阅读下面的文字，完成下面小题。
文明之间为什么需要交流互鉴
各民族创造了自己灿烂文明。在文明发展过程中，任何一个民族都离不开与其他文明交流和互鉴。那么，文明为什么需要交流？可从历史、现实、未来三维度来理解。
根源于文明路向的不同。“文明”是指人类在应对自然的过程中所形成的物质、制度、精神等成果的总和。文明交流指的是主动地把自己的文明推介、分享给其他民族的活动过程。任何民族的文明都不是完美的。由于遭遇外部环境的挑战不同，文化禀赋的不同，思维趣向的不同，不同的民族呈现出不同的文明景观。对这一过程的揭示，德国历史学家雅斯贝尔斯的“轴心期”理论是比较有说服力的。他认为公元前800年至公元前200年之间，尤其是公元前600年至公元前300年间，是人类文明的“轴心时代”。这短短几百年时间，却是人类文明精神的重大突破时期，本来是相互隔绝的各个文明都不约而同地出现了自己的伟大精神导师，如古希腊有苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等，中国有先秦诸子百家，他们提出的思想原则塑造了不同的文化传统，决定了后来这些地区各自迥异的文化形态。雅斯贝尔斯实际上揭示了人类精神的“裂变”过程，即不同民族如何“分有”了自己的文化精神，形成了自己的文明路向。
在“裂变”之前，人类的精神虽然完整却蒙昧不明。“裂变”之后，沿着自己的路向发展，却难免走向偏执，陷入所谓的“相对真理”的困境。因而，文明间的交流、互鉴甚至整合就变得尤为重要。在文明交流史上，最大的敌人就是“文化自我中心论”者。如19世纪后期，受达尔文生物进化论的影响，一些西方学者认为文化也同样遵循着“物竞天择，适者生存”的进化标准，不同文化之间是可以比较的，有先进和落后、高级和低级之分。这种思想刚一提出就遭到“文化多元论”者的激烈反对，后者认为每一种文化都有其存在的理由，都曾在或者正在对人类历史的发展作出自己的贡献。
立足于现实梦想的差异。文明交流的直接原因在于现实中不同民族梦想的差异性，甚至排斥性。文明交流的深层目的在于通过历史的沟通达成对现实的理解、和解。人类历史和人类社会可以说就是由众多的文明形态在空间上的并存和在时间上的继起而构成的活生生的画面。这些文明形态之所以能够发展与延续，主要是由其内在的文化精神支撑的。今天，中西方的沟通既是关乎未来的梦想的沟通，又是历史与文化的沟通。
着眼于共同未来的应对。生态系统的破坏问题、气候环境的异常问题等，所有这些人类面临的共同问题都需要打破地域与民族的局限性进行深度合作，在文明层面相互启发与借鉴。“自视者不章，自见者不明”，除了对自身文明固有的傲慢和偏见，人们又天然地对已有的文明有着“路径依赖”，这注定了此类问题在同一文明内部是无法解决的。所以，所谓“知人者智，自知者明”，只有在文明交流中知己知彼，扬彼之所长补己之所短，才有可能形成应对未来的新思维。
人的生命活动的丰富性、开放性，决定了文明交流的无限可能性，两种异质文明既可以和谐相处，又可以在此基础上形成一种新的思维方式或生活方式。一个民族如果缺失了兼容创新的动力，那么它只能是“一条道走到黑”。“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，只有在真切的对话与交流中，才能携手应对共同的未来！
（本文有删改）
【小题1】关于文明为什么需要交流，下列理解不符合原文意思的一项是

A．不同民族呈现出的文明不同，而任何民族的文明都有缺陷，一个民族需要主动地把自己的文明推介、分享给其他民族。

B．历史中不同民族沿着自己的路向发展，却难免走向偏执，陷入“相对真理”的困境，文明间的交流、互鉴甚至整合就变得尤为重要。

C．现实中不同民族梦想的差异性，甚至排斥性，使得文明需要交流，在交流中力求通过历史的沟通达成对现实的理解、和解。

D．人们又天然地对已有文明有着“路径依赖”，这成为文明交流的障碍。只有解决这个问题，才能在未来找到解决人类面临的共同问题的方案。

【小题2】下列理解与分析，不符合原文意思的一项是

A．人类共同应对生态系统的破坏问题、气候环境的异常问题等，都需要打破地域与民族的局限性开展深度合作。

B．在文明交流史上，一些西方学者曾受达尔文生物进化论的影响，认为文化也有先进和落后、高级和低级之分。

C．由于文明路向的不同，在文明发展过程中，各民族只有在与其他文明的交流和互鉴中才能创造本民族的灿烂文明。

D．文明之间的交流具有无限可能性，两种异质文明既可以和谐相处，又可以在此基础上形成一种新的思维方式或生活方式。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．在人类文明的“轴心时代”，各个文明都出现了自己的体大精神导师，提出的思想塑造了不同的文化传统，决定了后来各自迥异的文化形态，形成了自己的文明路向。

