阅读下面的文字,完成下列小题。

传统节日是中华民族传统民俗文化的重要载体,对增强民族的认同感和凝聚力有不可替代的作用。民俗文化是一种无处不在的深厚传统,而民俗文化学在中国则是随着整个社会走向现代的历史进程而出现的,其深厚根基则是在几千年的本土文化之中。据史料记载,起源古老的节日风俗乃至一切民间习俗,它的成因一般说来总是与原始社会中一个部落、一个部族或后来的一个民族全体成员最根本的共同愿望密切相关,往往是从人们生产和生活的实际需要而产生的，最初总有一种功利目的。而当风俗一旦形成便有其相对的独立性，有它自己的生命流程,随着人类世代的绵延,风俗不断被补充、被修正,并被代代相传。由于生存环境的变迁,后代的人们往往不能理解远古祖先创造这些习俗活动的真正动机,遂裉据各自的生存条件和状况,对这些习俗作出新的合乎逻辑的解说，这样就造成了或附会了许多有关习俗的解释性民间传说。可见,传说的附会总是在习俗形成之后,实际上是为了延续或加强这一习俗才发生的。

端午节作为我国传统节日,无疑是中华民族最具深厚文化底蕴的民俗文化之一。端午也称端主、端阳。此外,端午节还有许多别称,如午日节(重五节,五月节、浴兰节、女儿节、天中节、地腊、诗人节、龙日等等。起初,端午节是从南方吴越地区传播开来的祭祀龙图腾的民俗节日,因此可以称为龙的节日,是对龙图腾的祭祀，是先民希望证明和显示自己的“龙子”身份,以此祈求龙保佑健康与安全,从而达到驱邪、疗病或祷祝丰收等等的目的。可见,端午这个节日，远在屈原出世以前已经存在，而它变为屈原的纪念日,又远在屈原死去以后。为什么传说端午起源于屈原投汨罗江自杀,其根源于民众生活的某种实际需要,而用某个传说来解释它。正如闻一多先生在《端午考》中提到的除屈原外，介子推、曹娥、越王勾践的遭遇也都曾和端午节发生过关系。其实，在中国的漫长历史里，民间流传的端午习俗传说一定还要更多更复杂。经过淘汰才留下了上述四人保存于古籍之中。又经过多少年的流传到今天，人们已不再把端午习俗与介子推、曹娥、勾践并提，而只与屈原相联系了。不但在汉族地区如此，在少数民族中也是如此；不但在大陆如此，在香港、澳门、台湾，甚至在国外的华裔中也是如此。这就是说，屈原的传说战胜了其他所有的传说，与端午节俗建立了最牢固的联系。屈原的品质，显然要比他们更高洁，更符合我们民族的理想。中华民族在节俗和传说的长期流传中，集体地选择了屈原，是存在于一个民族集体意识的深处，存在于融汇了这个民族的心理素质、审美意识、伦理观念乃至社会政治理想而形成的民族精神的精髓之中。

端午节在漫长的历史发展演变过程中，伴随着人类生活方式、思想方式的发展而变化。从早期单一的辟邪驱瘟主题，逐步发展到兼顾辟邪驱瘟和纪念先贤，两个主题并重。其中既包含着我国古代天文学、医学知识，也体现着人民的忠孝观念。而且，随着科学技术的发展，端午节民俗中具有迷信性质的辟邪色彩逐步淡化，游戏娱乐成分(特别是其中龙舟竞渡游戏)逐步加强。可以说，同我国其它传统民俗节日一样，端午节的演变过程记录着中国人走过的历史脚印。

深沉的民族感情于优秀民族传统文化的培育。当今，随着时代的变迁，外来文化大举入侵，许多人沉醉于“圣诞节”、“愚人节”等洋节，渐渐淡忘了我们中华民族自己的传统节日。作为炎黄子孙，我们必须要认识到，中华民族之所以能够保持强烈的民族认同感，很大程度上是因为传统民族节日在文化上的传承。今天，我们只有用实际行动捍卫和弘扬优秀民族传统文化，心怀敬畏、责无旁贷。

