阅读下面文段，完成下列小题。
翻阅我国传统的典籍可以发现，“法治”一词很早就出现了。从这些古代典籍对“法”的论断中，可以看出，我国从法产生的初始阶段，提到法，即与“刑”“罚”相关，注重的就是法的约束和惩治作用，而并非侧重于它的保障和促进作用。
历史上的法家，基于对这样的“法”的认识，基于对人性恶的认识，提出的“法治”的一整套国家治理方式，终究是君王统治约束臣民的工具。这样的“法治”，虽也有“刑过不避大臣，赏善不遗匹夫”（韩非子），“同功者，同赏；同罪者，同罚”（管仲），“王子犯法与庶民同罪”（商鞅）的公平与正义，但仍不入人心。
一向推崇忠恕与仁爱的中华民族，对法治是心存避讳的。百姓在内心深处仍然寄希望于“青天大老爷”主持公道，而不是依赖于统治阶层所颁布的法律。“青天大老爷”折射出的传统文化心理，也正是贤人政治的典型体现。也正因如此，我国的“法治”常被“人治”所代替，也因此多受诟病。
中国当前守法现状，仍处在源于功利主义和恐惧惩戒的阶段，还远未达到更高层级的法治信仰。提到“法”，多的是内心的畏惧，少的是信仰上的遵从。很多人面对规则制度首先想到的不是去遵守而是去突破。在中国这样一个由“礼不下庶人、刑不上大夫”的封建等级社会一步步走来的国度，能够实现由“人治”向“法治”的转变，还有漫长的路。
法律的权威源自人民内心拥护和真诚信仰。人民权益要靠法律保障，法律权威要靠人民维护。必须弘扬社会主义法治精神，建设社会主义法治文化，增强全社会厉行法治的积极性和主动性，形成守法光荣、违法可耻社会氛围，使全体人民都成为社会主义法治的忠实崇尚者、自觉遵守者、坚定捍卫者。
这是直接从中国民众思想最深处切入，是对中国传统法治思想进行精准号脉之后开出的药方。让法治成为信仰，这是从最根本上推行法治的途径。这一美好愿景的实现，固然需要国家机器的体系化运行，更需要每个公民思想深处对法治进行深度思索。对于当代中国来说，社会主义法治化的实现，将是一个“换了人间”的新气象。
先秦法家集大成者韩非子曾有过这样的论断：“国无常强，无常弱。奉法者强，则国强；奉法者弱，则国弱。”其本意就是，一个国家的强弱富贫不是一成不变的。如果奉行法治，国家就会富强；如果背弃法治，国家就会贫弱。坚持法治，是我们实现强国之梦的重要保障。
【小题1】下列表述，不符合文意的一项是
【小题2】下列对文章内容的理解，不正确的一项是
【小题3】下列表述，能反映对“法治”追求的一项是
翻阅我国传统的典籍可以发现，“法治”一词很早就出现了。从这些古代典籍对“法”的论断中，可以看出，我国从法产生的初始阶段，提到法，即与“刑”“罚”相关，注重的就是法的约束和惩治作用，而并非侧重于它的保障和促进作用。
历史上的法家，基于对这样的“法”的认识，基于对人性恶的认识，提出的“法治”的一整套国家治理方式，终究是君王统治约束臣民的工具。这样的“法治”，虽也有“刑过不避大臣，赏善不遗匹夫”（韩非子），“同功者，同赏；同罪者，同罚”（管仲），“王子犯法与庶民同罪”（商鞅）的公平与正义，但仍不入人心。
一向推崇忠恕与仁爱的中华民族，对法治是心存避讳的。百姓在内心深处仍然寄希望于“青天大老爷”主持公道，而不是依赖于统治阶层所颁布的法律。“青天大老爷”折射出的传统文化心理，也正是贤人政治的典型体现。也正因如此，我国的“法治”常被“人治”所代替，也因此多受诟病。
中国当前守法现状，仍处在源于功利主义和恐惧惩戒的阶段，还远未达到更高层级的法治信仰。提到“法”，多的是内心的畏惧，少的是信仰上的遵从。很多人面对规则制度首先想到的不是去遵守而是去突破。在中国这样一个由“礼不下庶人、刑不上大夫”的封建等级社会一步步走来的国度，能够实现由“人治”向“法治”的转变，还有漫长的路。
法律的权威源自人民内心拥护和真诚信仰。人民权益要靠法律保障，法律权威要靠人民维护。必须弘扬社会主义法治精神，建设社会主义法治文化，增强全社会厉行法治的积极性和主动性，形成守法光荣、违法可耻社会氛围，使全体人民都成为社会主义法治的忠实崇尚者、自觉遵守者、坚定捍卫者。
这是直接从中国民众思想最深处切入，是对中国传统法治思想进行精准号脉之后开出的药方。让法治成为信仰，这是从最根本上推行法治的途径。这一美好愿景的实现，固然需要国家机器的体系化运行，更需要每个公民思想深处对法治进行深度思索。对于当代中国来说，社会主义法治化的实现，将是一个“换了人间”的新气象。
先秦法家集大成者韩非子曾有过这样的论断：“国无常强，无常弱。奉法者强，则国强；奉法者弱，则国弱。”其本意就是，一个国家的强弱富贫不是一成不变的。如果奉行法治，国家就会富强；如果背弃法治，国家就会贫弱。坚持法治，是我们实现强国之梦的重要保障。
【小题1】下列表述，不符合文意的一项是
| A．历史上的法家很早就提出了“法治”的主张，但却一直难入人心。 |
| B．法家认为人性本恶，法的作用应该是对种种恶行进行约束和惩治。 |
| C．中华文化讲究忠恕与仁爱，相比“法治”，中国人更崇尚贤人政治。 |
| D．中国古代的法治并非为保证公平和正义，百姓也不相信它能替自己主持公道。 |
| A．法律的权威不是体现在让民众感到畏惧上，更不应让民众总想去突破它。 |
| B．要想改变中国传统法治思想的弊病，必须使“法”成为人民真诚的信仰。 |
| C．中国当前正处于由“人治”向“法治”的转变中，这需要所有公民的参与。 |
| D．中国现阶段法律的制定仍源于功利主义，法律的作用仍重在震慑和惩戒。 |
| A．中国每年都有数百万人在上访的道路上奔波，希望能够为自己陈述冤屈或求得帮助。 |
| B．儒家主张“其身正，不令而行；其身不正，虽令不从”，提倡统治者要以身作则，严于律己。 |
| C．春秋时期郑国执政子产把法律条文铸到鼎上，公布于众，令国民周知这是国家常用的法律。 |
| D．《窦娥冤》中窦娥被杀前发下三桩誓愿，以抗议判决的不公，向世人证明自己的清白。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
在楚辞学史上，汉唐以来楚辞学的研究路径，注重对文字、音韵的诠释，而朱熹的《楚辞集注》则把重点放在义理的阐发上。《四库全书总目提要》认为，《楚辞集注》“大旨在以灵均寓放逐宗臣之感，以宋玉《招魂》抒故旧之悲耳，固不必于笺释音叶之间，规规争其得失矣”，这个总结是准确的。朱熹楚辞学在整个楚辞学史上起着转折与推动作用，构建起新的研究方法与研究体例，完成了楚辞学研究模式的转变。
朱熹在批判以往楚辞学的基础上形成了自己的研究特点。朱熹认为，以往楚辞研究注解穿凿附会，不符文义而强为之说；注释重复繁琐，只见训诂字义而湮没了文章大义。朱熹批判的就是汉学背景下的研究模式。宋前的楚辞研究受汉代解经习气的影响，在注解时，为注释而注释，正文湮没在繁杂的注疏中，读者难晓文章本义；在意义的阐发上，又喜欢与六经比附，牵强附会，扦格难通。针对这些不足，朱熹在自己的研究中注重对作品义理的揭示，以阐明“大义”为宗旨，注释简洁明了，训诂为义理服务，能宏观把握作家作品，无论是字词注解还是文义阐发都更为通透。朱熹这种摆脱注疏、直寻文义、不以注害义的研究方法是典型的宋学研究法，扭转了自汉以来的楚辞研究模式，解放了长期以来被章句之学束缚的手脚。
朱熹楚辞学在研究体例上也有新的开创。朱熹在注解楚辞时，以章为单位，先解释字词，再通讲全章义理，避免了以半句为断时“只见树木，不见森林”的弊端。这样便于串通义理，同时也消除了注解重复繁琐的毛病，使注释变得简洁明了。此外，朱熹在《楚辞集注》之外又创《楚辞辩证》体例，使两者相辅相成，既保证了正文注解时的简洁和大义的明了，又能对重要名物以及论题作深入考辨，使研究既能充分揭示义理，又有扎实的考据支撑。在《楚辞集注》《楚辞辩证》之外，又作《楚辞后语》，对楚辞进行历史的观照。三者三位一体，共同构成朱熹楚辞学的体例“大厦”，保障其研究目的的充分实现。
朱熹对众多楚辞论题的创造性论述也为问题的解决提供了新的思路，深远影响着后世楚辞研究的走向。比如，关于“摄提”与屈原生辰的问题，朱熹认为，“摄提”为星名，而非岁名，“摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降”只能说明屈原生于寅月寅日，未必是寅年。此论打破了王逸以来屈原生于寅年寅月寅日的主流观点的思维定式，为屈原的生辰研究提供了新的思路，为问题的最终解决提供了新的可能。而在《九歌》的主旨理解上，朱熹突破了自王逸以来的将《九歌》的比兴手法认作简单的比喻、机械地寻找其本体与喻体的做法，认识到了《九歌》的整体象征手法，将作品分作表里两层来解读，使其对《九歌》主旨的理解更为通透合理。这是朱熹对《九歌》研究的具体推动之功。
（摘自谢君《朱熹楚辞研究的转型意义》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
