阅读下面的文字，完成以下小题。
知其白而守其黑：国画之美生根于中国文化
天籁、神韵、简朴是中国文化的源头，国画产生于中国文化之中。
中国文化很注重天人合一，这种特质造就了中国文化的开放性、包容性和启智性。对中国绘画而言，中国文化的启智性是非常重要的。中国绘画不需要像西方文化那样严格的逻辑分析，而需要的是感悟力。一方面，要遵循自然之道，体会天地大美。天地山川、草木虫鱼都有其自身之美、有它运行的目的，中国绘画就是要你去体会这种美、这种内在目的性，然后将其运用到笔墨中，表现出来，而不需要你问“这树长在这儿对不对”“这老鼠怎么比南瓜还大啊”……另一方面，天地大美只有通过感悟才能转化为人类的美感。明代“心学”流派的重要代表人物王阳明在《传习录》中写道：一朵花在深山开放，你不知道它存在，可是当你看到这朵花的时候，这朵花的颜色、形态就渐渐显现出来，它果然是个美艳的存在。
中国文人讲“气韵生动”，其中的“韵”并不是单纯的作诗时押韵的“韵”，意义更为丰富饱满，注重的是创作主体（无论是艺术家还是诗人）对于宇宙惯有的一个诗性的判断。天地大美自然而生，可是也需要画家对其有诗性的判断、有所感悟才会于人有意义。所以，当中国人的智慧和感悟在哲学上的体现用到绘画上来的时候，绘画就受益无穷了。老子哲学里有“知其白，守其黑”，说的是深知本性洁白，却守持混沌昏黑的态势，这就是中国人的思维，也正是国画美之所在。笔墨加上宣纸就是黑和白，只有雏持黑白间比例的平衡和谐才能守住国画的这种美。中国禅宗讲，“妙悟者不在多言”。王维在《山水诀》中将此视为对山水画的要求，其实，这是对整个中国绘画的要求——以少许胜多许，以最简练的语言表现最丰富的内容。中国绘画就是“有无相生”之道的形象体现，笔墨的“有”和画面空白的“无”相互辉映才造就了国画之美。元代山水画家倪瓒的画就非常注重黑白间的比例，比如他的《容膝斋图》，几棵小树、一个茅亭，朦胧的远山，没有人物，没有动态。然而，你一看就能感受到一种淡淡的哀愁，一种天荒地老式的沉默和寂寞。八大山人画的鸟，蜷曲着身子，寥寥几笔，把鸟的全部内在生命表达得淋漓尽致。他的画已经撇除了一切的繁文缛节、一切的矫揉造作和一切的事功媚俗，剩下的只有“士气”的符号，简捷清纯、精微广大、高明中庸。
中国画的这种简洁丰润源远流长，早在远古时期陶瓷上的绘画就有体现。猪纹陶钵属于河姆渡文化时期，但刻画在陶罐上的猪极富神韵。大量的留白、相当简单的线条，却将猪那种神情、动态刻画得栩栩如生，能引发你无尽的联想。
人面彩陶瓶属于五千年前的仰韶文化时期。这个作品反映的是远古先民的一种思考状态，你可以看出他在思考，你看他的眼睛里若有疑惑，可是这个疑惑又混混沌沌，让人感到没有答案而有所茫然。这个茫然体现出一个童稚的天真。还有，嘴边那个酒窝在那儿，像一个很憨厚的人，混沌、茫然、天真、憨厚、简朴。从这个简单的作品中，我们看到了天籁、神韵、简朴。这就是我们文化的源头，这种对于艺术的感悟，对于“微言大义”的追求流传了几千年，深深地扎根于中国的国画之中。
【小题1】下列关于“知其白而守其黑”的解说，有错误的一项是（3分）（）

A．“知其白而守其黑”作为中国绘画的一个重要美学原则，是老子哲学思想在中国绘画中的一种很好体现。

B．“知其白而守其黑”是中国人思维的一种表现，也影响着画家的国画创作，使国画呈现出不同于西方绘画的美。

C．在中国绘画中，“黑”和“白”分别对应笔墨内容和画面的空白，画的美就是靠浓墨重彩与留白的对比表现出来的。

D．“知其白而守其黑”与中国禅宗所说的“妙悟者不在多言”的道理相似，强调以最简练的笔墨或语言表现最丰富的内容。

【小题2】（小题2）关于“中国绘画”的特点，下列表述不正确的项是（3分）（）

A．画家通过感悟天地大美，对其作出诗性判断，创作出的作品才有可能具备“气韵生动”的特点。

B．中国绘画遵循自然之道，通过笔墨来真实冉现天地山川、草木虫鱼自身的美及其运行的目的。

C．国绘画是“有无相生”之道的形象体现，注重以少许胜多许，用笔简洁却使画面丰润而富有神韵。

D．中国绘画是中国文化的一部分，天籁、神韵、简朴是中国文化的源头，当然也是中国绘画的源头。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是（3分）（）

