阅读下面的文字，完成下列小题。
鲍勃•迪伦：迷人之谜
柏琳
鲍勃•迪伦是谁？
1985年，电影导演斯科特•科恩采访鲍勃•迪伦时这样描述他：桂冠诗人，身穿摩托夹克的先知，神秘的游民，衣衫褴褛的拿破仑，一个犹太人，一个基督徒，无数的矛盾集合体。完全不为人所知，像一块滚石。他曾经被分析、定级、分类，钉在十字架上，定义、剖析、调查、检验、拒绝；但是从来没有被弄明白过。
1941年5月24日，迪伦出生于美国明尼苏达州，原名罗伯特•艾伦•齐默曼。少年时他便显示出音乐天赋，10岁自学了吉他、钢琴、口琴等乐器。高中时，他就加入了一个小型摇滚乐队。
1959年，他进入明尼苏达大学。同年，他读到杰克•凯鲁亚克的《在路上》，也读到另一本“垮掉的一代”的著作《裸体午餐》。他说：“我完全爱上垮掉的一代、波希米亚、咆哮那群人、凯鲁亚克、金斯堡、柯索、费林格提……他们对我的影响就如同猫王对我的影响一样。”也许是受到某种感召，这个少年在刚满20岁时从大学辍学，孤身一人来到纽约，即将开始一段美国民谣的传奇。去纽约之前，他给自己起了“迪伦”的艺名。
1962年，他发行处女专辑《鲍勃•迪伦》。1963年，他第二张专辑中的《答案在风中飘》成为20世纪中下叶美国民权运动和反战运动的“圣歌”。
1964年，《时代变了》发行，被认为是迪伦的“抗议专辑”。他的朋友艾伦•金斯堡在听到那首《暴雨将至》时号啕大哭，“薪火传承到了新的一代，从早期的波西米亚和垮掉的一代，到寻找光明和自我激励的这批年轻人。这些诗词简直就像《圣经》箴言一样，撼动人心。”《答案在风中飘》和《暴雨将至》等作品，使他迅速成为民权运动的音乐代言人。这些表达对核武器军备赛的担忧，以及有关贫困、种族歧视、监狱、沙文主义、战争、反思原教旨主义等内容的歌曲，迪伦只花了20个月就全部写完了。
此后，他对于加之于身的各种标签都感到厌倦，刻意要与60年代轰轰烈烈的反叛文化运动保持距离，他说：“我不想再为任何人写歌，不想成为什么代言人，我只想从我的内在出发来创作音乐。”1964年另一张专辑《鲍勃•迪伦的另一面》中，已经不见抗议歌曲的影子。
“我不是任何一代人的宴会司仪”，当人们期待迪伦能成为民权运动的旗帜时，他这样回答。他走了另一个极端——1965年的新港音乐节上，鲍勃•迪伦给民谣音乐插上了电。1965年美国迎来了抗议运动的高潮，迪伦却带上一把电吉他，给一个彷徨的时代诊断了病症：“那是一种什么样的感觉？是一种什么样的感觉！你孑然一身，你无家可归，你默默无闻，像一颗滚石。”这首收录在专辑《重返61号公路》里的摇滚乐，叫做《像一块滚石》，几十年后被《滚石》杂志评为500年来最佳歌曲的第一名。当时，迪伦不仅在政治上被视为脱逃的懦夫，也被视为民谣的叛徒。但对迪伦来说，这首歌不仅意味着他找到了文学和音乐间的通道，更意味着一场挣脱——从一个“抗议歌手”的躯壳逃往自己灵魂深处。此时，他的兴趣转移到了诗歌和小说上，因为这不受歌词长度限制。他呆在纽约的公寓里，埋首大堆书籍，陷入了疯狂的诗歌阅读中，读兰波也读布莱希特，喜欢艾略特，还曾为爱伦•坡的《钟》谱上吉他曲。“我就这样训练自己的思维，丢掉不好的习惯，并学着让自己沉静下来。我读了整本的拜伦的《唐璜》，从开始到结束都集中精神，同时还有柯勒律治的《忽必烈汗》。”
70年代末，当嬉皮士文化与政治风潮过去后，人们更关注他的诗歌天赋。
1996年鲍勃•迪伦正式获诺贝尔文学奖提名，“垮掉的一代”中最杰出的作家艾伦•金斯堡在推荐信中写道：“他的作品帮我们恢复了音乐与诗歌之间至关重要的联系。”
迪伦的文学传统是深厚的。2000年，曾被誉为“每个诗人梦寐以求的评论家”的克里斯朵夫•瑞克斯曾在迪伦演出后台问他最近读什么书，迪伦脱口而出：莎士比亚。瑞克斯后来撰写了《迪伦对原罪的先见之明》，将迪伦称为“当代美国最好的用词专家”。
80年代至今，迪伦逐渐减少了发行唱片的数量，他全身心爱上了巡回演出，重新回到了行吟歌手的传统。怀旧者鲍勃•迪伦，用巡演的方式，做回了一个吟游诗人。事实上，这才是伟大文学的源头所在——无论是西方的《荷马史诗》还是东方的《诗经》，文学最初是用来歌唱的。
歌唱者本就是诗人，而诗人鲍勃•迪伦的灵魂，也是文学的灵魂。
（选自2016年10月15日《新京报•书评周刊》，有删改）
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①在诺奖历史上，曾数次把奖项授予“非文学”人士，最出名的当属英国哲学家伯特兰•罗素（1950年）和英国首相温斯顿•丘吉尔（1953年），而2015年的诺奖得主阿列克谢耶维奇，严格意义上也是一个记者，并非作家。但是，把文学奖颁给一个歌手，却是头一次。2016年诺贝尔文学奖评委会给予鲍勃•迪伦的颁奖辞是：“在伟大的美国歌曲传统中创造了新的诗歌形式。”
②鲍勃•迪伦的传记作者戴维•道尔顿称他为“最多变的灵魂”，但迪伦认为：“我确实从来都只是我自己：一个民谣音乐家，用噙着泪水的眼睛注视灰色的烟雾，写一些在朦胧光亮中漂浮的歌谣。”。
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不正确的一项是