B．人类历史是由众多的文明形态在时间上的继起而构成的，人类社会则是由众多的文明形态在空间上的并存所构成的。这些文明形态能够发展延续，主要由其内在的文化精神支撑。

C．“文化自我中心论”者的思想观点，遭到了“文化多元论”者的激烈反对，后者认为每一种文化都有其存在的理由，都对人类历史的发展作出了自己的贡献。

D．一个民族只有具有兼容创新的动力，才能在真切的对话与交流中知己知彼，扬彼之所长补己之所短，防止“一条道走到黑”。

阅读下面的文字，完成小题。
观代实验艺术，一方面因被西方媒体热炒而名扬世界，另一方面却在它的原产地备受冷落。那么，到底是一种什么样的力量促成了现代实验艺术的诞生呢？
从历史上看，先锋艺术在现代的出现，一个根深蒂固的动因是启蒙运动以来西方社会信仰的变化。这种信仰在艺术领域表现得更为极端，意大利未来主义者马里内蒂曾开宗明义地讲，“未来主义就是仇恨过去”。新型艺术家之所以事事采取与传统对抗的立场，是有被信仰裹挟的背景。1973年，美国学者哈罗德·布鲁姆曾在其《影响的焦虑》中讲，千百年来，一切艺术的主题和技巧已被艺术家用尽，后来者要想对艺术史有所推动，唯一的手段就是否定或推翻传统。
在现代社会，日常生活的审美化改变了艺术的价值取向。现代以来，工业革命极大地提高了人的实践能力。人不仅可以按照美的规律创造艺术，而且可以再造现实。也就是说，传统上仅对艺术有效的审美原则，现在已彻底被放大为对日常生活全面有效的原则。在这种背景下，艺术创造如果仍然遵循美的规律，那么它在现代的命运就必然是被淹没的。相反，它表现丑或震惊，则极易拉开与现实生活的距离。就此而言，西方现代艺术表现丑，就不仅是以另一种方式与“美的艺术”对抗的问题，而且也是在已经审美化的现实中重建自身价值的问题。
因为崇尚艺术进步而反传统，为了避免与现实重合而反美学，这两点基本可以概括现代艺术的精神诉求，由此带来的后果却相当严重。比如，自从1917年杜尚将马桶带入美国的军械库展览，生活中的现成品开始直接成为艺术。艺术与生活之间的边界因此模糊。由此开启的艺术生活化的浪潮则直接导致了传统艺术体制的崩解，这就是人们常常谈论的艺术终结问题。同时，就目前这类艺术发挥的社会效能看，它基本上可被视为艺术界内部的自毁行为——除了新闻价值外，作为艺术它已丧失了对民众的引领和号召力。与此一致，美学作为艺术哲学，它在人类文明史上与艺术具有最高度的相融性——艺术表达美的理想，美则借助艺术的指引为人类建立稳固的审美标准。由此，艺术的自毁必然殃及美学，当代美学的混乱在很大程度上是因为它所依托的艺术发生了混乱。从这个意义上讲，艺术的终结与美的终结，在当代几乎具有同一的意义。
无论现代艺术在审美标准问题上如何让人无所适从，它秉持的信仰和拓展艺术边界的努力本身并没有错。比如，关于现代艺术中的丑陋和怪诞，这与其说是艺术本身出了问题，倒不如说是人们业已固化的审美经验模式阻滞了对新艺术的接纳。因此，对一些艺术创造保持耐心是必要的，它有助于拓展人的审美经验，让人的心灵更加开放。
同时，新艺术由于放弃了常规意义上的审美标准而饱受责难，不过真正严肃的现代艺术实验却往往有更高的思想目标。像杜尚的《自行车轮》，虽然造型粗陋，但却包含着为静态雕塑植入运动的新艺术理想，并因此成为20世纪运动雕塑的开启者。由此来看，现代艺术对美的放弃以及与日常生活的混同，并不意味着它变得越来越浅薄，而是越来越深刻。今天，我们已习惯于将现代艺术称为“走向费解的艺术”，可能也说明了一种深度的哲学认知，而不仅是审美，已成为这类艺术为自身规划的目标。
总之，我们今天生活在一个艺术和审美多元化的时代。正是这种多元，使艺术表现出比历史上任何时期都更充沛的活力；但也正是这种多元，对人珍视的传统构成了冲击，并因此使美的未来充满了不确定性。但是，我们也不能就此高估了现代艺术对固有审美传统的颠覆力量。虽然每年都有实验艺术家制造出一些“骇人听闻”的艺术事件，但正规的国画或油画展览，仍然主导着人们的艺术生活。
（选自《人民日报》，有删改）
【小题1】下列关于促成“现代实验艺术诞生”的原因的表述，不正确的一项是（   ）

A．西方社会信仰的变化和艺术价值取向的转变，使得现代人否定或推翻传统。

B．生活中的现成品开始直接成为艺术，这也直接导致了传统艺术体制的崩解。

C．现代艺术家的大胆创新与不懈努力，为现代艺术的发展注入新的艺术理想。

D．现代艺术最终表现的仍是美，虽然艺术和审美多元，但求美向善仍是主流。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．意大利未来主义者马里内蒂说“未来主义就是仇恨过去”，说明启蒙运动后出现的先锋艺术对传统持否定态度。

B．现代工业技术不仅可以让人按照美的规律创造艺术，而且可以再造现实，打破艺术与生活对立的传统格局。

C．艺术的创新值得肯定，它有助于拓展人的审美经验，让人的心灵更加开放，对它的接纳需要保持一定的耐心。

D．艺术和审美的多元化，颠覆了固有的审美传统，使艺术表现出更充沛的活力，也使美的未来充满了不确定性。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．现代艺术在审美标准上让人觉得无所适从，除人们的审美经验模式固化外，艺术本身出了问题是根本原因。

