按照中国文化的理解，道作为宇宙人生的终极原理和统一的真理，无法与人相分。《老子》已提出“域中有四大”之说，所谓“四大”则指道、天、地、人四项，其中既包括广义的“物”(天地)，亦涉及人，而涵盖二者的最高原理则是道。值得注意的是，在这里，作为最高原理的“道”与人并非彼此相分，二者作为域中四大中的两项而呈现内在关联。
在儒家那里，也可以看到类似观念。儒家反复强调道非超然于人：“道不远人。人之为道而远人，不可以为道也。”道并不是与人隔绝的存在，离开了人的为道过程，道只是抽象思辨的对象，难以呈现其真切实在性。而所谓为道(追寻道)，则具体展开于日常生活过程之中。
强调“道”和“人”之间不可分割、相互联系的重要涵义之一，是肯定道所具有的各种意义唯有通过人自身的知和行、认识世界和改变世界的过程，才能呈现出来。正如深山中的花自开自落，并无美或不美的问题，只有在人的审美活动中，它的审美意义才得到呈现。作为社会理想和规范系统的“道”，其意义更是直接地通过人自身的知行活动而形成。上述意义上的道，都具有“不远人”的品格。从哲学的视域看，以上观念的重要之点，在于把人对世界的理解过程和意义的生成过程联系起来。
道和人之间相互关联的另一重涵义，是“日用即道”。所谓“日用即道”，亦即强调道并不是离开人的日用常行而存在，它就体现并内在于人的日常生活之中。这一观点的重要之点在于没有把道视为一种彼岸世界的存在或超越的对象，而是把它引入到现实之中，使之与人的日用常行息息相关。道不远人，同时也规定了道和人的实践活动无法相分。在实践过程中道的品格具体地表现为“中”。儒家一再谈到“中道”或“中庸之道”，孟子便主张“中道而立”，荀子也肯定：“道之所善，中则可从。”道作为实践的原理，其意义首先便体现在“中”上。这种“中”并不仅仅是量的概念。从量的概念去理解，“中”往往表现为与两端等距离的那一点，然而，中国文化家们所说的“中”，更多体现为实践过程中处理、协调各种关系的一种原则。在天道的层面，道首先表现为多样的统一。从多样的统一这一视域看，“中”就在于使统一体中的各个方面彼此协调，千差万别的事物同处于一个系统，如何恰当地定位它们，使之各得其所，这就是“中”所涉及的重要方面。道同时体现于变化过程，表现为发展的原理。从过程的角度来看，“中”则关乎不同演化阶段之间如何协调的问题。
【小题1】下列对中国文化中的“道”的解说最准确的一项是
| A．道即宇宙人生的终极原理和统一真理。 | B．道即多样统一的天地之道。 |
| C．道即儒家强调的中庸之道。 | D．道即社会理想和规范系统。 |
| A．强调自然物作为独立于人之外的自在之物，本身并没有什么审美意义。 |
| B．强调人的审美活动对于自然物是否具有美的意义起着决定性的作用。 |
| C．强调人们只有在对道的研究过程中才能获得道本身固有的各种意义。 |
| D．强调唯有通过人自身的知行活动，道所具有的各种意义才能呈现出来。 |
书画同源
书画同源是中国书画术语，意为中国绘画和中国书法关系密切，两者的产生和发展，相辅相成。对于书画同源这一中国艺术史的基本理论，其关注焦点在于书画同源的“源”字作何理解。
从文明产生之日起，人们便不可避免的产生对事物记载的需要，随着人类社会的不断发展，人们从最初的结绳记事，逐步发展为以图记事，并最终导致了文字的产生。作为最古老的文字种类，甲骨文无疑是从最原始的图画发展成的一种具有高度概括力的记事符号，而这些字除包括象形与指事两种功能，更具有一定的绘画因素，这些图画文字随着人们对自身和客观事物的观察能力、思维能力和表现能力的发展，逐渐由图案化的形象符号演变为由线条构成的文字，并在此基础上产生了神奇瑰丽的书法艺术。而作为文字先祖的图画自是毫无疑问的成为兴起于书法艺术之后的独具东方气韵的中国绘画艺术的基石了。
对书画同源的 “源”字，除最初的起源一解外，还指书法与绘画在表现形式方面，尤其是在笔墨运用上具有共同的规律性。书法的用笔是中国画造型的语言，离开了书法的用笔，就很难言中国画，从而，中国画本身带上了强烈的书法趣味，国画的线条、墨韵，处处都透露出抽象之美，流露出其独立的审美价值。