A．摇滚乐《像一块滚石》是迪伦的代表作，它体现了歌手对自身灵魂的探索，使迪伦迅速成为民权运动的音乐代言人。

B．音乐与文学对于迪伦来说，具有相通性，都意义非凡，两者的价值与魅力在他身上得到了圆融体现。

C．二战之后，“垮掉的一代”风靡美国，这对年轻的迪伦有很深刻的影响，促使他开始寻找属于自己的传奇。

D．作为“垮掉的一代”作家群中的代表，艾伦•金斯堡在思想上与迪伦产生了高度共鸣，非常肯定迪伦音乐的价值与意义。

【小题2】作者为什么称鲍勃•迪伦是“迷人之谜”？请结合材料简要分析。
【小题3】鲍勃•迪伦几次受到诺贝尔文学奖青睐的原因是什么？请结合材料简要分析。

阅读下面文字，完成下列小题。
诗品和人品
肖瑞峰
我们经常说两句话，“文如其人”“言为心声”。中国古代传统诗论习惯于将诗品与人品相联系，以为人品决定诗品，诗品出于人品，因而总是强调“有第一等襟抱，第一等学识，才有第一等真诗”。
考察中国古典诗歌的历史流程，“文如其人”确实是比较普遍的现象，这是一种史实，但我要向大家揭示的另一史实是，在中国古代诗歌史上，也不难找到“言非心声”的例证，在一些诗人那里，诗品和人品其实是割裂的，背离的，永选无法契合的。如果坚持认为“诗品醇者，人品必正”，显然是一种罔顾文学史实的想当然的误判。
提及“诗品”，熟悉中国文学史的很容易联想到梁代钟嵘和唐代司空图的两部同名著作，所谓“品”，是就区分诗歌的不同风格、境界而言的，可以理解为类别。今天我们讨论的“诗品”，有别于钟嵘、司空图的指称，指的是诗的品质、品格和品味；与此相应，所谓“人品”指的是人的品行、品性、品德。人们常常将诗品与人品相提并论。二者之间确实有密切的联系，但却不能等同，也无法对应。它们呈现出的是若即若离、错综复杂的双边关系。
主张诗品与人品相统一，是追求诗歌理想与人格之美彼此契合的集中反映。在这方面最简明的一个论断就是清人刘熙载在《艺概》中倡言：“诗品出于人品。”最早将诗品与人品联系在一起的是先秦时期的“诗言志”思想。所谓“诗言志’’是指诗应当抒写人的情志，应当是人的心灵世界的外在表现。这实际上已涉及到“文如其人”和“言为心声”的命题。“文如其人”这一命题，可以追溯至汉代扬雄的《法言·问神》、梁代刘勰的《文心雕龙·体性》。但从现存的文献看，明确表述“文如其人”这一命题的是苏轼的《答张文潜书》：“子由之文实胜仆，而世俗不知，乃以为不如。其为人，深不愿人知之；其文如其为人，故汪洋淡泊，有一唱三叹之声，而其秀杰之气，终不可没。”这段话是苏轼评论他弟弟的。后人都认为三苏里面最有才气的是苏轼而不是苏辙。在苏轼的眼里，弟弟的文章超过了他，而世人不理解。
后来表达类似“文如其人”的观点就太多了，比如徐增《而庵诗话》里提到，诗是人心灵的一种外化表现，见诗如见其人。验之创作实践，在中国诗歌史上，确实有许多诗人的诗品与人品是统一的，和谐的，读其诗，可以推知其人；反之，观其人，亦可想见其诗。比如李白，文如其人的典型代表；比如刘禹锡，中国古典诗歌中不屈的典型。
在中国诗歌史上，“言非心声”的情况也很多。相当一部分诗人的诗品与人品其实是割裂的，背离的，永远无法契合的，以致出现了创作与生活严重脱节的现象：诗品高洁，而人品卑劣。读其诗，分明为志士仁人；观其行，显然是无耻败类。
西晋诗人潘岳，后世称他潘安，是少有的美男子代表。他在作品《闲居赋》中，描述自己对功名的蔑视之情。但现实是，权贵贾谧手下有二十四个谄友，排在首位的就是潘安。南宋开国皇帝宋高宗赵构，畏敌如虎，丧权辱国，但是读他的诗《题金山》却是豪气万丈：“屹然天立镇中流，弹压东南二百州。狂虏来临须破胆，何劳平地战貔貅。”俨然以御敌英雄自命。这可归因于人格的二重性：内心深处未必无意御敌，却因懦弱自私故而终不敢御敌。
考察中国古典诗歌的历史流程，尽管“言非心声”的现象并不罕见，也许永远无法杜绝，但我们仍然倡导坚守“文如其人”的传统，倡导诗品与人品的统一，鄙弃诗品与人品相背离的非正常行为。我们有理由强调：欲醇诗品，先正人品。只有不断加强道德修养，实现人格的自我完善，才能真正提升诗的品质、品格和品位，达到诗品与人品的完美融合。要正诗品就要像孟子说的，养吾浩然之气。
（节选自《浙江人文大讲堂》有删改）
【小题1】根据文本，下列选项中无法说明“有第一等襟抱，第一等学识，才有第一等真诗”的一项是：

