阅读下文，完成下面小题。

获得教养的途径（节选）

赫尔曼·黑塞

每一年，我们都看见成千上万的儿童走进学校，开始学写字母，拼读音节。我们总发现多数儿童很快就把会阅读当成自然而无足轻重的事，只有少数儿童才年复一年，十年又十年地对学校给予自己的这把金钥匙感到惊讶和痴迷，并不断加以使用。他们为新学会的字母而骄傲，继而又克服困难，读懂一句诗或一句格言，又读懂第一则故事，第一篇童话。当多数缺少天赋的人将自己的阅读能力很快就只用来读报上的新闻或商业版时，少数人仍然为字母和文字的特殊魅力所风魔（因为它们古时候都曾经是富有魔力的符号和咒语）。这少数人就将成为读书家。他们儿时便在课本里发现了诗和故事。但在学会阅读技巧之后并不背弃它们，而是继续深入书的世界，一步一步地发现这个世界是何等广大恢宏，何等气象万千和令人幸福神往！最初，他们把这个世界当成一所小小的美丽幼儿园，园内有种着郁金香的花坛和金鱼池；后来，幼儿园变成了城里的大公园，变成了城市和国家。变成了一个洲乃至全世界，变成了天上的乐园和地上的象牙海岸，永远以新的魅力吸引着他们，永远放射着异彩。昨天的花园、公园或原始密林，今天或明天将变为一座庙堂，一座有着无数的殿宇和院落的庙堂；一切民族和时代的精神都聚集其中，都等待着新的召唤和复苏。对于每一位真正的阅读者来说，这无尽的书籍世界都会是不同的样子，每一个人还将在其中寻觅并且体验到他自己。这个从童话和印地安人故事出发，继续摸索着走向莎士比亚和但丁；那个从课本里第一篇描写星空的短文开始，走向开普勒或者爱因斯坦……通过原始密林的路有成千上万条，要达到的目的也有成千上万个，可没有一个是最后的终点，在眼前的终点后面，又将展现出一片片新的广阔的原野……

这儿还根本未考虑世界上的书籍在不断地增多！不，每一个真正的读书家都能将现有的宝藏再研究苦读几十年和几百年，并为之欣悦无比，即使世界上不再增加任何一本书。我们每学会一种新的语言，都会增长新的体验——而世界上的语言何其多啊！……可就算一个读者不再学任何新的语言，甚至不再去接触他以前不知道的作品，他仍然可以将他的阅读无休止地进行下去，使之更精、更深。每一位思想家的每一部著作，每一位诗人的每一个诗篇，过一些年都会对读者呈现出新的、变化了的面貌，都将得到新的理解，在他心中唤起新的共鸣。我年轻时初次读歌德的《亲和力》只是似懂非懂，现在我大约第五次重读它了，它完全成了另一本书！这类经验的神秘和伟大之处在于：我们越是懂得精细、深入和举一反三地阅读，就越能看出每一个思想和每一部作品的独特性、个性和局限性，看出它全部的美和魅力正是基于这种独特性和个性——与此同时，我们却相信自己越来越清楚地看到，世界各民族的成千上万种声音都追求同一个目标，都以不同的名称呼唤着同一些神灵，怀着同一些梦想，忍受着同样的痛苦。在数千年来不计其数的语言和书籍交织成的斑斓锦缎中，在一些个突然彻悟的瞬间，真正的读者会看见一个极其崇高的超现实的幻象，看见那由千百种矛盾的表情神奇地统一起来的人类的容颜。

【小题1】上文提到了但丁和莎士比亚，但丁的杰作有《 》，莎士比亚的杰作有《 》。
【小题2】上文画横线语句中的“金钥匙”运用了 的修辞方法，它的表达效果是    。
【小题3】根据全文内容，下列说法不符合文意的一项是