B．不管现代艺术价值取向如何改变，美都不会因为艺术的变局而消失，只会变换新的表现形式重建自身价值。

C．新艺术放弃了常规意义上的市美标准，与日常生活混同，这不能说明它变得越来越浅薄。相反，新艺术越来越深刻。

D．每年都有实验艺术家制造出一些“骇人听闻”的艺术事件引人注目，这反向证明了它对传统的高度依附性。

阅读下面的短文，完成各题。

《诗经》原来是诗。不是“经”，这在咱们今天是很明确的。但在封建社会里，诗三百篇却被尊为“经”，统治阶级拿它来做封建教化的工具。

从西周初期到春秋中叶，诗三百篇是一种配乐演唱的乐歌。这些乐歌一方面用于祭祀、宴会和各种典礼，当作仪式的一部分或娱乐宾主的节目。另一方面则用于政治、外交及其他社会生活，当作表情达意的工具，其作用和平常的语言差不多，当然它更加曲折动人。例如周代有一种“献诗陈志”的做法，当一些人看到国君或者同僚做了什么好事或坏事，就作一首诗献给他们，达到颂美或者讽谏的目的。还有人由于个人遭受冤屈或不幸，也往往通过诗来发泄和申诉。应该说明，“献诗陈志”是要通过乐工的演唱来献给君上或同僚的，所以卿士“献诗”总和“瞽献曲”或“瞍赋”“矇诵”并提。

在人民群众的生活里，诗歌也常用于表情达意，例如《诗经·那风·新台》和《诗经·秦风·黄鸟》等，都是针对具体的现实问题而发的。古代史传中还有一些不在三百篇之内的“徙歌”，例如《左传·宣公二年》记载宋国将军华元被郑国人提了去，后来逃回来，人民讥笑这位败军之将，作了一首歌对他唱。这样的歌，从性质上说和“献诗陈志”没有什么分别。不过士大夫献诗，是特地作了给乐工唱的；庶人的作品则先是在社会上流传，给采诗官收集去了，才配上乐曲，到达统治阶级的耳中。

在外交宴会等场合，宾主各方往往通过“赋诗”来表达愿望和态度。“赋诗”时点出现成的诗篇，叫乐工们演唱，通过诗歌的问答，了解彼此的立场，这就叫“赋诗言志”。这种“赋诗”往往不管原作本身的内容和意义，仅仅是把赋诗者的观点和愿望寄托在诗中某几句之上，来作比喻或暗示，所以是一种典型的断章取义。《左传·襄公二十六年》记载晋侯为了卫国一个叛臣的缘故，把卫侯羁押起来，齐侯和郑伯到晋国去说情，郑国的子展就赋《诗经·郑风·将仲子》一诗。《将仲子》本来是一首爱情诗，这当中有“人之多言，亦可畏也”的话，是说女的爱着男的，又怕旁人说闲话；子展却借用来说，晋侯纵然有理由，但“人言可畏”，别人看来总是为了一个叛臣。

诗三百篇到了孔子的时代，由于新声代替古乐，造成了诗与乐的分家，诗也就由乐歌逐渐变为纯粹的语言艺术了，“赋诗”“献曲”也不大见到了。诗三百篇在社会上的实际用途缩小了，封建士大夫就逐渐把诗的意义和封建教化的原则联系起来。比如公孙丑问，《伐檀》诗中，为什么君子不耕而食？孟子回答道：“国君用了他，就得到安富尊荣；子弟信从他，就学会孝悌忠信。君子不劳而食，还有谁比他功劳更大呢？”封建统治阶级就是这样“以意逆志”最后把诗尊为“经”。

（摘编自中华书局“知识丛书”金开诚《诗经》，文字有改动）

【小题1】下列关于原文第一、二两段内容的表进不正确的一项是

A．《诗经》原来是诗，由于封建统治阶级把它尊为经典，用它来做封建教化的工具，它才成为了“经”。

B．在春秋中叶以前，诗三百篇曾经作为一种配乐演唱的乐歌，成为祭祀、宴会和各种典礼的一部分仪式娱乐宾主的节目。

C．“献诗陈志”是指卿士通过贡献诗歌，向国君或同僚陈述自己的心意，以达到颂美或者讽谏的目的。

D．在古籍记载中，卿士“献诗”经常和“瞽献曲”“矇诵”等一起出现，是因为卿士作诗以后，要通过乐工的演唱来献出作品。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．宋国人民讥笑败军之将华元的诗歌，也是用来作为表情达意的工具，所以从性质上说，跟卿士的“献诗陈志”没有什么不同。

B．上古时期的“徒歌”是指流传在民间，没有被采诗官收集，也没有配乐的诗歌。

C．古人在“赋诗言志”时所言的志，往往不为原诗所具有，是赋诗者采用断章取义的办法，寄托在诗中某些句子之上的。

D．到孔子时代，新声兴起，古乐被替，由此造成诗与乐的分家，《诗经》也就变成纯粹的语言文学作品。

阅读下面的文字，完成下面小题。

起兴之初，书法便是关乎人文的雅事，是依托文学的寄情书写，所以古有“情动形言，取会风骚之意”论述。因人文精神的表达，书法实现了“人书一体”，实现了形式与内容相统一；也因人文内涵的支撑，不同书家书风不同，同一书家立意不同书亦不同，由此促使书法成为艺术并绵延千年经久不衰。人文性，是书法的灵魂所在，是艺术耀眼的光芒。

古往今来，书法的人文性为各时代优秀书家所重，由此成就无数书法经典。孙过庭评王羲之“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。暨乎《兰亭》兴集，思逸神超，私门诫誓，情拘志惨”。张旭、怀素的狂草书写不拘一格。这些皆体现了书法文辞内容与书家心境间的互动性。因此，品读这些经典书法作品，不仅可以品其形式和文辞内容，还可以见执笔之人，即人文精神的高度和创作主体的人格力量。

