阅读下面的文章，完成下面小题。
给自己留一点不知情权
朱铁志
因为我在杂志社工作，以为全国各国各地主要报刊每天在手，多种内参应接不暇，更添网络信息铺天盖地，天下大事真可谓无所不知了。
然而时间长了，杂多的信息并没有使我感到充实，相反，还常常在经历了头晕眼花的辛苦阅读之后，心里空落落的。海量信息过分满足了我的“知情权”，同时也毫不留情地剥夺了我的“不知情权”，我真切地感到了“选择”的必要性。因为在信息爆炸的当今世界，如果失去了选择的能力和自制的毅力，我们的头脑就会成为叔本华所说的“别人思想的跑马场”，“开卷”不仅无益，而且多半“有害”。“民可使由之，不可使知之”固然不可取，但人们真的需要那么多“知情权”吗？如果不是出于对涉及自身利益的公共政策的关注，在其它方面真的有必要知道那么多吗？给头脑留下一点属于自己的空白，以便填充更必要、更有价值的东西，岂不是更好的选择？索尔仁尼琴说过：“除了知情权以外，人也应该拥有不知情权，后者的价值要大得多。它意味着高尚的灵魂不必被那些废话和空谈充斥。过度的信息对一个过着充实生活的人来说，是一种不必要的负担。”
这是极有见地的观点。在我看来，如今泛滥在各种媒体上的百分之六十以上的信息是“废话”和“空谈”，它们既不提供任何新知，也缺乏足够的思想和智慧含量，不能对丰富人们的思维起到丝毫积极作用。在“后出版时代”，特别是网络微博时代，随便什么人都可以成为“作者”，“日子”固然可以成书，“月子”当然也未尝不可。一个不假思索的读者如果放弃选择，就会把自己宝贵的时间和生命放任在别人的“日月”之中，将自己并不宽敞的头脑任由混乱的思想跑马。问题在于，他有“跑马”的自由，难道我们没有不让他乱跑的自由吗？没有选择的权利吗？
当然有，但我们常常轻率地放弃它。为什么？因为我们经常是懒惰的、被动的，对自己不负责任的。久而久之，逐渐丧失了应有的判断力和选择能力。以网络阅读为代表的“浅阅读”省时、省力、轻松、好玩儿，但鱼龙混杂，少数有价值的信息总是淹没在大量垃圾信息之中，不待挖掘出来，早已令人疲惫不堪，忘了自己的目标。虽然表面上是无所不知的“知道分子”，但很难掩饰“博学的无知”的本来面目。
其实，一个人想搞清楚自己要什么并不难，难的是弄明白不要什么。因为人的本性原本贪婪，凡是好事当然多多益善，何况读书又有“好学多思”、“博雅俊逸”的美誉，撒开读呗。岂不知，“撒开”就是“束缚”、就是“枷锁”，从此让你失去自我，成为任人摆布的傻瓜。不“撒开”怎么办？当然就要选择，就要有所读，有所不读。谁来选择？自然可以请教饱学之士，可以借鉴“推荐书目”之类。问题在于，真正有学问的家伙往往不喜欢向青年推荐书目，也不屑于某些以权威自居的人推荐的书目。那怎么办？只好靠自己，靠博览基础上的“慧眼”和“专精”吧。
（有删改）
【小题1】简要概括本文的论述思路。
【小题2】作者认为要使自己的头脑不成为“别人思想的跑马场”有哪些正确做法？
【小题3】怎样理解文中划线句中“博学的无知”。

阅读下面的文字，完成下面小题。
汪曾祺散文集《榆树村杂记》解析日常生活的雅洁与情致
高中梅
汪曾祺先生被誉为中国最后一个纯粹的文人，中国最后一个士大夫。上世纪80年代初，汪曾祺“重返”文坛，以老练精致素简的文风，开文坛之新风。在天地出版社2016年5月出版的散文集《榆树村杂记》中，汪曾祺以细腻敏锐的笔触，解析日常生活的雅洁与情致，以此安抚疲惫的心灵。。
这本书，收录了汪曾祺创作“黄金时代”的经典作品。榆树村是一个村庄的名字，就在汪曾祺住的高楼对面。那时，他隔一两天就从楼上下来，到村里的菜畦边走走，感受一下“欣欣然的生活气息”。汪曾祺说：“现在菜地、菜农和房子都没有了，成了方庄小区，高楼林立。我的这些文章都是在榆树村对面的高楼里写的，故将此集名为‘榆树村杂记’。”全书共33篇文章，写他的旧事今况、旅行见闻、乡土民俗、花鸟虫鱼以及四方食事的方方面面的事。同时精选多幅彩图，有手稿，有书法，还有罕见书房作画原照等，读后让人久久难忘。
汪曾祺的散文少雕琢，无卖弄，不做作，平白如话。他的散文皆从日常生活琐事入手，透露着最自然恬淡的灵气。从自况“七十书怀”到“天山行色”，再到“故乡的食物”，字里行间流露出他对人间至情至性的热爱以及对旧日生活情景的缅怀和深深眷恋之情。如在《岁朝清供》中，汪曾祺写道，在北京，“穷家过年，也要有一点颜色。很多人家养一盆青蒜。这也算代替水仙了吧。或用大萝卜一个，削去尾，挖去肉，空壳内种蒜，铁丝为箍，以线挂在朝阳的窗下，蒜叶碧绿，萝卜皮通红，萝卜缨翻卷上来，也颇悦目。”
汪曾祺对生活细致入微的体察、脉脉温情的打量，是特别打动人的地方。书中专门谈吃的就有7篇，从狮子头、东坡肉到家乡高邮的鸭蛋，从名目繁多的各种鱼的滋味及吃法到荠菜、蒌蒿、马齿苋的做法，不厌其详。他在家做饭招待美籍华人女作家聂华苓夫妇，其中有一大碗煮干丝。只见“华苓吃得淋漓尽致，最后端起碗来把剩余的汤汁都喝了”。
汪曾祺散文真正的魅力在于“不装”，在于真实，在于有趣。在读者眼中，汪曾祺是个“可爱的妙人”，沈从文先生称其认真而有深度，有思想又有文才，最可爱还是态度，宠辱不惊。读者圈中流行一名言：“很多人不知道他，知道他的人都爱他。”他以个人化的细小琐屑的题材，使日常生活审美化，纠偏了那种空洞的宏大叙事；以平淡、含蓄节制的叙述，让人重温曾经消逝的古典主义的名士散文的魅力，让真与美、让日常生活、让恬淡与雍容回归散文，让散文走出“千人一面，千部一腔”。
汪曾祺的文字，平淡质朴，娓娓道来，如话家常，让读者从从中找到面对生活的雅趣，在嘈杂而迷茫的时代，给人一份特别的安静与平和。
（选自《人民日报》海外版2016年11月9日，略有改动）
【小题1】下列关于汪曾祺对生活细致入微的体察的解说，不正确的一项是（）

