阅读下面的文字，完成后面问题。
乡愁的文化表达
从文化哲学的角度来看，乡愁是一种现代性话语，它是一种我们每个人在今天都普遍体验，但却难以捕捉的情绪。在全球化时代，人类大的历史节奏是在由传统的农业文明向现代工业文明跃升。现代性的逻辑风靡世界，让我们的生活日益标准化、理性化，文化的个性日益被消弭了。而人作为一种文化的存在，不堪忍受无根的生活，总要试图以各种方式抗拒着现代性实践的流动性、多变性、快速化以及对物理距离的终结，去憧憬多元的、个性化的生活。这样，乡愁便与人类的现代化结伴而行，或确切地说——乡愁是人们对现代化生活的一种反拨。
诚然，思乡、怀乡之情古已有之。翻开中华文化史我们会看到，乡愁是古人抒发情感的重要方式之一。乡愁作为一种文化记忆，它所表达的或者是忧国忧民的情感，或者是对于漂泊动荡生活的感受。如李白的“举头望明月，低头思故乡”，崔颢的“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”，王安石的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”，苏轼的“此心安处是吾乡”，等等，都无不生动地表达出了古人悠悠不尽的思乡感受。
但乡愁对于步入现代化、工业化文明的人来说，则具有特别的意义，拥有最真切的感受——这是一种对已经逝去的文化岁月、生活方式的追忆、留恋和缅怀。人是一种文化的存在，而文化在特定的时空中展开，特定的文化形态一旦形成，便渐渐积淀成为一种文化记忆，这种文化记忆潜移默化地影响着人的心理和行为，编织起人的文化成长之路，甚至伴随人的一生挥之不去。人类生活步入现代化，但是人的文化记忆却不能连根拔起。人的心灵不能简单地被物所填充，更不能全心沉湎于物的世界而无法自拔。而乡愁就是我们串联起生命之流、体悟生活真实的最恰当方式。如果说传统意义的乡愁所指向的多是有限的乡村场景、人物和故事的话，现代意义上的文化乡愁的所指则是一种具有人文意味、历史情怀的文化象征。
从这个意义来说，乡愁产生于距离——这既是一种空间距离也是一种心理距离。人们常说“距离产生美”，乡愁就是处在现代生活中的人们对于曾经活过的农业乡村生活的一种顾盼。诗人北岛的著名诗句“我们没有失去记忆，我们去寻找生命的湖”，体现的便是对我们生命的安定之所、生命根基的找寻与眷恋。乡愁所传达的还是一种文化认同、文化归属。是一种民族文化的“集体的梦”“集体无意识”，它具有一种凝聚人心的作用。诗人余光中的《乡愁》诗歌所表达的就是台湾同胞期盼结束海峡两岸人为阻隔、回到祖国大家庭的思乡情怀。
当下的中国，乡愁被重新唤起，并引起大家的心理共鸣。原因何在？笔者以为这折射了我们时代具有普遍性的社会问题——处于急剧社会转型的中国，该如何守护我们的文化传统并找到归属感？该如何建立人与自然的和谐关系？该如何抚平人们浮躁的心绪进而拉近现代都市生活中人与人之间的心理距离？告别乡村生活，人们纷纷涌入城市，虽然人与人之间的空间距离拉近了，但是心理距离却变远了，然而生存环境的改变并没有割断我们的文化记忆，乡愁常常能够带给人们最温暖的拥抱与安慰。乡愁不单单是对一个地方的怀旧，真正萦绕心头的还是这个地方所承载的人与人之间的感情。
我们不能简单地把乡愁视为一种向后看的、消极的怀旧。莫如说，乡愁是现代人对传统的眷顾，是对本民族精神的依恋。记起“我从哪里来”，我们才能更真切地知道“我要到哪里去”。“文化身份”的确认是人的一个社会行为的基本要求，通过乡愁，我们找到了自己的“身份”，也就找到了自我。在对乡愁的回味中，感受到了本民族的文化体温，感受到了生生不息的生命涌动，并渐渐涵养出我们走向未来的勇气与信心。
（选自《光明日报》）
【小题1】下列关于“乡愁”的表达，不符合原文意思的一项是