A．对中国古典诗歌发展的历程做一个全面的考察，“文如其人”确实比较普遍。

B．清人刘熙载在《艺概》中倡言：“诗品出于人品。”可见其主张诗品与人品相统一。

C．诗的品质、品格和品位不断提升，人的品行、品性、品德也会不断提升。

D．要达到诗品和人品的完美融合，就要像孟子说的，养浩然之气。

【小题2】下列选项，不符合文意的一项是：

A．“文如其人”“言为心声”等由来已久的说法，说明我们—直在倡导诗品与人品的统一。

B．世人以为苏轼的才气胜于苏辙，苏轼却认为苏辙的文章超过了他，苏辙其文如其为人，诗品和人品达到了统一。

C．李白、刘禹锡的“文如其人”和潘安、赵构的“言非心声”形成了对比，说明了“诗品与人品”并不能完全相统一。

D．我们只要倡导坚守“文如其人”的传统，倡导诗品与人品的统一，鄙弃诗品与人品相背离的非正常行为，就可以杜绝“言非心声”的现象。

【小题3】综观全文，下列理解和分析不正确的一项是：

A．诗品与人品是可以统一的，这是对诗歌理想与人格之美彼此契合的追求。

B．诗品与人品也有割裂、背离、无法契合的情况，以致出现了创作与生活严重脱节的现象。

C．诗人应尽量达到诗品与人品的完美结合，坚守“文如其人”的传统，加强道德修养，实现人格的自我完善。

D．诗品出于人品。诗如其人，从作品中就足见其人的品质、德行，有了好的人品，就能创造出优秀的作品。

阅读下面的文字，完成下列各题：
鸟群
周晓枫
　　⑴只要有土地，就会有千姿百态的生命，土地是最伟大的魔术师。让人不能忽略的是，正是鸟类带来植物的种粒，展开最初的繁荣。鸟是灵异之物，有别于其他，鸟持有某种神秘的身份：它创造，它飞翔，它用歌唱的方式说话，它是唯一能摹仿人类语言的生灵，如果愿意，它的旅迹可以横贯地球的两极──鸟是神的拟态。人们想象中的天使，就是根据人与鸟的结合形象设计而出。
　　⑵鸟是天堂撒下的花籽。流浪的鸟，会让任何一棵树享有新娘的光荣。微风过处，它们隐身在很低的草间；瞬间穿越乱密的枝条，确定通畅的航道，并且不影响飞行的速度；树叶茂盛，在这绿色的宫殿中，精灵们在错杂的阶梯间弹跳，孩子一样的天真；夏日的正午，鸟儿疾速飞过，投射下来一小片清凉的暗影，这些细碎的斑点在大地上跳动──我听得见那好听的声音。
　　⑶动物的行动大约有爬、走、游、飞几种方式。爬有失身份，上帝曾以此作为对蛇的长期刑罚。平凡的走，反映出世间的庸常倾向和从众心理。游太多受到外界环境的制约，看着鱼单调的生活不觉得有什么长久的乐趣，进而看出鱼鳃的鼓合似也在模仿扇翅的动作。只有飞最自由。
　　⑷据说，两亿年前，昆虫是地球上唯一会飞的动物。这非凡的本领后来被鸟所超越。鸟类的技术显然更娴熟，方式也更为崇高，相比之下，除了蜻蜓和蝴蝶等有限的几种，其他虫类所谓的飞，更像是奇异的跳高或跳远方式。因为飞，鸟的视角比别的动物都要高远。并且，鸟中最普通的野鸭都既会飞，又会走，还可以游──它们才称得上见过大世面。
　　⑸我小时幻想的超凡技能唯有飞，甚至有一段时间，每个夜晚我都在黑暗中偷偷练习，幼稚而徒劳地挥动双臂，以为经过不懈的努力，小小的胳膊也可以终有一日飞动起来。我还不明白有些愿望终生无效，有些幻想存在的目的，只是为了映照出现实生活的窘态。直至成年以后的睡眠中，我依然会梦到自己悬浮于空中，算是对早年寂寞理想的呼应。
⑹鸟在头顶，注定要我仰视。
　　⑺我对鸟抱有永久的惊奇，它们令我感慨于造物的精巧安排。
⑻啄木鸟每天在坚硬的树干上敲呀敲的，却不会得脑震荡；仙鹤穿着细黑的高筒靴子，不怕站在寒冷的雪地上；鹈鹕松驰的下嘴唇，松鸦严谨的八字胡；黑鹭的蝙蝠侠斗篷，企鹅的黑白晚礼服……
　　⑼它们的声音怎样打动我的心肠，花腔的情歌，押韵的诗诵，战斗时的号角，将死前的叹息……在我看来，甚至靓女故作港台腔“哇”的惊叹之声，也不若乌鸦来得爽直。
　　⑽除了风格迥异的鸣啭方式，它们还有各自独特的飞翔节奏，或高或低，或收或展：海鸥的圆舞，佛法僧的弧步，雨燕的华尔兹，大雁的集体舞……鸟优美地起伏身体，天空中充满生动的舞蹈。
　　⑾鸟有留鸟和候鸟之分。我们的身边，有些是此地的永久居民，有些只是匆匆过客。
　　⑿候鸟整整歌唱了春夏两个季节，现在它们就要赶上秋天的末班车走了。这些阳光与花朵的忠实信徒，这些充满无限诗情的浪漫主义者，这些不畏艰险的伟大旅行家，一年一度，就要踏上遥遥的征程。作家这样羡慕着鸟的迁徙习性：“野鹅比起我们更加国际化，它们在加拿大用早饭，在俄亥俄州吃中饭，夜间到南方的河湾上去修饰自己的羽毛。”候鸟的一生中充满对未知远方的好奇，和不断更改生活的勇气。
　　⒀候鸟有着准确的潮汐规律，偏心的神把时序的秘密偷偷泄露给它们。冬天里的人们，不要丧失对温暖的信仰，抬头凝望寂旷的天空吧：候鸟终将飞来，这些忠诚的纤夫，将再一次把巨大的春天拉回。
　　⒁当秋天的潮水退去，就像沙滩上留下了贝壳，留鸟驻守在它正在降温的祖国。天灰暗下来，就要下雪了，那些冬天的传单正在抓紧印制。
　　⒂雪是大自然进行的一项残酷的游戏，它以优美的方式藏起了鸟儿们基本的口粮，如同藏起一件随意的玩具──然而，找寻失败的鸟儿将输掉性命。辽阔的雪野标明了小动物们广泛的受灾面积，饥寒交迫中，弱小的生命能贮有多少抗争的能量？对于拒绝移民的留鸟，生活提出了艰难得近于苛刻的要求，它们在近于赤贫的土地上，寻找着极为有限的供给──我看到枯干尖硬的槐荚，滑过喜鹊焦急的喉咙。
⒃不仅只在春日欢宴，鸟儿才会放声歌唱，冬天的寂静中，我们也可以听到鸟鸣，好像是它们在贫苦中的宣言──我明白一个人藏在诺言里的力量是如何被坚持着。
【小题1】作者为什么说“鸟在头顶，注定要我仰视”？（4分）
【小题2】作者说“我对鸟抱有永久的惊奇，它们令我感慨于造物的精巧安排”，请结合⑺⑻⑼⑽段概括这种“精巧安排”。（3分）
【小题3】请从修辞的角度分析⑿⒀两段文字的语言特点。（5分）
【小题4】从《斑纹》到《鸟群》，周晓枫用她那善感纤柔的心灵和丰盈灵动的笔触为我们记述了许多关于动物的故事，这些故事中蕴含了作者怎样的感情？请加以体会并概括。（不超过30个字）（3分）
【小题5】作者在文章的结尾这么写道：“我明白一个人藏在诺言里的力量是如何被坚持着。”说说你的感受。（不少于80个字）（5分）

