阅读下面的文字，完成下列小题。

华夏文明第一次系统、深刻的进行自我批评，从而展开一场文明自我更新的思想大解放运动，这主要就体现在战国时代墨家和法家的思想中。墨法学说，可谓此后一切中国改革、变法思想的源泉。

墨法两家，成于魏，归于秦。墨翟、孟胜、吴起、商鞅这些人之所以艰辛辗转，四处碰壁，这主要就是由于当时“魏康楚富，齐淫吴巧”，即发达地区民风奢华，文明积习太深，听不进批评意见，更不愿展开自我批评，特别是墨子所倡导的“艰苦奋斗”这一条，在文明发达的地区，非但难行，而且难听。能够接受墨法思想的，最终证明是被文明核心区视为“戎狄”的秦。正因为秦在七国之中开化最迟，尚不存在六国那样庞大的既得利益阶层、贵族世家集团，因此，墨法“官无常贵，而民无终贱”“有为则上，无能则下”的平等政治主张，方才能够在秦地得以实行。正因为贵族、世家的力量还没有形成，正因为“不党(党：偏私)父兄，不偏富贵，不嬖(嬖：宠幸)颜色”乃是秦的民风，以至“王亦不爱其家”，故“上同而下不周比(周比：结党营私)”“王子犯法，与庶民同罪”的“户籍－连坐”制度，亦方才能够在秦地顺利推进。而更为重要的是，正因为秦开化最迟，百姓极不善言辞文饰，不存在一个靠巧言令色、舞文弄墨发达起来的智识阶级，故商鞅那一套以“农战”立国的思想，方能在秦地大受欢迎，吴起自鲁赴魏，又去魏适楚，而商鞅亦自中原最发达的魏亡命入秦，他们所献出的强国之策，首先就是对华而不实，只说不练的中原文明弊端的诊断和分析，在文明反思的基础上，他们方才转而倡导一种埋头苦干、只练不说的新文化品质。于是，开化最迟、民风淳朴的戎狄秦地，便这样成为他们培植新文明的试验田。这是秦人艰苦奋斗精神的起源，这更是秦走向富强的动力。

商鞅在《商君书·农战》中，曾比较“境外”的秦地与“境内”的中原文明。他认为由于中原地区文明发达，方才养成了盘根错节的贵族世家势力，方才铸成了导致阶级分化的富豪大贾集团，方才重用巧言令色、只说不练的智识阶层。而此三者具备，固可谓文明之成就，但也却正是“求荣取辱”“政怠宦成”的开端，是“人亡政息”——即国家危亡的征兆，是文明走向异化的开始。作为“戎狄”的秦，之所以能据天下之雄图，最终统摄四海，扫荡群雄，这就是秦人的生活朴素、务实使然，秦人正是以朴素的“又战斗来又生产”、以南泥湾开荒般的“农战”精神，最终战胜了中原文明之骄奢淫逸。秦的改革蓝图，其实就来自中原精英对于自身文明弊端的自我批评，这种自我批评，最终演化成“西戎”之秦对于中原文明所进行的“武器的批判”，秦王扫六合，乃是中国文明艰苦奋斗精神的第一次胜利、中华民族第一次自我更新。

《荀子·疆国》亦曾赞美秦的朴素民风说：“其百姓朴，其声乐不流污，其服不佻”，又说“其百吏肃然，莫不恭俭、敦敬、忠信”。荀子观察到的，恰是百年之后，中华文明在秦苏生的基础。这个主张艰苦奋斗的新文明，就是墨法政治理想的高度实现。

(节选自《中原与夷狄：两种文明的砥砺》)

【小题1】下列对墨法思想的有关表述，正确的一项是

A．墨法思想是建立在中原文化精英对中原文明弊端进行诊断和分析的基础上的，它为秦国提供了改革蓝图。

B．墨法思想对中华文明影响巨大，中华文明的首次系统而深刻的自我批评和自我更新主要体现在其中。

C．墨法思想强调选贤任能应不问贵贱，反对结党营私，主张贵族与平民在法律面前平等的思想在发达地区不能实行。

D．墨法思想是产生于文明发达的中原地区的先进思想，却难被中原地区各诸侯国接受，最后反而在开化最迟的秦国落地生根。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头总起，高度评价墨法思想，对中华文明的重要贡献阐明观点，统领全文。