【小题1】下列对本文主旨的概括，正确的一项是（   ）

A．像端午节这样具有深厚文化底蕴的传统民俗文化是增强民族感情的载体，需要我们传承和弘扬。

B．古老的民俗文化伴随着人类生活方式、思想方式的发展而变化。

C．端午节作为我国传统节日，是中华民族最具深厚文化底蕴的民俗文化之一。

D．端午节在漫长的历史发展演变过程中，伴随着人类生活方式、思想方式的发展而变化。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．后代的人们往往根据各自生存状况，产生了许多有关习俗的民间传说，这与人们生存环境的变迁不无关系。

B．屈原的传说之所以与端午节俗建立了最牢固的联系是因为屈原的品质更高洁，更符合我们民族的理想。

C．起源古老的节日风俗都是从人们生产和生活的实际需要而产生的，最初总有一种功利目的。

D．从一开始的龙节到介子推等传说再到屈原说最后到今天娱乐成分的加强，端午节的习俗演变体现了民俗文化的补充性、修正性。

【小题3】根据原文内容，下列表述不正确的一项是（   ）

A．陆游的诗作“粽包分两髻，艾束著危冠。旧俗方储药，赢躯亦点丹”反映出端午节纪念先贤和辟邪驱瘟两个主题。

B．由韩国申报的“江陵端午祭”被联合国教科文组织正式确定为“人类传说及无形遗产著作”，给中国传统节日文化的保护敲响了警钟。

C．“放花灯”向来被视为全台湾元宵节的代表，表明历史底蕴深厚的民俗文化是维系华人民族认同感的重要载体。

D．某地方一年一度大搞竞龙舟比赛说明端午节的游戏娱乐成分加强，体现了国人对传统节日的淡漠。

   美从何处寻（节选）

宗白华

①苏东坡论王维说:“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。诗日:‘蓝溪白石出，玉山红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。’此摩诘之诗也。”

②以上是东坡的话，所引的那首诗，不论它是不是好事者所补，把它放到王维和裴迪所唱和的辋川绝句里去是可以乱真的。这确是一首“诗中有画”的诗。“蓝溪白石出，玉山红叶稀”，可以画出来成为一幅清奇冷艳的画，但是“山路元无雨，空翠湿人衣”二句，却是不能在画面上直接画出来的。假使刻舟求剑似的画出一个人穿了一件湿衣服，即使不难看，也不能把这种意味和感觉像这两句诗那样完全传达出来。好画家可以设法暗示这种意味和感觉，却不能直接画出来；诗人也正是从这幅画里体会到这种意味和感觉，所以用“山路元无雨，空翠湿人衣”这两句诗来补足它。这幅画上可能并不曾画有人物，那会更好地暗示这感觉和意味。而另一位诗人可能体会不同而写出别的诗句来。画和诗毕竟是两回事。诗中可以有画，像头两句里所写的，但诗不全是画。而那不能直接画出来的后两句，正是“诗中之诗”，正是构成这首诗是诗而不是画的精要部分。

③然而那幅画里若不能暗示或启发人写出这诗句来，它可能是一张很好的写实照片，却又不能成为真正的艺术品——画，更不是大诗画家王维的画了。这“诗”和“画”的微妙的辩证关系不是值得我们深思探索的吗？

④宋朝文人晁以道有诗云：“画写物外形，要物形不改，诗传画外意，贵有画中态。”这也是论诗画的离合异同。画外意，待诗来传，才能圆满，诗里具有画所写的形态，才能形象化、具体化，不至于太抽象。

⑤但是王安石《明妃曲》诗云：“意态由来画不成。”美人的意态确是难画出的，那画不出的“巧笑倩兮，美目盼兮”，古代诗人随手拈来的这两句诗，却使孔子以前的中国美人如同在我们眼面前。达•芬奇用了四年工夫画出蒙娜丽莎的美目巧笑，现在我却觉得我们古人这两句诗仍是千古如新，而油画受了时间的侵蚀，后人的补修，已只能令人在想像里追寻旧影了。达•芬奇在这画像里突破了画和诗的界限，使画成了诗。谜样的微笑勾引起后来无数诗人心魂震荡，感觉这双妙目巧笑，深远如海，味之不尽，天才真是无所不可。但是画和诗的分界仍是不能泯灭的，也是不应该泯灭的，各有各的特殊表现力和表现领域。

