阅读下面的文字,完成下列小题。
海啸的产生和预报
水下地震、火山爆发或水下塌陷和滑坡等激起的巨浪，在涌向海湾内和海港时所形成的破坏性的大浪称为海啸。破坏性的地震海啸，只在出现垂直断层，里氏震级大于6.5级的条件下才能发生。全球地震海啸发生区的分布基本上与地震带一致。破坏性较大的地震海啸平均六七年发生一次，其中约80%发生在环太平洋地震带上。当海底地震导致海底变形时，变形地区附近的水体产生巨大波动，海啸就产生了。
在开阔海面海啸波高度很低，海啸波在大洋中移行时，波长可达数十或数百公里，波高仅为1米左右，周期2—200分钟。海啸的传播速度与它移行的水深成正比。在太平洋，海啸的传播速度一般为每小时二三百公里到一千多公里。海啸不会在深海大洋上造成灾害，正在航行的船只甚至很难察觉这种波动。海啸发生时，越在外海越安全，因此，准备靠岸或者停靠在岸边的船只要及时向外海开就可以化险为夷。
一旦海啸进入大陆架，由于深度急剧变浅，波高骤增，可达20—30米，这种巨浪可带来毁灭性灾害。海啸携带海底沉积物、船只、树木等重物一直冲入海岸线以上几百米的地方。海啸登陆时的速度可达每小时160公里。
海啸产生的巨浪可能是一个或多个，其间可能间隔几分钟或几小时。地面震动并伴随突然退潮往往是海啸发生的先兆。另外，海啸并不总是以巨浪的形式登陆。它们更有可能是快速涨潮，伴随着水下旋涡。可以把人卷入水下，并卷起重物。有时可以吞没整个海滩。
海啸威力如此之大，所以提前预警非常重要，这样才能赢得提前撤离的时间，减少人员伤亡和财产损失。地震波沿地壳传播的速度远比地震海啸波运行速度快，所以海啸是可以提前预报的。例如发生在智利的海啸，需要经过13个小时才能传到夏威夷，约20个小时后到达日本沿岸，如果利用海啸监测网获取的地震波记录，在短时间内就能做出海啸警报，可以为该地区赢得时间。
1964年国际上就成立了全球海啸警报系统协调小组，太平洋由于海啸多发，所以海啸预警系统很发达。印度洋由于历史上很少发生海啸，近百年来又没有发生过海啸，所以没有国家参加海啸预警系统，根本没有海啸预警网络，此次海啸造成的重大伤亡和没有及时预警关系很大。此次大地震发生15分钟后太平洋海啸预警中心就从檀香山分部向参与联合预警系统的26个国家发布了预警信息。如果印度洋也有预警系统，也许人们就可以更好地利用从震后到海啸登陆印度洋沿岸的宝贵的90分钟。预警早一分钟就可以挽救成千上万人的生命，可以说海啸预警是在与死神抢时间。
【小题1】下列对“海啸”这一概念的理解，准确的一项是（ ）
【小题2】下列有关“海啸灾害”的说法，不正确的一项是（ ）
【小题3】根据原文所提供的信息，以下推断不正确的一项是（ ）
海啸的产生和预报
水下地震、火山爆发或水下塌陷和滑坡等激起的巨浪，在涌向海湾内和海港时所形成的破坏性的大浪称为海啸。破坏性的地震海啸，只在出现垂直断层，里氏震级大于6.5级的条件下才能发生。全球地震海啸发生区的分布基本上与地震带一致。破坏性较大的地震海啸平均六七年发生一次，其中约80%发生在环太平洋地震带上。当海底地震导致海底变形时，变形地区附近的水体产生巨大波动，海啸就产生了。
在开阔海面海啸波高度很低，海啸波在大洋中移行时，波长可达数十或数百公里，波高仅为1米左右，周期2—200分钟。海啸的传播速度与它移行的水深成正比。在太平洋，海啸的传播速度一般为每小时二三百公里到一千多公里。海啸不会在深海大洋上造成灾害，正在航行的船只甚至很难察觉这种波动。海啸发生时，越在外海越安全，因此，准备靠岸或者停靠在岸边的船只要及时向外海开就可以化险为夷。
一旦海啸进入大陆架，由于深度急剧变浅，波高骤增，可达20—30米，这种巨浪可带来毁灭性灾害。海啸携带海底沉积物、船只、树木等重物一直冲入海岸线以上几百米的地方。海啸登陆时的速度可达每小时160公里。
海啸产生的巨浪可能是一个或多个，其间可能间隔几分钟或几小时。地面震动并伴随突然退潮往往是海啸发生的先兆。另外，海啸并不总是以巨浪的形式登陆。它们更有可能是快速涨潮，伴随着水下旋涡。可以把人卷入水下，并卷起重物。有时可以吞没整个海滩。
海啸威力如此之大，所以提前预警非常重要，这样才能赢得提前撤离的时间，减少人员伤亡和财产损失。地震波沿地壳传播的速度远比地震海啸波运行速度快，所以海啸是可以提前预报的。例如发生在智利的海啸，需要经过13个小时才能传到夏威夷，约20个小时后到达日本沿岸，如果利用海啸监测网获取的地震波记录，在短时间内就能做出海啸警报，可以为该地区赢得时间。
1964年国际上就成立了全球海啸警报系统协调小组，太平洋由于海啸多发，所以海啸预警系统很发达。印度洋由于历史上很少发生海啸，近百年来又没有发生过海啸，所以没有国家参加海啸预警系统，根本没有海啸预警网络，此次海啸造成的重大伤亡和没有及时预警关系很大。此次大地震发生15分钟后太平洋海啸预警中心就从檀香山分部向参与联合预警系统的26个国家发布了预警信息。如果印度洋也有预警系统，也许人们就可以更好地利用从震后到海啸登陆印度洋沿岸的宝贵的90分钟。预警早一分钟就可以挽救成千上万人的生命，可以说海啸预警是在与死神抢时间。
【小题1】下列对“海啸”这一概念的理解，准确的一项是（ ）
| A．由水下地震、火山爆发激起的巨浪，在涌向海湾和海港时形成的破坏性的大浪称为海啸。 |
| B．海啸是水下地震、火山爆发或水下塌陷和滑坡等激起的巨浪，在涌向海岸时形成的破坏性的大浪。 |
| C．海啸只在出现垂直断层，里氏震级大于6.5级的条件下才能发生。 |
| D．海啸是当海底地震导致海底变形时，变形地区附近的产生巨大波动产生的。 |
| A．由于正在航行的船只很难察觉海啸的波动，因此不会有危险。 |
| B．海啸发生时，越在外海越安全。 |
| C．海啸进入大陆架，巨浪可带来毁灭性灾害。 |
| D．海啸携带海底沉积物、船只、树木等重物一直冲入海岸线以上几百米的地方，使其更具有破坏性。 |
| A．发生海啸时，船只驶向外海比靠岸安全得多。 |
| B．海啸发生的先兆是地面震动并伴随突然退潮。 |
| C．海啸登陆时，更多时候表现为快速涨潮，伴随着水下漩涡。 |
| D．印度洋地区由于这次海啸袭击，很有可能会建立自己的海啸预警系统。 |
阅读下面的文字，完成下面小题。
古今中外，凡是严肃的史学家，都把揭示历史的真相作为自己的职责，尽管他们在这方面的努力所达到的程度有所不同，但这种意识和努力历来是受到人们尊重的。这种意识和努力，就是历史研究中的求真精神。在中国，春秋末年孔子作《春秋》，只记人事活动，不记诬妄之说。
求真是为了揭示历史的真相，但对史学家揭示历史真相的努力及其成果不能作绝对的要求。这是因为：客观历史包罗万象、纷繁复杂，任何人都很难完全再现历史。从这个意义看，求真，就是“求”得反映历史主要趋势的本质“真”。史学家在反映客观历史的过程中，其主观意识总要起作用；因此，史学家撰写出来的历史乃是客观历史同史学家主观意识结合的产物。一般说来，即使是严肃的和正直的史学家，亦难免有知识上、器局上的局限，这种局限无疑是其通往求真道路上的障碍，只是因各人的具体情况不同而可能遇到的障碍大小有异罢了。此外，由于史学同政治的密切关系，故史家的求真，有时还会受到政治的无理干扰或无理政治的干扰而陷于艰难的境地。
另外，19世纪末以来，片面强调“如实说明历史”的实证主义，虽然因分析哲学的兴起而遭到置疑，但也只是从认识论的角度，揭示史学中的主观因素，说明历史客观的相对性，至于史学的求善意识，或史学的道德诉求与评判，依然为西方一些史家所诟病。反观中国封建社会，由于儒家文化的熏染，史学长期以来却一直认同并追求“彰善瘅恶，树之风声”。然而史学家真的能自外于对历史是非善恶的评价吗？20世纪两次世界大战的残酷事实已经使史学家反思：虽然难免“恶非其恶”，难以做到完全的客观，但是有良知的史学家决不应对历史上的善恶视而不见。
我们说史学固然是求真的科学，但是史学存在的灵魂则在于求善。如果说求真表现为人的历史理性，那么求善则表现为人的道德理性。对于那些以史学为业者来讲，“准确只是责任，但绝不是美德”。史学在求真之外，必然要有意义地“求善”：人类存在的终极意义就是史学家的崇高追求。现代历史认识论的分析表明，历史是在主体与客体交互作用的过程中生成的，其中客观的具体的历史过程，必然随着时间的流逝而一去不再，而凝结主体思想的历史作品则长存于世，不断积淀而形成人类的历史记忆，生成人类的思想文化传统。由此看来，“历史的制造者”史学工作者的工作直接关系到社会意识的生成，其肩负的责任岂不大哉？因此，史学家有责任，也有义务，通过“求善”引领历史不断进步。没有求善意识的求真，将使史学家的工作失去方向，而且也不可能达到真正意义上的真；当然，与此相应的是，没有以真为基础的求善，也不会寻到真正意义的善，而只能是虚假的或歪曲的善。唯如此，才明晓一个真正意义上的历史学家的精神。
（摘编自陈典《历史的求真与求善》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
古今中外，凡是严肃的史学家，都把揭示历史的真相作为自己的职责，尽管他们在这方面的努力所达到的程度有所不同，但这种意识和努力历来是受到人们尊重的。这种意识和努力，就是历史研究中的求真精神。在中国，春秋末年孔子作《春秋》，只记人事活动，不记诬妄之说。
求真是为了揭示历史的真相，但对史学家揭示历史真相的努力及其成果不能作绝对的要求。这是因为：客观历史包罗万象、纷繁复杂，任何人都很难完全再现历史。从这个意义看，求真，就是“求”得反映历史主要趋势的本质“真”。史学家在反映客观历史的过程中，其主观意识总要起作用；因此，史学家撰写出来的历史乃是客观历史同史学家主观意识结合的产物。一般说来，即使是严肃的和正直的史学家，亦难免有知识上、器局上的局限，这种局限无疑是其通往求真道路上的障碍，只是因各人的具体情况不同而可能遇到的障碍大小有异罢了。此外，由于史学同政治的密切关系，故史家的求真，有时还会受到政治的无理干扰或无理政治的干扰而陷于艰难的境地。
