作为认同的基础和核心，文化软实力是一个国家参与国际交流、合作与竞争的标志性名片，提升文化软实力是在潜移默化中扩大自身影响力的有效方式。仅就文学作品的对外传播而言，我们的起步并不算太晚。就翻译作品的种类和数量而言，我们付出了相当大的努力。但从结果来看，其影响力并未超出传统汉学家或相关专业群体，没有在全世界产生广泛而深刻的影响。为此，有必要从顶层设计出发，依据时代变化积极调整相关策略，将重点放在认真培养翻译人才、深入探讨外国读者的兴趣、改善传统传播途径等方面。
当前，“学贯中西”的翻译人才依然十分紧缺，导致大部分作品内容的翻译水平有待提升。特别是就译介行为而言，国内译者对外翻译属于译出，由于是非母语状态，难免对国外文化的理解和外语表达存在一些障碍；国外译者的翻译属于译入，对我国作品的理解也会存在很多差异。因此，从非严肃的流行文化切入，对国内外翻译群体来说可能更为友好。
长期以来，我国的文学作品输出以经典或严肃文学为主，这些作品即便在国内也存在束之高阁者众多、实际阅读者稀少的窘境。美国和日本的文化输出模式，均是从民间和商业开始，流行在前，经典在后。比如，美国好莱坞影视，日本动漫作品，无不是从流行文化开始敲开国际市场大门的。我们有必要加以借鉴，按照这一传播的客观规律对现行策略做出调整，走由浅入深、从猎奇到流行再到经典的文化传播之路。要给予非官方渠道更多的施展空间，以润物细无声的方式完成对外传播。以我国网络文学发展为例，它有别于传统自上而下的推广，而主要是自下向上成长的，经由民间力量自发性实现了对外传播的目的。
目前，我国很多的文学翻译作品无法进入西方主流发行渠道，难以与国外普罗大众接触。传统传播渠道的拓宽，虽然面临重重限制，但依然要持续发力，努力争取更多的合作对象。例如，在出版社之间建立更多、更紧密的合作关系，等等。同时，也要积极利用新传播渠道。伴随互联网、移动端乃至物联网等新技术成长，我们需抓住新传播渠道予以突破。事实上，随着我国互联网经济的异军突起，借由新传播渠道的对外文化输出已在不同领域出现。例如，爱奇艺的影视以及抖音的短视频等。
在西方社会，除了少数汉学家及特定群体之外，一般人对我国文学作品的态度仍以“猎奇”成分居多，并未真正地将其视为文学作品。这种态度导致国外受众缺乏对我国文化的真正理解，也削弱了文学作品的影响力。在受众培养方面，日本动漫的输出可以作为借鉴。正是在动漫广泛传播之后，日本的茶道、插花以及和服等传统文化元素才逐步深入他国国民的心中，进而受到很多人的喜爱。就我国而言，网络文学的动漫化、影视化及游戏化是一个很好的切入点。因此，可以有意识地培养这方面的从业人员。
总之，文化、文明交流互鍳的重要性日益凸显。尤其是¨一带一路”倡议实施以来，作为民心相通的重要推动力，文化走出去的重要性和必要性与日俱增。要让国外民众在审美过程中感受中华文化的魅力，加深对中华文化的认识和理解，加深对中国的认识和理解。这不仅需要文化自信，也需要讲究方式方法。
（摘编自王绯烨《文学作品怎样更好地走出去》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）| A．文学作品对外传播可遵循从流行文化开始的规律，这样更容易达到预期效果。 |
| B．不必在意西方传统传播渠道的限制，我国可以借助新传播渠道实现对外文化输出。 |
| C．爱奇艺的影视以及抖音的短视频是我国借助新传播渠道对外文化输出的成功范例。 |
| D．培养网络文学动漫化、影视化及游戏化的从业人员，有利于我国文化的对外传播。 |
| A．文章先提出问题，然后采用逐层递进的逻辑方式从多方面分析解决问题。 |
| B．文章将美、日的文化输出模式跟我国的进行对比，主张借鉴国外的输出模式。 |
| C．文章以日本的茶道、插花以及和服的例子，阐明培养受众对文化输出的重要性。 |
| D．文章末段结合当前形势再次论述了讲究方式方法对文化走出去的重要性和必要性。 |
| A．文学作品的对外传播是一国文化软实力的象征，是国家获得国际认同的基础和核心。 |
| B．当前我国只注重了对外传播作品的种类和数量，因而在国外没有产生广泛而深刻的影响。 |
| C．我国文学作品国外阅读者稀少，这与以经典或严肃文学为主的输出方式是分不开的。 |
| D．西方社会对我国文化缺乏真正理解，造成他们对我国文学作品多是“猎奇”的态度 |
儒学作为一种精神导向渗透在唐诗的创作宗旨和思想内涵中，对其产生了潜移默化而又深远绵长的影响。通过对儒学的吸收、转化、融和，唐诗逐渐开拓着自身新的发展道路，尤其在应制、宦游、乐府、咏史等多种诗歌类型中，形成了文质浑融的诗性表达。
从《诗经》开始，中国传统文学肩负起“上以风化下，下以风刺上”的政教功能。在这一互动的过程中，儒学作为一种理念早已融入到诗歌之中，尤其对唐代应制诗创作，具有一种箴规引领的作用。应制诗起于汉魏而盛行于唐，满足了彰显皇家气象与凝聚政治力量的需要，符合儒家“征圣宗经”的文学观念及“文质彬彬”的美政要求。尽管应制诗只是一种围绕皇权展开的诗歌样式，但在诗中大力提倡儒家思想的做法，开启了唐诗注重“风雅兴寄”的先河。
