阅读下面的文字，完成下列各题。
有些外国人颇为羡慕中国人有私章。他们觉得在小小的一块石头刻上自己的名姓，或阴或阳，或篆或籀，或铁线或九叠，都怪有趣的。抗战时期，闻一多在昆明，以篆刻图章为副业，当时过境的美军不少，常有人登门造访，请求他的铁笔。他照例先给对方起一个中国名字，告诉他们那几个中国字既是谐音，又有吉祥高雅的涵义。对方已经乐不可支，然后就会约期取件，当然是按润例计酬。虽是雕虫小技，却也不轻松，视石之大小软硬而用指力、腕力或臂力，积年累月地捏着一把小刀，伏在案上于方寸之地纵横排奡注（排奡：指诗文书画笔力矫健奔放，不受约束。），势必至于两眼昏花，肩耸背驼，手指磨损。对于他，篆刻已不复是文人雅事，而是谋生苦事了。 。
在字画上盖章，能使得一幅以墨色或青绿为主的作品，由于朱色印泥的衬托，而显得格外生动，有画龙点睛之妙。据说这种做法以酷爱文化的唐太宗为始，他有自书“贞观”二字的联珠印，嗣后唐代内府所藏的精品就常有“开元”“集贤”等钤记。一般而言，收藏家或鉴赏家在字画名迹上盖个图章原不是什么坏事，不过一幅完美的作品若是被别人在空白处盖上了密密麻麻的大小印章，却是大煞风景。最讨厌的是清朝的皇帝，动辄于御题之外加盖什么“御览之宝”的大章，好像非如此不足以表示其占有欲的满足。最迂阔的是一些藏书印，如“子孙益之守勿失”、“子孙永以为好”、“子子孙孙永无鬻”之类，我们只能说其情可悯，其愚不可及。
明清以前，文人雅士篆刻之风大行，流落于市面的所谓闲章常有奇趣，或摘取诗句，或引用典实，或直写胸意。有时候还可于无意中遇到石质特佳的印章，近似旧坑田黄之类。先君嗜金石篆刻，积有铜器铭文、碑石拓片很多，印章亦不少，丧乱中我仅携出数方，除“饱蠹楼藏书印”之外尽属附章。有一块长方形寿山石，刻诗一联“鹭拳沙岸雪，蝉翼柳塘风”，不知是谁的句子，也不知何人所镌，我觉得对仗工，意境雅；书法是阳文玉筋小篆，尤为佳妙，我喜欢它文字凸起有棱、圆融秀丽之貌。还有一块白文“春韭秋菘”，我曾盖在一幅画上，后来这幅画被一外国人收购，要我解释这印章文字的意义，我当时很为难，照字面翻译当然容易，说明典故却费周折。南齐的周颙家境清贫，“文惠太子问：‘菜何味胜？’曰：‘春初早韭，秋末晚菘。’”春韭秋菘代表的是清贫之士的人品之清高。早韭嫩，晚菘肥，菜蔬之美岂是吃牛排吃汉堡面包的人所能领略？
（取材自梁实秋《图章》，有删改）
【小题1】下面对文章内容的理解，与作者观点不相符的一项是（）
【小题2】下列对印章功用的理解，不符合文意的一项是（）
【小题3】下面诗文所表现的精神品格，和“春韭秋菘”一致的一项是〈 〉
有些外国人颇为羡慕中国人有私章。他们觉得在小小的一块石头刻上自己的名姓，或阴或阳，或篆或籀，或铁线或九叠，都怪有趣的。抗战时期，闻一多在昆明，以篆刻图章为副业，当时过境的美军不少，常有人登门造访，请求他的铁笔。他照例先给对方起一个中国名字，告诉他们那几个中国字既是谐音，又有吉祥高雅的涵义。对方已经乐不可支，然后就会约期取件，当然是按润例计酬。虽是雕虫小技，却也不轻松，视石之大小软硬而用指力、腕力或臂力，积年累月地捏着一把小刀，伏在案上于方寸之地纵横排奡注（排奡：指诗文书画笔力矫健奔放，不受约束。），势必至于两眼昏花，肩耸背驼，手指磨损。对于他，篆刻已不复是文人雅事，而是谋生苦事了。 。
在字画上盖章，能使得一幅以墨色或青绿为主的作品，由于朱色印泥的衬托，而显得格外生动，有画龙点睛之妙。据说这种做法以酷爱文化的唐太宗为始，他有自书“贞观”二字的联珠印，嗣后唐代内府所藏的精品就常有“开元”“集贤”等钤记。一般而言，收藏家或鉴赏家在字画名迹上盖个图章原不是什么坏事，不过一幅完美的作品若是被别人在空白处盖上了密密麻麻的大小印章，却是大煞风景。最讨厌的是清朝的皇帝，动辄于御题之外加盖什么“御览之宝”的大章，好像非如此不足以表示其占有欲的满足。最迂阔的是一些藏书印，如“子孙益之守勿失”、“子孙永以为好”、“子子孙孙永无鬻”之类，我们只能说其情可悯，其愚不可及。
明清以前，文人雅士篆刻之风大行，流落于市面的所谓闲章常有奇趣，或摘取诗句，或引用典实，或直写胸意。有时候还可于无意中遇到石质特佳的印章，近似旧坑田黄之类。先君嗜金石篆刻，积有铜器铭文、碑石拓片很多，印章亦不少，丧乱中我仅携出数方，除“饱蠹楼藏书印”之外尽属附章。有一块长方形寿山石，刻诗一联“鹭拳沙岸雪，蝉翼柳塘风”，不知是谁的句子，也不知何人所镌，我觉得对仗工，意境雅；书法是阳文玉筋小篆，尤为佳妙，我喜欢它文字凸起有棱、圆融秀丽之貌。还有一块白文“春韭秋菘”，我曾盖在一幅画上，后来这幅画被一外国人收购，要我解释这印章文字的意义，我当时很为难，照字面翻译当然容易，说明典故却费周折。南齐的周颙家境清贫，“文惠太子问：‘菜何味胜？’曰：‘春初早韭，秋末晚菘。’”春韭秋菘代表的是清贫之士的人品之清高。早韭嫩，晚菘肥，菜蔬之美岂是吃牛排吃汉堡面包的人所能领略？
（取材自梁实秋《图章》，有删改）
【小题1】下面对文章内容的理解，与作者观点不相符的一项是（）
| A．外国人羡慕中国人有私章的原因是他们认为在一块小小石头上刻上自己的姓名非常有趣。 |
| B．闻—多给外国人刻图章，先给对方起一个谐音又有高雅寓意的名字，再按润例收费，润例就是为人作诗文书画所定的报酬标准， |
| C．在书画作品上盖上印章，可以使一幅作品显得格外生动，有画龙点睛之妙，这种做法应该是从酷爱文化的唐太宗开始． |
| D．最愚蠢的行为就是收藏家或鉴赏家在字画名迹上盖个图章，例如清朝皇帝在御题之外加盖个“御览之宝”的大章。 |
| A．使画作更加生动 | B．推动字体的演变 |
| C．表明藏书的归属 | D．展现文人的雅趣 |
| A．饭疏食，饮水，曲肱而枕之，乐亦在其中矣，《论语》 |
| B．酌酒以自宽，举杯断绝歌路难！ （鲍照《拟行路璩难》） |
| C．天生我材必有用，千金散尽还复来。 （李白《将进酒》） |
| D．回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴．（苏轼《定风波》） |
阅读下面的文字，完成下列各题
儒学作为一种安身立命之学，所突出的是儒学的“内圣”层面，所解决的是人的精神生活、精神境界、精神寄托、精神安顿问题。也就是我们现在常说的精神家园问题。孔子讲“乐道”，讲“乐以忘忧”、“不知老之将至”；孟子讲“养心”讲“收其放心”，讲“理义之悦我心，犹刍豢之悦我口”，孔孟皆在追求精神生活、道德生活的满足，皆在致力于精神境界、道德境界的提升，并从此种满足与提升中获得精神的愉快。
儒学作为一种经世致用之学，所突出的是儒学的“外王”层面，所要解决的是经济发展和社会进步问题，是人的物质生活、政治生活和社会生活问题。儒家特别强调“学以致用”，强调“兼善天下”，强调“立人达人”。孔子弟子子夏还说过一句十分著名的话：“学而优则仕。”(《论语·子张》)表面上看，这是提倡一种读书做官论，然究其实质，这却是儒家入世品格和用世精神的最通俗表达。在一定意义上，入世和用世是儒家为儒的关节点。在天下无道的现实面前，以道家为代表的隐者认为洁身自好才是明智的选择，以孔子为代表的儒家则认为，正因其天下无道，才有变革现实的必要，在变乱世为治世、变无道为有道的过程中，人生才凸显出其意义与价值。
中国社会的未来发展，离不开包括儒学在内的传统文化的滋养和作用，这一点已为越来越多的有识之士所普遍接受和认同。那么，儒学自身在未来中国将如何发展，或者说如何继续发挥儒学的积极作用呢？儒学的未来发展、未来前途显然不在于儒学地位的刻意拔高或刻意贬低，不在于将儒学玄学化或庸俗化，而在于实现儒学的大众化、世俗化。
儒学原本就有大众化、平民化的特点，原本就是“极高明而道中庸”的，“极高明”讲的是，儒学与道学一样，“综罗百代，广博精微”。“综罗百代”是说儒学乃是古往今来历史经验、思想文化的综合、总结。“广博精微”是说儒学内涵丰富，见解深刻。“道中庸”讲的是，儒学贴近生活、贴近实际、贴近大众，很平常、很平实，不是“玄而又玄”的贵族化、玄学化的学问。然而，现在儒学却被一部分学人弄得“玄而又玄”，即高明而不中庸，特别是现代新儒家的努力，强化了儒学的高明的一面，削弱乃至舍弃了儒学的中庸的一面，以致陷入纯粹的形而上学的歧途。这是一种值得注意、急需纠正的不良倾向。