在楚辞学史上，汉唐以来楚辞学的研究路径，注重对文字、音韵的诠释，而朱熹的《楚辞集注》则把重点放在义理的阐发上。《四库全书总目提要》认为，《楚辞集注》“大旨在以灵均寓放逐宗臣之感，以宋玉《招魂》抒故旧之悲耳，固不必于笺释音叶之间，规规争其得失矣”，这个总结是准确的。朱熹楚辞学在整个楚辞学史上起着转折与推动作用，构建起新的研究方法与研究体例，完成了楚辞学研究模式的转变。
朱熹在批判以往楚辞学的基础上形成了自己的研究特点。朱熹认为，以往楚辞研究注解穿凿附会，不符文义而强为之说；注释重复繁琐，只见训诂字义而湮没了文章大义。朱熹批判的就是汉学背景下的研究模式。宋前的楚辞研究受汉代解经习气的影响，在注解时，为注释而注释，正文湮没在繁杂的注疏中，读者难晓文章本义；在意义的阐发上，又喜欢与六经比附，牵强附会，扦格难通。针对这些不足，朱熹在自己的研究中注重对作品义理的揭示，以阐明“大义”为宗旨，注释简洁明了，训诂为义理服务，能宏观把握作家作品，无论是字词注解还是文义阐发都更为通透。朱熹这种摆脱注疏、直寻文义、不以注害义的研究方法是典型的宋学研究法，扭转了自汉以来的楚辞研究模式，解放了长期以来被章句之学束缚的手脚。
朱熹楚辞学在研究体例上也有新的开创。朱熹在注解楚辞时，以章为单位，先解释字词，再通讲全章义理，避免了以半句为断时“只见树木，不见森林”的弊端。这样便于串通义理，同时也消除了注解重复繁琐的毛病，使注释变得简洁明了。此外，朱熹在《楚辞集注》之外又创《楚辞辩证》体例，使两者相辅相成，既保证了正文注解时的简洁和大义的明了，又能对重要名物以及论题作深入考辨，使研究既能充分揭示义理，又有扎实的考据支撑。在《楚辞集注》《楚辞辩证》之外，又作《楚辞后语》，对楚辞进行历史的观照。三者三位一体，共同构成朱熹楚辞学的体例“大厦”，保障其研究目的的充分实现。
朱熹对众多楚辞论题的创造性论述也为问题的解决提供了新的思路，深远影响着后世楚辞研究的走向。比如，关于“摄提”与屈原生辰的问题，朱熹认为，“摄提”为星名，而非岁名，“摄提贞于孟陬兮，惟庚寅吾以降”只能说明屈原生于寅月寅日，未必是寅年。此论打破了王逸以来屈原生于寅年寅月寅日的主流观点的思维定式，为屈原的生辰研究提供了新的思路，为问题的最终解决提供了新的可能。而在《九歌》的主旨理解上，朱熹突破了自王逸以来的将《九歌》的比兴手法认作简单的比喻、机械地寻找其本体与喻体的做法，认识到了《九歌》的整体象征手法，将作品分作表里两层来解读，使其对《九歌》主旨的理解更为通透合理。这是朱熹对《九歌》研究的具体推动之功。
（摘自谢君《朱熹楚辞研究的转型意义》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．汉唐至朱熹之前，楚辞学研究的重点是对文字和音韵的诠释，而朱熹则把研究的重点放在主旨义理的阐发上。 |
| B．朱熹楚辞学并不拘泥于对文字和音韵的注解，在整个楚辞学史上起着转折与推动作用，这一点清朝学者早已得出定论。 |
| C．朱熹指出以往楚辞的研究在注解方面穿凿附会且重复繁琐，并在批判以往楚辞学的基础上形成了自己的研究特点。 |
| D．汉代解经习气，往往是为注释而注释，致使读者难以通晓文章本义；在对经典意义的阐发上，又喜欢牵强附会。 |
| A．朱熹对楚辞的注解，先从解释字词入手，再对全章义理进行概括串通，使得解释具有整体性，且简洁明了。 |
| B．《楚辞辩证》体例更是朱熹的创造，它保证了正文注解的简明，又为深入探究楚辞义理提供扎实的考据支撑。 |
| C．在朱熹之前，王逸的很多看法成为楚辞学的主流观点，但王逸的某些观点有失偏颇，并没有使问题得到真正解决。 |
| D．在《九歌》主旨的理解上，朱熹对作品进行了表里两层的立体解读，否定了其本体与喻体的联系，通透合理。 |
| A．汉唐以来楚辞经学研究往往注重文字训诂，与义理阐发脱节，甚至以注害义，读者不能从宏观上把握作家和作品。 |
| B．尽管朱熹指出了汉学背景下的研究模式存在一定的不足，但他也没有完全摆脱文字注解而去进行单纯的文义阐发。 |
| C．只有通晓朱熹开创的楚辞学研究的三种体例，才能充分揭示《楚辞》义理，从而保障研究目的的最终实现。 |
| D．朱熹对楚辞论题的很多创造性论述，并没有解决楚辞研究的所有问题，但它们能为问题的解决提供新的思路。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
正像人物审美中，盛唐时期以肥硕为美一样，中国美学以小为美并非一直如此，其中经过一个由以大为美到以小为美的转换过程。这大致以中唐为界限。
著名历史学家陈寅恪认为，中唐可以说是中国历史的一个分水岭。仅从艺术和美学上看，陈先生的这个判断是有价值的。粗略地说，中唐之前我国美学和艺术欣赏的趣味以大为主，而中唐之后，以小为美的思想渐渐占据主流。
先秦汉民族常以大为美，形容人则有“生而长大，美而无双”(《庄子·盗跖》)，“长令蛟美，天下之杰也”(《荀子·非相》)；《公羊传·隐公五年》直接说：“美，大之之辞也。”从先秦时期出土的鼎器中，也可看出当时人们对恢宏阔大的追求。秦汉思想中以大为美的倾向更加明显，只要看看秦始皇兵马俑和汉代大赋的创作就可以感觉到这一点了。
六朝时期，随着哲学上玄远之风的流行，人们要“高蹈乎八荒之表，抗心乎千秋之间”的思想席卷了这个朝代。刘伶《酒德颂》云：“有大人先生者，以天地为—朝，万期为须臾，日月为扃牖，八荒为庭衢。”幕天席地成为一种风尚，大代表一种精神的伸展， “大人先生”成为—种至高的审美人格风范。而大唐王朝的气象更是以其气势卓然立于千秋之间。
但这种风气到中唐以后起了变化。流连于小园带来了独特乐趣，构图精致的工艺品受到人们喜爱，绘画中以小见大的风气日渐流行，盆栽之妙更是典型的小中见大……西方一些艺术研究者认为，中国艺术往往于小处见精深，见神气，中国是世界上对微小精致最为重视的国家。
从人的心理构成来看，大和小可以带来不同的感受。
我们看到山高耸入云，心中往往有—种恐惧感，一个笼罩着自我的实体是如此巨大，使人产生一种超乎现象的思考。如早期的宗教崇拜中，巨大的体积，莫名所以的力量，不可解释的世界图景，是唤起人们宗教情绪的重要原因。大的东西往往还与人的占有欲和征服欲有关。汉语中，“美”这个语源中就包含了这一思想。所谓“羊大为美”的观念在—段时间颇为流行。曹操《观沧海》中，沧海巨大的体量没有使他恐惧，却唤起了他吞吐日月、含孕群星的气魄，提升了生命深层的力量。这是征服者的诗。
美学上由大到小的转换，反映了中国人内在文化心理的变化，对小的重视，反映了人们注重平和、悠远、淡雅的心理需求。中国艺术中唐以后以小为美，尤其是到了被后人称为中国艺术黄金时期的宋元时期，此倾向更加明显。探究其原因，道禅哲学的影响最为根本，重视当下直接的体验，推崇简约纯净的美感，淡逸幽微的气象等等，是刺激这一审美转换的重要动力，另一方面，文人意识的崛起，隐逸文化的流布，也成就了这一审美风尚。士人们多返归自己的内心世界中，去成就内在的圆满，以近追远，以小见大，以平和的愉悦代替外在的争夺，以细腻的体验代替粗俗的官能享受。不必山川广远，在一勺池水中能驰骋广袤；不必流连巨丽的风光，在一片树叶中就包含着世界的秘密；不必去追求官能的享受，那些都是过眼的烟云，而心灵深层的直接体验才是真实。
(节选自朱良志《曲院风荷》，有删改)
【小题1】下列关于“以大为美”和“以小为美”的理解与分析，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
正像人物审美中，盛唐时期以肥硕为美一样，中国美学以小为美并非一直如此，其中经过一个由以大为美到以小为美的转换过程。这大致以中唐为界限。
著名历史学家陈寅恪认为，中唐可以说是中国历史的一个分水岭。仅从艺术和美学上看，陈先生的这个判断是有价值的。粗略地说，中唐之前我国美学和艺术欣赏的趣味以大为主，而中唐之后，以小为美的思想渐渐占据主流。
先秦汉民族常以大为美，形容人则有“生而长大，美而无双”(《庄子·盗跖》)，“长令蛟美，天下之杰也”(《荀子·非相》)；《公羊传·隐公五年》直接说：“美，大之之辞也。”从先秦时期出土的鼎器中，也可看出当时人们对恢宏阔大的追求。秦汉思想中以大为美的倾向更加明显，只要看看秦始皇兵马俑和汉代大赋的创作就可以感觉到这一点了。
六朝时期，随着哲学上玄远之风的流行，人们要“高蹈乎八荒之表，抗心乎千秋之间”的思想席卷了这个朝代。刘伶《酒德颂》云：“有大人先生者，以天地为—朝，万期为须臾，日月为扃牖，八荒为庭衢。”幕天席地成为一种风尚，大代表一种精神的伸展， “大人先生”成为—种至高的审美人格风范。而大唐王朝的气象更是以其气势卓然立于千秋之间。
但这种风气到中唐以后起了变化。流连于小园带来了独特乐趣，构图精致的工艺品受到人们喜爱，绘画中以小见大的风气日渐流行，盆栽之妙更是典型的小中见大……西方一些艺术研究者认为，中国艺术往往于小处见精深，见神气，中国是世界上对微小精致最为重视的国家。
从人的心理构成来看，大和小可以带来不同的感受。
