阅读下面的文字，完成下列小题。

逻辑思维是正确思维的基础，而形象思维是正确思维的主要创新源泉。没有严密的逻辑思维，就不能有正确的思维，思维就是混乱的、漏洞百出的、自我矛盾的，乃至往往是错误的，以至是荒谬的。正因为如此，学音乐的，应该懂得些声学；学美术的，应该懂得些光学；学艺术体操的，应该懂得些力学；学人文的，应该懂得些科学技术。

《红楼梦》是一部了不起的文学巨著，光照古今，流传不朽，但也存有不掩瑜的瑕点，例如，林黛玉入贾府的年龄，多处有矛盾，这也是曹雪芹这位伟人在创作《红楼梦》时在逻辑上失误之处。然而，正因为逻辑思维执着于前后一致的严密，因此，一般摆脱不了现有思维方式与内容的框架，难于飞跃，难于求异，难于作出超脱现有模式的重大的创新。

而文学艺术恰恰与科学相反，不是追求抽象，不是直接表达共性、普遍性，而是着手个体，着手特殊，通过个体、特殊的形象来反映共性、普遍性；因此，必须力求从不同侧面、从不同个体、从种种特殊，来创造新的形象，来深刻反映事物的共性、普遍性。正因为直接表达的是侧面、是个体、是特殊，从而就留下了广阔的想象空间给观赏者、阅读者、研究者去思考、去领悟、去追索、去开拓；极为精炼的中华诗词，就更是如此。“欲穷千里目，更上一层楼”，是写登鹳雀楼，还是哲理之言呢？“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞”，是写暮春的杨花榆荚呢，还是哲理之言呢？“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，是写诗人无比喜悦之情呢，还是哲理之言呢？不管怎样，这些名句，都是合乎客观实际，合乎逻辑的。

一个漫画家画某个人，不管怎么美化或丑化，不管怎么夸大，寥寥几笔，确如此人。为什么？关键就是这几笔。这几笔不是其他，而是同现代数学一个分支即“拓扑学”有着紧密关系的。“拓扑学”是研究图形在各种变化中有哪些东西始终不变的。这些不变的东西叫做“特征不变量”，这几笔就是“拓扑学”的“特征不变量”。严肃音乐的主旋律，京剧中所谓的“不能不像，不能真像；不像不是戏，真像不是艺”，所谓的“神化”，都是科学中的“特征不变量”；就连摄影，如果是艺术照，就决不能将客观事物原封不动搬上照片，而应加以“艺术”处理，分出轻重浓淡，突出主要，突出本质，这不是科学又是什么？“春秋笔法”下的用字用词，是“杀”？是“弑”？是“诛”？是“戮”？是“斩”？用之不同，所表达的人际关系、事件性质及所作的褒贬评价则大不相同。诗眼、词眼、文眼，也正是用以集中地深刻地揭示事物的特征的。

正因为这些伟大的作家，阅历广泛，深入实际，深入思考，由表及里，由此及彼，去粗取精，由定性到定量，才抓住了事物的本质，掌握了事物的特征。“环滁皆山也。”欧阳修《醉翁亭记》开始第一句中的“环”字，滤去了词句水分，浓缩了语言容量，揭示了滁州为群山环绕特征，一字可敌万语。宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，王安石的“春风又绿江南岸”的“绿”字，一个在小小空间的红杏枝头，一个在辽阔空间的锦绣江南，都生动深刻、内涵极为丰富地展开了春天的欣欣向荣的画面。温庭筠的《商山早行》诗中的“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，10个字，10件事物，6点景色，描绘出了行人秋晨离开荒村野店匆匆上道的有声有色的凄凉景象。要强调指出的是，正因为中华诗词用词用字最为精炼，从而也最能抓住事物本质，突出事物特征，反映事物主要方面。

（选自阳叔子《科学人文相融，爱国创新与共》，有删改）

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．逻辑思维是基础，有严密的逻辑思维就会产生正确的思维，能避免那些混乱的、漏洞百出的、自我矛盾的乃至荒谬错误的结论出现。