如果说在应制诗中宣扬儒学满足的是统治者的政治诉求，那么，像“初唐四杰”这样的普通士人“援儒入诗”，则反映了唐诗在发展过程中对儒家理念广泛而迫切的思想需要。“四杰”在诗歌理论中充分吸收融合儒学主张，有力纠正了齐梁文学思想贫弱的弊病，成为唐诗“声律风骨兼备”的先导实践。儒学的渗透对四杰诗体、诗风的变化产生了巨大的影响。他们在或辽远壮阔、或秀丽明澈的山水之中渗透进自己的入世态度。以“四杰”为代表的宦游诗人，多将自己的人生遭际与儒学的济世情怀、功业思想等联系起来，尽管有些诗作在艺术表达上还比较生硬，但为气象浑融的盛唐之音积蓄了经验，传达出了大唐独有的精神风尚。
安史之乱给唐朝带来了沉重的打击，面对战争留下的破败局面，中唐士人将儒学视为疗救之方，将儒学与诗文的载道功能有机地结合起来。白居易、元稹等发扬了杜甫“即事名篇”的创作方式，大力提倡“为君、为臣、为民、为物、为事”的新乐府创作，写下了《秦中吟》《新乐府》等辞质、言直、事核、体顺的作品，希冀以此“救济人病，裨补时阙”。唐代士人追求“致君尧舜上，再使风俗淳”的政治抱负，奉守“穷则独善其身，达则兼济天下”的人生信条，将自己的治世理想与政治主张以儒者的姿态写入唐诗；而“合时”“合事”的新乐府创作，用诗化的语言表达了这一真挚、强烈、沉重、深刻的情感，从创作的角度实现了理念、心性与情感的完美统一。
在中晚唐的诗作中，咏史怀古的数量越来越多，刘禹锡、杜牧、李商隐、罗隐等，不约而同地选择将儒家治世理想融入到诗作之中，在治乱兴亡的议论和咏叹中凝练出个人的创作风格。对唐诗而言，儒学不仅是充盈于字句之间厚重深沉的情感，而且在诗人探究古今、感怀兴亡之际，还提供给人们理性的哲思。
在唐代，儒学是诗歌重要的思想背景与文化语境，不同的诗人在对儒学的坚守与汲取中形成了自己的创作个性，唐代的诗坛呈现出一种张弛有度、广袤丰富的局面。
（摘编自王聪《儒学在唐诗中的精神转化与呈现》）
【小题1】下列关于儒学与唐诗关系的理解，正确的一项是| A．儒学对唐诗产生了深远绵长的影响，是影响唐代诗坛形成张弛有度、广袤丰富局面的最重要因素。 |
| B．儒学作为一种理念早已融入诗歌之中，它对唐代的宦游诗创作具有箴规引领作用。 |
| C．在应制诗中宣扬儒家思想是为了满足统治者的政治诉求，而宦游诗人多将自己的人生际遇与儒学的济世情怀等联系起来。 |
| D．儒学是诗歌重要的思想背景与文化语境，诗人因创作个性不同而对儒家的坚守与汲取有所不同。 |
| A．儒学渗透对“初唐四杰”诗体、诗风的变化产生了巨大影响，他们的诗作全面走向成熟。 |
| B．文章以白居易、元稹等人诗歌创作为例，论述了乐府诗将儒学与诗文载道功能结合起来。 |
| C．中晚唐的咏史怀古诗中，儒学在诗人感怀兴亡的同时，还为人们提供了理性的哲思。 |
| D．文章以总—分—总的论证结构，论述了儒学作为一种精神导向对唐诗创作的影响。 |
| A．“宁为百夫长，胜作一书生。”（杨炯《从军行》） |
| B．“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。”（李白《梦游天姥吟留别》） |
| C．“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。”（韩愈《左迁至蓝关示侄孙湘》） |
| D．“今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。”（刘禹锡《西塞山怀古》） |
持续八年之久的“安史之乱”，是唐朝由盛到衰的分水岭，标志着大唐盛世的终结，也是陆上丝绸之路鼎盛时期的终结，自此，这条连接亚欧的商贸通道，逐渐衰落，终于湮没。
“白头宫女在，闲坐说玄宗。”这是唐代诗人元稹《行宫》中的两句。这些宫女们，再也得不到从丝绸之路西来的香料与珠宝了。因为“安史之乱”，唐朝不得不将驻守西疆的四镇边兵东调长安，一时西北边防空虚，吐蕃乘机北上占据河陇，回鹘亦南下控制了阿尔泰山一带，同时西边的大食亦加强了对中亚河中地区的攻势，这三股力量又彼此争夺与混战。从此，唐朝政府失去了对西域的控制，丝绸之路，“道路梗绝，往来不通”，杜甫写诗哀叹：“乘槎消息断，何处觅张骞。”
美国学者爱德华·谢弗著有一本《撒马尔罕的金桃：唐代舶来品研究》，这是一本关于唐代文化交流史的名著，他写道：“在玄宗时代，人们可以随处听到龟兹的琵琶，但到了九世纪，这一切就成了梦想。”陆上丝路的中断，直接影响了唐朝的文化和社会。爱德华·谢弗分析说，为什么唐代传奇和笔记小说中，与《山海经》所记述的珍怪一样的奇珍异物大量涌现，因为“从九世纪初期开始，唐朝的国际时代、进口时代、融合时代和黄金时代，都已经一去不复返了，对于跨越大海、翻过大山而来的珍奇物品的渴求，都已经不可能轻易地得到满足了。”在九世纪的时候，真实的新奇物品已经无法到达唐朝境内了，唐人只能杜撰虚构出怪异荒诞的贡物。
到了元朝，依托强大的军事实力，陆上丝绸之路再度繁华，丝路上的重要国家花剌子模，因为劫杀蒙古商队、侮辱蒙古使臣，甚至遭遇了灭国之灾。但随着元帝国的土崩瓦解，这条路又陷入没落。河西走廊上的敦煌，是一个很好的参照物，恢宏壮美的莫高窟洞窟，是当年走向远方的商旅祈求平安的精神驿站，从晋朝的到南北朝的，再到唐朝的洞窟和壁画都有，但是没有明朝的，因为到了明朝，这条路已经没人走了，后来被人遗忘，一直到了近代。