我们看到山高耸入云，心中往往有—种恐惧感，一个笼罩着自我的实体是如此巨大，使人产生一种超乎现象的思考。如早期的宗教崇拜中，巨大的体积，莫名所以的力量，不可解释的世界图景，是唤起人们宗教情绪的重要原因。大的东西往往还与人的占有欲和征服欲有关。汉语中，“美”这个语源中就包含了这一思想。所谓“羊大为美”的观念在—段时间颇为流行。曹操《观沧海》中，沧海巨大的体量没有使他恐惧，却唤起了他吞吐日月、含孕群星的气魄，提升了生命深层的力量。这是征服者的诗。
美学上由大到小的转换，反映了中国人内在文化心理的变化，对小的重视，反映了人们注重平和、悠远、淡雅的心理需求。中国艺术中唐以后以小为美，尤其是到了被后人称为中国艺术黄金时期的宋元时期，此倾向更加明显。探究其原因，道禅哲学的影响最为根本，重视当下直接的体验，推崇简约纯净的美感，淡逸幽微的气象等等，是刺激这一审美转换的重要动力，另一方面，文人意识的崛起，隐逸文化的流布，也成就了这一审美风尚。士人们多返归自己的内心世界中，去成就内在的圆满，以近追远，以小见大，以平和的愉悦代替外在的争夺，以细腻的体验代替粗俗的官能享受。不必山川广远，在一勺池水中能驰骋广袤；不必流连巨丽的风光，在一片树叶中就包含着世界的秘密；不必去追求官能的享受，那些都是过眼的烟云，而心灵深层的直接体验才是真实。
(节选自朱良志《曲院风荷》，有删改)
【小题1】下列关于“以大为美”和“以小为美”的理解与分析，不正确的一项是
| A．中国美学和艺术欣赏的趣味，大致以中唐为界经过了一个由以大为美到以小为美的转换过程。 |
| B．以大为美，主要表现在人们对恢宏阔大的审美境界的追求，对诸如“大人先生”“大唐气象”等宏大精神和气势的赞美。 |
| C．以小为美，主要表现在对园林、工艺品、绘画及盆景的喜爱上，这些艺术品于小处见精深，于细处见神气。 |
| D．以大为美和以小为美都代表了中国审美的观念，它们带来不同的心理感受，反映了中国人内在文化心理的变化。 |
| A．历史学家陈寅恪认为，中唐可以作为中国历史的一个分水岭。作者并不完全赞同这一观点。 |
| B．“大”可能带给人恐惧感，也可能带来占有欲和征服欲，有时能提升人生命深层的力量，给人征服的快感与美感。 |
| C．美学上对小的重视，反映了人们注重平和、悠远、淡雅的心理需求，中国艺术因此在宋元时期进入黄金时段。 |
| D．道禅哲学的影响是中国美学心理发生变化的根本原因，其次文人意识的崛起也引导人们开始返归内心，追求细腻。 |
| A．文中所说的“大”不仅指形体大，还有精神和气势上的宏大；文中所说的“小”也不仅仅指形体小，另有心理和气象上的渺小。 |
| B．大唐王朝的气象表现在诗歌中，如“君不见黄河之水天上来”“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”等，其意象、意境均表现出气势宏大的特点。 |
| C．画家着力于一枝枯木、一片树叶、一拳顽石、一竿青竹的描绘，追求在微小精致的景观中展现广阔悠远的境界，是谓“以小见大”的特色。 |
| D．本文通过列举事实和引证诗文，阐述了中国美学由以大为美到以小为美的转换过程及其原因。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
《文心雕龙》之学：“龙学”还是“文心学”
与“诗经学”“红学”等专门之学一样，《文心雕龙》研究亦成为专门之学。学界对“《文心雕龙》之学”较为通行的称呼则是“龙学”，笔者认为委实不妥。
华夏民族是一个崇尚龙图腾的民族，龙的文化精神已渗透到生活的各个层面：从与皇帝有关的龙袍、龙椅到人名的广泛使用，如冯梦龙、成龙；而民间的舞龙灯活动、二月二龙抬头等节日习俗，到“画龙点睛”等成语文化。如此悠久、丰富、广泛的中国龙文化研究，自然也就形成了专门之学——“龙学”。显然，“中华龙之学”与“《文心雕龙》之学”是风马牛不相及的。在“《文心雕龙》之学”研究界人们已习惯于“龙学”之名称，但学界之外，人们就对这两种“龙学”难免混淆。
昭明太子萧统领衔编撰了我国第一部诗文选集《文选》，历代学者研究不辍，遂形成了“文选学”。刘勰与萧统是同时代的京口人，具文友关系，又具知音赏识关系，刘勰还直接参与了《文选》的编选事宜。《文心雕龙》与《文选》所涉及的篇目大多相同，二书在选文标准方面亦有不少相似之处。既然“《文选》之学”可称为“文选学”，那么“《文心雕龙》之学”自然亦可称为“文心学”，这是完全合乎情理的。
《文心雕龙》书名由“文心”与“雕龙”组成。李庆甲先生认为，刘勰所说的“‘文心’者，言为文之用心也”，是探讨文章写作的用心的意思，即论述文学创作的原理。“文心”一词提示了全书的内容要点，在书名中处于中心位置。“雕龙”一词出典于战国时代的驺奭，所谓“雕镂龙文”，是极言其功夫精深细致。“文心雕龙”的意思就是用雕镂龙文那样精细的功夫去分析文章写作的用心。因此，书名可译为：华美细致地阐述为文之用心。
刘勰自己认定“文心”乃《文心雕龙》之简称。他在具有总序作用的领军之作《序志》篇开宗明义： “夫‘文心’者，言为文之用心也。昔涓子《琴心》，王孙《巧心》，心哉美矣，故用之焉。”所谓“文心”，就是讲作文的用心。尤其值得注意的是《序志》篇末“赞曰”中的最后两句“文果载心，余心有寄”八个字，颇值得玩味。其“文果载心”，简而言之，岂不就是“文心”之谓吗？既然刘勰已经认可“文心”指代《文心雕龙》，那么，我们称其“《文心雕龙》之学”为“文心学”，岂非天经地义？
翻检《文心雕龙》全书，涉及“文”与“心”的字不胜枚举。仅就“心”字而言，全书就有一百多个。而“文”与“心”对应而用的句子也不少。如《哀吊》第十三篇云：“隐心而结文则事惬，观文而属心则体奢”；《丽辞》第三十五篇：“夫心生文辞”等。由此可见，“文”、“心”二字出现频率之高与关系之密切，是鲜明而突出的。它与“文心学”的构成，自然具有内在因素的关联作用。
由上观之，用“文心学”代称“《文心雕龙》之学”，优于“龙学”这一称谓，堪称《文心雕龙》全书主旨精神最契合、最精美的体现。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
《文心雕龙》之学：“龙学”还是“文心学”
与“诗经学”“红学”等专门之学一样，《文心雕龙》研究亦成为专门之学。学界对“《文心雕龙》之学”较为通行的称呼则是“龙学”，笔者认为委实不妥。
华夏民族是一个崇尚龙图腾的民族，龙的文化精神已渗透到生活的各个层面：从与皇帝有关的龙袍、龙椅到人名的广泛使用，如冯梦龙、成龙；而民间的舞龙灯活动、二月二龙抬头等节日习俗，到“画龙点睛”等成语文化。如此悠久、丰富、广泛的中国龙文化研究，自然也就形成了专门之学——“龙学”。显然，“中华龙之学”与“《文心雕龙》之学”是风马牛不相及的。在“《文心雕龙》之学”研究界人们已习惯于“龙学”之名称，但学界之外，人们就对这两种“龙学”难免混淆。
昭明太子萧统领衔编撰了我国第一部诗文选集《文选》，历代学者研究不辍，遂形成了“文选学”。刘勰与萧统是同时代的京口人，具文友关系，又具知音赏识关系，刘勰还直接参与了《文选》的编选事宜。《文心雕龙》与《文选》所涉及的篇目大多相同，二书在选文标准方面亦有不少相似之处。既然“《文选》之学”可称为“文选学”，那么“《文心雕龙》之学”自然亦可称为“文心学”，这是完全合乎情理的。
《文心雕龙》书名由“文心”与“雕龙”组成。李庆甲先生认为，刘勰所说的“‘文心’者，言为文之用心也”，是探讨文章写作的用心的意思，即论述文学创作的原理。“文心”一词提示了全书的内容要点，在书名中处于中心位置。“雕龙”一词出典于战国时代的驺奭，所谓“雕镂龙文”，是极言其功夫精深细致。“文心雕龙”的意思就是用雕镂龙文那样精细的功夫去分析文章写作的用心。因此，书名可译为：华美细致地阐述为文之用心。
刘勰自己认定“文心”乃《文心雕龙》之简称。他在具有总序作用的领军之作《序志》篇开宗明义： “夫‘文心’者，言为文之用心也。昔涓子《琴心》，王孙《巧心》，心哉美矣，故用之焉。”所谓“文心”，就是讲作文的用心。尤其值得注意的是《序志》篇末“赞曰”中的最后两句“文果载心，余心有寄”八个字，颇值得玩味。其“文果载心”，简而言之，岂不就是“文心”之谓吗？既然刘勰已经认可“文心”指代《文心雕龙》，那么，我们称其“《文心雕龙》之学”为“文心学”，岂非天经地义？
翻检《文心雕龙》全书，涉及“文”与“心”的字不胜枚举。仅就“心”字而言，全书就有一百多个。而“文”与“心”对应而用的句子也不少。如《哀吊》第十三篇云：“隐心而结文则事惬，观文而属心则体奢”；《丽辞》第三十五篇：“夫心生文辞”等。由此可见，“文”、“心”二字出现频率之高与关系之密切，是鲜明而突出的。它与“文心学”的构成，自然具有内在因素的关联作用。
由上观之，用“文心学”代称“《文心雕龙》之学”，优于“龙学”这一称谓，堪称《文心雕龙》全书主旨精神最契合、最精美的体现。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．华夏民族崇尚龙图腾，悠久、丰富、广泛的龙文化渗透到人们生活的各个层面，对于中国龙文化之研究，自然形成了“龙学”。 |