中国书法与绘画艺术的追求，不仅在于其形式的美，更在于其蕴含的抒情的艺术意境，也就是说，书画同源之“源”不是仅停留于表面的表现形式、笔墨运用上的同源性，而是深入到书法与绘画艺术的神髓之中，具有相同的神髓、意境之源。传统中国画从“以形写神”、“遗貌取神”而成为表现“意象”的造型艺术，其追求重点并不在形、在貌，而在神韵之上，苏东坡就曾诗云：“论画贵形似，见与儿童邻。”故而绘画艺术中最具东方含蕴表现特色的写意画，无论写意山水也好，还是写意花鸟也罢，就是以贵在得其神髓而为世人所推崇；若画不能现其神韵，那就只不过是一纸水墨、淡彩而已，不能称之为画了。而书法艺术在创作时也往往要借物象以创意，并最终以文字本身抽象的形——笔划、间架、章法来表达意境，必须“得意而忘象”方可谓佳作。
随着文明的发展进步，文字、图画都不再仅仅是记录的工具了，而是成为了人们表达思想、直抒胸臆的桥梁，成为人们宣泄感情的工具。而书法与绘画艺术更是因为其作者的感情投入具有了更高层次的艺术价值，他们不再是死的作品，而成为其作者活的人生写照，成为了有“心”之物。以清代著名的扬州八怪之一的郑板桥为例，其画竹，除了尽现竹清冷含蕴的神髓之美，也赋予其笔下的竹一颗心，将自己的品性与竹子重叠在了一起；其写字，也是同样将人生之感悟融入其中，所以“难得糊涂”才成为其书法的名篇。字如其人，画如其人，人的品性皆会融入其书画作品之中，书法与绘画艺术也因其作者而有了其各自品格。故此可得，书画同源，源自人心。
【小题1】下列说法不符合原文内容的一项是（）
| A．中国书画随着社会的发展进步，作为记录的工具性特点将会越来越淡化。 |
| B．书法的用笔是中国画造型的语言，它使中国画带上了强烈的书法趣味。 |
| C．中国书画追求抒情艺术意境，只有抛弃物象，才能达到“遗貌取神”“得意而忘象”的佳境。 |
| D．书画同源是中国书画艺术史的基本理论，意为中国绘画和中国书法关系密切，相辅相成。 |
| A．甲骨文是最古老的文字种类，它除了具有象形和指事功能外，也具有一定的绘画因素，是属于图画文字。 |
| B．中国的绘画艺术兴起于书法艺术之后，故中国画具有强烈的书法趣味，国画的线条、墨韵具有抽象之美。 |
| C．中国写意山水和写意花鸟最具东方含蕴表现特色，它借助水墨、淡彩等来表现绘画内容的神韵而为世人所推崇。 |
| D．中国的书法艺术也借助文字抽象的形来表达意境，郑板桥据此书写的 “难得糊涂”，才成为书法中的名篇。 |
鲁迅与诺贝尔奖
罗广林
曾经有人将诺贝尔文学奖的话题推到了鲁迅面前，但是鲁迅认为这于他是极不合适的。有人把他的辞避看作伟大的谦虚，这只是中国式的迂腐之见。好在鲁迅自己是公正而且清醒的。
现代化已经成了几乎一切民族的文化目标，而且成了除中国以外其他几乎一切民族的价值标准。现代化作为一个过程，是从西方的文艺复兴运动开始的。把鲁迅放到这样一个历史背景中去考察，不难看出，鲁迅没有为现代化文化提供任何文化建树。无论是他的医术，还是他的文学观念；无论是他的人道思想，摩罗精神，人和非人的意识，还是他的进化论，阶级观，乃至于他的发式，他的西装，他的见了友人握握手的习俗，全都是从西方来的。他区别于其他中国思想家的根本之处，就在于他的精神是完全现代化的即西化的。可是，这些东西在西方是什么呢?是普遍的社会现象，是渗透到一切生活领域中的文化精神，是内化到了每一个大人小孩头脑中的内在素质，或者换一个角度说，是从西方人的生活中和心灵中培育生长起来的果实。鲁迅只是虚心地学习了那一切，而且视若珍宝，用来对中国文化作最有力的批判。在世界思想史上，他无法成为发明者创造者，而只是一个运用者操作者。而且他刚领略到西方文化的要旨，就一直忙于运用和操作，无暇去做更具体更学科化的研究。站在这样的文化水准上，又身处连运用者操作者都寥寥无几的社会之中，要他拿出堪与西方大师相媲美的文学成绩，是不现实的。这里就不说鲁迅的具体作品吧，说多了会触伤自称是鲁迅的捍卫者的人们的感情，也许还会触伤民族自尊心，据说这种自尊心是很高尚的。
要说思想的犀利猛鸷，《坟》可以作证；要说观察的深刻，《呐喊》、《彷徨》可以作证；要说表现力，《野草》可以作证；要说文体的智慧，全部杂文可以作证。而他的整个灵魂，表现出对于人类苦难的丰富感悟和深广同情。他的战斗的一生，更证明着他是个十分坚强十分彻底的人。也就是说，就个人素质而言，他应该可以成为世界意义上的优秀思想家优秀文学家。而他终于没有成为，原因乃在于他的民族。