A．乡愁是与人类的现代化结伴而行，是对人们现代化生活的一种反馈。

B．乡愁是一种生活在当代社会的每个人在今天读普遍体验，但却难以扑捉的情绪。

C．乡愁是人的忧国忧民的情感和对于漂泊动荡生活的感受的一种表达和一种文化记忆。

D．乡愁是现代人对传统的一种眷顾，也是对本民族精神的一种依赖。

【小题2】（小题2）对“乡愁”的分析，下面不恰当的一项是

A．对已逝去的文化岁月和生活方式的追忆、留恋和缅怀，是当代人对乡愁所拥有的最高真切的感受。

B．古人用文学作品表达出的悠悠不尽的思乡感受，这乡愁就成了一种文化记忆甚至是难得的文化的存在。

C．人的文化记忆却不能连根拔起，乡愁就是我们串联起生命之流，体悟生活真实的最恰当方式。

D．乡愁是古人抒发情感的重要方式之一，思乡、怀乡之情古己有之，如李白、苏轼等文学大家就有不少乡愁名句流传至今。

【小题3】（小题3）下列对原文内容的理解与分析，正确的一项是

A．乡愁是出于现代生活中的人们对其曾有过的农业乡村生活的一种期盼，可见乡愁产生于距离。

B．传统意义的乡愁指向的是乡村场景、人物和故事，是真实可感的；而现代意义上的乡愁则指向具有人文意味、历史情怀的文化象征，是一种民族的“集体无意识”。

C．文化认同、文化归属传达了对乡愁的全部内涵，我们可以通过乡愁找到自己的“身份”，因而乡愁还具有一种凝聚人心的作用。

D．文化在特定的时空中展开，而特定的文化形态就在此时空中形成了，进而沉淀为一种文化记忆。

阅读下面的文字，完成小题。
关羽崇拜
李国文
①关帝崇拜，在中国根深蒂固，清人赵翼在《陔余丛考》中感到奇怪：“鬼神之享血食，其盛衰久暂，亦若有运数而不可意料者。凡人之殁而为神，大概初殁之数百年，则灵著显赫，久则渐替。独关壮缪在三国、六朝、唐、宋，皆未有禋祀……”尤其怪的，由于崇拜，其身份也由侯而王而帝，一路上升，到清代达到最高峰。据说满清未入关前，就将《三国演义》一书译成满文，以为从政规范。
②中国人好绝对化，好则全好，坏则全坏。伟大的人物绝对要一无瑕疵，而被否定的角色则一无是处，哪怕有一点点对的地方也是错的。一些历史人物总是盖棺论定不了，就因为缺乏实事求是的精神，卷进了太多的感情用事的成分。欲美化者，恨不能连伟人放个屁也是香的，其错当然也就错得正确；同样，欲丑化者，那个绑在耻辱柱上的人，肯定是头顶生疮，脚底流脓，坏透了的货色了。
③应该看到关羽所以成神，是有相当群众基础的：一，因为《三国演义》把他写成能敌万人，是仁义之师，是必胜之将。老百姓深知对付万恶的作威作福的统治者，还是青龙偃月刀最为管用。降魔压邪，扶善反恶，需要关羽这样有力量的神。二，在中国人的神鬼文化中，关羽是最具有人间色彩的神。在书中，他是“义”的化身，这个“义”，在老百姓看来，更多的是江湖义气的“义”。施之以恩，报之以德，款之以情，还之以义，这“义”，正是那些毫无安全感的小民们，所期求的相互之间的盟契基础。三，关羽的“义”与正义、大义，不完全是同一范畴的概念，而是以自身的价值观、利害观为标准的。无论你是谁，刘备也好，曹操也好，只要一片真心，以诚相待过我，那你在危急中，我必能拔刀相助，豁出身家性命，虽万死而不辞来回报。这也正是人们不敬别的神，独敬关羽的缘故。
④从帝王的角度，需要这样忠心不二的神，来鼓舞民心，激励士气，实施统治；从百姓的角度，需要这样仗义正直的神，庇护弱者，保佑良善，得到信仰的力量。由此，也可以了解这部古典文学永盛不衰的原因了。“利用小说反党，是一大发明”的公案，已经是昨天的事情了，但是，小说造神，只有这部《三国演义》是当之无愧的成功范例。小说的一个人物，能够跳出小说文本，变成一个远比书本上所刻画的那个形象更高大、更威武的神灵，名垂万世，不能不说是作家创造出来的文字奇迹。
⑤近数百年间，中国人信关帝、关圣、关公菩萨者，几乎与崇敬孔夫子的人数等量。全国各地都有关帝庙，但未必都有文庙。而一般人家礼拜孔夫子的，远远没有供奉关羽的多。这种被万民景仰的程度，真使那些生前恨不能成为上帝、死后便被人努力忘记者，在九泉下难以瞑目。造神，本是中国人最爱玩的一种骗人游戏。在封建社会里，统治者造神来愚弄老百姓，或者索性造自己为神，鼓吹个人迷信，让大家顶礼膜拜。但不论造得多么神乎其神，终究有倒牌子的一天。
（节选自《光明日报》2011年10月19日）
【小题1】下列关于原文第一、二两段内容的表述，不正确的一项是

