阅读下面的文本回答小题。
大师何以诞生
李海默
①随着中国经济的崛起，能不能诞生属于我们这个时代的学术大师？乐观者言，只是时间问题，随着进一步的发展自然会诞生。悲观者言，现今与中西学术传统的原典路径皆割裂太深，隔阂太巨，无以为继。笔者苦思此“问题”，发现其中有一大悖论，此悖论不解决，这个“问题”终究是个伪问题。
②首要的问题是，为什么当今中国需要大师？在笔者看来，呼唤“大师”的焦灼于公众与社会的一种普遍认知：中国已经如此发达，学术文化领域“大师”的缺失是明显不合理与不匹配的，这让中国丢脸，因此迫切需要大师。这么想本无可厚非，但呼唤和吁求如此的强烈，乃至人们不再去关注另一个更加切要的问题：怎样的社会机制才是孕育大师的温床？
③1957年，以赛亚•伯林在其题为“苏俄文化”的论文中写道：“他们觉得伟大的民族必须拥有重量级的教授、杰出的艺术家和充分的文化装饰。因此他们给予那些行业的最高从业者很高的薪水，但又难以摆脱一种难以抑制的威吓后者的冲动，或一种敲打、欺负、公开羞辱后者的诱惑，当后者稍微表现出某种独立或希望保护自身尊严的迹象时，就迫使后者记住身上拴着的锁链。”这是当年苏联知识分子的处境。社会需要的是作为“符号”意义存在的大师，最好能够拥有一切中西文化的荣誉头衔，而一旦拥有，社会希望他如何自处呢？自然是以永远保持这一“符号”的中立态度而存在，做社会的“大师”，而不是大师自身成长轨迹里不断嬗变的那个具体的人。我们这个社会已渐渐不知究竟何为真正的大师，而只需要一些合乎公众心愿的大师“符号”。
④既然如此，那么反复诘问开篇那个问题，难道不是构成一种内在的悖论吗？只有那种深切浸润在学术传统中，并能结合世道人心做新的发掘与变革，引领风气迁转，却又“但开风气不为师”的人物，才可能是真正的大师。真正的大师降临，往往让侪辈与后来者发出“世间原未有斯人”的感叹。真正的大师往往期待用新知为社会做些什么，大师与社会互相“熟悉”，而我们所呼唤的“大师”却定格在一个静止的形象中，作为中国崛起的一个佐证。
⑤1971年汉娜•阿伦特发表《纪念马丁•海德格尔的八十华诞》，描述了她那一代人对海德格尔的仰慕：“关于海德格尔的传说很简单：思想又复活了；人们认为已死的昔日的文化瑰宝又获得了言说，人们发现这些瑰宝所呈现的完全不是先前认为的那样无足轻重。终于有了这样一位教师；人们也许能够从他那里学会思考。”“真正的大师”恐怕就是这个气派，生当衰世能激荡风雷，唤醒“万马”，生逢盛世则洞悉世运，扭转乾坤。
⑥大师何以诞生？他总是诞生在那些渐渐明白何为真正的大师的时代与社会，世代盛衰不是决定性的条件，关键或许更在于整个社会充满对人性的理解与对知识的尊重。
【小题1】当今社会人们呼唤大师的理由有哪些？阅读文本，简要概括。
【小题2】简要说明真正的大师具有怎样的特点。
大师何以诞生
李海默
①随着中国经济的崛起，能不能诞生属于我们这个时代的学术大师？乐观者言，只是时间问题，随着进一步的发展自然会诞生。悲观者言，现今与中西学术传统的原典路径皆割裂太深，隔阂太巨，无以为继。笔者苦思此“问题”，发现其中有一大悖论，此悖论不解决，这个“问题”终究是个伪问题。
②首要的问题是，为什么当今中国需要大师？在笔者看来，呼唤“大师”的焦灼于公众与社会的一种普遍认知：中国已经如此发达，学术文化领域“大师”的缺失是明显不合理与不匹配的，这让中国丢脸，因此迫切需要大师。这么想本无可厚非，但呼唤和吁求如此的强烈，乃至人们不再去关注另一个更加切要的问题：怎样的社会机制才是孕育大师的温床？
③1957年，以赛亚•伯林在其题为“苏俄文化”的论文中写道：“他们觉得伟大的民族必须拥有重量级的教授、杰出的艺术家和充分的文化装饰。因此他们给予那些行业的最高从业者很高的薪水，但又难以摆脱一种难以抑制的威吓后者的冲动，或一种敲打、欺负、公开羞辱后者的诱惑，当后者稍微表现出某种独立或希望保护自身尊严的迹象时，就迫使后者记住身上拴着的锁链。”这是当年苏联知识分子的处境。社会需要的是作为“符号”意义存在的大师，最好能够拥有一切中西文化的荣誉头衔，而一旦拥有，社会希望他如何自处呢？自然是以永远保持这一“符号”的中立态度而存在，做社会的“大师”，而不是大师自身成长轨迹里不断嬗变的那个具体的人。我们这个社会已渐渐不知究竟何为真正的大师，而只需要一些合乎公众心愿的大师“符号”。
④既然如此，那么反复诘问开篇那个问题，难道不是构成一种内在的悖论吗？只有那种深切浸润在学术传统中，并能结合世道人心做新的发掘与变革，引领风气迁转，却又“但开风气不为师”的人物，才可能是真正的大师。真正的大师降临，往往让侪辈与后来者发出“世间原未有斯人”的感叹。真正的大师往往期待用新知为社会做些什么，大师与社会互相“熟悉”，而我们所呼唤的“大师”却定格在一个静止的形象中，作为中国崛起的一个佐证。
⑤1971年汉娜•阿伦特发表《纪念马丁•海德格尔的八十华诞》，描述了她那一代人对海德格尔的仰慕：“关于海德格尔的传说很简单：思想又复活了；人们认为已死的昔日的文化瑰宝又获得了言说，人们发现这些瑰宝所呈现的完全不是先前认为的那样无足轻重。终于有了这样一位教师；人们也许能够从他那里学会思考。”“真正的大师”恐怕就是这个气派，生当衰世能激荡风雷，唤醒“万马”，生逢盛世则洞悉世运，扭转乾坤。
⑥大师何以诞生？他总是诞生在那些渐渐明白何为真正的大师的时代与社会，世代盛衰不是决定性的条件，关键或许更在于整个社会充满对人性的理解与对知识的尊重。
【小题1】当今社会人们呼唤大师的理由有哪些？阅读文本，简要概括。
【小题2】简要说明真正的大师具有怎样的特点。
阅读下面的作品，完成小题
网络剧也需精耕细作
①在中国网络剧发展之初，不少业内人士断言，其相较于电视剧来说最大的优点就在于注重用户体验。有人预见不久的将来，网络剧的受众不仅能通过评论、弹幕交流，还可以利用网络调查问卷实现与创作者的互动，甚至影响故事走向和人物命运的设计。而实现这一愿望的重要途径就是已在欧美日韩等电视剧产业发达国家成为主流的“边拍边播”的周播模式。然而，几年过去了，我们好像只学到了皮毛，未学到精髓。当下的大部分国产网络剧虽然表面上采用国际流行的周播制，但相较于国外秉持的那种从拍摄、制作到播出一系列操作流程皆有别于日播的“周播”概念，中国的“周播剧”只在播出周期上做到了以周为单位上线新剧集。很多创作者完全按照传统的电视剧思维方式去创作，把作品拍成低配版的“电视剧”，着实令人遗憾。
②为什么要在网络剧中推广周播模式？周播模式究竟有哪些优势？以竞争激烈的美国电视剧产业为例，一部美剧在正式播出前，一般要先播出讲述整部剧人物关系和主要矛盾的先导集，然后播出平台凭借先导集的观众反馈情况决定是否订购。如果被订购，创作者还要根据先导集播出时的调查数据分析受众的年龄、性别以及喜欢原因，作为拍摄后面剧集时调整情节和风格的依据。这样做可以有效控制风险，预防一次性制作播出时遭遇收视率不理想、投资血本无归的情况。而这种每周播一集的机制，不仅为受众提供足够多的时间进行线上线下的讨论，给作品提供口碑发酵的时间，还培养了人们在固定时间收看的习惯。当然，先导集获得好口碑不代表受众一定会继续收看该剧。美剧大都按“季”播出。因此，在制作播出中了解受众的意见，及时作出调整，成了美剧生产环节中至关重要的一环。同时，“边拍边播”还使剧目很难被盗版，无形中也保护了制片方的权益。
③周播模式优点多，为何偏偏中国网络剧玩不转？仔细分析，可归因于三个方面。首先，长期以来，中国观众形成了每晚连看两集电视剧的收视习惯，一时间很难调整得过来。其次，在过于看重商业利益的浮躁氛围影响下，制片方一时间很难适应“周播”模式。以往一部二十多集的网络剧只需两三个月即可完成拍摄制作。但若按照周播模式，则需要半年以上的周期，导演、演员、编剧等剧组核心人员都得长期驻组，投入产出比急速下降，一些想要挣快钱的从业者根本没有那份耐心和情怀。最后，周播模式无形中缩短了剧本的创作周期，创作者需根据制作机构搜集的网民意见以“星期”为单位完成每集的创作拍摄任务。无论从经验、能力还是合作模式上，国内现有的影视人才队伍要实现这种生产方式，都需要一个学习、磨合、提升的过程。