A．八大山人寥寥几笔便将鸟的内在生命表达得淋漓尽致，他的创作就是国画中表现出符号化趋势的代表。

B．国画家将自己的感悟融入绘画中，启发读者去感受、体会美，无须刻意追求美的自然真实性。

C．仰韶文化时期人面彩陶瓶上的先民眼睛若有疑惑和茫然，形象地将五千年前远古时期先民的憨厚与天真展现出来。

D．王维在《山水诀》中把禅宗的“妙悟者不在多言”视为对山水画的要求，首倡了中国画“以少许胜多许”的绘画准则。

一、论述类文本阅读
古文距我们年代已经久远，文字对于不同的读者来说也已有了不同程度的疏隔，又在什么意义上可以作为鉴赏的对象呢?
“鉴赏”按照文艺学理论家的说法，其情况颇为微妙。从最简单的意义来说，鉴赏总是要求对象中有可以赏玩、可以引发某种人生感想而带来一定愉悦的东西吧，而这种审美主体受审美对象的刺激而产生的精神活动，用马克思的说法，是一种“按人的方式来理解的受动，是人的一种自我享受”。那么，有些东西恐怕是难以“鉴赏”的。譬如“文化大革命”中住“牛棚”的人们，常须写检讨或思想汇报之类，如果将它们拿给现今的年轻人看，虽然时间相隔不远，文字也容易读懂，却恐怕完全无法理解这东西是怎么写出来的，更不用说“鉴赏”了，因为读者实在难以从这里获得一点点“自我享受”。相反，有些文章虽然年代相隔久远，却能够被理解和鉴赏。譬如《孟子》里面关于“齐人有一妻一妾”的短文，写齐国某男子在外乞讨残食，回到家谎称与富贵者同餐，且做出一副了不起的派头傲视自己的大老婆、小老婆。读者不一定赞同作者借这个故事论说的道理，却能够从文章对“齐人”卑琐可笑的行止的讥刺中体会到对人的尊严的赞美，倘若联想到现实环境中某个整日夸耀自己曾同阔人吃过一顿饭或同大人物握过一次手的角色，不免会会心一笑。这里分明是有些“自我享受”的意味了。
那么，人的“自我享受”的基础是什么呢?马克思早就指出：“自由自觉的活动恰恰就是人类的特性”。不符合这种特性的东西归根结蒂是无法被人接受的，其中也就不可能含有可供人们“自我享受”的因素。其实，检讨书也是古已有之的，《文选》还收有曹植的《责躬表》(与《责躬诗》一起)。尽管他“才高八斗”，文章也写得很漂亮，但他这种不得已的自我羞辱、自我贬损，显然是“自由自觉的活动”的对立物，因而这样的作品仍然使人讨厌。至于文章能够让人喜爱到什么程度，则取决于它提供给人们由鉴赏而获得的“自我享受”丰富到何种程度。前人的文字展开了一个空间，阅读与鉴赏的过程，既是对这一空间中所蕴涵的精神内容的体会，亦是人作为自由的主体对自身所具有的多种可能性的验证。而且，由于历史不可重复，某些具有特定时代特征的审美形式、审美经验只能从前代遗籍中获得。换言之，优秀的古代文篇，具有扩展和丰富我们的精神生活的价值。而从另一个方面来说，在排列于时间流程上的各种各样的古代文篇中，我们又看到人们在不同历史条件及具体个人遭遇下的生活情景与人生向往，以及由此所生发出来的喜怒哀乐、恩仇好恶，它们和现代人的生活感情、艺术趣味的逐步接近，这对于今天的读者也是很值得玩味的。
通过对古文的阅读和鉴赏，还可以增加我们的文化知识，并在文章写作、语词运用方面获得某些益处，这道理比较简单，就不想多说了。
（节选自章培恒《中国古代散文》）
【小题1】下列关于“鉴赏”内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．鉴赏一般要求鉴赏对象中有可以赏玩，可以引发某种人生感想而带来一定愉悦的东西。