A．作者在全篇文章中不断地表明了这样一个意思：只有通过研读世界文学，并且不追求任何目的，才能获得真正的修养。

B．上面节选的这两段文字在前文论述的基础上，进一步阐述了通过阅读优秀文学作品获得教养的方法。

C．作者把阅读分为两种类型来论述：一类是缺乏天赋的人（包括多数儿童）只能阅读低俗的文字；一类是少数人（少数儿童）成了真正的阅读者，他们在书籍中寻觅并且体验到他自己。

D．作者写自己重读《亲和力》的经历，是为了表明重读杰作常能带给我们更新、更深刻的认识。

【小题4】阅读优秀文学作品能获得教养。请你举出一个具体例子来说说你自己通过阅读优秀文学作品而获得教养的体会。
【小题5】请任选一条下面的名家读书感言，简要谈谈你的认识（70字左右）。
书是益友。臧克家说：读过一本好书，像交了一个益友。
书是阳光。莎士比亚说：生活里没有书籍，就像没有阳光。
书是钥匙。托尔斯泰说：理想的书籍是智慧的钥匙。
书是灯塔。惠普尔说：书籍是屹立在时间的汪洋大海中的灯塔。

一、现代文阅读，阅读下面的文字，完成下列小题。
书法是中华民族特有的艺术。所谓“书法”，按其字面意义，可以理解为文字书写的方法或法则。但是，作为中国传统文化之一的书法，其内涵并不等于一般意义上的书写法则。一般意义的文字书写，关注的重心是实用，因而要求把字写得工整以便认读。汉字书法艺术关注的重心是审美，要求把字写得美，写出神采，要求在精熟的书法技巧的基础上，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至其全部心灵。
书法艺术是以汉字为载体的，而汉字的笔画可以神奇地组合成无数不同的形体，这在世界各民族的文字中是极为罕见的。汉字发端于古老的象形文字，虽历经变迁，但至今还或多或少、或明或暗保留着一定成分的象形性、表意性和象征性，而不像许多民族的文字那样已经变成单纯的表音符号。这就为汉字书法得以进入艺术殿堂奠定了基础。因为凡艺术都必须创造审美意象，即创造一个有意蕴的完整的感性世界，而汉字的形体正好为书法家创造审美意象提供了一个前提条件。
汉字的书写要用笔、墨、砚、纸。其中用兽毛制成的毛笔，柔软而富于变形，吸墨多，能写出墨的浓淡干枯等不同效果。毛笔的书写，使汉字本来以繁复多变的线条组合变得更加丰富多姿，妙趣横生，使的汉字书法成为一门艺术。
书法创作有三个基本因素。首先是用笔也称“笔法”。书法是点画线条组合的艺术，点画线条是构建书法意象世界的基本手段。因而点画线条的质量就是书法能够令人产生美感的关键。为了写出有质量的点画线条，执笔和运笔就很讲究方法，执笔让笔管尽量和纸面垂直，行笔要恰到好处地或提或按，稳健缓慢，甚至滞涩好像纸上有一种无形的阻力，写出来的点画才能产生有力度的美感。还有蘸墨多少，墨汁浓淡，也会使线条产生不同的审美效果。其次是结字。也称“间架”， 是指笔画间的搭配组合关系。由于各种书体不同，字的间架结构也不可以一概而论，但共同的审美原则是每写一点一画，都要左顾右盼，照应全字，处理好主次关系，向背关系，揖让、呼应关系等等。再次是章法，也称“布局”，书法创作需要“意在笔先”， 进行艺术构思，包括字与字之间的大小、轻重、干枯、浓淡等微妙变化的经营，包括行与行之间疏密、奇正、错落等整体格局的布置，其中特别要安排好全幅作品中有墨迹处与无墨迹处的关系。此外，章法中也包括正文与落款和谐统一，相得益彰，以显示满篇的气韵流动、浑然一体的审美效果
书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，而在每个字的结体特别是通篇的布白上，则更多地显示着一个书法家的艺术才能和个性气质，是其审美能力、审美观念的综合体现，这种才能和观念的背后，又体现着书法家的生活阅历、学识修养，所以前人有书如其人的说法。
（摘编自《中国文化导读》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．书法作为一门艺术，既要遵循文字书写的方法和法则，又要求把字写出神采，融入创作者的审美情趣、个性气质乃至全部心灵。