儒学要想为更广泛的普通大众所认同和接受，要想在当今社会、当今世界发挥更大的作用，就必须从形而上落实到形而下，必须跳出“玄学化”的怪圈，必须走出书斋、走向生活、走向实际、走向大众。这样说，并不表明儒学的学理探究不必要、不重要，事实上，正常的儒学的学理探究正是儒学的大众化、世俗化健康发展的前提和基础，没有儒学的学理探究的不断深化，儒学的大众化、世俗化便只能是纸上谈兵，或误入庸俗化、低俗化的新的歧途。应有更多的同仁来做儒学的大众化、世俗化的工作，这是儒学自身发展的需要，也中国社会发展的需要。
（摘编自邵汉明《儒学未来如何发展》）
【小题1】下列各项中，其性质不属于原文观点的一项是（ ）
【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是( )
儒学作为一种安身立命之学，所突出的是儒学的“内圣”层面，所解决的是人的精神生活、精神境界、精神寄托、精神安顿问题。也就是我们现在常说的精神家园问题。孔子讲“乐道”，讲“乐以忘忧”、“不知老之将至”；孟子讲“养心”讲“收其放心”，讲“理义之悦我心，犹刍豢之悦我口”，孔孟皆在追求精神生活、道德生活的满足，皆在致力于精神境界、道德境界的提升，并从此种满足与提升中获得精神的愉快。
儒学作为一种经世致用之学，所突出的是儒学的“外王”层面，所要解决的是经济发展和社会进步问题，是人的物质生活、政治生活和社会生活问题。儒家特别强调“学以致用”，强调“兼善天下”，强调“立人达人”。孔子弟子子夏还说过一句十分著名的话：“学而优则仕。”(《论语·子张》)表面上看，这是提倡一种读书做官论，然究其实质，这却是儒家入世品格和用世精神的最通俗表达。在一定意义上，入世和用世是儒家为儒的关节点。在天下无道的现实面前，以道家为代表的隐者认为洁身自好才是明智的选择，以孔子为代表的儒家则认为，正因其天下无道，才有变革现实的必要，在变乱世为治世、变无道为有道的过程中，人生才凸显出其意义与价值。
中国社会的未来发展，离不开包括儒学在内的传统文化的滋养和作用，这一点已为越来越多的有识之士所普遍接受和认同。那么，儒学自身在未来中国将如何发展，或者说如何继续发挥儒学的积极作用呢？儒学的未来发展、未来前途显然不在于儒学地位的刻意拔高或刻意贬低，不在于将儒学玄学化或庸俗化，而在于实现儒学的大众化、世俗化。
儒学原本就有大众化、平民化的特点，原本就是“极高明而道中庸”的，“极高明”讲的是，儒学与道学一样，“综罗百代，广博精微”。“综罗百代”是说儒学乃是古往今来历史经验、思想文化的综合、总结。“广博精微”是说儒学内涵丰富，见解深刻。“道中庸”讲的是，儒学贴近生活、贴近实际、贴近大众，很平常、很平实，不是“玄而又玄”的贵族化、玄学化的学问。然而，现在儒学却被一部分学人弄得“玄而又玄”，即高明而不中庸，特别是现代新儒家的努力，强化了儒学的高明的一面，削弱乃至舍弃了儒学的中庸的一面，以致陷入纯粹的形而上学的歧途。这是一种值得注意、急需纠正的不良倾向。
儒学要想为更广泛的普通大众所认同和接受，要想在当今社会、当今世界发挥更大的作用，就必须从形而上落实到形而下，必须跳出“玄学化”的怪圈，必须走出书斋、走向生活、走向实际、走向大众。这样说，并不表明儒学的学理探究不必要、不重要，事实上，正常的儒学的学理探究正是儒学的大众化、世俗化健康发展的前提和基础，没有儒学的学理探究的不断深化，儒学的大众化、世俗化便只能是纸上谈兵，或误入庸俗化、低俗化的新的歧途。应有更多的同仁来做儒学的大众化、世俗化的工作，这是儒学自身发展的需要，也中国社会发展的需要。
（摘编自邵汉明《儒学未来如何发展》）
【小题1】下列各项中，其性质不属于原文观点的一项是（ ）
| A．孔子和孟子都主张追求精神生活、道德生活的满足，都致力于精神境界、道德境界的提升。 |
| B．儒家特别强调“学以致用”，他们希望能够解决人的物质生活，政治生活和社会生活问题。 |
| C．子夏说过“学而优则仕”，这虽然有提倡读书做官之嫌，但归根结底还是强调儒家的入世品格和用世精神。 |
| D．道家历来主张洁身自好才是明智的选择，而儒家则主张正因天下无道，才应变革现实、变无道为有道。 |
| A．“儒学从形而上落实到形而下”，是说儒学要想为更广泛的普通大众所认同和接受，就必须跳出“玄学化”的怪圈，走向生活。 |
| B．“儒学从形而上落实到形而下”中的“形而上”指的是儒学的学理探究，而“形而下”指的是儒学必须走出书斋，走向大众，走向实际。 |
| C．“儒学从形而上落实到形而下”中的“形而上”所解决的是人的精神生活、精神境界的问题，“形而下”解决的是经济发展和社会进步问题。 |
| D．“儒学从形而上落实到形而下”，是说儒学未来的前途不在于将儒学玄学化和庸俗化，而在于实现儒学的大众化、世俗化。 |
| A．中国社会的未来发展，仍需要包括儒学在内的传统文化的滋养和作用。 |
| B．儒学原本有大众化、平民化的特点，但儒学未来的发展，要与时俱进，摆脱这一观念的束缚。 |
| C．现代一些新儒家强化了儒学的高明的一面，削弱乃至舍弃了儒学的中庸的一面，致使儒学被弄得“玄而又玄”。 |
| D．儒学的学理探究并非不必要、不重要，正常的学理探究是儒学的大众化、世俗化健康发展的前提和基础。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
无为即无意志
——意志哲学视角下老子道性理解
李健
①老子认为，世界的本原是道，而道是无为的。历代对于无为的解释比较丰富，王弼注认为 无为即“顺自然也”，河上公注认为无为即“不造作”，当代学者有的认为无为即“不妄为”，有的认为是“不人为”。这些解释都是相通的，即事物都有一个本然状态，而意志的发动都会背离本然状态。
②无欲是无为的具体体现。欲望的彰显是意志的彰显，是一种危险。统治者的贪欲是社会危机产生的根本原因，当统治者对外在名利没有追求时，就无需与人相争，“夫唯不争，故天下莫能与之争” 老子提出“无欲”是一种哲学上的极致，是一种理想主义，在实践层面，老子其实并非主张“无欲”之禁欲主义，而是主张“少私寡欲”。
③道的无为表现为道隐而不显，即“道隐无名”。由于道不显现，故人对道的认识是无法穷尽的，凡是有语言表述的道都不是终极恒常的道，“道可道，非常道”，道是无形无象、隐而不显的，而万物是有形有象，是显现的，道可以说是万物的奥秘。道不能被人的理性认识，道亦不主动地显示于人，道只能靠人去用心体悟，这种体悟需要静穆、靜观
④道的无为表现为道无情。道无情，不分亲疏，“天道无亲”，“大道无情”，天地和圣人也无情，不分亲疏：“天地不仁，以万物为刍狗。圣人不仁，以百姓为刍狗”，“故不可得而亲，不可得而疏”。当社会开始讲感情讲仁义时，是社会背离了大道的结果。所以老子主张“绝仁弃义”。
⑤道的无为表现为道不干预、主宰万物。道虽然生了万物，“道生一，一生二，二生三，三生万物”，但道并不干预、主宰万物作为最完满的统治者——圣人，遵循道的法则，对人民也不采取干预和主宰，人民仅仅知道圣人的存在，而不知其作为，圣人顺应万民的本然状态，不敢发端自己的意志，“以辅万物之自然，而不敢为”。圣人不干预，不发端自己的意志，最终是为了实现人民的自化和自由，“故圣人云：我无为而民自化”。
⑥道的无为，即道“顺自然”“不造作”“不妄为”“不人为”。事物都有一个本然状态，而意志的发动都会背离本然状态。无为的具体表现是无欲，比如，道隐而不显，道无情，道不干预、主宰万物因而，笔者认为，从哲学意义上说，老子的无为是指道无意志。
⑦无意志，具体是无生命意志和权力意志。在人生论方面，老子主张顺生死、不妄求“长生不死”；在社会论方面，老子主张自发秩序、反对丛林法则的权力控制。而有意志就是意志的肯定，即有欲求，“意志的肯定就是不为任何认识所干扰的、常住的欲求本身，一般弥漫于人类生活的就是这种欲求”。老子反对“为”，即反对有意志意志。是一种欲求，是先在意义的原欲。老子之道是无意志的，也就是无欲的。
（《名作欣赏》2016年8月第22期，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
无为即无意志
——意志哲学视角下老子道性理解
李健