B．鉴赏也可以这样理解，它是审美主体受审美对象的刺激而产生的一种内在的精神活动。

C．鉴赏也是一种如马克思所说的“按人的方式来理解的受动，是人的一种自我享受”。

D．鉴赏是体会不同历史条件下人们的生活情景与人生向往，读者能由此生发出各种情感。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．“文革”中住“牛棚”的人们所写检讨或思想汇报之类，之所以不值得鉴赏，主要是它无法让今天的年轻人理解。

B．《孟子》里“齐人有一妻一妾”的短文，虽然年代相隔久远，读者不一定赞同其中的道理，却能让人联想到生活中类似的现象。

C．才高八斗的曹植写的《责躬表》，虽然文章漂亮，但却令人讨厌，因为它不是符合“自由自觉的活动”这一特性的产物。

D．优秀的古代文篇，对今天的读者来说，除了“自我享受”的意味外，还具有扩展和丰富其精神生活的价值。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．古代文篇，不管年代多么久远，文字对读者来说是否有疏隔感，只要能带给读者精神愉悦的自我享受，就有鉴赏的意义。

B．对古文的阅读和鉴赏是体会前人文字中所蕴含的精神内容，是作为自由主体的人对自身所具有的多种可能性的验证。

C．古文鉴赏也能让我们获得具有特定时代特征的审美形式和审美经验，这些经验既能从前代遗籍中获得，也能在生活中获取。

D．阅读和鉴赏古文具有丰富精神生活的价值，还能增加我们的文化知识，让我们在文章写作、语词运用方面获得某些益处。

阅读下面的文字，完成后面题。
天坛传说
天坛是明清两朝皇室举行祭天大典的祭坛，是天子向天帝表达敬意，祈求国泰民安、国运长久的祭祀场所。皇室每年要在天坛举行三次祭祀活动——祈谷、祈雨、祭天。
天坛的建筑，有圆的坛、方的墙，外坛墙和内坛墙构成了北圆南方的形状，这个形状正是中国古代“天圆地方”和“天人合一”宇宙观的具象体现。“天人合一”宇宙观的融入，使被赋予祭祀功能的天坛建筑群和由皇帝主持的祭天活动，具有了神圣而独特的人文寓意。北京城区的市民和周边郊区的乡民，因直接受到天坛建筑群神秘性和神圣性以及祭天大典的激发和影响，久而久之，便创作出了一些关于天坛的口头传说。这些口头传说的产生，以及对一代代民众的影响，从根本上说，表达与反映了长期处于农耕社会下的广大民众的生存意愿和现实诉求。天坛建筑群的一柱一础，祭祀活动的一鳞一爪，因其蕴含着天地沟通的神圣寓意，而给了参与传说创作的民众以灵感的空间与想象的激发。受传说的内在规律的支配，愈是神圣的或神秘的领域，就愈能激发人们的想象力和创造力，因此，围绕天坛和祭祀而产生的民间口头传说，既有神圣性，也有世俗性，圣与俗的统一，成为天坛传说的一个显著特点。
天坛传说在北京地区已经传承了几百年，这些传说的传承，靠的不是书面记载，而是口头相传：社会的传承、邻里间的传承、家庭的传承、公园职工的传承等。它之所以能在北京这样的大都市中流传，其原因仰赖于融合了“天人合一”宇宙观的天坛建筑群，和历代帝王的祭天活动。如果再深究一步，天坛传说是农耕文明条件下的精神产品，而社会的主体民众的生存与发展，要靠自然的赐予，靠天吃饭，靠对“天”的信仰。他们也对皇帝举行的祭天仪式、祈雨仪式、祈谷仪式，从而达到风调雨顺、国泰民安给予认同和寄予希望。这就是天坛传说之所以能在北京这样五方杂处的社会成员中得以传承和传播的社会历史条件。如今，原始的和初级的农耕社会条件已经渐行渐远了，北京市已经由一个帝都城市发展成为现代化的国际大都市，也就是说，天坛传说之生存、传承、增益、延续所依赖的农耕社会条件，尤其是对“天”的信仰，已经基本上不存在了，传承的群体——旧时的市井与市民也已发生了巨大变化。天坛传说的生命力出现了衰减的趋势。随着天神信仰体系的衰微，天坛传说以及其他地方传说的功能和性质，开始发生着转变，文化遗产、文学作品、知识库、审美载体、兼具科学价值和认识价值的社会历史资料的角色和功能，越来越凸显出来。同时，随着城市规划和格局的变化，四合院变成了高楼，人们聚在一起谈天讲故事的机会和环境少了，而且能够讲述这类传说的，其平均年龄也多在70岁以上了，因此，以人为传承载体的天坛传说，也出现了传承危机。
【小题1】关于“天坛传说”的表述，不正确的一项是（ ）