④其实，一些制作者早已意识到“周播模式是网络剧的大势所趋”，并开始了各式探索。2011年，动画网络剧《泡芙小姐》让拍摄、播出、营销等环节同步进行，并根据网民的反馈实时调整剧情走向，预告片刚上线播出就得到数十万网民的追捧。2013年，以《万万没想到》等为代表的“段子剧”开始利用网民互动来创作内容，并在演员的选择上尽量听取网民的意见，满足他们的需求。然而，这一良好的创新势头却因大量秉持着传统制作理念的电视剧机构进驻网络剧市场、用他们惯常使用的理念和方法进行网络剧创作而有所减弱。再加上受整个影视行业大潮流的影响，网络剧生产也出现了IP崇拜的不良倾向，商业资本疯狂购买已颇具人气的现成网络小说IP投入生产，留给网民可以参与互动的空间越来越小。
⑤一些影视制作机构近两年仍在坚守，但更多地采取“边剪边播”的“曲线救国”模式，试图在“拍完再播”和“边拍边播”之间走出一条结合国内网络剧客观情况的平衡之路。这种做法无疑为今后网络剧对周播模式的探索提供了一种新思路。相信随着网络剧产业日趋成熟，更多积极借鉴国外周播剧模式的创新和互动元素、注重受众观赏体验的精品力作将涌现出来。网络剧实现真正意义上的周播模式，指日可待。
【小题1】材料中，中外的周播剧有什么相同点和不同点？
【小题2】中国的周播剧的发展需要从哪些方面抓起？请结合全文内容简要分析。
网络剧也需精耕细作
①在中国网络剧发展之初，不少业内人士断言，其相较于电视剧来说最大的优点就在于注重用户体验。有人预见不久的将来，网络剧的受众不仅能通过评论、弹幕交流，还可以利用网络调查问卷实现与创作者的互动，甚至影响故事走向和人物命运的设计。而实现这一愿望的重要途径就是已在欧美日韩等电视剧产业发达国家成为主流的“边拍边播”的周播模式。然而，几年过去了，我们好像只学到了皮毛，未学到精髓。当下的大部分国产网络剧虽然表面上采用国际流行的周播制，但相较于国外秉持的那种从拍摄、制作到播出一系列操作流程皆有别于日播的“周播”概念，中国的“周播剧”只在播出周期上做到了以周为单位上线新剧集。很多创作者完全按照传统的电视剧思维方式去创作，把作品拍成低配版的“电视剧”，着实令人遗憾。
②为什么要在网络剧中推广周播模式？周播模式究竟有哪些优势？以竞争激烈的美国电视剧产业为例，一部美剧在正式播出前，一般要先播出讲述整部剧人物关系和主要矛盾的先导集，然后播出平台凭借先导集的观众反馈情况决定是否订购。如果被订购，创作者还要根据先导集播出时的调查数据分析受众的年龄、性别以及喜欢原因，作为拍摄后面剧集时调整情节和风格的依据。这样做可以有效控制风险，预防一次性制作播出时遭遇收视率不理想、投资血本无归的情况。而这种每周播一集的机制，不仅为受众提供足够多的时间进行线上线下的讨论，给作品提供口碑发酵的时间，还培养了人们在固定时间收看的习惯。当然，先导集获得好口碑不代表受众一定会继续收看该剧。美剧大都按“季”播出。因此，在制作播出中了解受众的意见，及时作出调整，成了美剧生产环节中至关重要的一环。同时，“边拍边播”还使剧目很难被盗版，无形中也保护了制片方的权益。
③周播模式优点多，为何偏偏中国网络剧玩不转？仔细分析，可归因于三个方面。首先，长期以来，中国观众形成了每晚连看两集电视剧的收视习惯，一时间很难调整得过来。其次，在过于看重商业利益的浮躁氛围影响下，制片方一时间很难适应“周播”模式。以往一部二十多集的网络剧只需两三个月即可完成拍摄制作。但若按照周播模式，则需要半年以上的周期，导演、演员、编剧等剧组核心人员都得长期驻组，投入产出比急速下降，一些想要挣快钱的从业者根本没有那份耐心和情怀。最后，周播模式无形中缩短了剧本的创作周期，创作者需根据制作机构搜集的网民意见以“星期”为单位完成每集的创作拍摄任务。无论从经验、能力还是合作模式上，国内现有的影视人才队伍要实现这种生产方式，都需要一个学习、磨合、提升的过程。
④其实，一些制作者早已意识到“周播模式是网络剧的大势所趋”，并开始了各式探索。2011年，动画网络剧《泡芙小姐》让拍摄、播出、营销等环节同步进行，并根据网民的反馈实时调整剧情走向，预告片刚上线播出就得到数十万网民的追捧。2013年，以《万万没想到》等为代表的“段子剧”开始利用网民互动来创作内容，并在演员的选择上尽量听取网民的意见，满足他们的需求。然而，这一良好的创新势头却因大量秉持着传统制作理念的电视剧机构进驻网络剧市场、用他们惯常使用的理念和方法进行网络剧创作而有所减弱。再加上受整个影视行业大潮流的影响，网络剧生产也出现了IP崇拜的不良倾向，商业资本疯狂购买已颇具人气的现成网络小说IP投入生产，留给网民可以参与互动的空间越来越小。
⑤一些影视制作机构近两年仍在坚守，但更多地采取“边剪边播”的“曲线救国”模式，试图在“拍完再播”和“边拍边播”之间走出一条结合国内网络剧客观情况的平衡之路。这种做法无疑为今后网络剧对周播模式的探索提供了一种新思路。相信随着网络剧产业日趋成熟，更多积极借鉴国外周播剧模式的创新和互动元素、注重受众观赏体验的精品力作将涌现出来。网络剧实现真正意义上的周播模式，指日可待。
【小题1】材料中，中外的周播剧有什么相同点和不同点？
【小题2】中国的周播剧的发展需要从哪些方面抓起？请结合全文内容简要分析。
阅读下面的文字，完成小题。
电视剧《大军师马懿之军师联盟》因各种原因引发了热烈的讨论。有人调侃，《大军师司马懿之军师联盟》片名像网游，时间线混乱，司马懿成了“妻管严”，和真实历史相去甚远。大家争论的焦点，其实大多围绕在历史真实和艺术想象的边界问题上：是遵照历史多一点，还是创作者的想象多一点？当艺术想象与历史记载相悖时，我们又该如何看待？
不必追根溯源，以国内影视剧常拍常新的热门题材“三国”为例，该题材的影视剧中虽不乏优秀作品，但却往往背负着“不尊重历史”的罪名。其实，作为小说的《三国演义》，是经过千百年来的历史记载、民间传说、话本小说积淀而成，本就是对历史的演义，其中诸多描述早已和《三国志》等正史记载相去甚远，是否遵照历史可以说是个伪命题。
关于历史题材文艺作品创作边界的问题，并不是今天才有的问题。对此，郭沫若、吴晗等前辈也曾有过经典论述。郭沫若曾指出，历史剧的创作不能完全违背历史事实，历史作家应该是历史研究的权威，但历史剧创作又不等同于历史研究，历史研究讲求实事求是，而历史剧创作是实事求似，毕竟，历史剧不是历史教科书。吴晗则指出，历史剧既要有历史根据，反对历史虚无主义，也要做到大事不虚、小事不拘。从《三国志》到《三国演义》，再从《三国演义》到一些优秀的“三国”题材影视剧，或许正好证实了这个创作逻辑。
再以“史家之绝唱、无韵之离骚”的《史记》为例，在《史记·吕不韦列传》中有一段描述：吕不韦看到质子子楚，称他奇货可居，认为子楚很有利用价值。如果从常识和逻辑来判断，我们很难确切地知道吕不韦是不是真说了这句话，但司马迁将此写入《史记》，非但不会影响历史记载的真实性，更是以寥寥几笔，勾勒出了吕不韦商人出身的特质。
以历史为题材，首先要尊重历史，拒绝瞎编乱造。汉朝人吃红薯、唐朝人啃玉米这样的笑话，自然要尽力避免，但最要紧的是价值观不能乱，千百年来中华民族所共同遵循的理想信念要在对历史的叙述中得以展现。历史细节上的小问题可以修改、弥补，但创作者秉持的观念，既要敬畏历史的真实，也不能缺少拥抱当今时代的胸怀。
以历史为素材的影视作品，对于历史的撷取应是创造性的，拒绝瞎编乱造的同时，也不能束缚住创作的手脚。参照正史刻板地创作，只能沦为缺乏艺术趣味的枯燥“记录”。与其在一些细枝末节上斤斤计较，不如探讨人物的性格是否饱满；与其纠结于正史和野史的差别，不如关注剧情的推进是否符合逻辑。由此，方能抵达“诗比历史更真实”。
（选自肖家鑫《历史剧把握好“不虚”与“不拘”》，略有删节）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列对原文论证的相关分析，正确的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）
电视剧《大军师马懿之军师联盟》因各种原因引发了热烈的讨论。有人调侃，《大军师司马懿之军师联盟》片名像网游，时间线混乱，司马懿成了“妻管严”，和真实历史相去甚远。大家争论的焦点，其实大多围绕在历史真实和艺术想象的边界问题上：是遵照历史多一点，还是创作者的想象多一点？当艺术想象与历史记载相悖时，我们又该如何看待？