⑥诗里所咏的光是可以先后活跃的，但不能在画面上同时表现出来，画家只能捉住意义最丰满的一刹那，暗示那活动的前因后果，在画面的空间里引进时间感觉。而诗像《初日》里虽然境界华美，却赶不上门采尔油画上那样光彩耀目，直射眼帘。

⑦诗和画各有它的具体的物质条件，局限着它的表现力和表现范围，不能相代，也不必相代。但各自又可以把对方尽量吸进自己的艺术形式里来。诗和画的圆满结合，就是情和景的圆满结合，也就是所谓“艺术意境”。

【小题1】联系全文，分析开篇引述王维的诗的作用。
【小题2】请分析全文的行文思路。
【小题3】怎样理解第⑦段中“诗和画的圆满结合”“就是所谓‘艺术意境’”？

阅读下面的文字，完成下列小题。
如今的网络流行语，有时候常常“流行”得让人莫名其妙。比如说最近在网上风行一时的“蓝瘦香菇”，仅仅因为一位南方口音的小伙子把“难受，想哭”发音成了“蓝瘦，香菇”，就在网络上得到了病毒式传播，让不少人丈二和尚摸不着头脑。
在近期网上热传的“2016年十大网络流行语”的帖子中，与“蓝瘦香菇”一同入选的还有“洪荒之力”“老司机”“狗带”等。如果说“洪荒之力”还是源于现实社会中的新闻事件的话，那么其他的绝大部分都是源于网络“原生态”，而且常常具有这样的特性：突然爆发、病毒式传播、寿命大多很短——就如同一场流行病。
网络流行语，到底是不是一种语言上的“病症”？这个话题似乎已争论多年。如果说它们都是语言的“毒瘤”，显然有一棍子打死之嫌，因为毕竟有一些网络流行语已在口耳相传中“扶正”，得以登上大雅之堂，成为语言丰富性的有益补充，如“给力”“蛮拼的”等。但无论如何，过度使用网络流行语对于我们的一大影响是，终会患上“语言贫乏症”。
有人曾对古人的表达和我们的网络流行语作了一番对比：古人形容人漂亮可以用“貌比潘安”“玉树临风”“顾盼神飞”，我们只会说“高富帅”“白富美”；古人形容人难看可以用“东施效颦”“獐头鼠目”，我们只会说“矮穷矬”“颜值低”；古人表达悲伤用“我心伤悲，莫知我哀”，我们只会用“蓝瘦香菇”……也许这种对比有些极端，但如果有一天你张口闭口只会习惯性地说“高富帅”“矮穷矬”，会不会也被自己表达的匮乏惊呆了？
网络世界无穷尽，现代传媒的传播作用和影响不可小觑。一些网络热词之所以迅速被传播，其实很大程度上取决于网民的搬运作用。一些热衷于炒作网络热词的推手也正是利用这一点，让一些粗鄙的“网络流行语”蔓延网络。
或许我们应该相信语言的“自净能力”，不用过于担心害怕，因为从古至今语言一直在融合、创新、淘汰，最终沉淀下来的才是精华。但毕竟语言也是一种文化，对于个人来说，选择使用什么样的语言会潜移默化地影响我们的文化内涵乃至思想深度，而聪明的人，总会在泥沙俱下的“潮流”中挑选出自己想要的东西，而不是放任自己陷入“流行”的旋涡。
（选自长余《流行语与流行病》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．网络流行语有时“流行”得莫名其妙，如“蓝瘦香菇”“老司机”“狗带”等被风传开来，让人丈二和尚摸不着头脑。

