阅读下面的文字，完成下列小题。
正解与误读是阅读阐释中经常碰到的是非之争，两者难解难分，又必解必分。读者的正解往往是在不断克服误读的过程中获得的。
关于误读，阅读学界存在着真误读和假误读之辨。中外一些学者认为，误读永远是一个客观的存在，是一种规律性现象。美国耶鲁大学哈罗德，布鲁姆教授在20世纪70年代曾连续发表四部著作，系统论述了“诗的误读”：“一首新诗总是后辈诗人对前辈诗人及其伟大作品释读的结果。这是一种特殊的释读，它不在于对某一具体作品的释读实际发生与否，它实际上是指一种接受影响与打破影响，继承与创新的悖谬状态。”我国清代纪昀说：“郢书燕说，固未为无益。”现代钱钟书说：“作家原作叙事抒情本无彼意，然读者却在阅读中出现创造性的误解，悟出确有引人入胜的彼意，并为更多的读者所认可。”三家所说的“特殊性释读”“合理性误读”“创造性误读”显然是指读者释义对作者原意的超越或对传统释读的突破。由此，对“误读”引出“反误”和“正误”两种分法：“反误”指读者自觉不自觉地对文本穿凿附会，随意歪曲，既不合作者的原意，也不切作品的本意，那是真误读：“正误”指读者的理解和作者原意相抵梧，但切合作品的实际，使文本意义增值，这是假误读。童庆炳认为“误读”有“正误”、“反误”之异(《文学理论教程》)，在文学鉴赏活动中，正误是一种值得肯定的有效的解读方式，而反误只能是对文本的歪曲乃至粗暴践踏，是不值得提倡的。
我们认为，把不同于作者原意的多元阐释归入“误解”的范畴是不妥的，正就是正，误就是误，不必对误解分正反，不存在“正确的误解”。将“合理性误读”和“创造性误读”作为“假误读”的修辞来运用，未尝不可，但把“正误”作为阅读学的概念和常规就不够科学了。超越作者，超越文本的“增解”“异解”和“批解”是典型的“个性化理解”，不宜说成“正误”，而应说成“正解”“精解”或“圣解”。在文章和文学的个性化阅读中，必须严格区分错误解读和正确解读。真正的误读、曲解、歪批、胡吹算不得个性化阅读。本文所论的“误读”是与“正解”相反的真误读，不包含所谓“正误”的假误读。真误读，作为阅读病态大有研究其病理的必要。
文章阅读疾病与文章本体疾病、文章写作疾病有所不同，它与文学阅读疾病也有差异。文章阅读疾病，发生在阅读的认知、理解、欣赏、评价、表达、迁移各个环节，也出现在辨体、感言、人情、得意、运思及物等各个方面；若分类别，它既有阅读生理的、心理的、行为的疾病，又有阅读知识的、方法的、情志的疾病。不仅处于学习性阅读阶段的普通读者容易患各种各样的疾病，而且进入创造性阅读阶段的专家读者也难免犯自由化误读的毛病。文章阅读病理研究是专门探讨读者在阅读全过程中阅读心理和行为的病症及其医治的一门阅读分支学科，目的是求得学校阅读教学和社会读书活动的健康生存和科学发展。
（摘编自曹祥芹《文章阅读学》， 大象出版社2009年版）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．清代纪昀认为误读并非无益，提倡误读，郢书燕说便是中国古代一个较为典型的误读案例。

B．正解与误读，是阅读阐释的不同形态。阅读阐释是在不断克服误读的过程中获得正解的，因此，对误读的认识也是有必要的。

C．部分学者认为，误读是一个客观存在，是一种规律化的现象，如耶鲁大学教授哈罗德·布鲁姆就持此观点。

D．诗的误读实际上是一种接受影响与打破影响，继承与创新的悖谬状态。

【小题2】根据第二段阐述，下列理解和分析，符合原文意思的一项是

A．如李商隐的诗句“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，本来是表现恋人间的相思之苦，但今天的读者却把它用来比喻教师的鞠躬尽瘁，死而后已，并被大家广泛接受。这是种“反误”。

B．无论是美国的哈罗德·布鲁姆教授，还是清代的纪昀，抑或现代的钱钟书，他们都认识到读者释义无论是真误读还是假误读都对阅读有益处。

C．“反误”指读者对文本穿凿附会、任意歪曲的理解，既不符合作者的原意，也不切合作品的本意，因此这类误读带有刻意之嫌。

D．“合理性误读”“创造性误读”属于读者释义对作者原意的超越或对传统释义的突破。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．本文作者所论的“误读”是与“正解”相反的真误读，不包含所谓“正误”的假误读，是对文本的误导的不合理的真正的错误解读。