B．汉字的笔画可以自由组合成无数不同的形体，并保留着一定程度的象形性，为书法家创造无限丰富的审美立项提供了可能。

C．世界上其他文字已经演变成单纯的表音符号，没有创造审美意象所需的有意蕴的感性世界，其书写也就无法进入艺术创作的殿堂。

D．汉字书写所用的毛笔，柔软而富于变形，根据吸墨多少和按笔提笔，能写出浓淡干枯等不同效果，使得汉字书法成为独特的艺术。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．在通常情况下，文字的书写，注重的是实用，所以只要把字写得工整整齐，便于人们认读即可，不刻意追求艺术性。

B．作为艺术门类的汉字书法，着重关注的是审美，所以书法创作必须在书写技巧精熟的基础上，能展示书家的与众不同。

C．书法创作在用笔方面的成败主要取决于作者的临池功力，也就是刻苦练笔的程度，所以，练笔刻苦的人书法造诣都很深。

D．书法作品中要体现书家的审美能力和审美观念，深层次上体现出叔家的生活阅历和学识修养，所以有书如其人的说法。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（  ）

A．点画线条是构建书法意象世界的基本手段，书法中执笔和运笔都很讲究，所以，书法艺术中的点线不同与一般写字中的笔画。

B．优秀的书法艺术作品中，字与字甚至字中的笔画，搭配组合都必须照应全篇，处理好主次关系，向背关系，揖让呼应关系等等。

C．书法艺术讲究整体布局，一幅优秀的书法作品，非常注重字与字之间的大小轻重和行与行之间的疏密错落等方面的微妙变化。

D．书法创作中的艺术构思，还包括安排好全幅作品何处有墨迹何处无墨迹，注意落款与正文必须和谐统一，留有恰当的空白等。

阅读下面的文字，完成各题。

所谓言官，是指拥有上疏言事和弹劾官员权力的官员，包括监官和谏官，合称台谏。监官就是职司监察的官员，主要秉承皇帝旨意监察各级官吏；谏官则是负责对君主的过失直言规谏、促其改正的官员。随着皇帝集权的强化，谏官制度自元朝以后便遭到虚置甚至废止。不过，监官却承继言官的传统，兼负谏官的职责。在明代，这种现象尤其明显。明代言官由六科给事中和都察院御史两大块构成。明代言官制度既具有专业性督察和通盘性监督并举的特点，又具有“位卑权重”的特点。

一般而言，六科给事中是对六部的业务进行对口监督，属于专业性督察；都察院御史则对全国官吏和一般机关进行监察，属于通盘性监督。这是大面上的专与通的结合。实际上，在六科和都察院中，也有“专”与“通”结合的特点。六科给事中虽然针对六部事务进行专门性监察，但也对其他事务进行通盘性的监督。如洪武间，工科给事中陈洽等人上疏称：如果大臣犯了重罪，虽蒙皇帝恩宥，上朝时不宜仍列本班，必须稍加降抑，以示劝惩。显然这不是对工部事务作监察，而是对刑部和礼部事务进行督察。因此，明代言官既有专业分工，又不受分工的限制，可以自由发挥纠弹和监察功能。而且，明代都察院与六科互不统属，可互相弹劾，彼此制约。

明代言官的两大主体——六科给事中和都察院十三道监察御史，均只是正七品官员，但却拥有对上至内阁首辅，下至州县官吏进行弹劾和纠察的权力。特别是六科，虽然官员品级很低，但却是个独立的机构，无上级机关掣肘，可以有效实行监察。明代言官之所以设计成位卑权重的模式，与传统言官制度一样，主要是考虑到监察的有效性，如果言官地位很高，他就会“爱惜羽毛”和“明哲保身”，不愿冒政治风险去监察他人，以免受到还击。地位低的言官，会在“赤脚的不怕穿鞋的”心理驱使下，孤注一掷地弹劾权臣，即使被贬也损失不大；若冒险成功，则一战成名，名利双收。明代统治者正是考虑到这种因素，故将言官设计成“位卑权重”的状态。

