阅读下面的文字，完成小题。
雕楼画栋，水墨丹青，这些蕴含了深厚中国传统文化内涵的元素如何幻化成服装，成为现代人竞相拥抱的时尚符号？中国传统文化里那些神秘而幻化万方的吉祥图案可以变得时髦时尚吗？央视日前开播的一档名为《时尚大师》的节目里，一位年轻设计师给出了自己的答案。这位年轻而时尚的新生代设计师在自己设计的卫衣、T恤和手包里，不仅运用了龙生九子中的螭吻和椒图这两个神兽元素，还加入了我国传统建筑中榫卯结构等模块。整个设计呈现的结果是简洁、舒服、时尚，恰到好处。尤其是受到在门上衔环的椒图神兽的启发，她将手包的提手设计成一个环状并让椒图“咬”住，创意满分，韵味十足，以至现场的专业观察团成员纷纷直接询问手包的价格，以强烈的购买冲动来表达对作品的喜爱。
长久以来，提起时尚，许多人的第一反应往往是新潮、前卫，以至于好像只有前卫到有些异类或者让人看不懂才能称之为时尚。然而这种关于时尚的定义显然有失偏颇。中国服装设计师张庆辉对时尚有一番阐述，在他看来，时尚的意义在于打破界域。无论是传统与现代的融合，还是对多元文化的包客，都传递出创新勇气和文化自信。时尚应该代表着文化自信和自我态度的表达。
万物并育而不相害，道并行而不相。当我们厘清了时尚的概念，再回头讨论时尚和传统文化能否结合这个话题时，答案就显而易见了。那些看起来表面并不相关的内容，完全可以和谐共存。一方面，几千年来熠熠生辉的中国传统文化精华，可以跳出严肃、古老等人们固有的印象，依托时尚的载体、借助开放的视野和灵动的设计活在当代；另一方面，时尚若脱离了文化的支撑，必然不能成为经典。相反，时尚产业如果能充分表达文化意象，就可以得到文化源远流长的滋养。可以说，时尚根植于文化，而我国独有的丰富文化资源及其独特的韵味则可以为时尚产业提供更多新鲜元素，给业内人士带来更多灵感，让时尚充满更多可能。尤其在当前大力弘扬中华优秀特统文化、人们对中华传统文化价值进行自信重塑的阶段，我国的时尚产业发展可谓时机大好。
不忘本来才能开辟未来，善于继承才能更好创新。用时尚的方式打开传統文化脉络，要让传统文化注入时尚产业，需要业内人士抱以虔诚的文化敬畏态度，系统地梳理和挖掘优秀传统文化资源：绚丽多彩的苗绣、历史悠久的夏布等散落生活中的传统文化资源可以成为时尚元素；“高冷”如收藏在禁宫里的文物、陈列在广阔大地上的遗产、书写在古籍里的文字也可以为时尚产业提供设计灵感。2018年9月9日一则名为《故宫口红，真的来了》的文章在朋友圈迅速发酵，引起了人们的广泛兴趣。据报道，这六款口红膏体的颜色均来自故宮博物院所收藏的红色国宝器物。雍容华贵、高端大气的故宫口红一时成为时尚界的新宠。这几款具有中国风神韵的限定版口红发扬传承了东方美学，传递出了真正的东方时尚。凡此种种，都可以让我们在坚守传承中华文化精髓的基础上，为传统文化注入青春的时尚活力；也通过人们对东方时尚审美的追求传递出了千百年永恒不变的魅力。
当然，传统文化与时尚产业的融合不能“为了融而融”。融合是一种手段而非目的，传统文化元素如何以时尚的方式活在当代、活在日常是业内人士应深入思考的问题。
时尚和传统的融合，需要业内人士找到恰当的契合点，以一种舒服自在的形式设计表达，还要顺应当代人的生活方式。毕竟，只有走进了生活，让人们觉得把传统文化穿在身上、摆在家中也可以是一件很酷很潮很时髦的事，文化和时尚的融合才算恰如其分，才能深入人心，用时尚的方式打开中国传统文化的脉络才算成功。
（选自《用时尚语言表达传统文化也新潮》《人民日报》2018年10月9日）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．长久以来对于时尚的定义有认识上的偏颇，原因在于时尚的意义的界域没有打破。