不必追根溯源，以国内影视剧常拍常新的热门题材“三国”为例，该题材的影视剧中虽不乏优秀作品，但却往往背负着“不尊重历史”的罪名。其实，作为小说的《三国演义》，是经过千百年来的历史记载、民间传说、话本小说积淀而成，本就是对历史的演义，其中诸多描述早已和《三国志》等正史记载相去甚远，是否遵照历史可以说是个伪命题。
关于历史题材文艺作品创作边界的问题，并不是今天才有的问题。对此，郭沫若、吴晗等前辈也曾有过经典论述。郭沫若曾指出，历史剧的创作不能完全违背历史事实，历史作家应该是历史研究的权威，但历史剧创作又不等同于历史研究，历史研究讲求实事求是，而历史剧创作是实事求似，毕竟，历史剧不是历史教科书。吴晗则指出，历史剧既要有历史根据，反对历史虚无主义，也要做到大事不虚、小事不拘。从《三国志》到《三国演义》，再从《三国演义》到一些优秀的“三国”题材影视剧，或许正好证实了这个创作逻辑。
再以“史家之绝唱、无韵之离骚”的《史记》为例，在《史记·吕不韦列传》中有一段描述：吕不韦看到质子子楚，称他奇货可居，认为子楚很有利用价值。如果从常识和逻辑来判断，我们很难确切地知道吕不韦是不是真说了这句话，但司马迁将此写入《史记》，非但不会影响历史记载的真实性，更是以寥寥几笔，勾勒出了吕不韦商人出身的特质。
以历史为题材，首先要尊重历史，拒绝瞎编乱造。汉朝人吃红薯、唐朝人啃玉米这样的笑话，自然要尽力避免，但最要紧的是价值观不能乱，千百年来中华民族所共同遵循的理想信念要在对历史的叙述中得以展现。历史细节上的小问题可以修改、弥补，但创作者秉持的观念，既要敬畏历史的真实，也不能缺少拥抱当今时代的胸怀。
以历史为素材的影视作品，对于历史的撷取应是创造性的，拒绝瞎编乱造的同时，也不能束缚住创作的手脚。参照正史刻板地创作，只能沦为缺乏艺术趣味的枯燥“记录”。与其在一些细枝末节上斤斤计较，不如探讨人物的性格是否饱满；与其纠结于正史和野史的差别，不如关注剧情的推进是否符合逻辑。由此，方能抵达“诗比历史更真实”。
（选自肖家鑫《历史剧把握好“不虚”与“不拘”》，略有删节）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）
| A．《大军师司马懿之军师联盟》片名像网游，时间线混乱，司马懿是“妻管严”， 都可能是引发讨论的原因。 |
| B．从《三国演义》到一些优秀的“三国”题材影视剧，证实了一个普遍的创作逻辑，即艺术想象无可非议。 |
| C．作为“史家之绝唱”的《史记》，如何塑造吕不韦这一人物，并不影响历史记载的真实性。 |
| D．历史剧的创作要有正确的价值观，在历史故事的叙述中应展现中华民族千百年来所共同遵循的理想信念。 |
| A．文章由电视剧《大军师司马懿之军师联盟》引出论题，强调历史剧只要剧情符合逻辑、人物性格饱满即为佳作。 |
| B．文章第二、三段主要运用例证法和引证法论述观点，第四段则运用了类比法进行论证讲述历史剧创作的原则。 |
| C．最后两段是文章的结论，作者指出，以历史为题材的作品，既要尊重历史，又不能拘泥历史，情节要自己创造。 |
| D．郭沫若和吴晗等前辈对历史题材文艺作品创作边界早有论述，认为历史剧创作应实事求似，做到大事不虚，小事不拘。 |
| A．如果剧作家被正史束缚创作的手脚，那么以历史为素材的影视作品就会成为没有艺术趣味的枯燥“记录”。 |
| B．只有大事不虚、小事不拘，做到“实事求似”，创造性地运用史实，历史剧才能抵达“诗比历史更真实”。 |
| C．历史剧的创作如果违背了历史事实，与真实的历史记载相去甚远，那它就要背负起“不尊重历史”的罪名。 |
| D．历史剧作者应秉持既敬畏历史真实又不纠结细节问题的创作观念，妥善处理好历史真实和艺术想象的关系。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
声音不殊 文体何立
——关于当下的小说语言
不管把小说的起源追溯得多么辽远，我们都无法否认小说最主要的根系牢牢地扎在说书人的书 台。就算小说生产与消费的现场早已从书台移至书斋，写小说和读小说的人都应该仔细聆听小说文体 根基处隐隐传来的书场中那个“疑雨疑云颇多关节，绘声绘影巧合连环”的顿挫之声。理解了小说的 写与读原来脱胎自勾栏瓦舍的说和听，懂得了小说穷世界之广大、极人心之精微的雄心、野心，说到 底却可能只是一片不得不悦普罗大众观听之耳目的苦心，就能领悟作家王安忆一个近乎武断的判断： “我将‘诗’划为文学的精神世界，而‘小说’则是物质世界。”
小说既是建基于现世的淤泥，小说家的前身既是书台上纵横捭阖的说书人，这些先天印记就一定 会给小说语言带来如下特征。首先，小说语言来路庞杂、真真假假、荤腥不忌。其次，叙述语言绝对 地优位于人物语言，所谓的“小说风格”很多时候就是叙述语言的风格，这是因为小说的推进无非就 是叙述人之叙述的铺陈，而人物的说也是被叙述人的叙述所叙述出来的。正是由于认识到叙述语言的 优位性，苏童的大多数小说索性去掉人物语言的双引号，让它们成为间接引语，一种被叙述语言改造 和统摄的人物语言。
从以上体悟出发，我认为当下小说的语言相应地存在两点问题。 第一，小说语言强作典雅，好像用典雅的语言写出来的小说就一定是高级的小说似的，殊不知雅
也许只是孱弱、干枯和隔靴搔痒，俗有时候反而是泼辣的，一鞭子就是一道血痕。可以举一组经典作 家的比喻略作对比：同样是形容一张抹过官粉的丑脸、黑脸或是老脸，老舍说虎妞的脸仿佛“黑枯了 的树叶上挂着层霜”，赵树理说三仙姑的脸就像是“驴粪蛋上下了霜”。可惜的是，驴粪蛋一类的词 汇入不了很多小说家的法眼，他们恨不得找出所有带“玉”字偏旁或是其他其来有自、一打眼就极高 贵、雅训的词汇来砌成自己的小说。比如，葛亮的《北鸢》说姐姐昭德虽是病容，仍是“刚毅朗净” 的样子。“刚毅朗净”一词美则美矣，跟样子却不太搭。
第二，小说家们只是一味诚恳、卖力地叙述，就像不太高明的歌者只会用自己的真嗓子嘶吼，他
们还不懂得运用“假声”“花腔”，不明白在自己和演唱之间应该隔着一个由自己发出却又不是他自 己的腔调——这里的腔调，对于小说写作而言，就是一种绝不能等同于小说家自身原本的叙述声音的 合适的叙述声音。忽视对叙述声音的寻找和淬炼，起码给当下小说写作带来如下后果。首先，当下某 些小说家都没有能力甚至没有意识去“吊”出属于自己的嗓子，他们的写作当然就是面目雷同的，哪 有辨识度可言，他们要想出彩的话，就只能乞灵于说的内容，说直白一些，就是借题材的光——底层 写作、民族秘史，不一而足。其次，真嗓子的音域是狭窄的，只能在有限的音区内徘徊，同理，不为 每一篇小说打造一个合适的叙述声音，而是统统由小说家本人赤膊上阵，他就只能在一个固定的音域内发声，他所有的创作好像是孪生的，写一篇与写一百篇没有本质的区别，哪像一看“今天晚上，很 好的月光”，就知道是《狂人日记》，再看“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活 气”，就知道是《故乡》——我想，鲁迅之所以被誉为“文体家”，大概就是因为他有能力为每一篇 小说确立一个独特的叙述声音。声音既殊，文体必异。
（摘编自《人民日报》2017 年 2 月 10 日）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
【小题2】下列对文章的论点、论据及论证方法的分析，不正确的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
声音不殊 文体何立
——关于当下的小说语言
不管把小说的起源追溯得多么辽远，我们都无法否认小说最主要的根系牢牢地扎在说书人的书 台。就算小说生产与消费的现场早已从书台移至书斋，写小说和读小说的人都应该仔细聆听小说文体 根基处隐隐传来的书场中那个“疑雨疑云颇多关节，绘声绘影巧合连环”的顿挫之声。理解了小说的 写与读原来脱胎自勾栏瓦舍的说和听，懂得了小说穷世界之广大、极人心之精微的雄心、野心，说到 底却可能只是一片不得不悦普罗大众观听之耳目的苦心，就能领悟作家王安忆一个近乎武断的判断： “我将‘诗’划为文学的精神世界，而‘小说’则是物质世界。”