B．真误读是文章阅读的病态之一。文章阅读病理研究也应该对“真误读”这一重要病症的医治进行探讨。

C．文章阅读疾病和文学阅读疾病并不是同一概念，文章阅读疾病涉及的人数更多，出现的范围更广，因此更具有研究的必要性。

D．个性化理解包括超越文本，超超越作者的“增解”‘异解“和“批解”，与所谓的曲解和歪批有着本质的不同。

阅读下面的文字，完成下列小题。
日照
王剑冰
①古人说条条江河归大海，大海是那般宏阔的胸怀。在这样的胸怀里升起一轮红日，该是什么样的景象？
②现在我正走向海。我知道有一个叫做日照的地方，日照这两个字多么直白，又是多么神秘，日照香炉就会升起紫色的烟尘，那么日照大海会升起什么？我仰望着那个地方，我穿越齐鲁大地，走过孔子的曲阜，走过泰山沂蒙。
③大海终于展现在我的眼前，它就像中原的千里沃野，麦浪滚滚地涌动，散发出浓郁的味道。白云似一群从远方跑来的绵羊，我听到了它们的喧嚷。很长很阔的沙滩，我小成了沧海一粟。
④我还没有看到日出，但是我知晓了这里是“勿忘在莒”的古莒国，莒同齐、鲁曾构成山东的三分天下。生活在这里的先民，也是人类最早的先祖。他们使用的工具，同黄河流域先祖使用的没有什么两样。我站在一个图形面前，那是一个日出的图形，先祖对于日出那么崇尚，把它刻在生活的器皿上。那时他们就知道通过日出判断四时，将其用于农业和航海。《山海经》记载的羲和祭祀太阳的汤谷和十日国就在这里。我看到一个号角，那是陶做的，这里的黑陶是原始文化的瑰宝，我的祖先，曾面对苍茫的大海，吹亮了东方第一缕晨曦。
⑤我见到了茂密的森林，只能在高山上才有的森林，却是出现在海边，那高大的杉木将氧离子泼洒得到处都是。我还见到了茶园，一片不是很高的墨绿，日照和海风使这里的茶尤为独特。我还看到一棵巨大的银杏树，我在一片雨中走进定林寺，那棵四千岁的苍然立时热烈地向我迎来。我站在它阔大的枝叶下，钟声訇然散落，抬头望的时候，竟然望到不远处刘勰读书处。那个独成一派的大理论家，就是在这里以他智聪的文心神雕艺术之龙的吗？
⑥天晴无雨，我早早跑向海滩，清风振衣，潮水激荡。
⑦云蓝得出奇，云边渐渐透出了红光。海在这时发生了奇妙的现象，顷刻间变成了一汪红色的颜料，那颜料越来越浓，越来越多，似乎是从日出的地方涌出。而后太阳微微地露了出来，露得不声不响，初开始它没有发出亮光，只是一轮滚圆的炫红，那么近，那么大，蹚水过去就能触摸着。我很少看到这么纯净这么圆润的太阳。正呆看着，它突然发出一股绚烂的光芒，我的周身立时感到了温暖。
⑧海浪已似红鲤翻江。一眨眼，有些红鲤竟然跃动起来，而后变成了一页页羽翅，慢慢看清，那是一群兴奋的海鸥。
⑨太阳还在上升，它已经变成金黄的车轮，隆隆轰响，烟尘迷漫，天地摇动。没有什么能阻止它的上升，它将天穹昂然顶起，让世界为之高明。我的血脉偾张，好像太阳升自我的胸间，整个大海涛涌连天。我想大声地喊：日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里！时光变幻，生命轮回，秦皇汉武寻仙访道的踪迹早已不见，曹孟德豪情一腔越去千年，唯大海潮涌潮落，太阳常隐常新。
⑩日出唤醒了热情。海上运动基地的帆影片片，切割着红色的光线。细沙滩上有人练排球，健美的身姿在腾跃。阳光更多地镀亮了拣海的人，皮影样贴在海滩的玻璃上。
⑾整个一座新城都亮了，像一艘豪华巨轮在起航。太阳照在那片树林的时候，树林里一片光怪陆离，叶子在光线里舞蹈。鸟儿叽喳，翅膀像闪电，这里闪一下，那里闪一下，等到它们飞到林子上面的时候，一下子都被渲染了，包括叽叽喳喳的叫。我知道，太阳也照到了那棵银杏树，深沉的光芒撒播着一片静默。天台山上，古老的太阳节或在举行，香烟缭绕，鼓钹隆重，供台摆放新麦做成的太阳饼，万众叩拜太阳光耀大地，福泽民生。
⑿站立大海之上，旭辉之间，古人在我的耳边发声：“念我日照，虽偏居海隅，却享有琅琊之名，天台之胜，背依泰沂，怀抱东海，更兼仙山飘渺，河流纵横，自古为日神祭祀之地，黄老成仙之乡。”那声音伴大海涛涌，随红日东升，缭乱了我的思绪。
⒀我真实地感受着日照——日照是一种光合作用，日照是一种置换反应，日照不仅是一个名词，还是一个动词或形容词。
⒁我又想起了那个日照的刻画，海上日出，曙光先照。日照，那是一幅恢弘的意境，一幅东方大地的挂图。
【小题1】简析第①段在文中的作用。
【小题2】赏析第⑾段画线的句子。
整个一座新城都亮了，像一艘豪华巨轮在起航。太阳照在那片树林的时候，树林里一片光怪陆离，叶子在光线里舞蹈。鸟儿叽喳，翅膀像闪电，这里闪一下，那里闪一下，等到它们飞到林子上面的时候，一下子都被渲染了，包括叽叽喳喳的叫。
【小题3】请概述文章⑦～⑩段描写的海上日出的各阶段的特点。
【小题4】在文章的结尾，作者为什么说“日照，那是一幅恢弘的意境，一幅东方大地的挂图”？请结合全文谈谈你的理解。