另外，19世纪末以来，片面强调“如实说明历史”的实证主义，虽然因分析哲学的兴起而遭到置疑，但也只是从认识论的角度，揭示史学中的主观因素，说明历史客观的相对性，至于史学的求善意识，或史学的道德诉求与评判，依然为西方一些史家所诟病。反观中国封建社会，由于儒家文化的熏染，史学长期以来却一直认同并追求“彰善瘅恶，树之风声”。然而史学家真的能自外于对历史是非善恶的评价吗？20世纪两次世界大战的残酷事实已经使史学家反思：虽然难免“恶非其恶”，难以做到完全的客观，但是有良知的史学家决不应对历史上的善恶视而不见。
我们说史学固然是求真的科学，但是史学存在的灵魂则在于求善。如果说求真表现为人的历史理性，那么求善则表现为人的道德理性。对于那些以史学为业者来讲，“准确只是责任，但绝不是美德”。史学在求真之外，必然要有意义地“求善”：人类存在的终极意义就是史学家的崇高追求。现代历史认识论的分析表明，历史是在主体与客体交互作用的过程中生成的，其中客观的具体的历史过程，必然随着时间的流逝而一去不再，而凝结主体思想的历史作品则长存于世，不断积淀而形成人类的历史记忆，生成人类的思想文化传统。由此看来，“历史的制造者”史学工作者的工作直接关系到社会意识的生成，其肩负的责任岂不大哉？因此，史学家有责任，也有义务，通过“求善”引领历史不断进步。没有求善意识的求真，将使史学家的工作失去方向，而且也不可能达到真正意义上的真；当然，与此相应的是，没有以真为基础的求善，也不会寻到真正意义的善，而只能是虚假的或歪曲的善。唯如此，才明晓一个真正意义上的历史学家的精神。
（摘编自陈典《历史的求真与求善》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．揭示历史的真相是古今中外的历史学家的一种意识和努力，无论意识和努力的程度如何，历来都被人们所尊重。 |
| B．客观历史丰富纷繁，我们都难以完全再现历史，所以，实际上“求真”就是追求反映历史主要趋势的本质“真”。 |
| C．由于史学与政治之间关系密切，因而历史学家在“求真”过程中，其主观思想有时会受到政治的无理干扰或无理政治的干扰。 |
| D．“实证主义”片面强调“如实说明历史”，从认识论的角度揭示了史学中的主观因素，说明了历史客观的相对性。 |
| A．我国春秋末年，孔子在《春秋》一书中只记人事活动，不记诬妄之说，这是我国学者对历史求真的一种重要追求与表现。 |
| B．历史研究中的求真是为了揭示历史的真相，但历史学家揭示历史真相的成果与客观历史的真实之间可能存在着不可回避的差距。 |
| C．在一定的时期内，中西方历史学家对史学的“求善”意识存有差异，我国的史学家一直认同并追求史学的“求善”意识。 |
| D．现代历史认识论认为：客观具体的历史过程会一去不再，但凝结主体思想的生成人类思想文化传统的历史作品则会长存于世。 |
| A．史学家笔下的历史著作是主客观的融合，是历史学家自身知识器局、政治环境与客观历史的综合产物。 |
| B．战争虽残酷，但具有一定的启示意义，历经了两次残酷的世界大战之后，一些历史学家开始重视历史的善恶。 |
| C．追求人类存在的终极意义，担负起社会的责任，通过“求善”来引领历史不断进步，这才是一个真正意义上的历史学家应有的精神。 |
| D．对于史学而言，求真与求善应相辅相成，没有求善意识的求真不是真“真”，没有以真为基础的求善不是真“善”。 |
四、阅读下面的文章，完成下面小题。
戏剧与戏曲
“戏”字在几千年前的商周鼎文中就出现了，意思是指一种祭祀性仪式。秦汉时期，娱乐性表演又称“百戏”，包括乐舞、杂技、魔术、马戏等。后来，娱乐性的玩耍时叫“游戏”。所以“戏”原本有仪式、百戏、游戏的含义。
戏剧是人物扮演故事的表演艺术。表演是手段，故事才是核心。有了“故事”。戏剧便区别于广泛意义上的“戏”与“百戏”。故事内涵在戏剧中的存在和被强调，意味着文学性成分的增强，于是，便有了剧本。尽管戏剧是一种剧场中的表演艺术，没有剧本也可以有戏剧，但是，文学的参与使思想内涵深化了。
戏曲是中国传统的、民族性的戏剧艺术。它把中国传统的诗、歌、舞、乐、技的手段在舞台上综合运用起来，表演故事，有别于西方的话剧、歌剧、舞剧。
前些年，流行“世界三大戏剧体系”的说法；一是苏俄的斯坦尼斯拉夫斯基体系，一是德国的布莱希特体系，一是中国的梅兰芬体系（或称中国戏曲表演体系）。简单地说，所谓斯坦尼体系，指的是幕景化的、模拟现实场景的、创造生活幻觉的话剧表演体系；所谓布莱希特体系，指的是将舞台视为流动空间的、无场景无场次的、使演员与观众产生意识交流（即所谓演员与角色的“间离效果”），并带有某种哲理意味儿的戏剧体系。斯坦尼和布莱希特30年代在苏联都观看过梅兰芳的演出，不约而同地大为赞叹，都认为梅兰芳的表演可以印证他们各自的理论。后来，就有人称中国戏曲为“梅兰芳表演体系”。
实际上，斯坦尼体系和布莱希特体系与梅兰芳所代表的中国传统戏曲是不同文化背景的产物，三者并列，在理论上，逻辑上都不严密。如果要讲体系的话，那么中国戏曲是“神形兼备”（即写意）的戏剧表演体系。在世界戏剧史上，东西方古典戏剧（或传统戏剧）可以进行比较，但不宜将西方现代戏剧与中国传统戏剧加以类比。
中国戏曲有古老的传统，通常以公元12世纪左右的杂剧和南戏为戏曲成熟的标志，从那时起，戏曲的艺术传统一脉相承，从未间断，到现在已有800余年历史。目前中国戏曲有300多个剧种，剧目数以万计，戏曲工作者数十万人。如此深厚的文化积淀、如此庞大的艺术队伍、任何一个国家都无法相比。
（周华斌《什么是戏曲》）
【小题1】下列判断，符合文意的一项是（
【小题2】根据《红楼梦》等四大古典名著改编的电视连续剧，从表演体系来说，与其最为接近的一项是（
【小题3】填空
戏曲与百戏相比，增加了________和________，保留了_________和_________。
【小题4】作者是否赞同“世界三大戏剧体系”的说法，为什么？
戏剧与戏曲
“戏”字在几千年前的商周鼎文中就出现了，意思是指一种祭祀性仪式。秦汉时期，娱乐性表演又称“百戏”，包括乐舞、杂技、魔术、马戏等。后来，娱乐性的玩耍时叫“游戏”。所以“戏”原本有仪式、百戏、游戏的含义。
戏剧是人物扮演故事的表演艺术。表演是手段，故事才是核心。有了“故事”。戏剧便区别于广泛意义上的“戏”与“百戏”。故事内涵在戏剧中的存在和被强调，意味着文学性成分的增强，于是，便有了剧本。尽管戏剧是一种剧场中的表演艺术，没有剧本也可以有戏剧，但是，文学的参与使思想内涵深化了。
戏曲是中国传统的、民族性的戏剧艺术。它把中国传统的诗、歌、舞、乐、技的手段在舞台上综合运用起来，表演故事，有别于西方的话剧、歌剧、舞剧。
前些年，流行“世界三大戏剧体系”的说法；一是苏俄的斯坦尼斯拉夫斯基体系，一是德国的布莱希特体系，一是中国的梅兰芬体系（或称中国戏曲表演体系）。简单地说，所谓斯坦尼体系，指的是幕景化的、模拟现实场景的、创造生活幻觉的话剧表演体系；所谓布莱希特体系，指的是将舞台视为流动空间的、无场景无场次的、使演员与观众产生意识交流（即所谓演员与角色的“间离效果”），并带有某种哲理意味儿的戏剧体系。斯坦尼和布莱希特30年代在苏联都观看过梅兰芳的演出，不约而同地大为赞叹，都认为梅兰芳的表演可以印证他们各自的理论。后来，就有人称中国戏曲为“梅兰芳表演体系”。
实际上，斯坦尼体系和布莱希特体系与梅兰芳所代表的中国传统戏曲是不同文化背景的产物，三者并列，在理论上，逻辑上都不严密。如果要讲体系的话，那么中国戏曲是“神形兼备”（即写意）的戏剧表演体系。在世界戏剧史上，东西方古典戏剧（或传统戏剧）可以进行比较，但不宜将西方现代戏剧与中国传统戏剧加以类比。
中国戏曲有古老的传统，通常以公元12世纪左右的杂剧和南戏为戏曲成熟的标志，从那时起，戏曲的艺术传统一脉相承，从未间断，到现在已有800余年历史。目前中国戏曲有300多个剧种，剧目数以万计，戏曲工作者数十万人。如此深厚的文化积淀、如此庞大的艺术队伍、任何一个国家都无法相比。
（周华斌《什么是戏曲》）
【小题1】下列判断，符合文意的一项是（
| A．在戏剧中，表演是手段，故事才是核心，所以没有剧本就没有戏剧。 |
| B．戏曲是中国传统艺术，与话剧、歌剧、舞剧不同，不属于严格意义上的戏剧。 |
| C．西方戏剧的代表是斯坦尼和布莱希特体系，而中国戏剧的代表是梅兰芳体系。 |
| D．虽然“戏”字出现很早，但中国戏曲的成熟至今还不到1000年。 |
| A．斯坦尼斯拉夫斯基体系 | B．布莱希特体系 |
| C．梅兰芳体系 | D．写意体系 |
戏曲与百戏相比，增加了________和________，保留了_________和_________。
【小题4】作者是否赞同“世界三大戏剧体系”的说法，为什么？
阅读下面的文字，完成下面小题。
与西方文化相比，以人为本的人文精神是中华文化的根本精神之一，也是中华民族对人类的一项重要贡献。中华文化从西周以来就确立了以人为本的文化品格，而西方在公元以后形成的是以神为本的文化，直至欧洲启蒙运动时期才高举起人本主义的旗帜，启发人不要做神的奴隶，要做人自己。它的思想是古希腊罗马文化，同时也受到16世纪以后传教士从中国传回去的人本文化的影响。