A．“天坛传说”是直接受到天坛建筑群的特性以及祭天大典的激发和影响产生的。

B．“天坛传说”反映了长期处于农耕社会的广大民众的生存意愿和现实诉求。

C．“天坛传说”围绕天坛和祭祀而产生，其显著特点是神圣性和世俗性的统一。

D．“天坛传说”已经传承几百年，书面记载在传承中起到了至关重要的作用。

【小题2】下列说法不属于“天坛传说”出现传承危机的原因的一项是（ ）

A．北京市已经发展成为现代化的国际大都市，农耕社会条件已经渐行渐远。

B．天神信仰体系走向衰微，人们对“天”的信仰已经基本不存在了。

C．随着社会的发展，人们不再注重天坛传说的社会历史资料角色和功能。

D．随着城市格局和居住条件的变化，人们聚集在一起谈天讲故事的机会和环境少了。

【小题3】以下说法不符合文意的一项是（ ）

A．在明清两朝，帝王岛天坛举行祭天大典是一项重要而盛大的活动。

B．天坛建筑融入了我国古代朴素的宇宙观，具有神圣而独特的人文寓意。

C．天坛传说在北京流传，仰赖于融合了“天人合一”宇宙观的天坛建筑群和历代帝王的祭天活动。

D．作为农耕文明条件下的精神产品，天坛传说在现代文明的环境中已经无法存在。

阅读下面的文字，完成文后各题。
文明之间为什么需要交流互鉴
各民族创造了自己的灿烂文明。在文明发展过程中，任何一个民族都离不开与其他文明的交流和互鉴。那么，文明为什么需要交流？可从历史、现实、未来三个维度来理解。
根源于文明路向的不同。“文明”是指人类在应对自然的过程中所形成的物质、制度、精神等成果的总和。文明交流指的是主动地把自己的文明推介、分享给其他民族的活动过程。任何民族的文明都不是完美的。由于遭遇外部环境的挑战不同，文化禀赋的不同，思维趣向的不同，不同的民族呈现出不同的文明景观。对这一过程的揭示，德国历史学家雅斯贝尔斯的“轴心期”理论是比较有说服力的。他认为公元前800年至公元前200年之间，尤其是公元前600年至公元前300年间，是人类文明的“轴心时代”。这短短几百年时间，却是人类文明精神的重大突破时期，本来是相互隔绝的各个文明都不约而同地出现了自己的伟大精神导师，如古希腊有苏格拉底、柏拉图、亚里士多德等，中国有先秦诸子百家，他们提出的思想原则塑造了不同的文化传统，决定了后来这些地区各自迥异的文化形态。雅斯贝尔斯实际上揭示了人类精神的“裂变”过程，即不同民族如何“分有”了自己的文化精神，形成了自己的文明路向。
在“裂变”之前，人类的精神虽然完整却蒙昧不明。“裂变”之后，沿着自己的路向发展，却难免走向偏执，陷入所谓的“相对真理”的困境。因而，文明间的交流、互鉴甚至整合就变得尤为重要。在文明交流史上，最大的敌人就是“文化自我中心论”者。如19世纪后期，受达尔文生物进化论的影响，一些西方学者认为文化也同样遵循着“物竞天择，适者生存”的进化标准，不同文化之间是可以比较的，有先进和落后、高级和低级之分。这种思想刚一提出就遭到“文化多元论”者的激烈反对，后者认为每一种文化都有其存在的理由，都曾在或者正在对人类历史的发展作出自己的贡献。
立足于现实梦想的差异、文明交流的直接原因在于现实中不同民族梦想的差异性，甚至排斥性。文明交流的深层目的在于通过历史的沟通达成对现实的理解、和解。人类历史和人类社会可以说就是由众多的文明形态在空间上的并存和在时间上的继起而构成的活生生的画面。这些文明形态之所以能够发展与延续，主要是由其内在的文化精神支撑的。今天，中西方的沟通既是关乎未来的梦想的沟通，又是历史与文化的沟通。
着眼于共同未来的应对。生态系统的破坏问题、气候环境的异常问题等等，所有这些人类面临的共同问题都需要打破地域与民族的局限性进行深度合作，在文明层面相互启发与借鉴。“自视者不幸，自见者不明”，除了对自身文明固有的傲慢和偏见，人们又天然地对已有的文明有着“路径依赖”，这注定了此类问题在同一文明内部是无法解决的。所以，所谓“知人者智，自知者明”，只有在文明交流中知己知彼，扬彼之所长补己之所短，才有可能形成应对未来的新思维。
人的生命活动的丰富性、开放性，决定了文明交流的无限可能性。两种异质文明既可以和谐相处，又可以在此基础上形成一种新的思维方式或生活方式。一个民族如果缺失了兼容创新的动力，那么它只能是“一条道走到黑”。“万物并育而不相害，道并行而不相悖”，只有在真切的对话与交流中，才能携手应对共同的未来！
（本文有删改）
【小题1】关于文明为什么需要交流，下列理解不符合原文意思的一项是（）