阅读下面的文字，完成下面小题。
王国维的境界说是建立在直觉论上的，在《人间词话》中，他进一步把直觉论运用到文学批评实践中，提出了“隔”与“不隔”的批评标准。
当代学术界也有许多文章论述到这一对范畴，然而看法却很不一致，褒贬不一。以朱光潜先生为代表的对“不隔”持肯定态度，对王国维的“隔”论持否定态度，甚至主张对“隔”都须具体分析。朱光潜从诗的“隐与显”的相对性出发，批判了王国维对“隔”的贬斥态度。在这一点上叶嘉莹先生已对之提出了尖锐的批评，指出用“隐”与“显”来套“隔”与“不隔”是不妥当的。以李泽厚先生为代表的支持“隔”与“不隔”的分界和批评标准，认为“不隔”是“有形象、生活的真实才能以即目可见具体可感的形态直接展示在人们前面，使‘语语都在目前’”。
诗词的创作实际上就是美的创造，对于自然美，人必须通过直觉才可以把握，对于艺术美也同样如此。诗人把引起自己审美感受的美“镌之于不朽之文字”便是诗歌艺术的创作目的。诗歌创作也就是对美的摹写，如果诗人在创作前没有与自然通过审美直觉而和谐地统一起来，那么，他的作品就难以引起读者的审美感受，因为在他的作品中就不存在境界。另外一种情况，即诗人对自然之美已深切地感受到了，然而他在创作时却“文不逮意”，用词不当，因而其作品到读者那里，读者不能直觉其境界，这两种情况在以直觉论为前提理论系统中都被称作“隔”。
什么是“不隔”呢?王国维说：“语语都在目前，便是不隔。”只有“语语都在目前”，人才可以通过直觉来把握它，如果不在“目前”，就得用“目”去搜索，经过“目”的搜索，这语语才进入了人的意识，这是一个渐近过程，在人的意识中“语语”不是“瞬时”占据人的意识的，因此，不是“须臾之物”，也就与“境界”无缘了，也就“隔”了，“语语都在目前”的意义在于，通过语言所组成画面不需要更多理性分析，这“语语”形成的画面是人的直觉对象，从语言到意象到美的过程是瞬时的，只有如此，诗才在“不隔”。
诗的创作，首先关系到诗人的感悟能力，诗人须得有一颗无尘垢的赤子之心，这样，通过直觉他才能够见到宇宙人生的本质，王国维评周邦彦的词：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。”云“此真能得荷之神理者”。评稼轩词：“可怜今夕月，向何处、去悠悠?是别有人间，那边才见，光影东头？”说“词人想像，直悟月轮绕地之事，与科学上密合，可谓神悟”。
其次，诗的创作还关系到诗人的表达能力，也就是他能否使文辞达意的问题。在这个问题上，王国维提出要少用替代字，如桃用红雨、刘郎，柳用章台、灞岸所替代，“宜其为《提要》所讥也”。这原因是：“盖语妙则不必代，意足则不暇代。”这说明诗人直觉感受能力是一个方面，表达也是一个重要方面，代字能够影响读者的直觉感受，代字代的是什么，这就使直觉渗入杂念，因此，诗也就“隔”了。
（选自李铎《论王国维的“隔”与“不隔”》，有删改）
【小题1】关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．“隔”与“不隔”的提出，是王国维先生直觉论在文学批评实践中产生的结果，这对概念在其文论体系中占据着重要位置。

B．以朱光潜先生为代表的对王国维的“隔”与“不隔”的批评标准持一分为二的态度，既肯定“不隔”，又对“隔”论持否定态度。

C．叶嘉莹先生对王国维的“隔”与“不隔”理论提出了尖锐的批评，指出用“隐”与“显”来套“隔”与“不隔”是不妥当的。

D．李泽厚先生认为“不隔”是有形象、生活的真实才能以即目可见具体可感的形态直接展示在人们面前，使“语语都在目前”。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．诗歌艺术的创作目的是诗人通过直觉把引起自己审美感受的自然美，“镌之于不朽之文字” 从而引起更多读者对美的真实感受。

B．所谓“隔”是指诗人在创作之前没有深切地感受到自然之美，无法通过审美直觉把自然之美与艺术之美和谐地统一到他的作品中来。

C．所谓“不隔”是指诗人通过语言所组成的画面不需要读者更多的理性分析，物化在作品中的艺术信息，能被读者快速而明晰地感知得到。

D．诗的创作，不仅关系到诗人的感悟能力，还关系到诗人的表达能力，因此要成为一个诗人仅靠有一颗无尘垢的赤子之心是远远不够的。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）

A．当代学术界虽然有许多文章对王国维的“隔”与“不隔”论褒贬不一，但许多美学大家都主张这一理论要具体问题具体分析。

B．周邦彦的词“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举”，通过直觉见到了宇宙人生的本质，因此被王国维评为“此真能得荷之神理者”。