明代的六科给事中，针对六部的专门事务进行专业督察，虽然级别很低，但却是独立机构，不隶属任何机构，如此才能行使监察之权。我们今天在完善监察制度时，也应该让监察机构拥有独立的地位，不受上级机关的掣肘，以便更好地发挥监察职能。明代言官制度，是君主与儒臣双方协商和博弈后建立起来的，由于缺乏人民群众的介入和参与，因此最终难以起到更大的作用。当今，在二十四字社会主义核心价值观的指引下，应该在设计监察制度时，引入人民群众的力量，对政府官员实行民主监督，这样才能有望克服传统言官制度的弊端。

（摘编自谢贵安《明代言官制度的历史镜鉴》，《人民论坛》2018年5月12日）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．明代的言官由六科给事中和都察院御史两大块构成，他们都属于监官，可监察官吏，却无劝谏君主之责。

B．明代的六科给事中属专业性督查，却并不局限于此，但都察院御史则只做通盘性监督，不做专业性督察。

C．明代统治者考虑到监察的有效性，因此将言官设计成“位卑权重”的状态，并使其保持独立，不受上级机关掣肘。

D．我国当今的监察制度只要借鉴明代让监察机关独立的经验，并引入人民群众力量，就必定能克服传统言官制度的弊端。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章按总分总结构展开，在提出言官制度的论题后从两个方面展开分述明代言官制度的特点，最后阐述写作意图。

B．文章第二段举明朝洪武年间工科给事中陈洽等人上疏的例子意在说明明代的六科给事中有责任监督刑部和礼部。

C．文章第三段“爱惜羽毛”“赤脚的不怕穿鞋的”这些论述语言生动活泼，把抽象的道理说得生动具体，饶有趣味。

D．文章思路清晰，有理有据，并且能够和我国当代社会现实紧密结合来挖掘传统言官制度的现代意义。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．从明代言官的构成来看，明代只有监官而没有谏官，这是皇帝集权强化的结果。

B．明代都察院与六科互不统属，可互相弹劾、彼此制约，这有助于强化监察效果。

C．言官地位过高会导致其顾虑重重，不利于监察工作，因此明代言官“位卑权重”。

D．明代言官制度忽视了人民群众的力量，有很大历史局限性，因此是落后的制度。

（一）阅读下面的文字，完成下列小题。
一块石头，进入人玩味的世界，就成了审美对象，不是纯然之物了。中国人还将石作为艺术品，即利用石进行艺术创造，从而表达心灵。这时的石就不是简单的把玩对象，而是一件艺术品了。
赏玩石需要人工加工的因素，古人在这方面积累了丰富的知识，其中透露出的思想值得玩味。可以说，其中的每一个环节都强调自然天成，不露雕琢痕迹。
如选石，清梁九图《谈石》说：“藏石先贵选石，其石无天然画意者我不中选，曰皱曰瘦曰透，昔人已有成言，乃有化工之妙。”一块没有经过人工雕琢的石，是自然的，但不代表这样的自然之石就能入选，人们选择那些能突出自然天工之妙的石，即依照人的眼光所体现出的造化特征，或者说富有人的精神性因素，如对瘦漏透皱的偏好，显然是人的意识所决定的。
中国古代的玩石者，还有一种比较流行的“造石”方法，不是人创造出石头，而是通过人的努力，再加以自然的伟力，创造出一种合乎人们审美习惯和生命追求的石来。南宋赵希鹄有“怪石辨”之说：“太湖石出平江，太湖工人取大材，或高一二丈，先雕刻，置急水中舂撞之，久久如天成，或用烟熏，或染之色，亦能黑。”这种方法一直流传至今。很多奇石就得自于这样的手段，“鬼斧神工”中也包括了人工，不过人工的痕迹不露，做得如天然创化，这是不可置疑的原则。但这一原则在今天则有所背离，以致破坏了中国赏玩石的基本审美规律。以奇为尚，人工雕琢痕迹尽显，有的甚至是粗糙、拙劣的；石的深加工，使其更向工艺化方向发展，石原有的古拙苍莽的意味荡然无存。
中国传统的玩石，还注意辅助设施的配置，将其置于最能体现石的特点的地方。梁九图说：“选石得宜，次讲位置，位置无法，无以美观。鬼斧神工俱成滞相，此事只堪为知者言耳。”所谓“位置”，就是石的布局。他认为，石的位置得当，还需要小景的配置：“石上种莳之法，竹与木俱宜，极小然后重峦叠嶂，始露大观，唯必择其小而枝柯苍劲者裁之，令见者有穷谷深山之想，一苔一草俱费匠心。”
在这方面，古人还有“石无位置”的观点。《小窗幽记》说：“山居有四法：树无行次，石无位置，屋无宏肆，心无机事。”石无位置，不是不讲究位置，而是要有自然天成之趣，不能流于机心，不能有人工的痕迹，人精心设定的位置,就像没有经过加工一样。即如东坡题其壶中九华石所云：“试问安排华屋处，何如零落乱云中。”零落散漫中，可见自然之妙；刻意安排处，反伤真趣。
从选石、造石到位置的斟酌，都是对石的再创造，一块精心雕琢的玩赏石已经不是纯然的外物，而成了一种艺术品。这些艺术的再创造，都必须遵循“虽叨人力，全由天工”的准则，必须合自然之秩序。这是中国赏石文化最根本的思想。
（选自朱良志《顽石的风流》，有删改）
【小题1】下列对“作为艺术品的石头”的理解，不恰当的一项是（   ）