A．不同民族呈现出的文明不同，而任何民族的文明都有缺陷，一个民族需要主动地把自己的文明推介、分享给其他民族。

B．历史中不同民族沿着自己的路向发展，却难免走向偏执，陷入“相对真理”的困境，文明间的交流、互鉴甚至整合就变得尤为重要。

C．现实中不同民族梦想的差异性、甚至排斥性，使得文明需要交流，在交流中力求通过历史的沟通达成对现实的理解、和解。

D．人们又天然地对已有文明的“路径依赖”，成为文明交流的障碍。只有解决这个问题，才能在未来找到解决人类面临的共同问题的方案。

【小题2】（小题2）下列理解与分析，不符合原文意思的一项是（）

A．各民族由于文明路向的不同，在文明发展过程中，只有在与其他文明的交流和互鉴中才能创造本民族的灿烂文明。

B．在文明交流史上，一些西方学者曾受达尔文生物进化论的影响，认为文化也有先进和落后、高级和低级之分。

C．人类共同应对生态系统的破坏问题、气候环境的异常问题等等，都需要打破地域与民族的局限性开展深度合作。

D．文明之间的交流具有无限可能性，两种异质文明既可以和谐相处，又可以在此基础上形成一种新的思维方式或生活方式。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．在人类文明的“轴心时代”，各个文明都出现了自己的伟大精神导师，提出的思想塑造了不同的文化传统，决定了后来各自迥异的文化形态，形成了自己的文明路向。

