阅读下面的文字，完成小题。
民间助学——成长与尴尬同行
今年，曾获“希望工程”和社会其他人士资助的“大眼睛”苏明娟已24岁，大学毕业走上工作岗位，“知识改变命运”成为现实；今年，南粤大地上依然有无数个待助的小“苏明娟”；而另一端，借助网络发展起来的助学团体“乐助会”也度过了三周岁生日；以大学生为主体的民间义教组织“灯塔”走到第六个年头，他们独创了“朋辈教育”的新理念……正是他们搭建起民间助学的桥梁，收获着快乐也遭遇尴尬。
镜头拉到5月3日凌晨2时30分，江西信丰。
连续6小时的行车，让在部队练就硬身板的湖南汉子“河马”（网名）和所有志愿者一样疲惫不堪，但他仍拿出本子记行程，只上过小学的他就着台灯一笔一画地写起来……这是三年来广州民间助学组织——“乐助会”第二次跨省查访。
今年4月，“乐助会”组织者金星做了个决定：放弃多年来经营的公司，全心投入“乐助会”的工作。“这个社会其实好心人很多，只是没有一个途径，‘乐助会’就是要搭建这样的平台，让乐善好施的人都能找到方向。”身为“乐助会”创办人之一，金星将助学当成了自己的事业。
三年的时间里，“乐助会”成为华南最大的民间助学组织，拥有志愿者500余人，共有1800多名学生通过“乐助会”获得资助，捐助资金达到111万元，运作资金达800万元。而三年前的“乐助会”还只是一群“小富人”组成的“车迷会”，“大家在一起谈论爱车，或者一起自驾游，根本不知道不同的生活是什么样子。” zxxk
此时，在广州大学城内，以大学生为主体的义教助学组织——“灯塔”开始为暑期的下乡支教招兵买马。“知识的贫乏，观念的落后，思维方式的缺陷，从来不是单纯的财物捐助能彻底解决的，只有传授先进知识，全新理念，才能开拓孩子们的眼界，并改变其思维模式。”六年来“灯塔”在粤西粤北的农村实践着与传统教育有所不同的“快乐学习”，“朋辈教育”，“乡土认同”，“重视自我”等等迷人想法。
“我想我人生的路就这样了，但他们找到了我，让我重新回来读书……”怀集桥头镇桥头中学学生彩娇初二辍学外出打工，“灯塔“的义工们几经周折在东莞找到她，并筹款为其解决学费。
目前“灯塔”的义工以大学生为主，“灯塔”发展六年，现在我们也开始招募社会义工，“灯塔”副理事长卢思歆表示。“灯塔”先后组织10批在校大学生和社会人士，共1000多人次，到肇庆、清远、广西和湖南等偏远农村11所中小学义教，前后服务9000多小时，受服务学生2500多人次。
无论是简单的捐助还是带有新颖教学理念的支教，这些团体愈来愈受到广东各界人士的认同和支持，然而他们同样面临着那些或普遍或个别的生存难题。
中国青基会违规投资的风波刚刚淡出人们视野，“打工之家”的集资纠纷也未有定论，资金问题让人们对民间助学组织产生不信任感。“即使有人愿意捐款，我们也不敢收，怕触犯法律成‘非法募捐’，好多次国外基金会和一些跨国企业主动找上门来表示合作意向也只好婉拒，这些都是因为我们没有‘身份’，说到底是‘黑户’，”金星表示，“乐助会”的困境不在于人们的不信任，而在于缺少一个合法身份。“乐助会”最近一次江西查访也成了“混乱的一次”。志愿者们分析原因称，内部管理没有跟上组织的发展脚步。“灯塔”秘书长甘宁也在担心，“怕有一天‘灯塔’成了一个完美的组织，但不会做事了”。
“灯塔”虽然不做捐资助学，但为了把工作做得更好，目前还是有小额资金捐助计划，但是去年6月发生的一次事故将灯塔拉入一种尴尬境地:义工在怀集开展活动时，学生意外被村民认错殴打，被害者索赔未果，遂把“灯塔”告上了法庭。和中国大多数民间组织一样，“灯塔”并没有在相关部门注册，而只是以一个项目的身份挂靠中山大学公民社会发展研究中心，官司至今仍无下文。还有义工支教传授的教学理念，让未见过外面世界的孩子们分了心，孩子们希望老师可以和义工一样做朋友，当地老师觉得义工的行为“教坏”了孩子。
（节选自2007年09月17日《南方日报》）
相关链接：1991年4月，记者解海龙深入安徽采访希望工程，在众多的孩子中发现一双闪亮的“大眼睛”，拍下了《我要读书》这张极具感染力的照片，推出了希望工程形象代表——“大眼睛姑娘”苏明娟。她那双渴望知识的“大眼睛”打动了无数热心于希望工程事业的人和民间助学团体。
【小题1】文章第一段从写“大眼睛”苏明娟开头，然后又列举了“乐助会”“灯塔”等助学团体，作者的用意是什么？（4分）
【小题2】文中说助学团体“收获着快乐也遭遇尴尬”，他们收获了哪些快乐？遭遇了哪些尴尬？请分点概括。（6分）
【小题3】新闻最后写到当地老师觉得义工的行为“教坏”了孩子，请结合全文，探究这样写的意图。（5分）
民间助学——成长与尴尬同行
今年，曾获“希望工程”和社会其他人士资助的“大眼睛”苏明娟已24岁，大学毕业走上工作岗位，“知识改变命运”成为现实；今年，南粤大地上依然有无数个待助的小“苏明娟”；而另一端，借助网络发展起来的助学团体“乐助会”也度过了三周岁生日；以大学生为主体的民间义教组织“灯塔”走到第六个年头，他们独创了“朋辈教育”的新理念……正是他们搭建起民间助学的桥梁，收获着快乐也遭遇尴尬。
镜头拉到5月3日凌晨2时30分，江西信丰。
连续6小时的行车，让在部队练就硬身板的湖南汉子“河马”（网名）和所有志愿者一样疲惫不堪，但他仍拿出本子记行程，只上过小学的他就着台灯一笔一画地写起来……这是三年来广州民间助学组织——“乐助会”第二次跨省查访。
今年4月，“乐助会”组织者金星做了个决定：放弃多年来经营的公司，全心投入“乐助会”的工作。“这个社会其实好心人很多，只是没有一个途径，‘乐助会’就是要搭建这样的平台，让乐善好施的人都能找到方向。”身为“乐助会”创办人之一，金星将助学当成了自己的事业。
三年的时间里，“乐助会”成为华南最大的民间助学组织，拥有志愿者500余人，共有1800多名学生通过“乐助会”获得资助，捐助资金达到111万元，运作资金达800万元。而三年前的“乐助会”还只是一群“小富人”组成的“车迷会”，“大家在一起谈论爱车，或者一起自驾游，根本不知道不同的生活是什么样子。” zxxk
此时，在广州大学城内，以大学生为主体的义教助学组织——“灯塔”开始为暑期的下乡支教招兵买马。“知识的贫乏，观念的落后，思维方式的缺陷，从来不是单纯的财物捐助能彻底解决的，只有传授先进知识，全新理念，才能开拓孩子们的眼界，并改变其思维模式。”六年来“灯塔”在粤西粤北的农村实践着与传统教育有所不同的“快乐学习”，“朋辈教育”，“乡土认同”，“重视自我”等等迷人想法。
“我想我人生的路就这样了，但他们找到了我，让我重新回来读书……”怀集桥头镇桥头中学学生彩娇初二辍学外出打工，“灯塔“的义工们几经周折在东莞找到她，并筹款为其解决学费。
目前“灯塔”的义工以大学生为主，“灯塔”发展六年，现在我们也开始招募社会义工，“灯塔”副理事长卢思歆表示。“灯塔”先后组织10批在校大学生和社会人士，共1000多人次，到肇庆、清远、广西和湖南等偏远农村11所中小学义教，前后服务9000多小时，受服务学生2500多人次。
无论是简单的捐助还是带有新颖教学理念的支教，这些团体愈来愈受到广东各界人士的认同和支持，然而他们同样面临着那些或普遍或个别的生存难题。
中国青基会违规投资的风波刚刚淡出人们视野，“打工之家”的集资纠纷也未有定论，资金问题让人们对民间助学组织产生不信任感。“即使有人愿意捐款，我们也不敢收，怕触犯法律成‘非法募捐’，好多次国外基金会和一些跨国企业主动找上门来表示合作意向也只好婉拒，这些都是因为我们没有‘身份’，说到底是‘黑户’，”金星表示，“乐助会”的困境不在于人们的不信任，而在于缺少一个合法身份。“乐助会”最近一次江西查访也成了“混乱的一次”。志愿者们分析原因称，内部管理没有跟上组织的发展脚步。“灯塔”秘书长甘宁也在担心，“怕有一天‘灯塔’成了一个完美的组织，但不会做事了”。
“灯塔”虽然不做捐资助学，但为了把工作做得更好，目前还是有小额资金捐助计划，但是去年6月发生的一次事故将灯塔拉入一种尴尬境地:义工在怀集开展活动时，学生意外被村民认错殴打，被害者索赔未果，遂把“灯塔”告上了法庭。和中国大多数民间组织一样，“灯塔”并没有在相关部门注册，而只是以一个项目的身份挂靠中山大学公民社会发展研究中心，官司至今仍无下文。还有义工支教传授的教学理念，让未见过外面世界的孩子们分了心，孩子们希望老师可以和义工一样做朋友，当地老师觉得义工的行为“教坏”了孩子。
（节选自2007年09月17日《南方日报》）
相关链接：1991年4月，记者解海龙深入安徽采访希望工程，在众多的孩子中发现一双闪亮的“大眼睛”，拍下了《我要读书》这张极具感染力的照片，推出了希望工程形象代表——“大眼睛姑娘”苏明娟。她那双渴望知识的“大眼睛”打动了无数热心于希望工程事业的人和民间助学团体。
【小题1】文章第一段从写“大眼睛”苏明娟开头，然后又列举了“乐助会”“灯塔”等助学团体，作者的用意是什么？（4分）
【小题2】文中说助学团体“收获着快乐也遭遇尴尬”，他们收获了哪些快乐？遭遇了哪些尴尬？请分点概括。（6分）
【小题3】新闻最后写到当地老师觉得义工的行为“教坏”了孩子，请结合全文，探究这样写的意图。（5分）
阅读下面的文段，回答小题。
艺术真实性问题漫议 童庆炳
①什么是艺术真实性呢？有各种各样的界说，但基本意思是认为艺术真实性是作品正确地反映了生活的本质和规律。不但文学艺术要反映生活的本质和规律，一切科学都要反映客观世界的本质和规律。所以把艺术真实性界说为“反映生活的本质和规律”，就不能说明艺术真实区别于科学真理的独特个性。
