阅读下面的文字。完成下列小题。
二十四节气与人们的生活
春雨惊春清谷天，夏滿芒夏暑相连。
秋处露秋寒霜降.冬雪雪冬小大寒。
——《二十四节气歌》
节气是自然时令，它依据的是地球围统太阳公转的过程中，因所处位置的关系，接受太阳光照射角度、时间的不同.而等来的-系刊天文物候变化。远在春秋时期，中国已经能用土圭（在平面上竖一根杆子）来测量太阳影子的长短，以确定冬至、夏至、春分、秋分四个节气。一年中， 土圭在正午时分影子最短的一天为夏至，最长的一天为冬至，影子长度适中的为春分或秋分。后又推算出立春、立夏、立秋、立冬的时间。
节气时令是自然节律，也是传统中国人亲近自然的季节提示。人们依照春夏秋冬的天时，安排着四季的农业活动。如霜降，霜降之后秋收结束，农人停止劳作。《礼记•月令》：“霜始降，则百工休。”这是顺时，也是因为天冷不便手工制作。当然，二十四节气起源于黄河流域，以黄河流域的天文物候为依据，往北或往南有明显的差别，各地都有各自的节气特点。因此，在日常的生产、农事活动中及农业科技项目实施推广中，应结合节气，合理制订工作计划，安排工作日程，才能达到预期的效果。
二十四节气不仅是指导农业生产的“圣经”，也是指导人们饮食保徤的秘宝。这是因为，人与自然界是统一的整体，人的生命活动也必然与二十四节气紧密相连。一年四季的变化随时影响着人体，二十四节气的变化不一，也必定会引起人的生理和心理机能不断地发生更替。传统时令饮食原则是：必先岁气.毋伐天和。《黄帝内经》认为：春省酸增甘以养脾气，夏省苦增辛以养肺气，秋省辛增酸以养肝气，冬省咸增苦以养心气。
二十四节气为中国大众所普遍接受，日常生活中随处可见二十四节气的影响。一些节气和民间文化相结合，己经成为人们的固定节日。例如清明节。一些节气如立春、立夏、冬至等也融入了节日的氛围。夏至、伏暑也与日常生活紧密相连，以至民间有“冬至饺子夏至面”“头伏饺子二伏面，三伏烙饼摊鸡蛋”“冬练三九， 夏练三伏”的说法。古人还认为二十四节气运行的内在动力是阴阳二气的流转。由于阴阳二气分別代表寒冷与温暖的气候属性，万物的生命周期亦与节气时令相关，从而形成了“春生、夏养、秋收、冬藏”的天道信仰，不仅圣人要“副天之所行以为政，故以庆副暖而当春，以赏副暑而当夏，以罚副清而当秋”，就是普通人的生活起居也要依照四季时令的阴阳特性来安排，因此针对特定节气时令人们往往形成相应的信仰、禁忌、仪式等。
作为中国人特有的时间知识体系，二十四节气深刻影响着人们的思維方式和行为准则，是中国传统立法体 系及其相关实践活动的重要组成部分，也是中华民族文化认同的重要载体。
（根据有关材料编写）
【小题1】下列关于职文内容的表述不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
二十四节气与人们的生活
春雨惊春清谷天，夏滿芒夏暑相连。
秋处露秋寒霜降.冬雪雪冬小大寒。
——《二十四节气歌》
节气是自然时令，它依据的是地球围统太阳公转的过程中，因所处位置的关系，接受太阳光照射角度、时间的不同.而等来的-系刊天文物候变化。远在春秋时期，中国已经能用土圭（在平面上竖一根杆子）来测量太阳影子的长短，以确定冬至、夏至、春分、秋分四个节气。一年中， 土圭在正午时分影子最短的一天为夏至，最长的一天为冬至，影子长度适中的为春分或秋分。后又推算出立春、立夏、立秋、立冬的时间。
节气时令是自然节律，也是传统中国人亲近自然的季节提示。人们依照春夏秋冬的天时，安排着四季的农业活动。如霜降，霜降之后秋收结束，农人停止劳作。《礼记•月令》：“霜始降，则百工休。”这是顺时，也是因为天冷不便手工制作。当然，二十四节气起源于黄河流域，以黄河流域的天文物候为依据，往北或往南有明显的差别，各地都有各自的节气特点。因此，在日常的生产、农事活动中及农业科技项目实施推广中，应结合节气，合理制订工作计划，安排工作日程，才能达到预期的效果。
二十四节气不仅是指导农业生产的“圣经”，也是指导人们饮食保徤的秘宝。这是因为，人与自然界是统一的整体，人的生命活动也必然与二十四节气紧密相连。一年四季的变化随时影响着人体，二十四节气的变化不一，也必定会引起人的生理和心理机能不断地发生更替。传统时令饮食原则是：必先岁气.毋伐天和。《黄帝内经》认为：春省酸增甘以养脾气，夏省苦增辛以养肺气，秋省辛增酸以养肝气，冬省咸增苦以养心气。
二十四节气为中国大众所普遍接受，日常生活中随处可见二十四节气的影响。一些节气和民间文化相结合，己经成为人们的固定节日。例如清明节。一些节气如立春、立夏、冬至等也融入了节日的氛围。夏至、伏暑也与日常生活紧密相连，以至民间有“冬至饺子夏至面”“头伏饺子二伏面，三伏烙饼摊鸡蛋”“冬练三九， 夏练三伏”的说法。古人还认为二十四节气运行的内在动力是阴阳二气的流转。由于阴阳二气分別代表寒冷与温暖的气候属性，万物的生命周期亦与节气时令相关，从而形成了“春生、夏养、秋收、冬藏”的天道信仰，不仅圣人要“副天之所行以为政，故以庆副暖而当春，以赏副暑而当夏，以罚副清而当秋”，就是普通人的生活起居也要依照四季时令的阴阳特性来安排，因此针对特定节气时令人们往往形成相应的信仰、禁忌、仪式等。
作为中国人特有的时间知识体系，二十四节气深刻影响着人们的思維方式和行为准则，是中国传统立法体 系及其相关实践活动的重要组成部分，也是中华民族文化认同的重要载体。
（根据有关材料编写）
【小题1】下列关于职文内容的表述不正确的一项是
| A．地球在公转的过程中与太阳所处位置关系发生变化，接受阳光照射的角度与时间不同，进而带来天文物 候的变化，这给节气的确定提供了依据。 |
| B．早在春秋时期，人们己经能用土圭来测量正午太昍影子的长短，并以此测定了冬至、夏至、春分、秋分、立春、立夏、立秋、立冬等节气的时间。 |
| C．霜降节气含有天气渐冷、初霜出现的意思，“霜始降,则百工休”说的是人们在霜降之后停止劳作,从中可看出农事劳动根据节气安排作息。 |
| D．农事活动除了根椐节气时令，还需因地制宜。二十四节气是以黄河流域的天文物候为依据创立的，南北方节气特点不尽相同。 |
| A．二十四节气是人们饮食保健的指南。人的生命活动与气候变化紧密关联，四季变化会引起人体的变化， 人们在四季的饮食也应有变化。 |
| B．《黄帝内经》主要记载了传统时令的饮食原则，从中可以看出人与自然是个统一整体，人的生命活动与二十四节气紧密关联。 |
| C．二十四节气对人们生活的影响还表现在节日上，一些节气和民间文化结合紧密，已经成为人们的固定节 日，传承至今。 |
| D．节气时令还为古人的政治活动提供了一定的原则与方法，其中就有“以罚副清而当秋”，秋天草木凋零， 象征肃杀，处决罪犯常在秋后进行。 |
| A．《二十四节气歌》朗朗上口，是为便于记忆二十四节气而编成的歌谣，这从一个侧而反映了我国古代劳动人民的劳作经验与智慧。 |
| B．二十四节气与人们的生活密切相关，反映在饮食保健、农事劳动、丰富的民俗活动等方面，二十四节气已成为中华民族传统文化的重要组成部分。 |
| C．古人认为，阴阳二气是二十四节气运行的内在动力，分别具有寒冷与温暖的属性，是中国古代社会人们生活的时间指南，影响深远。 |
| D．二十四节气是中国人特有的时问知识体系，深刻影响着人们的思维方式和行为准则，内涵丰富，具有很高的研究价值。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
司法权可否分割？翻阅有关宋代的史书或许可以找到答案。《历代名臣奏议》卷二一七《慎刑》，就记载着宋朝统治者注重司法权分割一事，其将由法官一人享有的审判权分割为审理权与判决权，在中央分别由断司与议司执掌，在地方分别由鞫司与谳司执掌。换言之，断司或鞫司负责审讯与调查事实，议司或谳司负责检索和适用法律。不仅如此，最终如何判决还得由儒生出身的行政长官来决定。更有甚者，宋代统治者还强调断司(鞫司)与议司(谳司)之间应当各自独立行动，不得互通声气甚或协调处理。
从表面上看，宋代这种有关司法权分割的设计非常缜密，但是宋代统治者恰恰忘了，让行政长官来最终决定判决结果的后果之一是，前面的事实审法官和法律审法官都无法做到真正独立，因为他们在审与判时都在揣摸着那个拥有最后决断权的行政长官的心思。
而且，让行政长官来最终决定判决结果还违反了司法审判的亲历性要求，让没有参与审理的人来决定审理的结果，其后果可想而知。事实上，从审判监督的基本原理看，审、判本身是一个连续性的任务，并不适合于分割或分立。将审判权人为分割会导致审者不判、判者不断的“审判碎片化”和随之而来的“监督碎片化”，最终决断者和监督者都缺失一种全面而系统的个案知识，其作出的决断或监督自然也是残缺的、失真的和武断的。
更为致命的是，虽然宋代统治者重视行政长官的法律素养，但是大多数官员仍不是学法律出身的专业人士，而是一群从四书五经中找出一书(经)加以钻研的文科偏材，对于法律专业只能说是粗知一二。他们只知以儒家那套“存天理灭人欲”的学说来指导自己的行动，对于前述鞫司或谳司基于专业技能采取的法律行为自然难以理解，对于鞫司、谳司基于专业技能的玩法弄权行为也难以觉察。在 “外行指导内行”的局面下，不仅司法无法独立，而且司法腐败也难以防止，司法权的分割及监督也就自然失灵。
从形式上看，宋代统治者人为地将审判这一行为纵向分割、隔离、分立为审与判后，似乎使审判权更加易于为旁观者所监督。但是，广大民众并不享有审判监督权，而享有审判监督权的官吏却基于“官官相护”的心理没有足够的监督动机。而且，即使民众被赋予审判监督权，他们由于法律知识的缺乏往往也难以有效地行使。