事实上，陆上丝绸之路与海上丝绸之路有一个历史兴替。安史之乱后，陆路衰落，海路开始发达，后者在宋、元时代以及明前期始终保持兴盛。遗憾的是，明朝“寸板不许下海”的禁令，清朝的“禁海令”和“迁海令”使海上丝路也日渐衰落。中国错过了大航海时代，全球重心转向了西方。中国人因为丝绸之路形成的世界观、大格局，彻底倒退了。
（摘编自新华每日电讯2017．5．12关山远《丝绸之路与中华国运》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是
| A．“安史之乱”既是大唐盛世的终结，也是陆上丝绸之路的终结，这条商贸通道从此衰落。 |
| B．吐蕃、回鹘、大食三股力量彼此之间地争夺与混战，使唐朝政府失去了对西域的控制。 |
| C．唐代传奇和笔记小说中大量涌现出怪异荒诞的奇珍异物，直接原因是陆上丝路的中断。 |
| D．元朝依托强大的军事实力使陆上丝绸之路再度繁华，花剌子模也因此遭遇了灭国之灾。 |
| A．第二段引用元稹的诗，描述宫女的生活，意在说明丝绸之路对唐人社会生活的重要性。 |
| B．第三段引用美国学者爱德华·谢弗的著作，意在证明社会经济发展对文学创作的影响。 |
| C．第四段提到莫高窟洞窟中没有明朝的洞窟和壁画，证明到明朝，陆上丝绸之路已经没落。 |
| D．文章分析了历代丝绸之路繁华与没落的原因，论证了丝绸之路对社会发展的重要意义。 |
| A．没有“安史之乱”，唐朝就不会将兵力东调长安，也就不会失去对西域的控制，陆上丝绸之路可能也不会衰落。 |
| B．安史之乱后，陆上丝绸之路中断，人们再也听不到龟兹的琵琶，也再也不能得到从丝绸之路来的香料与珠宝。 |
| C．即时明朝没有“寸板不许下海”的禁令，清朝没有“禁海令”和“迁海令”，海上丝绸之路也未必就不会衰落。 |
| D．丝绸之路的衰落，使中国人因之形成的世界观、大格局发生了彻底地倒退，由此可见开放、交流的重要意义。 |
作为二十世纪最为成功的武侠小说家，金庸从不为武侠小说“吆喝”。在许多公开场合，金庸甚至“自贬身价”，称“武侠小说虽然也有一点点文学的意味，基本上还是娱乐性的读物，最好不要跟正式的文学作品相提并论”。如此低调的自我陈述，恰好与众武侠迷之“慷慨激昂”形成鲜明的对照。将其归结为兵家之欲擒故纵，或者个人品德之谦虚谨慎，似乎都不得要领。
请别忘了，撰写“娱乐性读物”的，只是文化人查良镛的一只手；他还有另外一只手，正在撰写“铁肩担道义”的政论文章。至于金庸本人，为何一面“自贬身价”，一面乐此不疲，因其另有崇高志向——具体说来，便是《明报》的事业。有了《明报》的事业，金庸便与其他无数武侠小说家拉开了距离。一个武侠小说家，不只是娱乐大众，而且可以引导社会舆论，在金庸奇迹出现以前，这实在不能想象。在金庸创作的高峰期，左手政论，右手小说。这种写作策略，使武侠小说家金庸一改“边缘”姿态，在某种程度上介入了现实政治与思想文化的发展进程。
晚清以来，文学的雅俗之争，有审美趣味的区别，但更直接的，还是在于社会承担：一主干预社会，一主娱乐人生。查氏起步之处在新闻，现代中国的新闻事业，恰好与武侠小说有千丝万缕的联系（绝大部分武侠小说，都是先在报刊连载，而后才单独刊行的）。可是，同在一张报纸，头版的社论与末版的副刊，各有各的功能、几“不可同日而语”。金庸自办报纸，并且“赤膊上阵”，下午褒贬现实政治，晚上扬千古侠风。他有商业上的野心，但更有政治上的抱负。长期坚持亲自撰写社论，实际上认同的是新文化人的担当精神——这样才能理解金庸为何对作为一种“娱乐性读物”的武侠小说评价并不高。金庸曾表示，当初撰写武侠小说，固然有自娱的成分，主要还是为了报纸的生存。如此“动机不纯”，难怪其对于仅局限于此的同道，不太恭维。
政论与小说，一诉诸理性与分析，一依赖情感与想象，前者需要“现实”，后者需要“浪漫”。如此冷热交替，再清醒的头脑，也难保不“串行”。只要对当代中国政治略有了解，都会在《笑傲江湖》和《鹿鼎记》中读出强烈的“寓言”意味。其实，小说家之追求普遍意义，与政论家的注重现实感慨，并不完全抵牾。说“影射”或许过于坐实，但对“千秋万载，一统江湖”的极度反感，毕竟包含着明显的现实刺激。即使小说家无意影射，政论家的思路也不可能严守边界，不越雷池半步。就在左右手交错使用之际，“串行”不可避免地发生了。说者无心，听者有意，有无影射，二说皆可。就像六朝人娴熟藻绘骈偶，即便无意为文的著述，在后人眼中，也都颇有“文章”的韵味。同时写作政论与小说，使得金庸往往感慨遥深。撰写政论时，自是充满入世精神；即便写作“娱乐性读物”，金庸也并非一味“消闲”。理解查君的这一立场，不难明白其何以能够“超越雅俗”。儒道之互补、出入之调和、自由与责任、个人与国家，在金庸这里，既落实在大侠精神之阐发，也体现为小说与政论之间的巨大张力。
（摘编自陈平原《超越“雅俗”——金庸的成功及武侠小说的出路》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（）| A．金庸是非常成功的武侠小说家，但他从没有为武侠小说唱过赞歌，认为武侠小说不算真正的文学作品。 |
| B．金庸“自贬身价”称武侠小说纯属娱乐性的读物，对此，我们不能简单地将其归结于金庸的谦逊低调。 |
| C．在报纸上发表政论，使得金庸超过了其他无数武侠小说作家，因为他不仅娱乐大众，而且做了社会舆论的引导者。 |