| B．学界普遍把“《文心雕龙》之学”称为“龙学”，此“龙学”与“中华龙之学”是毫无关系的两种专门之学，容易让普通人混淆。 |
| C．研究《文选》之学称为“文选学”，而刘勰跟萧统关系密切，参与了《文选》编选，故“《文心雕龙》之学”称为“文心学”合情合理。 |
| D．《文心雕龙》书名由“文心”与“雕龙”二词组成，专家认为刘勰所说的“‘文心’者，言为文之用心也”，就是探讨文章写作用心之意。 |
| A．“文心雕龙”是指“用雕镂龙文那样精细的功夫去分析文章写作的用心”，其中，“文心”是主，“雕龙”是从。 |
| B．刘勰自己也认为“文心”可指代《文心雕龙》，证据可在他的具有总序作用的领军之作《序志》篇中找到。 |
| C．“文”与“心”二字在《文心雕龙》全书中出现的频率极高，两字之间的对比关系也很是密切，其表现是鲜明而突出的。 |
| D．“文心学”之称优于“龙学”之称的主要原因，是“文心学”能最精美地表现、最完美地契合《文心雕龙》全书的主旨精神。 |
| A．“雕龙”一词出典于战国时代的驺奭，“文心”一词出自涓子的《琴心》和王孙的《巧心》，可见刘勰为书命名，讲究字字有来处。 |
| B．作者引用《序志》篇末“赞曰”中的最后两句“文果载心，余心有寄”，意在证明刘勰自己认为“文心”是《文心雕龙》的简称。 |
| C．针对学界将“《文心雕龙》之学”称为“龙学”的现象，本文作者援疑质理，拒绝盲从，表现出学者“深思慎取”的严谨治学态度。 |
| D．本文多角度论证论点，与“文选学”称呼类比，探讨题目中两词关系，援引刘勰的话，指出“文”“心”二字在书中的特殊地位等。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
小说亟待提升诗性品质
仕永波
小说作为一种文学形式，属于艺术之范畴，必须具有艺木的终极属性，即诗性。诗性当是小说作为一种文学形式的突出特征。小说必须立足于现实且对现实进行艺术化和文学化处理，而不能直接描摹现实，过度的绝对的“写实”、过分注重“故事性”，则会使其沦为平庸。唯有“艺术的真实”，才能使小说产生强烈的艺术感染力和恒久的魅力，才能使读者感受到浓郁的诗意。而反观当下的小说创作，一些作品过分注重对于真实的开掘和叙写，偏执地沉溺于故事性追求，而缺乏或者忽略将其提纯为艺术的手段和能力，以至于使作品几近于新闻、纪实等体式，迎合了大众猎艳猎奇阅读心理，却丧失了其原本应有的文学蕴涵和诗性品格。另外，现今某些小说创作者似乎过度热衷于书写“恶”与“丑”，而忽略了对“美”的发掘。小说并非不可以写“恶”与“丑”，但写的话应是为了反衬出“美”，而且要注意限度和分寸，过度书写甚或是带着欣赏的眼光、陶醉的心态去表现“恶”和“丑”，只会使人心生厌恶，而不可能使人感受到“美”和“诗意”，这显然有悖于文学的审美追求和目的。
还有，要重视小说的语言。语言能力始终是一位小说创作者必须具备的首要能力，语言水平也始终是标示小说水准的首要特征。而当下某些作家，在创作诗歌、散文时，也许还能重视语言的运用与雕琢，但在创作小说时，由于过分注重故事性，则往往忽视或者漠视语言。这就造成了一些作品语言水准的低下，准确性欠佳，冗长、粗鄙、直露的语言在小说文本中横行。语言应该是小说的本体，而不应该是可有可无的附加物，小说文学性、艺术性的实现以及小说诗性的呈现，都要借助于语言。语言水平的低下，就是作品文学性和艺术性的低下，容易造成诗性的缺失。小说创作者们应该秉持汪曾祺“写小说就是写语言”的理念来进行小说创作，重视炼字造句，重视叙述语言风格的选取，追求语言的准确性，力求“每一个字、每一句话的无可替代性”。此外，还应充分重视汉语作为表意语言和非形态语言的特点，避免过度使用“欧化”句法，而应从古代文言文中汲取营养，在简约和内蕴上下足功夫，方能彰显出汉语有别于其他语言的特有魅力，使语言更具诗意，从而整体提升作品的诗性。唯其如此，方能在语言层面上为诗性的建构增加一枚沉重的砝码。
最后，要注重意象的营构。“意象”是中国古代文论的一个重要范畴，曾是中国古典诗歌中最为出彩的因子。刘勰在《文心雕龙》中认为创作者应该“窥意象而运斤”。其实，意象并非为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中能营构出鲜活的意象，必然能够增强其诗性魅力，从而焕发出强烈的艺术感染力。意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉求。一个鲜活的意象能够产生恒久的诗意和震撼力，能够在读者的心中芳华常驻，让读者时时品味——正如“交叉小径的花园”之于博尔赫斯，“边城”之于沈从文，“晚饭花”之于汪曾祺，“野地”之于张炜……带给读者的诗意感受和审美冲击力是何其强烈而持久！凡此诗性十足的小说作品，似乎皆离不开一个鲜活而成功的意象。这昭示出意象的营构对于小说诗性建构的重要性。当代小说创作者们应该从中汲取经验，在自己的作品中苦心经营意象，因为意象是主观和客观、现实与抽象的统一体，如果能够塑造出一个鲜活的意象，不仅能够增强作品的诗性，承载更广阔的思想蕴涵，而且能够更好地表达自己的情感和主旨，同时也能够生发出事半功倍的审美效应。
（选自《光明日报》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 （ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思一项是 （ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是 （ ）
小说亟待提升诗性品质
仕永波
小说作为一种文学形式，属于艺术之范畴，必须具有艺木的终极属性，即诗性。诗性当是小说作为一种文学形式的突出特征。小说必须立足于现实且对现实进行艺术化和文学化处理，而不能直接描摹现实，过度的绝对的“写实”、过分注重“故事性”，则会使其沦为平庸。唯有“艺术的真实”，才能使小说产生强烈的艺术感染力和恒久的魅力，才能使读者感受到浓郁的诗意。而反观当下的小说创作，一些作品过分注重对于真实的开掘和叙写，偏执地沉溺于故事性追求，而缺乏或者忽略将其提纯为艺术的手段和能力，以至于使作品几近于新闻、纪实等体式，迎合了大众猎艳猎奇阅读心理，却丧失了其原本应有的文学蕴涵和诗性品格。另外，现今某些小说创作者似乎过度热衷于书写“恶”与“丑”，而忽略了对“美”的发掘。小说并非不可以写“恶”与“丑”，但写的话应是为了反衬出“美”，而且要注意限度和分寸，过度书写甚或是带着欣赏的眼光、陶醉的心态去表现“恶”和“丑”，只会使人心生厌恶，而不可能使人感受到“美”和“诗意”，这显然有悖于文学的审美追求和目的。
还有，要重视小说的语言。语言能力始终是一位小说创作者必须具备的首要能力，语言水平也始终是标示小说水准的首要特征。而当下某些作家，在创作诗歌、散文时，也许还能重视语言的运用与雕琢，但在创作小说时，由于过分注重故事性，则往往忽视或者漠视语言。这就造成了一些作品语言水准的低下，准确性欠佳，冗长、粗鄙、直露的语言在小说文本中横行。语言应该是小说的本体，而不应该是可有可无的附加物，小说文学性、艺术性的实现以及小说诗性的呈现，都要借助于语言。语言水平的低下，就是作品文学性和艺术性的低下，容易造成诗性的缺失。小说创作者们应该秉持汪曾祺“写小说就是写语言”的理念来进行小说创作，重视炼字造句，重视叙述语言风格的选取，追求语言的准确性，力求“每一个字、每一句话的无可替代性”。此外，还应充分重视汉语作为表意语言和非形态语言的特点，避免过度使用“欧化”句法，而应从古代文言文中汲取营养，在简约和内蕴上下足功夫，方能彰显出汉语有别于其他语言的特有魅力，使语言更具诗意，从而整体提升作品的诗性。唯其如此，方能在语言层面上为诗性的建构增加一枚沉重的砝码。
最后，要注重意象的营构。“意象”是中国古代文论的一个重要范畴，曾是中国古典诗歌中最为出彩的因子。刘勰在《文心雕龙》中认为创作者应该“窥意象而运斤”。其实，意象并非为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中能营构出鲜活的意象，必然能够增强其诗性魅力，从而焕发出强烈的艺术感染力。意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉求。一个鲜活的意象能够产生恒久的诗意和震撼力，能够在读者的心中芳华常驻，让读者时时品味——正如“交叉小径的花园”之于博尔赫斯，“边城”之于沈从文，“晚饭花”之于汪曾祺，“野地”之于张炜……带给读者的诗意感受和审美冲击力是何其强烈而持久！凡此诗性十足的小说作品，似乎皆离不开一个鲜活而成功的意象。这昭示出意象的营构对于小说诗性建构的重要性。当代小说创作者们应该从中汲取经验，在自己的作品中苦心经营意象，因为意象是主观和客观、现实与抽象的统一体，如果能够塑造出一个鲜活的意象，不仅能够增强作品的诗性，承载更广阔的思想蕴涵，而且能够更好地表达自己的情感和主旨，同时也能够生发出事半功倍的审美效应。