由于违反了审判监督的基本智识前提，所以宋代的审判分立制度不但没能带来立法者所预期的司法公正与司法廉洁，反而导致了诸如诉讼迟延、司法腐败等恶果。在实行审与判等权力分割后，案件审判的链条被人为拉伸得很长，一个案子从受理到判决所要经历的时间也就更长，地方势力和部门长官来干预案件的机会也就更多。本来审与判、事实审与法律审之间是相互关联的，后者需要前者获得的亲历感知，在被人为切割、隔离后，反而不利于法官基于专业知识作出客观正确的判断。实行审、判等分立以后，这些环节之间的信息传递需要较长的时间和更大的协调成本，而且还无法保证在传递过程中信息不会失真。如此等等，诉讼迟延和司法腐败也就自在情理之中。
（摘编自李可《宋代司法权分割为何失灵》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
司法权可否分割？翻阅有关宋代的史书或许可以找到答案。《历代名臣奏议》卷二一七《慎刑》，就记载着宋朝统治者注重司法权分割一事，其将由法官一人享有的审判权分割为审理权与判决权，在中央分别由断司与议司执掌，在地方分别由鞫司与谳司执掌。换言之，断司或鞫司负责审讯与调查事实，议司或谳司负责检索和适用法律。不仅如此，最终如何判决还得由儒生出身的行政长官来决定。更有甚者，宋代统治者还强调断司(鞫司)与议司(谳司)之间应当各自独立行动，不得互通声气甚或协调处理。
从表面上看，宋代这种有关司法权分割的设计非常缜密，但是宋代统治者恰恰忘了，让行政长官来最终决定判决结果的后果之一是，前面的事实审法官和法律审法官都无法做到真正独立，因为他们在审与判时都在揣摸着那个拥有最后决断权的行政长官的心思。
而且，让行政长官来最终决定判决结果还违反了司法审判的亲历性要求，让没有参与审理的人来决定审理的结果，其后果可想而知。事实上，从审判监督的基本原理看，审、判本身是一个连续性的任务，并不适合于分割或分立。将审判权人为分割会导致审者不判、判者不断的“审判碎片化”和随之而来的“监督碎片化”，最终决断者和监督者都缺失一种全面而系统的个案知识，其作出的决断或监督自然也是残缺的、失真的和武断的。
更为致命的是，虽然宋代统治者重视行政长官的法律素养，但是大多数官员仍不是学法律出身的专业人士，而是一群从四书五经中找出一书(经)加以钻研的文科偏材，对于法律专业只能说是粗知一二。他们只知以儒家那套“存天理灭人欲”的学说来指导自己的行动，对于前述鞫司或谳司基于专业技能采取的法律行为自然难以理解，对于鞫司、谳司基于专业技能的玩法弄权行为也难以觉察。在 “外行指导内行”的局面下，不仅司法无法独立，而且司法腐败也难以防止，司法权的分割及监督也就自然失灵。
从形式上看，宋代统治者人为地将审判这一行为纵向分割、隔离、分立为审与判后，似乎使审判权更加易于为旁观者所监督。但是，广大民众并不享有审判监督权，而享有审判监督权的官吏却基于“官官相护”的心理没有足够的监督动机。而且，即使民众被赋予审判监督权，他们由于法律知识的缺乏往往也难以有效地行使。
由于违反了审判监督的基本智识前提，所以宋代的审判分立制度不但没能带来立法者所预期的司法公正与司法廉洁，反而导致了诸如诉讼迟延、司法腐败等恶果。在实行审与判等权力分割后，案件审判的链条被人为拉伸得很长，一个案子从受理到判决所要经历的时间也就更长，地方势力和部门长官来干预案件的机会也就更多。本来审与判、事实审与法律审之间是相互关联的，后者需要前者获得的亲历感知，在被人为切割、隔离后，反而不利于法官基于专业知识作出客观正确的判断。实行审、判等分立以后，这些环节之间的信息传递需要较长的时间和更大的协调成本，而且还无法保证在传递过程中信息不会失真。如此等等，诉讼迟延和司法腐败也就自在情理之中。
（摘编自李可《宋代司法权分割为何失灵》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．宋代的统治者认为司法权是可以分割的，为此还采取了一定的措施，这在当时人所著的《历代名臣奏议》中有所记载。 |
| B．宋代审理案件，由中央机构断司或地方机构鞫司对犯罪嫌疑人进行独立审讯，对犯罪事实进行独立调查。 |
| C．宋代判决案件，由中央机构议司或地方机构谳司为定罪提供适应的法律条款，尽管最终定刑未必完全如此。 |
| D．通俗地理解宋代的司法权分割，就是一个案件由两个法官分别从事实和法律两个方面进行审判，最后由行政长官做出判决。 |
| A．按宋朝的制度设计，行政长官拥有最后决断权，法官如果不想让自己审与判的结果被驳回的话，就必须揣摸那个行政长官的心思。 |
| B．宋代的行政长官，整体表现是严重缺乏法律素养的，他们不具备法律专业技能，对案件不能依法判决，对部下也不能论法辨奸。 |
| C．不能带来预期的司法公正与廉洁，导致一些诉讼迟延、司法腐败等恶果的原因就是司法权分割违反了审判监督的基本智识前提。 |
| D．依照审判的基本原理，审和判应当连续进行，相互关联，在这个过程中，法官始终都需要具备专业知识，才能作出客观正确的判断。 |
| A．司法审判的亲历性要求，如果由行政长官最后判决，他就应该亲自参与审理，否则，他作出的判决必然残缺、失真和武断。 |
| B．儒家的四书五经，特别是“存天理灭人欲”的学说，与专业的法律知识是背道而驰的，是不能拿来指导人们的行动的。 |
| C．司法权分割的制度设计不起作用，就是缘于在“外行指导内行”的局面下，不但司法无法独立，还难以防止其腐败。 |
| D．宋代的广大民众并不享有审判监督权，即便被赋予了这种权利，也会因法律知识缺乏而无法行使。 |
阅读下面的文字，按要求答题。
远离古典
我们常常爱听古典音乐，自以为非常感动，自以为听懂了。其实，我们根本没有
听懂。我们离古典一天比一天遥远。
据说，当年歌德听贝多芬的音乐时异常感动，竟热泪盈眶。激恼了贝多芬愤怒地
跑过去冲歌德说：你根本没听懂我的音乐！可到了柴可夫斯基的时代，托尔斯泰听柴可夫斯
基的音乐，感动得热泪盈眶的时候，柴可夫斯基上前去向托尔斯泰表示衷心的感谢。
岁月是一位残酷的雕刻师，无情地雕塑着托尔斯泰、柴可夫斯基和我们，而且将
古典一并雕塑得适合于我们和时尚的口味。
古典一词classic源于罗马上层阶级使用的拉丁语，包含着这样几层意思：谐调、高雅、持久、典范。古典，追寻的是古希腊和古罗马时代的精神，这种精神的追求，实际是对那个时代理想的追求。它带有均匀而有节制、淳朴而纯真的人类原始理想返朴归真。
歌德自己说：“不爱音乐的人，不配做人。虽然爱音乐，也只配做半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。”他就是这样认识古典音乐的。他说得极端，过于激情洋溢，离古典的意义遥远，难怪贝多芬对他要愤怒地叫喊。
激情不是古典。浪漫不是古典。倾诉不是古典。热泪不是古典。
连歌德和托尔斯泰都离古典遥远，我们可以不必责备自己对古典的误解，不必责备自己对古典的远离。我们也就可以理解了，为什么詹姆斯.拉斯特、保罗.莫里亚将古典的
音乐肆意改编成小品加上强烈的打击乐，以为是重返古典或对古典全新的诠解；我们也可以理解了，为什么书摊上摆满了将古典名著断章截句截肢为摘抄和词典，供青年人写情书时参考，以为是挖掘古典对今天的发酵作用；我们也可以理解了，为什么一下子如球迷一样冒出这样多的发烧友，将贝多芬如私家财产藏在首饰盒中一样任其尘埋网封，将巴赫塞进高级组合音响看音响的名版和效果比听音乐本身更兴味浓郁……
古典被我们简化。古典被我们肢解。古典被我们附庸风雅。古典被我们化为实用。
听古典音乐，便非常像是看奥林匹克运动会。四年一届的奥运会，我们都是从奥林匹亚山取下圣火，以为重反古希腊的辉煌。其实，我们早已经将奖励给胜利者的橄榄枝叶变成金碧辉煌实用的金牌。我们高举那熊熊燃烧的火炬，同举着一把仿古的打火机没什么两样。我们离奥林匹亚山越来越远，我们却越来越跑得兴致勃勃。
古典，在远离着我们。我们却以为古典是走进文化高雅层次高档位的一层光滑的涂料、一层珍珠美容霜、一剂养生驻颜的回春药。
古典，是一种水。我们以为能够制造世上任何一种水：蒸馏水、矿泉水、太空水、纯净水……古典，是圣水，只流自天国、流自心灵、流自遥远的原始人类的青春期。我们人类已经太老了。我们在漫长的成长的历史中赢得了一些什么，也无可奈何地失去了一些什么。
是的，古典是一种水。我们太爱把它当成一种老酒或美酒，灌装进瓶子或罐子中，或调制成颜色鲜艳的鸡尾酒，斟进高级脚杯中，自以为是珍惜、收藏或品味。其实，我们只是把它当成点缀、摆设、显示和象征。
古典，确实已经成为了一种象征。
【小题1】综观全文，作者为什么说古典一天比一天远离我们？对于这一问题你有什么要说的？
【小题2】“有人说，现在知道“周迅”的人越来越多了，知道“鲁迅”的人越来越少了；知
道“关之琳”的人越来越多了，知道“卞之琳”的人越来越少了；知道“马克”的人越来越
多了，知道“马克·吐温”的人越来越少了；知道“比尔”的人越来越多了，知道“保尔”
的人越来越少了；知道“爱情”的人越来越多了，知道“艾青”的人越来越少了。”阅读了以上材料，你有何感想？试做简要分析。
远离古典
我们常常爱听古典音乐，自以为非常感动，自以为听懂了。其实，我们根本没有
听懂。我们离古典一天比一天遥远。
据说，当年歌德听贝多芬的音乐时异常感动，竟热泪盈眶。激恼了贝多芬愤怒地
跑过去冲歌德说：你根本没听懂我的音乐！可到了柴可夫斯基的时代，托尔斯泰听柴可夫斯
基的音乐，感动得热泪盈眶的时候，柴可夫斯基上前去向托尔斯泰表示衷心的感谢。
岁月是一位残酷的雕刻师，无情地雕塑着托尔斯泰、柴可夫斯基和我们，而且将
古典一并雕塑得适合于我们和时尚的口味。
古典一词classic源于罗马上层阶级使用的拉丁语，包含着这样几层意思：谐调、高雅、持久、典范。古典，追寻的是古希腊和古罗马时代的精神，这种精神的追求，实际是对那个时代理想的追求。它带有均匀而有节制、淳朴而纯真的人类原始理想返朴归真。