B．文章采用对比论证的论证方法，分析中原文化的弊端，意在和秦地文化形成对比。

C．文章多处引用了古代典籍作为论据，都是为了论证墨家和法家思想的先进性论点。

D．文章论证中原文明的衰落和秦国的崛起，对当今我国具有非常强烈的现实针对性。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．荀子观察到并高度赞扬了体现在百姓与官吏身上的秦人的朴素风气，他还预见到了百年后中华文明在秦的兴盛辉煌。

B．中原地区各国贵族世家、富豪大贾、智识阶层的出现，是其文明发达的表现，但也是中原地区文明异化的开端。

C．秦国的强势，是以朴素务实战胜了骄奢淫逸，可见艰苦奋斗精神在文明中的重要性，它实现了中华民族的首次自我更新。

D．来自中原的精英对于自身文明弊端的自我批评并以之推行的秦国，推动新国走向富强、统一天下。

阅读下面的文字，完成下面小题。
杰出音乐家德彪西
沈大力
今年是法国作曲家克洛德·德彪西逝世100周年，法国境内举行了众多纪念活动，突出强调他是一位维护法兰西民族文化特征的杰出音乐家。
德彪西生于1862年，父亲是巴黎公社社员。自幼受父亲的思想感染，他追求精神独立。在就读巴黎音乐学院时，德彪西不受传统的音乐律章束缚，在音符世界的意境和色彩上显出创新倾向，朝印象派和象征派方向发展。1894年他谱写出《牧神午后》，毅然决然与传统音乐模式决裂，像莫奈和塞尚在画坛那样，将“印象主义”运用到音乐中，开创了现代音乐的先河。
比如《牧神午后》，一开始长笛独奏，听众通过领略音群的灵活、色调的强烈、光线的明亮和音韵的柔和，仿佛看到艺苑里开出了艳丽的花朵。《小夜曲三首:云彩、节日、美人鱼》则展示出一种五彩缤纷、充满动感的微观宇宙。特别是1905年完成的“三折叠”大型交响乐《大海》，包括“从黎明到中午的海上”“海浪的嬉戏”和“风与海的对话”三个乐章，人们耳旁似乎响起了一种新颖的宏观世界的潮音。这首管弦乐组曲带有典型的“露天音乐”风格，整体色彩鲜明、细节縝密、气势磅礴，为交响乐打开了写实与意象融为一体的新创作手法，也充分彰显出法兰西民族特殊的气质，故作曲家在《大海》总谱上署名“法兰西的克洛德”，以表示他对民族性尤为看重。
德彪西旱年对瓦格纳相当尊崇，曾两度前往这位欧洲“歌刷之王”建造的拜雷特剧院朝觐。但是，出于民族自尊，德彪西逐渐觉悟到，法兰西音乐必须从贝多芬、特别是瓦格纳模式中解脱出来，走自己的道路。他生活的19世纪末，全世界的音乐家无不对前两者顶礼膜拜，但德彪西大胆指出:“瓦格纳现象是一种落日，却被人们当作了曙光。”他坚持启蒙纪元的法兰西精神，于1893年开始创作歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》，在他笔下表现的神秘大自然与人类想象的契合，实际上抵御了文艺创作中的“救世主”思维。1902年，他最后完成《佩利亚斯与梅丽桑德》总谱，将其搬上巴黎、布鲁塞尔和米兰舞台，获得广泛赞赏和好评。
与瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》一样，德彪西的这出歌剧也脱胎于中世纪古克尔特王传说《特利斯坦与伊瑟》，但德彪西直接取材于比利时诗人梅特林克的同名剧作，创意富于拉丁气质。法国文艺界当时评论:“它犹如一个飞碟，引领法国达到神秘的诗意峰巅，澄清了尘埃存积的巴黎歌剧舞台，开辟出一条法国民族音乐剧创新的途径。”
德彪西的歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》成为法国歌剧艺术的珠玑，留存至今。今春，法国音乐演奏家让一克洛德·马勒瓜尔在法国北方图尔宽的“抒情剧场”公演此剧，纪念作者逝世百年。巴黎“音乐城”也借此机会，在爱乐乐厅举办了9场学术报告会，研讨这位民族音乐家留下的艺术创作遗产，尤其是对维护法兰西文化特性的贡献。
(节选自2018年5月13日《人民日报》)
相关链接
①克劳德·德彪西(1862年8月22日---1918年3月25日)，法国人，十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家，对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下，结合了东方音乐、西班牙舞曲和爵士乐的一些特点，将法国印象派艺术手法运用到音乐上，创造出了其别具一格的和声。
(摘自“百度百科”)
②德彪西对音乐、艺术和文化的广泛影响，和世人对他音乐的热烈的喜爱程度，使得他自然而然地成为了法国民族的骄傲，他也是代表法国文化的最靓丽的一张名片。他在法国音乐文化中的地位，可以与波兰的肖邦、匈牙利的李斯特、俄罗斯的柴可夫斯基相媲美。德彪西的音乐中也含有法国传统音乐遗产的元素，但他把眼光和兴趣更多地关注到本民族之外的音乐文化中去。他的音乐中有着西班牙元素、波西米亚元素、阿拉伯元素、古希腊元素、东方元素、美国元素……
(摘编自2017年9月23日“资深文娱”)
【小题1】下列对材料的理解，不符合原文意思的一项是