A．在《岁朝清供》中汪曾祺写道，在北京，穷家过年，也要有一点颜色。比如用一个大萝卜，削去尾，挖去肉，空壳内种蒜，以线挂在朝阳的窗下，也颇悦目。

B．散文专门谈饮食的就有7篇，从狮子头、东坡肉到高邮的鸭蛋，从名目繁多的各种鱼的滋味及吃法到荠菜、蒌蒿、马齿苋的做法，不厌其详。

C．汪曾祺在家做饭招待美籍华人女作家聂华苓夫妇。其中有一大碗煮干丝，只见聂华苓吃得淋漓尽致，最后端起碗来把剩余的汤汁都喝了”。

D．汪曾祺以个人化的细小琐屑的题材，使日常生活审美化，流露出他对人间至情至性的热爱以及对旧日生活情景的缅怀和深深的眷念之情。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．汪曾祺在散文集《榆树村杂记》中，通过解析日常生活的雅洁与情致，来安抚疲惫的心灵，特别能打动人心。

B．汪曾祺在创作散文集《榆树村杂记》时，经常到榆树村里的菜畦边走走，感受“欣欣然的生活气息”。

C．汪曾祺以细腻敏锐的笔触叙写了自己在榆树村的生活片段，他将散文集命名为《榆树村杂记》就是为了纪念那段日子。

D．汪曾祺的散文集《榆树村杂记》收文33篇，以冲淡、节制的叙述让读者有机会重温曾经消逝的古典主义的名士散文的魅力。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．天地出版社出版的散文集《榆树村杂记》收录了汪曾祺创作“黄金时代”的经典作品，这标志着他“重返”文坛，开文坛之新风。

B．汪曾祺的散文皆从日常生活琐事入手，透露着最自然恬淡的灵气，内容涉及生活的方方面面，表达 少雕琢，无卖弄，不做作，平白如话。

C．读者圈中流行一名言：“很多人不知道他，知道他的人都爱他。”可见汪曾祺是个可爱的“妙人”。 沈从文先生也欣赏他的生活态度。

D．汪曾祺的散文，平淡质朴，娓娓道来，如话家常，他让真与美、日常生活、恬淡与雍容回归散文，给人一份特别的安静与平和。

阅读下面的文字，完成下面小题。
中国历史上的三大名锦中，蜀锦最有人气，云锦最为贵气，而宋锦尽显文人雅士之韵，有“锦绣之冠”的美名。宋锦，是指具有宋代织锦风格的锦缎，始产于南宋高宗年间，因产地主要在苏州，故又称苏州宋锦。明清以后织出的宋锦称为“仿古宋锦”或“宋式锦”，统称“宋锦”。
宋锦的制作工艺较为复杂，织造上一般采用“三枚斜纹组织”，两经三纬，经线用底经和面经，底经为有色熟丝，作地纹；面经用本色生丝，作纬线的结接经。染色用纯天然的染料，先将丝根据花纹图案的需要染好颜色才能进入织造工序。染料挑选极为严格，大多是植物染料，也有小部分矿物染料。宋锦全部采用手工染色而成。
宋锦图案一般以几何纹为骨架，内填以花卉、瑞草，或八宝、八仙、八吉祥。八宝指古钱、书、画、琴、棋等，八仙是扇子、宝剑、葫芦、柏枝、笛子、绿枝、荷花等，八吉祥则指宝壶、花伞、法轮、百洁、莲花、双鱼、海螺等。
宋代织锦吸取了当时成熟的花鸟画的写生风格，又发展了遍地锦纹，形成色彩更加复杂的丝织品。宋锦在纹样组织上精密细致，质地坚柔，平服挺括；在图案花纹上对称严谨而有变化，丰富流畅而又生动；在色彩运用上艳而不火，繁而不乱，富有明丽古雅的韵味。
宋锦，除用于袍服衣着外，还大量用于书画卷轴类技艺装裱。清康熙时长洲褚人获着《坚瓠集》记：“锦以宋织为上。泰兴季先生家藏《淳化阁帖》十帙，每帙悉以宋锦装其前后，锦之花纹二十种，各不相犯……一人以厚赀得之，取其锦二十片，货于吴中机房为样，竟获重利。”自清代以来，苏州宋锦一直远销北京、上海等地，北京荣宝斋、上海朵云轩等都是苏州宋锦织造户的老主顾。
明清时期的宋式锦，根据工艺的精粗、织物的厚薄和使用性能，可分为重锦、中锦、匣锦三大类，其中以重锦最名贵，是清宫廷专用的珍贵产品。故宫博物院保存的清代乾隆《彩织极乐世界图轴》是现存宋锦织品中的经典之作，充分展现了宋锦高超的织造技艺。图轴长448厘米，宽196.3厘米。它用放射透视的手法，在宫殿场景中安置了320个神态不同的人物，水山树石，奇花珍鸟，穿插其间。全幅用26种不同颜色的长织彩纬，在石青底子上以红、蓝、绿、桔色、水红、香色等作主色，形成鲜明的色彩对比。在运用这些对比色的时候，采用了浅色相间、黑线勾边和三层退晕及四层退晕的方法，外浅内深，逐层过渡。再在人物头部和建筑装饰等重点部位，用赤金和黄金两种捻金线点缀，使主体纹样更加突出。整个图轴，构图对称严谨，穿插生动，色彩庄重，富丽明快。
近代也生产结构简单的盒锦，多用环形和万字形花纹。现代以苏州所产宋锦最为著名，有“大锦”“盒锦”“小锦”等品种，各有不同的特点和适用范围。
(节选自孙迎庆《寻根》，有删改)
【小题1】下列关于“宋锦”的表述，符合原文意思的一项是 （  ）