小说既是建基于现世的淤泥，小说家的前身既是书台上纵横捭阖的说书人，这些先天印记就一定 会给小说语言带来如下特征。首先，小说语言来路庞杂、真真假假、荤腥不忌。其次，叙述语言绝对 地优位于人物语言，所谓的“小说风格”很多时候就是叙述语言的风格，这是因为小说的推进无非就 是叙述人之叙述的铺陈，而人物的说也是被叙述人的叙述所叙述出来的。正是由于认识到叙述语言的 优位性，苏童的大多数小说索性去掉人物语言的双引号，让它们成为间接引语，一种被叙述语言改造 和统摄的人物语言。
从以上体悟出发，我认为当下小说的语言相应地存在两点问题。 第一，小说语言强作典雅，好像用典雅的语言写出来的小说就一定是高级的小说似的，殊不知雅
也许只是孱弱、干枯和隔靴搔痒，俗有时候反而是泼辣的，一鞭子就是一道血痕。可以举一组经典作 家的比喻略作对比：同样是形容一张抹过官粉的丑脸、黑脸或是老脸，老舍说虎妞的脸仿佛“黑枯了 的树叶上挂着层霜”，赵树理说三仙姑的脸就像是“驴粪蛋上下了霜”。可惜的是，驴粪蛋一类的词 汇入不了很多小说家的法眼，他们恨不得找出所有带“玉”字偏旁或是其他其来有自、一打眼就极高 贵、雅训的词汇来砌成自己的小说。比如，葛亮的《北鸢》说姐姐昭德虽是病容，仍是“刚毅朗净” 的样子。“刚毅朗净”一词美则美矣，跟样子却不太搭。
第二，小说家们只是一味诚恳、卖力地叙述，就像不太高明的歌者只会用自己的真嗓子嘶吼，他
们还不懂得运用“假声”“花腔”，不明白在自己和演唱之间应该隔着一个由自己发出却又不是他自 己的腔调——这里的腔调，对于小说写作而言，就是一种绝不能等同于小说家自身原本的叙述声音的 合适的叙述声音。忽视对叙述声音的寻找和淬炼，起码给当下小说写作带来如下后果。首先，当下某 些小说家都没有能力甚至没有意识去“吊”出属于自己的嗓子，他们的写作当然就是面目雷同的，哪 有辨识度可言，他们要想出彩的话，就只能乞灵于说的内容，说直白一些，就是借题材的光——底层 写作、民族秘史，不一而足。其次，真嗓子的音域是狭窄的，只能在有限的音区内徘徊，同理，不为 每一篇小说打造一个合适的叙述声音，而是统统由小说家本人赤膊上阵，他就只能在一个固定的音域内发声，他所有的创作好像是孪生的，写一篇与写一百篇没有本质的区别，哪像一看“今天晚上，很 好的月光”，就知道是《狂人日记》，再看“苍黄的天底下，远近横着几个萧索的荒村，没有一些活 气”，就知道是《故乡》——我想，鲁迅之所以被誉为“文体家”，大概就是因为他有能力为每一篇 小说确立一个独特的叙述声音。声音既殊，文体必异。
（摘编自《人民日报》2017 年 2 月 10 日）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）
| A．小说的基础是现实平常生活，小说家的前身是说书人，小说的根本目的只是取悦大众，这是小 说的先天印记。 |
| B．小说语言有两大特征，一是来路庞杂、真真假假、荤腥不忌，二是叙述语言绝对地优位于人物语言。 |
| C．当下小说的语言存在两个问题，一是强作典雅，二是只一味诚恳、卖力地叙述，忽视去寻找、 淬炼合适的叙述声音。 |
| D．当下某些小说家的写作面目雷同，缺乏辨识度，只能靠题材出彩，而且同一作家的篇与篇之间 也缺乏本质区别。 |
| A．苏童的大多数小说中的人物语言没有加上双引号，这样的人物语言是被叙述语言改造和统摄 的，显示了叙述语言的优位性。 |
| B．“黑枯了的树叶上挂着层霜”“驴粪蛋上下了霜”“刚毅朗净”都是形容人的脸的，但前两者 通俗，后者典雅。 |
| C．作者以“假声”“花腔”为喻，指出在小说写作中，要寻找和淬炼出一种绝不能等同于小说家 自身原本的叙述声音的合适的叙述声音。 |
| D．《狂人日记》和《故乡》的开头叙述声音各异，语言风格不同，让人很容易区分，从而也就有 了不同的文体特征。 |
| A．小说生产与消费的现场已从书台移至书斋，但并不能改变小说“疑雨疑云颇多关节，绘声绘影巧合连环”的特征。 |
| B．小说的风格即小说叙述语言的风格，小说以叙述语言推进，人物语言是被叙述语言叙述出来的，处于次要地位。 |
| C．小说水平的高低与语言的雅俗无关，典雅的语言有时候孱弱、干枯和隔靴搔痒，通俗的语言有时候反而泼辣有力。 |
| D．每一篇小说应当有一个合适的叙述声音，该叙述声音不能等同于小说家自身原本的叙述声音，这样每一篇小说才有独特的个性。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
①有人说，当今社会，有一样东西几乎让所有人都无可逃避，那就是浮躁的风气。这话虽有些偏激，却道出了许多人欲言难言的自我困惑。
②杂乱吵闹是喧嚣的外在表现，喧嚣的本质则是浮躁，是人们内心的急躁、失衡、不沉稳。浮躁，是丧失定力，随波逐流；是心急如火，投机取巧；是虚浮夸张，一片泡沫；是不要过程，只要结果。人生在世，谁都有各种各样的追求和欲望，古今中外，概莫能外，这本无可非议。问题在于，面对浮华世界，人们的欲望变得更大、更多、更急切，由此衍生出浮躁的社会风气。
③浮躁之风盛行，会导致这样的现象：为官者盼望一步登天，为学者盼望一步到位，为商者盼望一夜暴富，为艺者盼望一举成名。也容易出现这样的结果：社会被浮躁之风笼罩，清静的人生、专心的工作、精良的产品，变得稀罕起来；因为求快而忽视了细节和质量，导致一些地方事故多发、反复折腾、劳民伤财。那些整日忙碌赶场子的人，那些“眼观六路耳听八方”的人，那些跟风起哄盲目不安的人，看似日理万机，好像勤奋忙碌，到头来往往难成大事，原因就在于他们“心躁”而无法“心一”。
④对于浮躁，古人总结出了“欲速则不达，见小利则大事不成”的道理。今天的社会日新月异，节奏加速，变化更快、更多、更大，人们对变化的感受极为敏感；但同时也不要忘记，变动不居之中也有恒定不变的规律——结果需要过程，成功必得付出。即便是插上了新技术的翅膀，站到了创新的风口，如果没有扎实稳固的知识和技能储备，成功终究是短暂而不稳固的。舒服与辛苦，安逸与劳顿，亦有着互相转换的辩证法。
⑤《道德经》里讲，“重为轻根，静为躁君；轻则失根，躁则失君”。人活一辈子，要想给社会给后人留下点东西，要想实现自我价值，就必须避开社会的喧嚣，拒绝外来的诱惑，祛除内心的焦躁，静下心定下神，扎扎实实、聚精会神地做事，而不要被外界的喧嚣浮躁所裹挟。
⑥“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。”陶渊明所揭示的，乃是喧嚣之中的宁静心态。内心的宁静，是一种穿越世俗、撇开浮躁的力量。有了它，便可以每临大事有静气，便听不到外界的吵闹嘈杂，便能忍得孤寂、受得清苦、看穿陷阱、看淡诱惑。淡泊明志，宁静致远，有了静的底色，才有达的境界、定的气质、和的格调，才能让人生剧本脱俗雅致。能够保持内心的宁静，是“大家”风范，亦属常人能力所及。内心的宁静，是最为深厚的修行。让宁静成为心灵的常态，我们不必超脱凡尘，也一定可以专心致志、成就非凡。
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）
①有人说，当今社会，有一样东西几乎让所有人都无可逃避，那就是浮躁的风气。这话虽有些偏激，却道出了许多人欲言难言的自我困惑。
②杂乱吵闹是喧嚣的外在表现，喧嚣的本质则是浮躁，是人们内心的急躁、失衡、不沉稳。浮躁，是丧失定力，随波逐流；是心急如火，投机取巧；是虚浮夸张，一片泡沫；是不要过程，只要结果。人生在世，谁都有各种各样的追求和欲望，古今中外，概莫能外，这本无可非议。问题在于，面对浮华世界，人们的欲望变得更大、更多、更急切，由此衍生出浮躁的社会风气。
③浮躁之风盛行，会导致这样的现象：为官者盼望一步登天，为学者盼望一步到位，为商者盼望一夜暴富，为艺者盼望一举成名。也容易出现这样的结果：社会被浮躁之风笼罩，清静的人生、专心的工作、精良的产品，变得稀罕起来；因为求快而忽视了细节和质量，导致一些地方事故多发、反复折腾、劳民伤财。那些整日忙碌赶场子的人，那些“眼观六路耳听八方”的人，那些跟风起哄盲目不安的人，看似日理万机，好像勤奋忙碌，到头来往往难成大事，原因就在于他们“心躁”而无法“心一”。
④对于浮躁，古人总结出了“欲速则不达，见小利则大事不成”的道理。今天的社会日新月异，节奏加速，变化更快、更多、更大，人们对变化的感受极为敏感；但同时也不要忘记，变动不居之中也有恒定不变的规律——结果需要过程，成功必得付出。即便是插上了新技术的翅膀，站到了创新的风口，如果没有扎实稳固的知识和技能储备，成功终究是短暂而不稳固的。舒服与辛苦，安逸与劳顿，亦有着互相转换的辩证法。