B．要想摆脱现有思维方式与内容的框架的禁锢，实现思维的飞跃和求异，进而作出重大的创新，就不能执着于逻辑思维前后一致的严密性。

C．文学艺术的思维和科学的思维不一样，前者通过个体、特殊的形象来反映共性和普遍性；后者则追求抽象，直接追求共性和普遍性的表达。

D．漫画家使用夸张的艺术手法美化或丑化艺术形象，却让人并不感到“失真”，是因为寥寥几笔，抓住了那些始终不变的东西，突出了本质。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．文学艺术能够给观赏者、阅读者、研究者留下广阔的想象空间，产生让人思考、领悟、追索和开拓的艺术魅力，因为它是从个别表现一般。

B．摄影中的艺术照，决不能将客观事物原封不动地加以呈现，应该加以“艺术处理”，借以分出轻重浓淡，突出主要，突出本质。

C．作者引用京剧所谓的“不能不像，不能真像；不像不是戏，真像不是艺”，科学地论证了“生活真实”与“艺术真实”的辩证关系，目的是强调京剧的独特性。

D．文学作品中用词用字的精练，往往达到“一字可敌万语”的艺术境地，其目的往往是为了集中地深刻地揭示事物的本质。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．文学巨著《红楼梦》，在林黛玉进贾府的年龄方面存在逻辑上的失误，阐明了文学艺术创作不仅要追求思维的创造性，更要追求逻辑思维的严密性。

B．“欲穷千里目，更上一层楼”、“杨花榆荚无才思，唯解漫天作雪飞”、“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”，这些名句既合乎逻辑又给人想象空间。

C．“杀”、“弑”、“诛”、“戮”等词用之不同，所表达的人际关系、事件性质及所作的褒贬评价则大不相同，体现了“春秋笔法”的科学性特征。

D．“环滁皆山也”的“环”、“红杏枝头春意闹”的“闹”、“春风又绿江南岸”的“绿”等字最为精练，形象生动，丰富而深刻地揭示了事物本质。

阅读下面的文字，完成各题。

中国戏剧的无形剧本

郑劭荣

中国是一个戏剧大国，剧目浩如烟海，这在世界戏剧史上十分罕见。旧时演员动辄能演数十上百出戏，且往往没有文字剧本，不经排练，表演时直接“台上见”。中国戏剧是如何创造这些奇迹的？其中的奥妙在于创出了一种特殊的无形剧本——口头剧本。

长期以来，民间一直有“提纲戏”的表演传统，唱词、念白、唱腔及舞台动作均由演员即兴发挥。这类在表演中生成、使用，以口头为传播媒介的剧本称为“口头剧本”。口头剧本不立文字，口耳相传，是中国戏剧非常古老而珍稀的文化遗产。

口头剧本最早可追溯至先秦优戏。优的表演以言辞便捷、即兴调谑为特色，缘事而发，或讽谏，或娱人。宋元时期，说唱伎艺繁荣，口头剧本由此形成。

元代是我国戏剧史上首次大量产生书面剧本的时代，以剧本、剧作家为中心的戏剧体制开始形成。实际上，元代伶人不只是被动接受剧作家的文学剧本，他们广泛参与了剧目的舞台创作。

明清传奇史背后，亦潜藏着一部深厚的口头创作史。《琵琶记》等演出本为考察当时的舞台实貌提供了重要线索。此类文本清晰表明，伶人在舞台上依托文学剧本，即兴穿插、增添、改换或删减宾白科诨，插演各类戏耍杂艺。

戏剧套语是演员编创口头文本的重要手段。所谓戏剧套语，是指在不同剧目中反复使用的程式化的戏词。其源头可以追溯至古代的俗赋，它以说唱的形式进入戏剧，演化为戏剧表演的一种手段；体现在书面文本上，则以寄生文体的形式存在于戏文、传奇作品中。后代戏剧套语是世代累积、集体创作的结果。除了艺人的原创，或源自师徒间的口传心授，或采集于历代的诗词、小说和兄弟剧种，或来自民间说唱、民歌民谣、民间俗语。套语一般为韵文，体裁形式多样，包含赋、诗、词、联、格言谚语、民歌民谣等多种文体样弌。最常见的是“赋”体套词，艺术手法多样，尤其以托物起兴与铺陈夸饰最能体现中国戏剧的民族风貌。

念白与唱词是口头剧本编创的核心和重点。念白有许多公式化语句，最典型的如“引”“诗”等，它们各有其定制和应用规则，艺人熟练掌握这些规则，即可独自编词。同样，唱词亦并非全由演员自己原创，他们有许多现成的词句可以套用，也有现成的手法可以借鉴。口头文本的编剧者很少事先设计舞台动作、舞台效果等，一切由艺人根据剧情的需要和戏曲固有的套路来表演。戏曲艺人经过长期的舞台实践，建立了一系列表演上的动作规范，产生了丰富的表演程式，这些程式为口头剧本提供了丰富的艺术语汇。