A．德西自幼受到曾是巴黎公社社员的父亲的熏陶，毕生追求精神的独立，这使他的音乐创作充满着创新意识。

B．全世界的音乐家都对贝多芬、瓦格纳顶礼膜拜，德彪西也不例外，曾两度前往瓦格纳建造的拜雷特剧院朝觐。

C．交响乐《大海》开创了写实与意象相融合的创作手法，充分彰显法兰西文化特性，故署名“法兰西的克洛德”。

D．德彪西是维护法兰西民族文化特征的杰出音乐家，是十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的革新家。

【小题2】下列对材料内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．德彪西在巴黎音乐学院就读时就显出创新倾向，他不受传统的音乐律章束缚，而朝印象派和象征派方向发展。

B．德彪西的歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》与瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》都取材于比利时梅特林克的剧作。

C．德彪西极力摆脱前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响，而把眼光和兴趣更多地关注本民族之外的音乐文化。

D．德彪西以其在法国音乐文化中的杰出地位，堪与波兰的肖邦、匈牙利的李斯特和俄罗斯的柴可夫斯基相媲美。

E. 由于德彪西对文艺的广泛影响更因为本人对其音乐的热爱，他自然成了法国民族的骄傲和法国文化的名片。
【小题3】从德彪西身上我们可以获得哪些启示？请自选角度结合文本说说你的理解。

阅读下面文字，完成下面小题。

敌手

迟子建

故事发生在1938还是1939年，父亲记得并不很清楚。他说年份不重要，重要的是时令，寒冬腊月，祭灶的日子，西北风呜呜叫，他们抗联部队的一个支队，二十多号人，清晨从四道岭小黑山的密营出发，踏雪而行，晚饭时分，袭击了位于中苏边界的一个日军中备队。

当队伍冲向弹药库和粮库的时候，这两座仓库架设的机枪，让暴露在空场的战士陷入绝境，父亲说大部分战友牺牲在那里，包括支队长及两名救护伤员的女战士。

火光中父亲不辨东西，所以他开辟了一个撤退的第三方向（计划中撤退分为两个方向）。

父亲选得并不顺利，一个日本兵不屈不挠地追捕他，两个人之间的周旋和战斗，也就进行了大半夜。

初始父亲并未察觉身后有人，他戴著狗皮护耳，呼哧带喘的，加上踏雪发出的声，根本听不到背后的动静。他在雪中跋涉了一个多小时，才走了七八里路。但父亲觉得这距离足够安全了，他停下来，打算歇脚，给身体补充点能量。

父亲停下的一刻头晕眼花，后背的锅猛地一震（父亲说作为火头军，无论行军还是打仗，他总是背着一口铁锅），冲击力让他险些栽倒。接着右前方树丛闪出一团白炽的火花，好像彗星划过，父亲马上意识到这是子弹擦着锅的右角飞过，后有敌手追击！父亲本能地卧倒，拔出枪来，匍匐到一处雪坎，以此为掩体。

父亲讲起这个人时，总以“敌手”相称，那么我也随他这么叫吧。

在与日军守备队的交战中，父亲所带的子弹基本用光，只剩三发。每一发对他来讲，都贵如黄金。父亲说自己太走运了，等后来终于瞅清他时，才知道最后一枪，击中了敌手的左肩，而这家伙是个左撇子。那人开的最后两枪，都成了献给夜的森林的小礼花。武器都成了哑巴后，敌手无路可走，紧追父亲。父亲怎样走，他就怎样追随。他们就这样在飞雪中又行进了两个多小时。