⑤《道德经》里讲，“重为轻根，静为躁君；轻则失根，躁则失君”。人活一辈子，要想给社会给后人留下点东西，要想实现自我价值，就必须避开社会的喧嚣，拒绝外来的诱惑，祛除内心的焦躁，静下心定下神，扎扎实实、聚精会神地做事，而不要被外界的喧嚣浮躁所裹挟。
⑥“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。”陶渊明所揭示的，乃是喧嚣之中的宁静心态。内心的宁静，是一种穿越世俗、撇开浮躁的力量。有了它，便可以每临大事有静气，便听不到外界的吵闹嘈杂，便能忍得孤寂、受得清苦、看穿陷阱、看淡诱惑。淡泊明志，宁静致远，有了静的底色，才有达的境界、定的气质、和的格调，才能让人生剧本脱俗雅致。能够保持内心的宁静，是“大家”风范，亦属常人能力所及。内心的宁静，是最为深厚的修行。让宁静成为心灵的常态，我们不必超脱凡尘，也一定可以专心致志、成就非凡。
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（ ）
| A．浮躁是当今社会上的一种风气，这种风气几乎让所有人都不可避免，这也是许多人欲言难言的一种困惑。 |
| B．浮躁是喧嚣的本质，它会让人们内心失衡、不沉稳，失去定力，只重视结果而不重视过程。 |
| C．因为一心求快而忽视了细节和质量，导致一些地方工程出现事故多发、反复折腾又劳民伤财的现象。 |
| D．如果社会上浮躁风气盛行，那么这就会使社会中多个行业的人们变得急于求成，最终结果却往往是大事难成。 |
| A．文章开篇具有辩证的色彩，作者引用了社会上的某种说法，认为“这话虽有些偏激”，既表明了对这种说法的态度，也自然地引出了话题。 |
| B．文中多处使用引用论证，如③段“眼观六路耳听八方”就形象地讽刺了八面玲珑的人，新颖生动，简洁凝练，具有感染力。 |
| C．文中多处使用修辞手法，如④段“即便是插上了新技术的翅膀，站到了创新的风口”就运用了比喻、排比等手法，增强了语言的生动性和说服力。 |
| D．文章结尾的一句话深化了中心论点，得出“让宁静成为心灵的常态”这一结论，号召人们应在喧嚣之中保持内心的宁静。 |
| A．无论是古今还是中外，人们都会有各种各样的无可非议的追求和欲望。问题是在现今浮华世界，这种追求和欲望的膨胀会衍生浮躁的社会风气。 |
| B．尽管今天的社会节奏加速，变化更快、更多、更大，但人们不应忘掉的是“结果需要过程，成功必得付出”这一恒定不变的规律。 |
| C．作者引用《道德经》“静为躁君”、“躁则失君”，是为了证明静与躁有着一种相互转换的辩证关系。 |
| D．陶渊明的“心远地自偏”，是一种能穿越世俗、撇开浮躁的力量，进而能淡泊明志、宁静致远，让人生脱俗雅致。 |
阅读下面的文字，完成下列小题。
老子思想中的治国理政智慧
王爱群
老子思想是我国传统文化的一个重要源头。在一些人的印象里，老子是一位遁世远俗、玄之又玄的思想家。事实上，社会人生、治国理政等问题，才是老子思考的中心。从老子那些古老的思想中，我们可以汲取治国理政的智慧，明晓盛衰之道、成败之数。
大德非小惠。老子曰：“上德不德，是以有德；下德不失德，是以无德。”也就是说，真正有大德、厚德的人，不刻意去追求有德，反而有德；一些人不愿意失去德的名声，刻意去追求德，反而失去了德。这句话看似矛盾，其实深含智慧。对于理政者而言，德的重要表现就是使人各得其位、各得其所、各得其利、各得所需。只要把人们的得利、得位及其途径、多少、高低等用合理的规则固定下来并严格执行，就是德的表现，不必刻意去求德施德，这样才会成全大德。相反，如果理政者总是为了德的名声，热衷于对个别人施小仁给小惠，搞“有求必应”，表面上看起来积了很多德，其实是偏私，是小惠个人、失德人民。
“无为”方能大有为。老子推崇“无为而治”，“无为”是其思想中的一个重要概念。“无为”是要“道法自然”，顺应自然而不妄为。也就是说，要遵循事物发展的内在法则，根据实际条件采取适宜行动。世间万物包括人类社会，都有其运行的内在规律，即“道”在其间。离开了这个“道”，事倍功半；顺应了这个“道”，事半功倍。“无为”，就要顺势而动，按照自然和社会法则，使其自行运转。“无为”并不是不作为，而是要通过“无为”达到有为，同时更为重要的是控制乱作为，即不妄为。秦亡汉兴，实行轻徭薄赋、与民生息的政策，出现了“文景之治”的盛世，这是老子所讲的“我无事，而民自富”的例证。对于理政者而言，“无为而治”的启示在于，自己的所作所为必须遵循事物发展的内在规律，通过自己的“无为”而引导和发挥群众的积极性、主动性、创造性。同时，应通过控制、监督，限制权力的私自膨胀，防止乱作为。
天道忌盈。老子认为天道忌盈。什么是“盈”呢？口满为盈，权大为盈，富奢为盈。口满，不仅难以兑现，而且招人记恨；权大，则生骄横，骄横必然侵害他人；富贵且奢侈，挥金如土，必然被食不果腹者怨恨。月满则亏，盛极则衰。老子曰：“金玉满堂，莫之能守。富贵而骄，自遗其咎。”这句话点出了贫富无常的道理。怎样才能常虚不盈呢？关键是在成功的时候不忘忧患。有忧患意识，则无忧患；无忧患意识，则终忧患。也就是要做到安不忘危、存不忘亡、治不忘乱、乐不忘悲。
伟业须从细小做起。老子曰：“天下大事，必作于细。”细小之事如何才能变成伟业呢？老子认为：“合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。”也就是说，根本的方法在于不断地积累。积土成山，积水成渊，天下大事皆由积累而成。所以，对于理政者而言，从小处做起，从一点一滴积累，抓好关键细节，方能成就大业。事物的发展在于积累的道理还启示人们，积小过会成大恶，千里之堤会溃于蚁穴。因此，理政者应当努力看得远一些、深一些，见事于初萌，防患于未然。
（选自2009年4月7日《人民日报》）
【小题1】下列对老子的“德政”的理解正确的一项是（ ）
【小题2】老子推崇“无为而治”，对老子所说的“无为”理解错误的一项是（ ）
【小题3】下列对文章内容的理有关表述，符合文意的一项是（ ）
老子思想中的治国理政智慧
王爱群
老子思想是我国传统文化的一个重要源头。在一些人的印象里，老子是一位遁世远俗、玄之又玄的思想家。事实上，社会人生、治国理政等问题，才是老子思考的中心。从老子那些古老的思想中，我们可以汲取治国理政的智慧，明晓盛衰之道、成败之数。
大德非小惠。老子曰：“上德不德，是以有德；下德不失德，是以无德。”也就是说，真正有大德、厚德的人，不刻意去追求有德，反而有德；一些人不愿意失去德的名声，刻意去追求德，反而失去了德。这句话看似矛盾，其实深含智慧。对于理政者而言，德的重要表现就是使人各得其位、各得其所、各得其利、各得所需。只要把人们的得利、得位及其途径、多少、高低等用合理的规则固定下来并严格执行，就是德的表现，不必刻意去求德施德，这样才会成全大德。相反，如果理政者总是为了德的名声，热衷于对个别人施小仁给小惠，搞“有求必应”，表面上看起来积了很多德，其实是偏私，是小惠个人、失德人民。
“无为”方能大有为。老子推崇“无为而治”，“无为”是其思想中的一个重要概念。“无为”是要“道法自然”，顺应自然而不妄为。也就是说，要遵循事物发展的内在法则，根据实际条件采取适宜行动。世间万物包括人类社会，都有其运行的内在规律，即“道”在其间。离开了这个“道”，事倍功半；顺应了这个“道”，事半功倍。“无为”，就要顺势而动，按照自然和社会法则，使其自行运转。“无为”并不是不作为，而是要通过“无为”达到有为，同时更为重要的是控制乱作为，即不妄为。秦亡汉兴，实行轻徭薄赋、与民生息的政策，出现了“文景之治”的盛世，这是老子所讲的“我无事，而民自富”的例证。对于理政者而言，“无为而治”的启示在于，自己的所作所为必须遵循事物发展的内在规律，通过自己的“无为”而引导和发挥群众的积极性、主动性、创造性。同时，应通过控制、监督，限制权力的私自膨胀，防止乱作为。