C．人的意识中“语语”不是“瞬时”占据人的意识的，只有“语语都在目前”，人们才可以通过直觉来把握它，这是一个渐近的过程。

D．在诗歌创作中，王国维提出要少用替代字，如桃用红雨、刘郎，柳用章台、灞岸所替代，这样影响了作者的表达作用，因此，诗也就“隔”了。

阅读下面的文字，完成下列各题。
寻找那只鸟
关 心
每天，那个男人都要匆匆赶到鸟市，他似乎刚下班就跑了过来，满身疲惫，脸上还残留着没清洗干净的灰尘。鸟市上有数不清的鸟，百灵、八哥、画眉、蓝翡、袖白鹦哥，它们一个比一个机灵、漂亮，在笼子里欢快地蹦跳着，鸣叫着。男人从这些美丽的鸟旁走过，眼睛里却满是失望。“这么多的好鸟，你一只也相不中呀？”卖鸟的人，略带不满地问。这个奇怪的男人，每天都来看鸟，却从没有买过一只，难道他想要一只金鸟银鸟？男人不好意思地笑一下，有些涩，男人说，他只想寻找一只鸟，一只很平常的鸟。但那是人间最好的一只鸟。
男人说，男人和妻子几年前离婚了，男人很想给失去了母爱的儿子一个美好的童年，做什么事总依着儿子，但儿子却得上了一种怪病：不爱吃饭，不爱活动，不爱说话，每天就那么紧紧闭着小嘴，呆呆地看着周围的一切。男人很焦急，带着儿子看了许多医生，吃了无数的药，儿子的病却没有丝毫好转。那天，男人又带着儿子去看一位名医，回来的时候，路过鸟市。忽然，一阵鸟叫声传来，“嘀咕嘀咕”，很是欢快和清脆。男人和儿子同时看到，在路边的台阶上，摆着一只鸟笼子，鸟笼里一只小鸟，灰色的羽毛，灰色的眼睛，只有嘴角是嫩嫩的黄色。这真是一只快乐的鸟，虽然它并不漂亮。小鸟不停地上下跳跃着，不停地啼叫，真是一只快乐的鸟。男人心里想。男孩在那只鸟笼前蹲了下来，他静静看着那只快乐的鸟儿，脸上竟然泛起浅浅的微笑。好久没有看到儿子笑了，男人也不觉高兴起来，虽然急着回家，男人还是耐心等着儿子，不忍心叫走儿子。
天就要黑了，男孩却仍蹲在那只鸟笼前，看着那只鸟儿。卖鸟的老头子已经收拾好东西，准备收摊了。儿子忽然抬起头，怯怯地对卖鸟的老头说:“让我再看一会，好么！”“再看，还是我的鸟呀，不如让你爸爸给你买回去，可以天天看。”卖鸟的老头子说，男人看着瘦弱的儿子，心里一阵难过，他决定给儿子买下这只鸟。也许是天晚了，也许也是这只鸟太难看，卖鸟的老头只收了他们五元钱。
自从买回那只鸟，男人的家里就开始热闹起来。每天一大早，那只鸟就开始在凉台上不停地啼叫。一听到鸟叫，男孩马上就起床了，然后飞快地跑到凉台上，去看鸟。凉台上不停地传来儿子低低的笑声，还有和小鸟的说话声。男孩脸上的笑容多起来。
那一天，男人下班回家，竟然看到客厅里围满了人，他们全是男孩的同学，他们在看着男孩和他的小鸟，而男孩，就像一个非凡又快乐的小演员，正大声地向同学们讲解着他可爱的小鸟。
男人惊奇地发现，儿子的病竟然不知不觉地好了。每天下班后，儿子就要求父亲，带着他和他的小鸟，一起到公园去散步。公园里有好多人，人们发现，这只灰不拉叽的小鸟，啼叫的声音竟是那样动听，“嘀咕嘀咕”，又清脆又生气，听着它的叫声，心里有说不出的轻松和舒服。好多人们喜欢上了这只鸟，小鸟成了公园里的明星。
一天，有一个人对男人说，他想买这只鸟。不卖！男人很干脆地说。“三千元！你卖不卖？”那人看来是真喜欢这只鸟，最后竟然开价到三千元。男人张着嘴，愣在那儿。五元钱变三千元，三千元可以买多少只鸟呀？太值了！于是，男人趁儿子上学的时候，就把那只鸟卖了，然后又给儿子买了一只漂亮的画眉。
那一天，儿子放学后，照例是带着一大帮同学奔进家门，他们急匆匆奔到凉台，看到鸟笼里的鸟变成了一只漂亮的画眉，顿时愣住了。儿子呆了好久，张开嘴“哇”的一声大哭起来。
从那天起，小男孩几乎不再说话，他看也不看那只漂亮的画眉。每天放了学，他就独自站在凉台上，瞧着远处的天空发呆。
男人怕极了，他后悔起来，不该把儿子的小鸟卖了，他每天都到鸟市去，希望能重新找回那只鸟。他不停地穿梭在大街小巷，不停地往鸟市上跑，但他却再也没有看到过那只鸟。
这个城市的好多人，都认识了这个男人，他们看到这个男人匆匆的身影，他还在寻找那只鸟……
【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，最恰当的两项是 （   ）（   ）

A．第三段中多次强调那只鸟是“快乐”的，既为下文父亲买鸟作了铺垫，也反衬了男孩在现实生活的孤独与不快乐。

B．男孩放着漂亮的画眉不要，却执意要那只“灰不拉叽的小鸟”，是因为他生活在离异的家庭，父亲愧疚宠溺，养成了他任性的脾气。

C．文章多处采用对比手法来增强艺术效果，使作品充满艺术张力。如众多漂亮的鸟与一只灰暗的小鸟，小男孩买鸟前的无精打采与买鸟后的神采飞扬等。

D．小说不出现具体姓名，而以男人、儿子等笼统称呼文中人物，体现了作者对小说情节简单化的追求。

E. 小说虽短，但充满象征和暗示，如那只外表灰不拉叽但鸣声动听的小鸟就暗示了男孩的处境，虽貌不惊人，但也可以成为“非凡又快乐的小演员”。
【小题2】小说第一段就给读者展现了男人焦急“寻找那只鸟”的场景，这样安排有何意图？请简要分析。
【小题3】“那只鸟”在小说的情节设置和主题传达上有何意义？请联系文本作具体说明。

阅读下面的文字，完成下列各题。
小说作为一种文学形式，属于艺术之范畴，必须具有艺木的终极属性，即诗性。诗性当是小说作为一种文学形式的突出特征。小说必须立足于现实且对现实进行艺术化和文学化处理，而不能直接描摹现实，过度的绝对的“写实”、过分注重“故事性”，则会使其沦为平庸。唯有“艺术的真实”，才能使小说产生强烈的艺术感染力和恒久的魅力，才能使读者感受到浓郁的诗意。而反观当下的小说创作，一些作品过分注重对于真实的开掘和叙写，偏执地沉溺于故事性追求，而缺乏或者忽略将其提纯为艺术的手段和能力，以至于使作品几近于新闻、纪实等体式，在迎合了大众猎艳猎奇阅读心理的同时，却丧失了其原本应有的文学蕴涵和诗性品格。另外，现今某些小说创作者似乎过度热衷于书写“恶”与“丑”，而忽略了对于“美”的发掘。小说并非不可以写“恶”与“丑”，但写的目的应是为了反衬出“美”，而且要注意限度和分寸，过度的书写甚或是带着欣赏的眼光、陶醉的心态去表现“恶”和“丑”，只会使人心生厌恶，从中更不可能感悟到“美”和“诗意”，这显然有悖于文学的审美追求和目的。
还有必要重视小说的语言。语言能力始终是一位小说创作者必须具备的首要能力，语言水平也始终是标示小说水准的首要特征。而当下某些作家，在创作诗歌、散文时，也许还能重视语言的运用与雕琢，但在创作小说时，由于过分注重故事性，则往往忽视或者漠视语言。这就造成了一些作品语言水准的低下，准确性欠佳，冗长、粗鄙、直露的语言在小说文本中大行其道。语言应该是小说的本体，而不是可有可无的附加物，小说文学性和艺术性的实现、小说诗性的呈现，要借助于语言。语言水平的低下，就是作品文学性和艺术性的低下，容易造成诗性的缺失。小说创作者们应该秉持汪曾祺“写小说就是写语言”的理念来进行小说创作，重视炼字造句，重视叙述语言风格的选取，追求语言的准确性，力求“每一个字、每一句话的无可替代性”。此外，还应充分重视汉语作为表意语言和非形态语言的特点，警惕过度使用“欧化”句法，而应从古代文言文中汲取营养，在简约和内蕴上下足功夫，方能彰显出汉语有别于其他语言的特有魅力，使语言更具诗意，从而整体提升作品的诗性。唯其如此，方能从语言层面上为诗性的建构增加一枚沉重的砝码。
最后，要注重意象的营构。“意象”是中国古代文论的一个重要范畴，曾是中国古典诗歌中最为出彩的因子。当然，意象并非为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中能营构出鲜活的意象，必然能够增强其诗性魅力，从而焕发出强烈的艺术感染力。意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉求。一个鲜活的意象能够产生恒久的诗意和震撼力，能够在读者的心中芳华常驻，让读者时时品味——正如“交叉小径的花园”之于博尔赫斯，“边城”之于沈从文，“晚饭花”之于汪曾祺，“野地”之于张炜……带给读者的诗意感受和审美冲击力是何其强烈而持久！凡此诗性十足的小说作品，似乎皆离不开一个鲜活而成功的意象。这昭示出意象的营构对于小说诗性建构的重要性。当代小说创作者们应该从中汲取经验，在自己的作品中苦心经营意象，因为意象是主观和客观、现实与抽象的统一体，如果能够塑造出一个鲜活的意象，不仅能够增强作品的诗性，承载更广阔的思想蕴涵，而且能够更好地表达自己的情感和主旨，同时也能够生发出事半功倍的审美效应。
（摘编自仕永波《小说亟待提升诗性品质》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是  （   ）