A．中国三大名锦中的宋锦是最具特色的锦缎织物，尽显文人雅士之韵，被人们称为“锦绣之冠”。

B．宋锦的主要产地是苏州，但其产品一直远销北京、上海等地，北京荣宝斋、上海朵云轩都是苏州宋锦的老主顾。

C．宋锦的图案风格借鉴了宋代花鸟画的写生风格，花纹对称严谨、丰富流畅，组织精密细致，质地坚柔。

D．宋锦在南宋高宗年间开始生产，近代、现代生产的宋锦，工艺进一步完善，但各有不同特点。

【小题2】下列对文本内容的理解，恰当的一项是 （  ）

A．宋锦全部采用手工染色而成，其染料要求是纯天然的染料，主要是植物染料和矿物染料。

B．明清以后织出的“仿古宋锦”或“宋式锦”，近代生产的“盒锦”，现代生产的“大锦”“小锦”，都可以称为宋锦。

C．宋锦图案花纹一般用花卉、瑞草或八宝、八仙、八吉祥等不同的几何纹样为骨架进行填充。

D．宋锦一般采用“三枚斜纹组织”，用料要求严格：经线的底经采用有色熟丝；构成结接经的纬线则要用本色生丝。

【小题3】从全文来看，下列表述符合作者观点的一项是 （  ）

A．染色是织造宋锦的重要工序，它要求极高，所有丝料要根据花纹图案的需要染好颜色才能进入织造工序。

B．《坚瓠集》中有关宋锦的文字记录表明，康熙时宋锦的价格昂贵，甚至已经超过了它所装裱的艺术品本身。

C．明清时期的宋式锦制作工艺精细，它包括重锦、中锦、匣锦三大类，其中重锦是清代宫廷专用的珍贵产品。

D．艳而不火、繁而不乱、明丽古雅是宋锦色彩运用的特点，《彩织极乐世界图轴》能够体现这种特点。

阅读下面的文字，完成下列小题。
①钱钟书先生在《谈中国诗》一文中，认为中国诗较之外国诗篇幅短小，说“中国诗是文艺欣赏里的闪电战，平均不过两三分钟”，虽“简短”却“可以有悠远的意味”，使人“从‘易尽’里望见了‘无垠’”。这正如宋代诗人梅尧臣所说：“状难写之景，如在目前；含不尽之意，见于言外。”这就告诉我们，中国古典诗歌具有强烈的暗示性。
②冯友兰先生说：“富于暗示，而不是明晰得一览无遗，是一切中国艺术的理想；诗歌、绘画以及其它无不如此。”的确，在诗歌等艺术作品中，暗示与明晰是矛盾对立的两个方面，在同一艺术作品中，二者不可得兼。中华民族的心理气质偏于内向，加之儒家主张为人处世要“温柔敦厚”，讲求内敛，要“敏于事而讷于言”，影响到诗人对外部事物的敏锐感触，所以当他们将这些感触诉诸笔端时，常常文字简约，惜墨如金。中国人的性格也是含蓄、委婉的，不喜欢直白、坦露，因而诗人习惯于使用暗示性的语言。以诗歌语言的暗示性，达成“言有尽而意无穷”的艺术效果。
③在《谈中国诗》中，作者用大量篇幅分别从三个方面阐释中国诗歌具有强烈的“暗示性”这一特点。
④一是将读者引入边涯，接着是深秘的静默。有时候，作者将你引诱到语言文字的穷边涯际，下面是深秘的静默。正如“此中有真意，欲辨已忘言”和“淡然离言说，悟悦心自足”一般。这是中国诗使用“暗示”手法的第一种表现方式，也就是在恰当的时候静默不言，欲说还休。
⑤二是行文不了了之，引得人遥思远怅。譬如，“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉；但见泪痕湿，不知心恨谁”和“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处”两首诗，这两个“不知”简直撩人心魄！
⑥三是问而不答，以问为答。作者说，“中国诗用疑问语气做结束的，比我所知道的西洋任何一诗来得多，这是极耐寻味的事实”，“问而不答，以问为答，给你一个回肠荡气的没有下落，吞言咽理的没有下文”。
⑦我们在鉴赏古诗时可从意象、题目、作者、注释等方面的暗示性入手。譬如意象，意象是主体与客体、心与物、意与象的有机融合与统一；是主观情思与客观物象相融合的产物。在中国诗词的发展过程中，有些意象反复出现，具有约定俗成的意义。古诗词中常以冰雪的晶莹暗示心志的忠贞、品格的高尚；月亮则暗示离愁别绪，抒发思乡之愁；鸿雁则表达了游子思乡羁旅之情。它们有着深厚的历史文化积淀，已成为中国传统文化的一部分，化入了国人的思维。掌握这些意象的含义，就能大体抓住整首诗的意境氛围、作者的思想情感甚至诗词的主旨。
⑧总之，中国古代诗歌虽简短但并不简单，能够在有限的文字里尽可能多地表达意味。不管是意象、题目，还是作者、注释，无不把诗人的情感精精妙地暗示出来。
（选自《由<谈中国诗>谈古诗暗示情感》，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．钱钟书认为中国诗简短如闪电，却可于“易尽”里望见“无垠”，此观点与宋代诗人梅尧臣形近意远的诗词观相近。