①老子认为，世界的本原是道，而道是无为的。历代对于无为的解释比较丰富，王弼注认为 无为即“顺自然也”，河上公注认为无为即“不造作”，当代学者有的认为无为即“不妄为”，有的认为是“不人为”。这些解释都是相通的，即事物都有一个本然状态，而意志的发动都会背离本然状态。
②无欲是无为的具体体现。欲望的彰显是意志的彰显，是一种危险。统治者的贪欲是社会危机产生的根本原因，当统治者对外在名利没有追求时，就无需与人相争，“夫唯不争，故天下莫能与之争” 老子提出“无欲”是一种哲学上的极致，是一种理想主义，在实践层面，老子其实并非主张“无欲”之禁欲主义，而是主张“少私寡欲”。
③道的无为表现为道隐而不显，即“道隐无名”。由于道不显现，故人对道的认识是无法穷尽的，凡是有语言表述的道都不是终极恒常的道，“道可道，非常道”，道是无形无象、隐而不显的，而万物是有形有象，是显现的，道可以说是万物的奥秘。道不能被人的理性认识，道亦不主动地显示于人，道只能靠人去用心体悟，这种体悟需要静穆、靜观
④道的无为表现为道无情。道无情，不分亲疏，“天道无亲”，“大道无情”，天地和圣人也无情，不分亲疏：“天地不仁，以万物为刍狗。圣人不仁，以百姓为刍狗”，“故不可得而亲，不可得而疏”。当社会开始讲感情讲仁义时，是社会背离了大道的结果。所以老子主张“绝仁弃义”。
⑤道的无为表现为道不干预、主宰万物。道虽然生了万物，“道生一，一生二，二生三，三生万物”，但道并不干预、主宰万物作为最完满的统治者——圣人，遵循道的法则，对人民也不采取干预和主宰，人民仅仅知道圣人的存在，而不知其作为，圣人顺应万民的本然状态，不敢发端自己的意志，“以辅万物之自然，而不敢为”。圣人不干预，不发端自己的意志，最终是为了实现人民的自化和自由，“故圣人云：我无为而民自化”。
⑥道的无为，即道“顺自然”“不造作”“不妄为”“不人为”。事物都有一个本然状态，而意志的发动都会背离本然状态。无为的具体表现是无欲，比如，道隐而不显，道无情，道不干预、主宰万物因而，笔者认为，从哲学意义上说，老子的无为是指道无意志。
⑦无意志，具体是无生命意志和权力意志。在人生论方面，老子主张顺生死、不妄求“长生不死”；在社会论方面，老子主张自发秩序、反对丛林法则的权力控制。而有意志就是意志的肯定，即有欲求，“意志的肯定就是不为任何认识所干扰的、常住的欲求本身，一般弥漫于人类生活的就是这种欲求”。老子反对“为”，即反对有意志意志。是一种欲求，是先在意义的原欲。老子之道是无意志的，也就是无欲的。
（《名作欣赏》2016年8月第22期，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．老子认为，道是无为的，而无欲又是无为的具体体现，因而他本人也遵循无为的原则，在实践中追求一种无欲无为的境界。 |
| B．无欲是无为的具体体现。欲望的彰显是意志的彰显，是一种危险。老子提出“无欲”是一种哲学上的极致，是一种理想主义。 |
| C．在人生论方面，老子不妄求“长生不死”，即无生命意志；在社会论方面，老子反对丛林法则的权力控制，即无权力意志。 |
| D．有意志就是意志的肯定，即有欲求。老子之道是无意志的，也就是无欲的。无欲是无 的具体体现，所以说老子的道是无为的。 |
| A．王弼、河上公、当代学者对无为的理解虽不完全相同，但都证明了事物都有一个本然状态，而意志的发动都会背离本然状态。 |
| B．统治者的贪欲会使社会产生危机，所以当统治者对外在名利没有追求时，就无需与人相争，自然就体现了无为而治。 |
| C．“道可道，非常道”的意思是凡是有语言表述的道都不是终极恒常的道，道是无形无象、隐而不显的，不能被人的理性认识。 |
| D．引用“意志的肯定就是不为任何认识所干扰的、常住的欲求本身”是为了阐释意志是一种欲求，是先在意义的原欲。 |
| A．老子认为，只有当社会不讲感情不讲仁义时，才能体现“天道无亲”，“大道无情”的道无情，才能实现道无为。 |
| B．圣人遵循道的法则，对人民不干预不主宰，顺应万民的本然状态，不发端自己的意志，最终是为了实现人民的自化和自由。 |
| C．欲望是意志的彰显，有欲望就会影响事物背离其本然的状态，无欲便可无为，所以作者认为老子的无为是指道无意志。 |
| D．意志是一种欲求，有意志即有欲求，老子之道是无意志的，也就是无欲的。老子反对“为”，即反对有意志。 |
一、现代文阅读，阅读下面的文字，完成下列小题。
书法是中华民族特有的艺术。所谓“书法”，按其字面意义，可以理解为文字书写的方法或法则。但是，作为中国传统文化之一的书法，其内涵并不等于一般意义上的书写法则。一般意义的文字书写，关注的重心是实用，因而要求把字写得工整以便认读。汉字书法艺术关注的重心是审美，要求把字写得美，写出神采，要求在精熟的书法技巧的基础上，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至其全部心灵。
书法艺术是以汉字为载体的，而汉字的笔画可以神奇地组合成无数不同的形体，这在世界各民族的文字中是极为罕见的。汉字发端于古老的象形文字，虽历经变迁，但至今还或多或少、或明或暗保留着一定成分的象形性、表意性和象征性，而不像许多民族的文字那样已经变成单纯的表音符号。这就为汉字书法得以进入艺术殿堂奠定了基础。因为凡艺术都必须创造审美意象，即创造一个有意蕴的完整的感性世界，而汉字的形体正好为书法家创造审美意象提供了一个前提条件。
汉字的书写要用笔、墨、砚、纸。其中用兽毛制成的毛笔，柔软而富于变形，吸墨多，能写出墨的浓淡干枯等不同效果。毛笔的书写，使汉字本来以繁复多变的线条组合变得更加丰富多姿，妙趣横生，使的汉字书法成为一门艺术。
书法创作有三个基本因素。首先是用笔也称“笔法”。书法是点画线条组合的艺术，点画线条是构建书法意象世界的基本手段。因而点画线条的质量就是书法能够令人产生美感的关键。为了写出有质量的点画线条，执笔和运笔就很讲究方法，执笔让笔管尽量和纸面垂直，行笔要恰到好处地或提或按，稳健缓慢，甚至滞涩好像纸上有一种无形的阻力，写出来的点画才能产生有力度的美感。还有蘸墨多少，墨汁浓淡，也会使线条产生不同的审美效果。其次是结字。也称“间架”， 是指笔画间的搭配组合关系。由于各种书体不同，字的间架结构也不可以一概而论，但共同的审美原则是每写一点一画，都要左顾右盼，照应全字，处理好主次关系，向背关系，揖让、呼应关系等等。再次是章法，也称“布局”，书法创作需要“意在笔先”， 进行艺术构思，包括字与字之间的大小、轻重、干枯、浓淡等微妙变化的经营，包括行与行之间疏密、奇正、错落等整体格局的布置，其中特别要安排好全幅作品中有墨迹处与无墨迹处的关系。此外，章法中也包括正文与落款和谐统一，相得益彰，以显示满篇的气韵流动、浑然一体的审美效果
书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，而在每个字的结体特别是通篇的布白上，则更多地显示着一个书法家的艺术才能和个性气质，是其审美能力、审美观念的综合体现，这种才能和观念的背后，又体现着书法家的生活阅历、学识修养，所以前人有书如其人的说法。
（摘编自《中国文化导读》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
书法是中华民族特有的艺术。所谓“书法”，按其字面意义，可以理解为文字书写的方法或法则。但是，作为中国传统文化之一的书法，其内涵并不等于一般意义上的书写法则。一般意义的文字书写，关注的重心是实用，因而要求把字写得工整以便认读。汉字书法艺术关注的重心是审美，要求把字写得美，写出神采，要求在精熟的书法技巧的基础上，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至其全部心灵。
书法艺术是以汉字为载体的，而汉字的笔画可以神奇地组合成无数不同的形体，这在世界各民族的文字中是极为罕见的。汉字发端于古老的象形文字，虽历经变迁，但至今还或多或少、或明或暗保留着一定成分的象形性、表意性和象征性，而不像许多民族的文字那样已经变成单纯的表音符号。这就为汉字书法得以进入艺术殿堂奠定了基础。因为凡艺术都必须创造审美意象，即创造一个有意蕴的完整的感性世界，而汉字的形体正好为书法家创造审美意象提供了一个前提条件。