口头剧本保存了中国戏剧古老的艺术形态，是传统戏曲最具民族特色的演剧方式，目前全国仍有数十个剧种依然采取即兴演剧的方式。它不仅仅补充了中国戏剧史中无文字记录的部分，丰富了戏剧史，更是我国戏剧发展的主渠道。

（有删改）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）

A．中国戏剧剧目数量极多，旧时演员演出往往没有文字剧本，在没有排练的情况下就上台即兴演出。中国戏剧能创造这些奇迹的奥妙便在于创造出了口头剧本这样的剧本样式。

B．宋元时期，说唱伎艺繁荣，伶人不只是被动接受剧作家的文学剧本，他们广泛参与了剧目的舞台创作。

C．念白与唱词并非完全由演员自己原创，其中有许多公式化及现成的语句，艺人只要熟练掌握这些规则，就可以独自编词。

D．口头剧本保存了中国戏剧古老的艺术形态，补充了中国戏剧史中无文字记录的部分，是我国戏剧发展的主渠道，是传统戏曲最具民族特色的演剧方式。

【小题2】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）

A．口头剧本以口头作为传播媒介，不立文字，口耳相传。口头剧本出现于先秦，形成于宋元，贯穿古今。

B．戏剧套语是演员编创口头文本的重要手段，普遍具有传承性和集体性特征。

C．所谓戏剧套语，是指在不同剧目中反复使用的程式化的戏词。后代戏剧套语除了艺人的原创之外，便都源自师徒间的口传心授。

D．念白、唱词的程式化以及表演的套路化并不排斥艺人的灵活运用和发挥。

【小题3】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）

A．文章举《琵琶记》的例子，论证了明清戏剧表演中伶人广泛参与舞台创作的观点。

B．文章以口头剧本的发展阶段为立论基础，论证了口头剧本在中国戏剧史上的地位。

C．文章从口头剧本的历史传承、表现特点、艺术价值等方面进行论证，思路清晰。

D．作者在阐明对待“口头剧本”的态度时，既肯定又否定，一分为二，客观辩证。

阅读下面的文字，完成问题。
大众文化时代文学批评走向个性化
随着媒介技术的发展、市场化原则和消费主义的普及，精英文化日渐式微。代之而起的是大众文化的流行。这种文化观念具有强烈的反传统倾向，它的最重要之处在于，破除了精英文化高贵血统的一枝独秀，并赋予大众文化经验和价值的话语以合法性。大众文化并非是乌合之众享用的文化，而是大众在日常生活世界中负载并传达个人生命体验和文化价值的活化石。
