阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一

中国是一个历史悠久的文明古国，但文化创意产业的发展远远落后于世界平均水平。据统计，文化产业总值占GDP总量的比重，美国是25%。城市方面，目前只有杭州2017年的占比达到了24.20%。

2018年4月，腾讯集团副总裁程武在腾讯新文创生态大会上提出了新文创的概念，从产业发展的角度来说，新文创概念的提出，的确符合当今中国文化创意产业生态的发展趋势。这些年，为嫁接“互联网＋”概念，2016—2017年国家层面的文化产业政策调节所针对的一大重点就在于新兴文化产业。

按照城市研究院的理解，所谓新文创其实是一种更加系统的发展思维，即通过广泛的主体连接，利用VR、AR、大数据等科技手段，推动文化价值和产业价值的互相赋能，从而实现高效的数字文化生产。新文创本质上是利用“文化＋科技”的融合打造文化产业，重构文创内容生态。

(摘编自《2018年中国城市新文创活力指数报告》)

材料二

材料三

当传统文创产业转型加速，“新文创”不再局限于传统业态，而是以科技为驱动，更加注重产品和服务的文化内涵、用户的文化体验、生产端的文化思维等，淡化娱乐，突出文创。

新文创的崛起，需要产业的支撑，更需要文化本身的价值和力量。文化始终是文化产业的灵魂所在，产业则是文化发展的重要驱动力。灵魂与动力，缺一不可。

文化从来都不是速成品，在新文创的时代，产业融合有了更大的空间，资本运作有了更广的天地。然而，要打造一部好的作品，也许更需要沉下心来，需要很多年的精心雕琢。这既考验着产业的定力，更考验着创作者的耐力。这个过程是长线的系统工程，需要充足的匠心，需要更开放的连接协作。

(节选自李慧《新文创呼唤更多匠心》)

材料四

在近日举办的数字故宫发布会上，由故宫博物院和“腾讯追梦计划”联合推出的《故宫：口袋宫匠》功能游戏正式上线。玩家不仅可以自己练就“云造故宫”精湛技艺，还能约战好友切磋一番。故宫建筑文化，借助轻科技，完成一次轻传播。

传统文化如果不与时代连接，不与人联通，就是“死”的，只能是一堆空洞的符号和呆板的素材。古老文化只有“活起来”，可知可感、可亲可近才谈得上被了解，也只有在此基础上才谈得上兴趣和敬畏。以故宫为代表的文博院馆要与时俱进、再次焕发活力，关键是创造机会与“新人类”实现“文化的相遇”。

故宫新文创在为产品目标用户画像时，将其年龄设定为35岁以下的年轻人。复盘故宫的网红进阶路，不难发现它确实“投其所好”——为青年一代投以更多心思，比如写“萌萌哒”的段子，比如上综艺。不过，这种“投其所好”，建立在对年轻人接受心理与消费习惯的严肃研究之上，它瞄准的不仅是眼前的经济效益，更意在通过年轻人接受的“玩法”吸引青年一代加入到文化内容的传播和再生产中来，而这也才是传统文化传承不绝更坚实的支撑。

在此次数字故宫发布会上，故宫新“掌门”王旭东说，走进数字时代，置身广泛而深刻的“数字变革”，博物馆面临前所未有的机遇和挑战。科技的助力，让文化的创造性转化和传播增添了更多的可能性。有趣、有味、有料的创意产品，创新了文化的表达和传播方式，让情感实现联通，让文化完成抵达。

(摘编自《数字故宫带来更多“文化的相遇”》)

【小题1】下列对“新文创”相关内容的理解和分析，不正确的一项是

A．“新文创”本质上是一种利用“文化＋科技”的融合打造文化产业，重构文创内容生态的更加系统的发展思维。

B．“新文创”更加注重产品在生成、服务以及用户体验等方面的文化内涵，淡化娱乐，突出文化的价值与力量。

C．新文创概念的提出，既符合我国政府大力发展新兴文化产业的决策，也为产业的融合提供了更大的发展空间。

D．传统文化只有通过新文创与时代相连，才能让人觉得可感可亲，激发人们的兴趣与敬畏，实现文化的传承不绝。

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是

A．我国拥有悠久的历史和丰富的文化资源，但文化创意产业的发展却远远落后于世界平均水平，即便是文化产业总值GDP占比最高的城市，也无法和美国相比。

B．近几年，我国文化及相关产业增加值和其GDP占比持续增长，2017年我国文化及相关产业增加值达到35462亿元，其中GDP占比增长最快的是2014到2015年。