A．诗性是艺术的终极属性，小说作为艺术的一种，当然不能例外，也需要对现实作艺术化和文学化处理。

B．直接描摹现实，太注重故事性，而不是“艺术的真实”，就不能让读者感受到浓郁的诗意。

C．当代的某些小说创作者，以抛弃作品的文学内涵和诗性品格为代价，来迎合大众的猎艳猎奇阅读心理。

D．从文学的审美追求和目的来看，并不排斥恶和丑，但更强调对美的追求，当代小说创造者在写“恶”和“丑”时，必须注意限度和分寸。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是 （  ）

A．语言能力是小说创作者必须具备的首要能力，语言水平始终标示着小说的创作水准，因此必须重视小说的语言表达。

B．汪曾祺说“写小说就是写语言”，小说诗性的呈现，要借助于语言，语言水平不高，作品的诗性也就无从谈起。

C．意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉诉求，也能够在读者的心中芳华永驻。

D．当代的小说创作者们应该借鉴一些中外名家名作，努力在作品中创作出鲜活的意象，这样，不仅能够增强作品的诗性，也能够更好地表达自己的情感。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （   ）

A．当今的一些作品迎合了大众的猎奇心理，却丧失了其原本应有的文学内涵和诗性品格，由此可知，作家创作应有自己的独立和坚守，不能一味地迎合某些人的低级趣味。

B．当下的某些作家，在进行不同的文体创作时，对语言的重视程度也不一样，这是因为在他们看来，诗歌和散文才是语言的艺术，而小说则是“讲故事的艺术”。

C．在小说创作中，要显示汉语有别于其他语言的独有魅力，还需从古代文言中汲取营养，追求语言的简约和内蕴，而不能过度使用“欧化”句法。

D．意象不为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中营构了鲜活的意象，则必然会增强小说的诗性魅力，从而使小说焕发出强烈的艺术感染力。

阅读下面的文字，完成下列各题。
陆谷孙：先生之风，山高水长
著名救育家、翻译家、复旦大学杰出教授陆谷孙先生因脑梗中风，数日抢救无效，于昨天13时39分结束了他77岁的学术人生。陆谷孙先生是英语文学研究专家，尤精于莎士比亚文学研究和英汉词典的编纂，更是作为累计印数超过千万册的《英汉大词典》主持编撰者，将名字刺在这个时代，并为翻译界学者、社会学习者所传。先生之风，山高水长。
陆谷孙先生的父亲陆达成精通法文，曾翻译过都德的《星期一的故事》短篇集，受父亲影响，他从小对外语表现出了浓厚的兴趣。进入复旦大学外文系后，陆谷孙先生开始接触英语，培养了他对莎士比亚的兴趣，使他日后对莎士比亚的研究造诣颇深。陆谷孙先生晚年曾旗帜鲜明地反对有人提出的“母语教育令人担忧，因为英文教育太盛行”的说法。他认为：“生活在二十一世纪的人，如果没有合格的英文，难称合格。”
1976年，陆谷孙先生开始参与《英汉大词典》的筹备和编写；1986年，他被正式任命为《英汉大词典》的主编。传说在欧洲，惩罚一个人的方式就是让他去编纂词典，而这在陆谷孙先生眼里，却成了一份乐事。他在《英汉大词典》前言中写道，有志于词典编纂的学人“会从单调、烦琐、繁重、艰辛的劳动中发掘乐趣，寻求报偿。乐趣在于遨游英语语词的海洋，报偿在于翱翔英语文化的天地”。
在17年成书过程中，6个正副主编中有5人离开，只有陆谷孙先生坚持到最后。直到1991年，这本从“文革”时期开始编写的第一部完全由中国学者独立编纂的大型双语工具书终于出版，全书4203页，1500万字。校对完最后一页后，陆谷孙先生开玩笑地写下了“ZZZ”作为全书结尾，意为词典编成，终于可以“痛快地睡了一觉”。《英汉大词典》被香港学者董桥形容为“不可一日无此君”，英美的词典专家评论这是“远东最好，也是世界范围内较好的双语词典之一”、“具有超世纪的生命力”。后来，这部高质量的权威辞书成了联合国专用工具书。
不过，陆谷孙先生并不认为编成《英汉大词典》有多么值得骄傲，面对获得的尊重和荣誉，他一直淡淡地说：“存者附得虚名，殊深内讼。”
陆谷孙先生常说：“学术是我生命的延续，学生是我子女的延续。”热爱教书的他，从教30多年来未曾离开过教学第一线，再忙再累，学生的需求与教学安排总是第一位的。行政、科研，加上本科、硕士、博士课程，工作量远超出了学校规定，名列全系第一。
1994年陆谷孙先生被授予复旦“杰出教授”荣誉，自然也就没有退休的概念，除去因为身体缘故而不能再继续的课程，他几乎没有落下过一个学期的课，英美散文是他的经典课程，旁听的学生总是坐满教室。2014年的陆谷孙先生已是74岁高龄，由于身体不适，他才同意学院将他的课程设为与其他老师共同完成。先生的课堂魅力还是征服了前来听课的每个学生。人格魅力，是所有学生对先生的一致评价。
从他留下的许多金句中，也能感受到为师者的一种风骨——“即使职称的光环去尽，我还是我：书还是爱读的，文章还是要写的，人文关怀不会失落，学术的热烈追求和思辨的纵深薰修永无止境。所谓‘闲云野鹤’者，也决非空睇风云，长唳无已，而是对眼下急功近利狂躁进取的一种间离，对茕迷闹汩的一种自我惕励罢了。”
（摘编自2016年7月29 日《青年报》）
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从1996年11月开始，我就跟随陆先生编写词典。先生热忱的鼓励和严格的要求一直激励着语言基本功底较为薄弱的我，给予了我无比的信心。读博期间，先生甚至还委我以重任，将外研社版《当代英语新词语词典》的一部分编写任务交予我，最后出书署名时坚持把自己的名字放在我的后面。而对于复旦教诲过自己的恩师，先生始终不忘，用先生的原话来说“仰望复旦外文系各位师长，真可谓芒焰熠熠，大才槃槃”。先生不仅在与小辈聚餐时时常提及往事，而且曾多次撰文回忆诸如徐燕谋、葛传槼、杨岂深等先生。
【小题1】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．陆谷孙的父亲精通法文，翻译法文作品，这对陆谷孙的志趣爱好产生了潜移默化的影响，由此可知，家庭环境的熏陶对孩子的成长颇为重要。