歌德自己说：“不爱音乐的人，不配做人。虽然爱音乐，也只配做半个人。只有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。”他就是这样认识古典音乐的。他说得极端，过于激情洋溢，离古典的意义遥远，难怪贝多芬对他要愤怒地叫喊。
激情不是古典。浪漫不是古典。倾诉不是古典。热泪不是古典。
连歌德和托尔斯泰都离古典遥远，我们可以不必责备自己对古典的误解，不必责备自己对古典的远离。我们也就可以理解了，为什么詹姆斯.拉斯特、保罗.莫里亚将古典的
音乐肆意改编成小品加上强烈的打击乐，以为是重返古典或对古典全新的诠解；我们也可以理解了，为什么书摊上摆满了将古典名著断章截句截肢为摘抄和词典，供青年人写情书时参考，以为是挖掘古典对今天的发酵作用；我们也可以理解了，为什么一下子如球迷一样冒出这样多的发烧友，将贝多芬如私家财产藏在首饰盒中一样任其尘埋网封，将巴赫塞进高级组合音响看音响的名版和效果比听音乐本身更兴味浓郁……
古典被我们简化。古典被我们肢解。古典被我们附庸风雅。古典被我们化为实用。
听古典音乐，便非常像是看奥林匹克运动会。四年一届的奥运会，我们都是从奥林匹亚山取下圣火，以为重反古希腊的辉煌。其实，我们早已经将奖励给胜利者的橄榄枝叶变成金碧辉煌实用的金牌。我们高举那熊熊燃烧的火炬，同举着一把仿古的打火机没什么两样。我们离奥林匹亚山越来越远，我们却越来越跑得兴致勃勃。
古典，在远离着我们。我们却以为古典是走进文化高雅层次高档位的一层光滑的涂料、一层珍珠美容霜、一剂养生驻颜的回春药。
古典，是一种水。我们以为能够制造世上任何一种水：蒸馏水、矿泉水、太空水、纯净水……古典，是圣水，只流自天国、流自心灵、流自遥远的原始人类的青春期。我们人类已经太老了。我们在漫长的成长的历史中赢得了一些什么，也无可奈何地失去了一些什么。
是的，古典是一种水。我们太爱把它当成一种老酒或美酒，灌装进瓶子或罐子中，或调制成颜色鲜艳的鸡尾酒，斟进高级脚杯中，自以为是珍惜、收藏或品味。其实，我们只是把它当成点缀、摆设、显示和象征。
古典，确实已经成为了一种象征。
【小题1】综观全文，作者为什么说古典一天比一天远离我们？对于这一问题你有什么要说的？
【小题2】“有人说，现在知道“周迅”的人越来越多了，知道“鲁迅”的人越来越少了；知
道“关之琳”的人越来越多了，知道“卞之琳”的人越来越少了；知道“马克”的人越来越
多了，知道“马克·吐温”的人越来越少了；知道“比尔”的人越来越多了，知道“保尔”
的人越来越少了；知道“爱情”的人越来越多了，知道“艾青”的人越来越少了。”阅读了以上材料，你有何感想？试做简要分析。
阅读下面的文字，完成小题。
中国古代社会给人的印象，往往是秩序井然的、是礼教森严的，乃至使人们认为，缺乏自由，似乎就是中国社会的传统，而在个性解放的今天，每一个人对自由的渴望都显得尤为迫切，于是对中国这一古老传统便心怀不满。
但这不免是一种偏见。我们今天当然呼吁一个自由开放的社会，让每一个生命个体都能够尽情释放。但这并不等于说，自由在传统文化里就是缺失的。恰恰相反，正是与秩序、纪律相生相伴的，自由在国学里也是随处可见的。自由在中国传统文化里是缺失的；恰恰相反，与秩序、纪律相生相伴的自由，在国学里却是随处可见的。
道家的生命理想最接近自由的状态，老子的一个重要观点，就是要“道法自然”，意思是说：大道之行，既要仿照大自然的规律法则，又要效法事物本身自然而然的状态，顺其自然，这就是道之所在。而把道家思想与个人生命形态结合得更为紧密、更为艺术的庄子，对自由的感受也更为强烈。一篇著名的《逍遥游》，其实描写的正是庄子心灵的驰骋和思想的放飞。《逍遥游》中描述的那个叫作“鹏”的大鸟，能够扶摇直上九万里，能够背负青天激越云间，上能飞天，下能入水，自由往来于天地间。其实，庄子哪是以如此瑰丽的笔墨来仅仅描写一只鸟的行为呢？那“鹏”正是庄子的内心，正是一颗开阔六合、含纳古今、超越世俗，纵横时空的心。
儒家学派里，孔子曾称赞得意门生颜回说：“一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。”箪食瓢饮的清贫生活，人人都不堪忧苦，只有颜回不改其乐——他不改其乐的，也许是身在陋巷、心在书香的精神享受，也许是身在平凡、志在高远的修身过程，也许是身虽未动、心已远行的超越眼前的卓越见识。
可见，在中国文化里，无论是入世有为的儒家，还是出世无为的道家，无论他们的生存环境和行为特征有何不同，但在内心和精神层面，他们都同样拥有自由的灵魂。无论是脚踏实地的儒家，还是仰望星空的道家，他们不同的人生信条只是对生活哲学的探讨。而对生命状态的存在，他们都毫无异议的认为，不管在朝堂、闹市，还是在山林、陋巷，都可以也都应该自由而活。甚至，提倡法制，法度严明的法家，也不与自由的本质相矛盾。自由凸显出秩序，在有形的层面，所有的自由都有其边界，法度之内是令行禁止，那么相对应的法度之外就是行动自由。而有秩序的自由才是有保障的自由，无秩序的自由只是野蛮的乱象。所以，法家的“明法度”其实是更好的规范“享自由”。
如果在现实社会的严格秩序之内，一个人的灵魂依然能充分体会到自由，那么这样的灵魂才真正具有力度，甚至具有艺术性。中国古代的士人就是如此。所谓“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于林”，当中国古代的知识分子受案牍之劳形，受朝堂之艰险，受宦海之沉浮，受宵小之倾轧而感觉受到待遇不公、受到制度禁锢、受到官场奴役、受到志向束缚的时候，他们释放自我的方法，往往不是逃避到山林隐逸而不问世事，不是投降给世道艰难而躲避退缩——他们总认为，遁入世外不是读书人的理想抱负，“士不可以不弘毅，任重而道远”，在负重前行中锻炼出一颗豁达自在的隐士之心才是真正的人生自由。所以，他们在任何困境里都努力自我调节，他们写诗、作画、弹琴、读书、品茶、赏花、雅聚、清谈……这些构成了他们快乐纵横的自由王国。
(摘选自曹雅欣《国学与社会主义核心价值观》)
【小题1】下列各项中，其说法不符合原文所论自由的一项是( )
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是( )
中国古代社会给人的印象，往往是秩序井然的、是礼教森严的，乃至使人们认为，缺乏自由，似乎就是中国社会的传统，而在个性解放的今天，每一个人对自由的渴望都显得尤为迫切，于是对中国这一古老传统便心怀不满。
但这不免是一种偏见。我们今天当然呼吁一个自由开放的社会，让每一个生命个体都能够尽情释放。但这并不等于说，自由在传统文化里就是缺失的。恰恰相反，正是与秩序、纪律相生相伴的，自由在国学里也是随处可见的。自由在中国传统文化里是缺失的；恰恰相反，与秩序、纪律相生相伴的自由，在国学里却是随处可见的。
道家的生命理想最接近自由的状态，老子的一个重要观点，就是要“道法自然”，意思是说：大道之行，既要仿照大自然的规律法则，又要效法事物本身自然而然的状态，顺其自然，这就是道之所在。而把道家思想与个人生命形态结合得更为紧密、更为艺术的庄子，对自由的感受也更为强烈。一篇著名的《逍遥游》，其实描写的正是庄子心灵的驰骋和思想的放飞。《逍遥游》中描述的那个叫作“鹏”的大鸟，能够扶摇直上九万里，能够背负青天激越云间，上能飞天，下能入水，自由往来于天地间。其实，庄子哪是以如此瑰丽的笔墨来仅仅描写一只鸟的行为呢？那“鹏”正是庄子的内心，正是一颗开阔六合、含纳古今、超越世俗，纵横时空的心。
儒家学派里，孔子曾称赞得意门生颜回说：“一箪食，一瓢饮，在陋巷，人不堪其忧，回也不改其乐。”箪食瓢饮的清贫生活，人人都不堪忧苦，只有颜回不改其乐——他不改其乐的，也许是身在陋巷、心在书香的精神享受，也许是身在平凡、志在高远的修身过程，也许是身虽未动、心已远行的超越眼前的卓越见识。
可见，在中国文化里，无论是入世有为的儒家，还是出世无为的道家，无论他们的生存环境和行为特征有何不同，但在内心和精神层面，他们都同样拥有自由的灵魂。无论是脚踏实地的儒家，还是仰望星空的道家，他们不同的人生信条只是对生活哲学的探讨。而对生命状态的存在，他们都毫无异议的认为，不管在朝堂、闹市，还是在山林、陋巷，都可以也都应该自由而活。甚至，提倡法制，法度严明的法家，也不与自由的本质相矛盾。自由凸显出秩序，在有形的层面，所有的自由都有其边界，法度之内是令行禁止，那么相对应的法度之外就是行动自由。而有秩序的自由才是有保障的自由，无秩序的自由只是野蛮的乱象。所以，法家的“明法度”其实是更好的规范“享自由”。
如果在现实社会的严格秩序之内，一个人的灵魂依然能充分体会到自由，那么这样的灵魂才真正具有力度，甚至具有艺术性。中国古代的士人就是如此。所谓“大隐隐于朝，中隐隐于市，小隐隐于林”，当中国古代的知识分子受案牍之劳形，受朝堂之艰险，受宦海之沉浮，受宵小之倾轧而感觉受到待遇不公、受到制度禁锢、受到官场奴役、受到志向束缚的时候，他们释放自我的方法，往往不是逃避到山林隐逸而不问世事，不是投降给世道艰难而躲避退缩——他们总认为，遁入世外不是读书人的理想抱负，“士不可以不弘毅，任重而道远”，在负重前行中锻炼出一颗豁达自在的隐士之心才是真正的人生自由。所以，他们在任何困境里都努力自我调节，他们写诗、作画、弹琴、读书、品茶、赏花、雅聚、清谈……这些构成了他们快乐纵横的自由王国。
(摘选自曹雅欣《国学与社会主义核心价值观》)
【小题1】下列各项中，其说法不符合原文所论自由的一项是( )
| A．在道家，表现可以是老子的“道法自然”，也可以是庄子的超越世俗，纵横时空，自由的心灵驰骋和思想放飞。 |
| B．在儒家，表现或是身在陋巷、心在书香的精神享受，或身在平凡、志在高远的修身过程，或超越眼前的卓越见识。 |