B．网络流行语是一种语言上的“病症”，仿佛语言的“毒瘤”，过度使用网络流行语会使我们患上“语言贫乏症”。

C．我们不能小瞧现代传媒的传播作用和影响，因为从很大程度上来讲，是网民的搬运作用使得一些网络热词迅速被传播。

D．在泥沙俱下的网络语席卷而来时，要做一个聪明的人，不放任自己陷入“流行”的旋涡，而应挑选那些有生命的语言。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．“蓝瘦香菇”等网络流行语大都源于网络“原生态”，如同一场流行病，突然爆发、病毒式传播、大多寿命很短。

B．在口耳相传中，有些网络流行语已登上大雅之堂，成为语言丰富性的有益补充，如“给力”“点赞”“蛮拼的”等。

C．人们张口闭口只会习惯性地说“高富帅”“矮穷矬”“颜值低”“蓝瘦香菇”等，足见古人的表达能力要强于今人。

D．某些热衷于炒作网络热词的推手正是利用网友盲目搬运的特点，让一些粗鄙的网络流行语迅速蔓延网络。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．随着现代传媒方式日渐增多，网络、微信、微博、春晚、热播剧，乃至央视新闻，都可能有意无意地成为流行语的“推手”。

B．古人往往运用比喻、夸张等手法来进行表达，如用“玉树临风”“顾盼神飞”形容漂亮，用“东施效颦”“獐头鼠目”形容难看。

C．语言是一种能力，更是一种文化，对于我们来说，选择使用什么样的语言会潜移默化地影响我们的文化内涵乃至思想深度。

D．我们应该相信语言的“自净能力”，完全不必担心流行语，因为语言一直在融合、创新、淘汰，最终沉淀下来的才是精华。

阅读下面的文字，完成文后各题。

早在中国文字诞生之前，我们的先人就开始了有目的的诗创作活动，作为这种集体创作的记录，即中国第一部诗集《诗经》。《诗经》收录了我国自西周初年至春秋中叶大约五百年间的三百零五篇作品，故又称《诗三百》。。

《诗经》以现实主义手法反映了我国北方人民众多的生活场面和生活希望，题材广泛，笔法多样，情调各异，涉及到劳动、祭祀、爱情、战争、阶级对立等诸多领域，深刻宽阔地显示出我们先人高度发达的审美意识和艺术创造能力，既具有巨大的认识价值，更是不可多得的艺术珍宝，在世界文学史上，放射出夺目的光芒。

几乎与《诗经》的同时，在我国南方地区的人民创作了一种体裁的诗——楚辞（楚地之诗）。与《诗经》基本上四行一句的格式不同，楚辞的写法较为灵活，句式参差多变，且注重想象，虚幻性强，带有浓厚的神话色彩。经由伟大诗人屈原之手，楚辞得以发挥和完善，形成了浪漫主义文学的源头，与《诗经》的现实主义交相辉映，代表着中国诗的两大文学传统。

两汉时代，是我国诗发展的一个重要阶段。汉诗总的风尚，是对质朴的写实主义的推崇，不重华丽，反对空洞，因而，诗的现实性都很强，生活气息浓郁。这一时期，中国诗经历了从四言诗向五言诗的转折。多了一个字，既加大了容量，又多了一种表现形式，诗作的技巧也有了更多的经验。

魏晋南北朝时代，中国诗进入了另一个重要阶段。一方面，魏晋诗人继承了汉诗直面人生的艺术精神，产生了曹操那样慷慨悲歌的豪气诗人。另一方面，由于魏晋时的阶级斗争更加剧烈，封建统治阶级内部的倾轧更为无情，稍有不慎，性命不保，因而，文人们表面上只谈玄学，从空到空，实则是痛不欲生，对现实极为不满。这就形成了魏晋诗凄苦闷郁的另一基调。这时期，对七言诗的探索已经出现。

从《诗经》、楚辞开始，中国诗经历了秦汉、魏晋南北朝时代，产生了一批伟大的诗人，诞生了许多不朽的诗篇。总的来说，这一时期楚辞的浪漫主义影响不很显著，杂言诗也不太多。《诗经》的影响却是一目了然的。这一阶段的诗，现实性都很强烈，其形式由四言发展到五言，且趋于完善，七言诗也出现，诗的创作在形式和技巧方面已积累了丰富的经验。