A．关帝崇拜在中国根深蒂固，清人赵翼也感到奇怪，在其书《陔余丛考》一书中说，许多神刚开始时很受人崇拜，但到后来就衰微了，但关羽却不是这样。

B．满清入关前，就将《三国演义》一书译成了满文，并将其作为从政规范，关羽的地位也因此而达到了最高峰。

C．中国人喜欢绝对化地看人，要么全好，要么就全坏，缺乏实事求是的精神，有许多感情用事的成份，这不是一种理性看待历史人物的态度。

D．中国许多历史人物无法盖棺论定，与中国人看问题绝对化的方法有关，欲美化者就一切都好，欲丑化者就一切都丑。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不能说明“关羽所以成神是有相当群众基础”的一项是

A．《三国演义》把关羽塑造成能敌万人，仁义而必胜，老百姓可以用他这样强有力的神来降魔压邪，扶善反恶。

B．在中国人的神鬼文化中，关羽是最具有人间色彩，他身上表现出来的“义”正是那些毫无安全感的小民们所期求拥有的。

C．无论你是谁，只要对我真心相待，那你在危急中，我必能拔刀相助，这其实体现的是人与人的一种利害观，也是人们独敬关羽的缘故。

D．《三国演义》对这个人物的塑造，跳出小说了文本，变成一个远比书本上所刻画的那个形象更高大、更威武的神灵，名垂万世。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．关帝崇拜可以历经几百年而不衰，是有其深刻的社会因素的，不能仅仅归结于统治者的推崇与造神。