以人为本的人文精神有两个重要传统。第一个是“以史为鉴”。唐太宗说，“以铜为鉴，可正衣冠；以古为鏊，可知兴替”，强调历史经验的重要性。也正因为如此，我国的历史著作在全世界是最系统、最完备的，仅正史就有二十四史或者说二十五史，还有很多野史和辅助性历史资料。中国以人为本的人文精神就是通过“以史为鉴”总结出来的，是这个传统的一个成果。商灭夏，周灭商，在历史上被称为“汤武革命”。夏商两代的历史给周王朝非常深刻的启示。以历史为借鉴，周王朝一开始就认识到一个重要的道理：“天命靡常。”那么，天命是如何变化的，又根据什么变化呢？《尚书》里记载了周人对历史的总结：“皇天无亲，惟德是辅。”周人提出了一个重要观念——“敬德”，而且要“疾敬德”，国家治理者要努力地、快快地提升自己的德行。这就形成了中国文化的一个根本特性，即决定命运和政权兴亡的不在于外在力量，而在于人自身德行的好坏。上天是根据民意来行事的，“王者以民为天”。中国文化里的天不是简单地指天空的天，也不是一个造物主的天。天的含义很丰富，是自然而然天道的天，也是代表民意的天。中国文化以人为本的人文精神重点在于人不是受外在力量主宰的，而是靠自己德行的提升来行动。
中国文化中的第二个重要传统是“以天为则”。中国人非常强调以天地为榜样，向天地学***载，孔子遇水必观，非常注重向水学习，因为水的品德太多了。老子也说：“上善若水”。水总是往下流，普润万物，却从不居功自傲，也不要求回报；水能够包容万物，却没有自己的形状，而是随器赋形。这彰显了“道”的精神。
纵观近几百年来的历史，人与自然的关系、人与人或社会的关系、人自身身心的关系出现了各种各样的紧张，这与传统以人为本人文精神的式微颇有关系。现在亟须重振这种精神，正确阐释和弘扬中华文化中以人为本人文精神的现代意义，将它贡献给世界。
（选自楼宇烈《中华人文精神的两大传统》，《人民日报》2016年7月18日版）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
与西方文化相比，以人为本的人文精神是中华文化的根本精神之一，也是中华民族对人类的一项重要贡献。中华文化从西周以来就确立了以人为本的文化品格，而西方在公元以后形成的是以神为本的文化，直至欧洲启蒙运动时期才高举起人本主义的旗帜，启发人不要做神的奴隶，要做人自己。它的思想是古希腊罗马文化，同时也受到16世纪以后传教士从中国传回去的人本文化的影响。
以人为本的人文精神有两个重要传统。第一个是“以史为鉴”。唐太宗说，“以铜为鉴，可正衣冠；以古为鏊，可知兴替”，强调历史经验的重要性。也正因为如此，我国的历史著作在全世界是最系统、最完备的，仅正史就有二十四史或者说二十五史，还有很多野史和辅助性历史资料。中国以人为本的人文精神就是通过“以史为鉴”总结出来的，是这个传统的一个成果。商灭夏，周灭商，在历史上被称为“汤武革命”。夏商两代的历史给周王朝非常深刻的启示。以历史为借鉴，周王朝一开始就认识到一个重要的道理：“天命靡常。”那么，天命是如何变化的，又根据什么变化呢？《尚书》里记载了周人对历史的总结：“皇天无亲，惟德是辅。”周人提出了一个重要观念——“敬德”，而且要“疾敬德”，国家治理者要努力地、快快地提升自己的德行。这就形成了中国文化的一个根本特性，即决定命运和政权兴亡的不在于外在力量，而在于人自身德行的好坏。上天是根据民意来行事的，“王者以民为天”。中国文化里的天不是简单地指天空的天，也不是一个造物主的天。天的含义很丰富，是自然而然天道的天，也是代表民意的天。中国文化以人为本的人文精神重点在于人不是受外在力量主宰的，而是靠自己德行的提升来行动。
中国文化中的第二个重要传统是“以天为则”。中国人非常强调以天地为榜样，向天地学***载，孔子遇水必观，非常注重向水学习，因为水的品德太多了。老子也说：“上善若水”。水总是往下流，普润万物，却从不居功自傲，也不要求回报；水能够包容万物，却没有自己的形状，而是随器赋形。这彰显了“道”的精神。
纵观近几百年来的历史，人与自然的关系、人与人或社会的关系、人自身身心的关系出现了各种各样的紧张，这与传统以人为本人文精神的式微颇有关系。现在亟须重振这种精神，正确阐释和弘扬中华文化中以人为本人文精神的现代意义，将它贡献给世界。
（选自楼宇烈《中华人文精神的两大传统》，《人民日报》2016年7月18日版）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．作为中华文化的一种根本精神，以人为本的人文精神是中华民族对人类的一大贡献，并对西方文化产生了影响。 |
| B．“以史为鉴”和“以天为则”是以人为本的人文精神的两大传统，前者主张向历史学习，而后者强调向天地学习。 |
| C．“汤武革命”等前代历史给了周王朝非常深刻的教训，使周王朝懂得了以历史为鉴，认识到“天命靡常”的道理。 |
| D．所谓“以天为则”，就是以天地为榜样，孔子因为向天地学习，做到了品德与天地一样高明博厚，才被称为“圣人”。 |
| A．以人为本的人文精神在中国的出现要早于西方；西方直至欧洲启蒙运动时期才宣扬人本主义，而中国在西周以来就已确立。 |
| B．我国之所以拥有全世界最系统、最完备的历史著作，正是因为有着“以史为鉴”的文化传统，十分强调历史经验的重要性。 |
| C．“王者以民为天”，这里的天的含义非常丰富，它指的是自然而然天道的天，代表民意的天，而不是天空的天，造物主的天。 |
| D．在传统文化中，很多人提倡学习“水”。孔子重视向水学习，因其品德很多；老子认为“上善若水”，因其彰显“道”的精神。 |
| A．《尚书》总结了周人的历史，提出了“敬德”的重要观念，告诫国家治理者要提升自己的德行，因为德行的好坏决定国家命运和政权兴亡。 |
| B．“以天为则”的传统告诉我们，人类不应妄想做万物的主宰，而应向天地万物学习，学习天地的广大无私、广阔包容以及诚信等美好品德。 |
| C．“未出土时先有节，及凌云处尚虚心。”这两句诗可以理解为用竹子做比喻，告诫人们要学习它从根子上就有气节，地位再高也虚心谦下。 |
| D．以人为本人文精神的式微会引发人与自然、人与社会以及人与人等多种关系的紧张；当今时代，很有必要重振这种以人为本的人文精神。 |
阅读下面的文字,完成下列各题。
网络文艺应有“历史温度”
薪火相传一直是中国文化传承与发展的一条内在脉络，从历史文化中追寻价值依据,获得情感认同,营造一方心灵家园，恰是中国人进行价值建构的最重要的方式之一。因而，不论是在古代还是今天的文艺作品当中，历史作为文化精神的基本载体都是一个恒久不变的抒写主题。
在由网络文学改编的电视剧、动漫、游戏、音乐等组成的网络文艺中，由网络小说改编的电视剧无疑蔚为大观，影响最大。1998年第一部互联网畅销小说《第一次亲密接触》在BBS上发表，2004年被改编成22集同名电视剧播出。后来改编自网络小说的电视剧纷至沓来，如2011年由网络小说改编的电影《失恋三十三天》上映，2012年上星播出的《甄嬛传》，2015年6月首播的网络季播剧《盗墓笔记》和最近播出的电视剧《花千骨》《琅琊榜》等，无不引发收视狂潮。
网络文艺依托时代科技，发挥着自身的独特优势，创造着一个又一个的奇迹，影响甚至改变着人们尤其是青年人的生活方式和思想观念。相对于传统文艺，网络文艺最鲜明的特点就是创作与消费两端合一的商业化运作。这种运作模式为网络文艺带来了巨大的活力，但也往往裹挟着娱乐至上，偏离历史—现实的弊端。
不管网络文艺有多少自己的特点，它的属性终究是文艺，而文艺一定是要反映现实，蕴含历史文化观念的。当然，不应该要求网络文艺像传统文艺那样“反映现实”，但应该具有“历史温度”。所谓“历史温度”，就是对历史—现实的真切感知，这种感知不一定要达到深刻的理性高度，但要在对历史—现实的体味中感受到理想的阳光和人性的温暖。在这方面，有的网络电视剧和网络歌曲就做得很好。例如，网络歌曲《小苹果》的爆红固然与其“病毒式营销”不无关系，但切中人心的平凡而又可贵的人间温情是其广泛传播的内在原因。
在网络文艺中，“史之所无，情之必有”的传统文艺创作方式更能得到进一步的发挥，网络文艺借助自身的科技优势，更容易摆脱种种限制，更能随心所欲地表达自我。这一方面有助于开凿人性深度；但另一方面也容易走向极端，进入“玄幻”。在一些网络历史剧中，历史情节已然变味，成为一张张画皮，在妍媸毕现中展示出的是丛莽杂生的幻象，历史化成为化历史，历史元素蜕变为怪力乱神。这不能不说是网络文艺发展的一个误区，也是网络文艺健康发展的最大障碍。坚持“历史温度”，则是消除上述弊端的良方。
“历史温度”不是来自别处，而是来自我们心中。任何现实都是历史的时间性生成，任何历史都是现实的时间性固化，如果我们把历史看成一团黑暗，那么我们心中的光明因素从何而来？因此，“历史温度”来自优秀文化传统的积淀，来自我们对建构未来的渴望。在这一历史文化进程中，网络文艺必定会起到不可替代的作用。
(节选自《光明日报》2015年11月11日)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
网络文艺应有“历史温度”
薪火相传一直是中国文化传承与发展的一条内在脉络，从历史文化中追寻价值依据,获得情感认同,营造一方心灵家园，恰是中国人进行价值建构的最重要的方式之一。因而，不论是在古代还是今天的文艺作品当中，历史作为文化精神的基本载体都是一个恒久不变的抒写主题。
在由网络文学改编的电视剧、动漫、游戏、音乐等组成的网络文艺中，由网络小说改编的电视剧无疑蔚为大观，影响最大。1998年第一部互联网畅销小说《第一次亲密接触》在BBS上发表，2004年被改编成22集同名电视剧播出。后来改编自网络小说的电视剧纷至沓来，如2011年由网络小说改编的电影《失恋三十三天》上映，2012年上星播出的《甄嬛传》，2015年6月首播的网络季播剧《盗墓笔记》和最近播出的电视剧《花千骨》《琅琊榜》等，无不引发收视狂潮。
网络文艺依托时代科技，发挥着自身的独特优势，创造着一个又一个的奇迹，影响甚至改变着人们尤其是青年人的生活方式和思想观念。相对于传统文艺，网络文艺最鲜明的特点就是创作与消费两端合一的商业化运作。这种运作模式为网络文艺带来了巨大的活力，但也往往裹挟着娱乐至上，偏离历史—现实的弊端。