中国人总是用裹脚布的眼光来看待西方的领带。当西方人向一个又一个新的文化高度艰苦跋涉时，我们却盘脚坐在圆明园的废墟上，看着他们努力扭动的屁股发出下流的嘲笑。鲁迅先生是个真诚的人，他以强大的生命意志和向善之心，向西方人的队伍急追而去。当他气喘吁吁赶到那个队伍中时，他的第一发现就是自己是个侏儒。在他所尊敬的卢梭们达尔文们马克思们托尔斯泰们面前，他的确是个一无所有的穷光蛋和自惭形秽的侏儒。历史竟然以这样叫人不寒而栗的结论，来回报鲁迅的艰辛努力。一次又一次，永远是这样。直到我们这一代，还只能是这样。
一个人可以凭着自己的人格成为崇高的人，而要成为对人类有所贡献的文化巨人，却必须仰仗自己民族的文化力量。我这里不光是指该民族的文化传统，更指该民族正在运动着的现实的文化实践(卢梭正是通过法国的思想启蒙运动走向世界的)。作为自由意志的鲁迅，是人类史上屈指可数的最光辉的形象之一，他可以毫无愧色地步入卢梭、拜伦、托尔斯泰、尼采们的队列。可是他们走近人类文明的贡坛时，只有鲁迅两手空空，好像一个误入祝寿宴席的穷人，忏悔般地自言自语：我一无所有，我一无所有。当他的同胞捧来几本旧书向他打手势时，他终于无限羞愧地流出了眼泪。我也像鲁迅一样流着眼泪，因为我与他一样清楚，作为文化人，他只是一个向中国人传播火种的转运者或日翻译者。中国秦汉以后，每一个文化人都是注释家。近代以来，国粹派仍在摇头晃脑地忙于注释，反传统的人们则都成了翻译家。与别人不同的是，鲁迅在这种比创造更为艰难的翻译中，把自己磨砺成了一个无从翻译的灵魂。西方人永远不会懂得鲁迅，甚至没有这个必要。他们只需尊崇原作者即创造者。如果要他们把鲁迅迎到卢梭纪念馆或诺贝尔纪念馆中奉为神明，当然不合适。中国人一直怀着这种奢望，久久不肯破灭，只能说明中国人连翻译家的东西都还远远没有读懂，也就是对于自身还完全无知。现在更有许多人叫嚷着责怪诺贝尔的同胞将我们遗忘了，不惜操起为中国人所不习惯的签名活动，举荐东方巨人，甚至恨不得从长城上拆下几块破砖，去换个诺贝尔
桂冠，来为这个文明古国装点门面。这除了无知以外，还多了一点无耻。我还为他们羞耻呢。
不知羞耻的人们啊，我们来反思一下吧。在这个世界走向现代化的进程中，中国除了被迫贡献了许多白银和死尸以外，其他还贡献过什么呢?鲁迅的贫乏乃是他的民族的贫乏。
对于一个巨人来说，诺贝尔奖能算什么，得上一百回，也不过分。可是，鲁迅在经过了比西方任何文化巨人都艰苦一百倍的奋斗，站到了一个巨大民族的制高点上以后，当他面对这么一项虽然高贵却又平常的文学荣誉时，他竟然只能装作漫不经心的样子，轻轻地说：我不配。
这是多么残酷的清醒。
【小题1】第三段末尾说，鲁迅“应该可以成为世界意义上的优秀思想家优秀文学家。而他终于没有成为，原因乃在于他的民族。”这句话怎么理解?【小题2】第四段开头说，“中国人总是用裹脚步的眼光来看待西方的领带”，这句话怎样理解?
【小题3】第五段说，“要成为对人类有所贡献的文化巨人，却必须仰仗自己民族的文化力量”，这里的“自己民族的文化力量”主要指什么?
【小题4】就全文看，作者认为鲁迅无由获诺贝尔文学奖，有哪几方面的原因?
青花瓷起源之谜
青花瓷的起源问题，一直众说纷纭，早在1975年，来自北京、上海、天津等地的古陶瓷专家都一致认定青花瓷由宋朝开始，但完整器仍未发现，而青花瓷则是从元代开始走向成熟，明、清时期盛行。
2000年，各路专家云集北京，对青花瓷的创烧时期有了相对一致的定论，即基本确定为元朝开始烧制青花瓷。青花的起源由过去的宋代说，近年的元代说，以及又有人提议的唐代说三种。该怎样确定呢？专家认为，应以出土实物为依据。1975年代扬州遗址出土了一块唐代青花瓷片，它所处的位置是在未被扰乱的唐代文化层里。1983年又陆续出土发现唐代青花瓷片二十多件，其中有罐壁底、碗残片，器型确属唐代无疑。现藏南京博物馆。
认为青花瓷从宋代开始出现，在民国时期吴仁敬、辛安潮合著的《中国陶瓷史》就有所提及，这也是学术界曾经比较流行的一种推断。1975年浙江省龙泉县金沙塔发掘塔基时出土了十三件青花瓷残片，塔砖上模印有“太平兴国二年”（1177）年款，残片里的青花呈褐色、蓝黑色、深蓝色。从青花的呈色，透明釉的透明程度，表现出此时期的青花瓷制作还处于不成熟阶段。