阅读下面的作品，完成小题。
想念地坛（节选）
史铁生
想念地坛，主要是想念它的安静。
坐在那园子里，坐在不管它的哪一个角落，任何地方，喧嚣都在远处。近旁只有荒藤老树，只有栖居了鸟儿的废殿颓檐，长满了野草的残墙断壁，暮鸦吵闹着归来，雨燕盘桓吟唱，风过檐铃，雨落空林，蜂飞蝶舞，草动虫鸣……四季的歌咏此起彼伏从不间断。地坛的安静并非无声。
一进园门，心便安稳。有一条界线似的，迈过它，只要一迈过它便有清纯之气扑来，悠远，浑厚。于是时间也似放慢了速度，就好比电影中的慢镜，人便不那么慌张了，可以放下心来把你的每一个动作都看看清楚，每一丝风飞叶动，每一缕愤懑和妄想，盼念与惶茫，总之把你所有的心绪都看看明白。因而地坛的安静，也不是与世隔离。
记得我在那园中成年累月地走，在那儿呆坐，张望，暗自地祈求或怨叹，在那儿睡了又醒，醒了看几页书……然后在那儿想：“好吧好吧，我看你还能怎样！”这念头不觉出声，如空谷回音。
谁？谁还能怎样？我，我自己。
我常看那个轮椅上的人，和轮椅下他的影子，心说我怎么会是他呢？怎么会和他一块坐在了这儿？我仔细看他，看他究竟有什么倒霉的特点，或还将有什么不幸的征兆，想看看他终于怎样去死，赴死之途莫非还有绝路？那日何日？我记得忽然我有了一种放弃的心情，仿佛我已经消失，已经不在，惟一缕轻魂在园中游荡，刹那间清风朗月，如沐慈悲。于是乎我听见了那恒久而辽阔的安静。
我记得于是我铺开一张纸，觉得确乎有些什么东西最好是写下来。那日何日？但我一直记得那份忽临的轻松和快慰，也不考虑词句，也不过问技巧，也不以为能拿它去派什么用场，只是写，只是看有些路单靠腿（轮椅）去走明显是不够的。写，真是个办法，是条条绝路之后的一条路。
只是多年以后我才在书上读到了一种说法：写作的零度，我想，写作的零度即对生命意义的扣问，写作由之出发的地方即生命之固有的疑难，写作之寻求，即灵魂的眺望。
否则，写作，你寻的是什么根；倘只是炫耀祖宗的光荣，弃心魂一向的困惑于不问，岂不还是阿Ｑ的传统？倘写作变成潇洒，变成了身份或地位的投资，它就不要嘲笑喧嚣，它已经加入喧嚣。尤其，写作要是爱上了比赛、擂台和排名榜，它就更何必谴责什么“霸权”？它自己已经是了。我大致看懂了排名的用意：时不时地抛出一份名单，把大家排比得就像是梁山泊的一百零八将，被排者争风吃醋，排者乘机拿走的是权力。
想念地坛，就是不断地回望零度。放弃强力，当然还有阿谀。现在可真是反了！——面要面霸，居要豪居，海鲜称帝，狗肉称王，人呢？名人，强人，人物。可你看地坛，它早已放弃昔日荣华，一天天在风雨中放弃，五百年，安静了；安静得草木葳蕤，生气盎然。土地，要你气熏烟蒸地去恭维它吗？万物，是你雕栏玉砌就可以挟持的？疯话。
有人跟我说，曾去地坛找我，或看了那一篇《我与地坛》去那儿寻找安静。可一来呢，我搬家搬得离地坛远了，不常去了。二来我偶尔请朋友开车送我去看它，发现它早已面目全非。我想，那就不必再去地坛寻找安静，莫如在安静中寻找地坛。恰如庄生梦蝶，当年我在地坛里挥霍光阴，曾屡屡地有过怀疑：我在地坛吗？还是地坛在我？现在我看虚空中也有一条界线，靠想念去迈过它，只要一迈过它便有清纯之气扑面而来。我已不在地坛，地坛在我。
【小题1】“写作之寻求，即灵魂的眺望”，作者对“灵魂”作出了哪些“眺望”？
【小题2】请理解文末画线句子的含意。
【小题3】第3段“一进园门，心便安稳，有一条界线似的”和最后一段“现在我看虚空中便有一条界线，靠想念去迈过它”中都出现了“界线”，两处的“界线”有什么内涵和作用？