B．关羽成神，既要看到历代统治者的需要，也要看到老百姓的心理依托，不能简单地把关帝崇拜归结为封建迷信而加以全盘否定。

C．在封建社会中，不论神造得多么神乎其神，终究有倒牌子的一天，从这一点上讲，关羽成神也是他自己的一种悲哀。

D．近数百年间，信奉关公的人类几乎与崇敬孔圣人的人数相同，这也体现了关帝崇拜在中国的普遍程度。

阅读下面的文字，完成下面小题。
宋诗还有个缺陷，爱讲道理，发议论；道理往往粗浅，议论往往陈旧，也煞费笔墨去发挥申说。这种风气，韩愈、白居易以来的唐诗里已有，宋代“理学”或“道学”的兴盛使它普遍流播。***同志说：“宋人多数不懂诗是要用形象思维的，一反唐人规律，所以味同嚼蜡。”同时，宋代五七言诗讲“性理”或“道学”的多得惹厌，而写爱情的少得可怜。宋人在恋爱生活里的悲欢离合不反映在他们的诗里，而常常出现在他们的词里。如范仲淹的诗里一字不涉及儿女私情，而他的《御街行》词中就有“残灯明灭枕头欹，谙尽孤眠滋味。都来此事，眉间心上，无计相回避”这样悱恻缠绵的情调，措辞婉约，胜过李清照《一剪梅》词“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。据唐宋两代的诗词看来，也许可以说，爱情，尤其是在封建礼教眼开眼闭的监视之下那种公然走私的爱情，从古体诗里差不多全部撤退到近体诗里，又从近体诗里大部分迁移到词里。除掉陆游的几首，宋代数目不多的爱情诗都淡薄、笨拙、呆板。
南宋时，金国的作者就嫌宋诗“衰于前古……遂鄙薄而不道”，连他们里面都有人觉得“不已甚乎！”。从此以后，宋诗也颇尝过世态炎凉或者市价涨落的滋味。在明代，苏平认为宋人的近体诗只有一首可取，而那一首还有毛病。李攀龙甚至在一部从商周直到本朝诗歌的选本里，把明诗直接唐诗，宋诗半个字也插不进。在晚清，“同光体”提倡宋诗，尤其推尊江西派，宋代诗人就此身价十倍，黄庭坚的诗集卖过十两银子一部的大价钱。这些旧事不必多提，不过它们包含一个教训，使我们明白：批评该有分寸，不要失掉了适当的比例感。假如宋诗不好，就不用选它，但是选了宋诗并不等于有义务或者权利来把它说成顶好、顶顶好、无双第一，模仿旧社会里商店登广告的方法，害得文学批评里数得清的几个赞美字眼儿加班兼职、力竭声嘶地赶任务。整个说来，宋诗的成就在元诗、明诗之上，也超过了清诗。我们可以夸奖这个成就，但是无须夸张、夸大它。
前代诗歌的造诣不但是传给后人的产业，而在某种意义上也可以说向后人挑衅，挑他们来比赛，试试他们能不能后来居上、打破纪录，或者异曲同工、别开生面。假如后人没出息，接受不了这种挑衅，那么这笔遗产很容易贻祸子孙，使子孙养成了贪吃懒做的膏粱纨绔。有唐诗做榜样是宋人的大幸，也是宋人的大不幸。看了这个好榜样，宋代诗人就学了乖，会在技巧和语言方面精益求精；同时，有了这个好榜样，他们也偷起懒来，放纵了模仿和依赖的惰性。瞧不起宋诗的明人说它学唐诗而不像唐诗，这句话并不错，只是他们不懂这一点儿不像之处恰恰就是宋诗的创造性和价值所在。明人学唐诗是学得来惟肖而不惟妙，像唐诗而又不是唐诗，缺乏个性，没有新意。宋人能够把唐人修筑的道路延长了，疏凿的河流加深了，可是不曾冒险开荒，没有去发现新天地。用宋代文学批评的术语来说，凭借了唐诗，宋代作者在诗歌的“小结裹”方面有了很多发明和成功的尝试，譬如某一个意思写得比唐人透彻，某一个字眼儿或句法从唐人那里来而比他们工稳，然而在“大判断”或者艺术的整个方向上没有什么特著的转变，风格和意境虽不寄生在杜甫、韩愈、白居易或贾岛、姚合等人的身上，总多多少少落在他们的势力圈里。鄙薄宋诗的明代作者对这点推陈出新都皱眉摇头，只知道拘守成规，跟古人相“同”，而不注重立“异”标新了。
(选自钱锺书《宋诗选注》，有删改)
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．宋人大多不懂作诗要用形象思维，从宋诗开始出现爱讲道理、发议论的倾向，读起来味同嚼蜡，令人生厌，被后人鄙薄或不屑。

B．陆游有几首爱情诗写得不错，而范仲淹不写爱情诗，只写爱情词，有些词中缠绵悱恻的情调，比李清照有过之而无不及。

C．从南宋开始，宋诗就受到了冷落；到了明代，宋诗更被批评得几无可取之处，甚至不被排到诗的行列里；晚清时期，宋诗出现过短暂辉煌。

D．作者虽然认为宋诗的成就在元、明、清三代诗歌之上，但并不因此认为宋诗在整个诗坛就是最好的、天下无双的。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．宋人不爱写爱情诗，但并不是说他们因为“道学”“理学”的兴盛，对爱情很寡淡，他们是把恋爱的悲欢离合放进了他们的词里。

B．作者认为文学批评应该有个分寸，不要过分夸大，也不要全盘否定，如果做诗歌选本，每个阶段都要有适当的比例。

C．诗歌也是产业和标杆，看后人能否继承、突破、创新和别开生面。如果后人接受不了这种挑战，反而会好吃懒做，坐享其成。

D．宋人有唐诗作为榜样是幸运的，也是不幸的：一方面在唐诗的基础上语言技法有所推进，一方面又一味地因循而难以突破。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．黄庭坚作为江西诗派的代表诗人，他的诗集在晚清卖过好价钱，可见诗人身价的高低与当时文坛创作者的舆论推崇有很大关系。

B．明人看不起宋人，说他们学唐诗而不像唐诗，而明人是学得像唐诗而不是唐诗，从这点上来说，宋诗比明诗要有价值和创造性。

C．唐诗作为一座高峰，宋诗难以望其项背，如果想要有所突破，除了要把唐诗的领域拓宽加深，还要发现新天地，可惜宋诗并没有显著转变。

D．明人意识到宋诗的创作不懂得标新立异而难免落入俗套，所以明代作者能够推陈出新、彰显自己的风格。

阅读下面的文字,完成下列小题

新诗的“变”与“常”