②举例来说，月亮，就它本质而言，它是地球的卫星，它本身不发光……我们能不能要求诗人正确地写出这种“真相”和“真义”来呢？如果诗人在咏月时不揭示这种“本质和规律”，是否就违反了艺术真实性呢？中国古代的咏月诗多得不可胜数，杜甫的诗句“月是故乡明”，如按月亮固有的本质去衡量，就完全不真实，甚至可以说歪曲了月亮的本质，可人们从未对这句诗的艺术真实性提出过异议。可见，艺术真实在诗里不是一般的科学真理，而是文学所必需有的本质——诗意的真切的感受。单纯用“反映生活的本质和规律”来界说艺术真实性，显然是不够的。
③艺术真实是作家创造出来的。作家在创造艺术真实时，有认识但又不止是认识。作家在创造艺术真实过程中投入了自己的全部的心理动作——感知、情感、想象、理解等等。因此，艺术真实既是客观的，又是主观的；既有理，又有情；既是一种假定，又是一种真实……我们可以用“合情合理”来说明艺术真实性。
④所谓“合理”，是指艺术形象应符合生活的逻辑。艺术的真实性不要求作家笔下所写的真有其人、真有其事。作家完全可以虚构，关键是要“合理”。一件在生活中发生过的事，由于写得不符合事物发展的固有逻辑，不可能达到艺术的真实性。相反，一件生活中从未有过的事，由于作家充分地揭示了它在假定情境下的内部发展逻辑、内在的联系、内在的规律性，也完全可以是真实的。对于艺术真实性来说，重要的不是所写人、事、景、物是否真实存在过，而在于所写人、事、景、物的整体的联系。细节的逼真诚然是重要的，但整体的联系更重要。如果一部作品只注意细节的逼真，不注重整体的合理性，仍不免给人以虚假的感觉。
⑤所谓“合情”是指作品的艺术形象反映了人们的真切的感受、真挚的感情、真诚的意向。
⑥李白的诗句“黄河之水天上来，奔流到海不复回”。后一句完全是真实的，可第一句的描写客观地看起来就不怎么真实，然而对这样一种明明是不真实的描写却从未有人指出过，相反古今读者都觉得这样描写是可信的，这是怎么回事呢？原来李白是写自己的真切的感受：你看，黄河之水从高原奔腾而来，水流湍急，巨涛滔天，一泻千里，使人觉得这条河水似乎是从天而降。黄河的雄伟气魄被这诗句淋漓尽致地写出来了。真切的感受把看起来不符合事实的描写变成真实了。如果诗人不按自己的这种真切的感受去写，而是如实地写“黄河之水从巴颜喀拉山谷流出来”，那么事实倒是事实，可那诗的意味也就全部丧失了。诗的意味一旦丧失，艺术真实也就丧失。
⑦在文学艺术创作中真挚的感情的作用就更大。真挚的感情往往可以把虚幻的东西升华为真实。汤显祖的《牡丹亭》描写杜丽娘痴情，竟然死而复生。在实际生活中，死而复生的事是完全不可能的。可在《牡丹亭》中写来又是那样真实，在这里起作用的就是一个“情”字。拿汤显祖自己的话说：“生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。……”这就是说，只要情真意切，虚幻和不合理的东西，也可以变得真实。
⑧在文学艺术创作中作者的真诚的意向，也可以让不可理解的描写变成可以理解的。鲁迅在《药》中，在夏瑜的坟上凭空添了一个花环，时隐时现。表面看起来这是怪诞的，不可理解的。实际上，鲁迅在这里故意用此奇笔，就是因为他有一个真诚的愿望和意向，就是希望病态的社会得到疗救，正如他自己所说：“为达到这希望计，是必须与前驱者取同一的步调的，我于是删削些黑暗，装点些欢容，使作品比较的显出若干亮色。”正是这种真诚的愿望和意向，使读者感动，而不能不接受作品的看似不可解实则极可解的东西。
（选自《在历史与人文之间徘徊》，本文有删改）
【小题1】下列说法符合文意的两项是（5分）
E. 艺术作品的真实是作者创造出来的，这种真实性也就是艺术作品“合情合理”的性质。
【小题2】下列不能作为例证证明“艺术真实有别于科学真理”的一项是（3分）
【小题3】（小题3）《红楼梦》雕梁画栋的大观园里，有一处黄泥茅屋搭建的“稻香村”,虽然它形象逼真与真的农舍无异，但贾宝玉却认为它并不真实。请结合文章第④段划线句子，从艺术真实性要求“合理”的角度对贾宝玉的观点作简要分析。（4分）
【小题4】结合全文分析，作家在艺术创作中如何能让虚构的艺术形象符合艺术真实？（4分）
艺术真实性问题漫议 童庆炳
①什么是艺术真实性呢？有各种各样的界说，但基本意思是认为艺术真实性是作品正确地反映了生活的本质和规律。不但文学艺术要反映生活的本质和规律，一切科学都要反映客观世界的本质和规律。所以把艺术真实性界说为“反映生活的本质和规律”，就不能说明艺术真实区别于科学真理的独特个性。
②举例来说，月亮，就它本质而言，它是地球的卫星，它本身不发光……我们能不能要求诗人正确地写出这种“真相”和“真义”来呢？如果诗人在咏月时不揭示这种“本质和规律”，是否就违反了艺术真实性呢？中国古代的咏月诗多得不可胜数，杜甫的诗句“月是故乡明”，如按月亮固有的本质去衡量，就完全不真实，甚至可以说歪曲了月亮的本质，可人们从未对这句诗的艺术真实性提出过异议。可见，艺术真实在诗里不是一般的科学真理，而是文学所必需有的本质——诗意的真切的感受。单纯用“反映生活的本质和规律”来界说艺术真实性，显然是不够的。
③艺术真实是作家创造出来的。作家在创造艺术真实时，有认识但又不止是认识。作家在创造艺术真实过程中投入了自己的全部的心理动作——感知、情感、想象、理解等等。因此，艺术真实既是客观的，又是主观的；既有理，又有情；既是一种假定，又是一种真实……我们可以用“合情合理”来说明艺术真实性。
④所谓“合理”，是指艺术形象应符合生活的逻辑。艺术的真实性不要求作家笔下所写的真有其人、真有其事。作家完全可以虚构，关键是要“合理”。一件在生活中发生过的事，由于写得不符合事物发展的固有逻辑，不可能达到艺术的真实性。相反，一件生活中从未有过的事，由于作家充分地揭示了它在假定情境下的内部发展逻辑、内在的联系、内在的规律性，也完全可以是真实的。对于艺术真实性来说，重要的不是所写人、事、景、物是否真实存在过，而在于所写人、事、景、物的整体的联系。细节的逼真诚然是重要的，但整体的联系更重要。如果一部作品只注意细节的逼真，不注重整体的合理性，仍不免给人以虚假的感觉。
⑤所谓“合情”是指作品的艺术形象反映了人们的真切的感受、真挚的感情、真诚的意向。
⑥李白的诗句“黄河之水天上来，奔流到海不复回”。后一句完全是真实的，可第一句的描写客观地看起来就不怎么真实，然而对这样一种明明是不真实的描写却从未有人指出过，相反古今读者都觉得这样描写是可信的，这是怎么回事呢？原来李白是写自己的真切的感受：你看，黄河之水从高原奔腾而来，水流湍急，巨涛滔天，一泻千里，使人觉得这条河水似乎是从天而降。黄河的雄伟气魄被这诗句淋漓尽致地写出来了。真切的感受把看起来不符合事实的描写变成真实了。如果诗人不按自己的这种真切的感受去写，而是如实地写“黄河之水从巴颜喀拉山谷流出来”，那么事实倒是事实，可那诗的意味也就全部丧失了。诗的意味一旦丧失，艺术真实也就丧失。
⑦在文学艺术创作中真挚的感情的作用就更大。真挚的感情往往可以把虚幻的东西升华为真实。汤显祖的《牡丹亭》描写杜丽娘痴情，竟然死而复生。在实际生活中，死而复生的事是完全不可能的。可在《牡丹亭》中写来又是那样真实，在这里起作用的就是一个“情”字。拿汤显祖自己的话说：“生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。……”这就是说，只要情真意切，虚幻和不合理的东西，也可以变得真实。
⑧在文学艺术创作中作者的真诚的意向，也可以让不可理解的描写变成可以理解的。鲁迅在《药》中，在夏瑜的坟上凭空添了一个花环，时隐时现。表面看起来这是怪诞的，不可理解的。实际上，鲁迅在这里故意用此奇笔，就是因为他有一个真诚的愿望和意向，就是希望病态的社会得到疗救，正如他自己所说：“为达到这希望计，是必须与前驱者取同一的步调的，我于是删削些黑暗，装点些欢容，使作品比较的显出若干亮色。”正是这种真诚的愿望和意向，使读者感动，而不能不接受作品的看似不可解实则极可解的东西。
（选自《在历史与人文之间徘徊》，本文有删改）
【小题1】下列说法符合文意的两项是（5分）
| A．艺术真实有别于科学真理，用“反映生活的本质和规律”来界说艺术真实性是错误的。 |
| B．艺术真实性要求“合理”，这说明艺术真实性的前提是作者所写的内容必须是真人真事。 |
| C．李白的诗句“黄河之水天上来，奔流到海不复回”虽不符合客观真实，但符合艺术真实。 |
| D．在艺术作品中，只要能做到情真意切，一些虚幻和不合理的东西，就可以变得真实。 |
【小题2】下列不能作为例证证明“艺术真实有别于科学真理”的一项是（3分）
| A．李白《夜宿山寺》中“危楼高百尺，手可摘星辰”的诗句。 |
| B．关汉卿《窦娥冤》中窦娥临刑前的誓原（血溅白练、六月飞雪和大旱三年）都应验了。 |
| C．苏轼《题西林壁》中“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”的诗句。 |
| D．卡夫卡《变形记》中小职员格里高尔突然变成一只使家人都厌恶的大甲虫的荒诞情节。 |
【小题4】结合全文分析，作家在艺术创作中如何能让虚构的艺术形象符合艺术真实？（4分）
（题文）阅读下面的文字，完成小题。
什么是中国知识分子的独立特性
吴炫
最近常常思考的是这样一个问题：中西方知识分子，除了一些共同特征以外，比如以自己的独立思想向社会说话、承担对社会和人类发展的责任等等，有没有因文化的差异而呈现的不同品格呢?在走向现代化和全球化的当代文化进程中，这样的不同品格是应该被特别强调，还是应该尽量去消弭、使得全人类只有一种知识分子呢?