阅读下面的文字，完成下面小题。
中国古地图
在古代，先民们在器皿或岩石上绘制质朴的图画，以此表达他们的内心世界。这些简单、粗糙的图画承载着延续文明的使命，部分图画演变成了文字，而另一些表示一个区域地理信息的图画则成为地图。中华民族几千年的文明史具有独特的文化发展脉络，地图的发展亦是如此。
由于年代久远，传世的早期古地图已是凤毛麟角，且完整度极低，不过人们通过古籍的记载，还是可以去发现一些早期地图的印记。相传大禹铸九鼎，将各地山川与物产铸于其上，作为拥有九州之象征，地图逐渐具有了政治上的象征意义。《左传》中记载楚庄王“问鼎”，其实就有了问天下的含义在内了。到了战国时期，《管子》中已专门设立地图篇，将军事活动与地图的使用充分结合，阐述了如何利用地图进行军事行动，如何利用地形指挥军队攻守，充分体现了地图在中国古代军事上的重要作用。
然而这些记录下祖先智慧的珍贵地图已经消散在历史尘埃之中，我们现在只能通过古籍中的只言片语去努力追根溯源。由这些简略的地图可知，战国之前的地图为中国地图的发展奠定了一个基础。
文字的描述即便详尽，终究无法展现出地图的形象，古地图的出土和发现让我们可以亲眼见证其发展的真实轨迹。《兆域图》1983年出土于河北省，是中国迄今为止发现的年代最早(距今约2 400年)的地图，早于古罗马帝国最早的地图600年。《兆域图》是战国时期中山国贵族墓穴的设计图，但它已具备了地图的特征。《兆域图》也是我国最早采用比例尺绘制方法的地图，它的发现将中国缩尺制图的历史大大提前，是中国地图史上的一次重大发现。
1986年出土于甘肃的《放马滩地图》则体现了现代意义上地图的要求和标准。地图线条清晰，用墨线绘制于四块松木板的两面，是对当时地区水系的一个总体描述。符号的出现突显出这张地图的珍贵价值，地形、水系、居民点、交通线等地理要素均使用地图符号标出，这不但丰富了地图的内容和可读性，也代表着中国古地图绘制方式的一大进步。
随着地图测量技术和绘制技术的不断发展，中国地图的学术理论体系也逐步形成。其中最有名的当属西晋时期的学者裴秀，以及其提出的“制图六体”理论。在这一理论的指导下，裴秀绘制出了目前所知的中国第一部历史地图集——《禹贡地域图》。但随着西晋灭亡，地图集因分裂、战乱而流失。万幸的是，“制图六体”等制图理论却流传下来，成为中国地图绘制的标准。
与“制图六体”同时代出现的“计里画方”制图法同样出自于裴秀。他通过缩编《天下大图》，完成了《地形方丈图》。“计里画方”是按比例尺绘制地图的一种方法。绘图时，先在图上布满方格，方格中边长代表实地里数——相当于现代地形图上的方里网格，然后按方格绘制地图内容。在藏于西安碑林的宋代石刻《禹迹图》上，“计里画方”的制图技术清晰可见。图上有“计里画方”的格网形式和“每方折地百里”的详细记注。《禹迹图》的轮廓已经与今天所绘制的现代地图十分相近。
受裴秀的“制图六体”理论的影响，以及“计里画方”方法广泛运用的促进，中国地图绘制在唐宋时期达到了一个高峰。
(选自《百科知识》，作者冯博、蹇菀林，有删改)
【小题1】下列关于“中国古地图”的表述，不符合原文意思的一项是

A．中国古地图起源于古代先民在器皿或岩石上绘制的简单粗糙但承载延续文明使命的表达先民内心世界的图画。

B．中国古地图的发展虽有独特的脉络方向，但因为年代太过久远，在当今还能看到的早期古地图特别少，也不完整。

C．虽然一些中国古地图已消散在历史的尘埃中，但我们还是可以比较容易地通过古籍的记载发现一些早期古地图的印记等。

D．探寻中国古地图的发展脉络时不能忽略了裴秀，他提出了“制图六体”理论、“计里画方”制图法等，并且绘制有地图集。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．相传大禹铸九鼎，把各地山川、物产等铸在上面，这种地图现在看来十分简略，但在当时还是有着相当大的作用和意义的。

B．通过阅读古籍我们了解到中国的古地图缺乏形象性，文字描述越详尽就越无法全部展现地图，当然出土的古地图还是能让我们见证地图的发展过程。

C．中国古地图的发展有独特的脉络，早期古地图比较简略，比例尺绘制法的出现则使古地图设计规范起来，而地图符号的出现代表着中国古地图的一大进步。

D．地图测量与绘制技术的发展促进了中国地图学术理论体系的形成，特别是裴秀的制图理论和方法的出现，使中国地图绘制到唐宋时达到一个高峰。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．河北省出土的《兆域图》是我国现存的最早的地图，比古罗马最早的地图还早600年，是我国最早使用比例尺绘制的地图。