| D．金庸对武侠小说创作乐此不疲，是醉翁之意不在酒，主要是为了介入现实政治与思想文化的发展进程。 |
| A．文章开宗明义，引用金庸的话，表明了金庸对武侠小说的态度，从而引出作者的态度，为后文的论述奠定了基础。 |
| B．文章第二段提醒读者注意一个事实，即金庸曾同时写小说和政论，之后分析了这种写作策略对金庸的影响。 |
| C．文章第三段以时间为经，向读者展示了文学雅俗之争的来龙去脉，帮助读者读懂金庸何以对武侠小说评价不高。 |
| D．文章最后一段由政论与小说之间的差异入手分析，进而引出对金庸何以能够在创作上做到“超越雅俗”的阐释。 |
| A．文学有雅俗之分，审美趣味上高雅，并且能干预社会、体现文化人的担当精神的作品应归为“雅”之列。 |
| B．尽管政论需要诉诸理性分析，小说依赖情感想象，但如果头脑清醒，就可以在两者之间随心所欲地转换。 |
| C．在金庸的《笑傲江湖》中读不出强烈的“寓言”意味的读者，可能与其对政府缺乏一些必要的了解有关。 |
| D．金庸在撰写政论时能够充满入世精神，在写作武侠小说时不一味“消闲”，这可以说是“超越雅俗”了。 |
***诗词的数字表达法，与中国语言的表达方式相关，如《唐诗纪事》卷七所载初唐四杰的轶闻：“骆宾王文好以数对，如‘秦塞重关一百二，汉家离宫三十六’，时人号为‘算博士’。”***诗词用数字用得多，用得圆熟流转，有的地方简直达到化境。他多用“万”“千”等大数字，顾盼生风，相当出彩。数字可以使语言凝练、声情并茂、气度恢宏地囊括大千世界，有道是“万山红遍，层林尽染；漫江碧透，百舸争流……万类霜天竞自由”（《沁园春·长沙》），又有道是“北国风光，千里冰封，万里雪飘”（《沁园春·雪》）。如此苍茫的境界，使《世说新语》记述的谢道韫的“咏絮才”佳话，简直成了小儿女把戏。
以数字写战争，战争的规模、目的、民众基础和行军速度，都写得气势淋漓。战略战术灵活机动，如“此行何处？赣江风雪迷漫处。命令昨颁，十万工农下吉安”（《减字木兰花·广昌路上》），又如“六月天兵征腐恶，万丈长缨要把鲲鹏缚……百万工农齐踊跃，席卷江西直捣湘和鄂”（《蝶恋花·从汀州向长沙》）。反击国民党军队对中央苏区的“围剿”，既有战争氛围的渲染，又有战争气势的张扬，其强烈的审美效果多与数字相关：“万木霜天红烂漫……雾满龙岗千嶂暗……二十万军重入赣，风烟滚滚来天半。唤起工农千百万，同心干，不周山下红旗乱。”（《渔家傲·反第一次大“围剿”》）反“围剿”中那种高度灵活机动的战略战术，被一组数字表现得动人心魄：“七百里驱十五日，赣水苍茫闽山碧，横扫千军如卷席。”（《渔家傲·反第二次大“围剿”》）数字的使用，在特定战役中呈现出统计学的具体性，在大规模的战争过程取得决定性胜利时呈现出审美学的概括性，比如长征胜利，有“红军不怕远征难，万水千山只等闲……更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜” （《七律·长征》）的概括。
由于这些数字出自大怀抱、大手笔，又与鲜丽独特的意象进行多姿多彩的组合，在运用手法方面又呈现具体性和概括性、空间延展和实践飞跃的多样性及疏密有致的节奏感，因而颇有一些数字句成为全篇的警策所在，成为千古妙句。比如《七律·登庐山》在“一山飞峙大江边，跃上葱笼四百旋”之后，又有数字句“云横九派浮黄鹤，浪下三吴起白烟”；《七律·答友人》在“九嶷山上白云飞，帝子乘风下翠微”之后，又有数字句“斑竹一枝千滴泪,红霞万朵百重衣”。这些数字或为地理方位,或为江流走势,或点亮神话物证,或对天象进行人间剪裁,都令人联想到“李白文章,锦心绣口”,展开了一番别有情致的天上人间的精神畅游和文化对话。
（节选自杨义《***诗词的文化气象》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是| A．***诗词的数字表达法，与中国语言表达方式相关，而这可谓渊源有自，在古籍《唐诗纪事》中可寻到例证。 |
| B．***写诗词用数字，创作具有数量多、质量优的特点，有一些使用数字的诗（词）句简直臻于化境，艺术效果非凡。 |
| C．***在写诗词时多用“万”“千”等大数字，“千里冰封，万里雪飘”“万水千山只等闲”等皆可为证。 |
| D．因为***以数字入诗词，语言凝练，所以诗词形成了一种大的怀抱和境界。 |
| A．钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。 |
| B．往事越千年，魏武挥鞭，东临碣石有遗篇。 |
| C．唤起工农千百万，同心干，不周山下红旗乱。 |
| D．此去泉台招旧部，旌旗十万斩阎罗。 |
| A．***在写诗词时使用数字，只是为了展现战争的规模、目的、民众基础和行军速度，甚至写出了战略战术的灵活机动。 |
| B．***写战争时使用一些数字，产生了强烈的审美效果，有的诗词渲染了战争的氛围，有的诗词则张扬了战争的气势。 |
| C．***诗词中的数字和鲜丽独特的意象形成了多姿多彩的组合，使一些数字句成为千古妙句。 |
| D．***诗词中的数字，涉及地理方位、神话物证和个人想象等内容，可以和李白文章相媲美。 |