天道忌盈。老子认为天道忌盈。什么是“盈”呢？口满为盈，权大为盈，富奢为盈。口满，不仅难以兑现，而且招人记恨；权大，则生骄横，骄横必然侵害他人；富贵且奢侈，挥金如土，必然被食不果腹者怨恨。月满则亏，盛极则衰。老子曰：“金玉满堂，莫之能守。富贵而骄，自遗其咎。”这句话点出了贫富无常的道理。怎样才能常虚不盈呢？关键是在成功的时候不忘忧患。有忧患意识，则无忧患；无忧患意识，则终忧患。也就是要做到安不忘危、存不忘亡、治不忘乱、乐不忘悲。
伟业须从细小做起。老子曰：“天下大事，必作于细。”细小之事如何才能变成伟业呢？老子认为：“合抱之木，生于毫末；九层之台，起于累土；千里之行，始于足下。”也就是说，根本的方法在于不断地积累。积土成山，积水成渊，天下大事皆由积累而成。所以，对于理政者而言，从小处做起，从一点一滴积累，抓好关键细节，方能成就大业。事物的发展在于积累的道理还启示人们，积小过会成大恶，千里之堤会溃于蚁穴。因此，理政者应当努力看得远一些、深一些，见事于初萌，防患于未然。
（选自2009年4月7日《人民日报》）
【小题1】下列对老子的“德政”的理解正确的一项是（ ）
| A．真正有大德的人，不必去追求有德，如果去追求德，反而失去了德的名声。 |
| B．理政者对个别人施小仁给小惠，有求必应，其实也积了很多德。 |
| C．用合理的规则将人们的得利、得位及其途径、多少、高低等固定下来并严格执行，这样做不是德的体现。 |
| D．对理政者而言，能使人各得其位，各得其所，各得所利，各得所需，就是理政者德的表现。 |
| A．“无为”并不是无作为，而是要通过“无为”达到有为，同事更为重要的是通过控制监督，防止乱作为。 |
| B．“无为”就是要顺势而动，按照自然和社会法则，使其自行运转。如果离开了法则，就会事倍功半。 |
| C．“无为”就是引导和发挥群众的积极性、主动性、创造性，无需理政者参与，就能产生“民自富“的效果。 |
| D．“无为”是要“道法自然”，顺应自然而不妄为。世间万物皆有其运行的规律，顺应规律，事半功倍。 |
| A．盈的关键是成功的时候不忘忧患。有忧患意识，则无忧患；无忧患意识，则终忧患。 |
| B．细小之事变成伟业，根本的方法在于不断积累。对于理政者而言，只要从小处做起，就能成就大业。 |
| C．老子认为天道忌盈，月满则亏，盛极则衰。这启示我们要努力看得远一些，深一些，见事于初萌，防患于未然。 |
| D．一些人认为，老子是一位遁世远俗、玄之又玄的思想家，而作者认为从老子那里，我们可以明晓盛衰之道、成败之数。 |
阅读下面文字，完成下列小题。
随着移动端和网红经济的迅速崛起，一种新型品评大众文艺的标准正在兴起，那就是“有趣至上”。在拥挤的地铁车厢内，在人群熙攘的街头，在外卖小哥聚集的商场门口，甚至于在大学课堂上，当越来越多的人依赖手机软件寻找片刻乐趣时，这个标准正变得通行无阻。一方面“有趣”被摆放到了异常醒目的位置，在浏览、点赞和弹幕中显示它巨大的威力，进而成为人们争先恐后、竞相追逐和品评的对象；另一方面，它对这个社会的实际作用，反倒被忽视而得不到真正讨论和有效定位。
广播电视等现代大众媒介诞生以来，针对普通人势必“娱乐至死”的告诫就不绝于耳，“有趣”基本成为低俗和无聊的同义词。“有趣至上”也被看作文化平庸的新一轮表现。然而另一方面，趣味在商业逻辑中迅速膨胀，不仅成为绝大多数现代教育和商业的出发点，也成为人们自我辩护、伸张生活的重要依据。在此背后，则是对生活枯燥无聊，消费文化看似丰富多样、实则千篇一律的巨大不满和反感。
可以说，当人们被手机、网络以及背后涌动的数据流包围时，我们正充分暴露在一种叫作“有趣”的空气中。如何审视和评判它的任务却就此搁置，无从展开。对大众文化来说，这个问题却是必须面对和回答的。
不难发现，几乎所有文艺样式，在最初出现时往往需要显出某种“有趣”特质，以便引起人们关注，构成后续观察、思考和参与的重要动力。在这一意义上说，“有趣”意味着各色各样的好奇心与无限可能性，是人们在深度认知和浅度关注之间的转换阀，连接和推动不同类型注意力之间自由转化，从而将日常生活中各色状况转化为深入思考对象。就此而言，“有趣”，不但不低俗，反而是一个社会得以继续生长和进步所必需的酵母。
当资本在网红经济上高度聚焦，由注意力经济和网络直播合力构成的，却是对“有趣”这个转换阀的无限放大。在利益驱赶下，“有趣”被迅速扩展为笼罩一切的评判标准。而这一驱赶和放大最终会导致深度认知和浅度关注间的交流无法顺利展开，一切理应由“有趣”得以转化、从而展开的有意义思考就此停滞。大多数文艺被限定在最低程度的新奇好玩之中。此时的“有趣”也就一跃成为“有趣至上”，垄断人们理解和转化日常生活中各色喜怒哀乐的可能，成为一种情感和智力上的专制。
如果说，现代之初随着出版印刷兴起，普通人需要随之确立能读会写的意识和技能，以便参与和主导这一重要社会文化变迁，那么现在，在网络经济时代，我们显然有一系列新的技能和常识有待确立、急需推广。其中，如何定义和捍卫“有趣”在社会生活中的位置，使之既免于径直等同于低俗无聊的无视，也摆脱资本任意控制和无限膨胀，便是重要一项。至此，将资本操控的“有趣至上”与普通人由日常生活中形成的“有趣”积极区分开来，也就成为当前这一轮文化形势中普通人应该具有的新常识。
（选自《人民日报》2018年2月27日）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是
【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是
【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是
随着移动端和网红经济的迅速崛起，一种新型品评大众文艺的标准正在兴起，那就是“有趣至上”。在拥挤的地铁车厢内，在人群熙攘的街头，在外卖小哥聚集的商场门口，甚至于在大学课堂上，当越来越多的人依赖手机软件寻找片刻乐趣时，这个标准正变得通行无阻。一方面“有趣”被摆放到了异常醒目的位置，在浏览、点赞和弹幕中显示它巨大的威力，进而成为人们争先恐后、竞相追逐和品评的对象；另一方面，它对这个社会的实际作用，反倒被忽视而得不到真正讨论和有效定位。
广播电视等现代大众媒介诞生以来，针对普通人势必“娱乐至死”的告诫就不绝于耳，“有趣”基本成为低俗和无聊的同义词。“有趣至上”也被看作文化平庸的新一轮表现。然而另一方面，趣味在商业逻辑中迅速膨胀，不仅成为绝大多数现代教育和商业的出发点，也成为人们自我辩护、伸张生活的重要依据。在此背后，则是对生活枯燥无聊，消费文化看似丰富多样、实则千篇一律的巨大不满和反感。
可以说，当人们被手机、网络以及背后涌动的数据流包围时，我们正充分暴露在一种叫作“有趣”的空气中。如何审视和评判它的任务却就此搁置，无从展开。对大众文化来说，这个问题却是必须面对和回答的。
不难发现，几乎所有文艺样式，在最初出现时往往需要显出某种“有趣”特质，以便引起人们关注，构成后续观察、思考和参与的重要动力。在这一意义上说，“有趣”意味着各色各样的好奇心与无限可能性，是人们在深度认知和浅度关注之间的转换阀，连接和推动不同类型注意力之间自由转化，从而将日常生活中各色状况转化为深入思考对象。就此而言，“有趣”，不但不低俗，反而是一个社会得以继续生长和进步所必需的酵母。
当资本在网红经济上高度聚焦，由注意力经济和网络直播合力构成的，却是对“有趣”这个转换阀的无限放大。在利益驱赶下，“有趣”被迅速扩展为笼罩一切的评判标准。而这一驱赶和放大最终会导致深度认知和浅度关注间的交流无法顺利展开，一切理应由“有趣”得以转化、从而展开的有意义思考就此停滞。大多数文艺被限定在最低程度的新奇好玩之中。此时的“有趣”也就一跃成为“有趣至上”，垄断人们理解和转化日常生活中各色喜怒哀乐的可能，成为一种情感和智力上的专制。
如果说，现代之初随着出版印刷兴起，普通人需要随之确立能读会写的意识和技能，以便参与和主导这一重要社会文化变迁，那么现在，在网络经济时代，我们显然有一系列新的技能和常识有待确立、急需推广。其中，如何定义和捍卫“有趣”在社会生活中的位置，使之既免于径直等同于低俗无聊的无视，也摆脱资本任意控制和无限膨胀，便是重要一项。至此，将资本操控的“有趣至上”与普通人由日常生活中形成的“有趣”积极区分开来，也就成为当前这一轮文化形势中普通人应该具有的新常识。
