阅读下面的文字，完成下列小题。
唐人古体
古体诗，亦名古诗、古风或往体诗，指的是产生于唐以前并和唐代新出现的近体诗（又今体诗）相对的一种试体。它的特点是格律限制不太严格，篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对偶、声律，有四言、五言、七言、杂言等多种形式。不过唐人的古体以五言、七言为主，杂言也多以七言为主体。
五七言古诗自汉魏以来已经有了悠久的传统，至唐代又发生了新变。唐代社会生活领域的扩展和人的思想感情的复杂化，要求诗歌作品在表现范围上有较大的开拓，加上篇幅短小、格律严整的近体诗走向定型化，更促使这种少受时空限制的古诗朝着发挥自己特长的道路迈进。一般说来，较之魏晋六朝诗歌大多局限于比较单纯的抒情写景，唐人的古诗则趋向笔力驰骋、气象峥嵘、边幅开阔、语言明畅，不仅抒写波澜起伏的情感心理活动，还直接叙述事件，刻画人物，铺捧场景，发生议论，使诗歌表情达意的功能得到空前的发挥。唐代诗人中也有接近于汉魏古诗含蓄淳厚作风的，如王、孟、韦、柳，但较为少见。不构成唐人古诗的主流。另外，在音节上，唐代古诗受今体诗的影响，或则吸取声律的和谐与对仗的工整，或则有意走上反律化的途径，皆不同于晋、宋以前诗歌韵调的纯任自然。所以明代格调论者以唐人古诗为汉魏以来古诗的“变体”，并不算错。只是他们从伸正黜变、荣古虐今的传统观念出发，贬抑唐人古诗的成就，甚至宣言“唐无五言古诗”（李攀龙《唐选诗序》），那就太过分了。清王士禛《古诗选》在五言古诗部分选了一百多位汉魏六朝作家的作品，于唐人只取陈于昂、张九龄、李白、韦应物、柳宗元五家，还说是“四唐古诗之望，可以略暗焉”（《古诗选．五言诗凡例》），显示出同一偏见。倒是明末许学灵在《》中强调指出“唐人五古自有唐体”，它以敷陈充畅为特色，不能拿汉魏古诗委婉含蓄的作风来硬加绳尺，可谓通达之见。
至于同属唐人古体，五言和七言又有所差别，这个问题比较微妙，须细心体察。我们看五七言的区分，虽只在每句相差两个字上，但造成的节奏感和韵调感却很不一样。五言字少，念起来有一种安详舒缓的气度，近乎平时的语调；七言音促，上口时会给人以发扬蹈厉的感觉，类似于朗诵或歌唱表演的声腔。试读“杜陵有布衣，老大意转拙，许身一何惑。窃比稷与契”（杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》），或者像“暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看”（杜甫《石壕吏》）这样的句子，无论叙事还是抒情，口气何等自然平实，不带任何拖腔。但如“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲，江头宫殿锁干门，细柳新蒲为谁颦”（杜甫《襄江头》），以至于“中兴诸将收山东，捷书夜报清昼同，河广传闻一苇过，胡危命在破竹中”（杜甫《洗兵马》）则不管是悲慨还是喜颂，是仄脚还是平收，念起来都有一种异乎寻常说话的调门。抑扬顿挫，铿锵成韵。我国古代传统上有读诗和歌诗的区分，西洋歌剧音乐亦有宣叙调与咏叹调的歧异，五言和七言在调式上的分别大抵如此。这就是为什么五七言古诗尽管都起源于民歌，而五言诗在东汉叶以后即日渐脱离音乐，取得独立的发展，七言诗却长时期停留在乐府歌行体的范围内，直到唐代还常以七言短章合乐歌唱的缘故。
（节选自陈伯海《唐诗学引论》，有删改）
【小题1】关于古体诗，下列表述符合原文意思的一项是