C．面对数字变革时代的机遇和挑战，故宫博物院借助科技力量，为文化的创造性转化和传播提供了更多可能性，这一发展模式给文博院馆的发展提供了一定的借鉴。

D．故宫博物院以青年一代为目标用户，创新文化的表达和传播方式，“投其所好”打造数字故宫，意在吸引青年一代加入到文化内容的传播和再生产中来。

【小题3】如何加强我国文化创意产业的发展？请结合材料简要概述。

阅读下面的文字，完成下列小题。

在陶器烧造上，人类表现出不约而同性，可瓷器烧造的发明权则完全属于中国人。散布在东亚、东南亚、南亚、西亚、北非等地的大量瓷片说明，我国瓷器开始成规模地输往国外，不晚于9世纪下半期，即唐代后期。当时，越窑青瓷、邢窑白瓷、长沙窑青釉褐彩以及唐三彩等，已经通过“丝绸之路”，尤其是“海上丝绸之路”大量输往这些地区。国内外文献资料进一步证实，中国瓷器输出在宋元两代官方的大力提倡与鼓励下得到快速发展，至明清时期登上巅峰。遗憾的是，随着中国瓷器烧造技艺于17世纪在欧洲的广泛传播，在工业革命推动下，从18世纪后期开始，欧洲的瓷器烧造水平不断提升，中国瓷器的海外市场开始走弱。鸦片战争之后，中国瓷器独占世界市场鳌头千年的辉煌历史已然不再。

就中国瓷器输出线路与范围而言，总体上遵循由近及远、由小到大的路线。在明代初期之前，中国瓷器以输往东亚、东南亚、南亚、西亚、北非等地为主，明朝永乐、宣德年间，郑和虽然七次下西洋，依然没有越过这一范围。中国瓷器大量输往欧洲大约始于明代中期。这与欧洲航海家于1492年到1522年间成功开辟新航路有关。新航路的开辟，大大扩展和延伸了“海上丝绸之路”。此后，中国瓷器输往欧洲、美洲呈现日益旺盛之势。

瓷器与生俱来的实用性与审美性齐备的双重特征，预示着瓷器输出不仅是商业贸易，更是文化交流。历史告诉我们，最持久最成功的文化交流，往往是通过商业手段与途径得以实现。因此，中国瓷器输出，实际上是借助瓷器这种特殊商品的商业贸易行为，达成的一次规模空前的文化交流，是一种中国式审美文化的输出。中国精美瓷器，不仅被中国皇宫所器重，也得到欧洲王室珍爱——葡萄牙国王曼努埃尔一世拥有明正德时期生产的印有其徽章纹的青花执壶，西班牙国王查理五世和菲利普二世父子收藏有数千件中国精美瓷器，法国国王法兰西斯一世甚至在葡萄牙等地设代理人专门收集中国瓷器……王室收藏使在家中陈设中国瓷器成为欧洲风靡的时尚，像在十七、十八世纪荷兰静物画中，常常以中国瓷器为道具；英国作家迪福甚至有“如果没有中国的花瓶就没有第一流的住宅”的判断等。显然，中国瓷的审美已然成为一种世界性审美。

伴随中国瓷器大量输出的，还有海外审美文化对中国瓷器的影响。如果说元代中期之前，中国瓷器受海外文化影响尚少，那么从元代后期开始，海外文化对中国瓷器的品类、器形、纹饰等形成重大而直接的影响。青花瓷正是受伊斯兰文化影响而产生的瓷器新品类。到明清时期，受欧洲市场巨大反作用力的影响，中国瓷器的欧洲审美特点凸显，珐琅彩、粉彩、洋彩等都是这一历史背景下的产物。显然，域外文化已如血液般融入到中国瓷文化中，改变了中国瓷器审美取向，推动了中国彩瓷文化的产生与发展。

1800年瓷器烧造史，创造了中国制造的奇迹；1000年瓷器输出史，创造了中国文化走出去的神话。在弘扬中华优秀传统文化的当下，在“一带一路”建设的不断推进中，对瓷文化、对瓷器输出史进行客观而全面的学术研究，可谓恰逢其时。