（选自《人民日报》2018年2月27日）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是
| A．“有趣至上”这种品评大众文艺标准正在兴起，深受移动端和网红经济的发展的影响。 |
| B．“有趣”的空气弥漫在我们身边，是手机、网络及其数据流的发展而导致的必然结果。 |
| C．“有趣至上”成为民众情感和智力上的专制，也将垄断人们日常生活中的快乐与幸福。 |
| D．在当前这一轮文化形势中，普通人应该具有的新常识，即将资本操控的“有趣至上”与普通人由日常生活中形成的“有趣”积极区分开来。 |
| A．文章首段重点阐述普通民众重视手机带来的“有趣”，却忽视了它的真正价值。 |
| B．文章指出现代媒体大众普及的“有趣至上”娱乐，多是文化平庸的一种表现。 |
| C．文章提出“有趣”意味着各色好奇心，吸引人们深度认知，会促进社会发展。 |
| D．文章强调，在利益驱使下，“有趣”成为一切的评判标准，文艺也就被限定于低俗好玩了。 |
| A．追求趣味，是人们对无聊枯燥、千篇一律生活不满，从而寻找生活中的快乐。 |
| B．为引起人们关注，很多文艺出现时，都要借助“有趣”来吸引注意、思考和关注。 |
| C．网红经济和网络直播的合力发展，是“有趣”这一社会现象成为大众要思考的问题。 |
| D．社会日常中，很多人把无聊庸俗当“有趣”，这种情况是可以理解的，我们不必多虑。 |
有媒体近日对当下种种文化现象、精神现象出现的“娱乐至死”的问题，提出了严肃的批评和警示。其中，也提到了眼下我们的一些图书尤其是畅销书的阅读趋势，就是一味追求所谓的“恶搞”“解构”和“颠覆”。
一本畅销书中有这样的桥段：“如果投拍一部唐朝黑帮片，男主角当选李白。人家不仅是才华过剩到疑似外星人的诗仙，还是资深酒鬼、懂法术的注册道士、排名全国第二的剑客、热爱打群架的古惑仔……原来，李白就是一个会写诗的韦小宝啊。”该书封面上还印有这样一段话：“以恶搞历史、解构名人、颠覆常识为己任。想听墨子讲讲小孔成像，跟李白一起研究黑社会，拜李清照为师苦学赌术。”在这本书里，墨子被演绎为科学怪人，开创了一个高科技黑帮；阮籍是京城首席神经病，写玄学散文以至于快要羽化成仙了；辛弃疾压根就不想混入文学圈，人家的人生像一部重口味血腥武打片……
不难看出，图书市场上这种“就俗不就雅”“娱乐至死”的现象，实际上是这个文化消费时代一种感性欲望文化的产物。当下这样的图书出版已经走入了盲区，故意放低姿态，只看重图书的商业属性而放弃了其文化立场，出版图书的直接目的是为了刺激大众的购买欲，从而获得更大的商业利益。这实质上是图书出版人已经放弃了原本的思想原则、精神格调，而向只求赚钱的商人靠拢了……
的确，当今文化发展和精神价值选择呈现多元、开放的情形，阅读生活中常流行各种形式的阅读文化主张和读书时尚，有所谓“厚黑读物”的阅读，有庸俗、搞笑的“颠覆阅读”，有解构、歪曲经典的阅读，它使历史名著文化气息荡然无存，经典的审美尊严扫地，仅仅充满了荒谬的快乐。甚至一个时期以来，这些阅读形式成了市场的“热点”，成为一种趋势，败坏了阅读的风气和本质，使人们渐渐远离了纯净的阅读、美好的阅读、神圣高贵的阅读。
阅读的形式很多，有休闲阅读、有性灵阅读、有娱乐阅读，甚至有实用的阅读等。但是，我们的图书阅读却是必须拒绝这种“娱乐至死”风气的。我们应该大力倡导严肃阅读，也亟须严肃阅读。事实上，阅读高贵单纯与静穆伟大的荷马史诗，阅读莎士比亚、巴尔扎克、司汤达、契诃夫、梅里美、尼采等大作家的书，哪一次不是神圣、高贵的精神洗礼？哪一次不是使生命和心灵都获得了人性美好和高贵的沐浴？阅读不仅是休闲者的阅读，它还应是一种坚定、理性的文化观、世界观的阅读，是撕去了功利面具后的肃穆仰望，它向往的境界不是华丽俗艳包裹下的观赏型文化，而是悠远文化精神的静静流淌。怎样的阅读决定怎样的文化，“娱乐至死”的阅读必然培养的是“愚乐”的阅读文化，而严肃阅读圣殿的钥匙，其实就掌握在我们每个人的手中。
图书阅读的本质是什么？阅读使我们与伟大的人物为伍，生活于对崇高思想的渴望之中，并且在每次困惑中都会被高贵和真理的火光照亮。阅读是为了生命的体面和精神的高贵，而绝不是为了“娱乐至死”。人性的高贵与否，很大程度上和其受到的阅读文化影响有关。阅读的实质，其实解决的就是这样的灵魂问题。因此，严肃阅读，实际上就是一次对灵魂、对心灵的高贵教育和文化洗礼。一个人通过严肃的、高雅的文化阅读，可以使自己的思想明慧、睿智起来，也可以使自己的灵魂优雅、高贵起来。
(选自《光明日报》，有删改)
【小题1】下列各项中，不属于对阅读文化中“娱乐至死”现象的表述的一项是( )
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )
【小题3】根据原文内容，下列表述不符合作者观点的一项是( )
一本畅销书中有这样的桥段：“如果投拍一部唐朝黑帮片，男主角当选李白。人家不仅是才华过剩到疑似外星人的诗仙，还是资深酒鬼、懂法术的注册道士、排名全国第二的剑客、热爱打群架的古惑仔……原来，李白就是一个会写诗的韦小宝啊。”该书封面上还印有这样一段话：“以恶搞历史、解构名人、颠覆常识为己任。想听墨子讲讲小孔成像，跟李白一起研究黑社会，拜李清照为师苦学赌术。”在这本书里，墨子被演绎为科学怪人，开创了一个高科技黑帮；阮籍是京城首席神经病，写玄学散文以至于快要羽化成仙了；辛弃疾压根就不想混入文学圈，人家的人生像一部重口味血腥武打片……
不难看出，图书市场上这种“就俗不就雅”“娱乐至死”的现象，实际上是这个文化消费时代一种感性欲望文化的产物。当下这样的图书出版已经走入了盲区，故意放低姿态，只看重图书的商业属性而放弃了其文化立场，出版图书的直接目的是为了刺激大众的购买欲，从而获得更大的商业利益。这实质上是图书出版人已经放弃了原本的思想原则、精神格调，而向只求赚钱的商人靠拢了……
的确，当今文化发展和精神价值选择呈现多元、开放的情形，阅读生活中常流行各种形式的阅读文化主张和读书时尚，有所谓“厚黑读物”的阅读，有庸俗、搞笑的“颠覆阅读”，有解构、歪曲经典的阅读，它使历史名著文化气息荡然无存，经典的审美尊严扫地，仅仅充满了荒谬的快乐。甚至一个时期以来，这些阅读形式成了市场的“热点”，成为一种趋势，败坏了阅读的风气和本质，使人们渐渐远离了纯净的阅读、美好的阅读、神圣高贵的阅读。
阅读的形式很多，有休闲阅读、有性灵阅读、有娱乐阅读，甚至有实用的阅读等。但是，我们的图书阅读却是必须拒绝这种“娱乐至死”风气的。我们应该大力倡导严肃阅读，也亟须严肃阅读。事实上，阅读高贵单纯与静穆伟大的荷马史诗，阅读莎士比亚、巴尔扎克、司汤达、契诃夫、梅里美、尼采等大作家的书，哪一次不是神圣、高贵的精神洗礼？哪一次不是使生命和心灵都获得了人性美好和高贵的沐浴？阅读不仅是休闲者的阅读，它还应是一种坚定、理性的文化观、世界观的阅读，是撕去了功利面具后的肃穆仰望，它向往的境界不是华丽俗艳包裹下的观赏型文化，而是悠远文化精神的静静流淌。怎样的阅读决定怎样的文化，“娱乐至死”的阅读必然培养的是“愚乐”的阅读文化，而严肃阅读圣殿的钥匙，其实就掌握在我们每个人的手中。
图书阅读的本质是什么？阅读使我们与伟大的人物为伍，生活于对崇高思想的渴望之中，并且在每次困惑中都会被高贵和真理的火光照亮。阅读是为了生命的体面和精神的高贵，而绝不是为了“娱乐至死”。人性的高贵与否，很大程度上和其受到的阅读文化影响有关。阅读的实质，其实解决的就是这样的灵魂问题。因此，严肃阅读，实际上就是一次对灵魂、对心灵的高贵教育和文化洗礼。一个人通过严肃的、高雅的文化阅读，可以使自己的思想明慧、睿智起来，也可以使自己的灵魂优雅、高贵起来。
(选自《光明日报》，有删改)
【小题1】下列各项中，不属于对阅读文化中“娱乐至死”现象的表述的一项是( )
| A．一个时期以来，我们的一些图书尤其是畅销书的阅读趋势，追求庸俗、搞笑，有意解构、歪曲，败坏了阅读的风气和本质。 |
| B．“娱乐至死”的现象实际上是这个文化消费时代一种感性欲望文化的产物，是有些图书出版人放弃了原本的思想原则、精神格调，而向只求赚钱的商人靠拢而造成的。 |
| C．怎样的阅读决定怎样的文化，“娱乐至死”的阅读必然培养的是“愚乐”的阅读文化，必须拒绝这种“娱乐至死”的图书阅读风气。 |