我首先想到的是萨伊德和哈维尔。这两个学者近年被中国知识分子热衷谈论，显然与中国学界特别倾向的一种对知识分子的独立理解有关。哈维尔先不去说他，在《知识分子论》一书中，萨伊德特别肯定班达认为的知识分子具有“反对现状的状态”，激赏米尔斯的主要论点是“大众与个人的对立”，均在表明一个观点：知识分子是敢于“对抗现实”的人。从某种意义上，我赞同萨伊德的独立的知识分子是向社会发表自己的独特见解，也赞同他所认为的“专业态度”是“今天对于知识分子的特别威胁”，但在这种“独特见解”是“对抗现实”的，还是也可以以“尊重现实”为前提去“穿越现实”的问题上，我认为涉及到对东西方知识分子独立品格的文化差异性理解。这种差异不是无关紧要的，而是关系到能否形成“中国现代知识分子论”的问题，也关系到中国知识分子能否以现代东方式形象去影响世界的问题。
所以，与萨伊德赞赏伏尔泰、萨特、阿多诺这些“辩护者”“冒险者”“流浪者”不同，我更愿意从苏轼、黄永玉身上提炼知识分子独立的“中国品格”。说到独立的知识分子应该有自己对世界的哲学性理解，上述东西方知识分子不同程度都具备，但我发现苏轼、黄永玉有一个共同点，就是都不是直接“对抗现实”的。苏轼两次提出“御史监察机构”的建议，均不是为了颠覆现行政治体制，而是一种“修补”或“合理化”倡议，有健全、深化现实政治的作用。在文学观上，苏轼从来没有公开反对“文以载道”，但他的《琴诗》《题西林壁》《大江东去》却不是“文以载道”可以解释的。这样的情况，就是“尊重载道又突破现有的道”的“穿越现实”的独立品格，决然不是“对抗现实”的品格。有了这种品格，一个作家与现实的关系就会变得从容而大气，没有剑拔弩张的对抗心理。有中国式独立品格的知识分子，对世界具有一种宽和理解进而平静的心态。
这个问题放到有老顽童心态的黄永玉身上，问题就更饶有意味了。贸然一看，萨伊德恐怕不会承认黄永玉是一个自由独立的知识分子，因为他太不面对政治和现实秩序了，也没有多少自己的理论来使自己站立，不像哈耶克那样发起组成培勒林山学会去讨论国家与自由的关系。然而，他面对“专业画家”那种以“不太讲道理”的心态去画专家们感到震惊、却又很难归类的绘画，不被任何组织和行政收编的自由创作状态，也不遵守儒家“忧患社会”的创作意识，更以自己对生活用品、花鸟虫草的哲理性思考突破道家式的“恬淡人生”和“忘知美学”，给人特别的意味和震撼体验，你又不得不说他身上有一种我们还没有很好挖掘的“中国式独立”品格。黄永玉有句名言，叫“人家跳出红尘，我要往红尘里钻”，表面上看，这似乎与知识分子应批判和超越世俗生活的独立品格大相径庭，但仔细想想，黄永玉式的“独立”奥妙就在一个“钻”字——“钻”表明黄永玉是不“轻视世俗”的，甚至有些“喜欢世俗”；“钻”也表明黄永玉又是“不限于世俗”的，并且可以“钻出去”的。这种“亲和又能穿过”的“穿越精神”，正体现出中国知识分子与西方知识分子面对世俗的一种观念差别：“对抗现实”必然会有康德式的“超越世俗”道德姿态，也必然会有边沁那样完全“功利主义”之逆反式对抗，而黄永玉的“钻”却提供了一种东方式的“不限于世俗”的“非对抗性”之独立品格。
所以我认为，尽管萨伊德、哈维尔、哈耶克等把西方知识分子的自由和独立性质阐述的多么令东方知识分子心向往之，我还是要指出其文化错位而带来的“价值有限性”。中国知识分子在独立与自由问题上如果没有中国原创性理解，就不可能弥补这种有限性。因为自晚清以来，康有为、梁启超、严复、陈独秀等为代表的中国知识分子，一直是以西方的“个体权利”理论为依托进行“文化批判”的。“人人有自主之权”这一晚清以来知识界典型的启蒙话语，并未在“中国问题”视角下进行过深入追问。即独立与自由，对中国个体究竟“主”在哪里? 又如何去“主”，一直是模糊不清的。是随心所欲即算自主?还是一个人必须有自己的意志或独特的对世界的理解才能自主? 如果是后者，存在不存在自主的“中国方法论”问题? 或自主者对世界的东方式态度问题? 这些问题，是否必须参与中国现代知识分子独立与自由的理性建构? 而这样的建构要求，是否必然会推导出我们对萨伊德、哈维尔、哈耶克等西方思想家的独立与自由理论的审视态度与批判实践?
【小题1】（小题1）下列各项表述中，不符合文意的两项是 (5分)
E. 康有为、梁启超、严复、陈独秀等知识分子，一直是以西方的“个体权利”理论武装自己，对现实进行着“文化批判”的。
【小题2】（小题2）作者说黄永玉“身上有一种我们还没有很好挖掘的‘中国式独立’品格”，对其论据理解有错误的一项是(3分)
【小题3】（小题3）（小题3）西方知识分子和中国知识分子的“独立特性”有什么不同?中国知识分子的“独立特性”有怎样的积极意义? (4分)
【小题4】（小题4）针对中西方知识分子不同的独立品格，作者的看法是什么?其依据是什么?（4分）
什么是中国知识分子的独立特性
吴炫
最近常常思考的是这样一个问题：中西方知识分子，除了一些共同特征以外，比如以自己的独立思想向社会说话、承担对社会和人类发展的责任等等，有没有因文化的差异而呈现的不同品格呢?在走向现代化和全球化的当代文化进程中，这样的不同品格是应该被特别强调，还是应该尽量去消弭、使得全人类只有一种知识分子呢?