上述的青花瓷器，不论是出土物，还是传世品，从其制作的质量及生产的数量来看，基本表明，唐宋时期应处于启蒙时期。唐代青花胎釉质、火效呈色还不理想，并没有大量烧制，尚未发现生产窑址。宋代人还未掌握青花瓷釉下彩发色的技术和火候。因此宋青花呈色不稳定，蓝中呈褐色、灰色甚至黑色，由于呈色效果不理想而没有大量生产，所以也没有发现青花瓷烧造窑址。而元代青花则不同于以上两朝，在江西景德镇创立了生产基地。景德镇窑烧制的青花表现得多姿多彩，打破长期以来以青釉为主、单色釉为辅的僵硬局面。蓝白分明的釉下彩，有永不脱色的优点，深受世人广泛欢迎，从另一方面也可以说，元青花的成就成为宋代五大名窑衰退的原因之一。
青花的历史悠久，其在陶瓷工艺上仍占有主导地位，精美的青花瓷器有“国瓷”之称。至于将青花瓷的创烧最终定位于何时，还有待考古发掘的进一步发现新的能够有说服力的早期青花瓷实物。
【小题1】下面选项中对文章的理解不正确的一项是（2分）
| A．青花瓷的起源问题，一直众说纷纭，比较流行的有宋代说、元代说和唐代说等三种。 |
| B．青花瓷起源之“宋代说”，在民国时期就有人提出，这曾是学术界比较流行的一种推断。 |
| C．唐宋是青花的启蒙时期，所以出土的或传世的青花瓷器，制作的质量和生产的数量都不理想。 |
| D．考古发掘中新发现的能够有说服力的早期青花瓷实物，将有助于确定青花瓷的创烧时间。 |
近些年，我国文化的生存土壤发生了很大变化。随着经济基础的转型，社会结构的分化，大众文化需求和文化自觉性也增大，文化的生长空间空前扩大，文化的多样存在成为必然。在发展中，主流文化不断弘扬，亦出现了一些非主流文化，以满足部分阶层、群体的需要，社会文化向多方面、多层次、多样性发展。从构建和谐社会的意义上讲，非主流文化是对主流文化的必要补充，和谐文化就是二者之间的相互包容和相互促进。
世上没有一种文化是百分百健康，没有一点问题的。我们不能因为非主流文化存在一些问题就说其是反主流和对抗主流的，对其积极、消极与正面、反面的成分都要辩证分析、区别对待。例如网络文化中有不少负面的东西，像低俗化、侵犯隐私等问题亟须治理，但能因此否定网络的进步意义而关掉互联网吗？有了非主流文化，也促使主流文化更为积极主动地贴近大众，在发展中不断吸取非主流文化中的积极与合理的成分，不断进行自我更新。所以，山寨文化的存在对于主流文化还是一种提醒，主流文化，你千万别离大众太远！
由于模仿、借鉴、创新之间本身就有着微妙的联系，看“低成本的模仿”就更得辩证。模仿是人类的一种天性。模仿的形态是多样的，模仿得好了就是借鉴，并会发展为创新与超越；模仿得糟了只能是复制、剽窃和侵权。模仿的成本还有高低之分，一般而言，稍微明智些的人都愿意选择低成本“模仿”。处于初级阶段的中国“山寨文化”之模仿比较五花八门，可谓多种形态并存，虽缺少独创与超越，但也没有太多的剽窃和抄袭。
“山寨”中有没有创新，创新的成分到底有多少？《联合早报》的文章认为“山寨”是“以低成本模仿主流品牌并在功能上加以创新的新的现象”。香港记者闾丘露薇说的很辩证：“看看山寨手机，有些就是仿冒，如果真的侵权，可以走法律途径……至于有些，则颇有创意，甚至是技术创新。”她不仅看到了我们“山寨”中模仿的两种不同形态，还提出了对侵权行为的解决路径，而我想补充的是对技术创新是要努力保护的，只要有创新，即使还处在萌芽甚至种子状态，也需要呵护，这年头，有点创新多难呀！
值得注意的是，通过媒介呈现在大众视线中的“山寨文化”还有相当的泛化和泡沫化成分。在大众媒介尤其是互联网的推波助澜下，用“山寨”去命名和“山寨”词语使用这两种现象，在一定程度上做大了“山寨文化”的声势。日益大众化的传媒和大众文化、流行文化有着极为密切的关系，互联网已成长为能够传播、影响甚至制造、放大文化的重要媒介。不过，从网络语言、媒介文化的角度看，作为一种流行语，“山寨”一词也具有一定的易逝性，一旦网民再度青睐于其他新奇语言时，“山寨”就不再流行，即使真正的山寨现象并不曾消逝。因此，仅从表象来看，“山寨”从一种科技产品迅速蔓延至诸多社会领域成为大众视野中的新文化，发展态势咄咄逼人，然而究其本身，在“山寨文化”之“实”的背面却是“虚”的成分，在实际影响方面可能还是“虚”过于“实”。
无论“虚”还是“实”，“山寨文化”尚未定型，还处于发展、过渡乃至形塑的发展过程中。特别是在诸多“新”文化的你来我往中，大众的文化选择与文化甄别是不可忽略的标尺。技术革命驱动下的大众追新求异的社会心理，往往决定着新文化的飙升乃至式微。此外，处于政治、经济、法律、道德、媒介等多重张力之中，“山寨文化”在发展中仍具有相当的可塑性。