除了“阳刚”和“阴柔”之美的互动相生，书法审美的时代性，也是艺术哲学的重要组成部分。魏晋书法艺术自觉化以来，每个时期的书法都有其鲜明的时代性，所谓晋人尚“韵”、唐人尚“法”、宋人尚“意”，便是对书法艺术时代审美品格的高度概括。从艺术审美时代性嬗变中回溯，历史再一次阐明了艺术形式只是书法意蕴的表现载体，其内核是深厚的人文精神和文化品格。

从人文精神的高度而言，书法经典是一个时代的代表，也是书法艺术体系建构的主体。继往开来的习书者皆重视经典，对经典的崇尚也往往是开创新经典的前提。艺术从来都不是单纯的存在，经典的出现作为历史的明证，强调了从“高原”到“高峰”支撑书法艺术健康发展的内在驱动力，是其文化母体所蕴含的人文精神和修、齐、治、平的家国情怀。由此审视当代书坛创作，一些作品局限于形式表层，是由于创作者对书法的人文精神重视不够，未能从文化高度和艺术高度正确审视书法创作。

提升书法艺术人文精神，让经典人文价值观回归本位，有利于增强中华民族的文化自信，打造由传统通向未来的通途。“文变染乎世情，兴废系乎时序”。面对当今世界性的文化大交融，书家所能，是感时代精神，生创作激情，赋予书写审美品格和情感意象。如此，那些具有高雅人文精神的艺术作品才可更好地生成、发展和繁荣。

（摘自《人民日报》2019年06月02，日，有删改）

【小题1】下列对材料中“书法艺术”的相关理解，正确的一项是（   ）

A．人文性是书法的灵魂所在，使书法成为艺术并成就无数书法经典。

B．好的书法艺术作品可以彰显创作者的人文精神高度和人格力量。

C．书法经典作为一个时代的代表，是书法艺术体系建构的主体。

D．艺术形式只是书法意蕴的表现载体，在品读书法艺术作品时可以忽略。

【小题2】下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．当代书法家只有立足时代，以饱满的创作激情，赋予书写审美品格和情感意象，才能让具有高雅人文精神的艺术作品更好地生成、发展和繁荣。

B．艺术从来都不是单纯的存在，作为“人书一体”的书法亦是如此，“情动形言，取会风骚之意”的论述即是明证。

C．文化母体所蕴含的人文精神和修、齐、治、平的家国情，是支撑书法艺术健康发展的内在驱动力。

D．晋人尚“韵”，唐人尚“法”，宋人尚“意”，可见每个时期的书法都具有鲜明的时代性，不同时期的人对书法艺术具有不同的审美品格。

阅读下面的文字，完成下面小题。

网络文学在中国的兴起、发展、繁盛，不过短短的二十年时间，然而，它已然成为当下最具时代特色、最富有活力的大众文学样式。网络文学与中国现代文学以来的新文学谱系是不同的。网络文学受中国传统文化的滋养，应时代而生，主要吸收了古今中外通俗文学及影视、游戏、动漫等大众文化的经验。网络文学发展过程中出现的各种问题与不足，需要以传统文学为参照系。有效对接文学传统，与传统文学融合是中国网络文学提升内在品质、扩大世界影响力的出路。

这条具有中国特色的网络文学道路已经显示出其独创性与可行性。中国现代文学主张“人的文学”“活的文学”“真的文学”，文学要为现实、为人生，表现自我，以现代精神和现代形式对古典文学进行全面革新。鲁迅、巴金、茅盾、老舍等人的小说借鉴吸收了西方现代主义小说和现实主义小说的传统，创作了现代白话小说的经典作品。受外来文学的影响，中国现代小说常见浓墨重彩的心理描写，运用多线并进的结构形式，刻画“哈姆莱特”和“堂吉诃德”式的主人公，艺术含量和思想密度大，风格滞重、沉郁、苍凉。与中国现代文学相比，网络文学是“轻”的文学，在一个虚构的世界里，讲述奇人奇事，叙述人物的困境和愿望的实现，故事跟着人物走，人物跟着理想走。与纸媒小说相比，网络连载几乎不受篇幅限制，这拓展了网络小说的内容空间，出现了大量数百万字的超长篇网络小说。它们将故事的戏剧性和曲折性扩大了，主角处在各种矛盾与困境中，一步步地成长，不用隐喻，不用跳跃，不用读者猜谜，将所有的场景、对话，所有的故事过程，如实道来，一点点地展示给读者，把读者带到快乐阅读的体验之中。与那些在文学期刊上发表的小说相比，网络小说故事性强，结构显得简单，人物形象类型化，人生含量与艺术含量相对稀薄，更注重娱乐性。

网络小说没有现代主义小说的先锋探索意识，几乎没有隔膜、荒诞、虚无的精神体验，没有充满象征色彩的寓意系统。网络小说对接的是中国古代“小说是劝人的”的传统，承载基本的道德价值观，是非判断分明。但网络小说并没有停留在古典的道德价值观上，而是和现代小说相通，融入现代的价值理念，表现个人勤奋努力的意义。

网络小说以好看的故事吸引人，对接的是中国古代文学“说部”的传统。巧妙设置的悬念，环环相扣的故事矛盾，紧张曲折的情节，充满个性魅力的主人公，是网络小说吸引读者的常用方式。言情故事的叙事模式多与才子佳人、英雄美人、现代爱情故事相通。穿越小说的主角回到虚拟的历史中，展开冒险，体验精彩的人生。网络小说的场景设定是虚拟的，但人物的精、气、神是当下的。