B．19 76年，陆谷孙开始参与筹备和编写《英汉大词典》，不论中外，编纂词典都是一种单调、烦琐、繁重、艰辛的劳动，而他却不以为苦，反以为乐。

C．陆谷孙身为主编，精益求精，始终对眼下急功近利、狂躁进取保持一种间离，《英汉大词典》历时17年方得完成，正是这种追求的明证。

D．陆谷孙先生视学术为自己的生命，视学生为自己的子女，这是其一贯的自我要求，也是其取得辉煌学术成就并受到学生喜爱的一个重要原因。

【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（   ）

A．材料开篇具体地标出陆谷孙先生逝世时间，意在表明其非同一般的影响力，表达了人们的痛悼之情。

B．陆谷孙先生进入复旦大学外文系后，对莎士比亚充满了兴趣，由此坚定了英语学习和英语研究的志向。

C．陆谷孙先生认为母语教育固然要重视，但英文教育更为重要，在二十一世纪，没有合格的英文就难称为合格的人。

D．《英汉大词典》是第一部完全由中国学者独立编纂的大型双语工具书，受到国内外学者的高好评，并成为联合国专用工具书。

E. 1994年，复旦大学授予陆谷孙先生“杰出教授”荣誉称号，这也使得他不能如其他教授可以时退休，除了身体缘故外，他几乎没有落下一节课。
【小题3】“先生之风，山高水长”，陆谷孙先生在为人和治学方面，有哪些风采令人敬仰？试结合文本作简要分析。

阅读材料，完成下列各题。
大家可以翻一下唐史，唐太宗同时代的人在赞颂唐太宗时，用了一个说法“神武同于魏祖”。“魏祖”就是曹操，表明当时的人非常敬佩曹操。可是宋朝以后曹操的形象就慢慢地变了，因为他挟持天子，名不正则言不顺，宋代非常忌讳这种违背伦理的人。历史上的曹操和文学作品中的曹操是不同的，我们后来的历史将曹操的形象窄化了，这是非常可惜的事。我们现在只有通过他的文字，才能感觉到他有趣的复杂。最复杂的就在“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？”这几句，它是对生命的彻悟。可是接下来的笔锋马上又转了。“山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。”“周公吐哺”是在讲周公礼贤下士，在这里，曹操就完全是周公了。魏晋社会的伦理架构已经开始松动、瓦解，当时文人最大的特殊性在于开始去思考人活着的意义到底是什么，而不再是接受别人给予的意义。陶渊明要走出社会的伦理，他在背叛社会，曹操也一样在背叛。曹子建的《洛神赋》写自己爱上一个水上的女神，也是背叛伦理，因为这个女神是以他的嫂嫂为原型的。美和伦理不同，可是在此以前，所有的文学都必须在道德的旗帜下发展，合于道德的，才合于美。魏晋时期，美开始有了独立的地位。伦理道德和审美是两个很不同的领域，可是彼此之间又有错综复杂的关系。这两个领域在曹操身上是最明显的。曹操其实是有能力篡位的，但他到最后也没有，他去世之前一直自称丞相，就是不要皇帝的位置，可见曹操这个人真的很特别。
【小题1】根据文意，概括曹操、陶渊明在文学审美追求上的异同。
【小题2】文中举曹子建《洛神赋》一例的用意是什么？
【小题3】文段末尾说曹操“很特别”，如何理解曹操的“很特别”？