不管网络文艺有多少自己的特点，它的属性终究是文艺，而文艺一定是要反映现实，蕴含历史文化观念的。当然，不应该要求网络文艺像传统文艺那样“反映现实”，但应该具有“历史温度”。所谓“历史温度”，就是对历史—现实的真切感知，这种感知不一定要达到深刻的理性高度，但要在对历史—现实的体味中感受到理想的阳光和人性的温暖。在这方面，有的网络电视剧和网络歌曲就做得很好。例如，网络歌曲《小苹果》的爆红固然与其“病毒式营销”不无关系，但切中人心的平凡而又可贵的人间温情是其广泛传播的内在原因。
在网络文艺中，“史之所无，情之必有”的传统文艺创作方式更能得到进一步的发挥，网络文艺借助自身的科技优势，更容易摆脱种种限制，更能随心所欲地表达自我。这一方面有助于开凿人性深度；但另一方面也容易走向极端，进入“玄幻”。在一些网络历史剧中，历史情节已然变味，成为一张张画皮，在妍媸毕现中展示出的是丛莽杂生的幻象，历史化成为化历史，历史元素蜕变为怪力乱神。这不能不说是网络文艺发展的一个误区，也是网络文艺健康发展的最大障碍。坚持“历史温度”，则是消除上述弊端的良方。
“历史温度”不是来自别处，而是来自我们心中。任何现实都是历史的时间性生成，任何历史都是现实的时间性固化，如果我们把历史看成一团黑暗，那么我们心中的光明因素从何而来？因此，“历史温度”来自优秀文化传统的积淀，来自我们对建构未来的渴望。在这一历史文化进程中，网络文艺必定会起到不可替代的作用。
(节选自《光明日报》2015年11月11日)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．历史是文化精神的基本载体，人们从历史文化中可以追寻价值依据，获得情感认同，营造心灵家园，进行价值建构。 |
| B．网络文艺由网络文学改编的电视剧、动漫、游戏、音乐等组成，它不仅蔚为大观，而且影响巨大，播出之后无不引发收视狂潮。 |
| C．网络文艺自身有着许多特点，我们不应该要求它像传统文艺那样“反映现实”，但应具有“历史温度”。 |
| D．“历史温度”来自内心对优秀文化传统的积淀和建构未来的渴望，网络文艺只有从历史中看到光明，才能带给人们光明。 |
| A．网络文艺依托时代科技，有着自身的独特优势，它能够创造奇迹，影响甚至改变着人们尤其是青年人的生活方式和思想观念。 |
| B．创作与消费两端合一的商业化运作模式，既为网络文艺带来了巨大的活力，但也往往裹挟着娱乐至上，偏离历史—现实的弊端。 |
| C．“历史温度”指真切地感知历史—现实，并在体味中感受到理想的阳光和人性的温暖，这种感知强调感性，排斥理性。 |
| D．在网络文艺中，“史之所无，情之必有”的传统文艺创作方式更能得到进一步的发挥，但它是一把双刃剑，既有助于开凿人性深度，但也容易走向极端，进入“玄幻”。 |
| A．与传统文艺相比，网络文艺的缺陷在于不能“反映现实”，而其优势则在于能够借助先进的科技手段，摆脱种种限制，随心所欲地表达自我。 |
| B．网络歌曲《小苹果》的爆红，“病毒式营销”只是其外在原因，切中了人心的平凡而又可贵的人间温情才是其广泛传播的内在原因。 |
| C．网络文艺只有坚持“历史温度”，才能够走出历史情节变味、历史化成为化历史、历史元素蜕变为怪力乱神等误区，走上健康发展的轨道。 |
| D．任何现实都是历史的时间性生成，任何历史都是现实的时间性固化，在中国文化传承与发展的内在脉络上，网络文艺必定会起到不可替代的作用。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
国学中的自由
曹雅欣
自由，在传统文化里并未缺失，在国学里是随处可见的。
道家的生命理想最接近自由的状态，老子的一个重要观点就是“道法自然”，意思是：大道之行，既要仿照大自然的规律法则，又要效法事物本身自然而然的状态，顺其自然，这就是道之所在。
而把道家思想与个人生命形态结合得更紧密、更艺术的庄子，对自由的感受也更强烈。一篇著名的《逍遥游》，其实描写的正是庄子心灵的驰骋和思想的放飞。《逍遥游》中描述的那个叫做“鹏”的大鸟，能够扶摇直上九万里，能够背负青天激越云间，自由往来于天地间。其实，庄子以如此瑰丽的笔墨哪里仅仅是在描写一只鸟的行为呢？那“鹏”正是庄子自己的心，正是一颗开阔六合、含纳古今、超越世俗、纵横时空的心。
心的自由，才是一个人真正的自由。人力所及永远是有限的，人生环境永远是有遗憾的，然而，心的开阔可以超越现实局限，助你自由翱翔在无边无际的精神世界。
儒家学派里，孔子曾称赞得意门生颜回说：“一箪食，一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧。回也不改其乐。”箪食瓢饮的清贫生活，人人都不堪忧苦，只有颜回不改其乐——这“乐”，也许是身在陋巷、心在书中的精神享受，也许是身在平凡、志在高远的修身过程，也许是身虽未动、心已远行的超越眼前的卓越见识。
可见，在中国文化里，无论是主张入世有为的儒家，还是主张出世无为的道家，无论他们的生存环境和行为特征有何不同，但在内心和精神层面，他们都同样拥有自由的灵魂。无论是脚踏实地的儒家，还是仰望天空的道家，他们不同的人生信条只是对生活哲学的探讨。而对生命状态的存在，他们都毫无异议地认为，不管在朝堂、闹市，还是在山林、陃巷，都可以也都应该自由而活。
甚至，提倡法制、法度严明的法家，也不与自由的本质相矛盾。自由突显出秩序，在有形的层面，所有的自由都有其边界，法度之内是令行禁止，那么相对应的法度之外就是行动自由。而有秩序的自由才是有保障的自在，无秩序的自由只是野蛮的乱象。所以，法家的“明法度”其实是更好地规范了“享自由”。
如果在现实社会的严格秩序之内，一个人的灵魂依然能充分体会到自由，那么这样的灵魂才真正具有力度，甚至具有艺术性。中国古代的士人就是如此。所谓“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于野”，当中国古代的知识分子受案牍之劳形、朝堂之艰险、宦海之沉浮、宵小之倾轧而感觉受到待遇不公、制度禁锢、官场奴役、志向束缚的时候，他们释放自我的方法，往往不是逃避到山林隐逸而不问世事，不是投降于世道艰难而躲避退缩——他们总认为，遁入世外不是读书人的理想抱负，“士不可以不弘毅，任重而道远”，在负重前行中锻炼出一颗豁达自在的隐士之心才是真正自由的人生。所以，他们在任何困境里都努力自我调节，他们写诗、作画、弹琴、读书、品茶、赏花、雅聚、清谈……这些构成了他们快乐纵横的自由王国。
国学中的自由，是儒家责任里的闲情，是道家朴素中的安然，是法家理性下的游弋，是士人重压时的释放。自由，从来不在远方的乌托邦，而就在当下的轻安自在；自由，从来不依靠他人的给予，而全在自我的获得。因为，没有任何一种形式的自由比心灵的自由强大有力。
（有删改）
【小题1】根据文意，下列说法没有蕴含本文所说的国学中的“自由”的一项是
【小题2】下列理解和分析，符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
国学中的自由
曹雅欣
自由，在传统文化里并未缺失，在国学里是随处可见的。
道家的生命理想最接近自由的状态，老子的一个重要观点就是“道法自然”，意思是：大道之行，既要仿照大自然的规律法则，又要效法事物本身自然而然的状态，顺其自然，这就是道之所在。
而把道家思想与个人生命形态结合得更紧密、更艺术的庄子，对自由的感受也更强烈。一篇著名的《逍遥游》，其实描写的正是庄子心灵的驰骋和思想的放飞。《逍遥游》中描述的那个叫做“鹏”的大鸟，能够扶摇直上九万里，能够背负青天激越云间，自由往来于天地间。其实，庄子以如此瑰丽的笔墨哪里仅仅是在描写一只鸟的行为呢？那“鹏”正是庄子自己的心，正是一颗开阔六合、含纳古今、超越世俗、纵横时空的心。
心的自由，才是一个人真正的自由。人力所及永远是有限的，人生环境永远是有遗憾的，然而，心的开阔可以超越现实局限，助你自由翱翔在无边无际的精神世界。
儒家学派里，孔子曾称赞得意门生颜回说：“一箪食，一瓢饮，在陋巷。人不堪其忧。回也不改其乐。”箪食瓢饮的清贫生活，人人都不堪忧苦，只有颜回不改其乐——这“乐”，也许是身在陋巷、心在书中的精神享受，也许是身在平凡、志在高远的修身过程，也许是身虽未动、心已远行的超越眼前的卓越见识。
可见，在中国文化里，无论是主张入世有为的儒家，还是主张出世无为的道家，无论他们的生存环境和行为特征有何不同，但在内心和精神层面，他们都同样拥有自由的灵魂。无论是脚踏实地的儒家，还是仰望天空的道家，他们不同的人生信条只是对生活哲学的探讨。而对生命状态的存在，他们都毫无异议地认为，不管在朝堂、闹市，还是在山林、陃巷，都可以也都应该自由而活。
甚至，提倡法制、法度严明的法家，也不与自由的本质相矛盾。自由突显出秩序，在有形的层面，所有的自由都有其边界，法度之内是令行禁止，那么相对应的法度之外就是行动自由。而有秩序的自由才是有保障的自在，无秩序的自由只是野蛮的乱象。所以，法家的“明法度”其实是更好地规范了“享自由”。
如果在现实社会的严格秩序之内，一个人的灵魂依然能充分体会到自由，那么这样的灵魂才真正具有力度，甚至具有艺术性。中国古代的士人就是如此。所谓“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于野”，当中国古代的知识分子受案牍之劳形、朝堂之艰险、宦海之沉浮、宵小之倾轧而感觉受到待遇不公、制度禁锢、官场奴役、志向束缚的时候，他们释放自我的方法，往往不是逃避到山林隐逸而不问世事，不是投降于世道艰难而躲避退缩——他们总认为，遁入世外不是读书人的理想抱负，“士不可以不弘毅，任重而道远”，在负重前行中锻炼出一颗豁达自在的隐士之心才是真正自由的人生。所以，他们在任何困境里都努力自我调节，他们写诗、作画、弹琴、读书、品茶、赏花、雅聚、清谈……这些构成了他们快乐纵横的自由王国。
国学中的自由，是儒家责任里的闲情，是道家朴素中的安然，是法家理性下的游弋，是士人重压时的释放。自由，从来不在远方的乌托邦，而就在当下的轻安自在；自由，从来不依靠他人的给予，而全在自我的获得。因为，没有任何一种形式的自由比心灵的自由强大有力。