作为消费社会的主导性文化类型，大众文化兼具商业生产和文化传播的双重属性，因而不可避免地带有多元复合的价值因子和美学质素。作为商品生产，大众文化必须严格遵循商品的生产逻辑和消费伦理，物质主义遂成为大众文化无法剥离的价值诉求。而作为文化产业，大众文化又必须成为负载大众感性经验和理性意识的文化母体，进而在塑造大众文化习俗和文化心理的过程中，充分发挥文化软实力的作用。
大众文化的转向与文化观念的变革，在改变时代人文精神的同时，必然引起文学话语和批评观念的变革。过去，文学一直被视为高雅文明的化身，它集真、善、美于一身。文学是文明社会的“伟大的传统”，文学以诗性话语重构生命的形式，以理性之真、情感之美和伦理之善的方式塑造国民性。现代性文学更是被赋予审美自治的权力光晕。文学以其独特的语言、形式与结构，生成自己的本质——文学性。文学引领人性走向美与自由的圣殿。然而，随着大众文化转向与文化观念的变革，文学不再拘泥于原有的领地，而是朝着多元化的方向发展。
大众社会的市场法则与消费文化的游戏规则，在改变文学的文化地基的同时，也彻底置换了现代性的文学遗传密码。文学开始与市场联姻，与消费媾和，与爱欲狂欢。文学不只是表征领域里花团锦簇的葳蕤，它也成为娱乐世界风尘不羁的浪漫。文学既沿袭体制的命脉，传承文明的血统，又追赶时代经验的步伐，迎合大众感性的一晌贪欢。文学不再专注于纸媒的书写空间，反而同电子媒介喜结连理，分娩出网络文学、手机文学、短信文学等新的文学样态。文学的泛化与扩容，文学审美经验的变异，最终祛除了现代性赋予文学的审美本质主义迷魅。文学曾经风华绝代，而今却洗尽铅华。这是文学在大众文化时代必然的命运，也是历史为人性写就的最平凡传奇。
文学经验与文学观念的改变，必然带动文学批评方法的革新。在大众文化的语境之下，文学批评不再把文学性视为文学唯一的美学质素，而是转向丰富多元的文化性。这也就意味着，文学批评将不再拘泥于审美批评的话语属地，而是不可避免地走向个性化。个性化的文学批评，倡导多元、民主、宽容与综合的批评意识，反对精英话语的美学独裁与理论独白。个性化的文学批评，要求以跨学科、跨文化的对话主义姿态介入文学的文本肌理，最大限度实现文学的“价值阅读”、文化理解和意义阐释。个性化的文学批评关注文学多层面、多维度的存在状态与话语症候，由内而外地开释出文学活动中无限量的文化韵味。个性化的文学批评，并非是如某些学者所言的泛文化研究，它追求个体在文本阅读中审美同情与文化批判的辩证耦合。个性化的文学批评，同样不失为人性通往文化救赎的审美历险。当然，作为一种方法学和话语范式，个性化的文学批评，还亟待理论的深入反思和实践的不断检视。
（有删改）
【小题1】下列对“大众文化”的理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．随着媒介技术的发展、市场化原则和消费主义的普及，大众文化流行起来，从而取代了精英文化，成为一枝独秀。