（摘编自侯样祥《瓷，中国审美文化走向世界的代表》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．世界各地的瓷片和文献资料均表明我国瓷器从唐代后期开始向国外大量输出。

B．随着新航路的开辟，中国瓷器的输出才突破了原来的范围，开始直接销往欧洲。

C．没有商业贸易，中国瓷器这种具有中国特色的审美文化就不可能输往世界各地。

D．明清时期，中国瓷器的欧洲审美特点突出，说明海外文化已融入中国瓷文化中。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章围绕中国瓷器的对外输出，首段重点论述了“瓷器烧造”的发明权属问题。

B．文章以欧洲王室珍爱中国瓷器为例，论证了中国瓷的审美已成为一种世界性审美。

C．文章论证海外审美文化对中国瓷器审美走向的影响，这有其现实的借鉴意义。

D．文章着重论述了中国瓷器与海外审美文化的相互作用及影响，具有辩证意味。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．中国瓷器烧造技艺的广泛传播表明，中国文化在历史上就表现出了开放的特性。

B．新航路的开辟，标志着“海上丝绸之路”的开启，它对中国瓷器输出贡献巨大。

C．中国瓷器独具的审美性特征，使中国瓷器的输出成为了一次大规模的文化交流。

D．中国瓷器曾深受海外文化影响，今天还可以从其品类、造型、纹饰等方面看到。

阅读下面的文字，完成文后各题。
今天，如何穿出中国范儿
《史记》载：赵武灵王“召肥义与议天下，五日而毕，遂下令易胡服，改兵制，习骑射”，却遇到巨大阻力，王公大臣纷纷进言，认为“衣服习俗，古之礼法”，抛弃自身传统而改夷狄装束，乃是一种罪过。另一个相反的例子是魏孝文帝改革，其中一项重要内容即“革衣服之制”，禁胡服，改汉服，以达到去除鲜卑的民族身份、融入汉族的目的。
自古以来，服饰一直是体现国家民族风俗文化的重要方面。中华是礼仪之邦，最重服饰，“衣食住行”，以“衣”为首。历经几千年流变，发展出的服饰文化可谓博大精深。从汉服、唐装到旗袍、中山装，经典的中华服饰也曾成为世界眼中靓丽的风景。
然而，在当代中国，这种具有自身特色的服饰文化却似趋式微。最简单的例子便是：当我们被要求“着正装”的时候，脑子里首先甚至唯一想到的就是西服，而不是具有自身特色的中式礼服。这对于有着几千年传承的服饰文化，不能不说是一种缺憾。
民族服饰，于个人，是身份的标签和文化认同感的载体；于国家，是形象的展示与礼仪的体现。在现代政治中，特色鲜明的民族服饰，会成为国家的文化名片。放眼世界，不少国家都拥有自己的“国服”，如日本、韩国等亚洲国家和东欧、北欧诸国，阿拉伯国家更为重视。
相比之下，我们的重视似乎还不够。新中国成立初期，曾规定外交人员的正装为中山装。随着时代的变迁，中山装似乎显得不太符合当下的审美观，渐渐退出了人们的视野，外交官们也开始穿起了西服。但是，西服在很多国家眼中并不算正装，在最隆重的外交场合，穿西服会被视为过于随便、不尊重外交礼仪的行为。
所幸的是，已经有不少人意识到并试图弥补这一缺憾，“中式礼服文化研究热”正在国内悄然兴起。日前在北京召开的“国服文化研讨与服装探索展示大会”，就是热潮中的一股涓流。这次由民族文化艺术工作委员会等联合主办的会议，以传承和弘扬民族服饰文化为目标，探讨最多的话题就是为什么要有“国服”、“国服”应该是什么样子。的确，如果我们在重大集会、节日庆典与外交场合能穿“国服”，有利于在世界上树立充满文化自信的中国形象。这就要求“国服”具有对普通民众的亲和力，便于普及。更重要的是，它不仅仅是在设计上加入中国元素那么简单，更应体现中华民族对于衣着的文化理念。
服饰是社会的一面镜子。魏晋风流，士人爱穿宽袍敞襟，以显自由不羁；大唐盛世，开放自信，服饰因之雍容华贵；在国家崛起之今日，如何穿出中国范儿，看来真不是一件小事。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．在当代中国，具有自身特色的服饰文化好像逐渐衰弱了。当我们被要求“着正装”时，首先想到的并不是中式礼服。