（有删改）
【小题1】根据文意，下列说法没有蕴含本文所说的国学中的“自由”的一项是
| A．庄子在梦中幻化为翩翩起舞的蝴蝶，感到舒适自得，忘记了自己原来是人，醒来后才发觉自己仍然是庄子。 |
| B．辛弃疾离开官场后，为排遣英雄末路、壮志未酬的苦闷和压抑，写下了大量田园词，抒发了个人的闲情逸致。 |
| C．荀子提出“礼法并举”，重视社会上人们行为的规范，认为在尊重礼义法律的基础上，百姓能自然为善生活自在。 |
| D．中国古代儒家要求学生掌握“六艺”，强调学生应各方面能力全面发展，成为文武兼备、人格和谐的人。 |
| A．法家的“明法度”与自由的本质并不矛盾，而是为了“有秩序”的自由。 |
| B．老子“道法自然”的观点中的“道”，就是道家的生命理想中的自由。 |
| C．若一个人的灵魂能充分体会到自由，那么他的灵魂就真正具有力度和艺术性。 |
| D．颜回的“箪食瓢饮的清贫生活”就是儒家对自由的追求的典型表现。 |
| A．人力所及永远是有限的，人生环境永远是有遗憾的，现实社会是有严格秩序的，但心可超越现实，是没有限制的。 |
| B．无论是主张入世有为的儒家，还是主张出世无为的道家，在内心和精神层面，都同样拥有自由的灵魂，他们的人生信条是一致的。 |
| C．儒家责任里的闲情，道家朴素中的安然，法家理性下的游弋，土人重压时的释放，都是自由的表现形式，是人获得自由的真实写照。 |
| D．国学中的自由随处可见，且呈现的方式各不相同，但本质都是一样的，那就是心的自由，就是由自己获得的一份轻妄自在。 |
“时空共寓”的审美效果
王云涛
文学创作的终极目的是使读者能够在阅读过程中产生审美感受，古典诗词也不例外。中国人的审美习惯更倾向于以流动的时序与景观同步，融时空与物色变化于一体。许多时候，古代诗人在写时间的变化的时候往往是通过具体的景物来表现的，如谢灵运的“池塘生春草”，通过视觉来记录季节的变迁。究其根源，可能与中国式的混沌思维与西方思维强调矛盾双方的斗争和对立不同，它更注重强调矛盾双方的中和与统一。这在中国古代文学艺术传统中就表现文体的个性特征常常在文学的共性特征中和平共处，甚至相互依存，相互渗透，浑然不分，“和而不同”；在古典文学创作上的集中表现就是形成了时空一体的观念，借景（空间）而怀古（时间）的手法由此几乎成为中国古典文学的一种模式。以唐代文学为例，陈子昂登幽州古台，面对浩渺的无限天地（空间），感悟的却是“前不见古人，后不见来者”的时间情怀。张若虚面对春江月夜的美景（空间），情不自禁地由江天月色引发出对“人生代代无穷已，江月年年只相似”（时间）的人生思索。刘希夷面对落花，触景生情：“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”崔颢观黄鹤楼而叹：“黄鹤一去不复返，白云千栽空悠悠。”李白把酒望月，叹道：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”这些感怀同样是将空间和时间共同体悟。
时空共寓中的时空交融，一般情况下交融的目的或突出时间或突出空间，给人总体的时空之美。人在特定的时空中必定会有特定的人生体验，但在表达的过程中往往会有所侧重。崔颢的“白云千载空悠悠”，“白云”“空悠悠”为空间概念，全句的重心在“千载”表的是时间。在这里，空间为时间服务，看似交融实有主次。崔颢的孤独体验透过表面的空间展现的是时间上昔今对比的失落，王昌龄的“秦时明月汉时关”等无不如此。也有时空交融中用时间突出空间的。如王维《终南别业》中的“行到水穷处，坐看云起时”为典型一例。“行”“坐”都是时间化的描写，“穷处”“云起”为空间描写，是诗的中心。郭璞的“云生梁栋间，风出窗户里”、沈全期的“山月临窗见近，天河人户低”等，显然，这种突出是为了诗歌内容上的需要，时空的合理转换本身就是展现时空内在丰富的美感质素，同时也为诗人将孤独体验的触须伸向无限时空提供了可能，更重要的是通过形而下的描绘表现形而上的时空美。因为汉语句子不存在动词的单个中心，所以汉语的句式结构，通常是以时序（包括实际动作。发生次序和逻辑上所应有的因果次序）展开的流水句，将叠床架屋的空间关系构架化作连贯铺陈的时间事理脉络。于是，时空共寓的思想模式使得汉语文学的表达方式丰富起来。中国人通过一定时间里内外的空间交流，可以将宇宙融于一室之内。“窗含吴岭千秋雪，门泊东吴万里船”，“山月临窗见近，天河人户低”，“云生梁栋间，风出窗户里”，说的都是这种时空共寓思维下的画面。
时空共寓在刻画人物心理和抒写人物情感方面所表现出来的深入程度，为我们体认中国古代文人的心灵世界提供了莫大的帮助。时空共寓契合了古代诗人移情体验的思维过程，尤其是在科举不第或者遭遇贬谪的过程中，更容易移情于宇宙时空，从中寻找超脱，感受抽象化、普遍化的时空之美，在更深更理性的层面上认识社会及人生。《易经》中的“无往不复，天地际也”可能是最早对宇宙的感知。《淮南子·诊言》中说“洞同天地，浑沌为朴“、老子说“有物混成”。这种思想不利于自然科学的发展却有利于形象思维的展开和审美视野的拓展。杜甫的《咏怀古迹五种》中的“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”，王昌龄的《出塞二首》中的“秦时明月汉时关，万里长征人未还”，岑参的《春梦》中的“枕上片时春梦中，行尽江南数千里”，李商隐的《安定城楼》中的“永忆江湖归白发，欲回天地人扁舟”等，都表现了虚灵的时空合一体，时间中有空间，空间中渗时间，绸缪往复，盘桓周旋。值得注意的是，诗人融时空为一炉的目的不仅仅是表达社会政治、个人沉浮，诗人更有感叹宇宙博大的哲理性理解和人生有限与无限的探索。具有代表性的是陈子昂的《登幽州台歌》，前两句探索时间，后两句则用写空间来抒发忧伤的孤独情怀，感叹历史长河的无尽。其实，作者更有对形而上时空之美的思考，是孤独者面对永恒宇宙的深沉理性认识，是人生对宇宙、个人对历史、有限对无限的呐喊。作者对作品中的时空特征的描绘越形象生动，越能激起呼唤人的审美感觉和审美体验，并且作品对时空宇宙理解得越深刻，越能打动读者。不同的时空感悟给不同的文化带来了各自的特点。因为任何一种文化都处于一定的地理环境和历史阶段之中，并与时空密切相关。
（节选自《中国古典诗词的“时空共寓”》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列表述不正确的一项是（ ）
王云涛
文学创作的终极目的是使读者能够在阅读过程中产生审美感受，古典诗词也不例外。中国人的审美习惯更倾向于以流动的时序与景观同步，融时空与物色变化于一体。许多时候，古代诗人在写时间的变化的时候往往是通过具体的景物来表现的，如谢灵运的“池塘生春草”，通过视觉来记录季节的变迁。究其根源，可能与中国式的混沌思维与西方思维强调矛盾双方的斗争和对立不同，它更注重强调矛盾双方的中和与统一。这在中国古代文学艺术传统中就表现文体的个性特征常常在文学的共性特征中和平共处，甚至相互依存，相互渗透，浑然不分，“和而不同”；在古典文学创作上的集中表现就是形成了时空一体的观念，借景（空间）而怀古（时间）的手法由此几乎成为中国古典文学的一种模式。以唐代文学为例，陈子昂登幽州古台，面对浩渺的无限天地（空间），感悟的却是“前不见古人，后不见来者”的时间情怀。张若虚面对春江月夜的美景（空间），情不自禁地由江天月色引发出对“人生代代无穷已，江月年年只相似”（时间）的人生思索。刘希夷面对落花，触景生情：“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。”崔颢观黄鹤楼而叹：“黄鹤一去不复返，白云千栽空悠悠。”李白把酒望月，叹道：“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。”这些感怀同样是将空间和时间共同体悟。
时空共寓中的时空交融，一般情况下交融的目的或突出时间或突出空间，给人总体的时空之美。人在特定的时空中必定会有特定的人生体验，但在表达的过程中往往会有所侧重。崔颢的“白云千载空悠悠”，“白云”“空悠悠”为空间概念，全句的重心在“千载”表的是时间。在这里，空间为时间服务，看似交融实有主次。崔颢的孤独体验透过表面的空间展现的是时间上昔今对比的失落，王昌龄的“秦时明月汉时关”等无不如此。也有时空交融中用时间突出空间的。如王维《终南别业》中的“行到水穷处，坐看云起时”为典型一例。“行”“坐”都是时间化的描写，“穷处”“云起”为空间描写，是诗的中心。郭璞的“云生梁栋间，风出窗户里”、沈全期的“山月临窗见近，天河人户低”等，显然，这种突出是为了诗歌内容上的需要，时空的合理转换本身就是展现时空内在丰富的美感质素，同时也为诗人将孤独体验的触须伸向无限时空提供了可能，更重要的是通过形而下的描绘表现形而上的时空美。因为汉语句子不存在动词的单个中心，所以汉语的句式结构，通常是以时序（包括实际动作。发生次序和逻辑上所应有的因果次序）展开的流水句，将叠床架屋的空间关系构架化作连贯铺陈的时间事理脉络。于是，时空共寓的思想模式使得汉语文学的表达方式丰富起来。中国人通过一定时间里内外的空间交流，可以将宇宙融于一室之内。“窗含吴岭千秋雪，门泊东吴万里船”，“山月临窗见近，天河人户低”，“云生梁栋间，风出窗户里”，说的都是这种时空共寓思维下的画面。