B．大众文化负载并传达了大众在日常生活世界中个人生命体验和文化价值，并不是乌合之众享用的文化。

C．大众文化必须严格遵循商品的生产逻辑和消费伦理，所以大众文化具有商业生产的属性。

D．大众文化必须负载大众感性经验和理性意识，塑造大众文化习俗和文化心理，所以大众文化具有文化传播的属性。

【小题2】下列对文学的发展变革的理解和分析，符合原文意思的一项是（   ）

A．过去，文学一直被视为集真、善、美于一身的高雅文明。随着大众文化的流行，现在，文学成为融市场、消费、爱欲为一体的娱乐世界风尘不羁的浪漫。

B．过去，文学是文明社会的“伟大的传统”，引领人性走向美与自由的圣殿。现在，文学更注重追赶时代经验的步伐，迎合大众感性的一晌贪欢。

C．过去，文学尤其是现代性文学以其独特的语言、形式与结构，生成自己的文学性本质，可谓风华绝代。现在，文学已经泛化与扩容，祛除了现代性赋予文学的审美本质主义迷魅，可谓洗尽铅华。

D．过去，文学拘泥于纸媒的书写空间，样态固化。现在，文学样态全新，同电子媒介喜结连理，呈现的都是网络文学、手机文学、短信文学等崭新的文学样态。

【小题3】下列对“大众文化时代文学批评走向个性化”这句话理解和分析不正确的一项是（   ）

A．大众文化的流行，使得文学经验与文学观念也发生改变，进而带动文学批评方法的革新，倡导多元、民主、宽容与综合的批评意识。

B．在大众文化的语境之下，文学批评不可避免地走向个性化，反对精英话语的美学独裁与理论独白。

C．在大众文化的语境之下，文学批评追求个体在文本阅读中审美同情与文化批判的辩证耦合，同样不失为人性通往文化救赎的审美历险。

D．个性化的文学批评，关注文学多层面、多维度的存在状态与话语症候，将推动中国文化沿着精英文化——大众文化——泛文化的方向不断向前发展。

（题文）阅读下面的文字，完成小题。
秦汉时代，郡、县、乡是国家的基本行政机构。里是乡之下的居住区，也是居民组织。  秦汉时代的乡，上承县，下治里，从户籍、税收、徭役、治安、教化、选举等各个方面直接管理乡内民户，是政权的末端组织。乡一级政府机构，设有乡啬夫，相当于乡长，负责一乡的行政事务；乡啬夫下有游徼，负责治安；有乡佐，负责徭役税收等，都是从国家领取俸禄的基层干部。还设有“三老”，选取地方上德高望重的长老类人物出任，免除他们的租税徭役，让他们引导民风，掌管教化，作连接官民的中介。
里是政府指导下的居民自治组织，户数从十余户到百户以上不等，根据自然聚落的实际情况设置。一般说来，里往往自成一个封闭的小区。里有门，白天打开，夜晚关闭；里中有街巷，居民的住宅沿街巷修建，各家自有门户。里有里正，为一里之长，下有十长、伍长，主管十户五户人家；还有里监门，负责里门的开闭看管。不过，这些里中的管事人都不是政府官吏，而是居民中推举出来的协管。至于里监门，最是寒碜，不过是小区守大门的保安，由居民共同出钱，往往雇用穷愁无业，生活没有着落的人来担当。活跃于秦末的多位英雄人物，如张耳，陈余，郦食其等，他们落难潦倒时，都作过里监门。
在古代社会，里既是社会的基层组织，也是居民的共同生活场所。在里民的共同生活中，社和社祭具有非同寻常的意义。社是土地神，源于原始的土地崇拜。对于安土重迁的古人来说，社神是民间信仰的主神，社祭是里中每年的大事，春三月有春祭，祈求丰年；秋九月有秋祭，报告收成。祭祀社神，有固定的场所，也称社，往往选取有枝叶茂盛的大树或丛林处，有的还建有土墙或者祠堂，筑有祭坛。
里中祭祀社神时，一里之人共同参加。他们共同出资，预备酒肉食物作为祭品献供。祭祀完毕以后，将祭品分享于众人，于是一里之人宴会饮酒，神人同乐。远古以来，社祭不但是里中社会庄严的祭日，也是盛大的节庆宴乐。质朴的先民们，或者杀鸡屠狗、扣瓮敲瓶相和而歌，或者宰羊椎牛、击鼓撞钟投足而舞。至于富商大贾们襄助的大社，鼓瑟吹笙，娼优百戏，更是盛况空前。有诗说得好：“桑柘影斜春社散，家家扶得醉人归。”古风犹存的唐代诗文依然传递出秦汉社祭宴乐的欢乐。
因为社祭是里中的大事，主持社祭的人往往是里正，或者里中中德高望重的长老。社祭是共同出资的公众活动，祭祀后祭品的分发零细琐碎。如何能够公平合理，乐一里人之心，最是操心费神，格外需要精明的人来处理。司马迁《史记》记载，库上里举行社祭，祭祀后分发祭肉时，陈平被推举出来主刀。陈平分肉，公平得体，切合上上下下利益，得到众人的欢喜。里中的父老对陈平评价甚高，称赞他“善为一里之宰”。陈平听到后感叹地说：“如果让我来宰割天下，也将如同分肉一样。”东汉末年著名的文人蔡邕曾经为陈平主持分肉的库上里神社树碑，留有《陈留东昏库上里社碑》铭文。
（选自李开元《秦汉的乡里社祭》，有删改）
【小题1】（小题1）从原文看，下列对“里”的理解，不正确的一项是（3分）