B．民族服饰，于国家，是形象的展示与礼仪的体现，尤其是在现代政治中，特色鲜明的民族服饰，会成为国家的文化名片。

C．自古以来，服饰一直是体现国家民族风俗文化的重要方面。因此作为礼仪之邦的我们最重服饰，“衣食住行”，以“衣”为首。

D．赵武灵王下令“易胡服，改兵制，习骑射”遇到巨大阻力，因为王公大臣认为抛弃自身传统而改夷狄装束，是一种罪过。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．有着几千年传承的服饰文化，历经流变可谓博大精深。汉服、唐装、旗袍、中山装，都曾成为世界眼中靓丽的风景。

B．与赵武灵王“革衣服之制”的内容相反，魏孝文帝“禁胡服，改汉服”，但他们都由此达到了融入汉族的目的。

C．由民族文化艺术工作委员会等联合主办的“国服文化研讨与服装探索展示大会”，是“中式礼服文化研究热”的一种体现。

D．世界上不少国家都拥有自己的“国服”，比起日本、韩国等亚洲国家和东欧、北欧诸国尤其是阿拉伯国家，我们的重视程度好像还不够。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．“探讨为什么要有‘国服’、‘国服’应该是什么样子”的现象可以证明，当下有不少人正在试图弥补我们没有“国服”的缺憾。

B．随着时代的变迁，我国外交官用穿西服取代不太符合当下审美观的中山装，但在最隆重的外交场合，这种穿着可能会被视为不尊重外交礼仪的行为。

C．大唐盛世雍容华贵之服，彰显开放自信。服饰反映社会，因此在国家崛起之今日，我们都应该把“如何穿出中国范儿”当成一件大事。

D．我们只有在重大集会、节日庆典与外交场合穿具有中国范儿的“国服”，才能有利于在世界上树立充满文化自信的中国形象。

阅读下面的文字，完成文后题目。
随便过的节日
阮 直
节日一般都是一年过一个，可在中国有一个节日可以随便过，那就是“诗歌节”。哪天激情饱满，哪天就过“诗歌节”。县市一级组织的不算在内，仅地市一级政府宣传部、文联、杂志社牵头主办的诗歌节每年就有数百个。这是诗人的幸运，却不见得是诗歌的幸运。
不少诗人激动起来，高歌诗的春天来了，以为这回真的能“打造出半个诗歌的盛唐”。可诗歌节过去之后，我们在媒体上见到的是领导的讲话、学者的奉和、诗人的表态，书法家书写的是唐宋诗词，电视上不断播出的是开闭幕式的文艺晚会，就是看不见一首在诗歌节中诞生的诗歌佳作，也见不到有个伟大的诗人诞生于诗歌节。
按说“西瓜节”西瓜是主打，“南瓜节”南瓜就该是主角，总不能办着“冬瓜节”，冒出来的都是“花大姐”吧。如今这诗歌节与诗无关的人倒比诗人更耀眼，与诗无关的活动，倒比诗歌更火热、更夺目。就像“六一”儿童节主角都是大人，“三八”妇女节抢镜头的都是些爷们儿。
诗歌节总得有诗摆出来吧，不能你办诗歌节，拿出的产品还是几千年前老祖宗的低吟浅唱吧，举着“咏唱经典”的旗号，并不能遮掩自己的空白呀。当代人办诗歌节不能拿出自己的诗歌作品，只朗诵着老祖宗的作品，即使分贝再高，那也是当代人灵感的集体麻木。
奥斯卡金像奖、诺贝尔文学奖也算是电影与文学的“节日”了，①可人家是有“母体”的庆典。一年一“过节”，年年有内容。而我们的不少“人工打造”的节日，从起初创意就在“节”的形式本身了，图的就是节日这种形式能制造出宏大的场面、火热的氛围、广泛的影响，至于节的内容好像并不重要了。如果重要，那么“诗歌节”的主角应该是诗人，不该是不写诗的领导、不写诗的评论家、不写诗的文化名流、不写诗的商界精英、不写诗只朗诵诗的“嘴力工作者”。
我倒觉得，凡是用庆典的方式举办的“节日”，只有喧哗，最后顶多凝固成个纪念日的符号，②而不会是那个节日母本的再生或复苏。就像如今的过年，不再是驱赶“年”这个怪兽，清明节不再是郊游，端午节也不是“避恶”，中秋也与嫦娥无关了。几乎没有一个节日的内容与节当初的意义是相符的。如今的诗歌节，我担心它关注的重点不再是“诗歌”本身了。节日一天就过完了，但日子是过不完的，如果我们心中有诗，它就是常态，而不会是庆典。
中国，被誉为诗的国度，但之前无论哪个时代的诗歌繁荣都没有诗歌节的助推。诗歌历来是教化启蒙、文化传承、感知审美的重要手段，更是诗人自己实现生命超越、抵达灵魂彼岸的宗教，外在节日的“大帮哄”永远无助于伟大诗人、伟大作品的诞生。
时代可以喧哗，但诗永远尊贵。我们只有归还诗的自由与高贵才会有诗的繁荣与创新。
(选自《杂文选刊》，有删改)
请简要分析文中画线语句的含意。