我首先想到的是萨伊德和哈维尔。这两个学者近年被中国知识分子热衷谈论，显然与中国学界特别倾向的一种对知识分子的独立理解有关。哈维尔先不去说他，在《知识分子论》一书中，萨伊德特别肯定班达认为的知识分子具有“反对现状的状态”，激赏米尔斯的主要论点是“大众与个人的对立”，均在表明一个观点：知识分子是敢于“对抗现实”的人。从某种意义上，我赞同萨伊德的独立的知识分子是向社会发表自己的独特见解，也赞同他所认为的“专业态度”是“今天对于知识分子的特别威胁”，但在这种“独特见解”是“对抗现实”的，还是也可以以“尊重现实”为前提去“穿越现实”的问题上，我认为涉及到对东西方知识分子独立品格的文化差异性理解。这种差异不是无关紧要的，而是关系到能否形成“中国现代知识分子论”的问题，也关系到中国知识分子能否以现代东方式形象去影响世界的问题。
所以，与萨伊德赞赏伏尔泰、萨特、阿多诺这些“辩护者”“冒险者”“流浪者”不同，我更愿意从苏轼、黄永玉身上提炼知识分子独立的“中国品格”。说到独立的知识分子应该有自己对世界的哲学性理解，上述东西方知识分子不同程度都具备，但我发现苏轼、黄永玉有一个共同点，就是都不是直接“对抗现实”的。苏轼两次提出“御史监察机构”的建议，均不是为了颠覆现行政治体制，而是一种“修补”或“合理化”倡议，有健全、深化现实政治的作用。在文学观上，苏轼从来没有公开反对“文以载道”，但他的《琴诗》《题西林壁》《大江东去》却不是“文以载道”可以解释的。这样的情况，就是“尊重载道又突破现有的道”的“穿越现实”的独立品格，决然不是“对抗现实”的品格。有了这种品格，一个作家与现实的关系就会变得从容而大气，没有剑拔弩张的对抗心理。有中国式独立品格的知识分子，对世界具有一种宽和理解进而平静的心态。
这个问题放到有老顽童心态的黄永玉身上，问题就更饶有意味了。贸然一看，萨伊德恐怕不会承认黄永玉是一个自由独立的知识分子，因为他太不面对政治和现实秩序了，也没有多少自己的理论来使自己站立，不像哈耶克那样发起组成培勒林山学会去讨论国家与自由的关系。然而，他面对“专业画家”那种以“不太讲道理”的心态去画专家们感到震惊、却又很难归类的绘画，不被任何组织和行政收编的自由创作状态，也不遵守儒家“忧患社会”的创作意识，更以自己对生活用品、花鸟虫草的哲理性思考突破道家式的“恬淡人生”和“忘知美学”，给人特别的意味和震撼体验，你又不得不说他身上有一种我们还没有很好挖掘的“中国式独立”品格。黄永玉有句名言，叫“人家跳出红尘，我要往红尘里钻”，表面上看，这似乎与知识分子应批判和超越世俗生活的独立品格大相径庭，但仔细想想，黄永玉式的“独立”奥妙就在一个“钻”字——“钻”表明黄永玉是不“轻视世俗”的，甚至有些“喜欢世俗”；“钻”也表明黄永玉又是“不限于世俗”的，并且可以“钻出去”的。这种“亲和又能穿过”的“穿越精神”，正体现出中国知识分子与西方知识分子面对世俗的一种观念差别：“对抗现实”必然会有康德式的“超越世俗”道德姿态，也必然会有边沁那样完全“功利主义”之逆反式对抗，而黄永玉的“钻”却提供了一种东方式的“不限于世俗”的“非对抗性”之独立品格。
所以我认为，尽管萨伊德、哈维尔、哈耶克等把西方知识分子的自由和独立性质阐述的多么令东方知识分子心向往之，我还是要指出其文化错位而带来的“价值有限性”。中国知识分子在独立与自由问题上如果没有中国原创性理解，就不可能弥补这种有限性。因为自晚清以来，康有为、梁启超、严复、陈独秀等为代表的中国知识分子，一直是以西方的“个体权利”理论为依托进行“文化批判”的。“人人有自主之权”这一晚清以来知识界典型的启蒙话语，并未在“中国问题”视角下进行过深入追问。即独立与自由，对中国个体究竟“主”在哪里? 又如何去“主”，一直是模糊不清的。是随心所欲即算自主?还是一个人必须有自己的意志或独特的对世界的理解才能自主? 如果是后者，存在不存在自主的“中国方法论”问题? 或自主者对世界的东方式态度问题? 这些问题，是否必须参与中国现代知识分子独立与自由的理性建构? 而这样的建构要求，是否必然会推导出我们对萨伊德、哈维尔、哈耶克等西方思想家的独立与自由理论的审视态度与批判实践?
【小题1】（小题1）下列各项表述中，不符合文意的两项是 (5分)
| A．中西方知识分子，都具有以自己的独立思想向社会说话、承担对社会和人类发展的责任等共同特征，但也因文化的差异而呈现不同品格。 |
| B．能否理解东西方知识分子独立品格的差异性很重要，这关系到中国知识分子能否以现代东方式形象去影响世界的问题。 |
| C．中国的知识分子应该向伏尔泰、萨特、阿多诺等这些“辩护者”“冒险者”“流浪者”学习，敢于向社会发表自己的独特见解，而不应以“尊重现实”为前提去“穿越现实”。 |
| D．苏轼虽然从来没有公开反对“文以载道”，但他的《琴诗》《题西林壁》《大江东去》却又表明他是反对“文以载道”的。 |
【小题2】（小题2）作者说黄永玉“身上有一种我们还没有很好挖掘的‘中国式独立’品格”，对其论据理解有错误的一项是(3分)
| A．他面对“专业画家”，抱着“不太讲道理”心态，却创作让他们感到震惊和另类的画。 |
| B．他是一个自由职业者，不加入任何组织，不属于任何行政单位，处于完全自由状态。 |
| C．他在绘画创作时，不像其他画家那样怀有儒家所提倡的“忧患社会”的创作意识。 |
| D．他凭借自己哲理性的思考来描绘生活用品、花鸟虫草，完全摆脱了道家思想的束缚。 |
【小题4】（小题4）针对中西方知识分子不同的独立品格，作者的看法是什么?其依据是什么?（4分）
阅读下文，完成文后各题。
词是我国古典诗歌的主要形式之一，词是曲子词的简称，最初是配乐的歌词。词在发展的初期，普遍被视为“小道”。不过，起源于民间的文体，到了文人手中，往往被赋予更深的意义，因而几乎在词得到北宋文人比较普遍喜爱的同时，词坛就出现了尊体①之说。这一学说大致是在相反相成的两个层面展开的。
北宋前期，《花间》、南唐词风盛行，学之者多追求风格细腻柔婉，至柳永则趋于平俗浮靡，于是有苏轼对传统词风的改革。苏轼改革词风的方式是“以诗为词”，主要表现为对题材内容的拓展，对格调意蕴的重视等。这在主要以倚红偎翠为基本内容的传统中，显得非常另类，所以当时经常得到讽刺性的评价。
值得提出的是，苏轼的这一类创作有着非常鲜明的自觉意识。这表现在，首先，他要突破传统，自成一家。其次，他在文学创作上一贯具有争胜心态。对词坛上某些冲破《花间》、南唐词风的努力，他应该是曾经注意的。以我们对苏轼个性的了解，他肯定要在这方面继续力争超越前人。所以，苏轼实际上是在几个方面争胜，既有和传统词风的争，也有和体现士大夫意识的新兴词风的争，前者是破，后者则是进一步立。
就在苏轼提出词“自是一家”不久，李清照又提出了词“则是一家”的说法，同样进行了“尊体”的探讨。不过，和苏轼不同，李清照主要是从词的体性入手的。在其著名的《词论》中，这位女词人对北宋词坛作了全面梳理，在对所谓“俗词”大加声讨的同时，主要批评了忽视词的音乐性的做法。因为词自产生以来，本身就是一种音乐文学，到了李清照的时代，仍然主要是音乐文学。偏离了这一传统，或者使得这一传统变味，显然不能为词坛的多数人接受。
尽管苏轼和李清照的词论彼此带有一定的否定性，但不可否认，二者都有尊体的动机。前者是从意义的层面上，要把词向传统诗文的表达功能靠拢，从而否定“小道”之说；后者则从词的本来意义上，强调艺术的加工，从而保证这一文体的特殊性。看似相反，实则相成。
苏轼和李清照的尊体论，实际上从两个方面划出了中国词史的轨迹，因而不断在后世得到回应。
[注]①尊体：指词这种体裁被词作家所推崇，不再被视为“小道”。
【小题1】下列对苏轼、李清照尊体的“两个层面”的理解，不符合文意的一项是( )
【小题2】（小题2）下列关于“尊体”的说法，不符合文意的一项是( )
A，李清照并不反感北宋词坛的“俗词”，她主要批评了词作忽视音乐性的做法。
A. 苏轼“以诗为词”，对传统词风进行改革，这在当时是非常另类的表现。
B. 当时词坛有人正努力冲破《花间》、南唐词风，苏轼也力争以创作实践来超越前人。
C. 词在发展初期，普遍被视为“小道”，到北宋时期，词坛始出现尊体之说。
【小题3】依据文中信息，下列推断不正确的一项是( )
词是我国古典诗歌的主要形式之一，词是曲子词的简称，最初是配乐的歌词。词在发展的初期，普遍被视为“小道”。不过，起源于民间的文体，到了文人手中，往往被赋予更深的意义，因而几乎在词得到北宋文人比较普遍喜爱的同时，词坛就出现了尊体①之说。这一学说大致是在相反相成的两个层面展开的。
北宋前期，《花间》、南唐词风盛行，学之者多追求风格细腻柔婉，至柳永则趋于平俗浮靡，于是有苏轼对传统词风的改革。苏轼改革词风的方式是“以诗为词”，主要表现为对题材内容的拓展，对格调意蕴的重视等。这在主要以倚红偎翠为基本内容的传统中，显得非常另类，所以当时经常得到讽刺性的评价。