| C．在法家，表现为自由凸显秩序，自由都有其边界，在法度内保障行动自由，“明法度”更好地规范了“享自由”。 |
| D．在中国古代的士人那里，表现为在各种困境中都负重前行，锻炼出一颗豁达自在的隐士之心，而不是遁入世外。 |
| A．老子“道法自然”的观点认为，道之所在就是既要仿照大自然的规律法则，又要效法事物本身自然而然的状态，顺其自然。 |
| B．儒家和道家在生活哲学上人生信条不同，但对生命状态存在的理解是一致的，都认为不管自己身处哪里，都应该自由地活。 |
| C．法家认为，有秩序的自由才是有保障的，无秩序的自由只是野蛮的乱象，虽提倡法制，严明法度，但与自由的本质不矛盾。 |
| D．中国古代的士人在现实的重压下释放自我的方法，往往不是隐逸山林，也不是避世退缩，而是在负重前行中实现理想抱负。 |
| A．与秩序相伴生的自由在国学中随处可见，国学中的自由其实是一种心灵的自由，是自我获得，这在儒家、道家那里都能体现。 |
| B．庄子在《逍遥游》中描绘的扶摇直上九万里的大鹏正是他开阔、自由的心，表现出他超越现实局限，在无边无际的心灵世界自由翱翔。 |
| C．中国古代的士人能在写诗、作画、弹琴、读书、品茶、赏花、雅聚、清谈等中遁入世外，体会自由，可见他们灵魂具有力度和艺术性。 |
| D．自由是社会主义核心价值观的一个价值取向，我们可以从国学里汲取传统自由中好的文化基因，为今所用，并结合时代要求加以发展。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
所有的艺术创作，开拓的都是一个艺术的空间；而艺术的空间说到底是一个想象的空间。想象空间不同于现实空间，但又是以现实空间为基础的。这里有两层意思：一是说，艺术家若没有对现实空间的感受，就不可能产生艺术的想象，就不可能开拓出想象空间来。一个自幼目盲的人，是不可能创作出优秀的绘画作品的；一个自幼耳聋的人，也是不可能创作出优秀的音乐作品的。二是说，想象空间之所以是想象空间，归根到底是以现实空间为依据的。我们说一个艺术家的想象力十分丰富，是说他主观想象的世界与直感到的现实空间，有着极大的差别。没有现实空间的参照，是无所谓想象力丰富还是不丰富的。想象空间与现实空间既有着不可分割的联系，也自然就有了彼此的关系问题。
在这里，想象可以有两种不同的形式：一是通过想象构造出的世界在表现形态上更加类似于现实空间，让读者像进入一个特定的现实空间一样，进入到作家所构筑的艺术世界之中去。这个世界实际上是一个想象的世界，但并不让人感到奇异或怪诞。二是通过想象构造出的，是明显不同于现实空间的另一类空间。对于这样一个想象空间，人们是陌生的，如梦如幻。但也正因为如此，它才让人领略到一种奇幻或怪诞的美感。实际上，这两种空间都是想象空间。但因为前一种在读者的感受中，大致等同于现实世界，所以我们常常将其作为现实空间本身来分析和理解，不认为它是虚幻不实的。而后一种在读者的感受中，就根本不同于现实世界，带有明显的梦幻感觉，所以我们常常直接称之为梦幻空间。一部《红楼梦》，就同时具有这两种不同的想象形式：太虚幻境构筑的是一个梦幻空间；而对贾府人物及其生活环境的描写，则是有类于现实空间的想象空间。
想象空间虽然是在现实空间的基础上产生的，但想象空间与现实空间却有着根本的差别。具体而言，现实空间不是任何一个人按照个人的意愿随意创造出来的，而是外在于任何一个个体人先行存在的。它给任何一个个体人，都提供了一定的自由活动的空间，但这种空间，又是极其有限的，是不能满足任何一个个体人的全部要求的。总体而言，对于任何一个个体的人，现实空间都是不完全自由、不完全舒适的。想象空间则不同了。想象空间不是外在于它的创造者的，而是它的创造者自由想象的产物。尽管他所创造的这个想象空间本身，也不是完全自由的，但想象空间对于它的创造者而言，则是自由的。假若《红楼梦》真的是曹雪芹的一部“自传”，曹雪芹就是贾宝玉。贾宝玉在贾府那个现实空间中，是不自由的；而曹雪芹在创作《红楼梦》的过程中，体验的却是创造的自由。《红楼梦》的读者在阅读《红楼梦》的过程中，获得的也是自由的体验；他们已经不受贾府这个现实空间的束缚，他们是在超越贾府这个现实空间的视点上，来俯视这个空间的。所以，想象空间是对现实空间的超越——现实空间是不自由的，想象空间则能满足人对自由的要求。
(选自王富仁《现代中国异域小说研究·序》，有删改)
【小题1】从原文看，下列对“想象空间”的理解，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列对原文结构和内容的分析，正确的一项是（ ）
【小题3】下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（ ）
所有的艺术创作，开拓的都是一个艺术的空间；而艺术的空间说到底是一个想象的空间。想象空间不同于现实空间，但又是以现实空间为基础的。这里有两层意思：一是说，艺术家若没有对现实空间的感受，就不可能产生艺术的想象，就不可能开拓出想象空间来。一个自幼目盲的人，是不可能创作出优秀的绘画作品的；一个自幼耳聋的人，也是不可能创作出优秀的音乐作品的。二是说，想象空间之所以是想象空间，归根到底是以现实空间为依据的。我们说一个艺术家的想象力十分丰富，是说他主观想象的世界与直感到的现实空间，有着极大的差别。没有现实空间的参照，是无所谓想象力丰富还是不丰富的。想象空间与现实空间既有着不可分割的联系，也自然就有了彼此的关系问题。
在这里，想象可以有两种不同的形式：一是通过想象构造出的世界在表现形态上更加类似于现实空间，让读者像进入一个特定的现实空间一样，进入到作家所构筑的艺术世界之中去。这个世界实际上是一个想象的世界，但并不让人感到奇异或怪诞。二是通过想象构造出的，是明显不同于现实空间的另一类空间。对于这样一个想象空间，人们是陌生的，如梦如幻。但也正因为如此，它才让人领略到一种奇幻或怪诞的美感。实际上，这两种空间都是想象空间。但因为前一种在读者的感受中，大致等同于现实世界，所以我们常常将其作为现实空间本身来分析和理解，不认为它是虚幻不实的。而后一种在读者的感受中，就根本不同于现实世界，带有明显的梦幻感觉，所以我们常常直接称之为梦幻空间。一部《红楼梦》，就同时具有这两种不同的想象形式：太虚幻境构筑的是一个梦幻空间；而对贾府人物及其生活环境的描写，则是有类于现实空间的想象空间。
想象空间虽然是在现实空间的基础上产生的，但想象空间与现实空间却有着根本的差别。具体而言，现实空间不是任何一个人按照个人的意愿随意创造出来的，而是外在于任何一个个体人先行存在的。它给任何一个个体人，都提供了一定的自由活动的空间，但这种空间，又是极其有限的，是不能满足任何一个个体人的全部要求的。总体而言，对于任何一个个体的人，现实空间都是不完全自由、不完全舒适的。想象空间则不同了。想象空间不是外在于它的创造者的，而是它的创造者自由想象的产物。尽管他所创造的这个想象空间本身，也不是完全自由的，但想象空间对于它的创造者而言，则是自由的。假若《红楼梦》真的是曹雪芹的一部“自传”，曹雪芹就是贾宝玉。贾宝玉在贾府那个现实空间中，是不自由的；而曹雪芹在创作《红楼梦》的过程中，体验的却是创造的自由。《红楼梦》的读者在阅读《红楼梦》的过程中，获得的也是自由的体验；他们已经不受贾府这个现实空间的束缚，他们是在超越贾府这个现实空间的视点上，来俯视这个空间的。所以，想象空间是对现实空间的超越——现实空间是不自由的，想象空间则能满足人对自由的要求。
(选自王富仁《现代中国异域小说研究·序》，有删改)
【小题1】从原文看，下列对“想象空间”的理解，不正确的一项是（ ）
| A．想象空间是以现实空间为基础创造出来的艺术世界。 |
| B．想象空间是作家经过自由创造开拓出的想象的世界。 |
| C．想象空间在读者的直接感受中大致等同于现实世界。 |
| D．想象空间可以让读者在阅读过程中获得自由的体验。 |
| A．第一段用自幼目盲的人创作优秀绘画作品受到限制的例子，说明艺术家开拓出的想象空间与现实空间是不同的。 |
| B．第二段指出了两种不同的想象形式能构筑不同的想象空间，《红楼梦》中太虚幻境就是通过两种想象形式构筑的。 |
| C．第三段用对比的方式分析现实空间和想象空间的根本差别，前者是客观存在的，后者则是创造者自由构造的。 |
| D．文章用先分后总的方式阐述了想象空间的基础、想象的两种形式、现实空间和想象空间的差别等三个问题。 |
| A．类似于现实空间的想象空间与现实关系密切，让人产生如梦如幻的感觉。 |
| B．想象空间与现实空间差别越大，越能说明艺术家想象力强、创作水平高。 |
| C．梦幻空间以想象空间为依据，它们都与现实空间存在着不可分割的联系。 |
| D．想象空间能够超越人们感到不自由的现实空间，能让人在其中感到自由。 |
阅读下面的文字，完成各题。
漫谈李白诗歌中的夸张
林庚
李白有一首《长相思》诗中说：“忆君迢迢隔青天！昔时横波目，今作流泪泉；不信妾肠断，归来看取明镜前。”这是一首闺人思念征夫的诗，相思之苦，以至于到了“昔时横波目，今作流泪泉”的程度。美妙的眼睛竟成了一口泉眼，这当然是有些夸张；却还不能说就怎么不合理，还可以算在合理的夸张之列；但也有其不合理处，这不合理处在于她还要证明原来是秋波横生的眼睛，真的变成了一口泉眼；并要求那面镜子到时候为她作证。因为如果真到那征夫回来的时候，她即使还很憔悴，即使是当时快乐得又哭了起来——那神情毕竟会大不相同——要证明她真正肠断的情形，只有那面镜子才最清楚。可是除非那面镜子是面魔镜，又怎能重现她那已经成为过去的容颜呢？也许今天有了录像可以做到这一点，可是如果真有一位妻子录好了像专等她丈夫回来时证明这一切，恐怕她的丈夫反而更不相信；何况古代并无录像这种先进技术呢？假定真能录像，也许看来是合理的，却反而近于荒唐；假定镜子可以证明过去，看来好像是不合理的，却反而更近于真实。艺术的魔力竟然真能把一面普通的镜子变成了魔镜吗？反正我们读这首诗，读到这里时早已忘记了那不合理性，而只感到分外亲切，分外动人。从日常的尺度来说乃是不合理的，从艺术的尺度来说却是更为合理的；那么所谓合理的夸张到底该怎样来理解呢？