（有删改）

【小题1】下列有关“网络文学”的说法，恰当的一项是（   ）

A．有效对接文学传统，与传统文学融合是一条具有中国特色的网络文学道路，将显示出其独创性与可行性。

B．网络文学在短短二十年内完成了兴起、发展、繁荣的全过程，这也导致其在发展过程中出现了各种问题与不足。

C．网络文学应时代而生，是中国现代文学以来的新文学谱系中最具时代特色、最富有活力的大众文学样式。

D．网络小说对接“小说是劝人的”的传统和对接“说部”的传统，承载了基本的道德价值观，以好看的故事吸引人。

【小题2】下列理解与推断，不符合原文意思的一项是（   ）

A．网络小说缺少先锋探索意识，几乎没有隔膜、荒诞、虚无的精神体验，没有充满象征色彩的寓意系统，缺乏正能量的价值观。

B．几乎不受篇幅限制是网络小说优越于纸媒小说的一大特点，这拓展了网络小说的内容空间，扩大了故事的戏剧性和曲折性。

C．网络小说是“轻”的文学，在虚构的世界里讲述故事，结构相对显得简单，人生含量与艺术含量相对稀薄，更注重娱乐性。

D．好的网络小说，不论是穿越小说还是言情故事，虽然场景设定是虚拟的，但其所塑造的人物的精、气、神应该是与当下相通的。

【小题3】联系第二段，简要概括“网络小说”的特点。

阅读下面的文字，完成小题。

所有的艺术创作，开拓的都是一个艺术的空间；而艺术的空间说到底则是一个想象的空间。想象的空间不同于现实的空间，但又是以现实的空间为基础的。这里有两层意思：一是说艺术家若没有对现实空间的感受，就不可能产生艺术的想象，就不可能开拓出想象的空间来。一个自幼目盲的人，是不可能创作出优秀的绘画作品的；一个自幼耳聋的人，也是不可能创作出优秀的音乐作品的。二是说，想象的空间之所以是想象的空间，归根到底是以现实的空间为依据的。我们说一个艺术家的想象力十分丰富，是说他主观想象的世界与直感到的现实空间，有着极大的差别。没有现实空间的参照，是无所谓想象力丰富不丰富的。想象空间与现实空间有着不可分割的联系，也就有了彼此的关系问题。

在这里，想象可以有两种不同的形式：一是通过想象构造出的世界在表现形态上更加类似于现实空间，让读者进入一个特定的现实空间一样，进入到作家所构筑的艺术世界中去。这个世界实际上是一个想象的世界，但并不让人感到奇异或怪诞。二是通过想象构造出的，是明显不同于现实空间的另一类空间。对于这样一个想象空间，人们是陌生的，如梦如幻。但也正因为如此，它才让人领略到一种奇幻或怪诞的美感。实际上，这两种空间都是想象空间。但因为前一种在读者的感受中，大致等同于现实世界，所以我们常常将其作为现实空间本身来分析和理解，不认为它是虚幻不实的。而后一种在读者的感受中，就根本不同于现实世界，带有明显的梦幻感觉，所以我们常常直接称之为梦幻空间。一部《红楼梦》就同时具有这两种不同的想象形式：太虚幻境构筑的是一个梦幻空间；而对贾府人物及其生活环境的描写，则是有关于现实空间的想象空间。

想象空间虽然是在现实空间的基础上产生的，但想象空间与现实空间却有着根本的差别。具体而言，现实空间不是一个人按照个人的意愿随意创造出来的，而是外在于任何一个个体人先行存在的。它给任何一个个体人，都提供了一定的自由活动的空间，但这种空间，又是极其有限的，是不能满足任何一个个体人的全部要求的。总体而言，对于任何一个个体的人，现实空间都是不完全自由、不完全舒适的。想象空间则不同了。想象空间不是外在于它的创造者的，而是它的创造者自由想象的产物。尽管他所创造的这个想象空间本身，也不是完全自由的，但想象空间对于它的创造者而言，则是自由的。假若《红楼梦》真的是曹雪芹的一部自传，曹雪芹就是贾宝玉。贾宝玉在贾府那个现实空间中是不自由的；而曹雪芹在创作《红楼梦》的过程中，体验的却是创造的自由。《红楼梦》的读者在阅读《红楼梦》的过程中，获得的也是自由的体验；他们已经不受贾府这个现实空间的束缚，他们是在超越贾府这个现实空间的视点上，来俯视这个空间的。所以想象空间是对现实空间的超越-----现实空间是不自由的，想象空间则能满足人对自由的要求。

【小题1】从原文看，下列对想象空间的理解，不正确的一项是（   ）

A．想象空间是以现实空间为基础创造出来的艺术世界。

B．想象空间在读者的直接感受中大致等同于现实世界。

C．想象空间是作家经过自由创造开拓出的想象的世界。

D．想象空间可以让读者在阅读过程中获得自由的体验。

【小题2】下列对原文结构和内容的分析，正确的一项是（   ）

A．第一段用自幼目盲人的人创作优秀绘画作品受到限制的例子，说明艺术家开拓出的想象空间与现实空间是不同的。

B．第二段指出了两种不同的想象形式能构筑不同的想象空间，《红楼梦》中太虚幻境就是通过两种想象形式构筑的。

C．第三段用对比的方式分析现实空间和想象空间的根本差别，前者是客观存在的，后者则是创造者自由构造的。

D．文章用先分后总的方式阐述了想象空间的基础、想象的两种形式、现实空间和想象空间的差别等三个问题。

【小题3】下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（   ）

A．想象空间与现实空间差别越大，越能说明艺术家想象力强、创作水平高。

B．类似于现实空间的想象空间与现实关系密切，让人产生如梦如幻的感觉。

C．梦幻空间以想象空间为依据，他们都与现实空间存在着不可分割的联系。

D．想象空间能够超越人们感到不自由的现实空间，能让人在其中感到自由。

阅读下面的文字，完成下面小题。

美国加州大学洛杉矶分校的研究人员6日表示，他们首次发现了人体细胞生物传感器分子的机理，为复杂的细胞控制系统提出了新的阐述，相关内容将以“本周论文”的形式刊登在6月10日出版的《生物化学杂志》上，该成果有望帮助人们开发出应对高血压病和遗传性癫痫症等疾病的特殊疗法。