B．冯友兰认为，正因为同一艺术作品很难兼有暗示与明晰两个方面，诗歌、绘画及其他中国艺术形式都富有暗示性，而不够明晰。

C．诗人创作时常文字简约，惜墨如金，是由于中华民族内向的民族心理以及儒家讲求内敛的处事主张，影响到诗人对外物的敏锐感触的表达。

D．钱钟书认为陶渊明得到生活的真谛时却欲辩难言，正是诗歌“暗示性”的表现，在语言文字的表达尽头，引人思索，在静默中神会。

【小题2】下列对原文相关内容的分析，不正确的一项是

A．文章结合钱钟书先生的文章《谈中国诗》，着重分析了中国诗富于暗示性这一特点。

B．文章第二段从中国人的审美理想、民族心理和民族性格三个方面分析了中国诗富于暗示性的原因。

C．钱钟书《谈中国诗》一文从语言文字、行文结构和巧用句式三个方面分析了中国诗所具有的“暗示性”的特点。

D．文章第⑦段列举冰雪、月亮、鸿雁等意象，是为了说明中国文化有着深厚的历史积淀。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．中国诗富于暗示性，并不意味着中国诗晦涩难懂；富于暗示性，恰恰是中国诗具有艺术魅力的原因之一。

B．尽管诗歌具有强烈的“暗示性”，但还是给后世的鉴赏者留下了诸多可循之迹，比如诗歌中的题目意象、作者、注释等等。

C．中国诗歌形式简短但蕴藉丰富，这不仅透露出中国诗人对语言的极致追求，也反映了中国诗人有着丰富的情感。

D．诗词中冰雪暗示心志的忠贞，鸿雁表达羁旅思乡，这已是约定俗成的意义，这些文化密码，对于我们理解古诗词有着非常重要的意义。掌握了这些密码，我们就能理解作品的主旨。

阅读下面的文字，完成小题。
①有人说，当今社会，有一样东西几乎让所有人都无可逃避，那就是浮躁的风气。这话虽有些偏激，却道出了许多人欲言难言的自我困惑。
②杂乱吵闹是喧嚣的外在表现，喧嚣的本质则是浮躁，是人们内心的急躁、失衡、不沉稳。浮躁，是丧失定力，随波逐流；是心急如火，投机取巧；是虚浮夸张，一片泡沫；是不要过程，只要结果。人生在世，谁都有各种各样的追求和欲望，古今中外，概莫能外，这本无可非议。问题在于，面对浮华世界，人们的欲望变得更大、更多、更急切，由此衍生出浮躁的社会风气。
③浮躁之风盛行，会导致这样的现象：为官者盼望一步登天，为学者盼望一步到位，为商者盼望一夜暴富，为艺者盼望一举成名。也容易出现这样的结果：社会被浮躁之风笼罩，清静的人生、专心的工作、精良的产品，变得稀罕起来；因为求快而忽视了细节和质量，导致一些地方事故多发、反复折腾、劳民伤财。那些整日忙碌赶场子的人，那些“眼观六路耳听八方”的人，那些跟风起哄盲目不安的人，看似日理万机，好像勤奋忙碌，到头来往往难成大事，原因就在于他们“心躁”而无法“心一”。
④对于浮躁，古人总结出了“欲速则不达，见小利则大事不成”的道理。今天的社会日新月异，节奏加速，变化更快、更多、更大，人们对变化的感受极为敏感；但同时也不要忘记，变动不居之中也有恒定不变的规律﹣﹣结果需要过程，成功必得付出。即便是插上了新技术的翅膀，站到了创新的风口，如果没有扎实稳固的知识和技能储备，成功终究是短暂而不稳固的。舒服与辛苦，安逸与劳顿，亦有着互相转换的辩证法。
⑤《道德经》里讲，“重为轻根，静为躁君；轻则失根，躁则失君”。人活一辈子，要想给社会给后人留下点东西，要想实现自我价值，就必须避开社会的喧嚣，拒绝外来的诱惑，祛除内心的焦躁，静下心定下神，扎扎实实、聚精会神地做事，而不要被外界的喧嚣浮躁所裹挟。
⑥“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。”陶渊明所揭示的，乃是喧嚣之中的宁静心态。内心的宁静，是一种穿越世俗、撇开浮躁的力量。有了它，便可以每临大事有静气，便听不到外界的吵闹嘈杂，便能忍得孤寂、受得清苦、看穿陷阱、看淡诱惑。淡泊明志，宁静致远，有了静的底色，才有达的境界、定的气质、和的格调，才能让人生剧本脱俗雅致。能够保持内心的宁静，是“大家”风范，亦属常人能力所及。内心的宁静，是最为深厚的修行。让宁静成为心灵的常态，我们不必超脱凡尘，也一定可以专心致志、成就非凡。
（选自2016年4月《人民日报》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．浮躁是当今社会上的一种风气，这种风气几乎让所有人都不可避免，这也是许多人欲言难言的一种困惑。