文学创作质量的提升离不开文学评论的引领作用，文学评论必须勇于承担责任。在某种意义上，评论家是文学作品的质检员。当前文学作品数量快速增长，作品质量 ，及时、公正的文学评论显得尤为迫切和重要。文学评论要发挥激浊扬清的作用，必须确保自身的艺术质量。首先，评论工作者必须具备深厚的学养、扎实的理论功底、浓厚的历史感和敏锐的时代感，才能与新时代新文学共同成长，才能有足够的能力去发现杰作、去除糟粕。
文学评论用大白话能够讲出大道理，那是一种很高的境界，而且有利于扩大文学评论的社会影响，促成文学健康持续发展，改进文风。中国传统的文学批评体式多样，序跋、书信、笔记、批语等形态各异，( )。评论者不能 ，一味地模仿 的翻译腔，应该接续传统文脉，向传统文论学习，形成独特的批评个性与文体风格。而且，评论不妨写得短一些，少一些 的客套，少一些无关痛痒的敷衍，多一些不吐不快的直言，多一些精准点穴的真话。
【小题1】依次填人文中横线上的成语，全都恰当的一项是| A．参差不齐 故作高深 佶屈聱牙 虚与委蛇 |
| B．良莠不齐 故作高深 深文奥义 虚与委蛇 |
| C．参差不齐 故弄玄虚 深文奥义 敷衍了事 |
| D．良莠不齐 故弄玄虚 佶屈聱牙 敷衍了事 |
| A．文学评论能够用大白话讲出大道理，那是一种很高的境界，而且有利于扩大文学评论的社会影响，促成文学健康持续发展，改进文风。 |
| B．那是一种很高的境界，文学评论能够用大白话讲出大道理，而且有利于扩大文学评论的社会影响，改进文风，促进文学健康持续发展。 |
| C．文学评论能够用大白话讲出大道理，而且有利于促成文学健康持续发展，改进文风，扩大文学评论的社会影响，那是一种很高的境界。 |
| D．文学评论能够用大白话讲出大道理，那是一种很高的境界，而且有利于改进文风，扩大文学评论的社会影响，促进文学健康持续发展。 |
| A．精妙的评论寥寥数语，尽得风流，有话则长无话则短，有声有色 |
| B．精妙的评论言简意赅，有声有色，有话则长无话则短，寥寥数语尽得风流 |
| C．有话则长无话则短，寥寥数语尽得风流，精妙的评论言简意赅，有声有色 |
| D．有话则长无话则短，有声有色，精妙的评论言简意赅，寥寥数语尽得风流 |
陈寅格说:“所谓真了解者，必神游冥想，与立说之古人，处于同一境界“始能批评其学说之是非得失，而无隔肤廓之论这表明学术研究还需借助于历史的想象力。但历史想象与艺术想象有所不同。我们切不可拿“想象”作“证据”“误认天上的浮云为天际的树林”。这也是治学者应当牢记的“信条。
治学须以历史学为根基。李大钊说:“纵观人间的过去者便是历史，横观人间的现在者便是社会。”也就是说，要洞察现实的社会，就不能不研究过去的历史。胡适之则把这种认识的思路，比作“祖孙的方法这一方法从来不把事物看作一个孤立的东西，而把它视为“历史”的一个“中段”:“上头有他的祖父，下头有他的孙子。捉住了这两头，他再也逃不出去了但历史也不是单纯事件的条块铺陈，它的背后还有“思想”，“有一个思想的过程所构成的内在方面”。因此，我们只有通过“想象”，才能把握它内在的“思想才能从一堆枯燥无生命的原材料中发现有血有肉的生命。事实上，对许多研究者来说，研究对象与他个人经历并无直接关系。研究政治史的人，并不一定就是政治家如果没有历史想象力的参与，他们的研究工作可以说是难以开展的。
历史想象应是“构造性”的。这一点和艺术想象确有相似之处钱钟书也认为，“史学家追叙真人真事，每须遥体人情，悬想事势，设身局中潜心腔内，忖之度之，以揣以摩，庶几入情合理。盖与小说剧本之臆造人物、虚构境地，不尽同而可相通”。这很容易让人联想到司马迁他在《史记》中创立的记史方法比如刘邦之母大泽遇蛇、韩信下拜遇黄石公等就颜具艺术想象的意味。这仅是问题的一个方面。另一方面，我们所赖以说明问题的一些“凭借”，如民族、国家、政党等，虽然是一种历史的具体的“存在”，但要把握它们，也要依赖于人的想象。按照安德森的话说叫作“想象的共同体比如，研究民族，即便是最小的民族的成员，也不可能认识他的全部同胞，或者和他们相遇，而是一种相互连接的意象让他们作为一个整体而存在。
当然，历史想象也不可“天马行空”。这是它与艺术想象的不同点柯林武德说:历史的想象是“一种经过训练的想象，其目的是为了寻求事实真相，而艺术家则是为想象而想象”。因此，治学者一定要将它限制在他所发现的材料上避免添枝加叶，损害其真实性。他可以有深入而巧妙的推论，但必须时刻保持充分的自制力，以防止将事实纳入假想的框架。《红楼梦》研究中曾有过“索隐派”，他们借助离奇的想象，抓住书中的只言片语或某一个人物、情节跟清代史事相比附，测字猜谜式地从中“索”出所“隐”的人和事来。这是需要我们注意的。总之，治学者需有历史想象力，但不可以做“索隐派”，更不要去“影射史学”。
摘编自周良书《治学需有历史想象力》
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是| A．真正理解古人的学说并评价其是非得失，需借助建立在实证之上的历史想象。 |
| B．胡适“祖孙的方法”与李大钊将历史和社会相结合观察人间之法并无不同。 |
| C．司马迁叙述某些事件时运用的记史方法，与文学创作的想象虚构有相似之处。 |