值得提出的是，苏轼的这一类创作有着非常鲜明的自觉意识。这表现在，首先，他要突破传统，自成一家。其次，他在文学创作上一贯具有争胜心态。对词坛上某些冲破《花间》、南唐词风的努力，他应该是曾经注意的。以我们对苏轼个性的了解，他肯定要在这方面继续力争超越前人。所以，苏轼实际上是在几个方面争胜，既有和传统词风的争，也有和体现士大夫意识的新兴词风的争，前者是破，后者则是进一步立。
就在苏轼提出词“自是一家”不久，李清照又提出了词“则是一家”的说法，同样进行了“尊体”的探讨。不过，和苏轼不同，李清照主要是从词的体性入手的。在其著名的《词论》中，这位女词人对北宋词坛作了全面梳理，在对所谓“俗词”大加声讨的同时，主要批评了忽视词的音乐性的做法。因为词自产生以来，本身就是一种音乐文学，到了李清照的时代，仍然主要是音乐文学。偏离了这一传统，或者使得这一传统变味，显然不能为词坛的多数人接受。
尽管苏轼和李清照的词论彼此带有一定的否定性，但不可否认，二者都有尊体的动机。前者是从意义的层面上，要把词向传统诗文的表达功能靠拢，从而否定“小道”之说；后者则从词的本来意义上，强调艺术的加工，从而保证这一文体的特殊性。看似相反，实则相成。
苏轼和李清照的尊体论，实际上从两个方面划出了中国词史的轨迹，因而不断在后世得到回应。
[注]①尊体：指词这种体裁被词作家所推崇，不再被视为“小道”。
【小题1】下列对苏轼、李清照尊体的“两个层面”的理解，不符合文意的一项是( )
| A．苏轼突破词的传统，主要表现为拓展同的题材内容，重视词的格调意蕴，因此自成一家。 |
| B．李清照主要是从词的体性人手，来维护“别是一家”的词的本来特征——音乐性。 |
| C．两种尊体论从不同方面划出了中国词史的轨迹，但都不被当时词坛的多数人接受。 |
| D．苏轼和李清照的词论，分别从意义的层面上和艺术的层面上尊体，两者相反相成。 |
A，李清照并不反感北宋词坛的“俗词”，她主要批评了词作忽视音乐性的做法。
A. 苏轼“以诗为词”，对传统词风进行改革，这在当时是非常另类的表现。
B. 当时词坛有人正努力冲破《花间》、南唐词风，苏轼也力争以创作实践来超越前人。
C. 词在发展初期，普遍被视为“小道”，到北宋时期，词坛始出现尊体之说。
【小题3】依据文中信息，下列推断不正确的一项是( )
| A．苏轼的幕僚调侃“学士词须关西大汉，铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去”’，体现当时词坛对苏轼“另类”词风的讽刺性评价。 |
| B．苏、李的尊体论，不断在后世得到回应，可以推想，它们会在拓展主题和遵守音律两个方面不断互补。 |
| C．进入南宋以后，李清照由于有了国破家亡的惨痛经历，其词作内容转为深沉，但依然保持了音律之美。 |
| D．超越传统词风是“破”，超越新兴词风是“立”，由于创作上的争强好胜，苏轼“立”的成就远远大于“破”。 |
阅读下文，完成文后各题。
道德的科学解读 刘永
道德也许是一个难以理解的概念，但我们却能很快领会它。一名学龄前儿童知道不该在教室吃东西，因为老师说过这样的话。但如果老师说，可以把另一个学生从椅子上推下来，这个孩子会犹豫，他会说：“不行，老师不该这么说！”孩子拒绝学坏，即便某个权威人士支持坏行为。这就是道德和社会习俗的区别。心理学家认为，孩子们天生就能察觉这种区别。
当然，事实上，这个孩子有时会打人，也不会觉得这样做很坏，除非他被发现。大开杀戒的暴君也是如此。哈佛大学心理学教授马克•豪泽说：“不同人的道德判断力是相同的，但道德行为各式各样。”我们明白规则，但我们并不是总会遵守那些规则。
道德最深厚的基础是同情，即明白伤害自身的事物也会令别人有同样的感受。其他物种也拥有这项品质。俄罗斯灵长类动物学家纳迪娅•科茨是最早研究人类以外物种的认知能力的人之一。她在家里养了一只年幼的黑猩猩。当黑猩猩爬到房顶上时，为了让它下来，通常采用的策略是呼喊、斥责和拿出食物，但很少起作用。但如果科茨坐下来并假装在哭，黑猩猩会马上来到她身边。
豪泽认为，所有人都掌握了他所谓的道德语法，但正如不造句语法就毫无价值一样，除非有人教你如何运用是非观，否则它也毫无用处。
是我们周围的人教会了我们。不同群体的不同的道德规范，因文化而异。在何时应该帮助别人、何时不应该的问题上，各个群体的观念冲突很大。普遍原则是：帮助与家族关系密切的人、忽视与家族关系疏远的人。一部分原因在于，亲眼所见的困境比耳闻的更加真实。另一部分原因在于，从前，你所在部落的幸福安宁对你的生存而言是不可或缺的，而敌对部落的幸福安宁则不是，甚至是威胁。
然而，无须由国家制定道德规范，群体也能发挥这种作用。维护群体道德最有力的工具之一就是排斥某人。相对于食肉动物，人类是弱小、没有抵抗能力的，因此，免遭驱逐是很重要的。
迫使我们遵守道德规范的机制很多，为什么还会经常出现不道德行为呢？美国国家精神卫生研究所的研究人员对20位健康志愿者的脑部进行扫描，观察他们看到合法和违法场景时的反应。与关注虚拟犯罪场景关系最密切的脑部活动发生在杏仁核，这个位于脑部深处的结构帮助我们将错误的行为和惩罚联系起来，其活跃程度随着犯罪场景的严重程度上下波动。幸运的是，绝大多数人从未像连环杀手那样严重违背道德，但我们的确会在程度不那么严重的事情上违背道德。我们面临的最大挑战并非必须在家中、社区和工作场所行为规矩，而是必须对我们所属的群体以外的人予以同等的道德关怀。
（选自《百科知识》有删节）
【小题1】下列关于“道德”的理解，不符合原文意思的一项是
【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是
【小题3】（小题3）根据原文内容，下列推断不正确的一项是
道德的科学解读 刘永
道德也许是一个难以理解的概念，但我们却能很快领会它。一名学龄前儿童知道不该在教室吃东西，因为老师说过这样的话。但如果老师说，可以把另一个学生从椅子上推下来，这个孩子会犹豫，他会说：“不行，老师不该这么说！”孩子拒绝学坏，即便某个权威人士支持坏行为。这就是道德和社会习俗的区别。心理学家认为，孩子们天生就能察觉这种区别。
当然，事实上，这个孩子有时会打人，也不会觉得这样做很坏，除非他被发现。大开杀戒的暴君也是如此。哈佛大学心理学教授马克•豪泽说：“不同人的道德判断力是相同的，但道德行为各式各样。”我们明白规则，但我们并不是总会遵守那些规则。
道德最深厚的基础是同情，即明白伤害自身的事物也会令别人有同样的感受。其他物种也拥有这项品质。俄罗斯灵长类动物学家纳迪娅•科茨是最早研究人类以外物种的认知能力的人之一。她在家里养了一只年幼的黑猩猩。当黑猩猩爬到房顶上时，为了让它下来，通常采用的策略是呼喊、斥责和拿出食物，但很少起作用。但如果科茨坐下来并假装在哭，黑猩猩会马上来到她身边。
豪泽认为，所有人都掌握了他所谓的道德语法，但正如不造句语法就毫无价值一样，除非有人教你如何运用是非观，否则它也毫无用处。
是我们周围的人教会了我们。不同群体的不同的道德规范，因文化而异。在何时应该帮助别人、何时不应该的问题上，各个群体的观念冲突很大。普遍原则是：帮助与家族关系密切的人、忽视与家族关系疏远的人。一部分原因在于，亲眼所见的困境比耳闻的更加真实。另一部分原因在于，从前，你所在部落的幸福安宁对你的生存而言是不可或缺的，而敌对部落的幸福安宁则不是，甚至是威胁。
然而，无须由国家制定道德规范，群体也能发挥这种作用。维护群体道德最有力的工具之一就是排斥某人。相对于食肉动物，人类是弱小、没有抵抗能力的，因此，免遭驱逐是很重要的。
迫使我们遵守道德规范的机制很多，为什么还会经常出现不道德行为呢？美国国家精神卫生研究所的研究人员对20位健康志愿者的脑部进行扫描，观察他们看到合法和违法场景时的反应。与关注虚拟犯罪场景关系最密切的脑部活动发生在杏仁核，这个位于脑部深处的结构帮助我们将错误的行为和惩罚联系起来，其活跃程度随着犯罪场景的严重程度上下波动。幸运的是，绝大多数人从未像连环杀手那样严重违背道德，但我们的确会在程度不那么严重的事情上违背道德。我们面临的最大挑战并非必须在家中、社区和工作场所行为规矩，而是必须对我们所属的群体以外的人予以同等的道德关怀。
（选自《百科知识》有删节）
【小题1】下列关于“道德”的理解，不符合原文意思的一项是
| A．作为一个概念，道德的含义很是抽象，也许难以进行简明扼要的清晰表述。 |
| B．对人类而言，道德具有先天性，其是非观的运用能力是与生俱来的。 |
| C．道德判断力并不是简单的转化为人的自觉行为，知与行常常是相互割裂的。 |
| D．道德是一种社会性的规范，是作为协调人与人关系的准绳而发挥作用的。 |
| A．任何人都具有大体相同的道德的判断力，但是日常道德表现却因人而异。 |
| B．将心比心是人类乃至灵长类动物普遍拥有的品质，它构成了道德最为深厚的基础。 |