人体细胞控制系统能够引发一系列的细胞活动，而生物传感器是人体细胞控制系统的重要组成部分。被称为“控制环”的传感器能够在细胞上打开特定的通道让钾离子流通过细胞膜，如同地铁入站口能够让人们进入站台的回转栏。钾离子参与了人体内关键活动，如血压、胰岛素分泌和大脑信号等的调整。然而，控制环传感器的生物物理功能过去一直未为人们所了解。

研究人员发现，如同能够监视周围环境并能发出声信号的烟雾报警器，细胞能够通过了解变化和产生反应的分子传感器来控制细胞内的环境。当钙离子与控制环结合时，构成了被称为BK通道的细胞内部结构，细胞作出的反应是允许钾离子通过细胞膜。BK通道存在于人体多数细胞中，它们掌控着基本的生物过程，如血压、大脑和神经系统电信号、膀胱肌肉收缩和胰腺胰岛素分泌等。

加州大学洛杉矶分校研究人员首次证明控制环如何被激活，以及如何重新调整自己以便打开让钾离子穿过细胞膜的通道。利用实验室中先进的电生理学、生化和光谱仪技术，研究人员观察到钙离子与控制环的结合以及控制环结构的变化。该变化是其将钙离子结合的化学能转化为帮助打开BK通道的机械能。

研究负责人、洛杉矶分校麻醉学系分子医学部副教授里卡多·奥尔塞斯表示，在类似于活细胞的条件下，他们能够控制发生在生物传感器中的生物物理变化。他们相信细胞中的变化反映了人体中BK通道运行时分子的活动情况。

研究报告作者安诺希·贾沃荷瑞恩认为，人体分子生物传感器是令人兴奋的研究领域，希望研究成果能够让人类更深入地了解复杂的生物传感器是如何运作的。由于BK通道和其传感器与正常生理机能的许多方面相关，因此研究人员还相信，生物传感器工作过程也许与疾病的不少方面也相关，例如，已证明BK传感器的失常与遗传性癞痫病有关。