B．《放马滩地图》是能够体现现代意义上地图的要求的一幅地图，它线条清晰，符号多种多样，极大地丰富了地图的内容以及可读性等。

C．目前所知的我国第一部历史地图集《禹贡地域图》因分裂、战乱而流失，不过由绘制此地图集而总结出来的“制图六体”理论流传了下来，成为中国地图绘制的标准。

D．裴秀缩编完成的《地形方丈图》和藏于西安的宋代石刻《禹迹图》都使用了“计里画方”的绘制方法，《禹迹图》的轮廓已和现代地图很接近。

阅读下面的文字，完成汪题。
网络文学是直面读者的文学，所写的内容与读者的生活紧密相关。优秀的网络文学作品接地气、树正气、有情趣，它往往能拨动读者的情感之弦，帮助读者树立正确的价值观，激发读者的内在潜能，激起读者追求幸福生活的勇气。
表面上看，那些玄幻、穿越、历史架空小说所构筑的想象世界似乎离现实生活很远，但它离读者的情感其实很近。它通过奇遇、金手指、开挂等途径让主人公由“废柴”变成可以“逆天”的世间强者，在这个过程中主人公会经历各种磨难，但会凭借过人的智慧、坚强的毅力和顽强的意志闯过一道道关，其中还会有友情、爱情等方面的故事，涉及团队精神、家国情怀、人生境界等精神层面的问题。这样的故事带给读者的精神影响是积极正面的，它给读者以梦想，也强化了所有的幸福都掌握在自己手中的道理，帮助那些渐渐长大的青少年读者逐渐获得独立意识并找到自我。
在那些直面现实的作品中，很多作者都现身说法，以自己为原型来写作，将自己的生活经验写进小说，让读者获得参与感，并从中获得生活的经验。鲍鲸鲸的《失恋三十三天》、李可的《杜拉拉升职记》、曼陀罗天使的《七年之痒》等网络小说以切近现实生活的笔触，和读者一起面对生活难题，作者用生活智慧教会读者如何经营情感、事业、家庭，如何面对阶段性的人生困境，如何活得更精彩。这些作品的理念是，小说是有用的，而不只是简单的消遣品。他们洞明世事、通晓世故人情，能帮助读者提升认识生活的能力。
文学对现实生活的干预，主要是通过读者的阅读来实现的，读的人越多，作品产生的影响才会越大。网络文学在面对读者群时，是自觉分类的，根据读者的需求“量身定制”，类似玄幻、历史、穿越、悬疑、游戏、职场、言情等作品分类标签针对的是不同读者的口味，这种分类细化的做法类似文化超市里陈列的各类文化产品。读者在选择这些作品时，选择的是一种情调和趣味，粉丝读者群是通过趣味“扎堆的”，通过阅读中的互动，共同探讨一些大家关心的问题，获得不同层面的精神生活体验。
与大多数通俗文学一样，网络文学的价值观念是持中的，是大多数读者能接受的，少有价值观的探寻，多的是对已有社会核心价值观念的明确和强化。网络文学传承通俗文学的传统，类似古代说书场的故事，又有网络时代的大众文化印迹，在环环相扣的故事中，既有传统精神价值的弘扬，也有对现代观念的书写。
网络文学对读者的引导是通过人物故事、人物形象激发读者的认同感，通过一些感悟式的“格言”“警句”，为读者舒缓压力，放飞梦想，识理明志。几乎每一部走红的网络小说都有个性鲜明的人物形象被读者津津乐道，有一些“名句”被粉丝读者转录、传阅。读者阅读故事时，不知不觉地和人物同呼吸，并从中汲取精神动力，化为自身心智情感结构的一部分。网络文学中的“大道理”是春风化雨，因为精彩的故事是首要的，网络文学以寓教于乐的方式，启发读者思考生活，勇敢面对生活，追求自己的幸福。
（选自周志雄《网络文学与当代现实生活》，有删改）
【小题1】下列关于“网络文学”的表述，不正确的一项是（ ）

A．网络文学的内容与读者的生活紧密相关，它接地气、树正气、有情趣，是直面读者的文学，可以激起读者追求幸福生活的勇气。

B．网络文学与其他文学一样，主要是通过读者的阅读来实现其对现实生活的干预，作品产生的影响大小与读者的多少有关。

C．网络文学的价值观念是持中的，是大多数读者能接受的，它很少探究价值观，较多的是明确和强化已有的社会核心价值观念。

D．网络文学激发读者认同感的途径是讲述人物故事、塑造人物形象，它以寓教于乐的方式，启发读者去思考生活、追求自己的幸福。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．玄幻、穿越、架空历史等类型的网络小说的主人公，常常由“废柴”变成世间强者，这样的设定往往能够给读者以积极的精神影响。

B．有些直面现实的作品能让读者获得参与感并从中获得生活体验，原因在于作者现身说法，在作品中写了自己的生活体验。

C．《失恋33天》《杜拉拉升职记》等网络小说不属于消遣品，它们教人如何面对人生困境，如何活得精彩，有明显的现实意义。

D．玄幻、历史、穿越、悬疑、游戏、职场、言情等作品的分类标签，是网络文学在面对读者群时，针对不同读者的口味自觉细化分类的作品类别。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）