B．浮躁是喧嚣的本质，它会让人们内心失衡、不沉稳，失去定力，只重视结果而不重视过程。

C．一些地方的工程出现事故多发、反复折腾又劳民伤财的现象，是因为工程负责方一心求快而忽视了施工的细节和质量。

D．如果社会上浮躁风气盛行，那么这就会使社会中多个行业的人们变得急于求成，最终结果却往往是大事难成。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文内容的一项是（    ）

A．面对浮华世界，无论是古今还是中外，人们都会有各种各样的无可非议的追求和欲望，而且这种追求和欲望也会变得更大、更多、更急切。[:学§科§网Z§X§X§K]

B．尽管今天的社会节奏加速，变化更快、更多、更大，但人们不应忘掉的是“结果需要过程，成功必得付出”这一恒定不变的规律。

C．作者引用《道德经》“静为躁君”、“躁则失君”，是为了证明静与躁有着一种相互转换的辩证关系。

D．陶渊明的“心远地自偏”，是一种能穿越世俗、撇开浮躁，进而能忍得孤寂、受得清苦的宁静心态。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（    ）

A．文章开篇具有辩证的色彩，作者引用了社会上的某种说法，认为“这话虽有些偏激”，既表明了对这种说法的态度，也自然地引出了话题。

B．文中多处使用引用论证，如③段“眼观六路耳听八方”就形象地讽刺了表面勤奋忙碌的人，新颖生动，简洁凝练，具有感染力。

C．文中多处使用排比，如④段“即便是插上了新技术的翅膀，站到了创新的风口”就运用了比喻、排比等手法，增强了语言的生动性和说服力。

D．文章结尾的一句话深化了中心论点，得出“让宁静成为心灵的常态”这一结论，号召人们应在喧嚣之中保持内心的宁静。

阅读下面的文字，完成下列小题。
我国古代，史官作为信史的记录者、编著者与守护者，其职守显得神圣而庄严；而《周易》则常被人们视为“卜筮之书”。在不少人眼中，作为卜筮之书的《周易》有几分神秘，甚至有几分荒诞。然而，内涵、特点等方面似乎相去甚远的史官与《周易》之间，在先秦时期却有着千丝万缕的联系。在先秦，史官所掌职责范围很广泛，主要有：记言记事、卜筮祭祀、掌天文历法、保管图书文献档案、草拟诏令等等。在先秦史官的这5种职责中，有3种与《周易》有着密切关联。
一是先秦史官保管图书文献档案的职责。二是先秦史官掌卜筮祭祀的职责。春秋时期，人们据《易》筮占吉凶，预测未来，或引《易》议事论物，评判是非，已成为一种社会时尚，而史官是占卜祭祀活动的重要参与者及记录者，推动了《周易》及《易》筮流行。三是先秦史官记事记言的职责。卜筮方式如果是用《周易》来预测的筮占，则史官所记就相当于《周易》的应用案例写实。
职掌卜筮，是先秦史官与《周易》关系之最突出的纽带。在先秦，尤其是在春秋战国时期，史官们对这一职责的履行可谓是不遗余力。阅读先秦文献的记载，人们有时会为史官们据《易》筮占的准确而感到惊讶。如何来解释史官们所做的这一类“神奇的”预测呢？其关键，是先秦史官对《周易》变化观精髓的理解和运用。
《周易》是一部谈事物变化的书。前人称“易”有三义，即变易、简易、不易等。不少先哲认为：“易”之精义实为“变易”。《周易》之基本要素“爻”的意蕴、“卦”的构成方式、八卦及六十四卦之间的关系以及“十翼”对《周易》义理的阐述等等，无不突出地表现出一种变化观。
先秦史官以《易》占筮，又表现出明显的局限性。首先，以《易》占筮，凭蓍草这类植物去推断活生生的、千变万化的人事，从根本来说是难以成功的。其次，先秦史官以《易》占筮，在具体操作上具有很大的主观随意性。从选择占卜结果来讲，先秦史官往往依据自己的意图来定，朝着符合自己意愿的方向去进行解释。
先秦史官所掌职责非常丰富，堪称是当时的“通才”，而《周易》是一部既简明又涉猎宇宙万物、社会人生的著作，可谓“通学”；作为“通才”的先秦史官与作为“通学”著作的《周易》，有着一种内在的、千丝万缕的联系。出于职责要求，先秦史官堪称是《周易》的解读者、运用者、守护者及传承者。他们偶尔表现出的运用《周易》对于具体人和事的发展进行准确预测的“奇迹”，主要得益于对于《周易》变化观的活用，以及对于拟预测人和事历史、现状的观察和了解；而其这方面的败笔与尴尬，正好说明《周易》唯心、神秘思想本身的致命缺陷。深入探讨先秦史官与《周易》的关系，是一个新的研究视角，它对于《周易》以及中国古代史学史的研究等具有重要意义。
（摘自《光明日报》，有删改）
【小题1】下列关于先秦史官精通《周易》的原因的表述，不正确的一项是

A．先秦史官掌有保管图书文献档案的职责，而《周易》作为卜筮之书，属于史官的执掌范围。

B．职掌《周易》为先秦史官熟知《周易》提供了客观条件，精通《周易》是他们的职责所在。

C．先秦时期《易》筮流行，史官掌有卜筮祭祀的职责，负有参与、记录占卜祭祀动的职责。

D．史官是信史的记录者，负有记言记事的职责，经常要记录用《周易》占卜吉凶的应用案例。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．《周易》是一部谈事物变化的书，其基本要素“爻”的意蕴、“卦”的构成方式等都体现了这点。

B．以《易》占筮，具有很大的局限性，因为人事是千变万化的，凭蓍草这类植物去推断，从根本上来说难以成功。

C．以《易》占筮，具有很大的随意性，史官往往根据自己的需要来选择结果，并按照自己的意图去解释。

D．《周易》是一部简明的包罗万象的书，涉及宇宙万物、社会人生，它的致命缺点是唯心以及神秘思想。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．史官编纂信史，《周易》是卜筮之书，两者在内涵特点方面似乎相去甚远却联系紧密，史官职掌卜筮是联系两者的纽带。