汉字的书写要用笔、墨、砚、纸。其中用兽毛制成的毛笔，柔软而富于变形，吸墨多，能写出墨的浓淡干枯等不同效果。毛笔的书写，使汉字本来以繁复多变的线条组合变得更加丰富多姿，妙趣横生，使的汉字书法成为一门艺术。
书法创作有三个基本因素。首先是用笔也称“笔法”。书法是点画线条组合的艺术，点画线条是构建书法意象世界的基本手段。因而点画线条的质量就是书法能够令人产生美感的关键。为了写出有质量的点画线条，执笔和运笔就很讲究方法，执笔让笔管尽量和纸面垂直，行笔要恰到好处地或提或按，稳健缓慢，甚至滞涩好像纸上有一种无形的阻力，写出来的点画才能产生有力度的美感。还有蘸墨多少，墨汁浓淡，也会使线条产生不同的审美效果。其次是结字。也称“间架”， 是指笔画间的搭配组合关系。由于各种书体不同，字的间架结构也不可以一概而论，但共同的审美原则是每写一点一画，都要左顾右盼，照应全字，处理好主次关系，向背关系，揖让、呼应关系等等。再次是章法，也称“布局”，书法创作需要“意在笔先”， 进行艺术构思，包括字与字之间的大小、轻重、干枯、浓淡等微妙变化的经营，包括行与行之间疏密、奇正、错落等整体格局的布置，其中特别要安排好全幅作品中有墨迹处与无墨迹处的关系。此外，章法中也包括正文与落款和谐统一，相得益彰，以显示满篇的气韵流动、浑然一体的审美效果
书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，而在每个字的结体特别是通篇的布白上，则更多地显示着一个书法家的艺术才能和个性气质，是其审美能力、审美观念的综合体现，这种才能和观念的背后，又体现着书法家的生活阅历、学识修养，所以前人有书如其人的说法。
（摘编自《中国文化导读》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．书法作为一门艺术，既要遵循文字书写的方法和法则，又要求把字写出神采，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至全部心灵。 |
| B．汉字的笔画可以自由组合成无数不同的形体，并保留着一定程度的象形性，为书法家创造无限丰富的审美立项提供了可能。 |
| C．世界上其他文字已经演变成单纯的表音符号，没有创造审美意象所需的有意蕴的感性世界，其书写也就无法进入艺术创作的殿堂。 |
| D．汉字书写所用的毛笔，柔软而富于变形，根据吸墨多少和按笔提笔，能写出浓淡干枯等不同效果，使得汉字书法成为独特的艺术。 |
| A．在通常情况下，文字的书写，注重的是实用，所以只要把字写得工整整齐，便于人们认读即可，不刻意追求艺术性。 |
| B．作为艺术门类的汉字书法，着重关注的是审美，所以书法创作必须在书写技巧精熟的基础上，能展示书家的与众不同。 |
| C．书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，也就是刻苦练笔的程度，所以，练笔刻苦的人书法造诣都很深。 |
| D．书法作品中要体现书家的审美能力和审美观念，深层次上体现出叔家的生活阅历和学识修养，所以有书如其人的说法。 |
| A．点画线条是构建书法意象世界的基本手段，书法中执笔和运笔都很讲究，所以，书法艺术中的点线不同与一般写字中的笔画。 |
| B．优秀的书法艺术作品中，字与字甚至字中的笔画，搭配组合都必须照应全篇，处理好主次关系，向背关系，揖让呼应关系等等。 |
| C．书法艺术讲究整体布局，一幅优秀的书法作品，非常注重字与字之间的大小轻重和行与行之间的疏密错落等方面的微妙变化。 |
| D．书法创作中的艺术构思，还包括安排好全幅作品何处有墨迹何处无墨迹，注意落款与正文必须和谐统一，留有恰当的空白等。 |
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静寒之境
朱良志
①中国艺术追求的静寒境界，宁静而渊澄，有一种自然而平淡的美，这与中国人的文化追求有关。世界永远充满着龌龊与清洁的角逐，而清清世界、朗朗乾坤不仅是中国人的社会理想，也是一种审美追求。
②静寒境界是片宁静的天地。宁静驱除了尘世的喧嚣，将人们带入悠远清澄的世界中；宁静涤荡了人们的心灵污垢，使心如冰壶，从而归于浩然明澈的宇宙之中。宁静本身就是道，就是宇宙之本，中国艺术追求这种绝对的宁静。比如在中国画中，永恒的宁静是其主要面目。烟林寒树，雪夜归舟，深山萧寺，渔庄清夏等，这些习见的画题，都在幽冷中透出宁静。这里没有鼓荡和聒噪，没有激烈的冲突，即使像范宽《溪山行旅图》中的飞瀑，也在空寂的氛围中，失去了如雷的喧嚣。寒江静横，孤舟闲泛，枯树萧森，将人们带入永恒的宁静中。如北宋画家王晋卿传世名作《渔村小雪图》，画山间晴雪之状，意境清幽，气氛静寂，画中渔村山体均以薄雪轻施，寒林点缀于石间崖隙，江水荡漾，与远山相应，一切都在清晖中浮动，真是幽寒宁静之极。
③中国画家酷爱静寒之境，是因为静反映了一种独特的心境。画之静是画家静观默照的结果，也是画家高旷怀抱的写照。画家在静寒之中陶冶心灵，以静寒来表现自己与尘世的距离，同时通过静寒来表达对宇宙的独特理解。
④中国艺术的静寒之境，绝不是追求空虚和死寂，而是要在静寒氛围中展现生命的跃迁。以静观动，动静相宜，可以说是中国艺术的通则，它一般是在静寒中表现生趣，静寒为盎然的生机跃动提供了一个背景。文嘉自题《仿倪元镇山水》：“高灵爽气澄，落日横烟冷，寂寞草云亭，孤云乱山影。”在静寂冷寒的天地中，空亭孑立，似是令人窒息的死寂，然而，你看那孤云舒卷，轻烟飘渺，青山浮荡，孤亭影乱，这不正是一个充满生机的世界吗！彻骨的冷寒，逼人的死寂，在这动静转换中全然荡去。
⑤静与空是相联系的，静作用于听觉，空作用于视觉，听觉的静能推荡视觉的空，而视觉的空也能加重静的气氛。在中国画中，空绝非别无一物，往往与静相融合，形成宁静空茫的境界。因此，静之寒在一定程度上就是空之寒。中国艺术热衷于创造“空山无人，水流花开”的境界，拒斥俗世的欲望，不介入社会的复杂文化活动，尽量保持“自然的纯粹性”，即以山水面貌的原样呈现，不去割裂自然的原有联系。空山无人，任物兴现，山水林泉都加入到自然的生命合唱中去。
（节选自《一丸冷月的韵味》，有删改）
【小题1】请简要分析文章第②段的论述层次。
【小题2】作者在第④段引用了文嘉的题画诗，有什么作用？
【小题3】中国艺术为什么追求静寒之境？请结合全文简要概括。
静寒之境
朱良志
①中国艺术追求的静寒境界，宁静而渊澄，有一种自然而平淡的美，这与中国人的文化追求有关。世界永远充满着龌龊与清洁的角逐，而清清世界、朗朗乾坤不仅是中国人的社会理想，也是一种审美追求。
②静寒境界是片宁静的天地。宁静驱除了尘世的喧嚣，将人们带入悠远清澄的世界中；宁静涤荡了人们的心灵污垢，使心如冰壶，从而归于浩然明澈的宇宙之中。宁静本身就是道，就是宇宙之本，中国艺术追求这种绝对的宁静。比如在中国画中，永恒的宁静是其主要面目。烟林寒树，雪夜归舟，深山萧寺，渔庄清夏等，这些习见的画题，都在幽冷中透出宁静。这里没有鼓荡和聒噪，没有激烈的冲突，即使像范宽《溪山行旅图》中的飞瀑，也在空寂的氛围中，失去了如雷的喧嚣。寒江静横，孤舟闲泛，枯树萧森，将人们带入永恒的宁静中。如北宋画家王晋卿传世名作《渔村小雪图》，画山间晴雪之状，意境清幽，气氛静寂，画中渔村山体均以薄雪轻施，寒林点缀于石间崖隙，江水荡漾，与远山相应，一切都在清晖中浮动，真是幽寒宁静之极。
③中国画家酷爱静寒之境，是因为静反映了一种独特的心境。画之静是画家静观默照的结果，也是画家高旷怀抱的写照。画家在静寒之中陶冶心灵，以静寒来表现自己与尘世的距离，同时通过静寒来表达对宇宙的独特理解。
④中国艺术的静寒之境，绝不是追求空虚和死寂，而是要在静寒氛围中展现生命的跃迁。以静观动，动静相宜，可以说是中国艺术的通则，它一般是在静寒中表现生趣，静寒为盎然的生机跃动提供了一个背景。文嘉自题《仿倪元镇山水》：“高灵爽气澄，落日横烟冷，寂寞草云亭，孤云乱山影。”在静寂冷寒的天地中，空亭孑立，似是令人窒息的死寂，然而，你看那孤云舒卷，轻烟飘渺，青山浮荡，孤亭影乱，这不正是一个充满生机的世界吗！彻骨的冷寒，逼人的死寂，在这动静转换中全然荡去。