A．古体诗产生于唐代以前，在唐出现篇幅短小、格律严整、生命力更强的近体诗后，逐渐走向衰微。

B．古体诗的格律限制并不严格，因而形成了篇幅可长可短，押韵自由灵活，不必拘守对偶与声律的特点。

C．古体诗在形式上有四言、五言、七言、杂言等多种；唐人古体以五言、七言为主，更似绝句律诗。

D．五七言古体至唐而新变，是多种因素作用的结果；唐人古体虽为“古体”，其实已与以往古风不同。

【小题2】（小题2）下列关于“汉魏古诗”和“唐人古诗”的理解与分析，不正确的一项是

A．汉魏古诗大多局限于比较单纯的抒情写景，在作品表现范围上，不像唐人所作古诗那样开阔。

B．就含蓄淳厚的作风而言，汉魏古诗略胜一筹；就表情达意的功能而论，唐人古诗则更具优势。

C．唐人古诗有的在今体诗的影响下表现为声律和谐与对仗工整，有的继承汉魏古诗有意“反律化”。

D．两者各具特色，由汉魏古诗到唐人古诗，是变化，是拓展；一味地贬抑唐人古诗，失之偏颇。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．清王士禛对唐人五言古诗只认可五家，足见其偏见；明许学夷明察唐人五古特色，其观点可谓通达。

B．本文第三段采用了对比论证的方法，明确了唐人古体中的五言和七言在节奏感和韵律感方面的不同。

C．本文引用的语句分诗论和诗句两类，其作用是帮助读者准确把握不同时代古体诗形式和内容的异同。

D．白居易《琵琶行》中的“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，抒情悲慨，读来抑扬顿挫，铿锵成韵。

阅读下面的文字，完成后面题目。（每小题3分，共9分）
自然与古典
范曾
中国是屹立于世界东方的文明古国，之所以数千年不倒，有其文化血脉上的根源。在历史朝代的更迭转换之中，中国文化的血脉从未间断。经过数千年的磨砺、融合、凝聚、发展，它已经独具神采，博大精深。中国文化孕育出的艺术奇葩自古以来都重视艺术家的人格完善，追求真善美的统一、人与自然万物和谐一体，而这已凝铸成中华民族璀璨文化的神髓。
自然，用最简略的语言讲，就是自在而怡然的大存在。为什么自在?因为它天然合理、它恰到好处，它不需要人们主观地给予它什么，所以说它自在；为什么怡然?因为它不是人创设的、不是人构想的，它在亿万年前已经存在，自在而怡然的存在，所以叫自然。宇宙大自然大不可方。我们在宇宙面前唯一的选择是什么?敬畏。我曾经问过宇航员杨利伟，我说你能不能用最简单的一句话告诉我你在天上的感觉?杨利伟想了一下，他说：“我感到人是多么伟大，人又是多么渺小。”
我们讲回归古典，不是复古主义。因为古典也是一个博大精深、大不可方的存在。回归到古典的什么地方去?这个是我们要思考的问题。东方和西方都曾经有过一个寻根的文化行为。比如讲中国唐宋八大家（韩愈、柳宗元、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、欧阳修、曾巩）们提出回归古典是回归到什么地方呢?在他们看来，八代（三国、西晋、东晋、宋、齐、梁、陈、隋）已经衰落了。当然，诸位不要以为中国这几百年就没有好东西，他们只是整体上感到八代的文章比汉代的差了。
我们讲西欧文艺复兴，因为经过了公元4世纪到14世纪的黑暗，忽然他们感到希腊的阳光是多么明媚、那里的雕塑是多么辉煌、希伯来文里面充满了多么美妙的思想。因此，在意大利文艺复兴时代，它的回归是回归到古希腊的精神。这种回归也是在更高层次上的回归，而绝不是重复。譬如讲意大利文艺复兴时期出现的但丁，大家都知道，恩格斯讲但丁是中世纪最后一个诗人，近代第一个诗人。他的《神曲》能够把教皇打到地狱、把他的情人送到天堂，在当时是人文主义思想的一个辉煌旗帜。但丁回归古典的精神是回归古希腊那种人文主义的精神。因为我们要谈到回归古典，回归自然，所以我先在概念上加以说明。
简单地说，自然就是自在怡然的大存在。回归古典就是隔着一个相当的朝代来追述那时候的辉煌。
（选自《回归古典之美——范曾谈中国传统国画、书法、诗词》引言）
【小题1】对下列关于“回归古典”的理解，正确的一项是（）