B．先秦史官精通《周易》，能够通过对《周易》变化观精髓的理解和运用进行卜筮，有时预测结果的准确度令人惊讶。

C．先秦史官博学多才，尤其精通《周易》，他们是《周易》实用案例的记录者，也是解读者、运用者、守护者及传承者。

D．先秦史官与《周易》联系密切，深入探讨两者之间的关系，是一个新的研究视角，是准确解读《周易》的关键。

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阅读下面的文字，完成后面小题。
皮影戏传承要走学院派路子
李姝昱
皮影戏作为一门综合艺术，不仅剧情妙趣横生、耐人寻味，在造型、布景、唱腔、配乐、表演等很多方面也都有门道，从某种意义上来讲堪称精妙。过去很长一段时间，老百姓普遍有欣赏皮影戏的习惯和爱好。路宝刚回忆，当年父辈唱得最多的是《樊梨花》，夏天的夜晚，一家人在院子里拉起电灯，饶有兴味地聊天、说戏，吸引了左邻右舍的观众。几十年来，《樊梨花》成了他的一种特殊情结，寄予了对父辈的深切怀念和对皮影的执着坚守。
然而，尽管业界一直在努力，皮影戏这门古朴的民间艺术在娱乐方式逐渐多元化的现代社会、网络时代，还是不可避免地面临传承危机。
振兴皮影戏的当务之急、长久之计关键在以下两大方面：首先是人才建设。一直以来，皮影人才培养大多采取随团形式：新人进入剧团后，才开始近距离地接触皮影，从零起步慢慢学习、上手，主要学到的是实践技能，将来可能成为技艺娴熟的匠人，但不太容易在文化层次、综合素养上也实现必要的突破。“皮影戏是民间艺术，但从业人员绝不能只满足于做民间艺术家，而应该把自身定位为艺术家。”路宝刚建议，今后应当走学院派的路子。选择一些有代表性的戏曲学院、艺术学校，设立专门的皮影专业，对学生进行工艺美术、乐理知识、戏曲理论、表演技巧、文学素养、文化内涵等的系统教育和全面把关。经过几年的科班培养、刻苦学习，学生不但可以奠定扎实的专业基础，而且将来改行的可能性也会小很多。如是，有利于人才的优化和聚拢。且随着人才队伍壮大、质量提升，皮影戏就慢慢积累起了创作精品为自己代言的深厚实力，进而从观众中、各行业吸引更多的有识之士踊跃加入。
其次是观念提升。具体来说，就是要跳出“皮影”的框框，尽量往影戏方向迈进。“在自然界，有光就有影，不同质地、形状、规格的物体往往有着不同的影子形态，构成了一个奇妙的光影世界。重要的是，用什么合适的方法和手段，把各种影子集中起来，并用它们来演故事。”路宝刚认为，在单一的皮影形态已无法适应大众的欣赏水平时，明智之举是拓宽视野，探索并发掘影戏的巨大潜力。
“将来可能不叫皮影戏，而叫影戏舞台剧。剧场里除了观众和演员，还有千姿百态、变幻莫测的影子，皮影只是其中的一部分。这些影子不是局限在银幕上，而是占满了剧场的长、宽、高，并在演员的指挥下恰到好处地‘说话’和‘行动’，成为有血有肉的生命体。剧中的影与影、影与人、人与人自如地对话和互动，共同演绎一个充满奇思妙想和温暖情怀的好故事。”
（摘自《光明日报》，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．皮影戏是一门综合艺术，不仅剧情妙趣横生，耐人寻味，而且集音乐、美术、说唱、舞台效果于一身。

B．《樊梨花》是路宝刚的父辈最爱的皮影戏，它是父亲的一种特殊情结，表明了父亲对皮影戏的执着坚守。

C．皮影戏的学院化是指选择一些有代表性的戏曲学院、艺术学院，设立专门的皮影专业，对学生进行系统教育和全面把关。

D．通过演员指挥影子（包括皮影）来实现影与影、影与人、人与人的对话和互动，从而演绎故事的戏剧艺术就是影戏舞台剧。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．现代社会、网络时代娱乐方式的多元化，导致古朴的皮影戏不可避免地面临着危机，皮影演出市场已逐渐消失。

B．振兴皮影戏的首要任务是人才建设，“随团”的培养模式使得皮影人才主要学到了实践技能，而难以突破文化层次和综合素养。

C．振兴皮影戏需要提升观念，突破“皮影”这一单一形态，让皮影戏往影戏方向发展，满足大众的欣赏需要。

D．从大自然收集的各种影子，在影戏舞台剧中可以银幕上下地走动，占据整个剧场，成为有血有肉的生命体。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．皮影戏的从业人员如果只满足于做民间艺术家，不精研工艺美术、乐理知识、戏曲理论、表演技巧，不提高自身的文学素养，不理解皮影戏的文化内涵，就很难推动皮影戏的长远发展。