时空共寓在刻画人物心理和抒写人物情感方面所表现出来的深入程度，为我们体认中国古代文人的心灵世界提供了莫大的帮助。时空共寓契合了古代诗人移情体验的思维过程，尤其是在科举不第或者遭遇贬谪的过程中，更容易移情于宇宙时空，从中寻找超脱，感受抽象化、普遍化的时空之美，在更深更理性的层面上认识社会及人生。《易经》中的“无往不复，天地际也”可能是最早对宇宙的感知。《淮南子·诊言》中说“洞同天地，浑沌为朴“、老子说“有物混成”。这种思想不利于自然科学的发展却有利于形象思维的展开和审美视野的拓展。杜甫的《咏怀古迹五种》中的“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏”，王昌龄的《出塞二首》中的“秦时明月汉时关，万里长征人未还”，岑参的《春梦》中的“枕上片时春梦中，行尽江南数千里”，李商隐的《安定城楼》中的“永忆江湖归白发，欲回天地人扁舟”等，都表现了虚灵的时空合一体，时间中有空间，空间中渗时间，绸缪往复，盘桓周旋。值得注意的是，诗人融时空为一炉的目的不仅仅是表达社会政治、个人沉浮，诗人更有感叹宇宙博大的哲理性理解和人生有限与无限的探索。具有代表性的是陈子昂的《登幽州台歌》，前两句探索时间，后两句则用写空间来抒发忧伤的孤独情怀，感叹历史长河的无尽。其实，作者更有对形而上时空之美的思考，是孤独者面对永恒宇宙的深沉理性认识，是人生对宇宙、个人对历史、有限对无限的呐喊。作者对作品中的时空特征的描绘越形象生动，越能激起呼唤人的审美感觉和审美体验，并且作品对时空宇宙理解得越深刻，越能打动读者。不同的时空感悟给不同的文化带来了各自的特点。因为任何一种文化都处于一定的地理环境和历史阶段之中，并与时空密切相关。
（节选自《中国古典诗词的“时空共寓”》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，正确的一项是（ ）
| A．诗歌作为一种古典文学样式，是人们通过诗歌的创作为当时或后来的读者带来了独特的阅读审美效果。 |
| B．中国与西方的思维模式不同，更强调矛盾双方的中和与统一，因而形成了独特的时空一体的创作观念。 |
| C．时空思维在古典诗词创作中表现出独特的民族性，具有特殊意义，产生了”时空共寓“的艺术审美效果。 |
| D．我们民族文化形成于特定的地理空间环境和历史时间阶段，独特的时空特点造就了民族文化的独特性。 |
| A．借空间而怀古是古典文学的一种模式，《登幽州台歌》《书愤》就是这种模式下的作品。 |
| B．运用时空交融写诗表达情感时，崔颢擅长以空间突出时间，王维则擅长以时间突出空间。 |
| C．杜甫移情“紫台”“朔漠”“青冢”“黄昏”的宇宙时空，理性表达对社会人生的认识。 |
| D．时空共寓能深入地刻画人物心理、抒发人物情感，为我们了解古人心灵世界提供了帮助。 |
| A．岑参的“枕上片时春梦中，行尽江南数千里”从时空一体的角度看，把时间“片时”和空间“枕上””江南“融合在了一起。 |
| B．王昌龄的“秦时明月汉时关”体现了用时空突出时间的交融特点，“明月”“关”的空间描写突出了“秦”“汉”的时间。 |
| C．郭璞“云生梁栋间，风出窗户里”之“生”“出”都是时间化的描写，“梁栋”“窗户”为空间描写，是诗的中心。 |
| D．李商隐的“永忆江湖归白发，欲回天地人扁舟”在时空共寓中，表达了年老时归隐江湖、扭转乾坤后逍遥扁舟的心里。 |
阅读下面的文字，完成下面小题。
考据、批评与欣赏
朱光潜
①把快感、联想当作美感，是一般人的误解。有一种误解是学者们所特有的，就是把考据和批评当作欣赏。
②拿我在国外大学读的莎士比亚这门功课来说。英国的教授整年地讲“版本的批评”：莎士比亚的某部剧本在哪一年印第一次“四折本”，哪一年印第一次“对折本”，各有几次翻印，某一个字在第一次“四折本”怎样写，后来在“对折本”里又改成什么样……自然他们不仅讲这一样，对和作者生平也很重视：莎士比亚大概读过些什么书?《哈姆雷特》是根据哪些书写的?他和戏院和同行的关系如何?“哈姆雷特”是不是作者现身说法?……为了解决这些问题，学者们个个埋头于灰封虫咬的故纸堆中，寻找片纸只字就以为至宝。
③这些功夫都属于中国人说的“考据学”。这门课的教授只做这种功夫，对我们也只讲他研究的那一套。至于学生能否欣赏剧本本身，他并不过问。从美学观点来说，我们该如何看待这种考据工作呢?
④考据所得的是历史知识，可以帮助欣赏，却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。只就欣赏说，版本、以及作者生平都是题外事，因为美感经验全在欣赏形象本身。但就了解说，这些历史的知识却非常重要，要了解《洛神赋》，就不能不知道曹植和甄后的关系;要了解《饮酒》诗，就不能不先考定原本中到底是“悠然望南山”还是“悠然见南山”。
⑤但若只了解而不能欣赏，则没有走进文艺的领域。通常富于考据癖的学者难免犯两种错误。第一种错误是穿凿附会。他们以为作者字字有来历，便拉史实来附会它。他们不知道艺术是创造的，虽然可以受史实的影响，却不必完全受其支配。第二种错误是因考据而忘欣赏。他们好比食品化学专家，把一席菜的、成分及烹调方法研究得有条有理之后，便袖手旁观，不肯染指。而我是饕餮汉，对于考据家的苦心孤诣虽十二分地敬佩、感激，但我认为，最要紧的事还是伸箸把菜取到口里来咀嚼，领略领略它的滋味。
⑥在考据学者们自己看来，考据就是一种文学批评，但是一般人所谓的文学批评，意义实不仅如此。文学批评学者向来有派别的不同，所认识的文学批评的意义也不一致。区分起来，除开上述帮助了解的文学批评，主要还有两类。
⑦第一类是“法官”式的文学批评。“法官”要有“法”，也便是“纪律”。“法官”式的学者心中预存几条纪律，用来衡量一切作品，符合它们的就是美，违背它们的就是丑。他们向作家下批语说：“亚里士多德明明说过坏人不能做悲剧主角，你何以要用一个杀皇帝的麦可白?”但文艺是创造的，谁能拿死纪律来限制活作品?
⑧第二类就是近代法国印象主义的文学批评。这一派学者可说是“饕餮者”：只贪美味，尝到美味便把印象描写出来。法郎士说：“依我看来，文学批评和历史一样，只是一种给深思好奇者看的小说;一切小说，精密地说起来，都是一种自传。凡是真正的文学批评家都只叙述他的灵魂在杰作中的冒险。”这是印象派文学批评家的信条。他们主张，文学批评应当是艺术的、主体的，各人应以自己的嗜好为标准。
⑨“法官”式的文学批评所持的是“批评的态度”，印象派的文学批评所持的是“欣赏的态度”，它们是相反的。批评的态度是冷静的，不杂情感;欣赏的态度则注重我的情感和物的姿态的交流。批评的态度须用反省的理解;欣赏的态度则全凭直觉，批评的态度预存美丑的标准，把我放在作品之外去评判它的美丑;欣赏的态度则忌杂有任何成见，把我放在作品里面去分享它的生命。遇到文艺作品如果始终持批评的态度，则我是我而作品是作品，得不到真正的美感经验。
⑩我是倾向于印象派的，不过我也明白它的缺点，比如看一幅图，内行有内行的印象，外行有外行的印象，它们的价值是否相同呢?我小时候欢喜读《花月痕》①一类的东西，现在想来不禁赧颜，究竟是从前对还是现在对呢?文艺虽无普遍的纪律，而美丑的好恶却有一个道理。遇见一个作品，只说“我觉得好”还不够，还应说出觉得好的道理。
⑪总之，考据、批评都不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评。有的人太看重考据和批评的功夫，有的人又太不肯做脚踏实地的功夫，以为有文艺的嗜好就可以谈文艺，这都是很大的错误。
(有删改)
【注】①《花月痕》：清代长篇小说，情调缠绵哀怨。
【小题1】第②段详细列举“功课”内容，对其作用分析不正确的一项是（ ）
【小题2】以下对文章的分析不恰当的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
考据、批评与欣赏
朱光潜
①把快感、联想当作美感，是一般人的误解。有一种误解是学者们所特有的，就是把考据和批评当作欣赏。
②拿我在国外大学读的莎士比亚这门功课来说。英国的教授整年地讲“版本的批评”：莎士比亚的某部剧本在哪一年印第一次“四折本”，哪一年印第一次“对折本”，各有几次翻印，某一个字在第一次“四折本”怎样写，后来在“对折本”里又改成什么样……自然他们不仅讲这一样，对和作者生平也很重视：莎士比亚大概读过些什么书?《哈姆雷特》是根据哪些书写的?他和戏院和同行的关系如何?“哈姆雷特”是不是作者现身说法?……为了解决这些问题，学者们个个埋头于灰封虫咬的故纸堆中，寻找片纸只字就以为至宝。
③这些功夫都属于中国人说的“考据学”。这门课的教授只做这种功夫，对我们也只讲他研究的那一套。至于学生能否欣赏剧本本身，他并不过问。从美学观点来说，我们该如何看待这种考据工作呢?
④考据所得的是历史知识，可以帮助欣赏，却不是欣赏本身。欣赏之前要有了解。只就欣赏说，版本、以及作者生平都是题外事，因为美感经验全在欣赏形象本身。但就了解说，这些历史的知识却非常重要，要了解《洛神赋》，就不能不知道曹植和甄后的关系;要了解《饮酒》诗，就不能不先考定原本中到底是“悠然望南山”还是“悠然见南山”。
⑤但若只了解而不能欣赏，则没有走进文艺的领域。通常富于考据癖的学者难免犯两种错误。第一种错误是穿凿附会。他们以为作者字字有来历，便拉史实来附会它。他们不知道艺术是创造的，虽然可以受史实的影响，却不必完全受其支配。第二种错误是因考据而忘欣赏。他们好比食品化学专家，把一席菜的、成分及烹调方法研究得有条有理之后，便袖手旁观，不肯染指。而我是饕餮汉，对于考据家的苦心孤诣虽十二分地敬佩、感激，但我认为，最要紧的事还是伸箸把菜取到口里来咀嚼，领略领略它的滋味。
⑥在考据学者们自己看来，考据就是一种文学批评，但是一般人所谓的文学批评，意义实不仅如此。文学批评学者向来有派别的不同，所认识的文学批评的意义也不一致。区分起来，除开上述帮助了解的文学批评，主要还有两类。
⑦第一类是“法官”式的文学批评。“法官”要有“法”，也便是“纪律”。“法官”式的学者心中预存几条纪律，用来衡量一切作品，符合它们的就是美，违背它们的就是丑。他们向作家下批语说：“亚里士多德明明说过坏人不能做悲剧主角，你何以要用一个杀皇帝的麦可白?”但文艺是创造的，谁能拿死纪律来限制活作品?