研究人员将遗一步了解BK控制环感应器以及通道是否涉及传感小分子（而不是钙离子），这些小分子在人体工作中同样也具有十分重要的生物意义。

【小题1】下列表述不属于美国加州大学洛杉矶分校的研究人员的发现的是（   ）

A．生物传感器能够在细胞膜上打开特定的通道让钾离子流通过细胞膜，如同地铁入站口能够让人们进入站台的回转栏。

B．当钙离子与控制环结合时，构成了被称为BK通道的细胞内部结构，细胞会允许钾离子通过细胞膜。

C．细胞能够通过了解变化和产生反应的分子传感器来控制细胞内的环境，这就如同能够监视周围环境并能发出声信号的烟雾报警器一样。

D．利用实验室中先进的电生理学、生化和光谱仪技术，研究人员观察到钙离子与控制环的结合以及控制环结构的变化。

【小题2】下列表述符合原文意思的一项是（   ）

A．研究人员首次发现了人体细胞生物传感器分子的机理，为复杂的细胞控制系统提出了新的阐述，该发现能帮助人们开发出应对高血压病和遗传性癫痫症等疾病的特殊疗法。

B．钾离子掌控着基本的生物过程，如血压、大脑和神经系统电信号、膀胱肌肉收缩和胰腺胰岛素分泌等。

C．洛杉矶分校麻醉学系在一定条件下，能够控制发生在生物传感器中的生物物理变化。他们相信细胞中的变化反映了人体中BK通道运行时分子的活动情况。

D．利用实验室，研究人员观察到控制环结构的变化。该变化是其将钙离子结合的机械能转化为帮助打开BK通道的化学能。

阅读下面的文字，完成文后各题。
德谟克利特认为宇宙万物是由不可分割的原子构成的。物体中的原子流放射出来，形成影像，作用于人的感官与心灵，从而引起人对事物的认识。根据这一朴素的唯物认识论，他建立了自己的文艺观。德谟克利特对文艺和美的探讨是从“文艺模仿自然”这一观念出发的，他说：“从蜘蛛我们学会了织布和缝补，从燕子学会了造房子，从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了歌唱。”
他的艺术研究包含着十分丰富的内容。
首先是对文艺和美学对象的研究。他认为，文艺描写的对象不只是生物性的人，而且是社会的人，是外形和内心统一的人。他明确指出：“身体的美若不与聪明才智相结合，是某种动物的东西。”他从道德观念出发，对文艺描写对象做了评价，他认为，应该“仿效好人”“好事”，模仿坏人是一种“恶劣的行为”，赞美坏事“是一种欺诈的行为”。他要求文艺真实，反对虚假的描写，因为“美好的言辞并不能抹杀一件坏的行为，而一种好的行为也不能为诽谤所玷污”。
其次是对作家、艺术家主观条件的研究。德谟克利特十分重视作家、艺术家的天才、灵感和语言。他认为：“没有一种心灵的火焰，没有一种疯狂式的灵感，就不能成为诗人。”这里需要注意的是，德谟克利特所说的“灵感”已经不是古希腊流行的“神灵附体”的观点，“天才”也不是人们常说的“纯粹天赋”的才能，他已经意识到艺术创造和社会实践有某种联系。他说：“如果儿童不去劳动，他们就可能学不会文学，也学不会音乐。”他根据文艺模仿自然的观点指出“言辞是行动的影子”，作家、艺术家只有具备了准确、生动而能真实地表现客观事物的语言，其作品才能使人信服，因此他说：“一句言语常常比黄金更有效。”
再次是对文艺作品社会效果的研究。他从文艺的审美效果出发，提出了求美是人与动物相区别的标志之一的观点。他说：“动物只要求它所必需的东西，人则要求超过这个。”因此，作家、艺术家进行创作必须把追求和创造美作为自己奋斗的目标。“一位诗人以热情在神圣的灵感之下所作的一切诗句，当然是美的”，“永远发明某种美的东西，是一种神圣的心灵的标志”。诗人为什么要追求和创造美？德谟克利特根据文艺的职能提出“快乐说”。他说：“大的快乐来自对美的作品的瞻仰。”就是说美的文艺作品能够给人以快感。不仅如此，德谟克利特又对“快乐”的内容做了思考，指出作家“不应该追求一切种类的快乐，应该只追求高尚的快乐”。他提出：“快乐和不适构成了那应该做的事或不应该做的事的标准。”就是说美不是抽象的，而是具体的。对读者有利，就会使他快乐；有害，就能使他不适。

(有删改)

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．德谟克利特对文艺和美的研究包含了十分丰富的内容，比如文艺和美学的对象、作家和艺术家的主观条件、文艺作品的社会效果等。

B．先有事物的影像，而后才有人对事物的认识，根据这一朴素的唯物论观点，德谟克利特建立了自己的文艺观，以“文艺模仿自然”为起点研究文艺和美。

C．在德谟克利特看来，如果文艺描写对象只是外形的美，那么这种文艺只是在关注人的生物性，他主张文艺描写的对象应该是社会人的聪明和才智。

D．根据德谟克利特的观点，文艺作品都应当弘扬正能量，如果一部电影将做坏事的匪徒塑造成了众人敬仰的形象，那么这就是一种欺诈的行为。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．灵感是神灵附体，天才是纯粹天赋的才能，这些曾经流行的观点并不被德谟克利特认同，因为他已经意识到了艺术创作与社会实践有某种联系。