⑤静与空是相联系的，静作用于听觉，空作用于视觉，听觉的静能推荡视觉的空，而视觉的空也能加重静的气氛。在中国画中，空绝非别无一物，往往与静相融合，形成宁静空茫的境界。因此，静之寒在一定程度上就是空之寒。中国艺术热衷于创造“空山无人，水流花开”的境界，拒斥俗世的欲望，不介入社会的复杂文化活动，尽量保持“自然的纯粹性”，即以山水面貌的原样呈现，不去割裂自然的原有联系。空山无人，任物兴现，山水林泉都加入到自然的生命合唱中去。
（节选自《一丸冷月的韵味》，有删改）
【小题1】请简要分析文章第②段的论述层次。
【小题2】作者在第④段引用了文嘉的题画诗，有什么作用？
【小题3】中国艺术为什么追求静寒之境？请结合全文简要概括。
阅读下面的文字，完成下列各题。
刘再复所谓“四星”，是指歌星、影星、球星、节目主持人。说“四星高照”，既无褒贬，也无偏见。
只是说，当下这个时代乃是以“四星”为符号的时代。与“抬头望见北斗星”那个激情燃烧的时代不同，这个时代人类生活内涵发生了巨大变化。原先的生活（古典生活），只要用“衣、食、住、行”概说即可，而现代生活则增加了另外四个字的内容，即“性、健、寿、娱”。物质生活全面展开了，人们不再安于衣食住行，还普遍地追求情欲的满足、健康的实现、寿命的延长和生活的娱乐化。“四星”应运而生，不仅浮出繁华的地表，而且进入灿烂的高空。不可否认，现代化确实带来了生活的丰富、情感的多元、人性的快乐、视野的扩张、时间的增值。从总体上说，人类其实愈来愈热爱生命、珍惜生命，希望多活一些年月以享受人生。然而，历史总是悲剧性地前行，四星高照的同时，人文的许多部分，如文学、艺术、思想、教育等，都可能付出代价。
说要付出“人文”的代价，从根本上说，是要付出“人”本身的代价，人本身发生了变质。这种集体变质现象，除了可以用“人正在变成另一种生物（金钱动物）”来描述之外，还可以用一个“关键词”来描述，这就是“消费体”。人正在变成消费体而消费一切：消费城市、消费乡村、消费物质、消费技术、消费自然、消费古玩、消费电影、消费传统、甚至消费“神”（包括消费上帝与消费佛）。最后是消费人本身，有肉卖肉，有灵卖灵，有容貌卖容貌，有青春卖青春，有八卦卖八卦，有知识卖知识，一切都是商品，一切都是交易。消费的潮流覆盖一切，横扫一切。个个都成为消费潮流中人。欧洲一些国家，产业（制造业）濒临瓦解，只剩下服务业、旅游业、交通业和高科技，工人阶级几乎消失，因为人人都是消费体，而非生产体。东西方在共同的“四星高照”和消费狂热的“大形势”下，确实存在着一个“何处人文”的大问题。
面对“四星高照”及其相随相生的“价值迷失”的现象，接下去的问题是，在此历史语境中，人文价值包括人文理想是否还能实现？我的答案是“可能实现”。
我的乐观还是来自对“人”本身和天才的信赖，相信人类一部分变质，一部分并不变质；一部分成为潮流中人，一部分却不是潮流中人；一部分神经被金钱所抓住，一部分并不被金钱所抓住。总之，有一部分人，他们拥有超越的能力，拥有从时代的大潮流中跳出来的能力。曹雪芹所处的时代乃是“文字狱”最猖獗的时代，他的历史大环境与家庭小环境都极为恶劣，以致他写作时不得不隐姓埋名，不仅要把“真事隐”，而且要把“真名隐”，然而，他却超越这种环境的限制与困扰而创造出中国文学的第一伟大经典。从这说开去，我们又可以想到但丁，想到达·芬奇，想到米开朗基罗等文艺复兴的伟大先驱。在中世纪的黑暗中，但丁的《神曲》借助宗教的外壳，却注入巨大的人文内容。米开朗基罗，他受雇于罗马教皇，工作于梵蒂冈的西斯廷大教堂，但他却在《创世纪》的大天顶画中注入让人振聋发聩的人文精神。但丁、达·芬奇、米开朗基罗以及文艺复兴时代的巨人们，用他们的天才杰作和灵魂经历告诉我们：任何时候，文艺都是可能复兴的；任何时候，“人文”都是有立足之地的。他们还告诉我们：时代是可以超越的，人文创造总是超越时代的困境与超越时代条件(包括政治条件、经济条件、精神条件等)的制约，而后才抵达前人所未至的巅峰。从这个意义上说，“何处人文”的大提问便可做出一种答案：人文不在“环境”的卵翼里，而在个体生命的奋斗中，也可以说，人文就在每个人的手上，每个人的脚下，每个人的心中。
【相关链接】人文精神，是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造。从某种意义上说，人之所以是万物之灵，就在于它有人文，有自己独特的精神文化。
【小题1】下列关于原文内容的理解，不正确的一项是
【小题2】下列对全文大意的概括，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据本文的观点，下列推论和延伸理解，不合理的一项是
刘再复所谓“四星”，是指歌星、影星、球星、节目主持人。说“四星高照”，既无褒贬，也无偏见。
只是说，当下这个时代乃是以“四星”为符号的时代。与“抬头望见北斗星”那个激情燃烧的时代不同，这个时代人类生活内涵发生了巨大变化。原先的生活（古典生活），只要用“衣、食、住、行”概说即可，而现代生活则增加了另外四个字的内容，即“性、健、寿、娱”。物质生活全面展开了，人们不再安于衣食住行，还普遍地追求情欲的满足、健康的实现、寿命的延长和生活的娱乐化。“四星”应运而生，不仅浮出繁华的地表，而且进入灿烂的高空。不可否认，现代化确实带来了生活的丰富、情感的多元、人性的快乐、视野的扩张、时间的增值。从总体上说，人类其实愈来愈热爱生命、珍惜生命，希望多活一些年月以享受人生。然而，历史总是悲剧性地前行，四星高照的同时，人文的许多部分，如文学、艺术、思想、教育等，都可能付出代价。
说要付出“人文”的代价，从根本上说，是要付出“人”本身的代价，人本身发生了变质。这种集体变质现象，除了可以用“人正在变成另一种生物（金钱动物）”来描述之外，还可以用一个“关键词”来描述，这就是“消费体”。人正在变成消费体而消费一切：消费城市、消费乡村、消费物质、消费技术、消费自然、消费古玩、消费电影、消费传统、甚至消费“神”（包括消费上帝与消费佛）。最后是消费人本身，有肉卖肉，有灵卖灵，有容貌卖容貌，有青春卖青春，有八卦卖八卦，有知识卖知识，一切都是商品，一切都是交易。消费的潮流覆盖一切，横扫一切。个个都成为消费潮流中人。欧洲一些国家，产业（制造业）濒临瓦解，只剩下服务业、旅游业、交通业和高科技，工人阶级几乎消失，因为人人都是消费体，而非生产体。东西方在共同的“四星高照”和消费狂热的“大形势”下，确实存在着一个“何处人文”的大问题。
面对“四星高照”及其相随相生的“价值迷失”的现象，接下去的问题是，在此历史语境中，人文价值包括人文理想是否还能实现？我的答案是“可能实现”。
我的乐观还是来自对“人”本身和天才的信赖，相信人类一部分变质，一部分并不变质；一部分成为潮流中人，一部分却不是潮流中人；一部分神经被金钱所抓住，一部分并不被金钱所抓住。总之，有一部分人，他们拥有超越的能力，拥有从时代的大潮流中跳出来的能力。曹雪芹所处的时代乃是“文字狱”最猖獗的时代，他的历史大环境与家庭小环境都极为恶劣，以致他写作时不得不隐姓埋名，不仅要把“真事隐”，而且要把“真名隐”，然而，他却超越这种环境的限制与困扰而创造出中国文学的第一伟大经典。从这说开去，我们又可以想到但丁，想到达·芬奇，想到米开朗基罗等文艺复兴的伟大先驱。在中世纪的黑暗中，但丁的《神曲》借助宗教的外壳，却注入巨大的人文内容。米开朗基罗，他受雇于罗马教皇，工作于梵蒂冈的西斯廷大教堂，但他却在《创世纪》的大天顶画中注入让人振聋发聩的人文精神。但丁、达·芬奇、米开朗基罗以及文艺复兴时代的巨人们，用他们的天才杰作和灵魂经历告诉我们：任何时候，文艺都是可能复兴的；任何时候，“人文”都是有立足之地的。他们还告诉我们：时代是可以超越的，人文创造总是超越时代的困境与超越时代条件(包括政治条件、经济条件、精神条件等)的制约，而后才抵达前人所未至的巅峰。从这个意义上说，“何处人文”的大提问便可做出一种答案：人文不在“环境”的卵翼里，而在个体生命的奋斗中，也可以说，人文就在每个人的手上，每个人的脚下，每个人的心中。