“白发三千丈”，这是人们谈到李白诗中夸张时最爱引的名句，在这首《秋浦歌》中乃是轮到李白自己面对着一面镜子了。所以说：“不知明镜里，何处得秋霜。”从日常的尺度来说，这个“三千丈”简直是违背常识；从夸张的尺度来说，也未免无边无际；如果这样的夸张起来也算合理，那么究竟夸张到什么程度才算不合理呢？李白有一首经常为人们所称道的《望庐山瀑布》，诗中说“飞流直下三千尺，疑是银河落九天！”这瀑布仿佛是一道银河自天而降，也不过才夸张到三千尺，而白发从头上算起，却竟能达到三千丈；艺术的魔力似乎正是通过战胜那日常尺度认为的不合理而变得更为合理，这能不令人为之惊异叹服吗！
有些人认为夸张似乎是浪漫主义的主要特征，这可能有些道理，可也并不尽然。夸张几乎可以在各种类型的作品中出现；而且夸张在许多场合中，往往最容易产生使人发笑的效果；这与浪漫主义作品之多少带些悲剧性格或英雄性格的特征是毫不相干的。王之涣的《登鹳雀搂》：“白日依山尽，黄河入海流；欲穷千里目，更上一层楼。”这里除了“千里”这个习见的词汇外，有什么可以算得上是夸张呢？而这首诗却无疑的乃是浪漫主义的杰作名篇。然则夸张既不是浪漫主义中所必有的，也不是浪漫主义中所特有的；只不过是一种通用的表现手法而已。如果说夸张与浪漫主义之间也存在着某些特殊缘分的话，那只能说夸张的手法到了浪漫主义的创作方法中，似乎可以尽情发挥到完全不合理的程度。这并不是由于夸张手法有什么特别之处，而是由于本质上浪漫主义乃是一种近于“宏观”的创作方法，正如现实主义乃是一种近于“微观”的创作方法，并由此自成不同的局面。《傀儡家庭》中娜拉的出走，从日常的尺度来说，她是完全可以不必出走的，但娜拉却决然出走了。《秋浦歌》中的白发，从日常尺度看来，那白发只不过是映在咫尺明镜之中，而它却能直达三千丈。用日常的尺度去衡量微观或宏观世界中的一切，有时常会出人意外。例如在近于光的高速运动中，人竟能青春不改；这不简直如神话之不可思议吗？日常范畴的尺度，与艺术的无限魅力；在这里两相对照，也正如面临着一面魔镜，不禁令人为之深思神往！
（选自《唐诗综论》，略有删节）
【小题1】下列关于“夸张”的理解，不符合原文意思的一项是（ ）
【小题2】下列对李白《长相思》的理解和分析，不符合原文意思的—项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
漫谈李白诗歌中的夸张
林庚
李白有一首《长相思》诗中说：“忆君迢迢隔青天！昔时横波目，今作流泪泉；不信妾肠断，归来看取明镜前。”这是一首闺人思念征夫的诗，相思之苦，以至于到了“昔时横波目，今作流泪泉”的程度。美妙的眼睛竟成了一口泉眼，这当然是有些夸张；却还不能说就怎么不合理，还可以算在合理的夸张之列；但也有其不合理处，这不合理处在于她还要证明原来是秋波横生的眼睛，真的变成了一口泉眼；并要求那面镜子到时候为她作证。因为如果真到那征夫回来的时候，她即使还很憔悴，即使是当时快乐得又哭了起来——那神情毕竟会大不相同——要证明她真正肠断的情形，只有那面镜子才最清楚。可是除非那面镜子是面魔镜，又怎能重现她那已经成为过去的容颜呢？也许今天有了录像可以做到这一点，可是如果真有一位妻子录好了像专等她丈夫回来时证明这一切，恐怕她的丈夫反而更不相信；何况古代并无录像这种先进技术呢？假定真能录像，也许看来是合理的，却反而近于荒唐；假定镜子可以证明过去，看来好像是不合理的，却反而更近于真实。艺术的魔力竟然真能把一面普通的镜子变成了魔镜吗？反正我们读这首诗，读到这里时早已忘记了那不合理性，而只感到分外亲切，分外动人。从日常的尺度来说乃是不合理的，从艺术的尺度来说却是更为合理的；那么所谓合理的夸张到底该怎样来理解呢？
“白发三千丈”，这是人们谈到李白诗中夸张时最爱引的名句，在这首《秋浦歌》中乃是轮到李白自己面对着一面镜子了。所以说：“不知明镜里，何处得秋霜。”从日常的尺度来说，这个“三千丈”简直是违背常识；从夸张的尺度来说，也未免无边无际；如果这样的夸张起来也算合理，那么究竟夸张到什么程度才算不合理呢？李白有一首经常为人们所称道的《望庐山瀑布》，诗中说“飞流直下三千尺，疑是银河落九天！”这瀑布仿佛是一道银河自天而降，也不过才夸张到三千尺，而白发从头上算起，却竟能达到三千丈；艺术的魔力似乎正是通过战胜那日常尺度认为的不合理而变得更为合理，这能不令人为之惊异叹服吗！
有些人认为夸张似乎是浪漫主义的主要特征，这可能有些道理，可也并不尽然。夸张几乎可以在各种类型的作品中出现；而且夸张在许多场合中，往往最容易产生使人发笑的效果；这与浪漫主义作品之多少带些悲剧性格或英雄性格的特征是毫不相干的。王之涣的《登鹳雀搂》：“白日依山尽，黄河入海流；欲穷千里目，更上一层楼。”这里除了“千里”这个习见的词汇外，有什么可以算得上是夸张呢？而这首诗却无疑的乃是浪漫主义的杰作名篇。然则夸张既不是浪漫主义中所必有的，也不是浪漫主义中所特有的；只不过是一种通用的表现手法而已。如果说夸张与浪漫主义之间也存在着某些特殊缘分的话，那只能说夸张的手法到了浪漫主义的创作方法中，似乎可以尽情发挥到完全不合理的程度。这并不是由于夸张手法有什么特别之处，而是由于本质上浪漫主义乃是一种近于“宏观”的创作方法，正如现实主义乃是一种近于“微观”的创作方法，并由此自成不同的局面。《傀儡家庭》中娜拉的出走，从日常的尺度来说，她是完全可以不必出走的，但娜拉却决然出走了。《秋浦歌》中的白发，从日常尺度看来，那白发只不过是映在咫尺明镜之中，而它却能直达三千丈。用日常的尺度去衡量微观或宏观世界中的一切，有时常会出人意外。例如在近于光的高速运动中，人竟能青春不改；这不简直如神话之不可思议吗？日常范畴的尺度，与艺术的无限魅力；在这里两相对照，也正如面临着一面魔镜，不禁令人为之深思神往！
（选自《唐诗综论》，略有删节）
【小题1】下列关于“夸张”的理解，不符合原文意思的一项是（ ）
| A．夸张不能用日常的尺度去衡量，但它也要有个限度，也有合理与不合理之分，无边无际、没有限度的夸张也是不符合艺术规律的。 |
| B．有些人认为夸张是浪漫主义的主要特征，而作者认为它既不是浪漫主义中所必有的，也不是浪漫主义中所特有的。 |
| C．夸张几乎可以在各种类型的作品中出现，它最容易产生的使人发笑的效果与浪漫主义作品多少带些悲剧性或英雄性的特征是毫不相干的。 |
| D．夸张的合理与否应从艺术的尺度去衡量，有些夸张从日常的尺度来说是不合理的，从艺术的尺度来说却是更为合理的，符合艺术真实。 |
| A．诗人以“昔时横波目，今作流泪泉”来突出相思之苦，这里将美妙的眼睛写成一口“流泪泉”，还可以算作比较合理的夸张。 |
| B．“不信妾肠断，归来看取明镜前”，要镜子去证明原来是秋波横生的眼睛，真的变成了一口泉眼，就根本违背了生活常理，不能算作合理的夸张。 |
| C．以镜子证明过去，我们读到这里时早已忘记了那不合理性，而只感到分外亲切，分外动人，这正是艺术的魔力。 |
| D．夸张的艺术魔力可以将一面普通的镜子变成魔镜，以它来证明闺中女子当初的憔悴和肠断情形，更能感动读者。 |
| A．从本质上看，浪漫主义是一种近乎“宏观”的创作方法，而现实主义是一种近乎“微观”的制作方法，两者的不同局面不是夸张所造成的。 |
| B．夸张的艺术魔力似乎正是通过战胜那日常尺度认为的不合理而变得更为合理，令人为之惊异叹服。 |
| C．夸张不是浪漫主义中所必有的，《登鹳雀楼》没有运用任何夸张，而这首诗却无疑是浪漫主义的杰作名篇。 |
| D．夸张在日常范畴的尺度与艺术的无限魅力两相对照中，正如面临着一面魔镜，不禁令人为之深思神往。 |
阅读下面材料，完成下面小题。
材料二 试想一下，没有围墙会对生活在城市的人们造成哪些影响？有人会说，那可不行，如果没有围墙，物业怎么管理？陌生人随意进出又怎么办？社区内属于全体业主的公共空间又如何保证业主的正当权益？应该说，这些都是很自然的反应，生活在中国城市中的人们，太习惯于有围墙的生活了。
事实上，城市建筑到底要不要围墙，学界至少已经争论了几十年。1977年，一群城市规划师相聚在秘鲁印加文明遗址——马丘比丘（MachuPichu），签署了一份《马丘比丘宪章》，重点批判了城市建设中那种立足于《雅典宪章》精神而“把城市里的建筑物变成了孤立的单元”的作法。次年，国际建筑师协会（UIA）认可了《马丘比丘宪章》，并在事实上逐渐以其取代了形成于1933年的《雅典宪章》。
建设带围墙的封闭式空间，正是《马丘比丘宪章》批判的“把城市里的建筑物变成了孤立的单元”的作法之一。也正因为如此，在今天的世界范围，不设围墙的住宅或单位，还真不是什么新事物。在绝大多数国家或地区，比如纽约，或者东京，一幢幢大楼都是直接朝着大街或小巷，保安坐在大堂里；那些有围墙的，通常是敏感特性相对较高的部分建筑。
假如说，城市中各处都是围墙簇拥的建筑，那么在城市中就会出现一片片封闭空间,仿佛一个个围出来的“孤岛”，这就极有可能让它们与城市整体发展相脱节；“孤岛”制造出的“隔绝”，还会对街区之间活力的增强形成一定阻碍；另外，如果城市公共空间都被小区花园之类的围墙圈占，各自封闭的楼盘就会导致整座城市大量缺乏“毛细血管式”的小路，降低城市道路网络的密度，也就必然造成土地等公共资源的浪费。这些都会给日益紧张的城市发展带来不断扩大的负面影响。