| C．光凭道德自觉并不能约束个体行为，个体行为必须受到群体行为的制约。 |
| D．道德规范具有强烈的社会性，不同的文化决定了不同群体之间难有共同的道德原则。 |
| A．心理学家对孩子是非分辨能力的研究成果，可以证实“人之初，性本善”。 |
| B．遵守公共道德规范，在某种意义上说事关所在群体乃至国家的幸福安宁。 |
| C．既然道德具有先天性，那么在此基础上会很容易引导全体公民做好事，并蔚然成风。 |
| D．道德建设上的最大难题，是跳出所属群体的小圈子，给予全人类以博爱。 |
阅读下面文章完成小题。
今天我们为什么还要过传统节日 翁敏华
过节是全世界各民族的普遍文化现象，并非中国独有。英语作holiday，含有神圣（holi-ness）的意味；日语作“祭ヮ”，突出节日活动；但是这些都不如“节日”来得形象生动。2005年11月，韩国的“江陵端午祭”被正式列入联合国教科文组织认定的非物质文化遗产代表作。这一事件让我们警醒。几年来，每到端午节，我们心里总有一丝隐痛。它让我们认识到：所谓国家意识，绝不仅仅指空间上的领土。
派定哪些日子作为节日？西方每每同历史上的人事相关，无论是圣诞节、万圣节还是情人节；中国却不是这样。你看：一月一“元旦”，一年中第一个冉冉升起的旭日；三月三上巳，蛇开始活跃了，让我们亲近春水；五月五端午，毒虫百脚需要好好对付，才能平安度夏……原来，中国的节日尽是太阳的、月亮的、星星的、山的、水的节日，其本质就是一个和谐天人的节日。我国的岁时节日还非常强调“节物”，比如，梅花是新年的节物，桃花是三月三的节物，石榴花是端午的节物，桂花属于中秋，菊花属于重阳。新年的饺子年糕、元宵的汤圆、清明的青团、端午的粽子、七夕的巧果、中秋的月饼、九月九的重阳糕，包括腊月初八的腊八粥，凡此等等，也同样是“节物”。
传统节日，历来还是国人和谐人事的一个有效的时间节点，是国人沟通人心的一个有效的平台。在孔夫子时代，人们过年，就是“乡人傩，一国皆若狂”，举国狂欢，真正起到了凝聚人心的作用。我们能以什么样的名义凝聚在一起，温习、积累和增加我们的缘分？在我看来，再也没有比传统节日更好的名义了。“缘”，大概是中华传统文化中一个独特的命题，他国语言中很难有一个对应的译词来与之匹配了。我们可以这样来理解“缘”字：相互关联的人们，在夕阳西下的时候，共同祭祀。多少年过去，现代人也许早已不再记得传统节日各自的崇拜对象和初始起源了，但是，一种共同血脉的感觉还在，一种“我们感”在这些日子里显得格外强烈：因为我是中国人，所以我今天过节。我们的传统节日在一年四季中分布匀称，大小交替，大致一两个月必然有一节，也就是说：“竹筒”有段时日了，该“竹节”一下了，聚一聚，聊一聊，深化一下感情。
江苏省中秋节有一个奇俗叫“摸秋”。这一天晚上，无论男女，都可以到别人家的田地里偷一个瓜吃什么的。人性中的一些缺点，比如说小偷小摸，一味的“堵”也不成，有的时候，得给它们一点出路。它是民间的一种约定俗成：平时不许偷，中秋夜允许他们稍稍地去过一下“偷”瘾。注意：只许“偷”别人家地里的东西，而且是小东西。第二天就不行了。这与西方的“万圣节”，孩子们戴着各种可怕的面具，到各家各户恶作剧，去闹，去讨糖果吃，有异曲同工之妙。平日里，西方社会是最忌随便打搅别人的。或许，安顿人们不太光彩的欲望，和谐人们疲惫的身心，原本就是节日的一个题中之义。
在一个个自古及今的节日里，我们善解天意，善解人意。明天，也许我们又要各奔东西，但至少今天，借助传统节日，我们可以温暖自己、温暖别人。
【小题1】选出下列对文章词句理解不正确的两项
E. 通过过节来“安顿人们不太光彩的欲望”是说给人们内心中一些被压抑的理想一个施展的平台。
【小题2】选出下列对文章分析有误的一项
【小题3】（小题3）根据文章内容，归纳西方的“节”与中国传统节日的异同。（4分）
【小题4】阅读文章，你认为作者提出“过传统节日”主要意义有哪些？（4分）
今天我们为什么还要过传统节日 翁敏华
过节是全世界各民族的普遍文化现象，并非中国独有。英语作holiday，含有神圣（holi-ness）的意味；日语作“祭ヮ”，突出节日活动；但是这些都不如“节日”来得形象生动。2005年11月，韩国的“江陵端午祭”被正式列入联合国教科文组织认定的非物质文化遗产代表作。这一事件让我们警醒。几年来，每到端午节，我们心里总有一丝隐痛。它让我们认识到：所谓国家意识，绝不仅仅指空间上的领土。
派定哪些日子作为节日？西方每每同历史上的人事相关，无论是圣诞节、万圣节还是情人节；中国却不是这样。你看：一月一“元旦”，一年中第一个冉冉升起的旭日；三月三上巳，蛇开始活跃了，让我们亲近春水；五月五端午，毒虫百脚需要好好对付，才能平安度夏……原来，中国的节日尽是太阳的、月亮的、星星的、山的、水的节日，其本质就是一个和谐天人的节日。我国的岁时节日还非常强调“节物”，比如，梅花是新年的节物，桃花是三月三的节物，石榴花是端午的节物，桂花属于中秋，菊花属于重阳。新年的饺子年糕、元宵的汤圆、清明的青团、端午的粽子、七夕的巧果、中秋的月饼、九月九的重阳糕，包括腊月初八的腊八粥，凡此等等，也同样是“节物”。
传统节日，历来还是国人和谐人事的一个有效的时间节点，是国人沟通人心的一个有效的平台。在孔夫子时代，人们过年，就是“乡人傩，一国皆若狂”，举国狂欢，真正起到了凝聚人心的作用。我们能以什么样的名义凝聚在一起，温习、积累和增加我们的缘分？在我看来，再也没有比传统节日更好的名义了。“缘”，大概是中华传统文化中一个独特的命题，他国语言中很难有一个对应的译词来与之匹配了。我们可以这样来理解“缘”字：相互关联的人们，在夕阳西下的时候，共同祭祀。多少年过去，现代人也许早已不再记得传统节日各自的崇拜对象和初始起源了，但是，一种共同血脉的感觉还在，一种“我们感”在这些日子里显得格外强烈：因为我是中国人，所以我今天过节。我们的传统节日在一年四季中分布匀称，大小交替，大致一两个月必然有一节，也就是说：“竹筒”有段时日了，该“竹节”一下了，聚一聚，聊一聊，深化一下感情。
江苏省中秋节有一个奇俗叫“摸秋”。这一天晚上，无论男女，都可以到别人家的田地里偷一个瓜吃什么的。人性中的一些缺点，比如说小偷小摸，一味的“堵”也不成，有的时候，得给它们一点出路。它是民间的一种约定俗成：平时不许偷，中秋夜允许他们稍稍地去过一下“偷”瘾。注意：只许“偷”别人家地里的东西，而且是小东西。第二天就不行了。这与西方的“万圣节”，孩子们戴着各种可怕的面具，到各家各户恶作剧，去闹，去讨糖果吃，有异曲同工之妙。平日里，西方社会是最忌随便打搅别人的。或许，安顿人们不太光彩的欲望，和谐人们疲惫的身心，原本就是节日的一个题中之义。
在一个个自古及今的节日里，我们善解天意，善解人意。明天，也许我们又要各奔东西，但至少今天，借助传统节日，我们可以温暖自己、温暖别人。
【小题1】选出下列对文章词句理解不正确的两项
| A．“这一事件让我们警醒”意味着韩国申遗成功触发我们想到中国许多传统文化现在已到了危险的时候。 |
| B．“所谓国家意识，绝不仅仅指空间上的领土”的潜台词是：国家意识在时间上的体现便是寄予着民族文化的传统节日。 |
| C．“‘竹筒’有段时日了，该‘竹节’一下了”形象地将过节的“节”解释成竹节的“节”，暗含对未来美好生活的憧憬和祝愿。 |
| D．“相互关联的人们，在夕阳西下的时候，共同祭祀”这句话巧妙地将“缘”字拆分为“丝”“夕”“豕”三个字，作了意味深长的解释。 |
【小题2】选出下列对文章分析有误的一项
| A．我国岁时节日“节物”可以从两个维度分类：实用的与审美的。这二者又是与人及其种植的植物密切相连的。 |
| B．孔夫子时代举国狂欢的节日成为中国历史上一个“有效的时间节点”，真正起到了凝聚人心的作用。 |
| C．“摸秋”故事的插入，使得平实的论述一下子生动起来；画龙点睛的议论，有力地升华了节日故事背后的意义。 |
| D．文章由韩围申遗成功引入，从三个方面谈了传统节日的价值，中外比较突出了我国传统节日的特性。 |
【小题4】阅读文章，你认为作者提出“过传统节日”主要意义有哪些？（4分）
阅读下文，完成下列小题。
【小题2】比较说出本文中的“意境”与“意象”有怎样的异同。
在日常生活中，我们常常用“意境”这个词。但是对于究竟什么是意境，许多人并不清楚，常常把“意境”和“意象”混为一谈，认为意境就是“情”“景”交融，但是在中国传统美学中，情景交融所规定的是另一个概念，就是“意象”，而不是“意境”。任何艺术作品都要刨造意象。因此任何艺术作品都应该情景交融。但不是任何艺术作品都有“意境”。“意境”除了有“意象”的一半规定性之外，还有自己的特殊的规定性。
我们生活的世界，不仅是一个物理的世界，而且是一个有生命的世界，一个有意味的世界。有意境的作品和一般的艺术作品在对待这个世界上有区别。