B．在设计作品时将传统与时尚融合，有创意，有韵味，作品就有可能深受喜爱。

C．我国独有的丰富文化资源和独特的韵味为我国时尚产业发展提供了有利条件。

D．要让传统文化在时尚产业中发挥作用，需要业内人士从传统文化中汲取营养。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开篇以一位设计师的作品深受喜爱的事实，说明传统的吉祥图案也可以变得时尚。

B．文章第三段从两个方面论述时尚和传统文化不仅不相悖，而且还可以和谐共存。

C．文章运用摆事实、讲道理、作对比等多种论证方式论证时尚和传统可以相互结合。

D．文章行文思路清晰，主要是按照提出问题、分析问题、解决问题的顺序来安排文章结构的。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．长久以来，人们都习惯性地认为时尚就是新潮、前卫，传统就等同于严肃、古老。

B．只要我国大力弘扬优秀传统文化，就可以为时尚产业的发展提供很好的契机。

C．文化依托时尚的载体活在当代，时尚依赖文化的支撑成为经典，二者相辅相成。

D．要使文化与时尚融合，只能通过业内人士去深入思考如何让传统文化走进生活、活在日常。

阅读下面的文字,完成各题。

构建人类命运共同体,是有效解决当今世界和平与发展问题的中国方案。面对世界前所未有之大变局,人类命运共同体理念引起了世界各国日益广泛的关注和日趋深入的讨论。

杜维明从儒家道德与“文明对话”的角度讨论了建立共同体的可能性。在他看来, 共同体”这个词的理想含义在于,“人们在一起共同生活、分享一种共同价值和实实在在的公民道德,并通过致力于实现公善而联合为一体。然而,这样一种统一体允许生活方式的多样性和信仰差异,只要这种多样性和差异不致侵害他者的基本自由和权利”。对于儒家而言,道徳是形成一个良好社会的必要前提。因此,在儒家“修齐治平”的语境下,“人类命运共同体”的概念首先展现为一个道德共同体,杜维明称其为“信赖社群”。对于一个“信赖社群”而言,人与人的交往不仅基于秩序的建构,更在于内心的彼此信赖与道德的影响。

对于儒家生态哲学而言,讨论的范围仅限于人与人的关系显然是不够的,必须将人与自然的关系纳入道德共同体中。儒家生态哲学视域下的“人类命运共同体”表现为一种扩大化的“信赖社群”,在此关系内人与其他生物都是平等、自由的。早期人类文明普遍有着对人的道德关怀大于动植物的特征。例如,亚里士多德就认为,自然界中的动植物皆是人用以维持生计的生产材料。在中国,商周时期的宫廷亦曾以大量牺牲献祭。《论语》也记载,孔子退朝后听说马厩着火,问人的伤亡情况而不问马。但是,儒家文化与传统西方文化的差异在于,它不是将动物作为没有自我意识、服务于人类的纯粹工具,而是承认自然界的内在价值。儒家虽然承认人在思想与行动上的优先性,但同时能够以更加包容的心态去对待生活在同一场域中的存在物,将自身的权力欲望转化为一种平等和友爱的精神。在儒家看来,人类与自然的命运是息息相关的:一方面,人能够通过道德实践参与到天地的运作之中,影响自然万物的生长;另一方面,自然也影响、转化着人的生活,人类的可持续发展离不开对“天道”的尊重和遵循。可见,人类与自然万物之间也是彼此“信赖”、观照的,我们将这样一种共同体结构视为“信赖社群”的扩大化。

这样一种道德共同体有着显著的现实效应,可以为21世纪人类发展提供生存论层面上的启发。尽管全球生态伦理的确立还只是一种构想,但是从人类未来的发展上看,这构想是适合于当前需要的。