中国的城市建设，过去重视单元的区分与独立，围墙是建筑设施中最直接的辅助内容。根据不完全统计，我国公共单位（不含住宅）的实体围墙总长达500多万千米，可绕地球125圈；这些围墙占地总面积1100多平方千米，如果加上两侧墙脚不能利用的死角，甚至达到3350平方千米。在世界各国包括某些同为发展中国家在内的城市中，恐怕都难以看到如此“壮观”的围墙！
其实，中国也已经出现了没有围墙的“开放式社区”。在宜宾市一个叫做“莱茵河畔”的“开放式社区”里，整个楼盘内的道路全部向城市开放，住宅的安全防护体系全部后退至单元门口。在那里，住宅楼单元门直接朝向道路，行人面对的俨然就是巴黎或纽约的一处处街景。在那里，物业管理不仅没有削弱，其效果甚至帮助社区荣膺“全国物业管理示范小区”称号，以至于这一楼盘被当地人认为是最好的楼盘，成为当地颇有口碑的一处风景。
当然，就算是真要推倒围墙，别说是在城市，在任何一个地方都不可能一蹴而就。目前中国城市区域中的一部分公共空间，特别是那些美丽的花园和社区专用的公共设施，还有其存在的真实法理依据。围绕着法理与现实的一系列问题，恐怕还需要一番争论。但是，社会毕竟在发展和进步，文明社会不应该让人恐惧没有围墙的生活。可以期待的是，我们虽然还不能像有些地区那样自由出入市政厅，但至少越来越接近了；那些还把自己圈在围墙里的相关部门，也应该会逐步把安防体系后退到大楼入口。这就正如《马丘比丘宪章》在相关章节中所写的一样：“在人的交往中，宽容和谅解的精神是城市生活的首要因素。”
（取材于刘德科、肖和相关文章）
【小题1】根据“材料二”，对中国城市中的人们“太习惯于有围墙的生活了”的原因的分析，不符合文意的一项是
【小题2】根据“材料二”第四段文字，概括围墙在城市发展中可能出现的负面影响。
【小题3】根据“材料二”，下列对文意的理解、分析或推断，不符合原文意思的一项是
【小题4】在“围墙的建设”这一问题上，“材料一”和“材料二”有哪些认识是一致的？请结合两个材料作概括。
材料二 试想一下，没有围墙会对生活在城市的人们造成哪些影响？有人会说，那可不行，如果没有围墙，物业怎么管理？陌生人随意进出又怎么办？社区内属于全体业主的公共空间又如何保证业主的正当权益？应该说，这些都是很自然的反应，生活在中国城市中的人们，太习惯于有围墙的生活了。
事实上，城市建筑到底要不要围墙，学界至少已经争论了几十年。1977年，一群城市规划师相聚在秘鲁印加文明遗址——马丘比丘（MachuPichu），签署了一份《马丘比丘宪章》，重点批判了城市建设中那种立足于《雅典宪章》精神而“把城市里的建筑物变成了孤立的单元”的作法。次年，国际建筑师协会（UIA）认可了《马丘比丘宪章》，并在事实上逐渐以其取代了形成于1933年的《雅典宪章》。
建设带围墙的封闭式空间，正是《马丘比丘宪章》批判的“把城市里的建筑物变成了孤立的单元”的作法之一。也正因为如此，在今天的世界范围，不设围墙的住宅或单位，还真不是什么新事物。在绝大多数国家或地区，比如纽约，或者东京，一幢幢大楼都是直接朝着大街或小巷，保安坐在大堂里；那些有围墙的，通常是敏感特性相对较高的部分建筑。
假如说，城市中各处都是围墙簇拥的建筑，那么在城市中就会出现一片片封闭空间,仿佛一个个围出来的“孤岛”，这就极有可能让它们与城市整体发展相脱节；“孤岛”制造出的“隔绝”，还会对街区之间活力的增强形成一定阻碍；另外，如果城市公共空间都被小区花园之类的围墙圈占，各自封闭的楼盘就会导致整座城市大量缺乏“毛细血管式”的小路，降低城市道路网络的密度，也就必然造成土地等公共资源的浪费。这些都会给日益紧张的城市发展带来不断扩大的负面影响。
中国的城市建设，过去重视单元的区分与独立，围墙是建筑设施中最直接的辅助内容。根据不完全统计，我国公共单位（不含住宅）的实体围墙总长达500多万千米，可绕地球125圈；这些围墙占地总面积1100多平方千米，如果加上两侧墙脚不能利用的死角，甚至达到3350平方千米。在世界各国包括某些同为发展中国家在内的城市中，恐怕都难以看到如此“壮观”的围墙！
其实，中国也已经出现了没有围墙的“开放式社区”。在宜宾市一个叫做“莱茵河畔”的“开放式社区”里，整个楼盘内的道路全部向城市开放，住宅的安全防护体系全部后退至单元门口。在那里，住宅楼单元门直接朝向道路，行人面对的俨然就是巴黎或纽约的一处处街景。在那里，物业管理不仅没有削弱，其效果甚至帮助社区荣膺“全国物业管理示范小区”称号，以至于这一楼盘被当地人认为是最好的楼盘，成为当地颇有口碑的一处风景。
当然，就算是真要推倒围墙，别说是在城市，在任何一个地方都不可能一蹴而就。目前中国城市区域中的一部分公共空间，特别是那些美丽的花园和社区专用的公共设施，还有其存在的真实法理依据。围绕着法理与现实的一系列问题，恐怕还需要一番争论。但是，社会毕竟在发展和进步，文明社会不应该让人恐惧没有围墙的生活。可以期待的是，我们虽然还不能像有些地区那样自由出入市政厅，但至少越来越接近了；那些还把自己圈在围墙里的相关部门，也应该会逐步把安防体系后退到大楼入口。这就正如《马丘比丘宪章》在相关章节中所写的一样：“在人的交往中，宽容和谅解的精神是城市生活的首要因素。”
（取材于刘德科、肖和相关文章）
【小题1】根据“材料二”，对中国城市中的人们“太习惯于有围墙的生活了”的原因的分析，不符合文意的一项是
| A．围墙在中国城市生活中非常普遍 | B．围墙带来的安全感中国人更看重 |
| C．围墙显示出业主才有的一些权益 | D．围墙区分出本地人与外地人差别 |
【小题3】根据“材料二”，下列对文意的理解、分析或推断，不符合原文意思的一项是
| A．随着社会的发展与变化，人们在要不要围墙的认识上也会产生出一些变化。 |
| B．国际建筑师协会支持《马丘比丘宪章》，表明了协会坚决取缔围墙的态度。 |
| C．围墙对社区的包围越严密，社区活力的形成就越需要有良好的支持与引导。 |
| D．中国过去时期的城市建设的思想，更靠近形成于1933年的《雅典宪章》。 |
阅读下面的文字，完成 小题。
努力建构当代“《论语》学”
颜炳罡
千百年来，虽然《论语》研究论著浩如烟海，但由于文献流传过程中的脱、衍、倒、误及研究者的主观因素、历史条件的客观局限等诸多因素影响，依然有许多悬而未决的问题。《论语研探》秉承中国传统的历史文献研究方法，利用传世文献与出土文献互证的手段提出诸多视角新颖、思路独特的看法，或缜密思考，或择善而从，或直抒己见。以《论语》之名定于何时为例，该书不但罗列了“弟子所题说”“曾子弟子为之说”“秦汉之间说”“汉代说”“景帝末或武帝初说”“孔安国说”等前修时贤的不同观点，而且在承认诸说并存的同时，还通过对《史记》《汉书》《礼记》《韩诗外传》《孟子题辞》等传世文献所提供的学术信息的提炼与解读，结合郭店、上博等出土竹简文献，得出《论语》书名定于孔子再传弟子之说或为可信的判断。又如就《论语》的“论”字究竟何意的问题，前人有“伦理”“追论”“从音依字”“言理”“讨论”“选择”“条理”等多种解释，作者在对以上各论详加分析的基础上，结合汉代历史文献、郭店楚简等出土文献，从训诂学、文字学的“论”字本义入手，认可《论语》之“论”当为“编纂”之义的观点。凡此种种，考证有据、论述精当之处不胜枚举。
宋儒朱熹在《论语训蒙大义》中曾言：“古之学者，其始即以此为学，其卒非离此以为道。穷理尽性，修身齐家，推己及人，内外一致，盖取诸此而无所不备，以终吾身而已。”
在朱熹看来，《论语》可以奉为学者终身受教之经典，其中性命义理无所不备，对实践内圣外王的儒学精义具有极其重要的价值。有鉴于此，作者对《论语》学的研究并未局限于经学领域，而是从学术史、社会学等多学科视角，对《论语》在我国不同历史时期所凸显的社会作用进行了较为全面的梳理，通过经学思想与社会实践之间的互动关系，概括了《论语》学在不同历史时期的特色，进而探索其政治伦理内涵与文化底蕴。宋代政治家赵普曾有“半部《论语》治天下”的说法，《论语研探》一书对以上的探索和研究不仅彰显了《论语》对中国传统文化、政治、法律、教育、日常生活等方面所施加的重要影响，也从一个侧面体现了传统经典及儒家文化的博大精深。对《论语》“礼乐征伐自天子出”“为政以德”和“修文德以来之”等论述，作者指出，《论语》是中国古代“大一统”、德治主义的思想源头。
值得一提的是，《论语研探》对《论语》在官学、私学考试中的地位，以及《论语》在臧否人物和劝导世风方面所发挥的作用都给予了积极评价。从宏观的历史视角来看，此举乃是从社会发展的不同领域来剖析《论语》对中国古代社会生活影响的深刻性。这种纵向的剖析既是一种创新，又是一种相对于“《论语》学”而言的活的学术，因此，《论语研探》扩展了《论语》研究的广度，使得当代《论语》学呈现出一种更为立体的丰富性。
该书最大贡献在于诠释了“《论语》学”这一概念，且在“《论语学》”学科化方面作出了积极的探索。这个工作在《论语》学发展史上将会起到重要作用。当然，毋庸讳言，本书既有待改进之处，也有些可待讨论的观点。如对《论语》中的孔子形象等问题的讨论尚欠厚重，对两千多年《论语》诠释史的论述、研究还显粗略，对“《论语》成书于子思之手”等观点还有待于更深入地论证，等等。
( 选自 2016 年 5 月 23 日《光明日报》，有删节)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是
努力建构当代“《论语》学”
颜炳罡