“山寨文化”能够走多远，走成什么样，走向何方，对“山寨文化”不妨放眼量！
【小题1】对“山寨文化”这种非主流文化的认识表述错误的一项是（）
| A．科学看待“山寨文化”，需要一种辩证的态度和一个发展的视野。 |
| B．山寨文化是对主流文化的必要补充，是和谐文化的重要组成部分。 |
| C．“山寨文化”的出现与近些年我国文化生存土壤的变化密切相关。 |
| D．主流文化在发展中也要不断吸取山寨文化的积极与合理的成分。 |
| A．“山寨文化”虽缺少独创和超越，但也没有太多的剽窃和抄袭，应该辩证分析，区别对待。 |
| B．对“山寨文化”中有创新，即使还处在萌芽甚至种子状态的成分，也要去呵护。 |
| C．“山寨文化”有相当的泛化和泡沫化成分，做大“山寨文化”的声势方能消除这些消极因素。 |
| D．对待“山寨文化”的发展，不能一棍子打死，还应该要放眼量。 |
| A．对于山寨文化现象，人们的共识比较确定，分歧也很鲜明。 |
| B．山寨文化对于主流文化是一种提醒，也会促进主流文化更加积极主动地贴近大众。 |
| C．“山寨”一词具有一定的易逝性，但当“山寨”词语不再流行，山寨文化现象却不一定消逝。 |
| D．“山寨”从一种科技产品迅速蔓延至诸多社会领域，成为大众视野中的新文化，发展态势咄咄逼人，必将成为主流。 |
历史证明，预报天气与自然灾害，仅仅只考虑地球本身的因素，并不能做出准确的长期预报。就“这个”论“这个”的思维方式显示出了极端的局限性。危害人类的干旱、洪水、厄尔尼诺、地震、海啸这些严重的自然灾害一次次躲过了众多研究者的眼睛与众多监测仪器而突袭人间──必然发生的灾难却不能必然提前预知，大自然明白无误地指出了现代气象学的局限性──概念思维的局限性。为了真正认识天文与天灾的成因，必须撤除天气与天文之间的围墙。生物链、食物链的发现，业已证明表面上看起来毫不相及的物物之间、物人之间有着不可分割的亲缘关系。那么，时至今日，还可以继续将天文与天灾视为是截然两分的关系吗？
重建天文气象学，并不等于恪守一切已有的经验。大量资料证明，今天的天文与古代天文之间已经发生了重大的变化，例如北极星之星，从尧至今，已经发生了数次变化，上古北极星为帝星，后汉为纽星，今为勾陈座二星。《论语·为政》曰：“为政以德，譬如北辰，居其所而众星共之。”北辰者，北极星也。共者，环绕也。按照众星环绕北极星这一原则理解，北极星每发生一次变化，其它星象的位置也必然会随之变化。天文发生变化，天文与气象之间的对应关系也必然随之变化。所以，重视前人的经验是应该的，但恪守前人的经验则是错误的。重视前人的经验之外，更要重视前人经验背后的思维方式。《吕氏春秋·有始》曰：“极星与天俱游，而天极不移。”天会移，极星会移，而天极（北极之极点）不移。这个论断说明了当时的认识水平，但这个结论完全正确吗？《周易》中有“易穷则变”的原则，实际中有北极星变化的记载。《易》理与实际告诉人们，一切都会发生变化。极点在太阳系是静态的，但在银河系则可能是动态的。《吕氏春秋》的经验性结论亦即前人的经验性结论，有可取之处，更有可改进之处。后人已确定，极点不是一个点，而是一个小圆圈。一切都会变化，天文也会变化。天文变化的直接后果是，古代的天文天气谚语的应验区发生了位移。中华先贤所创造的、以干支为纲领的运气学，已经失去了实际意义，即有是年，却无是气。要用干支重新统领天文与天气，必须重新认识与排列运与气之间的对应关系。中华先贤所留下的天文气象学，永远不会过时的是创造性的思维方式与天地合一而论的系统认识论，但其中的具体结果与数据，必须随着天文对的变化、技术的进步而时时更新。
基于以上两点原因，笔者建议重建天文气象学，即在今后天气的研究中，以天地人合一而论的系统认识论为理论基础来研究天气与灾害。
（刘明武《天文天气天灾》）
【小题1】下列对“天文气象学”的理解，符合原文意思的一项是
| A．天文气象学是指根据地球本身的因素，来研究天气与自然灾害的规律，从而预报天气与自然灾害的一门气象学。 |
| B．天文气象学是指用来预防危害人类的干旱、洪水、厄尔尼诺、地震、海啸这些严重的自然灾害的现代气象学。 |
| C．天文气象学是指中华先贤所创造的留下给今天的以干支为纲领的运气学范畴的一门天文气象学。 |
| D．天文气象学是指以天地人合一而论的系统认识论为理论基础，来研究天气与灾害的一门气象学。 |