老实说复述到此，我觉得父亲无数次唠叨的这个故事，没啥新奇，无非是他们行动失败，他单枪匹马撤退。被一个敌手不懈追击而已。

但接下来发生的故事，尽管父亲每次讲述时，语气是平静的，但总能在我心底搅起波澜。我对后半程的故事永不厌倦，就像对一首喜欢的乐曲，不管循环播放多少次，依然爱听。

雪没停，父亲选择了靠近河谷的一片灌木丛停了下来。父亲说他卸下锅，把枪也卸下。看着敌手一步步逼近。可是敌手跟着父亲趟出的脚印，趔趔趄趄靠近他时，既没做出战斗的姿态，也没举手投降，而是一头栽倒在雪地上。父亲犹豫了一下，最终还是又怜又恨地，拽起他双脚，确切说是拽着一双半新的长腰马靴，将他扯到篝火旁。

父亲先缴了他的枪。是一支轻便灵活的三八式步骑枪，俗称小马盖子枪，父亲说那是女战士最喜欢的一款枪。他最终靠着这支枪，俘获了母亲的芳心，那时她在后方营房的被服厂做军服，当然这是后话了。

敌手是个年轻的士兵，懂得一点中国话，他到了篝火旁，先是艰难吐出个“水”字，父亲没搭理他；他又吐出个“盐”字，父亲还是没搭理他，想着自己差点成为他枪下的鬼，想着牺牲的战友，父亲甚至觉得把他施到算火旁，让他得到最后的人间温暖，都是对战友的背叛。

父亲说那夜的篝火太美了，将它周围飘舞的雪花，映照得像一群金翅的蝴蝶！敌手在生命的最后时刻，拼尽全力，拍一下自己，然后指指篝火，再吃力地拍一下自己，再指指算火。父亲明白，他想让他火葬了他。父亲说你要是投降，优待俘虏，我或许可以考虑。敌手听得懂父亲的话，但他没有将手上举，而是牢牢贴在胸口，像守卫最后的堡垒，至死没有做出投降的姿势。

敌手挣扎了最后一程，凌晨两三点钟死了。父亲说这时雪停了。老天爷不撒纸钱似的雪花了。父亲搜敌手的身。他只在军服的口袋里搜出一样东西：一张二寸的黑白相片，父亲凑近篝火一看，那是个穿着和服的姑娘，她额头很宽，鼻子小巧，微微垂头，浅浅笑着，满眼都是甜蜜。父亲将相片放回敌手的口袋，然后划拉了一抱柴，将篝火调得旺旺的，拔腿出发了。

常听父亲讲敌手的故事的母亲和我，一再问过父亲，你都要开拔了，还点篝火做什么？是不是火葬了敌手？父亲给出的答案总是模棱两可的。最接近真相的一次，他说：“哎，让他和那个姑娘的相片一起化成灰，他做鬼也值了吧。”

父亲得救后，认识了后方被服厂的母亲，那只繳获来的小马盖子枪，经組织同意后，配給了后来跟父亲一同上阵的母亲。父亲待我甚为严格，他像苛刻的教官，要求我学习攀岩、游泳、滑雪、测绘、爆破甚至跳伞等本领。据母亲说，这些都是抗联战士当年要学的科目。每到小年的时候，他都要讲一遍敌手的故事。

（有删改）

【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．小说中多次写到与“雪”相关的情景，既点明了下雪的天气，又渲染了战争残酷悲壮的气氛，推动了故事情节的发展。

B．父亲痛恨战争让他失去了战友，但是依然把敌手拖到了篝火旁，甚至火葬了他。我们能从中读出父亲的善良和残酷战争中人性的光辉。

C．小说描写了父亲从敌手身上搜出的照片，照片中日本女人的微笑和眼里的甜蜜与残酷的战争和敌手的死亡形成鲜明对比，深化了主题。

D．小说虽然篇幅短小，却颇有匠心，在叙述中涉及到了两个不同的叙述层次，一个是由父亲讲述给读者，另一个是由“我”讲述给读者。

【小题2】小说中父亲为什么坚持用“敌手”这一称呼？这表现了小说怎样的思想意蕴？请结合全文简要分析。
【小题3】小说以“我”的视角来叙事，有何好处？请结合全文简要分析。