(摘编自单虹泽《儒家生态哲学视域下的人类命运共同体》）

【小题1】下列对原文内容的理解和分析,正确的一项是

A．人类命运共同体理念是依据儒家文化提出的以解决当今世界和平与发展问题的中国方案。

B．杜维明对共同体含义的认识是建立在儒家道德与“文明对话”基础之上的,具有当代意义和现实价值。

C．儒家生态哲学不仅关注了人与人的关系,也关注了人与自然的关系,是一种扩大化的“信赖社群”。

D．传统西方文化将自然作为纯粹的工具,不承认自然界的内在价值,这一点与儒家文化一致。

【小题2】下列对文章论证的相关分析,不正确的一项是

A．文章采用了总分总结构展开论述突出了儒家文化与人类命运共同体的关系。

B．文章从儒家道德共同体与儒家生态哲学人手,分析了人与人、人与自然的内在关系。

C．文章将儒家文化与传统西方文化作对比,强调儒家文化对人的道德关怀的内在价值。

D．文章关于人类命运共同体的讨论,是按从现实到历史再到现实的顺序推进的。

【小题3】根据原文内容,下列说法不正确的一项是

A．构建人类命运共同体有利于应对世界前所末有之大变局,有利于世界和平与发展。

B．儒家有关人类要对自然平等友爱的观点为全球生态伦理的确立提供启示和支持。

C．对于儒家道德共同体的认识较之于儒家生态哲学的认识前者更为深入和完善。

D．人类命运共同体的中国方案要成为人类发展的共同理念,还需作出长久的努力。

阅读下文，完成第3—7题。

无色之色

（1）中国艺术的空间意识中，有一种无色为绚烂之色的思想。
（2）中国哲学存在一种根深蒂固的色空思想，主要强调“空中见色”，色的世界是表象的、欲望的，而无色的平淡素朴方是大道之本真。中国在先秦时期就进入了所谓“色彩绚烂的时代”，孔子“恶紫之夺朱也”的感叹，就是针对当时迷恋于色彩绚烂的形式之风所发出的。老子从他的（   ）哲学出发，对色的世界进行猛烈的抨击：“五色令人目盲，五音令人耳聋，五味令人口爽”——色、音等作用于人的感官，使人成为欲望知识的俘虏。禅宗在佛学色空哲学影响下，发扬老庄素淡哲学思想，高扬一种无色的哲学，认为无色乃天下之本色，以色道色，并不能带来真正的绚烂，而无色之色，才是根本之色。中国艺术的空间观念，深受这一哲学的影响。
（3）有色的时间是表象，空幻不实，而无色的世界才是本色。中国艺术在空间意识上，对无色之妙颇多注目。这在各门艺术中都有体现。如在建筑艺术中，南国乡村传统的建筑多是“黑白世界“，粉墙黛瓦，在青山绿水之中，勾出淡淡的素影，有一种令人难忘的美。
（4）中国艺术对无色意义的认识莫过于绘画中水墨的创造。传统绘画被称为“丹青”，意思是，绘画是运用丹青妙色图绘形貌的造型艺术。六法中的“应物象形”和“随类赋彩”谈的就是形和色。以形写形，以色貌色，成为中国早期绘画的基本原则。绘画是运用无色之妙来创作的。中唐以前，中国画追求镂金错彩的美，如顾恺之的作品色彩富丽，在追求线条的流动之外，也追求色彩的流丽繁缛。但中唐之后，随着道禅哲学的流行，却改变了这一发展方向。
（5）唐代绘画的重要事件是水墨画的出现。水墨画是用墨在宣纸或白绢上直接作画，没有任何色彩，后来将以水墨为主要表现手段，加以少量颜色的画也叫水墨画。水墨画的出现，在世界艺术史上的价值不亚于油画之于西方绘画。在唐代，水墨画的出现曾经引起当时画坛的震动，但谁也没有想到这样一种形式后来成为中国绘画的主要表现手段，水墨画在一定的程度上成为中国画的代表。据说王维是中国第一位水墨画家，有的人干脆就将水墨画的发明权给予王维。在唐代，有很多画家为水墨画的创造做出过贡献，如当时一位叫张璪的画家，作画全用水墨，手执双笔，画出的画有烟霞流荡的气氛，成语“双管齐下”就出自于他。有一位叫王默的画家，创立了泼墨的方法，今天还有人用此法作画。他在画画之前，先喝得大醉，然后将宣纸铺好，手捧墨水往宣纸上泼，并用手在画面上直接涂抹。