B．皮影戏的学院化，不仅有利于皮影人才的优化和聚拢，还将使皮影戏不断积累精品，从而吸引更多人加入到皮影戏行业中来。

C．路宝刚认为用什么合适的方法和手段来集中并利用各种影子，是影戏需要思考的重要问题。

D．就皮影戏的传承问题，作者提出了两点做法，一是提高从业人员的素质，二是改变思路，拓宽视野，将皮影戏转化为影戏。

阅读下面一篇文章，完成小题。
读些书，多些书卷气
我喜欢孩子身上有几分书卷气，方不至于势利庸俗，金玉其外，败絮其中。
其实，读书是认识自我并优化人生的一种重要手段。大学者熊十力说他读《儒林外史》会全身冒汗，他发现许多丑恶的东西还在自己生命的深层次起作用。王冶秋先生十四遍读《阿Q正传》，他的体会是，“第一次读它，我们会笑得肚子痛，接着鄙弃其人，之后鄙弃化为同情，同情上升为深思，再读，阿Q向自己扑来，到后来，才觉得他是一个镜头，也许是报警器……”而我们读书，常常是浅尝辄止，满足于一孔之见，很少深入挖掘，摄取营养。
关于读书，爱默生如是说：“要让书成为自己的注解，而不要做一颗绕书本旋转的卫星，不要做思想的鹦鹉。”有的名著年轻时读过，需要重读，用大半生的阅历去读，用睿智和从容去读，去读出人生况味，读出真知灼见，这不正是对人生之旅的扩展和丰富吗？
读书大可随缘。我读书并不拘泥于某一类书，往往碰到什么就读什么。友人赠我一套丰子恺的《缘缘堂随笔》，置诸案头。翻读起来，立即被那种语淡意深的风格所吸引，便一读再读。有一次在旧书摊上看到一本《芥子园画谱》初集，看得很有兴味，于是多方寻求，得到二集、三集……
女诗人索德格朗言辞恳切：“人呵，别积聚使你沧为乞丐的财富；给你们的孩子一点人类眼睛从未见过的美吧，给你们的孩子以推开天堂之门的力量。”
听说，巴黎人走路头抬得高高的，因为他们后面立着卢浮宫。
注：卢浮宫是法国人引以自豪的最大博物馆。
【小题1】联系全文看，“要让书成为自己的注解”表达的意思是什么？
【小题2】“别积聚使你沦为乞丐的财富”这一句在文中表达的意思是?
【小题3】本文结尾一句说：“巴黎人走路头抬得高高的，因为他们后面立着卢浮宫。”这句话含意丰富，请写出两点。

阅读下面的作品，完成下面小题。
秋月正孤
朱良志
八大山人题扇诗中有一句“西江秋正月轮孤”，秋天的夜晚，天冷气清，山人的艺术何尝不是如此？凄冷的格调、清逸的思致，正是山人艺术最感人的地方。而一轮孤月当空而照，是山人一生追求的最高艺术境界、人生境界。八大山人的艺术中有一种孤危的意识、孤独的精神、孤往的情怀，他的画虽然简而淡，但却是苦心孤诣的结晶。读八大山人的作品，总感到清明中的冷逸、残缺中的圆满、虚灵中的充实。
八大山人的画就是一丸冷月，四方无隅，惟我独大。不孤不大，惟有其孤，故有其大。云林、石涛、八大山人都是以哲学的智慧来作画，云林的艺术妙在冷，石涛的艺术妙在狂，八大山人艺术妙在孤。
山人的《孤鸟图》，从画面左侧斜出一略虬曲的枯枝，在枯枝的尽头，画一袖珍小鸟，一只细细的小爪，立于枯枝的最末梢之处。似展还收的翼，玲珑沉着的眼，格外引人注目，除此之外，别无他物。此画在构图上突出“孤而危”的特点，孤枝、孤鸟、可见的独目、撑持的独脚，总之，画家用心地告诉你，这是多么孤独的世界。空空如也，孤独无依；色正空茫，幽绝冷逸。
而耐人咀嚼的是，枝虽枯，而有弹性；势虽危，而不失宁定的气息。尤其是鸟的那只眼睛，并没有逡巡和恐惧，相反却充满了安宁。虽然是孤立无依，但似乎它并不在于要寻个依靠。山人是带着谐谑的心情来强化“孤危”的，真可以说是吟味孤独。
山人《题孤鸟》诗云：“绿荫重重鸟间关，野那花香窗雨残。天遣浮云都散尽，教人一路看青山。”孤独非但没有给他带来精神的压抑，反而使他感到闲适和从容，感到挣脱一切羁绊之后的怡然。虽然画面是孤独的鸟、枯朽的木，但山人却听到间关莺语花底发，体会到盎然春意寂里来，疏疏的小雨荡漾着春意，淡淡的微云飘着清新。寂寞的画面，枯朽的外表，黝黑的墨色，这些哪里能“掩”得了他胸中的春情、他生命的惊悸。
他在《题竹石孤鸟》中写道：“朝来暑切清，疏雨过檐楹。经竹倚斜处，山禽一两声。闲情聊自适，幽事与谁评。几上玲珑石，青蒲细细生。”这样的诗简直有王维的境界。王维那首著名的《书事》小诗写道：“轻阴阁小雨，深院昼慵开。坐看苍苔色，欲上人衣来。”无边的苍翠袭人而来，亘古的宁静笼罩着时空，蒙蒙的小雨、深深的小院、苍苍的绿色，构造成一个梦幻般的迷蒙世界，一位亦惊亦哦的静处者，几乎要被这世界卷去。简单的物事，为人们创造了一个无限回旋的世界。王维写片青苔来品尝生命，八大画只孤鸟来扪听妙音。“几上玲珑石，青蒲细细生”，我喜欢这样的诗句深层的精神，我似乎看到了藏在这诗后面的画——山人所隐去的世界——那细细地蔓延着的青蒲。
为了突出孤而危的特点，山人很喜欢通过物象之间的对比所形成的张力来表现。《秋花危石图》中部巨石当面，摇摇欲坠，力压千钧。而在巨石之下，以淡墨勾出一朵小花、一片微叶。巨石的张狂粗糙，小花的轻柔芊绵，构成了极大的反差。山人用墨如醉，但哲心如发。花儿不因有千钧重压而颤抖、萎缩，而是自在地、无言地绽放着自己的生命。危是外在的，宁定却是深层的，生命有生命的尊严，一朵小花也有存在的因缘，也是一个充满圆融的世界。外在的危是可以超越的，而生命的尊严是不可沉沦的。这就是八大山人的格调。他不是要跟世界角逐，他只是强调重视生命的尊严，于生命以嘉赏。
画作中的每一个物，是一个完足的生命，自有其存在价值，没有必要仰人鼻息，没有必要隐忍苟活，禅中有一个意象是“冷月孤圆”，就表达这样的意思，你的心灵就是光明的月亮，是自在圆足的，你以你的光明照耀。
（节选自朱良志《生命清供》，有删改）
【小题1】简要概括本文的论述层次。
【小题2】作者分析八大山人画作特点时，谈及云林、石涛和王维，分别有什么作用？
【小题3】结合文章内容，解释“秋月正孤”的含义。