王羲之的《兰亭集序》一开头就指出：兰亭给人的美感，主要不在于亭子本身的美，而是在于它可以使人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”。这就引发了一种人生感：宇宙无限，人生有限。王勃的《滕王阁序》开头也描写了滕王阁建筑的美，但是接下去就说，滕王阁给人的美感，主要不在于建筑本身，而在于它可以使人看到一个无限广大的空间和无限壮丽的景色。在这种空间的美感中，包含了一种对于人生和历史的感叹。从有限的时空进入无限的时空，从而引发一种带有哲理性的人生感、历史感。
王夫之比较过杜甫和王维的诗。他认为别人写诗都怕写不逼真，杜甫则太逼真了。而王维诗则能取之象外，所以他说杜甫诗“工”，王维诗“妙”。，近代王国维在《人间词话》中评论姜夔，说他格调很高，但没有意境。姜夔不仅是文学家，而且是音乐家。他的曲谱一直保存到今天，曲调雍容华贵，听起来很有韵味。但是它只局限于抒发生活中一个具体情景的韵味，而不能使人感到整个人生的某种意味。
当然，中国有很多古代音乐作品很有意境。苏东坡《前赤壁赋》描写朋友中有人吹起了洞箫，“如怨如慕，如泣如诉”，在这个洞箫的乐声中，寄托了他这位朋友对整个人生的感受。
因此，有“意境”是一种很高的艺术追求，值得我们去玩味。
（节选自叶朗《胸中之竹》，有删改）
【小题1】下列说法不符合文意的一项是| A．有意境的艺术作品力求寻找、发现体验生活中的意味，一般的艺术作品则不然。 |
| B．《兰亭集序》赞美兰亭主要是在于它可以使人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”。 |
| C．王夫之认为杜甫的诗“工”在写得逼真，而王维的诗“妙”在能“取之象外”。 |
| D．姜夔词能表现生活中一个具体情景的韵味，但因为曲调雍容华贵而没有了意境。 |
阅读下面的文字，完成下题。（12分）
“道”是什么？《辞源》上的解释主要是道路、方法与规律；《大不列颠简明百科全书》上的解释主要是世界的本原和规律。此百科全书还特别注明：庄子认为，“道”是终极本原，是无所不载、无所不覆、自生自化的宇宙本体。
这个说法或许会引起困惑，因为老子时期国人还不怎么讲世界或宇宙。没有关系，在老子这里，叫天地或万物万象也行。
当然，“道”这个词并非老子首创，《诗经》里有“道”字，指道路。孔子也讲“朝闻道夕死可矣”，视“道”为价值之至尊。而老子还有庄子将“道”视为世界的终极本原、本质、本体，这是他们的独特思路。
老子应该是从世界、天地、万物、万象的共同性出发来寻找“道”的。不是寻找神——人，而是寻找神性终极性概念——即“名”，是逐步提升自己的理念、概念。比如有了天、地、人的概念，但是老子不满足，他上升到“有”与“无”的概念。不管是天是地是人还是什么都不是，反正不是“有”就是“无”。尤其是老子认定，万物生于“有”，“有”生于“无”，一切的“有”都生于“无”，一切的“有”都会变成“无”，一切的“无”都会生出“有”来。“无”是“有”的“无”，“有”是“无”的“有”。本来就没有的人，不存在无了不无了的问题与讨论。本来是无的人，压根没有出现过出生过的人和物，也不存在“有”的概念与讨论。例如我们不会讨论某个从来没有过的人什么时候会有，那么，在没有天没有地没有人以前，或无天无地无人之后，这个世界还有什么？
这又好比是寻找世界上最大的数字，最高的高度，最深的深度，最长的时间，最早的起源，最远的距离一样。一个最大的数字是X，那么必须还有X+1或X+X存在，而X+1或X+X＞X，那么X+1+1或X+X+X+X，一直相加下去或相乘下去，增加下去或积累下去，扩大下去，肯定会产生出一个∞，即无限大或名无穷大来。
那么这个先于“有”而存在，先于“无”而存在，先于神与上帝与世界而存在的无限大、无限远、无限深、无限恒久、无限根本的本体、本质、本原、规律、道理、道路、方式是什么呢？老子说了，这个东西不大好命名，但一定要给它命名的话，它就是“道”。
具体的事物生生灭灭，“道”却永存。具体万物好比树叶，都有萌芽、生长、发育、枯萎、凋落，但大“道”是树，是树根，是看不见的、永远的与无限的大树。
这样的思路是有合理性的。如果没有“道”这样一个驱动程序的存在，“无”与“有”，“天”与“地”与“人”，是永远也不会自行激活的。“无”是永远不会变成“有”的，“有”也是永远不会变成“无”，也就是没有这个“有”与“无”的区别的了，从而既不存在“有”也不存在“无”了。
（小题1）下列对“有”与“无”的关系说明最正确的一项是
（小题2）根据本文的阐述，下列对“道可道非常道”一句理解最恰当的一项是
（小题3）下列理解不符合文意的一项是
（小题4）联系全文，理解画线句“大‘道’是树，是树根”的涵义。（3分）（不超过25字）
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“道”是什么？《辞源》上的解释主要是道路、方法与规律；《大不列颠简明百科全书》上的解释主要是世界的本原和规律。此百科全书还特别注明：庄子认为，“道”是终极本原，是无所不载、无所不覆、自生自化的宇宙本体。
这个说法或许会引起困惑，因为老子时期国人还不怎么讲世界或宇宙。没有关系，在老子这里，叫天地或万物万象也行。
当然，“道”这个词并非老子首创，《诗经》里有“道”字，指道路。孔子也讲“朝闻道夕死可矣”，视“道”为价值之至尊。而老子还有庄子将“道”视为世界的终极本原、本质、本体，这是他们的独特思路。
老子应该是从世界、天地、万物、万象的共同性出发来寻找“道”的。不是寻找神——人，而是寻找神性终极性概念——即“名”，是逐步提升自己的理念、概念。比如有了天、地、人的概念，但是老子不满足，他上升到“有”与“无”的概念。不管是天是地是人还是什么都不是，反正不是“有”就是“无”。尤其是老子认定，万物生于“有”，“有”生于“无”，一切的“有”都生于“无”，一切的“有”都会变成“无”，一切的“无”都会生出“有”来。“无”是“有”的“无”，“有”是“无”的“有”。本来就没有的人，不存在无了不无了的问题与讨论。本来是无的人，压根没有出现过出生过的人和物，也不存在“有”的概念与讨论。例如我们不会讨论某个从来没有过的人什么时候会有，那么，在没有天没有地没有人以前，或无天无地无人之后，这个世界还有什么？
这又好比是寻找世界上最大的数字，最高的高度，最深的深度，最长的时间，最早的起源，最远的距离一样。一个最大的数字是X，那么必须还有X+1或X+X存在，而X+1或X+X＞X，那么X+1+1或X+X+X+X，一直相加下去或相乘下去，增加下去或积累下去，扩大下去，肯定会产生出一个∞，即无限大或名无穷大来。
那么这个先于“有”而存在，先于“无”而存在，先于神与上帝与世界而存在的无限大、无限远、无限深、无限恒久、无限根本的本体、本质、本原、规律、道理、道路、方式是什么呢？老子说了，这个东西不大好命名，但一定要给它命名的话，它就是“道”。
具体的事物生生灭灭，“道”却永存。具体万物好比树叶，都有萌芽、生长、发育、枯萎、凋落，但大“道”是树，是树根，是看不见的、永远的与无限的大树。
这样的思路是有合理性的。如果没有“道”这样一个驱动程序的存在，“无”与“有”，“天”与“地”与“人”，是永远也不会自行激活的。“无”是永远不会变成“有”的，“有”也是永远不会变成“无”，也就是没有这个“有”与“无”的区别的了，从而既不存在“有”也不存在“无”了。
（小题1）下列对“有”与“无”的关系说明最正确的一项是
| A．“有”即是“无”，“无”即是“有”，所以无所谓有“有”，也无所谓有“无”。 |
| B．本来就没有的人，不存在无了不无了的问题与讨论，即有人是问题讨论的前提。 |
| C．“有”与“无”不是固定不变的，而是相互转化，互相统一，共同构成了宇宙本体。 |
| D．“有”与“无”的转化与区别，都是“道”的驱动使然，无“道”即无“有”“无”。 |
（小题2）根据本文的阐述，下列对“道可道非常道”一句理解最恰当的一项是
| A．真正的道是非常特殊的。 | B．真正的道是难以言传的。 |
| C．循道而行是真正值得称道的。 | D．追求正义之道而非平常之道。 |
（小题3）下列理解不符合文意的一项是
| A．“道”的学说并不是老子的首创，而是在总结前人特别是孔子学说的基础上建立的。 |
| B．老子在寻求“名”的过程中不断提升自己的理念、概念，并深入到世界的终极本原。 |
| C．“道”不因人事的消逝而消逝，换言之，即使在无天无地无人之前或之后，仍然还有“道”的存在。 |
| D．我们难以找到最大的数字，因为在任何数字之上还有更大的数字，直到无穷大，其本质即是“道”。 |
（小题4）联系全文，理解画线句“大‘道’是树，是树根”的涵义。（3分）（不超过25字）
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阅读下面文章，完成下列小题。
【小题2】（小题2）汉代艺术品中的形象是如何表现出内在的力量、运动、气势之美的?