【相关链接】人文精神，是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护、追求和关切，对人类遗留下来的各种精神文化现象的高度珍视，对一种全面发展的理想人格的肯定和塑造。从某种意义上说，人之所以是万物之灵，就在于它有人文，有自己独特的精神文化。
【小题1】下列关于原文内容的理解，不正确的一项是
| A．现代人的生活追求，在古典生活简单的“衣、食、住、行”之外增加了“性、健、寿、娱”，“四星”应运而生并大放光芒，一定程度上满足了现代人对新生活的需求。 |
| B．欧洲一些国家制造业衰退，而服务、旅游、交通等行业却相对发达，这与现代人注重消费，人本身演化成为“消费体”有关。 |
| C．曹雪芹身处“文字狱”最猖獗的时代，“批阅十载，增删五次”写就的伟大著作《红楼梦》，充满人文精神。这表明越是恶劣的生存环境，越是焕发人文精神的最佳理想之地。 |
| D．在不利于人文精神滋生和繁育的环境里，一部分优秀人士却凭个体的努力创造出闪耀人文精神的文化产品，这样的例子，中外都有。 |
| A．“四星高照”是一种社会弊象，四星高照的同时，人文的许多部分，如文学、艺术、思想、教育等，都可能付出代价。 |
| B．现代人类生活内涵发生巨大变化，文学、艺术、思想、教育等人文创造都已付出巨大代价。 |
| C．“四星高照”挤压了人文精神生存的空间，“价值迷失”的现状堪忧，寄希望于一部分超越时代的个体的努力，人文价值和人文理想是有可能实现的。 |
| D．“四星高照”要付出“人文”的代价，从根本上说，是要付出“人”本身的代价，人本身发生了变质。人正在变成消费体而消费一切，甚至消费肉体与灵魂。 |
| A．某大学教授对自己行将毕业的学生宣布：“十年之后，赚不到四千万人民币的人不要来见我，更不要对人说你是我的学生。”该教授的行为，属于一种“价值迷失”的表现。 |
| B．在儒家士子普遍抱有“治国平天下”的理想，且以做官作为实现理想的绝佳途径的时代，陶渊明弃官归隐，不为五斗米折腰而寻求自由的精神，是一种人文价值的体现。 |
| C．某女青年宣布自己的择偶标准时，毫不含糊地说：“宁可坐在宝马车上哭，也不愿坐在自行车上笑。”其执着而毫不妥协的精神，是为实现自己的人文价值而发出的强音。 |
| D．身为平民百姓，只要有一点超越时代的精神，在物欲的追求之外，有一些精神文化的索求，比如闲暇读一点“无用”的书，权势面前保持一点自尊，就有利于人文精神的回归。 |
阅读下面的文字，完成下面小题。
在漫长的中国古代社会，琴棋书画历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态。“琴者，情也；琴者，禁也。”春秋时孔子酷爱操琴，困厄中弦歌不绝；战国时伯牙和子期高山流水觅知音，广为传颂；魏晋时嵇康一曲《广陵散》，刑场上弹奏生命的绝唱。当贾宝玉要林黛玉为其操琴一曲时，黛玉却认为琴是“圣人之器”，演奏时要盥手焚香，整衣齐冠，还要择地遇时，有严格的规范。
古琴最初只有五根弦，内合五行，外合五音。后来文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是为文弦；武王伐纣，加弦一根，是为武弦。合称文武七弦琴。琴前广后狭，象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。
古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。传统琴曲的五声音阶，是儒家中和雅正思想在音乐上的落实，而琴乐清虚淡静的风格和意境则主要为道家思想的反映。古琴由于其乐器的形制、音色、乐曲题材、内涵、结构等因素，其音乐风格是倾向静态的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒情的、典雅的美。很多人于第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的。古人亦说古琴“难学、易忘、不中听”，“琴到无人听时工”。“不中听”、“无人听”，其实正因为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴最适宜于夜阑人静时弹奏，因为这样的环境才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。古琴的韵味是虚静高雅的，弹琴者将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的人琴合一的艺术境界。整个古琴音乐艺术被称为琴道确实有其道理，对古琴的欣赏和认识不能只单一地从其音乐曲调去理解，而应综合地多方面从琴作为知识分子的精神反映去理解。
琴乐是人心灵的外在体现，不同琴家，对于琴文化的理解，自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同，流露于指下，则神韵各异，形成不同的艺术风格，风格相近者，最终形成琴派。同一地域的琴家，便于寻师访友，相互切磋琴艺，加之民风相近，性格往往相近。如此相互影响，较易形成默契，形成相同或相近的理解和风格，成为琴派。一些卓越的琴学家，由于其深厚的造诣，独树一帜，得到仰慕，以致琴人随之学习，形成了不同的师承体系。同一师承的琴家，遵循恩师的教导，往往对琴道的理解和演奏的风格相同或相近，自成一派。不同琴家，依照不同的琴谱钻研琴学，学习同一琴谱的琴家，则更易形成相同或相近的理解和风格，形成琴派。
（摘编自林西莉，许岚《古琴》，三联书店2009年10版，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
在漫长的中国古代社会，琴棋书画历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴因其清、和、淡、雅的音乐品格寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态。“琴者，情也；琴者，禁也。”春秋时孔子酷爱操琴，困厄中弦歌不绝；战国时伯牙和子期高山流水觅知音，广为传颂；魏晋时嵇康一曲《广陵散》，刑场上弹奏生命的绝唱。当贾宝玉要林黛玉为其操琴一曲时，黛玉却认为琴是“圣人之器”，演奏时要盥手焚香，整衣齐冠，还要择地遇时，有严格的规范。
古琴最初只有五根弦，内合五行，外合五音。后来文王囚于羑里，思念其子伯邑考，加弦一根，是为文弦；武王伐纣，加弦一根，是为武弦。合称文武七弦琴。琴前广后狭，象征尊卑之别。宫、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五种社会等级。后来增加的第六、七根弦称为文、武二弦象征君臣之合恩。
古琴音乐主要受儒家中正和平、温柔敦厚和道家顺应自然、大音希声、清微淡远等思想的影响。传统琴曲的五声音阶，是儒家中和雅正思想在音乐上的落实，而琴乐清虚淡静的风格和意境则主要为道家思想的反映。古琴由于其乐器的形制、音色、乐曲题材、内涵、结构等因素，其音乐风格是倾向静态的、简单的、含蓄的、古淡的、阴柔的、抒情的、典雅的美。很多人于第一次听琴乐时甚至觉得这件乐器是无声的。古人亦说古琴“难学、易忘、不中听”，“琴到无人听时工”。“不中听”、“无人听”，其实正因为古琴音乐风格属于淡静、虚静、深静、幽静、恬静等等静态的美。这也是为什么古琴最适宜于夜阑人静时弹奏，因为这样的环境才能与琴乐的风格和它所追求的意境配合。古琴的韵味是虚静高雅的，弹琴者将外在环境与平和闲适的内在心境合而为一，才能达到琴曲中追求的人琴合一的艺术境界。整个古琴音乐艺术被称为琴道确实有其道理，对古琴的欣赏和认识不能只单一地从其音乐曲调去理解，而应综合地多方面从琴作为知识分子的精神反映去理解。
琴乐是人心灵的外在体现，不同琴家，对于琴文化的理解，自然也受其天资、性格、个人修养、思想境界、心理状态的影响。随着理解的不同，流露于指下，则神韵各异，形成不同的艺术风格，风格相近者，最终形成琴派。同一地域的琴家，便于寻师访友，相互切磋琴艺，加之民风相近，性格往往相近。如此相互影响，较易形成默契，形成相同或相近的理解和风格，成为琴派。一些卓越的琴学家，由于其深厚的造诣，独树一帜，得到仰慕，以致琴人随之学习，形成了不同的师承体系。同一师承的琴家，遵循恩师的教导，往往对琴道的理解和演奏的风格相同或相近，自成一派。不同琴家，依照不同的琴谱钻研琴学，学习同一琴谱的琴家，则更易形成相同或相近的理解和风格，形成琴派。