A．作为艺术品的石头渗入了人的因素，既非纯然之物，亦非简单的把玩对象。

B．作为艺术品的石头摆脱了石头的原始状态，成为人们表达心灵的艺术载体。

C．作为艺术品的石头本质上应是自然之石，也就是没有经过人工雕琢的石头。

D．作为艺术品的石头可以说是经过了人力的加工，但又不露人工痕迹的石头。

【小题2】下列说法不符合原文意思的一项是（   ）

A．选石中对“瘦漏透皱”的偏好，表明石的美学特征是人们审美观照的结果。

B．赵希鹄的“怪石辨”说明在“造石”过程中，人力的作用略胜于自然之力。

C．梁九图认为，石的布局倘不得当，会灭没了天地之美，有愧于造物之精华。

D．作者认为中国赏石文化最根本的思想是人力与天工的协调作用、完美融合。

【小题3】请简述石头的艺术再创造中“人力”与“天工”的辩证关系。

阅读下面的文字，完成小题。
中西美学比较
彭吉象
人类都在追求真善美，但是，中国的美学和中国的艺术更多地追求美和善的统一，更加强调艺术的伦理价值；而西方的美学和西方的艺术更多地追求美和真的统一，更加强调艺术的认识价值。正因为如此，两种艺术表现形式具有很大的不同。以西方话剧和中国戏曲中的悲剧为例，西方的悲剧可以说是彻底的悲剧，一悲到底，如莎士比亚的《哈姆莱特》，到最后差不多台上所有的主要人物都死了。中国的戏曲不是没有悲剧，但它一定要有一个光明的结局，或者称为大团圆的结局，一定要让“善”战胜“恶”，这就是中国文化强调的美与善的统一。
中国传统美学强调的是表现、抒情、言志，而西方美学强调的是再现、模仿、写实。这是一个很大的不同。中国的艺术注重表现艺术家的情感。如中国绘画更多地强调表现，不注重焦点透视，而是注重散点透视；西方绘画却强调再现、模仿和写实，非常注重焦点透视。为什么会这样？区别的原因在哪里呢？我觉得除了两种文化不同以外，还有一个就是两种文学的源头不一样。中国文学史是从《诗经》《楚辞》开始的。《诗经》大部分在黄河流域，而《楚辞》是在长江流域。它们分别代表了中国的黄河文明和长江文明，但是它们有一个共同的特点，就是它们都是抒情诗歌。抒情诗歌就是要表现、抒情和言志。所以中国文学艺术的源头是抒情文学，文化的传承形成了中国艺术强调抒情的特点。西方文学公认的源头是《荷马史诗》和古希腊戏剧。《荷马史诗》是史诗，是在讲故事，而且故事非常精彩。还有古希腊的戏剧也很有名。我们可以发现，《荷马史诗》和古希腊戏剧都是叙事文学，叙事文学一定要再现、模仿、写实，和我们抒情文学的表现形式是完全不一样的，所以，两种文学艺术的源头不同，造就了中西方美学与艺术各自的特色。
不过，最根本的原因还在于民族文化的不同。中国文化的特色是什么？答案众说不一，如果只用一句话来概括中国文化的话，我国著名学者张岱年先生、季羡林先生和汤一介先生都曾经说过，就是“天人合一”。“天人合一”是中国文化最精髓的地方，“天人合一”强调人和自然和谐相处。西方文化从古到今都是“二元论”，最早是上帝和人，文艺复兴以后，变成了人和自然二元对立。因此，文艺复兴以后，西方的自然科学发展得非常快。