A．里是位于乡之下的居民组织，管事人员有里正、十长、毫受、里监门，其中里监门最为寒酸。

B．里是人们的居住区，根据自然聚落的实际情况设置，户数多少不等，小的十余户，大的百余户。

C．里是居民的共同生活场所，在这个共同生活场所中，人们每年都要举行社祭，祈求丰年和报告收成。

D．里是社会的基层组织，每个里都是在政府指导下完全封闭的小区，里有门。有街巷，各家也自有门户。

【小题2】（小题2）（小题2）下列对原文的理解与分析，正确的一项是（3分）

A．秦汉时代，国家的基本行政机构由郡、县、乡组成，其中乡是国家政权的末端组织。

B．社祭有春祭和秋祭两种，它不仅是里中社会庄严的祭日，同时也是盛大的节庆宴乐。

C．社祭的祭品由一里之人共同出资备办，祭祀完毕以后会把部分祭品分发给众人享用。

D．陈平分发祭品公平得体，众人皆大欢喜，司马迁在《史记》中对其进行了高度赞扬。

【小题3】（小题3）（小题3）下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（3分）

A．乡设有乡啬夫、游徼、乡佐、“三老”等职务，担任这些职务的人都从国家领取俸禄。

B．相比于郡、县而言，乡的作用更为重要，因为它承接县和里，从多个方面直接管理乡内居民。

C．担任里监门的人往往是穷愁无业、生活无着落的人，如落难潦倒的张耳等也曾做过里监门。

D．祭品的分发零细琐碎，又要做到公平合理，因而往往由里正或者里中德高望重的长老来完成。

阅读下面的文字，完成下面小题。

中国杂技艺术的传承与发展

崔亚娟

杂技虽然并不是仅限于国内的艺术表演形式，但中国杂技具有鲜明的艺术特色，是东方文化的重要组成部分，传承中国杂技艺术是当代人的重要使命。

我国社会经济的飞速发展，为包括杂技艺术在内的文化艺术事业创造了良好的发展环境。当代杂技艺术应当始终坚持创新的创作方向，从传统文化、姊妹艺术中汲取、吸收有益元素，借助现代媒体技术手段，在形式上不断推陈出新，在细节上精雕细琢，在内涵上提升品质，实现杂技艺术的创新发展。

继承是创新的源泉。在悠久漫长的发展历程中，我国杂技艺术形成了很多独特而宝贵的技术、技巧与特色。应当始终坚持“去芜存菁、去糟取精”的艺术原则，对传统杂技艺术中的精华加以继承与发扬，使之成为当代杂技艺术中的“内核”和主体构成，使传统杂技的技巧、原则、规律在当代杂技艺术中重新焕发出新的光彩。当代杂技应当善于从传统文化中汲取有益的营养成分，这样才能有持续开拓创新的动力和后劲。一方面，要继承和发扬传统杂技中的精华部分，如传统杂技中的蹬技、顶技、手技、车技等技巧以及独特的表演艺术风格，可以将这些巧妙地融入到当代杂技艺术表演之中，形成鲜明的民族艺术风格；另一方面，可以从我国源远流长的文化中寻找杂技艺术创作的灵感，如将一些传统故事引入到杂技表演中，提升杂技创作的文化品质。

杂技艺术本身就是一项融汇了多类型艺术特色的艺术形式，融合是创新的重要途径。任何一项艺术都不可能是完全孤立存在的，杂技艺术与音乐、戏剧、舞蹈、武术等姊妹艺术之间有着密切的联系。杂技艺术应当充分发挥兼容并蓄、开放包容的艺术特质，从音乐、舞蹈、戏剧等艺术之中汲取有益的营养成分，使之为己所用，成为自己的艺术特色与亮点，吸收和借鉴有益于自身发展的艺术元素，最终实现当代杂技艺术的创新发展。

在杂技艺术事业中，可以设置一个个的发展目标作为艺术创新的努力方向，并在具体的艺术实践中通过有效的创新手段来不断地实现这些目标。现代媒体技术的发展为当代杂技艺术的创新，提供了更为丰富、更加便利的艺术手段。要充分发挥现代媒体技术的优势，借助绚丽的灯光、多变的音乐、精良的设施设备，实现杂技艺术的艺术突破，创造出更加绚丽精彩的艺术效果，为广大群众提供更高的艺术享受。

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．中国杂技具有鲜明的艺术特色，是东方文化的重要组成部分，而杂技是无国界的艺术。

B．传统杂技艺术中的精华应该在当代杂技艺术中得到继承与发扬，焕发出新的光彩。

C．任何一项艺术都不可能是完全孤立存在的，杂技艺术融汇了多种类型艺术的特色。

D．设置了一个个发展目标，就能在具体的艺术实践中通过有效的创新手段来不断实现。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开篇从文化的角度，阐述了传承中国杂技艺术是当代人的重要使命。

B．文章第二段主要阐述“当代杂技艺术如何实现创新发展”，总领下文。

C．文章的主体层层递进，由主到次分别从继承、融合、发展三个方面论述。

D．文章在论述时既有理论上的探讨，也有具体措施的分析，如将传统故事引入杂技表演。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．我国包括杂技艺术在内的文化艺术事业之所以获得空前的繁荣，完全得益于社会经济的飞速发展。

B．当代杂技巧妙地融入传统杂技中的蹬技等技巧及独特的表演艺术风格，会形成鲜明的民族艺术风格。

C．杂技艺术应当兼容并蓄、开放包容，只要从音乐、舞蹈、戏剧等艺术之中汲取成分，就会面目一新

D．发挥了现代媒体技术的优势，就能实现杂技艺术的全面突破，创造出更加绚丽精彩的艺术效果。