千百年来，虽然《论语》研究论著浩如烟海，但由于文献流传过程中的脱、衍、倒、误及研究者的主观因素、历史条件的客观局限等诸多因素影响，依然有许多悬而未决的问题。《论语研探》秉承中国传统的历史文献研究方法，利用传世文献与出土文献互证的手段提出诸多视角新颖、思路独特的看法，或缜密思考，或择善而从，或直抒己见。以《论语》之名定于何时为例，该书不但罗列了“弟子所题说”“曾子弟子为之说”“秦汉之间说”“汉代说”“景帝末或武帝初说”“孔安国说”等前修时贤的不同观点，而且在承认诸说并存的同时，还通过对《史记》《汉书》《礼记》《韩诗外传》《孟子题辞》等传世文献所提供的学术信息的提炼与解读，结合郭店、上博等出土竹简文献，得出《论语》书名定于孔子再传弟子之说或为可信的判断。又如就《论语》的“论”字究竟何意的问题，前人有“伦理”“追论”“从音依字”“言理”“讨论”“选择”“条理”等多种解释，作者在对以上各论详加分析的基础上，结合汉代历史文献、郭店楚简等出土文献，从训诂学、文字学的“论”字本义入手，认可《论语》之“论”当为“编纂”之义的观点。凡此种种，考证有据、论述精当之处不胜枚举。
宋儒朱熹在《论语训蒙大义》中曾言：“古之学者，其始即以此为学，其卒非离此以为道。穷理尽性，修身齐家，推己及人，内外一致，盖取诸此而无所不备，以终吾身而已。”
在朱熹看来，《论语》可以奉为学者终身受教之经典，其中性命义理无所不备，对实践内圣外王的儒学精义具有极其重要的价值。有鉴于此，作者对《论语》学的研究并未局限于经学领域，而是从学术史、社会学等多学科视角，对《论语》在我国不同历史时期所凸显的社会作用进行了较为全面的梳理，通过经学思想与社会实践之间的互动关系，概括了《论语》学在不同历史时期的特色，进而探索其政治伦理内涵与文化底蕴。宋代政治家赵普曾有“半部《论语》治天下”的说法，《论语研探》一书对以上的探索和研究不仅彰显了《论语》对中国传统文化、政治、法律、教育、日常生活等方面所施加的重要影响，也从一个侧面体现了传统经典及儒家文化的博大精深。对《论语》“礼乐征伐自天子出”“为政以德”和“修文德以来之”等论述，作者指出，《论语》是中国古代“大一统”、德治主义的思想源头。
值得一提的是，《论语研探》对《论语》在官学、私学考试中的地位，以及《论语》在臧否人物和劝导世风方面所发挥的作用都给予了积极评价。从宏观的历史视角来看，此举乃是从社会发展的不同领域来剖析《论语》对中国古代社会生活影响的深刻性。这种纵向的剖析既是一种创新，又是一种相对于“《论语》学”而言的活的学术，因此，《论语研探》扩展了《论语》研究的广度，使得当代《论语》学呈现出一种更为立体的丰富性。
该书最大贡献在于诠释了“《论语》学”这一概念，且在“《论语学》”学科化方面作出了积极的探索。这个工作在《论语》学发展史上将会起到重要作用。当然，毋庸讳言，本书既有待改进之处，也有些可待讨论的观点。如对《论语》中的孔子形象等问题的讨论尚欠厚重，对两千多年《论语》诠释史的论述、研究还显粗略，对“《论语》成书于子思之手”等观点还有待于更深入地论证，等等。
( 选自 2016 年 5 月 23 日《光明日报》，有删节)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．《论语》是研究孔子与早期儒学的直接材料，蕴含着孔子与儒家诸多为人处事的道理，千百年来，历代注疏与研究著作颇多。 |
| B．《论语》是人们既熟悉又陌生的一本传世名著，说熟悉是因为其中的一些语句已达到吟诵的地步；说陌生是因为除了众人所熟知的外，还有一些未知之处。 |
| C．对《论语》在官学、私学考试中的地位，以及《论语》在臧否人物和劝导世风方面所发挥的作用等，《论语研探》都给予了积极评价。 |
| D．在罗列了“弟子所题说”等观点后，《论语研探》通过对《史记》《汉书》等文献的研究，得出《论语》书名定于孔子再传弟子之说。 |
| A．《论语研探》是“《论语》学”研究涌现出来的新的成果，作者在承认诸说并存的同时，论及范围涵盖多个研究领域。 |
| B．在前人《论语》成果研究的基础上，作者又结合出土的文献资料，从训诂学、文字学、索引学的“论”字本义入手，认为“论”为“编纂”的意思。 |
| C．《论语研探》从社会发展的不同领域来剖析《论语》对中国古代社会生活影响的深刻性，使得当代《论语》学呈现出一种更为主体的丰富性。 |
| D．历史上对《论语》的研究论著较多，也还有悬而未决的问题，《论语研探》从一个侧面体现了传统经典及儒家文化的博大精深。 |
| A．作者认为，《论语》可以奉为学者终身受教之经典，并据此拓展，对《论语》学的研究并不仅局限于经学领域。 |
| B．作者对《论语》在我国不同历史时期所凸显的社会作用进行了较为全面的梳理，进而探索其政治伦理内涵与文化底蕴。 |
| C．很多人研究《论语》，不同时期的学者对其进行注释，可以说整个《论语》的诠释史，也是其不断扩大影响，为世人所认知的历史。 |
| D．《论语研探》对《论语》诠释史的论述与研究还有些粗略，对某些观点还有待于更深入地论证，但并不能否认该书是一部“《论语》学”力作。 |
阅读下面的文字，完成小题。
在当今诗坛，诗学家和诗人们普遍认为诗意主要来自于语言的陌生化。诗评家陈仲义认为：“就语言层面来说，陌生化担负着对老去语词的埋葬任务，追求语词‘前景化’，时刻对司空见惯的功利语言、实用语言实施狙击、拦截，增加感觉长度、制造新鲜刺激，因其特别符合诗语的求新天性，陌生化的合唱一浪高过一浪，陌生化终成为现代诗学追求的美学标的之一。”但我要说的是，由于诗人们过于偏好陌生化的语言，导致诗歌偏离了读者的审美趣味，诗歌的面孔变得十分陌生，越来越多的读者在远离诗歌和诗人。在这样的背景下，我觉得当前的诗坛需要有一种让读者觉得亲切和亲近的诗歌出现，就显得特别有意义。从学术层面看，任何把某种诗学理论极端拔高的结果，都会导致诗歌创作生态发生不必要的偏离。在这种情况下要想提出不同的诗学观点和理论，显得比较艰难。尽管这样我还是欣喜地看到中国内地的青年学者、批评家苍耳等，首先质疑了陌生化给诗歌带来的危害。苍耳认为：高度变形的语言恰恰对深入本体世界构成了一次障碍、一种抵消；它只是揭示了诗歌语言的一极，而忽略了潜在的另一极——亲近化；亲近化意味着归本、归源、归朴、归真。诗评家陈仲义也认为在某些语境下的熟悉语言，处理得好，一点也不会比陌生化语言差。诗人王立世是这种亲近化诗学理论的创作实践者，他这方面的代表诗作，我认为当推他的《夹缝》。
《夹缝》这首诗就这么短短几行，但是它带给我们的感受和体味却是无限的丰富的。就是这样丰富的人生体验，诗人王立世，没有像有的诗人那样将满腔的情绪完全倾倒而出，而是很节制地选取了“夹缝”这一中心意象，同时撷取人们常见的花草、空气、鸟鸣、风雨等意象进行了丰富而又亲切的描写。他不像有的诗人板着面孔，更不像有的诗人故作高深，在那里写着只有他们自己才能读懂的诗篇。应该说，当今诗坛不缺少法官般刻板的诗人面孔，也不缺少哲学家般缥缈的诗意述说，更不缺少那些让人感到陌生和新鲜的现代或者后现代诗篇，缺的恰恰就是像《夹缝》这种让人感到亲切而又诗味十足、让人读之觉得亲近而又诗意深邃的诗篇。
现在很多诗评家和诗人认为陌生化的语言是最好的诗歌语言，甚至把它当成唯一的诗歌语言评判标准，这样的认识是偏激而又片面的，也是对诗歌创作有害的。要知道真正好的诗歌语言其实是在朴实中蕴含丰富的内涵，在亲近中交融着饱满的情绪。
为此，我认为诗人们有必要清洗自己的诗歌创作观念，清洗自己的诗歌语言。只有当诗人彻底地清洗掉附着在头脑中那些空洞无用的思想，清洗掉诗人创作时游荡在心中的杂乱无章的情绪，清洗掉诗人笔尖下多余的不必要的语言修饰和枝蔓，诗歌才会变得越来越让读者感到亲近。只有让读者感到诗人可近，诗篇可亲，读者才会将他们阅读诗篇时的智慧发挥到极致。
（选自《在亲近朴实的诗写中揭示人的生存状态》，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 ( )
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 ( )
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是 ( )
在当今诗坛，诗学家和诗人们普遍认为诗意主要来自于语言的陌生化。诗评家陈仲义认为：“就语言层面来说，陌生化担负着对老去语词的埋葬任务，追求语词‘前景化’，时刻对司空见惯的功利语言、实用语言实施狙击、拦截，增加感觉长度、制造新鲜刺激，因其特别符合诗语的求新天性，陌生化的合唱一浪高过一浪，陌生化终成为现代诗学追求的美学标的之一。”但我要说的是，由于诗人们过于偏好陌生化的语言，导致诗歌偏离了读者的审美趣味，诗歌的面孔变得十分陌生，越来越多的读者在远离诗歌和诗人。在这样的背景下，我觉得当前的诗坛需要有一种让读者觉得亲切和亲近的诗歌出现，就显得特别有意义。从学术层面看，任何把某种诗学理论极端拔高的结果，都会导致诗歌创作生态发生不必要的偏离。在这种情况下要想提出不同的诗学观点和理论，显得比较艰难。尽管这样我还是欣喜地看到中国内地的青年学者、批评家苍耳等，首先质疑了陌生化给诗歌带来的危害。苍耳认为：高度变形的语言恰恰对深入本体世界构成了一次障碍、一种抵消；它只是揭示了诗歌语言的一极，而忽略了潜在的另一极——亲近化；亲近化意味着归本、归源、归朴、归真。诗评家陈仲义也认为在某些语境下的熟悉语言，处理得好，一点也不会比陌生化语言差。诗人王立世是这种亲近化诗学理论的创作实践者，他这方面的代表诗作，我认为当推他的《夹缝》。
《夹缝》这首诗就这么短短几行，但是它带给我们的感受和体味却是无限的丰富的。就是这样丰富的人生体验，诗人王立世，没有像有的诗人那样将满腔的情绪完全倾倒而出，而是很节制地选取了“夹缝”这一中心意象，同时撷取人们常见的花草、空气、鸟鸣、风雨等意象进行了丰富而又亲切的描写。他不像有的诗人板着面孔，更不像有的诗人故作高深，在那里写着只有他们自己才能读懂的诗篇。应该说，当今诗坛不缺少法官般刻板的诗人面孔，也不缺少哲学家般缥缈的诗意述说，更不缺少那些让人感到陌生和新鲜的现代或者后现代诗篇，缺的恰恰就是像《夹缝》这种让人感到亲切而又诗味十足、让人读之觉得亲近而又诗意深邃的诗篇。