| D．红学研究中的“索隐”抓住只言片语比附史事，添枝加叶，对治学是有害的。 |
| A．文章采用总分式的论证结构，先亮出自己的论点，然后从三个方面分别阐述 |
| B．文章先具体分析历史想象的特点，再论述治学须以历史学为根基，逻辑清晰 |
| C．文章比较并分析了历史想象和艺术想象之间的相似和不同点，辩证色彩鲜明。 |
| D．文章通过引述中西相关理论及名言，并结合典型事例阐释道理，颇具说服力。 |
| A．历史想象力有助于研究工作的开展，我们只有通过“想象”，才能把握原材料背后的内在“思想”，有所发现。 |
| B．“想象的共同体”借助相互连接的意象构成一个整体失掉了想象力，也就不再是历史的具体的“存在”了 |
| C．学者陈寅的历史想象力是经过训练养成的因而其艺术想象力不像曹雪芹那样“天马行空”，更无拘无束。 |
| D．有深人而巧妙的推论，时刻保持充分的自制力，将事实纳人假想的框架中，这应成为治学者牢记的“信条” |
语言的节奏与音乐的节奏
诗是一种音乐，也是一种语言。音乐只有纯形式的节奏，没有语言的节奏，诗则兼而有之。这个分别最重要。
先分析语言的节奏。它是三种影响合成的。第一是发音器官的构造。呼吸有一定的长度，在一口气里我们所说出的字音也因而有限制；呼吸一起一伏，每句话中各字音的长短轻重也因而不能一律。念一段毫无意义的文字，也不免带几分抑扬顿挫。这种节奏完全由于生理的影响，与情感和理解都不相干。其次是理解的影响。意义完成时的声音须停顿，意义有轻重起伏时，声音也随之有轻重起伏。这种起于理解的节奏为一切语言所公有，在散文中尤易见出。第三是情感的影响。情感有起伏，声音也随之有起伏；情感有往复回旋，声音也随之有往复回旋。情感的节奏与理解的节奏虽常相辅而行，不易分开，却不是同一件事。比如演说，有些人先将讲稿做好读熟，然后上台背诵，条理尽管清晰，辞藻尽管是字斟句酌来的，而听者却往往不为之动。也有些人不先预备，临时信口开河，随临时的情感兴会与思路支配，往往能娓娓动听，虽然事后在报纸上读记录下来的演讲词，倒可能很平凡芜琐。前一派所倚重的只是理解的节奏，后一派所倚重的是情感的节奏。理解的节奏是呆板的，偏重意义；情感的节奏是灵活的，偏重腔调。
照以上的分析看，语言的节奏全是自然的，没有外来的形式支配它。音乐的节奏是否也是如此呢？旧乐理学家的答复似乎是肯定的。英国斯宾塞和法国格雷特里（Gretry）都曾经主张音乐起于语言。自然语言的声调节奏略经变化，便成歌唱，乐器的音乐则从模仿歌唱的声调节奏发展出来。所以斯宾塞说：“音乐是光彩化的语言。”瓦格纳的乐剧运动就是根据“音乐表现情感”说，拿无文字意义的音乐和有文字意义的诗剧混合在一起。
这一派学说近来已为多数乐理学家所摈弃。德国瓦勒谢克（Wallashek）和斯通普夫（Stumpf）以及法国德拉库瓦（Delacroix）诸人都以为音乐和语言根本不同，音乐并不起于语言，音乐所用的音有一定的分量，它的音阶是断续的，每音与它的邻音以级数递升或递降，彼此成固定的比例。语言所用的音无一定的分量，从低音到高音一线联贯，在声带的可能性之内，我们可以在这条线上取任何音来使用，前音和后音不必成固定的比例。这只是指音的高低，音的长短亦复如此。还不仅此，我们已再三说过，语言都有意义，了解语言就是了解它的意义；纯音乐都没有意义，欣赏音乐要偏重声音的形式的关系，如起承转合、比称呼应之类。总之，语言的节奏是自然的，没有规律的，直率的，常倾向变化；音乐的节奏是形式化的，有规律的，回旋的，常倾向整齐。
诗歌源于歌，歌与乐相伴，所以保留有音乐的节奏；诗是语言的艺术，所以含有语言的节奏。就音节而论，诗是“相反者之同一”，像哲学家所说的；自然之中有人为，束缚之中有自由，整齐之中有变化，沿袭之中有新创，“从心所欲”而却能“不逾矩”。诗的难处在此，妙处也在此。想把诗变成音乐，变成一种纯粹的声音组织，那是无异于斩头留尾，而仍想保持有机体的生命。音乐所不能明白表现的，诗可以明白表现，正因为它有音乐所没有的一个要素——文字意义。现在要把它所特有的要素丢开，让它勉强去做只有音乐所能做的事，无论它是否能做得到，纵然做得到，也不过使它变成音乐的附赘悬瘤。我们并非轻视诗的音乐成分。不能欣赏诗的音乐者对于诗的精微处恐终隔膜。我们所特别着重的论点只是：诗既用语言，就不能不保留语言的特性，就不能离开意义而去专讲声音。
（摘编自朱光潜《诗与乐》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是| A．语言的节奏受到发音器官、理解因素和情感因素三个方面的影响。 |
| B．斯宾塞所说的“音乐是光彩化的语言”是基于音乐起源于语言的观点。 |
| C．音乐的音有一定分量，语言的音无一定分量，音乐比语言表现更丰富。 |
| D．诗的“难处”与“妙处”正在于音乐和语言的相辅相成、彼此融合。 |
| A．文章采用了举例的论证方法，以阐明情感的节奏与理解的节奏的差异。 |
| B．文章对比新旧乐理学家关于音乐起源的观点，廓清对音乐节奏的认识。 |
| C．文章比较语言的节奏和音乐的节奏，论证诗歌重视语言特性的必要性。 |
| D．文章论证音乐和语言的根本不同点，是按从现象到本质的顺序推进的。 |
| A．人们念任何一段文字,都会抑扬顿挫,是由于人是感情的动物，受情感和理解的影响。 |