阅读下面的作品，完成下列各题。
中药飘香
杨　忠
①闻着煎药时四溢而出香气弥漫的中药，心又回到儿时多病的日子，回到比汤药更浓烈的亲情氛围之中。
②在我蹒跚学步的那段日子，母亲带我到乡下外公家小住。母亲为外公煎药，冒出香气，当我最近距离地闻到从一只被炉火熏黑的砂锅里散发的草药味时，心里存有一种神秘和敬畏。那药是母亲冒着冬雪走了几十里山路，叩开一家早已打烊了的药铺抓来的。外公病歪歪地喝着母亲连夜煎熬冒着热气的汤药，竟然神奇般地好了。也许是母亲的孝心和精神感动了上苍，才有如此神力。从此，我们全家尤其是母亲对中药敬若神灵。外公风烛残年与药锅为伴直到去世，享年89岁。
③我是家中宝贝，病灾不断：小时候出麻疹、痄腮，稍大患肾炎、肝炎，还曾被滚沸的汤药烫伤。因此，外公用过的那个有年头的黑乎乎、脏兮兮的药砂锅，又被母亲找了回来，母亲用清水一洗并念道：“外公保佑小孙孙，那药砂锅熬出来的中药有神力呢。”我的命几乎是泡在“苦水”中熬过来的，能喝水的时候就开始与汤药结缘，那是又令人惧怕又让人感觉亲切的苦味。“良药苦口”是我第一次听到的双关语。虽不懂其意，但我知道对我一定有好处。
④记得我成人之前母亲一直为我煎药。煎药很有讲究。她说：“煎药如同进庙上香，要心诚，不能乱说话，身子也要干净，否则，这药效就不好。药渣更不能随意乱倒，要倒在人气旺的岔路口，让众人把病带走，吃药的人病才能好。”所以母亲煎药时，总是把手洗得干干净净，有时还要换一身干净的衣裳，嘴里念念有词地说着什么，倒药渣时更要走好远的路。母亲煎药时的背影和炉火映红的脸庞很好看，至今仍烙在我心里……
⑤煎药的流程是中国人独有的，从开始懂得中药能治病到今天，一样的方法，一样的氛围，一样的心情。洗锅，浸药，生炉。下锅有先后之别，火候有文武之分。解表药用“武火”，滋补药用“文火”；矿石、甲壳、兽角类药“先煎”，药引或粉末状药“后下”。久病成医，耳濡目染，我已熟知其道。
⑥多年之后，我读到清代怪杰石成金《传家宝》中“煎药”一节，有这样的句子：“煎药时要老诚人细心看守，不可炭多火急而沸出，亦不可过煎而药枯，火候得宜则药之气味不损，自得速效矣。”所以母亲煎药时总是不假他人，其认真劲儿就不难理解了。
⑦而现在父亲、母亲都已不在人世了，中药的香气也渐渐散去。
⑧想起小时候生病的日子，想起母亲为我煎药时的情景，不免黯然神伤。母亲病重时，我一直守着她，就像当年我生病时她守着我一样。母亲守旧固执，不愿看西医，执意要吃中药，我为她请了最好的中医。而那只用了很长时间的药砂锅，经过几次搬家早已不见踪影。母亲很迷信，她说：“外公用了它，病治好了，活得长寿；你用了它，许多病也治好了，如今养得白胖壮实。看来我不行了。”母亲的话很灵验，正如她说的那样，她不久离我们而去。
⑨我时常在想，五味俱全的汤药犹如漫漫人生，也包含生活的滋味。在纷纷扰扰的生活中，举起酒杯，醉的是红尘，端着茶杯，泡着的是日月。一个人一生之中总会有这样或那样的病痛，偶尔喝点汤药，益于病体，也是一种提醒与思考。汤药入口，一股暖流在肚肠里奇妙地跳荡，使人感受到一种因苦味而带来的淡淡感伤，使人想起吃苦对生命的意义。这是对人更深的益处，亦如世事从兴而衰，正像人体从健而弱。一碗由砂锅倾出的热的苦水，从口腔到胃肠的距离之中，让人从兴奋到镇定，使人想起生命本身。我认为，中药的本质也许是诠释生命意义的哲学过程。
⑩中药飘香的日子，其实就是一段人生最美好的回忆……
【小题1】第①段中说“亲情”比汤药更“浓烈”，文中用了哪几件事表现这种“浓烈”？
【小题2】第④段末尾说“至今仍烙在我心里”，简述“烙”在“我”心里的具体内容。
【小题3】请分析煎药的砂锅在文中的作用。
【小题4】作者在第⑨段中讲了哪些生命和生活的道理？请简要谈谈你的看法。

阅读下面的作品，完成下列小题。
论文艺的空灵和充实（节选）
宗白华
周济(止庵)《宋四家词选》里论作词云：“初学词求空，空则灵气往来！既成格调，求实，实则精力弥满。”孟子曰：“充实之谓美”。 从这两段话里可以建立一个文艺理论，试一述之。
一切生活部门都有技术方面，想脱离苦海求出世间法的宗教家，当他修行正果的时候，也要有程序、步骤、技术，何况物质生活方面的事件？技术直接处理和活动的范围是物质界。它的成绩是物质文明，经济建筑在生产技术的上面，社会和政治又建筑在经济上面。然经济生产有待于社会的合作和组织，社会的推动和指导有待于政治力量。政治支配着社会，调整着经济，能主动，不必尽为被动的。这因果作用是相互的。政与教又是并肩而行，领导着全体的物质生活和精神生活。古代政教合一，政治的领袖往往同时是大教主、大祭师。现代政治必须有主义做基础，主义是现代人的宇宙观和信仰。然而信仰已经是精神方面的事，从物质界、事务界伸进精神界了。
人之异于禽兽者有理性、有智慧，他是知行并重的动物。知识研究的系统化，成科学。综合科学知识和人生智慧建立宇宙观、人生观，就是哲学。 哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的谐和的是“美”。
文学艺术是实现“美”的。文艺从它左邻“宗教”获得深厚热情的灌溉，文学艺术和宗教携手了数千年，世界最伟大的建筑雕塑和音乐多是宗教的。第一流的文学作品也基于伟大的宗教热情。《神曲》代表着中古的基督教。 《浮士德》代表着近代人生的信仰。 文艺从它的右邻“哲学”获得深隽的人生智慧、宇宙观念，使它能执行“人生批评”和“人生启示”的任务。
艺术是一种技术，古代艺术家本就是技术家(手工艺的大匠)。现代及将来的艺术也应该特重技术。然而他们的技术不只是服役于人生而且表现着人生，流露着情感个性和人格。 生命的境界广大，包括着经济、政治、宗教、科学、哲学。这一切都能反映在文艺里。然而文艺不只是一面镜子，映现着世界，且是一个独立的自足的形相创造。它凭着韵律、节奏、形式的和谐、彩色的配合，成立一个自己的有情有相的小宇宙；这宇宙是圆满的、自足的，而内部一切都是必然性的，因此是美的。
文艺站在道德和哲学旁边能并立而无愧。它的根基却深深地植在时代的技术阶段和社会政治的意识上面，它要有土腥气，要有时代的血肉，纵然它的头须伸进精神的光明的高超的天空，指示着生命的真谛，宇宙的奥境。
文艺境界的广大，和人生同其广大；它的深邃，和人生同其深邃，这是多么丰富、充实！孟子曰：“充实之谓美。”这话当作如是观。
然而它又需超凡入圣，独立于万象之表，凭它独创的形相，范铸一个世界，冰清玉洁，脱尽尘滓，这又是何等的空灵？
空灵和充实是艺术精神的两元。
【小题1】请结合文本简要概括哲学、宗教及文艺各自的特点，并说明文艺和前两者的关系
【小题2】请说明“文艺不只是一面镜子”的含意。
【小题3】文艺的“充实”和“空灵”具体指什么？请加以概括。