变化、技术的进步而时时更新。
| A．为了真正认识天文与天灾的成因，对危害人类的干旱、洪水、厄尔尼诺、地震、海啸等天气与自然灾害，做出准确的长期的预报。 |
| B．因为现代气象学有极为突出的局限性──概念思维的局限性，即天气与天文之间形成了一道围墙。 |
| C．中华先贤所留传下来的《吕氏春秋》及干支理论，反映了当时很高的认识水平，对今天仍有很高指导意义。 |
| D．中华先贤所留下的创造性思维方式与天地合一而论的系统认识论，仍需要随着天文对的 |
| A．如果现代气象学就能够真正认识天文与天灾的成因，如果只考虑地球本身的因素就能对天气与自然灾害作出准确的长期的预报，就不必重建天文气象学了。 |
| B．由于天文与气象之间的对应关系发生了变化，所以北极星之星也发生了数次发变，因此恪守前人的经验则是错误的。 |
| C．虽然今天的天文与古代天文之间已经发生了重大变化，但先贤所流传下来的经验背后的思维方式仍是值得我们吸取的。 |
| D．如果重新认识与排列运与气之间的对应关系，时时更新具体结果与数据，干支还是有可能重新统领天文与天气的。 |
宋代的“互联网”
①题壁，是指将有关文字或图画题写在寺壁、驿壁、屋壁、桥梁等建筑物的壁面上,以传播信息、发表言论、发布文学或书法绘画作品等。题壁,是一种真正的原始意义上的“平面”媒体。文字题壁,早在战国时代就已出现。到了东汉光武帝时代，题壁已成为发布公文诏令的传播手段。《风俗通义》里就有“光武中兴以来，五曹诏书，题乡亭壁”的记载。
②“题壁”二字连用大约始于梁简文帝萧纲。中唐以降，题壁之风大盛。到了宋代，题壁更成为一种日常性、普遍性的大众传播方式。宋代的题壁，很有点像当今的互联网。虽然题壁是种原始的传播方式，在传播功能上无法跟现代电子化的互联网相提并论，但在信息传播层面上有些特点却颇为近似。
③宋代题壁有两种情形，一是作者自己题壁上传，另一种是作者写好作品后由他人题壁上传。后者更像是今天网络的“转帖”。作者自己题壁上传，一般情况是边构思，边题壁，即写作与题壁同步进行。而别人转帖题壁，在时间上相对要滞后一些。寺僧常请名家诗文题壁，有的是名家本人亲笔题壁，相当于今天在网络上直接发帖；有的则是名家写好作品后由寺僧安排人书写上壁，相当于“转帖”。
④从信息传播的角度来看，当今的互联网，具有开放性、自由性，宋代也是如此。先说开放性。宋代题壁，一般都题写在人群聚集比较频繁、客流量比较大的寺庙，驿站，公私房屋，桥梁等开放性的墙壁上，以便过往行人观看浏览。宋代朝廷常用题壁来发布诏书政令，其中明文规定要在“要害处”、“要路”上题壁发布。比如，太平兴国七年八月已卯颁行的《两川罢洒酤等诏》说：宜令诸州自今只织绫罗绸绢絁布锦等，余悉罢去。限诏到，各于要害处粉壁，揭而示之。所谓“要害处”、“要路”，是指便于民众观瞻知晓的路旁建筑物。诏令的内容，当然要求对大众开放，使之遵照执行。
⑤诏令里所说的“粉壁”，就是指用石灰水将墙壁刷白，然后在白色墙面上书写诏令。这种传播方式，中国许多乡村至今还在使用。至于个人题壁，不但不怕别人看到，而且希望看到的人越多越好。次说自由性。就像是今人可以自由随意地在网络发帖或写“博客”日志一样，宋人可以自由随意地题壁，发表言论和诗词作品。
（《评论周刊》2010.2.10）
【小题1】下列各项中对“题壁”的解释正确的一项是（ ）| A．题壁是一种将有关文字或图画题写在寺壁、驿壁、屋壁、桥梁等建筑物的壁面上的传播方式，可谓历史久远。 |
| B．题壁作为一种真正的“平面”媒体，早在战国时就已成熟，东汉光武帝时，题壁已成为发布公文诏令的最重要的传播手段。 |
| C．“题壁”的使用始于梁简文帝萧纲，盛行于中唐以后，直至宋代更成为一种日常性、普遍性的大众传播方式。 |
| D．宋代题壁，虽传播方式原始，但却具备了互联网的强大的传播功能，不仅特点相似，而且在信息的传播层面上，与现代互联网颇为接近，被称为宋代“互联网”。 |
| A．宋代题壁有作者题壁上传与他人题壁上传之分，后者类似今日网络“转帖”两者在写作与题壁上传的同步性上有所差异。 |
| B．宋代题壁如互联网一样具有开放性、自由性，其题壁大多在人群聚集比较频繁、客流量比较大的寺庙，驿站公私房屋，桥梁等开放性场所，以便过往行人观看浏览。 |