⑧第二类就是近代法国印象主义的文学批评。这一派学者可说是“饕餮者”：只贪美味，尝到美味便把印象描写出来。法郎士说：“依我看来，文学批评和历史一样，只是一种给深思好奇者看的小说;一切小说，精密地说起来，都是一种自传。凡是真正的文学批评家都只叙述他的灵魂在杰作中的冒险。”这是印象派文学批评家的信条。他们主张，文学批评应当是艺术的、主体的，各人应以自己的嗜好为标准。
⑨“法官”式的文学批评所持的是“批评的态度”，印象派的文学批评所持的是“欣赏的态度”，它们是相反的。批评的态度是冷静的，不杂情感;欣赏的态度则注重我的情感和物的姿态的交流。批评的态度须用反省的理解;欣赏的态度则全凭直觉，批评的态度预存美丑的标准，把我放在作品之外去评判它的美丑;欣赏的态度则忌杂有任何成见，把我放在作品里面去分享它的生命。遇到文艺作品如果始终持批评的态度，则我是我而作品是作品，得不到真正的美感经验。
⑩我是倾向于印象派的，不过我也明白它的缺点，比如看一幅图，内行有内行的印象，外行有外行的印象，它们的价值是否相同呢?我小时候欢喜读《花月痕》①一类的东西，现在想来不禁赧颜，究竟是从前对还是现在对呢?文艺虽无普遍的纪律，而美丑的好恶却有一个道理。遇见一个作品，只说“我觉得好”还不够，还应说出觉得好的道理。
⑪总之，考据、批评都不是欣赏，但是欣赏却不可无考据与批评。有的人太看重考据和批评的功夫，有的人又太不肯做脚踏实地的功夫，以为有文艺的嗜好就可以谈文艺，这都是很大的错误。
(有删改)
【注】①《花月痕》：清代长篇小说，情调缠绵哀怨。
【小题1】第②段详细列举“功课”内容，对其作用分析不正确的一项是（ ）
| A．流露出作者对纯考据工作不满的态度。 |
| B．证明考据学者只做这种无意义的功夫。 |
| C．有助于读者对考据工作形成感性认识。 |
| D．为“考据对欣赏是题外事”提供证据。 |
| A．第①段提出文章讨论的对象，总领全文。 |
| B．第②～⑤段着重阐述了作者对考据的看法。 |
| C．第⑨⑩段分别对第⑦⑧段进行了深入分析。 |
| D．第⑪段总括了上文，提出了自己的主张。 |
| A．把考据和批评当作欣赏，是学者们所特有的一种误解。 |
| B．如果不欣赏形象本身，就不能得到美感经验。 |
| C．在考据学者们自己看来，文学批评也是一种考据。 |
| D．“法官”式文学批评者并不否认《麦克白》是一部悲剧。 |
阅读下面的文字，完成小题
（龟兹乐舞）
古龟兹地区是西域文化的重要摇篮，乐舞的圣地，而龟兹壁画不仅是“佛教故事的海洋”，也是一部流淌着灵动音符和美妙旋律的乐舞史诗。
乐舞场景与佛教故事相伴出现在龟兹壁画中，是佛教文化内涵的一种反映：宗教仪轨往往与一定的艺术形式相结合。在命名为“音乐家窟”的克孜尔石窟第三十八窟，各壁满绘的精美佛教故事壁画中，可见大量的乐舞场面，尤以两侧壁上方的“天宫伎乐”闻名天下。二十八身伎乐天人的乐舞场面热烈，气势宏大，与主室正壁塑绘结合在一起，表现了佛教发展中开启佛陀说法因缘的重大事件——梵天劝请。龟兹壁画中的乐舞场面出现之多、规模之大、内容之独特和丰富，是其他地区所罕见的。特别是其中出现的大量乐舞场面，很多在印度本土佛经中并没有记载，但在由龟兹高僧鸠摩罗什翻译的许多佛经中却有生动的描绘。龟兹壁画中出现了多达二十七种乐器，大致分为拨弦、吹奏和打击三种类型，其中尤以五弦琵琶、阮咸、箜篌、筚篥和羯鼓等乐器为代表。龟兹壁画中的乐器既有本土固有乐器，如五弦琵琶、羯鼓等；也有来自中原的乐器，如排箫和鼗鼓；还有来自西亚、印度的乐器，如竖箜篌和贝，既体现着多种文化在龟兹地区的交汇，也体现了其独特的乐器体系。
有乐就有舞。龟兹壁画中的舞蹈类型也多种多样，有持具舞、健舞、软舞、动物模拟舞等，其表演形式可分为单人舞、四人舞、多人舞、双人歌舞等。在这些形象中，持纱巾和彩带舞蹈的伎乐图很多，反映出中原善舞绸帛对龟兹的影响。同时，舞蹈与乐器结合，边演奏边舞蹈的也比较多见。那些小型、非卧弹的乐器便于拿在手上，既用于演奏，又用来作为舞蹈道具，成为龟兹乐舞的突出特点，与现在维吾尔族的歌舞形式如出一辙，不难看出两者之间的渊源。双人舞，是龟兹乐舞中最有表现力的舞蹈类型。在龟兹石窟的多幅“天宫伎乐”壁画中，龟兹乐舞的表演形式就采取了这种双人歌舞，即一人奏乐，一人舞蹈，或者边奏边舞。这种组合形式，在龟兹石窟以外的其他地区石窟壁画中尚属少见，这很可能与龟兹民间流行的双人歌舞有关。每两人就能组成一支小乐队，若是整个天宫乐队同时演奏，当鼓乐齐鸣，声势浩大，不同凡响。优美的旋律和丰富的舞蹈，正庄严了宁静、和谐的龟兹佛国。
众多的乐舞形象构成了龟兹石窟壁画的独特魅力，无声的石窟壁画也演奏出了华丽的丝路乐舞篇章。龟兹乐舞自汉时即入乐府，以其绚丽多姿的舞蹈、声势浩大的吹奏场面影响着中原及其周边少数民族的音乐文化。隋唐时期，龟兹乐是中央王朝厘定的宫廷音乐的主要部分，对我国优秀传统音乐文化的形成发挥了重要作用。它不仅东传中原，极大地促进了汉地佛教艺术的发展，也对朝鲜、日本、东南亚等产生了广泛且深远的影响。梵音律动的龟兹壁画艺术，可谓充分见证了“丝绸之路”上东西方乐舞艺术的碰撞与融合。
（摘编自清风《梵音律动的龟兹壁画》）
【小题1】下列关于“龟兹壁画”的表述，不正确的一项是（）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
（龟兹乐舞）古龟兹地区是西域文化的重要摇篮，乐舞的圣地，而龟兹壁画不仅是“佛教故事的海洋”，也是一部流淌着灵动音符和美妙旋律的乐舞史诗。
乐舞场景与佛教故事相伴出现在龟兹壁画中，是佛教文化内涵的一种反映：宗教仪轨往往与一定的艺术形式相结合。在命名为“音乐家窟”的克孜尔石窟第三十八窟，各壁满绘的精美佛教故事壁画中，可见大量的乐舞场面，尤以两侧壁上方的“天宫伎乐”闻名天下。二十八身伎乐天人的乐舞场面热烈，气势宏大，与主室正壁塑绘结合在一起，表现了佛教发展中开启佛陀说法因缘的重大事件——梵天劝请。龟兹壁画中的乐舞场面出现之多、规模之大、内容之独特和丰富，是其他地区所罕见的。特别是其中出现的大量乐舞场面，很多在印度本土佛经中并没有记载，但在由龟兹高僧鸠摩罗什翻译的许多佛经中却有生动的描绘。龟兹壁画中出现了多达二十七种乐器，大致分为拨弦、吹奏和打击三种类型，其中尤以五弦琵琶、阮咸、箜篌、筚篥和羯鼓等乐器为代表。龟兹壁画中的乐器既有本土固有乐器，如五弦琵琶、羯鼓等；也有来自中原的乐器，如排箫和鼗鼓；还有来自西亚、印度的乐器，如竖箜篌和贝，既体现着多种文化在龟兹地区的交汇，也体现了其独特的乐器体系。
有乐就有舞。龟兹壁画中的舞蹈类型也多种多样，有持具舞、健舞、软舞、动物模拟舞等，其表演形式可分为单人舞、四人舞、多人舞、双人歌舞等。在这些形象中，持纱巾和彩带舞蹈的伎乐图很多，反映出中原善舞绸帛对龟兹的影响。同时，舞蹈与乐器结合，边演奏边舞蹈的也比较多见。那些小型、非卧弹的乐器便于拿在手上，既用于演奏，又用来作为舞蹈道具，成为龟兹乐舞的突出特点，与现在维吾尔族的歌舞形式如出一辙，不难看出两者之间的渊源。双人舞，是龟兹乐舞中最有表现力的舞蹈类型。在龟兹石窟的多幅“天宫伎乐”壁画中，龟兹乐舞的表演形式就采取了这种双人歌舞，即一人奏乐，一人舞蹈，或者边奏边舞。这种组合形式，在龟兹石窟以外的其他地区石窟壁画中尚属少见，这很可能与龟兹民间流行的双人歌舞有关。每两人就能组成一支小乐队，若是整个天宫乐队同时演奏，当鼓乐齐鸣，声势浩大，不同凡响。优美的旋律和丰富的舞蹈，正庄严了宁静、和谐的龟兹佛国。
众多的乐舞形象构成了龟兹石窟壁画的独特魅力，无声的石窟壁画也演奏出了华丽的丝路乐舞篇章。龟兹乐舞自汉时即入乐府，以其绚丽多姿的舞蹈、声势浩大的吹奏场面影响着中原及其周边少数民族的音乐文化。隋唐时期，龟兹乐是中央王朝厘定的宫廷音乐的主要部分，对我国优秀传统音乐文化的形成发挥了重要作用。它不仅东传中原，极大地促进了汉地佛教艺术的发展，也对朝鲜、日本、东南亚等产生了广泛且深远的影响。梵音律动的龟兹壁画艺术，可谓充分见证了“丝绸之路”上东西方乐舞艺术的碰撞与融合。
（摘编自清风《梵音律动的龟兹壁画》）
【小题1】下列关于“龟兹壁画”的表述，不正确的一项是（）
| A．龟兹壁画中有众多佛教故事和乐舞场景，因此成了“佛教故事的海洋”和流淌着灵动音符和美妙旋律的乐舞史诗。 |
| B．龟兹壁画中出现了二十七种乐器，大致有五弦琵琶和箜篌代表的拨弦、筚篥代表的吹奏和羯鼓代表的打击三种类型。 |
| C．龟兹壁画中有持具舞、软舞、动物模拟舞等多种舞蹈类型，还有单人舞、四人舞、多人舞、双人歌舞等多种表演现实。 |