阅读下面的文字，完成文后题目。
多民族国家中国形成和发展于东亚辽阔的中华大地上，而伴随着农耕族群所建政权的出现，最迟在先秦时期就形成了独具特色的“天下观”和“族群观”。
囿于对周围地理环境的认知和对皇权的崇拜，中国古人将东亚区域称为“天下”。“天下”的范围随着人们对周围环境的认知水平而扩展，“天下”也有理想化和现实化的差别。《诗经·小雅》所谓“溥天之下，莫非王土。率土之滨，莫非王臣”就是对理想化“天下”的描述，而史书中常出现的“大赦天下”，说的是现实化的“天下”，即皇帝政令可以实施的范围。费孝通先生在《中华民族多元一体格局》中对中华民族生存空间的描述“中华民族的家园坐落在亚洲东部，西起帕米尔高原，东到太平洋西岸诸岛，北有广漠，东南是海，西南是山的这一片广阔的大陆上”，可以视为当今学者对中国古人理想中“天下”范围的现实理解，多民族国家中国就是在这一辽阔区域内自然凝聚形成的。
“天下”有理想和现实之分，“天下”的人群也有“夏”“夷”之别。较早创建政权的中原农耕族群，很早就看到了自然环境对人群凝聚的影响，并有了“五方之民”的族群划分，《礼记·王制》就记载了生活在中华大地上的人们对不同族群的最早认识，这种认识明显有别于基于种族而来的民族国家理论，其划分的标准不是相貌、肤色等人种特征，而是生产生活方式，划分的标准属于文化的范畴。
“五方之民”随着秦汉王朝的“大一统”及对农耕族群的凝聚和整合，演变为“夏”“夷”两大群体。在两大群体划分的基础上，司马迁在《史记·大宛列传》中将西域的众多族群分为农耕和游牧，很明显是以中原地区被称为“汉”的族群与草原地区被称为“匈奴”的族群的生产生活方式的差别为标准划分的。中国地理学者胡焕庸以黑河和腾冲为两端，将中华大地上的人口分布划分为东西两部分，这就是著名的“胡焕庸线”。胡焕庸线虽然和司马迁的划分不完全吻合，但基本上也可以将中华大地上的人群分为农耕和游牧两大群体。
回顾中华大地上众多族群和所建政权形成和发展的历史，不难发现中国古人对族群的认识对处理不同族群之间的关系起到了十分重要的作用。历朝各代奉行的“因俗而治”“用夏变夷”“以夷制夷”等政策都基于这些认识，同时这些认识也为不同族群之间的凝聚和交融、中华民族初步实现的凝聚转型提供了理论依据。
无论是称为“夏”“夷”，还是称为“农耕”“游牧”，在中华大地上互动的这两大族群的事迹几乎占据了古籍记载的绝大部分，它们不仅推动了多民族国家由传统王朝国家向近现代主权国家转化，成为其共同的缔造者，同时也是我国五十六个民族的祖先。
(摘编自李大龙《自然凝聚：多民族中国形成轨迹的理论解读》)
下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．中国古人将东亚区域称为“天下”，这是因为他们对周围地理环境的认知水平不高。

B．“天下”有理想化天下和现实化天下之分，族群因而也有了“夏”与“夷”的区别。

C．中国古人对族群的划分是以生产生活方式为标准的，其和种族的划分标准不同。

D．司马迁和胡焕庸以相同的标准基本上将我国境内族群分为农耕和游牧两大群体。