（摘编自林西莉，许岚《古琴》，三联书店2009年10版，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．孔子弦歌不绝、伯期知音典故、嵇康刑场演奏《广陵散》是“琴者，情也”的证明；而林黛玉论操琴则说明“琴者，禁也”，古琴有严格的规范。 |
| B．古琴最早有五根弦，合乎五行、五音，后经改造，才形成了现在七弦制，人们还将其结构赋予了文化与政治内涵。 |
| C．古琴的音乐简单含蓄、古淡阴柔、典雅恬静，有时听来觉得无声，但这正是它的美妙之处，是儒道两家思想的反映。 |
| D．古琴只有在夜深人静时弹奏，才能展现其静态美。因为环境安宁静谧，才能与古琴虚静高雅的韵味以及弹奏者平和闲适的心境相适合。 |
| A．不同琴家，他们的天性、修养、思想、心理，影响了各自对于琴文化的理解，形成了各自不同的艺术风格。 |
| B．只要同一地域的琴家具有寻师访友、相互切磋、相互影响及民风相近等便利条件，就能形成理解和风格相近的同一流派。 |
| C．造诣深厚、独树一帜的琴学家，琴人随之学习，形成了师承体系，对琴道的理解和演奏的风格往往相同或相近，形成琴派。 |
| D．所谓琴道，不能只从古琴的音乐曲调去理解，还要从弹琴者外在环境与内在心境合二为一的精神境界上去理解。 |
| A．古琴虚静高雅的韵味要求弹琴尝有较高的心性修养，因此追名逐利、心浮气躁之人，往往是不能弹奏好古琴的。 |
| B．如果两个人既对音乐曲调有相同的理解，又能在琴曲的精神层面产生共鸣，那么他们往往会成为知音。 |
| C．琴派的形成往往受地域、师承及所练习的琴谱的影响，因此，那些同一地域、同一师承、学习同一琴谱的琴家，往往就能形成同一琴派。 |
| D．古琴不易弹奏，技法较难掌握，并且琴乐也不是每一个人都能理解和欣赏的，所以经常出现“曲高和寡”的现象。 |
阅读下面的文字，完成小题。
①由金宋文学交流构成的流动空间因其双方在交流过程中所处地位与发挥作用差异较大而具有不平衡性。赵宋文学是积淀了汉民族几千年的传统文化与文学成就而形成的成熟发达的一方。金朝受制于本身民族文化欠发达、生存环境恶劣、社会生产力低下等现实因素的影响，呈现出“深裘大马”式的粗犷、落后的文化氛围，根本无法与拥有锦绣文章的赵宋文学相提并论。故而双方在碰面之处的地位悬殊就决定了赵宋文学在这个流动空间中始终处于文化、文学的输出地位，而实力偏弱的金朝更多表现为文化上的被同化与文学上的强制影响。
②金人伐宋将半壁河山与文明尽入囊中，其成功处在于通过“收图籍”和“纳降人”直接承继赵宋文化与文学。宋儒文人不论是使金被留、主动降金还是战乱被俘者在进入金之后或仕或隐，对金文化氛围的建立以及金源文学的成长均发挥着举足轻重的作用。具体表现在对金源文坛的创立上，分别从诗、词、散文等重要方面给予极大贡献。首先是诗歌方面，入金宋士以陶渊明为精神导师，开启金代诗坛崇“陶”风气。仕金宋儒如宇文虚中、蔡松年等借陶诗排遣两难处境的尴尬与痛苦；入金不仕的文人如姚孝锡更是闭门遁世，躬自践行元亮的田园生活，为金代文人所重。其次，入金宋儒学“苏词”，将文人士大夫词带入金源，拓展了金词的境界与题材，影响其艺术风格的形成。最后，“苏学行于北”还表现在其对金代散文创作的影响上。清代阮元为《金文最》作序，对金源散文有精彩的评论：“金之奄有中原，条教诏令，肃然不振。故当大定以后，其文章雄健，直继北宋诸贤。”此段论述不只指出金代散文气骨兼具，更肯定了其得益于学习北宋诸贤的事实。
③金初文坛由宋儒奠定，亦由宋儒主盟，并非真正意义上的金代文学，直至金源第二代文人成长起来，才诞生了元好问等人标举的“国朝文派”，至此，金源文学终于走过了承继北宋文学的阶段，具有了相对独立性。而此时，金源文学方有了与南宋文学相互交流的资格。事实上，金源文学的总体成就仍无法与南宋文学相较，因此金宋文学交流的性质便呈现出金弱宋强的特殊性，在双方交流过程中，南宋文学以压倒式的实力居于主体地位，金源更多地表现为对南宋文学的借鉴、吸收与研究探讨。而金源文学作品因其成就不高，加之兵灾火劫，鲜有传入南宋者。即便零星篇目偶有传入，亦不被南宋文人所重视。宋人对金源文学作品更多表现为一种猎奇心理，如南宋岳珂《桯史》收录完颜亮作品时以“逆亮辞怪”加以标注。且金于南宋有华夷之防的蒂固思想，亦使宋人不能对金源文学加以重视。相反，金却呈现出一种兼收并蓄的开放宽容姿态，似乎丝毫不受对立政权的影响，以公允客观的态度研究评价南宋文学，对南宋文学之精华，亦学习借鉴。是以，金宋不平等的文学交流方式与金宋国力、外交的强弱正好形成了鲜明的对比，此乃金宋文学交流的特殊性所在。
（摘编自延保全、王琳《试论文学“流动空间”的建构：以金宋文学为例》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是( )
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是( )
①由金宋文学交流构成的流动空间因其双方在交流过程中所处地位与发挥作用差异较大而具有不平衡性。赵宋文学是积淀了汉民族几千年的传统文化与文学成就而形成的成熟发达的一方。金朝受制于本身民族文化欠发达、生存环境恶劣、社会生产力低下等现实因素的影响，呈现出“深裘大马”式的粗犷、落后的文化氛围，根本无法与拥有锦绣文章的赵宋文学相提并论。故而双方在碰面之处的地位悬殊就决定了赵宋文学在这个流动空间中始终处于文化、文学的输出地位，而实力偏弱的金朝更多表现为文化上的被同化与文学上的强制影响。
②金人伐宋将半壁河山与文明尽入囊中，其成功处在于通过“收图籍”和“纳降人”直接承继赵宋文化与文学。宋儒文人不论是使金被留、主动降金还是战乱被俘者在进入金之后或仕或隐，对金文化氛围的建立以及金源文学的成长均发挥着举足轻重的作用。具体表现在对金源文坛的创立上，分别从诗、词、散文等重要方面给予极大贡献。首先是诗歌方面，入金宋士以陶渊明为精神导师，开启金代诗坛崇“陶”风气。仕金宋儒如宇文虚中、蔡松年等借陶诗排遣两难处境的尴尬与痛苦；入金不仕的文人如姚孝锡更是闭门遁世，躬自践行元亮的田园生活，为金代文人所重。其次，入金宋儒学“苏词”，将文人士大夫词带入金源，拓展了金词的境界与题材，影响其艺术风格的形成。最后，“苏学行于北”还表现在其对金代散文创作的影响上。清代阮元为《金文最》作序，对金源散文有精彩的评论：“金之奄有中原，条教诏令，肃然不振。故当大定以后，其文章雄健，直继北宋诸贤。”此段论述不只指出金代散文气骨兼具，更肯定了其得益于学习北宋诸贤的事实。
③金初文坛由宋儒奠定，亦由宋儒主盟，并非真正意义上的金代文学，直至金源第二代文人成长起来，才诞生了元好问等人标举的“国朝文派”，至此，金源文学终于走过了承继北宋文学的阶段，具有了相对独立性。而此时，金源文学方有了与南宋文学相互交流的资格。事实上，金源文学的总体成就仍无法与南宋文学相较，因此金宋文学交流的性质便呈现出金弱宋强的特殊性，在双方交流过程中，南宋文学以压倒式的实力居于主体地位，金源更多地表现为对南宋文学的借鉴、吸收与研究探讨。而金源文学作品因其成就不高，加之兵灾火劫，鲜有传入南宋者。即便零星篇目偶有传入，亦不被南宋文人所重视。宋人对金源文学作品更多表现为一种猎奇心理，如南宋岳珂《桯史》收录完颜亮作品时以“逆亮辞怪”加以标注。且金于南宋有华夷之防的蒂固思想，亦使宋人不能对金源文学加以重视。相反，金却呈现出一种兼收并蓄的开放宽容姿态，似乎丝毫不受对立政权的影响，以公允客观的态度研究评价南宋文学，对南宋文学之精华，亦学习借鉴。是以，金宋不平等的文学交流方式与金宋国力、外交的强弱正好形成了鲜明的对比，此乃金宋文学交流的特殊性所在。
（摘编自延保全、王琳《试论文学“流动空间”的建构：以金宋文学为例》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是( )
| A．金宋对峙时，文学是有交流的，但所处地位与发挥作用不同，故它们交流构成的流动空间是不平衡的。 |