| B．音乐的音阶是断续的，人们欣赏音乐就是要将声音联系起来，找到它们之间的规律。 |
| C．那种把诗歌变成音乐的想法，是因为对诗歌的文字意义的精微之处有着深刻的理解。 |
| D．诗歌是语言的艺术，了解语言的特性是理解诗歌的必要条件,并非轻视诗歌的音乐性。 |
中国传统悲剧与西方传统悲剧的差异性是本质的,是具有历史传承性的，而不是片断的艺术现象。
把人作为认识主体，把万物作为认识对象。西方哲学十分强调这种主客分离，进而形成主客对立,这便是西方哲学的基本观念。正因如此，亚里士多德整合了人类的理性思维，创造了对西方人思维有重大影响的《逻辑学》。从此，西方人所关注的是自然、社会、人的本质构成等问题，强调对事物的理性探寻和辨识，这种思维使西方的悲剧具有突出的理性色彩和思辨特色。中国人根深蒂固的观念是“天人合一”。中国人认为，人与万物同属一个系统，宇宙是一个放大了的人，而人则是一个缩小了的宇宙。中国人关注的如何做到“知天”、“顺命”，达到“天人合一”的理想境界。所以，不同的认识基础导致不同的审美追求。西方悲剧结尾往往异常惨烈，给人以情感上的强烈振荡，而中国传统悲剧则往往以大团圆的方式结束，让愤懑的情绪得到安抚。如窦娥被迫害致死，但她的冤情却能感天动地。最后，窦父顺天意，禀皇命，为窦娥申冤，悲情被逆转了。
西方悲剧力图借助人的智慧和理性去接触真实社会，但人的意志、情感，真正的人、真实的自我都遭受强烈的挑战，便不可避免地产生一种永久的生命焦虑，即使到了倡导人文主义的莎士比亚，他大多数作品也体现人类生存状态中的无可奈何的无尽焦虑。而中国人看来，悲剧形成的是现实的社会秩序远离了圣人倡导的理想社会秩序，也因小人存在，不但违背理想社会秩序，也在破坏着相对合理的现实社会秩序，使现实社会变得更加黑暗和昏浊，离先贤向往的理想社会模式越来越远。但中国人总相信，通过不懈努力，惩奸除恶，仍有希望、机会回归那个理想社会，所以中国的悲剧从来没有象西方悲剧那样“悲”得那么绝对，一“悲”到底。
西方人希望超越现实世界，通达绝对生命，最终理想要实现生命的超越。在黑格尔的思想体系中，“绝对精神”是一个中心概念，是人类应该追寻的终极；可置身的现实世界充满缺陷，要超越生命，就首先要超越现实实际，达到精神的绝对和永恒。西方悲剧思想正是他的这种哲学思想的体现。与西方传统悲剧思想相比，中国思想家的理想在道家看来便是“物我两忘”通达自然天地，在儒家看来是“人皆可为尧舜”，在佛家看来则是“放下屠刀，立地成佛”。中国人更关注的是人的德性要求、人格磨练和品质修养。忠、孝、侠、义几乎成为大多中国传统悲剧弘扬的主题。《西厢记》以反道德始，以归依道德终。张生以偷情始，最终考上状元，正大光明将莺莺迎娶，回归至传统道德体系。
西方的歌舞很早就从戏剧中分裂出来，分别形成了“歌剧”和“舞剧”，“话剧”则以对话为主，语言主导着整个戏剧。西方哲学从来就有语言崇拜的传统，认为“哲学的问题其本质是语言的问题”，具有抽象、概括的语言有其绝对的权威地位。而在中国，歌、杂技、武术等各种表现手段从来没有从戏剧中分裂出去，甚至，歌与舞比单纯的对白在传统戏剧中更具有重要的地位。对于中国人来说，“言之不足，嗟叹之；嗟叹之不足，歌咏之；歌咏之不足，手之舞之，足之蹈之。”（《毛诗序》）歌、舞、白不曾分离，歌舞成为中国传统戏剧最为重要的表现手段。
（摘编自蹇河沿《中西悲剧差异背后的文化哲学解读》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析,不正确的一项是| A．西方悲剧具有理性色彩和思辨特色,是因为西方人侧重关注自然、社会、人的本质构成等问题,强调对事物的理性探寻和辨识。 |
| B．中国哲学虽有主客体之分,但强调主客交融,物我感应,物我相知,“天”“人”一体,这构成了中国传统悲剧艺术的认识基础。 |
| C．西方悲剧结尾往往异常惨烈,使人情感振荡;中国传统悲剧往往以大团圆结尾,给人情绪安抚,这表现出中西不同的审美追求。 |
| D．以反道德始,以归依道德终,是中国传统悲剧的剧情构思框架,它倡议一种追求人性化的道德观念和理想化的社会道德模式。 |
| A．第二段阐述了中国和西方传统悲剧最基本的区别,西方哲学强调的是主客对立,中国思想强调的则是“天人合一” |
| B．第三段论述了西方悲剧根植于西方人在追求中的生存焦虑,而中国传统悲剧产生于理想社会和真实现实之间的巨大差距 |
| C．文章开头提出中、西传统悲剧有本质性差异观点后,分别从审美追求、悲剧根源、悲剧理想和戏剧表现形式的角度加以论证。 |
| D．文章论证手法多样,对比论证、引用论证、事例论证综合运用;引用《毛诗序》是为了论证歌舞在中国传统戏剧中的重要性。 |
| A．中国传统悲剧艺术不具备西方悲剧理性认识的深刻性,从来没有像西方悲剧那样“悲得那么绝对,因而中国缺少真正意义的悲剧。 |
| B．中国传统悲剧一方面揭露社会邪恶势力,鞭挞奸臣贪官、污吏屑小:一方面呼唤良好社会秩序的出现,张扬忠臣良将、侠道义士。 |
| C．黑格尔哲学思想认为先要超越充满缺陷的现实,达到精神的绝对和永恒,才能超越生命,这种哲学思想正是西方悲剧思想的体现。 |
| D．在中国,歌、杂技、武术等多种表现手段从来没有从戏剧中分裂出去,因为歌与舞比单纯的对白在传统戏剧中更具有重要的地位。 |