B．“一句言语常常比黄金更有效”意思是说，准确、生动、能真实地表现客观事物的语言，往往具有让人信服的力量，强调的是言辞的重要性。

C．德谟克利特认为，动物只关注它所必需的东西，而人的要求则超过了这些，所以，人必须把追求美和创造美作为自己的奋斗目标。

D．根据德谟克利特的“快乐说”，文艺作品应该带给人快乐，作家应当抛却低级趣味，创造对读者有利的艺术作品，给人带来高尚的快乐。

【小题3】根据德谟克利特的观点，下列说法不正确的一项是（   ）

A．一个人，不管他天资多么聪颖，如果脱离了必要的社会实践，就无法掌握艺术的才能，也无法创作出文艺作品。

B．不管是作家还是艺术家，都不应该追求一切种类的快乐，应该把快乐和不适当成衡量应该做的事和不应该做的事的标准。

C．美不是抽象的，而是具体的。如果一个作家的作品能让人在阅读后感受到幸福、对未来充满希望，那么这个作家就是创造出了美。

D．“从燕子学会了造房子”，人类因为模仿自然学会了很多技能，文艺也应该是模仿自然的，所以文艺作品必须真实，能够反映客观事实。

（题文）阅读下面的文字，完成问题。
唐人古体
古体诗，亦名古诗、古风或往体诗，指的是产生于唐以前并和唐代新出现的近体诗（又名今体诗）相对的一种诗体。它的特点是格律限制不太严格，篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对偶、声律，有四言、五言、七言、杂言等多种形式。不过唐人的古体以五言、七言为主，杂言也多以七言为主体。
五七言古诗自汉魏以来已经有了悠久的传统，至唐代又发生了新变。唐代社会生活领域的扩展和人的思想感情的复杂化，要求诗歌作品在表现范围上有较大的开拓，加上篇幅短小、格律严整的近体诗走向定型化，更促使这种少受时空限制的古诗朝着发挥自己特长的道路迈进。一般说来，较之魏晋六朝诗歌大多局限于比较单纯的抒情写景，唐人的古诗则趋向笔力驰骋、气象峥嵘、边幅开阔、语言明畅，不仅抒写波澜起伏的情感心理活动，还直接叙述事件，刻画人物，铺捧场景，生发议论，使诗歌表情达意的功能得到空前的发挥。唐代诗人中也有接近于汉魏古诗含蓄淳厚作风的，如王、孟、韦、柳，但较为少见，不构成唐人古诗的主流。另外，在音节上，唐代古诗受今体诗的影响，或则吸取声律的和谐与对仗的工整，或则有意走上反律化的途径，皆不同于晋、宋以前诗歌韵调的纯任自然。所以明代格调论者以唐人古诗为汉魏以来古诗的“变体”，并不算错。只是他们从伸正黜变、荣古虐今的传统观念出发，贬抑唐人古诗的成就，甚至宣言“唐无五言古诗”（李攀龙《唐选诗序》），那就太过分了。清王士禛《古诗选》在五言古诗部分选了一百多位汉魏六朝作家的作品，于唐人只取陈于昂、张九龄、李白、韦应物、柳宗元五家，还说是“四唐古诗之变，可以略睹焉”（《古诗选·五言诗凡例》），显示出同一偏见。倒是明末许学夷在《诗源辩体》中强调指出“唐人五古自有唐体”，它以敷陈充畅为特色，不能拿汉魏古诗委婉含蓄的作风来硬加绳尺，可谓通达之见。
至于同属唐人古体，五言和七言又有所差别，这个问题比较微妙，须细心体察。我们看五七言的区分，虽只在每句相差两个字上，但造成的节奏感和韵调感却很不一样。五言字少，念起来有一种安详舒缓的气度，近乎平时的语调；七言音促，上口时会给人以发扬蹈厉的感觉，类似于朗诵或歌唱表演的声腔。试读“杜陵有布衣，老大意转拙，许身一何愚，窃比稷与契”（杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》），或者像“暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看”（杜甫《石壕吏》）这样的句子，无论叙事还是抒情，口气何等自然平实，不带任何拖腔。但如“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲，江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿”（杜甫《哀江头》），以至于“中兴诸将收山东，捷书夜报清昼同，河广传闻一苇过，胡危命在破竹中”（杜甫《洗兵马》），则不管是悲慨还是喜颂，是仄脚还是平收，念起来都有一种异乎寻常说话的调门。抑扬抗坠，铿锵成韵。我国古代传统上有诵诗和歌诗的区分，西洋歌剧音乐亦有宣叙调与咏叹调的歧异，五言和七言在调式上的分别大抵如此。这就是为什么五七言古诗尽管都起源于民歌，而五言诗在东汉中叶以后即日渐脱离音乐，取得独立的发展，七言诗却长时期停留在乐府歌行体的范围内，直到唐代还常以七言短章合乐歌唱的缘故。
（节选自陈伯海《唐诗学引论》，有删改）
关于古体诗，下列表述符合原文意思的一项是

A．古体诗产生于唐代以前，在唐出现篇幅短小、格律严整、生命力更强的近体诗后，逐渐走向衰微。

B．古体诗的格律限制并不严格，因而形成了篇幅可长可短，押韵自由灵活，不必拘守对偶与声律的特点。

C．古体诗在形式上有四言、五言、七言、杂言等多种；唐人古体以五言、七言为主，更似绝句律诗。

D．五七言古体至唐而新变，是多种因素作用的结果；唐人古体虽名为“古体”，其实已与以往古风不同。

阅读下面的文字，完成文后题目。
地域文化是特定区域源远流长、独具特色、传承至今仍发挥作用的传统文化。地域文化具有浓郁的地方特点，为老百姓所喜闻乐见。在改革开放的春风吹拂下，它一方面丰富着群众的精神生活，另一方面通过与地域经济社会的融合，产生巨大的经济效益和社会效益，从而推动着社会生产力的发展。因此，要切实加强地域文化建设，开发、利用好地域文化资源，推动区域经济社会又快又好发展。
一方水土孕育一方文化，一方文化影响一方经济、造就一方社会风土人情。地域文化作为地方经济社会发展的窗口和品牌，是招商引资和发展旅游等产业的基础，是一个区域独有的宝贵财富。如何彰显地域文化特色，培育新的经济增长点，增强县域综合竞争力，是一篇必须作好的大文章。
规划城市文化，彰显文化风格。在城市规划和建设中，融入当地文化内涵和元素，是彰显地域文化特色的重要手段。用发展和丰富地域文化的理念和思维，对城市景观、文化娱乐设施、历史文化遗迹保护以及文化产业发展进行总体规划和设计，使地域文化形态化，促进城市建设和谐协调。
发展文化产业，彰显文化实力。文化经济一体化的产业发展是21世纪文化产业发展的重要模式。大力发展文化产业，是彰显地域文化特色的坚实基础。我们牢牢把握文化与经济互动发展规律，依托丰富的资源、特产优势，推动文化产业发展。出台优惠政策，加强技术研发、品牌培育，在产品设计、生产中注重文化融入，增加产品文化附加值，扩大市场占有率，形成优势特色产业。同时，通过政策引导、招商引资等形式，吸引各方投资文化娱乐行业，推动文化产业的发展。
保护文物古迹，彰显文化魅力。切实保护历史文物古迹，深入挖掘、开发本地历史文化，是彰显地域文化特色的有效途径。恢复还原古景，开发建设新景，使古代文化与现代文明交相辉映。斥资保护、开发具有历史文化底蕴的人文景观、民间传统艺术，使传统文化与现代文化相融合。新建一批造型独特、设计精巧融合历史古迹和现代艺术的标志性建筑、公共设施，使城市外在形象与文化品位相结合。
发展旅游产业，彰显文化活力。旅游产业是文化产业的重要载体和平台，它可以带动地方经济的发展，是彰显地城文化特色的“助推器”。我们发挥山区地理环境优势，选择一批自然风光秀美的乡村，发展以农家乐”为重点的生态休闲旅游项目，发展当地旅游产业。
(摘编自金运成《彰显地域文化特色》，有删改)
下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ）

A．地域文化属文化范畴，其在招商引资、发展旅游、拉动经济增长等方面有着不可替代的优势。

B．大力发展文化产业，形成地域与文化、经济互促式发展模式，需要多个方面的积极参与。

C．加强历史文物古迹保护、恢复还原古景、开发历史人文景观等是彰显地域文化魅力的重要途径。

D．作为文化产业的重要载体和平台，“农家乐”等生态休闲旅游项目有利于改变我国山区落后的经济状况。