A．“回归古典”属于文化建设，从本质上说是一种文化寻根行为，东西方的回归古典都有一个共同的目标指向。

B．今天我们所讲的“回归古典”，与当年唐宋八大家所提的回归古典，从根本上说都是要恢复雄健的文风。

C．当代西方社会的“回归古典”的价值取向，是借鉴当年文艺复兴的经验，将人文主义的精神发扬光大。

D．所谓“回归古典”，绝不是对传统优秀文化的简单恢复与再现，而主要是更高精神层面的回归。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的的一项是（）

A．宇宙大自然大不可方，伟大而又渺小的人类在自然面前，只能以敬畏的态度待之。

B．中国数千年的文明史中，造成封建王朝不断更替的原因，首先在于文化的消亡断绝。

C．对真善美的统一、人与自然万物和谐一体的追求，构成了璀璨的中华民族文化的神髓。

D．所谓自然有两层含义，一是“天然合理、恰到好处”，二是不能也不必经任何人工干预。

【小题3】（小题3）下列推断，不符合原文意思的一项是（）

A．中国文化的血脉既然已经延续数千年，我们有理由相信，其未来也一定会更加通畅。

B．讲人与自然万物和谐一体，并非意味着人类在与自然相处时必须保持无所作为的心态。

C．引但丁创作《神曲》的例子，意在强调“我们讲回归古典”，就是要回归人文主义精神。

D．回归古典是每隔若干年代来追述前世的辉煌，只要历史延续，回归古典就永远不会终结。

阅读下面的文字，完成小3题。

中国古代在观测天象过程中对宇宙也有认识，形成了一些宇宙学说。其中影响较大的有三种：盖天说、浑天说和宣夜说。

盖天说以为“天圆地方”“天象盖笠，地法覆盘”。这是对天地结构比较直观的认识，起源于周初。它对古代天文学的影响很大。汉代成书的«周髀算经»利用影长测量数据试图把盖天说构造成一个天地几何模型，说明日月出入、昼夜变化等各种天文现象。但由于天地平行和圭表影长“千里差一寸”的基本假设有误，结果并不理想。不过盖天说对绘制星图、测量天体坐标来说还是很有用的。汉代有一种星图叫作“盖图”，大概就是按盖天说的原理绘制的。此外，天体的赤道坐标在中国古代是“入宿度”和“去极度”，与盖天说并不矛盾。

汉代出现了浑天说，大概出现在太初改历之时。东汉张衡的«浑天仪注»对浑天说有非常形象的描写：“浑天如鸡子，天体圆如弹丸，地如鸡子中黄。”可见浑天说的本质就是对天球的认识。浑天说对后来天文观测的影响很大。有了浑天说，就有了浑仪，并且有可能在浑仪上加黄道、白道等，使天体位置测量越来越精密。

宣夜说是一种认为宇宙无限的气宇宙论，是汉代的郗萌提出的学说。认为“天”并没有一个固定的天穹，而只不过是无边无涯的气体，日月星辰就在气体中飘浮游动。这种宇宙论虽然对天文测量和天文历法没有产生什么影响，但却启发人们对宇宙本原和天体演化的认识。宋代理学家朱熹更是根据这种气的宇宙论提出了关于宇宙演化的猜想。他认为宇宙起先只是阴阳二气，两者旋转摩擦，磨出一些渣滓，结在中央，便形成地。

气之清者就上升成为日月星辰，在外周转不停。这个宇宙演化理论虽然还很粗糙，但其气漩涡论却比西方著名自然哲学家笛卡尔的宇宙演化漩涡说早400多年。

中国古代宇宙论还有一个重要特点，就是强调天地对应和天人对应。中国古代的星官体系是这一特点的突出表现。西方的传统开始于古埃及巴比伦，到古希腊时期形成星座体系，以神话中的事物为主。中国星官体系则完全不同，是把人间帝王社会搬到了天上。天地是名副其实的对应。正是有了这种对应，中国古代的天与人之间才那么的接近。“天文”永远与“人文”密切关联，所以中国古代的天文学，其根本的目的是探究天人关系，正如司马迁所说，“究天人之际”。