“二元论”就是强调主客分立，人要不断地去认识自然、改造自然、征服自然。我们现在用的自然科学包括化学、物理学、生物学和天文学都是从西方传过来的。现在进入21世纪了，西方文化潜在的弊端也越来越明显，主要表现在人一味地征服自然、改造自然，最后造成了对自然环境的破坏。现在西方很多思想家甚至是科学家，要求从中国传统文化中吸收精华，他们已经认识到中国传统文化中很多东西是可以借鉴的，如人与自然的和谐统一。因此，就中西文化来说，很难说哪个优哪个劣，应该说是互相取长补短。归根到底，中西方美学的不同是由于两种文化的不同造成的。
（摘编自《中国传统文化与中国艺术精神》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是    (    )

A．人类都在追求真善美，因此中国美学和西方美学都追求真善美的统一，但是两种艺术表现形式却具有很大的不同。

B．中西方对美学的追求不同，所以其绘画的注重点也不同，中国绘画强调表现，注重的是散点透视，而西方绘画则强调再现，注重的是焦点透视。

C．中西方美学艺术存在区别的根本原因是两种文学的源头不一样。中国文学艺术的源头是抒情文学，强调抒情；西方文学的源头是《荷马史诗》和古希腊戏剧，强调叙事。

D．西方文化强调“二元对立”，主张改造自然、征服自然，这使得西方的自然科学发展得很快；中国文化主张“天人合一”，造成了中国古代自然科学的落后。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是    (    )

A．全文层次非常清晰，在论证过程中大量运用引用论证和举例论证，将原本抽象的美学原理阐述得深入浅出，通俗易懂。

B．文章开篇将中西美学的显著不同进行对比，说明中国美学更多地强调艺术的伦理价值，而西方美学更多地强调艺术的认识价值。

C．第二段作者论证了中国美学强调抒情与西方美学注重写实的差异，接着又分析了差异的原因在于中西文学的源头不同。

D．文章在谈及中西方文化的区别时，表明西方文化的弊端表现在人一味地征服自然，改造自然，破坏自然；中国文化则强调“天人合一”，与自然和谐相处。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是    (    )

A．莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》和中国的《梁山伯与祝英台》都属于爱情悲剧，但《梁祝》化蝶的结尾纯属虚构，让这出悲剧的认识价值和伦理价值都大打折扣。

B．因为中国文学艺术的源头是抒情文学，所以以《诗经》和《楚辞》为代表的抒情诗歌主要任务就是表现、抒情和言志。

C．叙事文学一定要再现、模仿和写实，《荷马史诗》和古希腊戏剧都是叙事文学，所以它们的表现形式是相同的，但是迥异于我们的抒情文学。

D．中西方文化本身并无优劣之分，现在西方很多思想家、科学家，要求从中国传统文化中吸收精华，是因为他们已经认识到中国传统文化中有很多值得借鉴的地方。