阅读下面文章，回答下列小题。

文人画的艺术境界是痴狂，这个论断似乎不怎么新鲜，但是，中国文人艺术家的痴狂与西方艺术家的痴狂完全是两个概念。

在中国文化的早期，就将痴狂当作一种智慧的表现。从人文的角度看，最早的狂人要推接舆。这位狂者的特点，一是看破世事，二是语发真情，三是独往独来，我行我素。从后人对这些典籍的注释来看，皆认为是先贤借狂人之语来寄托自己的某种思想观念。孔子与庄子这两位中国文化的代表人物都将狂夫之言之行看做是超凡脱俗之举，有发聋振聩之作用，以至于后代不管什么社会力量和政治力量对“狂狷之行”、“狂夫之言”都采用了容忍甚至予以关注的态度，造成了中国两千年文明史对狂人狂言的一种特殊认识：太聪明会致狂，所谓大智若愚。而愚者狂人之言行是客观真理的显现。从接舆到《红楼梦》里的癞头和尚和跛足道人，完整塑造出中国人心目中“狂人通道”的艺术典型。“狂”的寄情达意功能——“狂"所具备的种种特质，与艺术创作的规律无不息息相通，因而十分自然地引入了艺术领域。

由于狂言狂行能够得到社会的宽容与保护，所以艺术家就容易选择“狂”的艺术语言，隐晦曲折地表露自己的心声，从而揭示客观真理。中国艺术史到了魏晋时代，“狂”就成为一种风尚。嵇康与阮籍两位狂士之别，关键是一个“佯”字上，这就是生存的智慧，正所谓“疯狂乃机变之一道"。魏晋之后，痴狂成为通达、脱俗、自由的代名词，成为文人艺术家生活的风格。或者说，他们的狂言狂行就成为自己的一种行为艺术。

我们再看，由于艺术创作主体的痴狂风格，就决定了艺术形式的痴狂性质，中国古典艺术中，书法的最高形式是草书，乃至大草、狂草。绘画的最高形式是写意，乃至大写意、泼墨大写意。达不到这个境界，那就沦为匠人、匠气。

西方文化从它的源头就对于非理性的“痴狂”持有否定态度。米歇尔·福柯有一句话概括得很好，他说：“希腊的理性没有反对命题。”中世纪以来，“癫狂”被西方人认为是一种“罪恶”，因此对精神病采取隔离、驱逐的残酷手段。到了l7世纪中叶，排斥的态度就更加激烈起来，笛卡尔的哲学占据主导地位，确立理性至高无上的地位，癫狂被视为非人性的东西。

同普遍的艺术风尚相同，痴狂之风也是以“雅”始，以“俗”终。不狂而名之为狂的画家，为了向社会宣称自己独特的艺术个性，常常自称为“狂”。就说“扬州八怪”吧，其实他们一点也不怪，不狂，这些文人画家开始具备专业画家的性质，他们还要进行书画交易，借此为生。“痴狂”进入世俗化阶段，它作为一种艺术风格稳定下来。一方面，艺术家从事艺术而不必为此而发疯；另一方面，具有疯狂艺术个性的作品能够不断地创造出来，满足欣赏者那种歇斯底里的情绪。

【小题1】下列说法，不符合文意的两项是

A．在中国，人们对狂夫之言之行都采用了容忍的态度，那是因为当年孔子与庄子这两位中国文化的代表人物都将狂夫之言之行看做是超凡脱俗之举，有发聋振聩之作用。

B．扬州八怪”一点也不怪，不狂，他们的“狂言狂行”已成为自己的一种行为艺术。

C．中国艺术史到了魏晋时代，痴狂成为通达、脱俗、自由的代名词，成为文人艺术家生活的风格。

D．在中国古典的艺术创作中，书法的最高形式是草书，绘画的最高形式是写意，达不到这个境界，那就沦为匠人、匠气。

E．从楚狂接舆、癞头和尚、跛足道人到嵇康与阮籍，他们完整塑造了中国人心目中“狂人通道”的艺术典型。

【小题2】下面说法，不符合文意的一项是

A．中国古代狂人虽有真伪之别，但他们都一样会语发真情，道破真理。

B．l7世纪中叶的西方，理性是至高无上的。

C．文中引用米歇尔·福柯话是想说明，西方文化从它的源头就对非理性的“痴狂”持否定态度。

D．欣赏者歇斯底里的审美情趣客观上促进了中国疯狂艺术个性作品的产生。

【小题3】文中说： “痴狂之风也是以‘雅’始，以 ‘俗’终。”请分别解释这“痴狂之雅”与“痴狂之俗”的具体内涵。
【小题4】根据文意，简要说明中西方文化看待“痴狂”的根本不同。