随着现代天文学的发展，人在宇宙中的位置看起来似乎越来越不重要。其实情况并不这么简单。当我们探索宇宙越深入，就越发现我们人类是与宇宙紧密相关的。例如，现代天文学探索宇宙中的地外生命，就是出于对我们人类自身命运的关怀。只有当我们关心人，才可能更好地探索宇宙；也只有当我们更多地了解宇宙，才能更好地了解我们自己。

（摘编自孙小淳«中国古代天文学：何为“天极”»）

【小题1】下列对于盖天说的理解，不正确的一项是（　　）

A．盖天说是中国古代在观测天象的过程中逐渐产生的一种对宇宙认识的学说，这种学说认为“天圆地方”“天象盖笠，地法覆盘”。

B．盖天说对天地结构的认识比较直观，对古代天文学的影响很大，汉代有一种星图叫作“盖图”，可能就是按盖天说的原理绘制的。

C．«周髀算经»试图用盖天说的天地几何模型来说明天文现象，但由于天地平行和圭表影长有“千里差一寸”的误差，结果不理想。

D．盖天说起源于周代，对绘制星图、测量天体坐标很有用。我国古代天体的赤道坐标“入宿度”和“去极度”，与盖天说有一致之处。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（　　）

A．汉代出现了浑天说，“浑天如鸡子，天体圆如弹丸，地如鸡子中黄。”这是张衡对天地形象的比喻，代表了东汉对宇宙的整体认识。

B．宣夜说对天文测量和天文历法没有产生实际作用。这种宇宙论认为“天”只不过是无边无涯的气体，日月星辰在气体中飘浮游动。

C．朱熹关于宇宙演化的猜想比笛卡尔的宇宙演化漩涡说早400多年，他的这种气漩涡论是根据汉代郗萌的气的宇宙论提出的新认识。

D．中国的星官体系和西方的星座体系完全不同，中国的星官体系不以神话事物为主，而把人间帝王社会搬到天上，有天地对应关系。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（　　）

A．浑天说这种对天球的认识认为地被天包在其中。在浑天说的影响下，出现了浑仪，有可能会使人们对天体位置的测量越来越精密。

B．根据朱熹的“气漩涡论”，地是在中央的，是阴阳二气旋转摩擦出的渣滓，日月星辰是在地之外周转不停的，是阴阳二气之清者。

C．探究天人之间的关系是中国古代天文学的目的，这源于中国古代宇宙论强调天地人的相互对应，天地对应使得天人之间很接近。

D．随着现代天文学的发展，人在宇宙中的位置并非越来越不重要。现代天文学探索宇宙中地外生命，就是出于对人类自身命运的关怀。

阅读下面的文字，完成文后各题。

文化散文的命运

石华鹏

“文化散文”这一文体的出现和形成，是以1992年出版的余秋雨的《文化苦旅》为标志的。《文化苦旅》对中国散文文体的拓展和散文表达模式的突破具有里程碑的意义，它以及因它而诞生的“文化散文”这一概念，一定会载入文学史册。

文化散文不是一个大箩筐，不适合什么都往里边装。因为我们无论谈论文化散文还是写作文化散文，这一话题和文体的价值都基于两点：一是题材与表达模式。文化散文在历史文化与散文之间找到了一块交界地带，用文学的形象和情感来唤醒沉睡的历史文化，用历史文化的精神维度来丰富散文的深度。二是写作方式。文化散文强调行走，强调在场与现场感，强调用自己的脚印去追寻前人的脚印，用自己的呼吸感受前人的呼吸，在现在与过去之间建立某种精神应答。所以说，将文化散文的边界无限泛化会导致文化散文自身价值的泛化，文化是个大词，我们更愿意从狭义的角度来定义文化散文。