（6）水墨画作为重要的表现形式，也引发了理论上的思考：托名王维之作的《山水诀》说：（1）水墨非但不是一种过于简单的表现方法，而且是达于世界本性的一种手段。因为，在中国哲学中，无色的世界为世界的本色。中国艺术与其说要抛弃色彩，倒不如说是归于本真。清恽南田对色彩的质疑，就很有代表性。他说：“作画至于无笔墨痕者化矣,而观者往往勿能知也。毛嫱丽姬人所美也,鱼见之深入,鸟见之高飞,麋鹿见之快骤,又孰知天下之正色哉。”这段议论受《庄子》影响，南田强调色的追求是无止境的，也是没有意义的。美是相对的，像西施，人人以为其美，但鸟见而飞、兽见而走。艺术要超越相对而追求绝对的美。作为无色的本源的世界，正是艺术家所应重视的。
（7）南田好友笪重光《画筌》说：“丹青竞胜，反失山水之真容；笔墨贪奇，多造林邱之恶境。……墨以破用而生韵，色以清用而无痕。轻拂轶于稂纤，有浑化脱化之妙；措色难于水墨，有藏青藏绿之名。盖青绿之色本厚，而过用则皴淡全无；赭黛之色本轻，而滥设则墨光尽掩。粗浮不入，虽浓郁而中乾；渲晕渐深，即轻匀而肉好。间色以免雷同，岂知一色中之变化;一色以分明晦，当知无色处之虚灵。”
（8）这一段关于用色的观点，王石谷和南田给予很高评价：“此言一色中变化，已造妙境。（2）”笪重光反对青黄缕出、丹青竞胜的色彩观，他主张清淡素朴。在用色和水墨之间，他以为水墨的表现力更强，所谓“措色难于水墨”。而此一段论色，最终落在“当知无色处之虚灵”，无色之色是为大色，无色之虚中有灵气飘卷。
（9）无色的妙韵，唐代张彦远就已经注意到了。他提出“墨分五色”的思想：“夫阴阳陶蒸，万象错布，玄化无言，神工独运。草木敷荣，不待丹碌之采；云雪飘扬，不待铅粉而白；山不待空青而翠，凤不待五色而綷，是故运墨而五色具，谓之得意。意在五色，则物象乖矣。”墨本无色，何以有五色，此在于“得意”。这个“得意”，我理解有两层意：一是得色之本真，二是以意得意，在个人的心灵中，绚烂的世界出现了。这样的无色世界，就是一个“灵的空间”。而以色道色，徒具表面之灿烂，其实不能真正表现世界，只能是“物象乖”。
（10）黄公望是画雪的高手，北京故宫博物院收藏其《九峰雪霁图轴》，绢本，墨笔，画作于他八十岁之时，笔墨老辣中见温柔，不似王维平远的山势，而是画山峰林立，所谓“九峰”者，多峰也。山峰一一矗立，欲与天公试比高。这幅画在构图上具有独创性，山如冰棱倒悬，境界超迈，令人魂惊魄悸。黄公望画的是一个琉璃世界，一个玉乾坤。大雪初霁，山峰静穆地沐浴在雪的拥抱之中。山峦以墨线空勾，天空和水体以淡墨烘出，以稍浓之墨快速地勾画出参差的小树，而山峰下的树汁如白花一样绽放，笔势斩截，毫无拖泥带水之嫌，法度谨严。雪是冷的，但大痴画来却有玉的温润、玉的透灵。这通体透灵的琉璃世界，居然是用水墨画出，真是不可思议。石涛曾说：“（3）”这幅画正可当之。正是山空有云影，梦暖雪生香。在这样的冷世界中，使人体味到清香四溢的境界。
【小题1】联系上下文，除“素淡”一词外，在第（2）段的空白处填入合适的词语是________。
【小题2】第（2）段加点词语在文中的含义是__________________
【小题3】下列3个句子最适合放在（1）（2）（3）处的顺序是（   ）
①水墨“肇自然之性，成造化之功”
②至论及无色处精微之理，几于入道
③墨海里立定精神，混沌里放出光明