A．网络文学的价值观是大多数读者能接受的，持中的，大多是对社会核心价值观念的明确和强化，因而网络小说有利于社会的进步。

B．网络文学传承通俗文学的传统，这两种文学的不同之处在于，前者侧重书写现代观念，后者则侧重弘扬传统精神价值。

C．网络文学往往根据读者的需求“量身定制”，其粉丝读者群是通过趣味“扎堆”的，他们通过阅读中的互动来共同探讨问题。

D．网络文学追求精彩的故事，用春风化雨般的教育方式传播“大道理”，寓教于乐，启发读者思考生活，勇敢面对生活，追求自己的幸福。

阅读下面文字，完成小题。
儿童文学需要一些悲情
在曹文轩最为出名的代表作《草房子》中，他曾写道：“一个人永远也走不出他的童年。”他是那种坚持以个人经验为写作资源的作家，作品里的很多故事，都取材于他自己的童年。   曹文轩出生在江苏盐城一个十分贫穷的乡村，家中生活窘迫。据他回忆，童年时最不喜欢的季节是春天，因为这是一个青黄不接的季节。在曹文轩笔下，那时饥饿到了极致，有一种想啃石头的欲望。他的发育甚至一度停滞，后来他的个子又拔高了一截，总算成为一个身材正常的人。   当时的农村毫无出路，因心中的苦闷，曹文轩从读高中时就开始亲近文学。儿童文学如命中注定般与他结缘，17岁时，他发表了第一篇儿童文学作品。“在农村创作时，常有县文化馆的老师来进行指导，正是这位老师的儿童文学背景，把我引上了这条‘不归路’。”
1974年，20岁的曹文轩人生有了转折。因为文学创作在当地小有名气，他获得推荐保送北京大学的机会。在这所当代中国的最高学府里，曹文轩接受了哲学、美学、文学以及儿童文学理论、儿童心理学的学习。这为他从事儿童文学创作打下了更为坚实的基础。毕业之后，他一边留校任教，一边搞创作，两项事业都硕果累累。
40多年来，曹文轩已成为中国儿童文学领域最有代表性的作家。他的《草房子》自1997年问世以来，已创下了印刷300次、发行量超过1000万册的纪录，而2004年发表的《青铜葵花》也已印刷200次，大有超越《草房子》的势头。
曹文轩曾经到一个小学跟孩子们聊天，他问：“如果一个孩子从早晨就开始笑，中午还在笑，晚上还在笑，连夜里做梦都在笑，我就想问这是个什么孩子？”大部分的孩子都会回答：“傻子。”这契合着曹文轩在儿童文学上的观点和态度。“儿童文学不是一味地只追求欢乐，一流的儿童文学往往是笑中带泪，蕴藏着悲剧性的。比如安徒生的《卖火柴的小女孩》、中国的《三毛流浪记》都是这样。如果一个孩子不知道忧伤、没有痛苦感、没有悲剧意识，能算是健康的生命、能形成健全的人格吗？我很怀疑。”
在获得安徒生奖之前，曹文轩的《草房子》《青铜葵花》等已被译介到英国、法国、德国等多个国家出版，是中国儿童文学作家里版权输出最多的一个。他对记者说：“中国近代以来苦难重重，我们的记忆里总是翻动那些过往，内心无法安宁。中国的作家是幸运的，许多故事只发生在这里，独一无二。”
曹文轩认为，中国文学走向世界，除去需要对自身更有信心，需要中国作家付出更多的努力之外，也需要世界用更公平的、更开放的态度来看待中国文学。国际安徒生文学奖的评奖标准最重视的是作品的文学性和艺术性，这才使得他能最终摘得桂冠。
在曹文轩眼中，西方在二战之后进入了相对平淡的历史进程，这让西方的儿童文学有些乏味了。而中国在过去这些年中发生的巨大变化，都是文学创作的巨大宝库，“当命运之神把这些苦难赋予我们这个国家和民族的时候，他曾经悄悄说了一句话，所有的一切都将转化为你们的财富，而我就是这个财富的受益者，我正在使用这个财富”。
（有删改）
【小题1】下列对材料有关内容的分析和概括，不正确的一项是

A．春天本来是美好的，给予人以希望，但是春天对于童年的曹文轩来说，并不美好，因为春天意味着饥饿，这甚至可能影响到他的身体发育。

B．40多年来，曹文轩已成为中国儿童文学领域最有代表性的作家，虽然《草房子》是他最为出名的代表作，但近些年来，《青铜葵花》的势头正猛。

C．曹文轩曾经到一所小学和孩子们聊天，通过观察，他发现儿童文学不能只是追求欢乐，一流的儿童文学往往是笑中带泪，蕴藏着悲剧性的。

D．曹文轩能获得国际安徒生奖，除了他的儿童文学作品具备很高的文学性和艺术性之外，与评委会以公平、开放的态度看待中国文学是分不开的。

【小题2】曹文轩从事儿童文学创作的原因有哪些？请结合材料简要分析。
【小题3】曹文轩如何看待“苦难”与“财富”？有哪些表现？请结合全文详细说明。

阅读下面的文字，完成小题。
王国维，字静安，浙江海宁人。他在乡里就有少而敏达的名声，18岁中秀才，后来却屡试不第，22岁后离家到上海求出路。他先在时务报馆做书记员，后转入讲授新学的东文学社半工半读，学***员期间，王国维开始学习日文和英文，并接触到了影响其一生康德和叔本华的学说。B．王国维通过“学术无新旧之分，无中外之分，无有用无用之分”的观点表达了学术具有跨时代、超民族和非功利性的特点。C．《殷周制度论》是王国维研究甲骨文的大发明，被学界看作他最伟大的成就。梁启超称赞王国维的甲骨文研究为“绝学”。D．王国维开创了清华国学研究院的传统让王国维进入清华园成为了中国20世纪学术史的一件大事。E. 从梁启超、胡适、顾颉刚，到鲁迅、郭沫若，民国学界对王国维学问和道德，给予了极高的评价。
【小题3】陈寅恪将王国维的治学方法概括为“取地下之实物与纸上之遗文，互相释证；取异族之故书与吾国之旧籍，互相补正；取外来之观念与固有之材料，互相参证”。请结合全文谈谈你对上述概括的理解。