| D．龟兹壁画艺术见证了“丝绸之路”上东方和西方乐舞艺术的碰撞与融合，是我国西域文化的重要摇篮和乐舞圣地。 |
| A．克孜尔石窟第三十八窟两侧壁上方的“天宫伎乐”描绘了二十八身伎乐天人乐舞的场面，表现了“梵天劝请”这一事件。 |
| B．龟兹壁画中出现了五弦琵琶、羯鼓等本土固有乐器，也出现了排箫和鼗鼓这些中原乐器，还出现了西亚竖箜篌和印度的贝。 |
| C．在龟兹壁画众多的舞蹈形象中，有很多或者手持纱巾或者彩带舞蹈的伎乐形象，这应该是中原善舞绸帛对古龟兹的影响。 |
| D．龟兹乐舞的突出特点是乐器与舞蹈相结合，也即一边拿着那些小型、非卧弹的乐器演奏又作为舞蹈的刀具，一边来舞蹈。 |
| A．龟兹壁画的一些乐舞场面在印度并无记述，却出现在鸠莫洛什翻译的众多佛经中，课件古龟兹乐舞对佛教艺术的一项。 |
| B．龟兹乐舞中双人舞这种最有表现力的舞蹈类型和当地民间流行的双人歌舞有关，因此在其他地区的石窟壁画中很少见。 |
| C．龟兹乐舞影响并形成了我国优秀传统音乐文化，唐代的大型歌舞曲《霓裳羽衣曲》一定和龟兹乐舞有者千丝万缕的联系。 |
| D．龟兹乐舞对中原及并周边少数民族，甚至朝鲜、日本和东南亚等地佛教艺术的发展都起到了广泛而且深远的影响。 |
阅读下面的文字，完成下列各题。
①工匠精神是民族文化传统与国家文化的重要组成，也是中国历史文脉的基因，还是能够映现中华文明的底版。工匠精神历经几千年的发展所累积的成果，是中华文明的灿烂与辉煌，是中国工艺在多样的世界文化中最具中国文化特色的代表。从陶器到玉器，中华人类早期文化所表现出的创造精神与精湛工艺，开启了中华文明的先河，并在提升、丰富中使之传续与发展。一部中华文明史凝聚了每个朝代工匠们的智慧和创造。遗憾的是，今天，人们只知欣赏工匠的作品而不记得工匠。这是历史造成的误区，也是审美造成的困惑，而中外大致都是如此。
②工匠们所具有的精神是手工艺发展的支撑，是技术之外的精神外延。手工艺制作从新石器时代开始，即使材质和类别不同，但每一件手工艺品的成形，都是在不断的失败后精心打造获得的成就。各种相同技艺的手工艺品，其工艺水平则区别出了大匠和凡工。对精湛、极端技艺、突破与创造的追求，是大匠的毕生努力。无论怎样，手艺的磨练都是时间的消费，都是精神的倾注。它们需要持之以恒，一以贯之。精雕细琢和一丝不苟是工匠们的共同追求，其表现在精神层面上的是对工和艺追求的精益求精的完美主义。正所谓，无工不精，无艺难美。
③精湛的技艺并非一蹴而就，它是历久的磨练和谙熟于胸的心得。因此，技艺往往深含私有性的特性，而技艺的传承就显得十分重要。如何传？传给谁？传承的重要性不仅是要将手艺与成就传给后人，还要以其能够不断、不绝为依归，应该说这都是工匠精神的重要内容。为了传承，师傅会总结出特定的方法或口诀，会设计出特别的窍门和要领，这一切技术方面的内容在传承过程中的守望与相依，需要工匠精神奠立思想的基础。为了使特定的技艺能够代代相传，精神的延续就显得十分重要，所以，这种传承更重要的是手艺与责任的托付，成就与精神的传续。
④工匠精神也是一种态度。历史上的工匠们尽管创造了无数能够代表时代的经典工艺作品，可是，鄙视工匠却是历史的尴尬。低下的社会地位和艰苦的生活条件，磨练了工匠们超于常人的意志。同时，依靠技艺来维持生活的境况，又树立了他们身处困境，能积极面对的生活态度，造就了他们对生活的责任感。他们终其一生，代代相传，一种手艺极可能是一个家族的营生，是一个地区经济的支柱。工匠们，在这里找到了自我信念。因此，自得其乐成为手艺持有人的职业态度。他们世代在这样的社会文化环境中，恪守自己，不为外界所迷惑而见异思迁，就是因为有这样一种坚持自我的人生态度，他们才将技艺在身视为生命的主体，矢志不渝。
⑤可是，从社会发展的历史过程来看，以传统手工艺为代表的物质文化正日渐消融在现代的进程中，各种工匠也渐行渐远。但工匠精神是否也应随历史风干，这是当下我们必须正视和思考的问题。
（节选自《工匠精神是民族文化传统和国家精神的重要组成》，有删改）
【小题1】下列关于“工匠精神”的表述与原文不符的一项是
【小题2】下面的理解与原文不符的一项是
【小题3】下面的观点与原文相符的一项是
①工匠精神是民族文化传统与国家文化的重要组成，也是中国历史文脉的基因，还是能够映现中华文明的底版。工匠精神历经几千年的发展所累积的成果，是中华文明的灿烂与辉煌，是中国工艺在多样的世界文化中最具中国文化特色的代表。从陶器到玉器，中华人类早期文化所表现出的创造精神与精湛工艺，开启了中华文明的先河，并在提升、丰富中使之传续与发展。一部中华文明史凝聚了每个朝代工匠们的智慧和创造。遗憾的是，今天，人们只知欣赏工匠的作品而不记得工匠。这是历史造成的误区，也是审美造成的困惑，而中外大致都是如此。
②工匠们所具有的精神是手工艺发展的支撑，是技术之外的精神外延。手工艺制作从新石器时代开始，即使材质和类别不同，但每一件手工艺品的成形，都是在不断的失败后精心打造获得的成就。各种相同技艺的手工艺品，其工艺水平则区别出了大匠和凡工。对精湛、极端技艺、突破与创造的追求，是大匠的毕生努力。无论怎样，手艺的磨练都是时间的消费，都是精神的倾注。它们需要持之以恒，一以贯之。精雕细琢和一丝不苟是工匠们的共同追求，其表现在精神层面上的是对工和艺追求的精益求精的完美主义。正所谓，无工不精，无艺难美。
③精湛的技艺并非一蹴而就，它是历久的磨练和谙熟于胸的心得。因此，技艺往往深含私有性的特性，而技艺的传承就显得十分重要。如何传？传给谁？传承的重要性不仅是要将手艺与成就传给后人，还要以其能够不断、不绝为依归，应该说这都是工匠精神的重要内容。为了传承，师傅会总结出特定的方法或口诀，会设计出特别的窍门和要领，这一切技术方面的内容在传承过程中的守望与相依，需要工匠精神奠立思想的基础。为了使特定的技艺能够代代相传，精神的延续就显得十分重要，所以，这种传承更重要的是手艺与责任的托付，成就与精神的传续。
④工匠精神也是一种态度。历史上的工匠们尽管创造了无数能够代表时代的经典工艺作品，可是，鄙视工匠却是历史的尴尬。低下的社会地位和艰苦的生活条件，磨练了工匠们超于常人的意志。同时，依靠技艺来维持生活的境况，又树立了他们身处困境，能积极面对的生活态度，造就了他们对生活的责任感。他们终其一生，代代相传，一种手艺极可能是一个家族的营生，是一个地区经济的支柱。工匠们，在这里找到了自我信念。因此，自得其乐成为手艺持有人的职业态度。他们世代在这样的社会文化环境中，恪守自己，不为外界所迷惑而见异思迁，就是因为有这样一种坚持自我的人生态度，他们才将技艺在身视为生命的主体，矢志不渝。
⑤可是，从社会发展的历史过程来看，以传统手工艺为代表的物质文化正日渐消融在现代的进程中，各种工匠也渐行渐远。但工匠精神是否也应随历史风干，这是当下我们必须正视和思考的问题。
（节选自《工匠精神是民族文化传统和国家精神的重要组成》，有删改）
【小题1】下列关于“工匠精神”的表述与原文不符的一项是
| A．工匠精神不仅是民族文化传统与国家文化的重要组成，也是中国历史文脉的基因，还是能够映现中华文明的底版。 |
| B．工匠精神是中华文明的灿烂与辉煌，是中国工艺在多样的世界文化中最具中国文化特色的代表。 |
| C．工匠精神是手工艺发展的支撑，是技术之外的精神外延，为技艺在传承过程中的守望与相依奠定了思想基础。 |
| D．工匠精神是手艺人自得其乐的职业态度，也是生活艰难的手艺人战胜困难、积极面对的生活态度。 |
| A．中华文明的先河是由中华人类早期文化所表现出的创造精神与精湛工艺开启的。此后，中华文明随着创造精神和精湛工艺的提升和丰富得到了传续与发展。 |
| B．历史造成的误区和审美造成的困惑，使得人们记住了手工艺品，却忘记了制作手工艺品的工匠。这样的情况，中外都有。 |
| C．工匠精神的重要内容包括要将手艺与成就传给后人，还要以其能够不断、不绝为依归。 |
| D．因为有了自得其乐的人生态度，所以手艺人才能世代在这样的社会文化环境中，将技艺在身视为生命的主体，矢志不渝。 |
| A．一部中华文明史凝聚了每个朝代工匠们的智慧和创造，因此，当代人应该知道这些凝聚中华文明史的每个工匠的名字。 |
| B．由于材质和类别不同，每一件成形的手工艺品背后所蕴含的工匠追求、工匠精神是不相同的。 |
| C．精神的延续是使特定的技艺能够代代相传的重要因素，因此，传承不仅仅是技艺的传承还有精神的不灭与延续。 |
| D．随着社会发展，手工艺品正慢慢消融，工匠也渐渐消失，那么工匠精神也将不复存在。 |