| C．题壁使用范围广泛，宋代朝廷常在“要害处”、“要路”上题壁发布诏书政令，甚至有的诏令内容要求对大众开放，使之遵照执行。 |
| D．宋代诏令所言“粉壁”，是指用石灰水将墙壁刷白并书写诏令，此种传播方式，延续至今，中国许多乡村仍在使用。 |
| A．题壁历史久远，到宋代更呈现出大众化与普遍性趋势，它强烈的“大众传媒”性质，使得宋代“互联网”称谓名副其实。 |
| B．题壁在宋代不仅可发布诏令，令公众知晓，而且还有个人题壁，面向所有公众开放，且希望看到的人越多越好。 |
| C．宋代题壁具有自由性的特色，如同今人可自由随意地在网络发帖或写“博客”日志一样，宋人可以自由随意地题壁，从而具备互联网的某些传播特色。 |
| D．古代题壁具有从战国到宋代的历史延续性，题壁的发展越来越像“互联网”，题壁在明清两代会更加繁盛。 |
艺术和实际人生的距离
朱光潜
艺术一方面要使人从实际生活牵绊中解放出来，一方面也要使人能了解，能欣赏；距离不及，容易使人回到实用世界，距离太远，又容易使人无法了解欣赏。
许多人欢喜从道德的观点来谈文艺，从韩昌黎的“文以载道”说起，一直到现代“革命文学”以文学为宣传的工具止，都是把艺术硬拉回到实用的世界里去。一个乡下人看戏，看见演曹操的角色扮老奸巨猾的样子惟妙惟肖，不觉义愤填膺，提刀跳上舞台，把他杀了。从道德的观点评艺术的人们都有些类似这位杀曹操的乡下佬，义气虽然是义气，无奈是不得其时，不得其地。他们不知道道德是实际人生的规范，而艺术是与实际人生有距离的。
艺术须与实际人生有距离，所以艺术与极端的写实主义不相容。写实主义的理想在妙肖人生和自然，但是艺术如果真正做到妙肖人生和自然的境界，总不免把观者引回到实际人生，使他的注意力旁迁于种种无关美感的问题，不能专心致志地欣赏形象本身的美。
艺术上有许多地方，乍看起来，似乎不近情理。古希腊和中国旧戏的角色往往带面具，穿高底鞋，表演时用歌唱的声调，不像平常说话。埃及雕刻对于人体加以抽象化，往往千篇一律。波斯图案画把人物的肢体加以不自然的扭曲，中世纪“哥特式”诸大教寺的雕像把人物的肢体加以不自然的延长。中国和西方古代的画都不用远近阴影。这种艺术上的形式化往往遭浅人唾骂，它固然时有流弊，其实也含有至理。这些风格的创始者都未尝不知道它不自然，但是他们的目的正在使艺术和自然之中有一种距离。说话不押韵，不论平仄，做诗却要押韵，要论平仄，道理也是如此，艺术本来是弥补人生和自然缺陷的。如果艺术的最高目的仅在妙肖人生和自然，我们既已有人生和自然了，又何必取乎艺术呢?
艺术都是主观的，都是作者情感的流露，但是它一定要经过几分客观化。艺术都要有情感，但是只有情感不一定就是艺术。许多人本来是笨伯而自信是可能的诗人或艺术家。他们常埋怨道:“可惜我不是一个文学家，否则我的生平可以写成一部很好的小说。”富于艺术材料的生活何以不能产生艺术呢？艺术所用的情感并不是生糙的而是经过反省的。蔡琰在丢开亲子回国时绝写不出《悲愤诗》，这首诗是痛定思痛的结果。艺术家在写切身的情感时，都不能同时在这种情感中过活，必须把它加以客观化，必定由站在主位的尝受者退位至站在客位的观赏者，一般人不能把切身的经验放在一种距离以外去看，所以情感尽管深刻，经验尽管丰富，终不能创造艺术。
【小题1】下列关于“艺术和实际人生”关系的表述，正确的一项是
| A．艺术是与实际人生有距离的，当人们用体现实际人生规范的道德来谈艺术，就把艺术拉到实用的世界里去了。 |
| B．写实主义旨在表现人生和自然，而艺术是与极端的写实主义不相容的，所以艺术与实际人生有距离。 |
| C．艺术与实际人生要有距离，没有距离，就会让人回到实用世界；距离远了，才能使人欣赏。 |
| D．艺术上的做法要不近情理，其目的正是使艺术和实际人生产生距离，从而形成自己的独特风格。 |
| A．艺术如果达到妙肖人生和自然的境界，就意味着艺术和实际人生没有距离，便走向了写实主义。 |
| B．在古代中国与西方的艺术实践中，许多艺术形式表明人们总能在适当的距离外看到事物本身的美。 |
| C．有些人盲目自信自己的生平可写成小说，实际是他们不懂得自己只是尝受者，而没有换位为观赏者。 |
| D．说话不押韵，做诗却要押韵，这表明人生与艺术是有距离的，诗歌能弥补人生和自然的缺陷。 |
2009年的最后几天，安阳掘墓于西高穴，迫不及待作出重大宣布——发现曹操墓。中科院考古所虽称“初步认定”，并非“最终结论”，仍然激起一片质疑之声。