（选自《光明日报》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 （ ）
| A．小说必须具有诗性。诗性是艺术的终极属性，不能直接地描摹现实，而要在现实的基础上进行艺术化和文学化处理。 |
| B．过分注重“故事性”和绝对“写实”会使小说平庸且缺乏诗意，唯有“艺术的真实”才能使读者感受到浓郁的诗意。 |
| C．小说作品如果过分注重对事实的开掘和叙写，偏执地沉溺于故事性追求，就会丧失其原本应有的文学内涵和诗性品格。 |
| D．小说创作者过度书写“恶”与“丑”，忽略对“美”的发掘，就背离了文学的审美追求和目的，使读者心生厌恶。 |
| A．因为语言能力是小说创作者必须具备的首要能力，语言水平始终标示着小说的创作水准，因此必须重视小说的语言表达。 |
| B．当下某些作家，在创作诗歌、散文时，还能重视语言的运用与雕琢，但在创作小说时，却往往忽视或者漠视语言。 |
| C．小说创作者们应该秉持“写小说就是写语言”的理念来进行小说创作，重视炼字造句，追求语言耕地这意的准确性。 |
| D．语言应该是小说的本体，而不应该是可有可无的附加物，小说文学性和艺术性的实现以及小说诗性的呈现，需要借助于语言。 |
| A．“意象”是中国古代文论的一个重要范畴，曾是中国古典诗歌中最为出彩的因子。刘勰认为创作者应该“窥意象而运斤”。 |
| B．意象不为诗歌所专属，它广泛存留于各种艺术形式中。如果在小说中出了鲜活的意象，则必然会增强小说的诗性魅力，从而使小说焕发出强烈的艺术感染力。 |
| C．意象应该成为小说内容和意旨的聚合体与浓缩体，它涵盖、表征、提炼小说文本的终极诉求，也能够在读者的心中芳华常驻。 |
| D．当代小说创作者们如果能够塑造出一个鲜活的意象，不仅能够增强作品的诗性，而且能够更好地表达自己的情感。 |
阅读下面的文字，完成下面小题。
意象是中国美学的根基，也是中国诗歌美学的灵魂。虽然意象美学对中国文论影响深远，但中国的古典小说似乎不太注意对这一美学精神的传承和使用，《三国演义》等名著都是重视讲述故事情节的硬性结构，忽视情绪、意象、内心这类精神性的软性结构，基本在讲故事的层面来塑造人物、表达思想。《红楼梦》外在叙事形态遵循的是话本小说的套路，但内核却是韵文美学理想的实践，在小说结构、人物塑造、细节运用方面化用了意象美学的精髓，因而生发出小说的新气象。
《红楼梦》的结构采用非线性化的方式，通过意象化方式来完成。一般说来，阅读长篇小说需要从头按照顺序看起，因为长篇小说和短篇小说不一样，短篇小说往往截取生活或人生的一个横断面，通过这个横断面来表现人物性格命运和历史的侧面，长篇小说则往往通过时间的流逝来展现人物的命运和历史的进程，因而优秀的长篇小说常常被称赞为“史诗”。在叙述的层面上，长篇小说往往注重关联，故事情节的连续和人物命运的发展，是很多长篇小说的基本结构。讲究情节的连贯、讲究故事的悬念，前后联系必须环环相扣，缺少某个环节，可能就不知所云。
《红楼梦》的结构可以说是反长篇小说的，至少是反话本小说结构的，虽然《红楼梦》在外在的结构形态上运用的是传统章回体，但缺少传统话本小说的悬念感。《红楼梦》没有选取历史上的大事件，主要展现贾府的日常生活，甚至家长里短，用今天的话说，属于“小叙事”的范畴。虽然有研究者说《红楼梦》是写四大家族兴衰的，但实际上正面写的也只是贾家的兴衰，其他家族的兴衰几乎没有正面描写，都是在贾家的兴衰中侧面“带”出来的，所谓“一荣俱荣、一损俱损”。而贾家衰败的几次重大变故，比如元春病逝，贾政被革职的腐败案，也没有去正面写，只是写这种变故对贾府人物命运的影响。
《红楼梦》无疑是写兴衰的，而兴衰往往与时间的流动有关。《红楼梦》里确实写到很多节令，已经有研究者对其中的民俗作了认真的研究。而且有些人物的生日也交代的清清楚楚，但是在具体到年份时，往往用“又一年”、“第二年”这样模糊的概念，已经有研究者发现，主人公在年龄上出现讹错，比如贾宝玉和元春年龄的前后矛盾，黛玉到贾府之后的年龄停滞等等，都说明作者有意或无意地忽略了时间的意义。倒是高鹗在续作中反复明确地点明时间的存在，因为高鹗认为“白茫茫大地好干净”的结局，必须借助时间才能完成。
高鹗只是按照一般长篇小说的结构去从时间上理解兴衰，违背了曹雪芹的以空间换时间的初衷。也就是说《红楼梦》是通过空间的转换来替代以往长篇小说常用的时间流逝的纵向结构。通过那些实实在在的空间来结构小说，荣国府、宁国府、大观园、亭台楼阁、斋庵院轩，形成了小说的块状结构。
（摘编自王干《红楼梦》的意象美学）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
意象是中国美学的根基，也是中国诗歌美学的灵魂。虽然意象美学对中国文论影响深远，但中国的古典小说似乎不太注意对这一美学精神的传承和使用，《三国演义》等名著都是重视讲述故事情节的硬性结构，忽视情绪、意象、内心这类精神性的软性结构，基本在讲故事的层面来塑造人物、表达思想。《红楼梦》外在叙事形态遵循的是话本小说的套路，但内核却是韵文美学理想的实践，在小说结构、人物塑造、细节运用方面化用了意象美学的精髓，因而生发出小说的新气象。
《红楼梦》的结构采用非线性化的方式，通过意象化方式来完成。一般说来，阅读长篇小说需要从头按照顺序看起，因为长篇小说和短篇小说不一样，短篇小说往往截取生活或人生的一个横断面，通过这个横断面来表现人物性格命运和历史的侧面，长篇小说则往往通过时间的流逝来展现人物的命运和历史的进程，因而优秀的长篇小说常常被称赞为“史诗”。在叙述的层面上，长篇小说往往注重关联，故事情节的连续和人物命运的发展，是很多长篇小说的基本结构。讲究情节的连贯、讲究故事的悬念，前后联系必须环环相扣，缺少某个环节，可能就不知所云。
《红楼梦》的结构可以说是反长篇小说的，至少是反话本小说结构的，虽然《红楼梦》在外在的结构形态上运用的是传统章回体，但缺少传统话本小说的悬念感。《红楼梦》没有选取历史上的大事件，主要展现贾府的日常生活，甚至家长里短，用今天的话说，属于“小叙事”的范畴。虽然有研究者说《红楼梦》是写四大家族兴衰的，但实际上正面写的也只是贾家的兴衰，其他家族的兴衰几乎没有正面描写，都是在贾家的兴衰中侧面“带”出来的，所谓“一荣俱荣、一损俱损”。而贾家衰败的几次重大变故，比如元春病逝，贾政被革职的腐败案，也没有去正面写，只是写这种变故对贾府人物命运的影响。
《红楼梦》无疑是写兴衰的，而兴衰往往与时间的流动有关。《红楼梦》里确实写到很多节令，已经有研究者对其中的民俗作了认真的研究。而且有些人物的生日也交代的清清楚楚，但是在具体到年份时，往往用“又一年”、“第二年”这样模糊的概念，已经有研究者发现，主人公在年龄上出现讹错，比如贾宝玉和元春年龄的前后矛盾，黛玉到贾府之后的年龄停滞等等，都说明作者有意或无意地忽略了时间的意义。倒是高鹗在续作中反复明确地点明时间的存在，因为高鹗认为“白茫茫大地好干净”的结局，必须借助时间才能完成。
高鹗只是按照一般长篇小说的结构去从时间上理解兴衰，违背了曹雪芹的以空间换时间的初衷。也就是说《红楼梦》是通过空间的转换来替代以往长篇小说常用的时间流逝的纵向结构。通过那些实实在在的空间来结构小说，荣国府、宁国府、大观园、亭台楼阁、斋庵院轩，形成了小说的块状结构。
（摘编自王干《红楼梦》的意象美学）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．意象美学对中国文论影响深远，但《三国演义》采用重视讲述故事情节的硬性结构，基本没有传承和使用这一美学精神。 |
| B．长篇小说通过时间的流逝来展现人物的命运和历史的进程。故事情节的连续和人物命运的发展，是长篇小说的基本结构。 |
| C．《红楼梦》里所谓“一荣俱荣、一损俱损”，着重正面写贾家的兴衰，其他家族的兴衰在贾家的兴衰中侧面“带”出来。 |
| D．曹雪芹通过荣国府、宁国府、大观园、亭台楼阁等实实在在的空间形成小说的块状结构，来替代必须借助时间才能完成的纵向结构。 |
| A．《红楼梦》忽视情绪、意象、内心这类精神性的软性结构，但在小说结构、人物塑造、细节运用方面化用了意象美学的精髓。 |
| B．《红楼梦》主要展现贾府的日常生活，甚至家长里短，而元春病逝，贾政被革职的腐败案这些重大变故反而没有去正面写。 |
| C．《红楼梦》写的兴衰与时间流动的关系不大，比如贾宝玉和元春年龄的前后矛盾，黛玉 到贾府之后的年龄停滞等等。 |
| D．《红楼梦》的结构反长篇小说，以空间换时间，通过空间的转换来替代以往长篇小说常用的时间流逝的纵向结构。 |