文化散文是散文从审美趣味过渡到审智趣味之间的一座桥梁，当下散文变得知性、智性，抒情退到一旁，见识、经验、知识成为散文的主打内容。文化散文至今仍有广泛市场，甚至仍是普通读者获取历史文化知识的主要渠道。20多年前，余秋雨让文化散文“红”遍全中国，原因之一是余秋雨用“余式风格”——情绪充沛、表达文雅——为国人补上了“历史文化”的课，人们突然发现那些僵硬的历史文化，原来也可以如此生动、如此感染人，同时，人们也发现散文可以如此知性、如此厚重。文化散文一度作为“精神营养品”，老少皆宜，滋补了人们贫瘠的精神世界。到今天，文化散文仍有庞大的读者市场，吸引读者的还是那些形象生动、富有感染力的历史文化知识，文化散文仍以其知性和感性的美妙结合成为人们获取历史文化知识的亲切方式。

大受写作者青睐的文化散文，其作品数量汗牛充栋，其水平也有上、中、下品之分。上品者疼痛，能写出对历史文化的反思和对灵魂的拷问，从中透出某种现实性的疼痛感，文字优雅大气；中品者深刻，对历史文化的追溯过程引人思索，叙述视野开阔，对某些历史文化事件有自己独到的分析和表达；下品者展示，把历史文化变成故事的演绎、知识的展示，作者沦为“文抄公”“说书人”，语言也缺乏感染力，历史文化有了，文学没了。反观20多年来文化散文的写作实绩，上品者不多，中品者有一些，下品者众多。

文化散文从出现到热潮再到逐渐归于平静，经历了自己该经历的命运，当年的新文体也成为旧文体了。任何一种文体都处于变化之中，任何一种文体都是开放的文体，文化散文也是如此，它终究会变成什么，只有时间才知道。

(有删改)

【小题1】请简要分析本文的论述层次。
【小题2】文化散文有哪些特点？请简要概括。
【小题3】请简要分析作者写作本文的意图。

文学，不可让英雄缺席
如今，无论是电子传媒还是纸质媒体，文艺作品中的英雄形象趋于单一，经济英雄成为作家在商战小说、反腐小说、官场小说还有其他现实题材作品里经常被塑造的人物，他们或多或少地带有商品社会的印记，成为物化的财富象征。的确，文学艺术作品不能够让英雄缺席，英雄形象的塑造是每一位作家的必修课。然而，如果作家仅仅拿出这一类英雄形象，实在不能说他们代表了这个时代的文学高度。
中国的魏晋南北朝时期，社会动荡，经济衰败，战事不断，政治黑暗，但在宗白华先生看来，这个时代“却是最富有艺术精神的一个时代”，也就是中国文学史上一个充满活力的创新时代。各种类型的体裁，在这一时期都出现了新的时代特点，这些“新变”，跟那一时期作家思想解放的程度与他们的精神高度有着更为密切的关系。他们以一种新眼光看待世界，以一种新情趣体验人生，在思想意识、艺术表达上显现出新追求，使文坛呈现一幕幕新的文学景观。与这文学成就一同让历史铭记的，是“三曹”、“建安七子”、“竹林七贤”，还有陶渊明、陆机、刘勰、钟嵘等名字。他们是名副其实的文化英雄。他们和他们的文学共同铸造了一个文化英雄的时代。这一切，皆因他们占据了时代精神的制高点。
文学源于生活，高于生活，作家要为人类创造出一个精神家园。文学作品中英雄人物的塑造仅有社会现实基础是不够的，英雄人物的身上更要折射出理想主义的光芒。他不仅是引领社会潮流之先的一面明镜，而且也是超越现实奔赴社会理想的一面旗帜。他不仅是存在于经济意义上的，更重要的是存在于文化意义上的。作家要有前瞻意识，要做思想的先驱。文学作品中的英雄不仅要富于时代色彩，更要成为精神标杆，引领社会向更高的目标迈进。刻画一个叱咤风云的经济英雄相对容易，塑造一个指向人类理想的文化英雄就难得多。这是对作家的挑战，也是一名作家之所以为作家的本质所在。
事实是，文学作品中的英雄形象越来越难以高于生活了。目前文学作品产量喜人，但数量的繁荣并不能遮蔽一切。虽然不敢轻易断言，这个物化的社会对作家的戕害有多大，但作家呈现出来的作品，未能普遍反映这个时代的精神高度和思想深度却是有目共睹的。如果一部文学作品未能在思想上给人以启迪，在精神上给人以提升，那么就只是装潢精美的一个物件，只剩下价格没有了价值。
当下的文学作品中树立的英雄形象，让读者耳熟能详的寥寥无几。况且，就算是经济英雄，也还构不成文学作品中典型塑造的主流趋势，他们是存在于经济意义上的，文化价值结构单一。在相当多的文学作品中，非英雄化写作还在继续。作家着力塑造的主人公形象，不好不坏，不痛不痒，不高不低，不上不下，和现实生活中的大多数普通人一样，所以就写他的七情六欲，写他的善恶混杂，写他的渺小与低下，让人不由得感叹，当代文学艺术作品中英雄难得一见，凡夫俗子遍布其间。
在已有的英雄谱系中，体现了明显的“族群化”倾向，是所谓的“经济英雄”，他们是当代经济社会的一面镜子。也许，这些经济英雄人格独立，精神饱满，具有济世情怀，但是把他们放到整个当代文学人物谱系里，放到人类社会发展的长河里，这英雄的分量还嫌轻浅，不足以成为人们精神的楷模，道德的典范。
回顾百年历史，一大批文化精英在中国现代化进程中领潮流之先。文学精英以其不可替代的重要性形成了深远的历史影响。鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺等，在读者的视野中从未走远。他们的经典作品穿越时光长河，历久弥新，鼓舞激励了几代人的成长。他们本身作为文化英雄，当之无愧；他们塑造的英雄形象，深入人心。社会需要回归经典，重读名家，但是更需要产生与这个伟大的时代相匹配的新的伟大作家和伟大作品。 （本文摘自《光明日报》）
【小题1】下列选项中，对“文化意义”上的“英雄”理解错误的一项是（  ）