曹操墓原本是明确的。曹操去世前两年就为自己准备了“归宿”：“古之葬者，必居瘠薄之地。其规西门豹祠西原上为寿陵，因高为基，不封不树。”（《三国志》）公元220年，曹操死于洛阳，即葬于此地（魏称高陵，亦称西陵）。几十年后，时任西晋著作郎的陆机，“游乎秘阁”，“而见魏武帝遗令”，他披露了曹操“遗令”的部分内容：“汝等时时登铜雀台，望吾西陵墓田”。“遗令”的发现，进一步明确了曹操墓的具体方位。晚唐的李吉甫写道：“西门豹祠在县西十五里，魏武帝西陵在县西三十里。”（《元和郡县志》）进一步标明了操墓的确切位置。
“高陵”是如何变成“疑冢”的呢？我以为，其根本原因在于意识形态的干扰。“七十二疑冢”的最早说法见于王安石的《将次相州》诗，其中有：“青山如浪入漳州，铜雀台西八九丘。”“八九丘”者，七十二冢也，就是对操墓难以确认的描述和评议。王诗只是“疑冢说”的滥觞，“曹操疑冢”的说法大约到南宋初期才广为流传。
“疑冢说”起于宋代，与“正统论”的泛起不无关系。宋代的士大夫为了论证赵宋政权的合法性，曾就“正统论”进行过激烈论争。曹魏是正统的观点被司马光所认同，并体现在《资治通鉴》的编纂之中。然而，这一观点在南宋却引起争议。南宋朝廷蜷缩东南一隅，势同三国时的东吴，占领北方大片土地的金政权，如同当年的曹魏。如此一来，在舆情上，“帝魏寇蜀”逐渐为“帝蜀寇魏”所取代，陈寿笔下的“非常之人，超世之杰”，竟然成了篡汉的奸雄，狡诈的奸臣，连带其“高陵”也就成了“疑冢”。“疑冢说”的代表人物当属范成大，他写诗说：“一棺何用冢如林，谁复如公负此心。”（《七十二冢》）南宋时，不仅“疑冢诗”所在多有，“疑冢词”也俯拾即是。
那么，这“疑冢”又是如何变成“高陵”的呢？西高穴的发掘，不仅迅速认定流传了几个世纪的“疑冢说”只是“民间传说”，而且迅速认定证据不全的西高穴为曹操高陵，而参与其中的不仅有考古专家，也有政府官员。西高穴墓刚挖开，就有学者预言，开发曹操墓，每年至少能带来4.2亿元的经济效益。在“疑冢”迅即变为“高陵”的过程中，没有看到确凿的考古证据，没有看到严谨的科学论证，人们看到的是曹操的高知名度所潜在的经济利益的强大诱因。
考古总要通过田野调查挖掘，找到一些早期人类活动的遗物、遗迹，来研究和探求古人生活的状态与环境。在这里，需要的是求真的精神与科学的态度。舍此，或屈于意识形态的压力，或魅于经济利益的诱惑，“高陵”乎，“疑冢”乎，也就真假难辨了。
（2010年1月14日《文汇报》有删节）
【小题1】对文中画线句“‘疑冢说’起于宋代，与‘正统论’的泛起不无关系”的理解，不正确的一项是（ ）
| A．“疑冢说”之所以兴起于宋代，与“正统论”在宋代泛起存在着一定的关系。 |
| B．宋代的一些士大夫提出并主张“疑冢说”，是为了论证赵宋政权的合法性。 |
| C．“疑冢说”的兴起，表明人们对历史史实的认定有时会受到意识形态的影响。 |
| D．宋代之前的人们没有提出“疑冢说”，是因为宋代之前没产生在“正统论”。 |
| A．安阳掘墓于西高穴，就迫不及待作出重大宣布——发现曹操墓，其实宣布的这一结论尚缺乏确凿的考古证据和严谨的科学论证的支撑。 |
| B．王安石的诗《将次相州》只是“疑冢说”的滥觞，而“疑冢诗”和“疑冢词”在南宋的俯拾即是则表明“疑冢说”在南宋的广泛流行。 |
| C．在南宋，“帝魏寇蜀”的观点取代“帝蜀寇魏”是因为南宋朝廷蜷缩在东南一隅，势同三国时的东吴，而金政权，如同当年的曹魏。 |
| D．由于意识形态的干扰，本来明确的曹操墓成了“疑冢”，又因为经济利益的诱惑，曹操墓诸多疑冢中的一处又成了所谓明确的“高陵”。 |
| A．从相隔时间长短的角度来说，关于曹操墓地的记载或表述，宋代之前的一些史料应该比宋代之后的一些诗词更为可信。 |
| B．在人类历史发展的过程中，意识形态的差异、经济利益的需求等都有可能成为干扰后人对某些历史史实的认定的因素。 |
| C．证据不全的西高穴被迫不及待地认定为曹操高陵这一事件，表明追逐经济利益的风气已经浸染学术性极强的考古界。 |
| D．对古人生活的状态与环境等一切历史问题的研究，都必须要通过田野调查挖掘，找到早期人类活动的遗物才能进行。 |
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