B．“文化自我中心论”者的思想观点，遭到了“文化多元论”者的激烈反对，后者认为每一种文化都有其存在的理由，都对人类历史的发展作出自己的贡献。

C．人类历史是由众多的文明形态在时间上的继起而构成的，人类社会则是由众多的文明形态在空间上的并存所构成的。这些文明形态能够发展延续，主要由其内在的文化精神支撑。

D．一个民族只有具有兼容创新的动力，才能在真切的对话与交流中知己知彼，扬彼之所长补己之所短，防止“一条道走到黑”。

阅读下面的文字，完成问题。
中国古典戏曲艺术的基本特点
歌剧只重歌唱，舞剧只有舞蹈，唯有中国古典戏曲综合了歌、舞、文学、绘画等很多艺术种类，是最综合的艺术。但是这里要强调的是，各个艺术种类在戏剧艺术中并不是拼凑起来的，这些不同的艺术种类，都是根据“戏剧”的原则综合起来的。而所谓“戏剧”的原则，就是通过矛盾冲突表现人物故事情节。因此，这些被综合的艺术种类，固然是遵守各自的规律，还要遵守“戏剧”的规律，于是各种艺术种类到了古典戏曲中，都起了一定的性质上的变化。同时，由于戏曲综合了各种艺术种类，所以戏曲作为戏剧也产生了性质上的特点。这样在戏剧的基本原则之下，各因素相互影响、相互制约，才形成了中国古典戏曲艺术的特点。
作为表演艺术来说，戏曲艺术主要综合了音乐和舞蹈。音乐和舞蹈是比较单纯的艺术。舞蹈是用人的身体动作来表现思想、感情、情绪，音乐是用声音表现思想、感情、情绪。二者都要在自然的形式下表现一种意义（或“意蕴”）。作为艺术形式来说，它们都是“表意”的。这里所谓“表意”的“意”，同时包括了“理智”和“情感”两个方面，在艺术中这两者是密不可分的。而这两种因素在艺术中的结合又不是机械的，在总的“表意”的特点下，我们又可以把艺术分成为“再现的”和“表现的”，前者侧重表达一种理智的思想，后者侧重于表现一种情感。以此来说明绘画戏剧与音乐舞蹈的关系，也的确有它方便的地方。
结合到我们现在所讨论的问题，中国戏曲融戏剧、音乐、舞蹈于一体，“表情”的因素竞占三分之二，这样，中国戏曲在艺术上的特点也就容易看清了。
话剧是没有歌舞的，这自是常识，但由这种明显的区别带来的艺术特征上的不同，就常常为人所忽视。这就是说，戏曲与话剧虽同属于“戏剧艺术”，而戏曲偏重于表现，话剧则偏重于再现，前者侧重写意，后者偏重于写实。
戏曲与话剧一样，同是“戏剧”，是以动作和对话来展现剧情，原则上来说，是把人生的实际的、具体的过程表演出来。据此，“戏剧”当然是现实生活的“模仿”，是人生的“镜子”，因而是一种“再现艺术”。这是基本的，中国戏曲既然是一种戏剧，自然也不例外。然而，中国戏曲艺术又是戏剧、音乐、舞蹈三者的融合。所以它既不同于话剧，也不同于西方的歌剧和舞剧。中国戏曲的特点是音乐性的对话与舞蹈性的动作。
在戏曲中，音乐和舞蹈首先要为戏剧服务，音乐要为人物对话服务，舞蹈则离不开戏剧动作的要求。但是，既然音乐和舞蹈是戏曲的有机的组成部分，那么它们对“戏曲”也有种种制约作用。戏曲中的动作和对话就不单纯是生活动作、对话的模仿，而都被“表现化”了。中国戏曲这种音乐性的对话和舞蹈性的动作使它作为一种戏剧形式有了自己独特的艺术价值，能够立于世界戏剧之林，则经冲击而巍然屹立。
（选自叶秀山《古中国的歌》，有删改）
【小题1】下列关于原文第一、二段内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．中国古典戏曲综合了歌、舞、文学、绘画等很多艺术种类，是一门综合的艺术，其他艺术种类都不是综合的艺术。

B．由于综合了多种艺术种类，作为一种戏剧的戏曲也就具备了不同于其他戏剧种类的特点。

C．中国戏曲主要综合了音乐和舞蹈这两个艺术种类，它们的艺术表现手段各不相同，但它们的共同特点是“表意”。

D．根据“意”的不同，艺术可以分成“再现的”和“表现的”，前者侧重于表达思想，后者侧重于表达情感。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．通过矛盾冲突表现人物故事情节，是戏剧的原则。在这个原则的基础上，各种艺术种类综合在一起，其中的各种因素相互制约和影响，形成了中国戏曲艺术的特点。

B．由于音乐、舞蹈偏重于表达情感，综合了两种艺术种类的中国古曲戏曲艺术更偏重于表现，这与偏重于再现的话剧明显不同。

C．戏剧是用动作和对话把人生的实际的、具体的过程表演出来，是一种再现的艺术。作为戏剧之一种，中国戏曲也具有这个特征。

D．戏曲中的动作和对话不单纯是生活动作、对话的模仿，这种音乐性的对话和舞蹈性的动作使中国戏曲的艺术价值高于西方的歌剧和舞剧，在世界戏剧艺术中独树一帜。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．歌、舞、文学、绘画这些艺术种类在中国戏曲中是根据戏剧的原则综合起来的，它们在戏曲中不必遵循原有的规律，在本质上发生了根本的变化。

B．“理智”和“情感”这两个方面，在艺术中是密不可分的，只是在不同的艺术种类中的表现有所侧重，绘画戏剧属于前者。

C．话剧偏重于写实，侧重于表达思想，但话剧并不完全排斥表达情感；戏曲偏重于写意，侧重于表达情感，同样也可以表达思想。

D．对话具有音乐性，动作具有舞蹈性，这是中国戏曲区别于其他种类戏剧的主要特征，也是中国戏曲艺术独有的艺术价值。