现在很多诗评家和诗人认为陌生化的语言是最好的诗歌语言，甚至把它当成唯一的诗歌语言评判标准，这样的认识是偏激而又片面的，也是对诗歌创作有害的。要知道真正好的诗歌语言其实是在朴实中蕴含丰富的内涵，在亲近中交融着饱满的情绪。
为此，我认为诗人们有必要清洗自己的诗歌创作观念，清洗自己的诗歌语言。只有当诗人彻底地清洗掉附着在头脑中那些空洞无用的思想，清洗掉诗人创作时游荡在心中的杂乱无章的情绪，清洗掉诗人笔尖下多余的不必要的语言修饰和枝蔓，诗歌才会变得越来越让读者感到亲近。只有让读者感到诗人可近，诗篇可亲，读者才会将他们阅读诗篇时的智慧发挥到极致。
（选自《在亲近朴实的诗写中揭示人的生存状态》，有删减）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 ( )
| A．语言陌生化因为担负着对老去语词的埋葬任务，能够增加感觉长度、制造新鲜刺激感，且符合诗语的求新天性，所以得到了诗学家和诗人们普遍认可。 |
| B．诗评家陈仲义认为：语言的陌生化追求语词“前景化”，时刻对司空见惯的功利语言、实用语言实施狙击、拦截，陌生化是现代诗学追求的美学标的之一。 |
| C．诗人们在诗歌中大量运用过于陌生化的语言，会导致诗歌偏离读者的审美趣味，使越来越多的读者远离诗歌和诗人，因此作者呼吁出现亲近朴实的诗歌。 |
| D．内地的青年学者、批评家苍耳等，在诗歌创作生态已经发生了不必要的偏离的状态下，首先质疑了陌生化给诗歌带来的危害，这一点令作者感到十分欣喜。 |
| A．诗人王立世是亲近化诗学理论的创作实践者，其作品《夹缝》语言亲切，诗意深邃，以极其寻常的意象带给读者无限丰富的感受和体会。 |
| B．苍耳认为高度变形的语言忽略了语言的亲近化，亲近化意味着归本、归源、归真。提倡语言陌生化的陈仲义也同样认可语言的亲近化。 |
| C．当今诗坛充斥着板着面孔或是故作高深的诗人，他们写着只有自己才能读懂的诗篇，诗坛极其缺乏让人感到亲切而又诗味十足的诗篇。 |
| D．把陌生化语言当成唯一的诗歌语言评判标准，这种偏激、片面的认识对诗歌创作是有害的，事实证明，通俗易懂、语言亲近化的诗歌更受大众欢迎。 |
| A．诗人们有必要清洗自己的诗歌创作观念，清洗自己的诗歌语言，不应把追求新鲜刺激作为自己的创作观念，也不应该一味追求陌生化的诗歌语言。 |
| B．一定语境下的熟悉语言，处理得好，也不会比陌生化语言差，王立世的《夹缝》是这方面的典型，在朴实中蕴含丰富的内涵，在亲近中交融着饱满的情绪。 |
| C．只要诗人头脑中没有空洞无用的思想，创作时无杂乱无章的情绪，笔尖下没有多余的不必要的语言修饰和枝蔓，就会写出内涵丰富，给读者亲近感的诗歌。 |
| D．诗歌的艺术价值不仅仅是诗人创造的，有时也来自读者的创造，只有让读者感到诗人可近，诗篇可亲，读者才会将他们阅读诗篇时的智慧发挥到极致。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
在古代，中国人以衣冠为文明之表征时，周围之部落或酋邦却还多在赤身裸体的阶段。因为古代各民族主要的装饰行为并不表现在衣服上，而是在文身及羽饰上。涅面、文身或羽饰，不但具美观之效果，更有礼仪目的，例如用以代表已成年、已婚、权威、勇敢等，增加自己在同族中的地位。即使过世了，也常要在尸身上施以彩绘，将尸体圣化。直到春秋战国时期，我国吴越一带仍保有此种风俗，故（（庄子·逍遥游》说吴越之人“断发纹身”。台湾原住民在明清汉人移入时，尚是如此。近世欧州妇女帽饰，还常插着羽毛呢！
相对于周边各民族文身、插毛羽、饰兽皮的情况，中华民族较为特殊，乃是以衣裳代替文身的。《周易·系辞》说尧舜“垂衣裳而治天下”。衣裳就是中国文明与其他民族区分的标志，不断发，故具冠：不文身，故具衣裳。
其所以如此，有技术上的原因。古代纺织之术不发达，人们就是想具衣冠也很难办得到，只好以文身、饰羽之类的方法为之。可是古代中国纺织术发明甚早，黄帝时嫘祖采丝制衣之传说固然未可尽信，但从西阴村仰韶文化遗址所发现的半割蚕茧不难推断：至少在新石器中期（也就是传说的黄帝时代），中国就已发明了丝绸技术。其后，丝更成为中国特产，唐代中期以后，抽丝剥茧的技术才传入欧洲。距中国以蚕丝制衣，迟了四千年。余姚河姆渡文化所发现的织机，也在三千到五千年前。纺轮则在各地遗址出土极多，可见纺织术已甚为普遍，中国乃世界上制衣最早、最盛的区域。
以现今出土材料观察，新石器时期衣服以贯头式、单披式、披风式为主，不加剪裁，大约是剪裁技术尚不发达之故。到殷商时期服装有剪裁了，衣以上衣下裳，交颈窄袖为生，宽带系腰，可能已穿裤。质料则锦、丝、绮、绸、罗都有。染料的运用也很成熟，如茜草红、栀子黄，都能掌握得非常好。湖北江陵马山楚墓所发现的提花针织品，以棒针织衣，是世界上最古老的针织品。当时制衣技术业已如此发达，看到周边民族仍披着兽皮、插着羽毛，或仍光着身体，自然会油然而生一种文明的自豪之感，自认为是“衣冠上国”，并把衣裳视为文明的代表或象征。
服饰在中华文明中有特殊之地位，是中华文明的代表。服装乃是古代中国人对文明的体会与思考之基点，穿衣的和不穿衣的，即是文明与野鄙之分。肉袒示人，象征羞辱他人（如祢衡击鼓骂曹时要肉袒）或屈辱自己（如廉颇负荆请罪时或勾践投降时也要肉袒）；赤身露体，则是出乖露丑的不礼貌行为。相较之下，欧洲古代或古印度就无这种服饰文明观，所以都把身体视为文明之基点，研究体相，审美裸体。
（摘编自龚鹏程《有知识的文学课·文学与衣》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
在古代，中国人以衣冠为文明之表征时，周围之部落或酋邦却还多在赤身裸体的阶段。因为古代各民族主要的装饰行为并不表现在衣服上，而是在文身及羽饰上。涅面、文身或羽饰，不但具美观之效果，更有礼仪目的，例如用以代表已成年、已婚、权威、勇敢等，增加自己在同族中的地位。即使过世了，也常要在尸身上施以彩绘，将尸体圣化。直到春秋战国时期，我国吴越一带仍保有此种风俗，故（（庄子·逍遥游》说吴越之人“断发纹身”。台湾原住民在明清汉人移入时，尚是如此。近世欧州妇女帽饰，还常插着羽毛呢！
相对于周边各民族文身、插毛羽、饰兽皮的情况，中华民族较为特殊，乃是以衣裳代替文身的。《周易·系辞》说尧舜“垂衣裳而治天下”。衣裳就是中国文明与其他民族区分的标志，不断发，故具冠：不文身，故具衣裳。
其所以如此，有技术上的原因。古代纺织之术不发达，人们就是想具衣冠也很难办得到，只好以文身、饰羽之类的方法为之。可是古代中国纺织术发明甚早，黄帝时嫘祖采丝制衣之传说固然未可尽信，但从西阴村仰韶文化遗址所发现的半割蚕茧不难推断：至少在新石器中期（也就是传说的黄帝时代），中国就已发明了丝绸技术。其后，丝更成为中国特产，唐代中期以后，抽丝剥茧的技术才传入欧洲。距中国以蚕丝制衣，迟了四千年。余姚河姆渡文化所发现的织机，也在三千到五千年前。纺轮则在各地遗址出土极多，可见纺织术已甚为普遍，中国乃世界上制衣最早、最盛的区域。
以现今出土材料观察，新石器时期衣服以贯头式、单披式、披风式为主，不加剪裁，大约是剪裁技术尚不发达之故。到殷商时期服装有剪裁了，衣以上衣下裳，交颈窄袖为生，宽带系腰，可能已穿裤。质料则锦、丝、绮、绸、罗都有。染料的运用也很成熟，如茜草红、栀子黄，都能掌握得非常好。湖北江陵马山楚墓所发现的提花针织品，以棒针织衣，是世界上最古老的针织品。当时制衣技术业已如此发达，看到周边民族仍披着兽皮、插着羽毛，或仍光着身体，自然会油然而生一种文明的自豪之感，自认为是“衣冠上国”，并把衣裳视为文明的代表或象征。
服饰在中华文明中有特殊之地位，是中华文明的代表。服装乃是古代中国人对文明的体会与思考之基点，穿衣的和不穿衣的，即是文明与野鄙之分。肉袒示人，象征羞辱他人（如祢衡击鼓骂曹时要肉袒）或屈辱自己（如廉颇负荆请罪时或勾践投降时也要肉袒）；赤身露体，则是出乖露丑的不礼貌行为。相较之下，欧洲古代或古印度就无这种服饰文明观，所以都把身体视为文明之基点，研究体相，审美裸体。
（摘编自龚鹏程《有知识的文学课·文学与衣》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是
| A．当周围的部落或酋邦还多处于赤身裸体阶段时，古代中国人已经把衣冠作为文明的代表或象征了。 |
| B．古代各民族为了美观及礼仪，以文身及羽饰而不以衣服为主要装饰行为，这其中有纺织技术不发达的原因。 |
| C．古代中国很早就发明了纺织术，这不仅有远古时代嫘祖制丝的传说为凭，更有半割蚕茧这样的出土文物为证。 |
| D．穿衣和不穿衣，是文明与野鄙之分，肉袒示人或赤身露体都是一种粗野、不文明不礼貌的行为。 |
| A．古代吴越之人“断发纹身”，即使过世了，也常要在尸身上施以彩绘，将尸体圣化。这是春秋战国时期吴越一带特有的风俗。 |
| B．中华民族以衣裳代替文身来达到美观或礼仪等目的，衣裳是中国文明与其他民族区分的标志。 |
| C．从新石器时期到殷商时期，古代中国的制衣从剪裁技术、款式变化、质料品种到染料运用等都呈现出逐步发展的趋势。 |
| D．欧洲古代或古印度以身体为基点，研究体相，审美裸体，是因为他们都没有和中国一样的服饰文明观。 |
| A．中国最早发明了丝绸技术，当抽丝剥茧的技术传入欧洲时，中国已经有了四千年的蚕丝制衣历史。 |
| B．中国是世界上制衣最早、最盛的区域，这可以从各地出土的各种文物如织机、纺轮、织品中得到证明。 |
| C．当穿衣戴帽的古代中国人目睹周边民族披兽皮插羽毛甚或光着身体时，对中华文明的自豪感就会油然而生，自认为是“衣冠上国”。 |
| D．古代中国把服装作为对文明进行体会与思考的基点，古代欧洲或古印度则把身体视为文明之基点，两者其实并无孰优孰劣之分。 |