吕进

新诗是中国诗歌的现代形态。几千年的中国古典诗歌到了现代发生了巨变，所以“变”是新诗的根本。对新诗的“新”的误读，造成了新诗百年发展道路的曲折，造成了在新文学中充当先锋和旗帜的新诗至今还处在现代文学的边缘，还在大多数国人的艺术鉴赏视野之外。在一些理论者那里，新诗似乎是一种没有根基、不拘形式、随意涂鸦、自由放任的艺术。

其实，“变”中还有一个“常”的问题。“变”就是“常”，而且是一种永恒的“常”。中国新诗的繁荣程度取决于它对新的时代精神和审美精神的适应程度，新诗的“变”又和中国诗歌的“常”联系在一起。诗既然是诗，就有它的一些“常态”的美学元素。无论怎么变，这些“常”总是存在的，它是新诗之为诗的资格证书。重新认领这些“常”，是当下新诗振衰起弊的前提。

中国诗歌的“常”于又外在于古典诗歌，活跃于又隐形于现代诗歌当中。也就是说，“常”不是诗体，不是古典诗歌本身，“常”是诗歌精神，是审美精神。

在诗歌精神上，中国诗歌从来崇尚家国为上。气不可御的李白，沉郁顿挫的杜甫，虽然他们的艺术个性相距甚远，但是他们的诗词总是以家国为本位的。他们对个人命运的咏叹和同情，常常是和对家国的兴衰的关注联系在一起的。“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工”，是古诗发展的一个规律。在创作过程中，诗人必然寻求审美静观，他走出世界以观照世界，走出人生以观照人生。没有“走出”，没有审美距离，就没有诗美体验，也就没有诗。但这是创作状态。玩世玩诗、个人哀愁之作在中国不被看重，中国诗歌的评价标准从来讲究“有第一等襟抱，才有第一等真诗”，以匡时济世、同情草根的诗人为大手笔。这是中国诗歌的一种“常”。

新诗可以不都写现代格律诗。但是，中国古典诗歌是格律诗传统，而格律诗的要义就是诗对形式和音乐性的寻求。注重听觉，注重吟诵，因而注重格律，这是中国古诗的“常”。用心从诗质上去捕捉诗情的音乐性，用耳从形式上去捕捉诗的音乐性，这是中国诗歌为读者造就的审美习惯和审美标准。许多新诗人对此有所感悟。徐志摩在《翡冷翠的一夜》的创作中加强了音乐性，闻一多说，这是徐诗“一个绝大的进步”。从“感情泛滥”到“情感羁勒”，说明徐志摩的形式感和音乐感的加强。没有形式感和音乐感的人绝对称不上是诗人。

中国诗歌在传播上也有“常”。在诗歌创作寻言的时候，总是尽量用最浅显的语言来构成诗的言说方式。“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”（李白），诸如此类的诗章在我们民族中流传千年，和言说方式非常有关。重建写诗的难度，重建读诗的易度，这是新诗必须注意的我们民族诗歌之“常”。