唐朝诗人把这一阶段的诗统称为“旧体诗”或“古风”。这的确是是一股神奇的、深邃的、美丽的古风，直到今天，它还在时时吹拂着我们，为我们的心灵注入清丽的奇思和幽深的玄想。

【小题1】下列对《诗经》的表述，不正确的一项是（   ）

A．《诗经》是我国的第一部诗集，是我们先人有目的的诗创作活动的记录，它的创作早在中国文字诞生之前就开始了。

B．《诗经》所收录的作品大约三百零五篇，这些作品是我国自西周初年至春秋中叶五百年间的诗歌。

C．《诗经》中的作品题材广泛，反映了我国北方人民的生活场面和生活希望，《诗经》从而成为中国诗现实主义风格的源起。

D．《诗经》在在世界文学史上都占有显著地位，它深刻宽阔地显示出了我们先人高度发达的审美意识和艺术创造能力。

【小题2】下列对文章的理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．楚辞的产生几乎与《诗经》同时，它是屈原创作的一种体裁，后来成为了浪漫主义文学的源头。

B．两汉时代，是我国诗发展的一个重要阶段。由四言到五言，虽只多了一个字，却代表了中国诗的转折。

C．魏晋南北朝时代，诗风有两种走向，一方面是慷慨悲歌的风格，另一方面又形成了凄苦闷郁的基调。

D．旧体诗的形式由四言发展到五言，最后五言诗趋于完善，又出现了七言诗，诗的创作形式和技巧也渐趋成熟。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确一项是（ ）

A．楚辞体诗相较《诗经》而言，写法较为灵活，句式参差多变，且注重想象，虚幻性强，带有浓厚的神话色彩。

B．两汉时代，诗风质朴，作品现实性都很强，生活气息浓郁。因而，此时的诗不重华丽，推崇写实主义。

C．魏晋时的文人们表面上只谈玄学，从空到空，实则对现实极为不满，谈玄论道只是他们内心苦闷的一种宣泄形式。

D．从《诗经》到魏晋南北朝时代的诗，是先人留给后人的丰厚的文化遗产，直到今天，它还对我们有着深远的影响。

阅读下面的文字，完成各题。

德有所长而形有所忘”--丑中之美

庄子及其后学以“道”的自然无为为美，其根本表现是在个体人格的自由上。因而，在庄子及其后学看来，人的外形的丑丝毫也不妨碍他具有精神的美，得到人们的爱慕。庄子一方面赞赏他理想中的“肌肤若冰雪，绰约若处子”的“神人”，另一方面又丝毫不歧视形体残缺丑陋，却具有精神人格美的人。在中国美学史上，也是庄子第一个明确地谈到了丑的问题，指出了在丑的外形之中完全可以包含超越于丑的形体的精神美。

《德充符》中通过许多寓言说明了这个道理。卫国的哀骀是一个奇丑的人，“以恶（丑）骇天下”，然而“丈夫与之处者，思而不能去也；妇人见之，请于父母曰‘与为人妻，宁为夫子妾’者，十数而未止也”。鲁哀公和他相处不过数月就想请他当宰相。庄子以文学的夸张笔法，描写了这个奇丑者得到了包括妇女在内的许多人的爱慕，同时又借孔丘之口说明了他之所以得到爱慕的原因：“非爱其形也，爱使其形者也。”而所谓“使其形者”就是精神。人们之所以爱这个奇丑的人物，就是爱他的“全德”，爱他的精神美。“闉跂支离无脤”“瓮盎大瘿”都是一些腰弯及于脚趾、形体残缺没有嘴唇、身上长着像盆瓮一样大的瘤子的奇丑人物，然而前者说卫灵公，后者说齐桓公，都得到了赏识和喜爱，以至卫灵公、齐桓公看起那些形体齐全的人来，反而觉得“其脰肩肩（瘦小样子）”，矮小可怜了。庄子认为，这是“德有所长而形有所忘”的缘故。这些奇丑人物，由于他们有人格精神上的美，所以人们就忘掉了他们形体的丑陋，看上去反而比形体健全的人更加高大了。庄子看到了人的内在精神美能够压倒和克服外在形体的丑，“形骸之外”的美高于“形骸之内”的美。在追求着个体人格自由的庄子眼里，就连汲汲于仁义、不懂得自然无为之道的孔子，虽然形体健全，但较之于被砍掉了一只脚，却懂得自然无为之道的“兀者叔山”，在精神上是遭受了无可解救的“天刑”的。在庄子看来，这种精神上的刑残比肉体上的刑残更加可悲。庄子一点也不忽视形体的美，但更加重视精神的美。这种对于人的精神美的高度重视和追求，后来在魏晋时期的美学中得到了发展。