| A．曹雪芹采用非线性化的的结构，有意或无意地忽略了时间的意义。而高鹗不同，他在续作中反复明确地点明时间的存在。 |
| B．短篇小说往往通过生活或人生的横断面来表现历史的侧面，而不是历史的进程，因而这类短篇小说不会被称赞为“史诗”。 |
| C．《红楼梦》在外在的结构形态上运用的是传统章回体，但缺少传统话本小说的悬念感，所以其结构是反长篇小说的。 |
| D．高鹗理解的兴衰与曹雪芹不同，他按照一般长篇小说的结构，从时间的流逝来展现人物的命运和家族兴衰的历史进程。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
中国文人具有深厚的精神担当的品格，这种品格突出表现为一种忧国忧民、济世救国的政治情怀。从孔夫子的“大道天下”，到屈原的“众人皆醉我独醒”，到范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，这一切编织成一个绵延的思想传统。这一思想传统移植到中国现代意义上的知识分子身上，蝶化成“五四”启蒙精神。因此从精神谱系上说，中国现代意义上的知识分子和中国传统文人是一脉相承的。这就决定了中国现代文学强烈的现实品格和浓郁的政治情怀。中国现代文学正是以其浓郁的政治情怀，才成为思想启蒙的重要营垒，才密切融入中国现代化运动中，也才有效地承载中国知识分子的精神担当。
知识分子的政治情怀不会始终与政治现实，尤其是政治权力协调一致，二者之间的矛盾对立往往导致文学屈从于政治现实、知识分子逐渐丧失独立品格。改革开放为知识分子独立意识的觉醒创造了条件，但当时不少知识分子把独立品格与政治情怀对立起来，甚至质疑忧国忧民传统的正确性，从而放弃了对于社会的精神担当。因为对社会职责的放弃，知识分子独立意识的觉醒反而导致了知识分子的自我放逐。这一点在文学中表现得尤为突出：上世纪80年代的文学一度引领着思想解放的潮流，但到了80年代末期，伴随着“向内转”，文学逐渐从政治、思想、社会批判等阵地大幅度的后撤。
所幸的是，淡薄政治情怀并没有成为文学的主潮，更多作家则是在尝试着以新的文学叙事来表达政治情怀，日常生活叙事逐渐兴起并蔚为大观，从根本上改变了宏大叙事的一统天下，但是日常生活叙事并没有取代宏大叙事，相反激发宏大叙事突破过去的僵化模式，构成了当代文学中宏大叙事和日常生活叙事交相辉映的状况。两种文学叙事表达了解放政治和生活政治两种不同的政治情怀。新时期以后的拨乱反正，也就是中国本土在20世纪末期重新启动现代化的“解放政治”。但发生在中国本土的现代化又是一种后发式的现代化，它使前现代、现代、后现代处在同一时空之中，具有鲜明的“时空压缩”的文化特征，因此生活政治在社会领域中占据着越来越多的空间，它们需要通过文学叙事获得认同。解放政治的情怀和生活政治的情怀在中国当下的现代化处境中互相依存，互相补充，形成纠缠在一起的难舍难分的关系。这对于新世纪以来的文学叙事来说，便提供了更为广泛的选择，因而决定了文学叙事的多样性和变异性。
中国的改革开放向着纵深发展，在取得令世界瞩目的成绩的同时，现代性所带来的问题也凸显出来，如欲望扩张、精神匮乏、贫富悬殊、城乡差距、生态恶化等等，这些问题关乎民族的命运和未来，也关乎每一个人的个体精神的健康健全的成长发展。因此，一个真正有着精神担当的作家应该既有生活政治的政治情怀，又有解放政治的政治情怀。只有将二者结合起来，才能真正解决当今社会的问题。事实上，当代文学进入到新世纪以来，这两种叙事的融合已经成为一种趋势，它让作家们的精神担当越来越落到实处。
【小题1】从原文看，下列关于“精神担当”的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列对原文内容的理解，不正确的一项是（ ）
【小题3】下列对原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
中国文人具有深厚的精神担当的品格，这种品格突出表现为一种忧国忧民、济世救国的政治情怀。从孔夫子的“大道天下”，到屈原的“众人皆醉我独醒”，到范仲淹的“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”，这一切编织成一个绵延的思想传统。这一思想传统移植到中国现代意义上的知识分子身上，蝶化成“五四”启蒙精神。因此从精神谱系上说，中国现代意义上的知识分子和中国传统文人是一脉相承的。这就决定了中国现代文学强烈的现实品格和浓郁的政治情怀。中国现代文学正是以其浓郁的政治情怀，才成为思想启蒙的重要营垒，才密切融入中国现代化运动中，也才有效地承载中国知识分子的精神担当。
知识分子的政治情怀不会始终与政治现实，尤其是政治权力协调一致，二者之间的矛盾对立往往导致文学屈从于政治现实、知识分子逐渐丧失独立品格。改革开放为知识分子独立意识的觉醒创造了条件，但当时不少知识分子把独立品格与政治情怀对立起来，甚至质疑忧国忧民传统的正确性，从而放弃了对于社会的精神担当。因为对社会职责的放弃，知识分子独立意识的觉醒反而导致了知识分子的自我放逐。这一点在文学中表现得尤为突出：上世纪80年代的文学一度引领着思想解放的潮流，但到了80年代末期，伴随着“向内转”，文学逐渐从政治、思想、社会批判等阵地大幅度的后撤。
所幸的是，淡薄政治情怀并没有成为文学的主潮，更多作家则是在尝试着以新的文学叙事来表达政治情怀，日常生活叙事逐渐兴起并蔚为大观，从根本上改变了宏大叙事的一统天下，但是日常生活叙事并没有取代宏大叙事，相反激发宏大叙事突破过去的僵化模式，构成了当代文学中宏大叙事和日常生活叙事交相辉映的状况。两种文学叙事表达了解放政治和生活政治两种不同的政治情怀。新时期以后的拨乱反正，也就是中国本土在20世纪末期重新启动现代化的“解放政治”。但发生在中国本土的现代化又是一种后发式的现代化，它使前现代、现代、后现代处在同一时空之中，具有鲜明的“时空压缩”的文化特征，因此生活政治在社会领域中占据着越来越多的空间，它们需要通过文学叙事获得认同。解放政治的情怀和生活政治的情怀在中国当下的现代化处境中互相依存，互相补充，形成纠缠在一起的难舍难分的关系。这对于新世纪以来的文学叙事来说，便提供了更为广泛的选择，因而决定了文学叙事的多样性和变异性。
中国的改革开放向着纵深发展，在取得令世界瞩目的成绩的同时，现代性所带来的问题也凸显出来，如欲望扩张、精神匮乏、贫富悬殊、城乡差距、生态恶化等等，这些问题关乎民族的命运和未来，也关乎每一个人的个体精神的健康健全的成长发展。因此，一个真正有着精神担当的作家应该既有生活政治的政治情怀，又有解放政治的政治情怀。只有将二者结合起来，才能真正解决当今社会的问题。事实上，当代文学进入到新世纪以来，这两种叙事的融合已经成为一种趋势，它让作家们的精神担当越来越落到实处。
【小题1】从原文看，下列关于“精神担当”的表述，不正确的一项是（ ）
| A．忧国忧民、济世救国的政治情怀是中国文人精神担当的突出品格阅读答案__中国文人具有深厚的精神担当的品格阅读答案。 |
| B．中国知识分子的精神担当有着悠久绵延的思想传统。 |
| C．中国现代文学只有有效承载中国知识分子的精神担当，才能表现其浓郁的政治情怀。 |
| D．“五四”启蒙精神体现了中国现代知识分子深厚的精神担当的品格。 |
| A．知识分子的政治情怀不会始终与政治现实，尤其是政治权力协调一致，知识分子丧失独立品格，主要因为前两者之间的矛盾对立。 |
| B．因为改革开放为知识分子独立意识的觉醒创造了条件，所以不少知识分子品格独立，放弃了对社会的精神担当。 |
| C．上个世纪80年代末，文学从政治、思想、社会批判等阵地大幅度后撤，意味着部分作家对社会职责的放弃，是一种不可取的做法。 |
| D．一个有精神担当的作家兼有生活政治和解放政治两种政治情怀，通过宏大的叙事和日常生活叙事来表达这样的情怀。 |
| A．文学家放弃精神担当，就意味着他们政治情怀的淡薄，对社会职责的放弃。 |
| B．鲁迅先生写小说声援“在寂寞里奔驰的猛士，使他不惮于前驱”，体现了鲁迅先生具有浓郁的政治情怀。 |
| C．新世纪文学叙事具有多样性与变异性，从而决定了解放政治情怀和生活政治情怀的相互依存、相互补充的关系 |
| D．随着改革开放的深入发展，真正有着精神担当的作家应该关注现代性带来的欲望扩张、精神匮乏等问题。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
我们现在已经回到了我们的后院——离地球1光年的地方。包围着我们的太阳的是一群巨大的雪球，这些雪球由冰块、岩石和有机分子组成：它们就是彗核。每当恒星经过的时候都对它们产生一定的引力作用，最后迫使它们当中的一个雪球倾倒到内太阳系。由于太阳热的作用，冰块被蒸发，于是就出现了美丽的彗尾。