A．文学作品中英雄人物身上要折射出理想主义的光芒，他们应是引领社会潮流之先的一面明镜，更应是超越现实奔赴理想的一面旗帜。

B．一名作家只要有前瞻意识，做思想的先驱，勇于挑战自己，既能塑造叱咤风云的经济英雄，又能刻画文化意义上的文化英雄，就可以成为文化意义上的英雄。

C．作家在作品中塑造的人物不仅要有现实基础，富于时代色彩，更要成为精神标杆，指向人类理想，引领社会向更高的目标迈进，才称得上是英雄人物。

D．回顾百年历史，一大批文化精英在中国现代化进程中领潮流之先，且以不可替代的重要性形成了深远的影响。他们是当之无愧的文化英雄，鲁迅、郭沫若等就是其典型代表。

【小题2】下列各项中不能支持“经济英雄这一类英雄形象，不能代表时代的文学高度”这一观点的一项是（  ）

A．作家在商战小说、反腐小说、官场小说还有其他现实题材作品里经常塑造经济英雄，但是他们是存在于经济意义上的，文化价值结构单一。

B．当下的文学作品塑造出的能让我们耳熟能详的英雄形象寥寥无几，况且，就算是经济英雄，也还构不成文学作品中典型塑造的主流趋势。

C．在已有的英雄谱系中，经济英雄人格独立，精神饱满，具有济世情怀，是当代经济社会的一面镜子。

D．把经济英雄放到整个当代文学人物谱系里，放到人类社会发展的长河里，分量还嫌轻浅，不足以成为人们精神的楷模，道德的典范。

【小题3】下列表述符合原文的一项是（  ）

A．魏晋南北朝时期，各种类型的体裁都出现了新的时代特点，这些“新变”，是因为那一时期作家思想的深度与他们的精神高度和当时的时代形成鲜明的对比。

B．古有陶渊明、陆机、刘勰、钟嵘，今有鲁迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、曹禺，他们能成为名副其实的文化英雄，与他们占据了时代精神的制高点有密切的关系。

C．物化的社会，对作家有很大的戕害，致使作家呈现出来的作品未能普遍反映这个时代的精神高度和思想高度，成为装潢精美，只有价格没有价值的物件。

D．在相当多的的文学作品中，作家着力塑造的主人公形象不好不坏，不痛不痒，不高不低，不上不下，就是现实生活中的普通人。当代文学艺术作品中凡夫俗子遍布其间，英雄形象难得一见。