新诗，新其形式需是诗。新诗在“变”中就有时时回望“故乡”的必要。在 “变”中继承“常”是非常重要的。

【小题1】下列关于中国诗歌的“常”的理解，不正确的一项是

A．新诗无论怎么变，“常”都是存在的，它是新诗之为诗的资格证书，所以新诗有的时候要在“变”中继承“常”。

B．中国诗歌在精神上从来崇尚家国为上，以匡时济世、同情草根的诗人为大手笔。

C．在传播上，中国诗歌总是尽量用最浅显的语言来构成诗的言说方式。

D．中国诗歌的“常”于又外在于古典诗歌，活跃于又隐形于现代诗歌当中。“常”是诗歌的精神，是审美精神。

【小题2】下列对本文有关内容的理解和分析不正确的一项是

A．中国诗歌一直讲究以“有第一等襟抱，才有第一等真诗”为评价标准，而玩世玩诗，个人哀愁之作在中国不被看重。

B．中国诗歌为读者造就的审美习惯和审美标准是用心从诗质上去捕捉诗情的音乐性，用耳从形式上去捕捉诗的音乐性。

C．在创作过程中，诗人必然寻求审美静观，他走出世界以观照世界，走出人生以观照人生。这便是创作的境界。

D．当徐志摩的诗从“情感泛滥”到“情感羁勒”时，证明了他在诗歌创作上加强了形式感和音乐感。

【小题3】根据本文提供的信息，下列推断合理的一项是

A．变是新诗的根本，作者认为新诗似乎是一种没有根基，不拘形式，随意涂鸦、自由放任的艺术。

B．重建写诗的难度，重建读诗的易度是民族诗歌之“常”，在新诗未来发展创作过程中也同样值得我们重视。

C．现今中国新诗的繁荣程度彰显了新诗对新时代精神和审美精神的适应程度。

D．在“变”中继承“常”，在“变”中时时回望“故乡”，新诗就会在未来文学中充任先锋和旗帜的作用，就一定可以进入国人艺术鉴赏的视野之内了。

现代文阅读(9分，每小题3分)
阅读下面的文字，完成后面题。
为什么教育不能产业化
教育究竟能不能产业化?教育的确在一定程度上具有与私人产品相同的属性，比如这种产品的消费也具有一定的竞争性、排他性，并且，受教育者可以通过教育得益，例如增加工资收入、提高社会地位、获得精神享受等，其教育花费也就等同于私人的一种投资。从这个意义上讲，教育具有商品属性，可以定价，可以买卖。但是，教育同时具有公共产品的基本属性——社会公益性。受教育者通过教育可以获得个人的种种直接收益，但受过良好教育的公民无疑可以给全社会带来广泛的收益，包括生产力的提高、社会文明程度的进步等等。正因教育消费有溢出效应，也就是公益性，所以，经济学把教育定义为“准公共产品"，而不是私人产品。这早已成为世界性的共识，成为世界所有国家主要由政府举办教育事业的最重要的理论根基。
1999年10月联合国教科文组织在巴黎召开了首次世界教育大会，大会一致认为“市场规律和竞争法则不适用于教育。教育不是经济的一个分支。教育过程、教育目标、教育结果或教育产品都不能与经济相提并论”。我们认同这样的认识。事实上，世界上也没有任何一个国家对自己的国民实行完全的教育产业化政策；政府对教育的普及和提高负有不可推卸的责任。
当然，就学校方方面面的工作而言，有一部分是可以推向市场或更多地运用市场手段的。例如，高校后勤的相当一部分可以而且应当实施市场化或准市场化的改革；学校的科技成果转化为生产力应当通过市场来进行；学校依法向社会提供的各类职业技能培训、各种咨询服务等可以是非盈利性的，也可以是盈利性的，但所有这些都不是教育本身的产业化。一个例外是，对外国留学生的教育可以实行准市场政策，因为他们不是本国的纳税人。
而教育产业化论者却主张把教育推向市场，用经济规律或产业运行规律支配教育的发展；他们鼓吹用办企业的方法办学校，怂恿或鼓动学校追求利润以求生存和发展。虽然教育行政主管部门从未提出教育产业化，但是，近些年来教育产业化的空气在不少地方一直比较浓，有些地方则是愈演愈烈，并事实上或强或弱或多或少地成为了这些地方推进教育改革发展的理论指导和政策取向。这种状况对教育造成的“器质性内伤”已经随着时间的流逝逐渐显现。
【小题1】下列不属于“教育产业化”的理由的一项是(3分)()

A．教育一定程度上具有与私人产品相同的属性。

B．教育作为产品，其消费具有一定的竞争性和排他性。

C．受教育者通过教育可以获得个人的种种直接收益。

D．受过良好教育的人可以给全社会带来广泛的收益。

【小题2】关于“教育不能产业化”的分析，不符合原文意思的一项是(3分)()

A．教育除了具有私人产品的某些属性，同时具有公共产品的基本属性，经济学把教育定义为“准公共产品”，而不是私人产品。

B．教育消费具有溢出效应，这早已成为世界性共识，成为世界所有国家主要由政府举办教育事业的最重要的理论根基。

C．市场规律和竞争法则不适用于教育，不能把教育过程、教育目标、教育结果或“教育产品”与经济等同看待。

D．世界上没有国家对自己的国民实行完全的教育产业化政策的先例，政府必须担起教育的普及和提高的责任。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(3分)()

A．尽管高校后勤、科技成果转化等可以推向市场或更多地运用市场手段，但这些都不是教育本身产业化。

B．作者认为教育不能产业化，但对外国留学生的教育，可以产业化，实行准市场政策。

C．虽然教育行政主管部门从未提出教育产业化，但事实上不少学校为了生存和发展不得不实施教育产业化。

D．近些年，不少地方教育产业化空气浓郁，随着时间的流逝，人们逐渐认识到了它对教育造成的伤害。