| D．阅读的实质就是解决灵魂的问题，阅读是为了生命的体面和精神的高贵，而绝不是为了“娱乐至死”。 |
| A．恶搞历史、解构名人、颠覆常识使得历史名著文化气息荡然无存，经典的审美尊严扫地，仅仅充满了荒谬的快乐。 |
| B．当今文化发展和精神价值选择呈现多元开放的情形，各种形式的阅读文化主张和读书时尚并存，使人们远离了纯净高贵的阅读。 |
| C．阅读像莎士比亚、巴尔扎克、尼采等大作家的经典书籍，能接触到一种坚定理性的文化观、世界观，能感受到悠远文化精神的静静流淌。 |
| D．真正的阅读让人看透功利、拒绝俗艳，让我们与伟大的人物为伍，生活于对崇高思想的渴望之中。 |
| A．阅读的形式可以有很多，但无论何种形式的阅读都必须拒绝“娱乐至死”的风气，应该大力倡导严肃阅读。 |
| B．严肃阅读是严肃的、高雅的文化的阅读，是神圣、高贵的精神洗礼，使生命和心灵都获得了人性美好和高贵的沐浴。 |
| C．严肃阅读会使人在困惑中被高贵和真理的火光照亮，因此，人性的高贵与否，和一个人受到的阅读文化影响有关。 |
| D．一个人通过严肃阅读，可以使自己的思想明慧、睿智起来，也可以使自己的灵魂优雅、高贵起来。这有赖于我们每个人的选择。 |
阅读下面的文字，完成小题。
大众文化的冶炼
虞昕
在中国电影产业迅猛发展、取得一个又一个票房新高的同时，“轻电影”盛行，国产电影的文化厚度与博大、深沉的民族文化积淀不相匹配等问题也逐渐浮出水面。
不过，单纯地批评中国电影人“没文化”是隔靴搔痒。电影并不是孤立的文化产品，而是植根于全社会大众文化土壤的创造物，是一个时期内大众文化样貌在银幕上的集中体现。譬如，近年来风靡全球的《复仇者联盟》《蝙蝠侠》等好莱坞超级英雄电影，都是由漫画原作改编而来；走入国际观众视野的中国“武侠电影”则脱胎于晚清民国以来品类丰富的武侠小说。这些作品是大众文化孕育多年后在电影领域的结晶，绝不是电影人单打独斗所能完成的。最近两年，综艺节目火爆，中国大银幕上也相继出现了《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》等高票房的国产“综艺电影”，这在世界电影产业史上是极为罕见的现象。由于制作上的粗糙以及观众新鲜感的减退，这类电影正在式微。但这个现象说明有怎样的大众文化，就有怎样的电影。
电影和大众文化本就相辅相成，互为因果。在今天的中国，电影――特别是观影人次多、舆论影响大的“大众电影”――本身就是大众文化的重要组成部分甚至是引领力量，它极大地形塑着当下的大众文化。譬如随着一部电影的流行，其中的经典台词常常成为社会流行语；而像《亲爱的》这样反映某一社会问题的热映电影，甚至经由大众文化、社会舆论等影响到了相关立法，更是明证。
所以，电影人不能把电影的问题完全归罪于大众文化发育程度的不足。作为创作主体，电影人当然需要对泥沙俱下的大众文化进行引导和升华，而不是躺在大众文化的怀里坐享其成，这也是电影创作者应当保有的文化自觉。电影人不能一味地迎合、谄媚观众，将其作为不负责任和自以为是的票房策略。实际上，一些没有对大众文化承担责任的电影，往往因为缺少了文化的“灵魂”，而很难获得观众们发自内心的认同。
近几年来，中国愈发广阔的电影市场吸引了越来越多的资金和资源，电影产业的从业队伍越发庞大，但能否孕育出强大的电影产业，还要看创作者能否在中国大众文化的土壤中吸收到精髓，淬炼出极致的影像作品。大众文化本身就是丰富而多层次的，人民群众喜闻乐见的大众文化产品，绝大多数本身就蕴涵着丰富的严肃文化的因子，具有严整的内在的文化逻辑。电影创作者如果能充分重视大众文化，善于从中汲取营养，进行反思、提炼和再创作，定能创作出雅俗共赏的优秀作品，进而让电影与大众文化良性互动。
(选自《人民日报》，有删改)
【小题1】下列关于原文内容的表述,不正确的一项是（ ）
【小题2】下列理解和分析,不符合原文意思的一项是（ ）
【小题3】根据原文内容,下列说法不正确的一项是（ ）
大众文化的冶炼
虞昕
在中国电影产业迅猛发展、取得一个又一个票房新高的同时，“轻电影”盛行，国产电影的文化厚度与博大、深沉的民族文化积淀不相匹配等问题也逐渐浮出水面。
不过，单纯地批评中国电影人“没文化”是隔靴搔痒。电影并不是孤立的文化产品，而是植根于全社会大众文化土壤的创造物，是一个时期内大众文化样貌在银幕上的集中体现。譬如，近年来风靡全球的《复仇者联盟》《蝙蝠侠》等好莱坞超级英雄电影，都是由漫画原作改编而来；走入国际观众视野的中国“武侠电影”则脱胎于晚清民国以来品类丰富的武侠小说。这些作品是大众文化孕育多年后在电影领域的结晶，绝不是电影人单打独斗所能完成的。最近两年，综艺节目火爆，中国大银幕上也相继出现了《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》等高票房的国产“综艺电影”，这在世界电影产业史上是极为罕见的现象。由于制作上的粗糙以及观众新鲜感的减退，这类电影正在式微。但这个现象说明有怎样的大众文化，就有怎样的电影。
电影和大众文化本就相辅相成，互为因果。在今天的中国，电影――特别是观影人次多、舆论影响大的“大众电影”――本身就是大众文化的重要组成部分甚至是引领力量，它极大地形塑着当下的大众文化。譬如随着一部电影的流行，其中的经典台词常常成为社会流行语；而像《亲爱的》这样反映某一社会问题的热映电影，甚至经由大众文化、社会舆论等影响到了相关立法，更是明证。
所以，电影人不能把电影的问题完全归罪于大众文化发育程度的不足。作为创作主体，电影人当然需要对泥沙俱下的大众文化进行引导和升华，而不是躺在大众文化的怀里坐享其成，这也是电影创作者应当保有的文化自觉。电影人不能一味地迎合、谄媚观众，将其作为不负责任和自以为是的票房策略。实际上，一些没有对大众文化承担责任的电影，往往因为缺少了文化的“灵魂”，而很难获得观众们发自内心的认同。
近几年来，中国愈发广阔的电影市场吸引了越来越多的资金和资源，电影产业的从业队伍越发庞大，但能否孕育出强大的电影产业，还要看创作者能否在中国大众文化的土壤中吸收到精髓，淬炼出极致的影像作品。大众文化本身就是丰富而多层次的，人民群众喜闻乐见的大众文化产品，绝大多数本身就蕴涵着丰富的严肃文化的因子，具有严整的内在的文化逻辑。电影创作者如果能充分重视大众文化，善于从中汲取营养，进行反思、提炼和再创作，定能创作出雅俗共赏的优秀作品，进而让电影与大众文化良性互动。
(选自《人民日报》，有删改)
【小题1】下列关于原文内容的表述,不正确的一项是（ ）
| A．“轻电影”盛行,导致国产电影的文化厚度与博大、深沉的民族文化积淀不相匹配等问题的产生。 |
| B．电影植根于大众文化同时又形塑着大众文化,电影本身就是大众文化的重要组成部分甚至是引领力量。 |
| C．“大众电影”作为人民群众喜闻乐见的大众文化产品,观影人次多,舆论影响大,应该对大众文化承担相应的责任。 |
| D．电影人不能把电影的问题都归罪于大众文化发育程度的不足,因为电影和大众文化是相辅相成、互为因果的。 |
| A．好莱坞超级英雄电影《复仇者联盟》《蝙蝠侠》以及中国的“武侠电影”等,是大众文化孕育多年后在电影领域的结晶。 |
| B．《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》等高票房的国产“综艺电影”是大众文化的产物,这一现象在世界电影产业史上极为罕见。 |
| C．反映某一社会问题的热映电影《亲爱的》,不仅它的经典台词成了社会流行语,甚至经由大众文化等影响到了相关立法。 |
| D．一些电影人一味地迎合、谄媚观众,将其作为自以为是的票房策略,他们创作出的不对大众文化承担责任的电影往往缺少文化的“灵魂”。 |
| A．火爆一时的国产“综艺电影”正在式微,主要是由于电影制作上的粗糙、观众新鲜感的减退。 |
| B．一些电影人缺乏文化自觉,没有对泥沙俱下的大众文化加以引导和升华,其作品很难得到认同。 |
| C．中国有愈发广阔的电影市场、庞大的从业队伍以及雄厚的资金和资源,这必将孕育出强大的电影产业。 |
| D．要创作出雅俗共赏的电影,需要充分重视大众文化,吸收大众文化的精髓并进行反思、提炼和再创作。 |