在儒家的传统中，孔孟总是形影相随，既有大成至圣，则有亚圣。既有《论语》，则有《孟子》。孔曰“成仁”，孟曰“取义”，他们的宗旨也始终相配合。《史记》说：“孟子序诗书，述仲尼之意。”
但是我们仔细比较他们，却也发现很多不相同的地方。最明显的，《论语》中所叙述的孔子，有一种轻松愉快的感觉，不如孟子凡事紧张。所以大成至圣能够以“君子坦荡荡”的风格，避免“小人常戚戚”的态度去保持他的悠闲。孔子令门人言志，只有曾皙最得他的赞许。而曾皙所说的，大致等于我们今天的郊游和野餐，“暮春者，春服既成，冠者五六人，童子六七人，浴乎沂，风乎舞雩，咏而归”。与这种态度截然相对的是孟子“生于忧患，死于安乐”的主张。孔子还说饭菜不做好，这样不吃那样不吃，衣服也要色彩裁剪都合式。孟子却毫不忌讳地提出“庖有肥肉，厩有肥马，民有饥色，野有饿莩”。
孔子没有直接地提到人之性善或性恶。《论语》之中，“仁”之一字，出现了66次，没有两个地方的解释完全相同。但是他既说出虽为圣贤，仍要经常警惕才能防范不仁的话，可见他认为性恶来自先天。他又说“观过，斯知仁矣”，好像这纠正错误，促使自己为善的能力，虽系主动的，但仍要由内外观察而产生。孟子则没有这样犹疑。他曾斩钉截铁地说出：“人性之善也，犹水之就下也；人无有不善，水无有不下。”孔子自己承认，他一生学习，到70岁才能随心所欲不逾矩。孟子的自信，则可以由他自己所说“我善养吾浩然之气”的一句话里看出。这种道德力量，经他解释，纯系内在的由自我产生。所以他说：“舜何人也，予何人也，有为者亦若是。”也就是宣示人人都能做圣贤。
孔子对“礼”非常尊重。孔子虽然称赞管仲对国事有贡献，但仍毫不迟疑地攻击他器用排场超过人臣的限度。颜渊是孔子的得意门徒，他死时孔子痛哭流涕，然而孔子却根据“礼”的原则反对颜渊厚葬；又因为“礼”的需要，孔子虽不值阳货的为人，但为了礼尚往来，他仍想趁着阳货不在家的时候去回拜他。孟子就没有这样的耐性。齐宣王称病，他也称病。他见了梁襄王，出来就说：“望之不似人君。”
这中间的不同，不能说与孔孟二人的个性无关。或许《论语》与《孟子》两部书的取材记载不同，也有影响。但是至圣和亚圣，相去约两百年，中国的局势，已起了很大的变化。孟子说“此一时也，彼一时也”，这八个字正好可以用来说明他们之间的距离。
孔子生活于春秋时代的末期。孟子则是战国时代的前中段。在春秋的时候，周朝的封建制度，已不能维持，但是还没有完全败坏。以前各小国各自为政，里面主持国政的卿和大夫以及担任下级军官的士，全部世袭，一切都按成规，也就是说，一切都接受“礼”的约束之原则已不再适用。但是公侯伯子男的互相征伐，仍以道德的名义出之。纵使叛逆篡位也还要邀请与自己利害相关的各方支持。但最最重要的是，这时的战事还未波及全民，不致使父母兄弟妻子离散。针对这些条件，孔子对当日情形，还没有完全失望。他的闲雅代表着当时的社会，相对于战国的暴乱而言，还相当的宁静。所以他仍提倡“克己复礼”，显示着过去的社会秩序仍可恢复。
孟子有时候被人称为有“革命性”，这是因为战国时代的动乱，使他知道，只是恢复故态而不改弦更张是不能济事的。齐人准备伐燕，他说燕可伐。齐宣王问他贵戚之卿应做的本分，他说：“君有大过则谏，反复之而不听则易位。”也就是容许废君而另立族中贤人。他曾和梁惠王说过“地方百里，而可以王”。这已经不是孔子所说“非礼勿视，非礼勿听，非礼勿言，非礼勿动”的严格规矩了。孟子开始游说的时候，也正是商鞅受刑，苏秦、张仪提倡合纵连横之季。战国七雄，已经准备长期间的大厮杀。所以这时已不再是春秋时代竞技式的战争了。孟子说：“今夫天下之人牧，未有不嗜杀人者也。”这段话可能反映着当日各国备战的情节，也可以说是他对当日国君草菅民命的一种控诉。
(摘编自黄仁宇《赫逊河畔谈中国历史》)
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是| A．《论语》中所叙述的孔子不似孟子凡事紧张，因为孔子有“君子坦荡荡”的风格。 |
| B．孔子认为性恶来自先天，即使是圣贤，也要经常警惕才能防范不仁。 |
| C．孔子比孟子有耐性，所以他称赞管仲又攻击管仲，不值阳货为人又回拜阳货。 |
| D．孔孟思想的不同,一定与《论语》《孟子》的取材、二人生活的时代、个性有关。 |
| A．文章采用提出问题、分析问题的方式展开论证，在整体逻辑上是逐层推进的。 |
| B．文章从孔孟对“性”和“礼”的不同态度出发，重点分析了形成这种不同的社会原因。 |
| C．文章引用齐宣王和梁惠王问政于孟子的例子，有力说明了孟子思想具有“革命性”。 |
| D．文章认为孔孟思想如影相随，但也从不同的角度阐述了孔孟思想有本质的区别。 |
| A．《论语》中所叙述的孔子给人一种轻松愉悦的感觉，保持一种悠闲的态度；而孟子却主张“生于忧患，死于安乐”。 |
| B．孔子一生学习，到70岁才能随心所欲不逾矩；但孟子却认为道德是由内在自我产生的，人人都能做圣贤。 |
| C．孔子非常尊重“礼”，做事讲究礼尚往来，而孟子则不囿于“礼”，性格急躁，做事缺乏耐心，行事全凭己意。 |
| D．春秋时周朝的封建制度没有完全败坏，战事也未波及全民；战国时的动乱则是剧烈的，诸侯国之间准备长期大厮杀。 |