阅读下面的文字，完成下列小题。
湖底的书香
白荣敏
湖泊是造化的眉眼。那一汪清凌凌绿莹莹的湖水，使粗犷的大山增添一些柔媚。翠屏湖，让汉子一样的闽东山区县古田，有了诗性的润泽。
翠屏湖是一个人工湖。我们造访的时节，还未进入汛期，发电用水使翠屏湖水位降低，露出了一溜溜黄色的土棱。新建的溪山书画院就在景区的入口处附近，看着崭新的建筑，我体味到当地政府和有识之士的用心，因为我知道，真正的旧溪山书院已没在湖底的某一处。
我的目光投向了烟波浩淼的湖面，那碧澄澄的深处还依稀闪现着朱子的身影。
南宋庆元三年(1197年)三月，年近古稀的朱熹遭受朝廷重臣韩侂胄及其奸党迫害，为避“伪学”和“党禁”之难，应古田门人林用中、余偶、余范邀请，从闽北建阳来到了古田。　　宋宁宗庆元初年，南宋朝廷内部党同伐异的斗争不断升级。二年，韩侂胄发动了反对道学的斗争，称道学为“伪学”，进而列“逆党”名单59人，朱熹名列第五。朝廷对与“伪学”有牵连者，一片打压之声。原来与朱熹交游的朋友和跟随朱熹的门人，贬的贬，逃的逃，叛的叛，这种风云骤变的逆境，给朱熹带来沉重的打击。
贫病交加、仇怨相攻的朱熹行走在古田的土地上，大难随时都可能降临。一般人到了这样的境地，也就走到了人生的尽头，孤凄、绝望，还能有什么作为!但穿透817年的时光，我们看到，当年，那个年迈的身影在今日翠屏湖的湖底却脚步从容，目光坚定。他在溪山书院讲学，为书院前的欣木亭题诗:真欢水菽外，一笑和乐孺。诗句表达的显然是陶然自乐的达观情怀。
如果仅仅是为了躲避灾祸，就不是朱子了。这位宋代理学的集大成者、杰出的教育家，其一生为学“穷理及致其知，反躬以践其实”。在古田期间，他以溪山书院和地处杉洋镇的蓝田书院为轴心，来往于古田境内的螺峰、谈书、魁龙等多个书院，巡视教务，设帐授徒，宣讲理学，培育后秀。这是一个性格倔强的老头，我行我素，顶风作案；又是一位宅心仁厚的长者，心无旁骛，一心教学。他在随时有暴风雨降临的暗夜里，把自身当作火把，点燃同行者的希望。
一段时间以来，我一直在揣摩朱熹在人生最后这几年里的心态，寻找一个人如何在困厄中坚持行走、在绝望里坚持理想的答案。今天，站在翠屏湖畔，望着这群山环抱中的浩瀚湖水，我似乎有所明白，内心的强大源自于站位的高蹈、学问的高深，而这湖水一样柔软的坚强，也正是孕育着支撑生命前行的力量。据说，溪山书院的前身是古田县东北的双溪亭。宋淳化年间，构亭山上，曰双溪亭。自朱熹遣高足林用中至此地讲学，亭宇始得开拓。不久，朱熹为亭题匾曰“溪山第一”。溪山书院于明嘉靖年间圮于水，崇祯年间按原貌重建。上世纪50年代，政府修建古田溪水库，书院被淹没湖底。没于湖底的，当然还有整个古田县城。
我无意于臧否56年前建设古田溪水电站的这个“壮举”，也许的确是当时条件下发展民生的需要；但我知道，对于古田人民，这溢满书香的湖底，依然是他们的精神家园。县城的建筑可以淹没，但是经过漫长时光培育起来的文化信仰、精神底蕴已和深深的湖水融为一体。
古田安顿过朱熹晚年一段困厄的时光。朱熹在古田的门人，表现出了对理学的坚定信念和对朱熹的一片忠心，他们和朱熹患难与共，险夷不变其节，给朱熹带来了莫大的慰藉；而朱子的过化，为古田培育了浓浓书香，庆元党禁解除之后，古田的士人学子靠着正宗师承，人才脱颖而出，单南宋时期就出了大约100名进士，从元、明至清，又出现了像张以宁、余正健、曾光斗这样的人物。
时至今日，蓝田书院得以重修，朱熹的“蓝田书院”石刻被罩以玻璃进行保护，而且不时在书院内举办各类知识讲座和国学班；还有人动议从水库中的溪山书院旧址里抢救朱熹碑刻。从中我们看出，进入新世纪的古田，依然有人在缅怀朱子当年泽溉桑梓的功绩，思慕其高尚坚忍的品格，赓续这源远流长的文脉。
这湖底的书香，已随着源源不断的电流，点亮了这片土地 。
【小题1】文章开头第一段有什么作用？
【小题2】分析文中画线句子的含义。
【小题3】请根据文章内容，概括朱熹在哪些方面对后世产生影响？
【小题4】结合全文内容，探究作者的情感倾向。