我们现在来到我们星系的行星上。这些星球相当之大，它们都是太阳的俘获物。由于重力作用，它们被迫做近似圆周运动。它们的热量主要来自太阳。冥王星覆盖着甲烷冰，它唯一的伙伴是它的巨大卫星卡戎。冥王星是被太阳照亮的，因为太阳离它很远，从漆黑的天空中看上去，太阳只不过是一个明亮的光点。巨大的气体星球海王星、天王星、土星——太阳系的宝石——和木星都分别有一个冰冻卫星作伴相随。在气体行星及其冰冻卫星的内侧就是充满岩石的温暖的内太阳系。例如，在那里有红色行星——火星。在火星上有高耸的火山、巨大的裂谷、席卷火星的大沙暴，并且，完全可能还有一些初级形态的生物。所有太阳系的行星都绕着太阳运转。太阳是离我们最近的一个恒星，它是一个令人恐怖的氢气和氦气的热核反应堆，它的强光照耀着整个太阳系。
经过一番漫游之后，我们终于回到了我们这个弱小的浅蓝色星球。宇宙汪洋茫无际涯，范围之大，难以想象，而这个星球仅是其中之一，完全淹没于宇宙汪洋之中，它的存在可能仅仅对我们有意义。地球是我们的家，我们的母亲。人类是在这里诞生和成长的，是在这里成熟起来的。正是在这个星球上，我们激发了探索宇宙的热情；也正是在这里，我们正在痛苦和不安之中掌握我们自己的命运。
【小题1】下列对文章内容的理解，不正确的一项是（ ）
【小题2】用自己的话简要说明“彗尾”形成的过程。
【小题3】太阳本身有哪些特点？请结合文章分条列举
我们现在已经回到了我们的后院——离地球1光年的地方。包围着我们的太阳的是一群巨大的雪球，这些雪球由冰块、岩石和有机分子组成：它们就是彗核。每当恒星经过的时候都对它们产生一定的引力作用，最后迫使它们当中的一个雪球倾倒到内太阳系。由于太阳热的作用，冰块被蒸发，于是就出现了美丽的彗尾。
我们现在来到我们星系的行星上。这些星球相当之大，它们都是太阳的俘获物。由于重力作用，它们被迫做近似圆周运动。它们的热量主要来自太阳。冥王星覆盖着甲烷冰，它唯一的伙伴是它的巨大卫星卡戎。冥王星是被太阳照亮的，因为太阳离它很远，从漆黑的天空中看上去，太阳只不过是一个明亮的光点。巨大的气体星球海王星、天王星、土星——太阳系的宝石——和木星都分别有一个冰冻卫星作伴相随。在气体行星及其冰冻卫星的内侧就是充满岩石的温暖的内太阳系。例如，在那里有红色行星——火星。在火星上有高耸的火山、巨大的裂谷、席卷火星的大沙暴，并且，完全可能还有一些初级形态的生物。所有太阳系的行星都绕着太阳运转。太阳是离我们最近的一个恒星，它是一个令人恐怖的氢气和氦气的热核反应堆，它的强光照耀着整个太阳系。
经过一番漫游之后，我们终于回到了我们这个弱小的浅蓝色星球。宇宙汪洋茫无际涯，范围之大，难以想象，而这个星球仅是其中之一，完全淹没于宇宙汪洋之中，它的存在可能仅仅对我们有意义。地球是我们的家，我们的母亲。人类是在这里诞生和成长的，是在这里成熟起来的。正是在这个星球上，我们激发了探索宇宙的热情；也正是在这里，我们正在痛苦和不安之中掌握我们自己的命运。
【小题1】下列对文章内容的理解，不正确的一项是（ ）
| A．彗星在距离地球1光年的地方，处在太阳系的外围，由冰块、岩石和有机分子组成。 |
| B．“我们星系”即“内太阳系”，有许多巨大的被迫做近似圆周运动的行星构成。 |
| C．冥王星距离太阳很远，不会发光，覆盖着甲烷冰，它有一个叫“卡戎”的巨大卫星现代文阅读答案 我们现在已经回到了我们的后院——离地球1光年的地方古诗词鉴赏。 |
| D．火星上有高耸的火山、巨大的裂谷、席卷火星的大沙暴，还可能有一些初级形态的生物 |
【小题3】太阳本身有哪些特点？请结合文章分条列举
阅读下面的文字，完成下面小题。
李泽厚在《美的历程》中谈到魏晋风度时指出：在充满动荡、混乱、灾难与血污的社会和时代中产生的如此潇洒不群、飘逸自得的魏晋风度，表面看来是潇洒风流，而其骨子里却深埋着巨大的苦恼、恐惧和烦扰。时代心理对整个社会文化形成、发展与完善的影响是尤为深刻的，人们能够较为直观地感受到时代文化现象与心理特征之间的联系。中国悠久的历史发展进程与深厚的文化底蕴使得时代文化现象与心理特征之间的联系尤为紧密。
晋宋易代的社会现实需要文人们在几乎来不及思考的瞬间就要做出自己政治及人生的抉择。陶渊明是一个非常有哲思、对人生有反省的诗人，他选择了归去田园。陶渊明之所以归隐，其主要的原因是陶渊明不愿意和那些不遵守儒家纲常的人同流，其行为是对自己人格的坚守。所谓独立人格是指人的独立性、自主性、创造性。它要求人们既不依赖于任何外在的精神权威，也不依附于任何现实的政治力量，在真理的追求上具有独立判断能力，在政治的参与中具有独立自主精神。中国古代隐士是一群对自由、独立和自我实现等生命理想有着强烈渴望的人，他们有高于常人的自我意识和价值取向，追求人格的独立与自主，这就注定了他们与现实政体之间的矛盾。对中国古代文人来说，生活在高压专制统治时代，要么顺从皇权统治，要么放弃功名欲望，两难的选择使中国古代文人的人格动机充满了尖锐的矛盾冲突。
然而归隐的生活，使他们发现了自然，也发现了自己。陶渊明的“归去”是从政治和世俗社会向自然和自我本性的回归，这种回归很坚决，其中伴随着诗人本身的潇洒、自适的本性。陶渊明是出于对自己人格和人生道路的坚守而做出的主动选择，他注重表达自己对理想人格的坚守。鉴于喧闹、污浊的社会现实与自己人格理想的矛盾，隐士皈依山水自然最重要的动机就在于他们发现了自然中有与他们自己的人格追求相契合的“真”“静”“深”“幽”“旷”“远”等品性，而隐士的文化活动又进一步丰富、提升了这些精神品性，并使之在山水艺术的创造中得到了淋漓尽致的体现。中国古代隐士不仅拥有富含艺术精神的人格，而且他们都是具有丰厚的文化修养、心性聪慧的人。他们多以道、禅思想为精神支柱，融合了儒家以艺术陶养性情，以“礼”“乐”达“仁”，进而在“礼”的秩序中“游刃自如”的思想，并将之内化在自我人格的深层，在内心建构了一个力量强大的自我机制。因而，他们有足够的心力抵御物质世界的喧闹，从而将全部的生命热情投注在心灵花园的建设上，淡泊功利，从容平和。在陶渊明的诗歌中，我们可以看出，他对人生的思考，对生命的感悟。在诗歌内容上，陶渊明侧重表现出对人情、时事的看法与见解；在诗歌的语言风格上，既有“依依墟里烟”的静穆与飘逸，也有“采菊东篱下，悠然见南山”的潇洒与自在。他的诗歌多是一种自然而然的流露，是对田园生活的审美观照和艺术加工，充满着自然宁静的味道。
（选自《论中国古代的隐士》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
李泽厚在《美的历程》中谈到魏晋风度时指出：在充满动荡、混乱、灾难与血污的社会和时代中产生的如此潇洒不群、飘逸自得的魏晋风度，表面看来是潇洒风流，而其骨子里却深埋着巨大的苦恼、恐惧和烦扰。时代心理对整个社会文化形成、发展与完善的影响是尤为深刻的，人们能够较为直观地感受到时代文化现象与心理特征之间的联系。中国悠久的历史发展进程与深厚的文化底蕴使得时代文化现象与心理特征之间的联系尤为紧密。
晋宋易代的社会现实需要文人们在几乎来不及思考的瞬间就要做出自己政治及人生的抉择。陶渊明是一个非常有哲思、对人生有反省的诗人，他选择了归去田园。陶渊明之所以归隐，其主要的原因是陶渊明不愿意和那些不遵守儒家纲常的人同流，其行为是对自己人格的坚守。所谓独立人格是指人的独立性、自主性、创造性。它要求人们既不依赖于任何外在的精神权威，也不依附于任何现实的政治力量，在真理的追求上具有独立判断能力，在政治的参与中具有独立自主精神。中国古代隐士是一群对自由、独立和自我实现等生命理想有着强烈渴望的人，他们有高于常人的自我意识和价值取向，追求人格的独立与自主，这就注定了他们与现实政体之间的矛盾。对中国古代文人来说，生活在高压专制统治时代，要么顺从皇权统治，要么放弃功名欲望，两难的选择使中国古代文人的人格动机充满了尖锐的矛盾冲突。
然而归隐的生活，使他们发现了自然，也发现了自己。陶渊明的“归去”是从政治和世俗社会向自然和自我本性的回归，这种回归很坚决，其中伴随着诗人本身的潇洒、自适的本性。陶渊明是出于对自己人格和人生道路的坚守而做出的主动选择，他注重表达自己对理想人格的坚守。鉴于喧闹、污浊的社会现实与自己人格理想的矛盾，隐士皈依山水自然最重要的动机就在于他们发现了自然中有与他们自己的人格追求相契合的“真”“静”“深”“幽”“旷”“远”等品性，而隐士的文化活动又进一步丰富、提升了这些精神品性，并使之在山水艺术的创造中得到了淋漓尽致的体现。中国古代隐士不仅拥有富含艺术精神的人格，而且他们都是具有丰厚的文化修养、心性聪慧的人。他们多以道、禅思想为精神支柱，融合了儒家以艺术陶养性情，以“礼”“乐”达“仁”，进而在“礼”的秩序中“游刃自如”的思想，并将之内化在自我人格的深层，在内心建构了一个力量强大的自我机制。因而，他们有足够的心力抵御物质世界的喧闹，从而将全部的生命热情投注在心灵花园的建设上，淡泊功利，从容平和。在陶渊明的诗歌中，我们可以看出，他对人生的思考，对生命的感悟。在诗歌内容上，陶渊明侧重表现出对人情、时事的看法与见解；在诗歌的语言风格上，既有“依依墟里烟”的静穆与飘逸，也有“采菊东篱下，悠然见南山”的潇洒与自在。他的诗歌多是一种自然而然的流露，是对田园生活的审美观照和艺术加工，充满着自然宁静的味道。