阅读下面文字，完成各题。

百年震柳

梁衡

1920年12月16日，宁夏海原县发生了一场全球最大的地震。是日晚8时，风暴大起，四野尘霾，大地颤动，山移、地裂、河断、城陷。黄土高原经这一抖，如骨牌倒地，土块横飞。老百姓惊呼：“山走了！”有整座山滑行三四公里者，最大滑坡面积竟毗连三县，达两千平方公里。山一倒就瞬间塞河成湖，形成无数的大小“海子”。地震中心原有一大盐湖，为西北重要的产盐之地。湖底突然鼓起一道滚动的陡坎，如有人在湖下推行，竟滴水不漏地将整个湖面向北移了一公里，称之为“滚湖”。所有的地标都被扭曲、翻腾得面目全非。大地瞬间裂开一条237公里长的大缝，横贯甘肃、陕西、宁夏。裂缝如闪电过野，利刃破竹，见山裂山，见水断水，将城池村庄一劈两半，庄禾田畴被撕为碎片。当这条闪电穿过海原县的一条山谷时，谷中正有一片旺盛的柳树，它照样噼噼啪啪，一路撕了下去。但是没有想到，这些柔枝弱柳，虽被摇得东倒西歪，断枝拔根，却没有气绝身死。狂震之后，有一棵虽被撕为两半，但又挺起身子，顽强地活了下来，至今仍屹立在空谷之中，这就是那棵有名的震柳。

我不知道这株柳，该称它是一棵还是两棵。它同根，同干，同样的树纹，头上还枝叶连理。但地震已经将它从下一撕为二，现在两个半边树中间可穿行一人，而每一半也都有合抱之粗了。人老看脸，树老看皮。经过百年岁月的煎熬，这树皮已如老人的皮肤，粗糙，多皱，青筋暴突。纹路之宽可容进一指，东奔西突，似去又回，一如黄土高原上的千沟万壑。这棵树已经有500年，就是说地震之时它已是400岁的高龄，而大难后至今又过了100岁。

看过树皮，再看树干的开裂部分，真让你心惊肉跳。平常，锯开一根木头，无论从哪个方向切入，那剖面上的年轮图案都幻化无穷，美不胜收，以至于木纹装饰成了我们生活中不可或缺的风景，木纹之美也成了生命之美的象征。但是现在，面对树心我找不到一丝的年轮。如同五马分尸，地裂闪过，先是将树的老根嘎嘎嘣嘣地扯断，又从下往上扭裂、撕剥树皮，然后再将树心的木质部分撕肝裂肺，横扯竖揪，惨不忍睹。但是这棵树并没有死。地震揪断了它的根，却拔不尽它的须；撕裂了它的躯干，却扯不断它的连理枝。灾难过后，它又慢慢地挺了过来。百年来，在这人迹罕至的桃源深处，阳光暖暖地抚慰着它的身子，细雨轻轻地冲洗着它的伤口，它自身分泌着汁液，小心地自疗自养，生骨长肉。百年的疤痕，早已演化成许多起伏不平的条、块、洞、沟、瘤，像一块凝固的岩石，为我们定格了一段难忘的岁月。

柳树这个树种很怪。论性格，它是偏于柔弱一面的，枝条柔韧，婀娜多姿，多生水边。所以柳树常被人作了多情的象征。唐人有折柳相送的习俗，取其情如柳丝，依依不舍。贺知章把柳比作窈窕的美人：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”但在关键时刻，这个弱女子却能以柔克刚，表现出特别的顽强。西北的气候寒冷干旱，是足够恶劣的了，它却能常年扎根于此。在北国的黄土地上，柳树是春天发芽最早、秋天落叶最迟的树，它尽力给大地最多的绿色。当年左宗棠进军西北，别的树不要，却单选中这弱柳与大军同行。“新栽杨柳三千里，引得春风度玉关。”柳树有一种特殊的本领，遇土即根，有水就长，干旱时就休息，苦熬着等待天雨，但绝不会轻生去死。它的根系特别发达，能在地下给自己铺造一个庞大的供水系统，远远地延伸开去，捕捉哪怕一丝丝的水汽。它木性软，常用来做案板，刀剁而不裂；枝性柔，立于行道旁，风吹而不折。

我想，海原大地震的震波绕地球三圈，移山填河，夺去了28万人的生命，而这一株裂而不死的古柳却能够存活下来，它肯定是要对后人说点什么。

【小题1】下列对文章相关内容和艺术特色的分析鉴赏，最恰当的一项是(    )

A．文章开头一段，不仅概述了一百年前海原地震的发生过程，而且还详细描述地震所造成的巨大破坏，为下文表现“震柳”生存环境的恶劣作铺垫。

B．文章运用对比手法，将平常木头剖面上年轮图案的美与震柳“惨不忍睹”的丑进行对比，目的在于引发读者对遭受巨大创伤的古柳的同情。

C．作者在文中列举了很多详实的数据，比如地震发生的具体时间、大地裂缝的长度、古柳的树龄、遇难的人数等，增强了文章叙事的真实性。

D．本文格调昂扬，文笔凝练，“山移、地裂、河断、城陷”简洁准确概括了地震的强度，而“阳光暖暖抚慰”“细雨轻轻冲洗”则充满了生命的温暖。

【小题2】文章第四段插入关于柳树的介绍有什么作用？请简要分析。
【小题3】文章结尾说“这一株裂而不死的古柳”“肯定是要对后人说点什么”。你认为它会对后人说些什么呢？请根据文本分析探究。