汉代画像石、泥俑、古墓壁画刻画的形象多是一种粗线条粗轮廓的形象，然而汉代艺术就在这粗轮廓的整体形象的飞扬流动中，表现出力量、运动、气势之美。
在汉代艺术中，力量、运动、气势就是它的本质。在汉代艺术品里，动物形象狂奔乱跑，活泼跳跃，不像唐代那样尽管威武雄壮却静态伫立。人物形象虽然有时形态是静止的，却包含着内在的力量、运动、气势。人物不是以其精神、心灵、个性或内在状态而是以其事迹、行动来表现他存在价值的。一往无前不可阻挡的力量、运动和气势，构成了汉代艺术的美学风格。它与六朝之后安详凝练的静态姿势和内在精神形成了鲜明的对照。
正因为是靠动作、情节而不是靠细微的精神面容、声音笑貌来表现对世界的征服，于是粗轮廓的写实、不需要细部的忠实描绘，便构成汉代艺术的“古拙”外貌。汉代艺术形象看起来是那样笨拙古老，但这不但没有减弱反而增强了力量、运动、气势的美。“古拙”反而是构成这种气势美不可分割的因素。如果没有这种笨拙，也就很难展示出那外在动作姿态的力量、运动、气势感了。过分弯的腰，过分长的袖，过分显示的动作姿态“笨拙”得不合现实比例，却非常合乎展示力量、运动的夸张需要。“气势”与“古拙”在这里浑然一体。
如果拿汉代艺术品与后代艺术品相比较，汉代艺术尽管处在草创阶段，显得幼稚、粗糙、简单和拙笨，但是那种运动、速度的韵律感，那种生动活跃的力量、运动、气势，就愈显优越和高明。汉代艺术那种蓬勃旺盛的生命，那种整体性的力量和气势，是后代艺术所难以企及的。
汉代艺术不懂后代讲求的“以虚当实”、“计白当黑”之类的规律，画面总是塞得满满的，几乎不留空白。然而，它由给人们以后代空灵精致的艺术所不能替代的丰满朴实的意境。它更使人感到饱满和实在。与后代的巧、细、轻相比，它确实显得拙、粗、重。它以简化的轮廓为形象，使粗犷的气势不受束缚而更有非写实的浪漫风味。它因气势与古拙的结合，充满了整体性的力量、运动感而具有浪漫风貌。当时民间艺术与文人艺术尚未分化，汉代艺术呈现出来更多整体性的民族精神。如果说唐代艺术更多表现了中外艺术的交融，那么汉代艺术则突出地呈现着中华本土的传统：那由楚文化而来的天真狂放的浪漫主义，那在满目琳琅的人对世界的行动征服之中的古拙气势的美。
（取材于李泽厚《美的历程》）
【小题1】下列说法符合文意的一项是（ ）| A．汉代艺术品中的动物、人物形象均以运动姿态出现，表现出强烈的力量、气势之美 |
| B．汉代艺术品表面上呈现出幼稚、简单与粗糙，实际上正是一种成熟与完美的表现。 |
| C．与汉代艺术风格相比较，后代轻、细、巧的艺术风格显得过于写实没有浪漫气息。 |
| D．与唐代艺术不相同，汉代艺术突出地体现着中华本土的传统以及整体性的民族精神 |
阅读下文，完成文后各题。
戏剧的真实
戏剧是描写人生的艺术，真实应是它的第一要素，人们常说，艺术是真善美的统一。真是戏剧的基础，是生命；善是这个生命的意义、价值；美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。
戏剧的真实，其基本品质之一是能使观众信以为真。观众明知戏是假的，舞台所演是个虚构的世界，看戏是娱乐，是一种精神游戏，为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配，做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢？原因就在舞台上表现的人生，能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想，从而加深对人生的体悟。有了这种联想、体悟，就会获得虽假犹真的审美愉悦。美国剧作家阿瑟•密勒说：“戏剧与任何艺术相比更要求中肯恰当。如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’，那么，即使它缺点很多，仍不失为好戏。”如果一出戏连可信这一关也过不去，观众在看戏过程中不断产生疑问，就难以进入审美状态，有时甚至感到智力受了伤害。这样的戏还谈什么真实呢？
戏剧的真实，必须是动人的，是情感化了的真实。在社会科学中，真实可以用理性来直接表达。但在戏剧中，理性隐藏在情感之中，是靠情感的真实来影响观众的。明代作家源于令(1592～1674)说得好：“剧场假而情真。”这个“情真”，先由艺术家体验到了，他先被自己的体验所激动，才有可能打动观众。而戏剧的情感，是感性状态的理性，总是包含着是非判断的。表现美好的情感或邪恶的情感，都是经过了艺术家理性之光的照耀，是审美化了的东西，不是自然形态的东西。所以看莎士比亚的悲剧，不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。戏剧中的真总是要引人向善的。现代戏剧在对人性的描写上，会超脱于过去的价值判断，其表现方式也不一定黑白分明，有些作品还着力于表现“灰色地带”，仍然不会泯灭是非善恶，泯灭理性精神。那种不包含是非善恶的愉悦，只是一般的消遣性娱乐，成不了高尚的娱乐，不是戏剧真正的审美愉悦。
戏剧的真实，还应当是有力量、有力度的。这种力量，源于戏剧的真实、真情，不是细琐的、卑微的，而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”（黑格尔语），或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。我们不能要求许多作品都有思想力度、深度，但如果太缺少这类作品，现代戏剧就没有脊梁骨了。
（小题1）对文中“戏剧的真实”理解不正确的一项是（2分）（ ）
（小题2）以下理解不符合原文意思的一项是（3分）（ ）
戏剧的真实
戏剧是描写人生的艺术，真实应是它的第一要素，人们常说，艺术是真善美的统一。真是戏剧的基础，是生命；善是这个生命的意义、价值；美使得这个生命有持久的可以品味的艺术魅力。
戏剧的真实，其基本品质之一是能使观众信以为真。观众明知戏是假的，舞台所演是个虚构的世界，看戏是娱乐，是一种精神游戏，为什么又很乐意在心理上接受戏剧的支配，做“介于信与不信之间的有意识的自欺”呢？原因就在舞台上表现的人生，能使观众产生可以出入于自身经历的种种联想，从而加深对人生的体悟。有了这种联想、体悟，就会获得虽假犹真的审美愉悦。美国剧作家阿瑟•密勒说：“戏剧与任何艺术相比更要求中肯恰当。如果一出戏能令人相信‘事情正是这样的’，那么，即使它缺点很多，仍不失为好戏。”如果一出戏连可信这一关也过不去，观众在看戏过程中不断产生疑问，就难以进入审美状态，有时甚至感到智力受了伤害。这样的戏还谈什么真实呢？
戏剧的真实，必须是动人的，是情感化了的真实。在社会科学中，真实可以用理性来直接表达。但在戏剧中，理性隐藏在情感之中，是靠情感的真实来影响观众的。明代作家源于令(1592～1674)说得好：“剧场假而情真。”这个“情真”，先由艺术家体验到了，他先被自己的体验所激动，才有可能打动观众。而戏剧的情感，是感性状态的理性，总是包含着是非判断的。表现美好的情感或邪恶的情感，都是经过了艺术家理性之光的照耀，是审美化了的东西，不是自然形态的东西。所以看莎士比亚的悲剧，不会染上麦克白的野心、理查三世的残忍、奥赛罗的猜疑。戏剧中的真总是要引人向善的。现代戏剧在对人性的描写上，会超脱于过去的价值判断，其表现方式也不一定黑白分明，有些作品还着力于表现“灰色地带”，仍然不会泯灭是非善恶，泯灭理性精神。那种不包含是非善恶的愉悦，只是一般的消遣性娱乐，成不了高尚的娱乐，不是戏剧真正的审美愉悦。
戏剧的真实，还应当是有力量、有力度的。这种力量，源于戏剧的真实、真情，不是细琐的、卑微的，而是表达了某种“对人类具有普遍意义的旨趣”（黑格尔语），或者如恩格斯说的“具有较大的思想深度和意识到的历史内容”。我们不能要求许多作品都有思想力度、深度，但如果太缺少这类作品，现代戏剧就没有脊梁骨了。
（小题1）对文中“戏剧的真实”理解不正确的一项是（2分）（ ）
| A．真实是戏剧的基础，是戏剧的生命。所谓真实，其实是让观众信以为真。观众在看戏过程中不断产生疑问，就谈不上什么真实了。 |
| B．戏剧的真实要表现真实的人生，是需要用理性来直接表达的。包含着是非判断，并用来影响观众，让观众加深对人生的体悟。 |
| C．戏剧的真实是要引人向善的，即使它缺点很多，仍不失为好戏。但决不能不分是非善恶。 |
| D．戏剧的真实，应当有感染人的力量、有思想上的力度，对人类具有普遍意义的旨趣。 |
（小题2）以下理解不符合原文意思的一项是（3分）（ ）
| A．真实是戏剧的重要因素，它在艺术真善美的统一体中应排在第一位。 |
| B．戏剧反映的是艺术家理性的、审美化了的东西，让观众就自身经历而引起联想，使戏剧虽假犹真。 |
| C．品格高尚的娱乐是要引人向善的，其表现形式是情感与理智的结合，不能有细琐的、卑微的内容。 |
| D．现代戏剧的脊梁骨就是指作品的思想力度和深度。 |