| B．金朝文化氛围和文学成果与有着几千年积淀的宋文学有很大的差距，究其原因，既有社会文化的又有政治经济的。 |
| C．通过战争，金朝不仅占得宋人大片国土，而且借助宋人读物和文人提升了自己的文化和文学的水平。 |
| D．金源文坛创立之初，留金宋士很多学习陶渊明诗风，有的甚至效仿其生活方式，金诗被打上了陶渊明的烙印。 |
| A．以元好问为代表的“国朝文派”虽然有宋文学的影子，但它有更多的自身独立成分，所以它开创了真正意义的金代文学。 |
| B．金第二代文人成长起来后，宋金文学交流依然是不对等的，文学成就和实力制约了交流方式和双方的地位。 |
| C．有一定成就的金代文学由于传入南宋的作品太少，所以不能转变宋人的防金思想，无法消除宋人对金代文学的轻视。 |
| D．岳珂《桯史》中“逆亮辞怪”的标注，说明了宋儒文人对金文学有心理偏见，无法客观公允评价金代文学作品。 |
| A．优秀赵宋文学的产生有社会生活诸多因素，继承中华各民族传统文化和文学成就，则是它产生的重要基础。 |
| B．宋代文人入金方式多种，入金后对金人的态度也不一致，有的为金服务，并继续创作，有的则避世隐居。 |
| C．学“苏词”的入金宋儒使金词创作产生了积极的变化，而金的散文也因师承北宋诸贤，得以气骨兼具。 |
| D．在与宋文学特别交流的过程中，金或被动或主动，总体是虚心接纳学习，汲取精华，不断丰富发展。 |
（一）阅读下面的文字，完成下列小题。
虽然风电成为我国能源结构的重要组成部分，发展前景广阔，但近年来，我国风电产业发展面临诸多问题和挑战，其中弃风限电现象十分严重，尤其是西北、华北、东北“三北”地区，已成为制约我国风电发展的重要因素，解决弃风限电现象的根本在于有效解决风电消纳问题。
专家认为，“十三五”期间，我国风电市场容量巨大，发展前景广阔。为实现2020年和2030年非化石能源占一次能源消费比重15%和20%的目标，我国应加快推动风电等可再生能源产业发展。因为风电已经从补充能源进入到替代能源的发展阶段，成为我国清洁能源发展的重要方向。
如今，从西北、华北、东北到东南沿海，到处耸立着风机，我国风电呈现快跑态势，装机规模持续迅猛增长。“十二五”期间，我国风电新增装机容量连续5年领跑全球，累计新增9800万千瓦，在电源结构中的比重逐年提高。到2015年年底，全国风电并网装机达到1.29亿千瓦，年发电量1863亿千瓦时，占全国总发电量的3.3%，比2010年提高2.1个百分点。风电已成为我国继煤电、水电之后的第三大电源。
专家认为，我国风电能迅猛增长得益于政策的持续性、补贴的力度大、投资者涌入以及地方政府的大力支持。
与风电疾驰发展的脚步相挟而来的是弃风限电问题十分严重。据了解，从2010年开始，全国弃风率为10%；2012年全国弃风率达到高峰，为17%；2014年全国弃风率为8%，同比下降4%。但今年以来，风电弃风现象加剧，上半年全国弃风电量175亿千瓦时，同比增加101亿千瓦时；平均弃风率15.8%，同比上升6.8%。
“造成风电发展双面性的原因是风电消纳问题严重。”截至2015年年底，全国风电并网装机达到1.29亿千瓦；而在2005年年底，全国风电并网装机仅为126万千瓦。10年间，全国风电并网装机增加100多倍。风电发展速度过快、电网建设跟不上等是导致我国风电消纳问题的最重要原因。此外，风电也存在着波动性、随意性、不稳定性等缺陷。“三北”地区是风电消纳问题特别严重区域，原因在于当地经济发展水平相对落后。
风电消纳问题已经成为制约我国风电健康持续发展的最大绊脚石，关乎风电发展的生死存亡。对此，《风电发展“十三五”规划》提出坚持消纳优先，坚持集中开发与分散利用并举的原则，优化风电建设布局，大力推动风电就地和就近利用。
（本文作者叶伟，节选自2016年12月《中国高新技术产业导报》，有删改）
【小题1】下面关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
虽然风电成为我国能源结构的重要组成部分，发展前景广阔，但近年来，我国风电产业发展面临诸多问题和挑战，其中弃风限电现象十分严重，尤其是西北、华北、东北“三北”地区，已成为制约我国风电发展的重要因素，解决弃风限电现象的根本在于有效解决风电消纳问题。
专家认为，“十三五”期间，我国风电市场容量巨大，发展前景广阔。为实现2020年和2030年非化石能源占一次能源消费比重15%和20%的目标，我国应加快推动风电等可再生能源产业发展。因为风电已经从补充能源进入到替代能源的发展阶段，成为我国清洁能源发展的重要方向。
如今，从西北、华北、东北到东南沿海，到处耸立着风机，我国风电呈现快跑态势，装机规模持续迅猛增长。“十二五”期间，我国风电新增装机容量连续5年领跑全球，累计新增9800万千瓦，在电源结构中的比重逐年提高。到2015年年底，全国风电并网装机达到1.29亿千瓦，年发电量1863亿千瓦时，占全国总发电量的3.3%，比2010年提高2.1个百分点。风电已成为我国继煤电、水电之后的第三大电源。
专家认为，我国风电能迅猛增长得益于政策的持续性、补贴的力度大、投资者涌入以及地方政府的大力支持。
与风电疾驰发展的脚步相挟而来的是弃风限电问题十分严重。据了解，从2010年开始，全国弃风率为10%；2012年全国弃风率达到高峰，为17%；2014年全国弃风率为8%，同比下降4%。但今年以来，风电弃风现象加剧，上半年全国弃风电量175亿千瓦时，同比增加101亿千瓦时；平均弃风率15.8%，同比上升6.8%。
“造成风电发展双面性的原因是风电消纳问题严重。”截至2015年年底，全国风电并网装机达到1.29亿千瓦；而在2005年年底，全国风电并网装机仅为126万千瓦。10年间，全国风电并网装机增加100多倍。风电发展速度过快、电网建设跟不上等是导致我国风电消纳问题的最重要原因。此外，风电也存在着波动性、随意性、不稳定性等缺陷。“三北”地区是风电消纳问题特别严重区域，原因在于当地经济发展水平相对落后。
风电消纳问题已经成为制约我国风电健康持续发展的最大绊脚石，关乎风电发展的生死存亡。对此，《风电发展“十三五”规划》提出坚持消纳优先，坚持集中开发与分散利用并举的原则，优化风电建设布局，大力推动风电就地和就近利用。
（本文作者叶伟，节选自2016年12月《中国高新技术产业导报》，有删改）
【小题1】下面关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．由于风力发电是我国清洁能源发展的重要方向，所以现如今我国的西北、华北、东北和东南沿海，都很重视风力发电。 |
| B．要实现2020年和2030年非化石能源占一次能源消费比重15%和20%的目标，我国就必须加快推动风电这种可再生能源产业的发展。 |
| C．2015年我国风力发电并网装机容量是十年前的100多倍，可以说我国风力发电是疾驰发展的，呈现出快跑的态势。 |
| D．波动性、随意性、不稳定性等是风力发电存在的缺陷，这些缺陷也造成了风力发电的消纳问题。 |
| A．我国风力发电已经从补充能源进入到替代能源的发展阶段，成为我国能源结构的重要组成部分。 |
| B．我国风力发电装机容量经过五年的迅猛增长，已经达到9800万千瓦，在电源结构中的比重也是逐年提高的。 |
| C．虽然2014年全国风力发电过程中的弃风率仅为8%，但是在风电的快速发展过程中全国弃风现象还是比较严重的。 |
| D．地方经济发展水平相对落后的“三北”地区，风力发电的消纳问题就特别严重，这已经严重制约了风力发电的健康持续发展。 |
| A．从风力发电的发展状况来看，任何时期、任何国家的风力发电装机容量愈大，风力消纳问题也就愈加严重。 |
| B．风力消纳问题是指风力发电发出来的电接入电网、再输送出去加以使用的过程中出现的不理想状况。 |
| C．国家对风力发电所给予的持续性政策、大力度的补贴，以及地方政府的支持，再加上投资者的资金投入等，都推动了我国风力发电的快速发展。 |
| D．我国认为，要想让风力发电摆脱风电消纳问题而顺利发展，就必须要坚持消纳优先，坚持集中开发与分散利用并举的原则，推动风电的就地与就近利用。 |