从艺术史上看，庄子认为在丑怪的形相中可以包含强烈的精神美的思想，曾对中国艺术的发展产生明显的影响。五代人物画家禅月大师贯休的人物画就是一个典型的实例。贯休是禅宗的信奉者，曾被皇家授予师号。而禅宗的思想，是同道家的思想密切联系着的。贯休所画的人物，其形相十分怪异甚至丑陋，却又使人感到有一种内在的不屈不挠的精神力量。“其名作十六帧水墨罗汉，骨相奇特古怪，为前代所找不出的。例如有庞眉大目者，孕颐隆鼻者，倚松石者，坐山水者。以之与阎立本的帝王图相对照，虽则坚实劲拔的笔致，略有相似，而人物的形态完全不同。阎氏的人物庄严肃穆，是一种士大夫社会的正型。而贯休的人物怪骇突兀，宛如战斗时神经紧张的一种变型”。完全可以说，在中国美学史上，对丑怪之美的肯定，为庄子美学所特有。这也是一般浪漫主义美学所共有的特色。而以孔子为代表的儒家美学，则是排斥丑怪之美的。

【小题1】下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是 （    ）

A．庄子及其后学认为人的外形的丑并不妨碍他具有精神的美，是因为他们尊崇以“道”的自然无为为美，其根本表现是在个体人格的自由上。

B．在庄子看来，人的内在精神美能够压倒和克服外在形体的丑，所以人们若想得到他人的爱慕，就要成为形体丑陋，却具有精神人格美的人。

C．庄子《德充符》中的奇丑人物，由于他们有人格精神上的美，所以人们就忘掉了他们形体的丑陋，看上去反而比形体健全的人更加高大了。

D．庄子追求个体人格自由，他认为“兀者叔山”虽被砍掉了一只脚，却也因懂得自然无为之道而比形体健全却不懂得自然无为之道的孔子可贵。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （    ）

A．庄子之所以让他笔下奇丑人物得到许多人的爱慕，是因为他看到了人“形骸之内”的美是要高于人的“形骸之外”的美的。

B．禅月大师贯休笔下的人物形相十分怪异甚至丑陋，却又使人感到有一种内在的精神力量，这反映出禅宗与道家思想的联系。

C．与贯休所画的人物迥乎不同是，画家阎立本笔下的人物形态庄严肃穆，体现的是形体美与精神美相统一的儒家的美学标准。

D．贯休笔下那些罗汉群像的庞眉大目、孕颐隆鼻、怪异丑陋，与庄子笔下的“闉跂支离无脤”“瓮盎大瘿”其实是一脉相承的。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是 （    ）

A．以庄子的眼光来看，那些汲汲于名利，一旦仕途多舛，怀才不遇便要呜呼哀哉的士大夫们也是可悲的，还不如《德充符》中某些外貌丑陋、甚至形体不健全之人。

B．《巴黎圣母院》中雨果笔下的卡西莫多与庄子笔下的“闉跂支离无脤”“瓮盎大瘿”在形体的丑及人格精神的美上都有相近之处，这体现了浪漫主义美学的特色。

C．在中国美学史上，庄子第一个明确地谈到了丑的问题，并对丑怪之美予以肯定，这拓展了中国美学的领域，对占统治地位的正统儒家美学起到了重要的补充作用。

D．庄子指出在丑的外形之中完全可以包含超越于丑的形体的精神美，这种美学思想后来在魏晋时期的美学中得到了发展，对后世中国古典美学的发展有重大影响力。