（选自《论中国古代的隐士》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．表面上潇洒不群、飘逸自得而内里潜藏着巨大的苦恼、恐惧和烦扰的魏晋风度，是在当时动荡、混乱、灾难与血污的社会现实下形成的。 |
| B．一个时代的文化现象往往决定了这个时代的心理特征，而在中国因为有悠久的历史发展进程与深厚的文化底蕴，这种决定与被决定的关系更为突出。 |
| C．陶渊明生活在一个充满动荡、混乱、灾难与血污的时代，他坚守自己的人格，不愿意和那些不遵守儒家纲常的人一道随波逐流，就主动选择了归隐。 |
| D．陶渊明是一个有独立人格的人，他不依赖于任何外在的精神权威，也不依附于任何现实的政治力量，在政治的参与中能坚守自己独立自主的精神。 |
| A．从某种意义上说，中国古代隐士与现实政体之间的矛盾是注定的，因为他们强烈渴望自由、独立和自我实现，有高于常人的自我意识和价值取向。 |
| B．生活在高压专制统治时代的中国古代文人，他们面临两难的选择：要么顺从皇权统治，要么放弃功名欲望，因此，其人格动机充满了尖锐的矛盾。 |
| C．中国古代隐士也有不少人曾有建功立业的雄心，只因在真理的追求上坚持独立判断，在政治的参与中坚持独立自主，导致他们在专制时代只好无奈地选择归隐。 |
| D．中国古代文人是一群具有独立人格的人，他们坚守自己的理想人格，既不依赖于任何外在的精神权威，也不依附于任何现实的政治力量。 |
| A．中国古代隐士在人格上都追求“真”“静”“深”“幽”“旷”“远”等品性，如王羲之就追求这种品性，并把它淋漓尽致地表现在《兰亭集序》中。 |
| B．中国古代隐士多以道、禅思想为精神支柱，并融合进儒家的思想，他们都拥有丰厚的文化修养、聪慧的天赋心性和富含艺术精神的人格。 |
| C．陶渊明内心有力量强大的自我机制，虽然曾“误落尘网中，一去三十年”，但最终抵御住物质世界的喧闹，把自己全部的生命热情投注到精神世界上。 |
| D．陶渊明用自己的审美观对田园生活进行艺术加工，他的田园生活虽然也有“晨兴理荒秽，带月荷锄归”的辛劳，但仍觉得“衣沾不足惜，但使愿无违”。 |
阅读下面的作品，完成下面小题。
谈经典
朱大可
①衡量经典的基本尺度是什么？撇开那些关于古典价值的陈词滥调，我的回答只有一个，那就是时间。经典就是那种能够扛住时间磨损的钻石文本，它越过纷乱的岁月，保持着自己的微光，像星辰一样，恒久地照耀我们。与此同时，经典并不拒绝空间，但它无意占有广阔的空间，犹如金字塔的尖顶，体量微小，却掌控了空间中最核心的部位，标定了整个金字塔的高度。它的品质也正在这里，它向世人提供了灵魂营造的要素。
②澳大利亚悉尼西区的各个火车站点，曾被中学生流氓所占据，吸毒和斗殴事件频繁发生。警方和铁路管理当局都束手无策。最后一位文化策划师提供了解决方案，他要求在那些犯罪高发的车站，每天24小时播放莫扎特音乐。铁路当局为此购置并安装了相关设备，但人们都对此举的效果深表怀疑。一个月后，奇迹发生了——那些问题学生因倾听莫扎特而变得“守法”起来。这个典型案例向我们证明了经典和灵魂的密切关联。
③经典的这种非凡属性，是它获得敬意的理由。在我的阅读史上，经典占据了三分之二的数量，如果可能，剩下的三分之一，也应该完全交给经典。可惜我无法做到这点。尽管我保持了足够的警惕，还是会被各种宣传品所蛊惑，它劝诱人们阅读那些包装成经典的垃圾。
④就图书、影视剧、歌舞而言，中国消费市场提供的绝大多数流行文本，都是低俗的劣质品。这种唯独劣质品得以盛行的怪象，我称为“垃圾效应”。在电影圈，这种效应因票房而被显著放大。投资人竞相把资金投向垃圾导演，唯一的理由，就是他们能用垃圾创造票房奇迹。用垃圾挣钱，是中国文化市场的基本游戏规则。没有哪个投资人会为此感到不安。
⑤大众文化的垃圾效应，根植于艺术趣味的普遍低下。鉴于文革时期的粗鄙化运动，以及平民教育缺乏“美育”环节，大众美感无法通过正常方式塑造，以致文化消费者丧失对美的基本感知力。任何一种低端的噱头，如明星绯闻、关于财富的梦想、毫无节制的暴力，都能戳中公众的“美点”，点燃他们的消费激情。这种消费格局又诱导文化工作者，鞭策他们从事垃圾生产，以谋取高额利润。
⑥这场景是对经典文本的最大讽刺。经典美丽而脆弱。在过去，它被文革的烈火所焚毁；在消费时代，它又被大量的泡沫式垃圾所吞没。凭藉所谓的市场份额，垃圾屹立在经典面前，高声嘲笑着它们。这是经典所面对的最大困境。
⑦经典的另一困境，对于大多数人来说，它只是一张精致而矫饰的面皮。它唯一功能，就是被用来贴在不自信的脸上，令其散发出文化、文艺和文雅的气息。文化制造商洞察了人性的这种弱点，他们制作数千元一套、豪华包装的“经典丛书”，以礼品书的形态进驻私人书房，陈列于黄花梨、红酸枝或鸡翅木的书橱，并因射灯的照射，闪烁着华贵雍容的光辉，说出对主人的无限赞美。书的主人却从不翻阅这些经典。它们被悬置在书架上，成了世界上最沉重的装饰品。
⑧经典何时才能成为人的精神支撑，这是我所关切的问题。整容术的程序通常是，从自体胸部截下软肋骨，把它植入颅骨正前方，以提升鼻子的高度和优化它的线条。但经典与人的关联，却要依赖一个完全相反的程序，那就是让表皮不再硬化为面具，而是像面膜一样被皮肤吸收、内化，成为滋养灵魂的主宰。不经过这样的自我塑造，经典就只能是附在脸上的饰品。 （有删改）
【小题1】简要概述本文的论述思路。
【小题2】经典有什么特点？请根据文意概括。
【小题3】在当前，如何避免“垃圾效应”的产生？
谈经典
朱大可
①衡量经典的基本尺度是什么？撇开那些关于古典价值的陈词滥调，我的回答只有一个，那就是时间。经典就是那种能够扛住时间磨损的钻石文本，它越过纷乱的岁月，保持着自己的微光，像星辰一样，恒久地照耀我们。与此同时，经典并不拒绝空间，但它无意占有广阔的空间，犹如金字塔的尖顶，体量微小，却掌控了空间中最核心的部位，标定了整个金字塔的高度。它的品质也正在这里，它向世人提供了灵魂营造的要素。
②澳大利亚悉尼西区的各个火车站点，曾被中学生流氓所占据，吸毒和斗殴事件频繁发生。警方和铁路管理当局都束手无策。最后一位文化策划师提供了解决方案，他要求在那些犯罪高发的车站，每天24小时播放莫扎特音乐。铁路当局为此购置并安装了相关设备，但人们都对此举的效果深表怀疑。一个月后，奇迹发生了——那些问题学生因倾听莫扎特而变得“守法”起来。这个典型案例向我们证明了经典和灵魂的密切关联。
③经典的这种非凡属性，是它获得敬意的理由。在我的阅读史上，经典占据了三分之二的数量，如果可能，剩下的三分之一，也应该完全交给经典。可惜我无法做到这点。尽管我保持了足够的警惕，还是会被各种宣传品所蛊惑，它劝诱人们阅读那些包装成经典的垃圾。
④就图书、影视剧、歌舞而言，中国消费市场提供的绝大多数流行文本，都是低俗的劣质品。这种唯独劣质品得以盛行的怪象，我称为“垃圾效应”。在电影圈，这种效应因票房而被显著放大。投资人竞相把资金投向垃圾导演，唯一的理由，就是他们能用垃圾创造票房奇迹。用垃圾挣钱，是中国文化市场的基本游戏规则。没有哪个投资人会为此感到不安。
⑤大众文化的垃圾效应，根植于艺术趣味的普遍低下。鉴于文革时期的粗鄙化运动，以及平民教育缺乏“美育”环节，大众美感无法通过正常方式塑造，以致文化消费者丧失对美的基本感知力。任何一种低端的噱头，如明星绯闻、关于财富的梦想、毫无节制的暴力，都能戳中公众的“美点”，点燃他们的消费激情。这种消费格局又诱导文化工作者，鞭策他们从事垃圾生产，以谋取高额利润。
⑥这场景是对经典文本的最大讽刺。经典美丽而脆弱。在过去，它被文革的烈火所焚毁；在消费时代，它又被大量的泡沫式垃圾所吞没。凭藉所谓的市场份额，垃圾屹立在经典面前，高声嘲笑着它们。这是经典所面对的最大困境。
⑦经典的另一困境，对于大多数人来说，它只是一张精致而矫饰的面皮。它唯一功能，就是被用来贴在不自信的脸上，令其散发出文化、文艺和文雅的气息。文化制造商洞察了人性的这种弱点，他们制作数千元一套、豪华包装的“经典丛书”，以礼品书的形态进驻私人书房，陈列于黄花梨、红酸枝或鸡翅木的书橱，并因射灯的照射，闪烁着华贵雍容的光辉，说出对主人的无限赞美。书的主人却从不翻阅这些经典。它们被悬置在书架上，成了世界上最沉重的装饰品。
⑧经典何时才能成为人的精神支撑，这是我所关切的问题。整容术的程序通常是，从自体胸部截下软肋骨，把它植入颅骨正前方，以提升鼻子的高度和优化它的线条。但经典与人的关联，却要依赖一个完全相反的程序，那就是让表皮不再硬化为面具，而是像面膜一样被皮肤吸收、内化，成为滋养灵魂的主宰。不经过这样的自我塑造，经典就只能是附在脸上的饰品。 （有删改）
【小题1】简要概述本文的论述思路。
【小题2】经典有什么特点？请根据文意概括。
【小题3】在当前，如何避免“垃圾效应”的产生？