(一)阅读下面的文字，完成下列小题。
今天我们为什么还要过传统节日
翁敏华
过节是全世界各民族的普遍文化现象，并非中国独有。英语作holiday，含有神圣（holi-ness）的意味；日语作“祭ヮ”，突出节日活动；但是这些都不如“节日”来得形象生动。2005年11月，韩国的“江陵端午祭”被正式列入联合国教科文组织认定的非物质文化遗产代表作。这一事件让我们警醒。几年来，每到端午节，我们心里总有一丝隐痛。它让我们认识到：所谓国家意识，绝不仅仅指空间上的领土。
派定哪些日子作为节日？西方每每同历史上的人事相关，无论是圣诞节、万圣节还是情人节；中国却不是这样。你看：一月一“元旦”，一年中第一个冉冉升起的旭日；三月三上巳，蛇开始活跃了，让我们亲近春水；五月五端午，毒虫百脚需要好好对付，才能平安度夏……原来，中国的节日尽是太阳的、月亮的、星星的、山的、水的节日，其本质就是一个和谐天人的节日。我国的岁时节日还非常强调“节物”，比如，梅花是新年的节物，桃花是三月三的节物，石榴花是端午的节物，桂花属于中秋，菊花属于重阳。新年的饺子年糕、元宵的汤圆、清明的青团、端午的粽子、七夕的巧果、中秋的月饼、九月九的重阳糕，包括腊月初八的腊八粥，凡此等等，也同样是“节物”。
传统节日，历来还是国人和谐人事的一个有效的时间节点，是国人沟通人心的一个有效的平台。在孔夫子时代，人们过年，就是“乡人傩，一国皆若狂”，举国狂欢，真正起到了凝聚人心的作用。我们能以什么样的名义凝聚在一起，温习、积累和增加我们的缘分？在我看来，再也没有比传统节日更好的名义了。“缘”，大概是中华传统文化中一个独特的命题，他国语言中很难有一个对应的译词来与之匹配了。我们可以这样来理解“缘”字：相互关联的人们，在夕阳西下的时候，共同祭祀。多少年过去，现代人也许早已不再记得传统节日各自的崇拜对象和初始起源了，但是，一种共同血脉的感觉还在，一种“我们感”在这些日子里显得格外强烈：因为我是中国人，所以我今天过节。我们的传统节日在一年四季中分布匀称，大小交替，大致一两个月必然有一节，也就是说：“竹筒”有段时日了，该“竹节”一下了，聚一聚，聊一聊，深化一下感情。
江苏省中秋节有一个奇俗叫“摸秋”。这一天晚上，无论男女，都可以到别人家的田地里偷一个瓜吃什么的。人性中的一些缺点，比如说小偷小摸，一味的“堵”也不成，有的时候，得给它们一点出路。它是民间的一种约定俗成：平时不许偷，中秋夜允许他们稍稍地去过一下“偷”瘾。注意：只许“偷”别人家地里的东西，而且是小东西。第二天就不行了。这与西方的“万圣节”，孩子们戴着各种可怕的面具，到各家各户恶作剧，去闹，去讨糖果吃，有异曲同工之妙。平日里，西方社会是最忌随便打搅别人的。或许，安顿人们不太光彩的欲望，和谐人们疲惫的身心，原本就是节日的一个题中之义。
在一个个自古及今的节日里，我们善解天意，善解人意。明天，也许我们又要各奔东西，但至少今天，借助传统节日，我们可以温暖自己、温暖别人。
【小题1】选出下列对文章词句理解不正确的一项

A．“这一事件让我们警醒”意味着韩国申遗成功触发我们想到中国许多传统文化现在已到了危险的时候。

B．“所谓国家意识，绝不仅仅指空间上的领土”的潜台词是：国家意识在时间上的体现便是寄予着民族文化的传统节日。

C．“相互关联的人们，在夕阳西下的时候，共同祭祀”这句话巧妙地将“缘”字拆分为“丝”“夕”“豕”三个字，作了意味深长的解释。

D．“‘竹筒’有段时日了，该‘竹节’一下了”形象地将过节的“节”解释成竹节的“节”，暗含对未来美好生活的憧憬和祝愿。

【小题2】选出下列对文章分析有误的一项

A．我国岁时节日“节物”可以从两个维度分类：实用的与审美的。这二者又是与人及其种植的植物密切相连的。

B．孔夫子时代举国狂欢的节日成为中国历史上一个“有效的时间节点”，真正起到了凝聚人心的作用。

C．“摸秋”故事的插入，使得平实的论述一下子生动起来；画龙点睛的议论，有力地升华了节日故事背后的意义。

D．文章由韩围申遗成功引入，从三个方面谈了传统节日的价值，中外比较突出了我国传统节日的特性。

【小题3】根据文章内容，归纳西方的“节”与中国传统节日的异同。你认为作者提出“过传统节日”主要意义有哪些？