A．③②①

B．③①②

C．①③②

D．①②③

【小题4】下列选项中对文本理解正确的一项是（   ）

A．中国早期绘画的基本原则与本文强调的艺术家所应重视的无色之色属于绘画的两种不同原则。

B．左右中国艺术空间观念的无色哲学，是受孔子、老子的思想言论与禅宗共同影响而诞生的。

C．第（7）段笪重光的画论只谈及了水墨比用色在表现力方面更胜一筹、无色处有灵气飘卷。

D．王维是中国第一位水墨画家，张璪青史留名是因为创立了全用水墨、手执双笔的创作方式。

【小题5】结合文中谈论绘画“无色之色”的相关段落，赏析文章以黄公望的《九峰雪霁图轴》结尾的好处。

阅读下面的文字，完成下列小题。
在文明互鉴时代，中国传统美学发展既面临着极佳的机遇，也面临着诸多的挑战。这就给中国美学学人提出了更高的要求：在继承与发展传统美学时，以文化自信的心态，借鉴现当代的学科意识去阐释与弘扬传统文化，使之富有当代性的理论效应；在世界文明的交流互鉴中，以平等对话的胸襟，既不避短又敢于扬长，以本土性的美学思想去促进世界性美学的和谐共存；在面对全球具体审美实践问题时，以贡献中国美学智慧的勇气，激活传统来进行美学反思和人文求解。
首先，传统美学要在参照世界美学，特别是在借鉴西方现当代美学研究问题域与研究意识的基础上来实现发展。这就要求中国传统美学在以往研究的基础上，进一步实现自身的理论化建构，提升中国传统美学自身的学科品质。中国传统虽有着丰富与深厚的美学思想与审美经验理论，但并没有系统的学科建制。既然我们今天是以一种现当代学科意识来谈论古代美学，则必须带着一种学科的对象、问题、边界等意识来建构传统美学。“他山之石，可以攻玉。”用西方美学的学科框架来硬套传统美学固然不对，但无视学科规律性的问题意识与研究意识则更成问题。如果连学科规律性的问题意识与研究意识都难以达成基本共识的话，又谈什么文明对话与交流互鉴呢？我们必须参照世界范围的审美文明成果，特别是现当代西方美学学科发展的得与失
其次，传统美学发展要以积极自信的心态去阐释自身的美学精神，参与到世界审美文明的交流互鉴中。相较于西方文化，中国文化有着鲜明的整体关联性思维特点。建构中国传统美学，并不意味着要完全照搬西方的方法论与学科范式。世界文明的交流互鉴有赖于对本土理论的文化自信。多元文明的交流互鉴，实际上就是去寻找一种和同。这就要求在多元美学交流中，从各自文明的美学资源中提炼出一些共同关注的命题、范畴、具体理论来进行或宏观或细微的讨论。这些命题、范畴和一些具体理论应该是在各自的美学中有着相似的意义指向，具有可通约性；同时，各自的美学对这些命题、范畴和具体理论的论述是允许存在差异的。在文明互鉴的视域中，通过对这些共同关注的美学命题、范畴、具体理论的比较，美学范畴的内涵就得到了扩展和延伸。这种扩展和延伸既有助于中外美学发现各自理论的局限性，进一步地促进世界性美学的多元互补与融合。
最后，传统美学发展要面向包括中国在内的全球当代审美实践，以贡献其在解决全球问题上的中国智慧。中国传统美学智慧有着极强的人文情怀，要么是去解决个人生命自适其美的身心安顿问题，要么去解决人与人、人与社会、人与世界美美与共的关系问题。在几千年的中国文明发展长河中，中国文化形成了天人合一等注重人与万物和谐共存的美学智慧。这些美学智慧把美置于一种广阔宏大的视野下，有着美好的价值取向，在今天都依然有着极大意义的理论效应。
（摘编自余开亮《文明互鉴与中国传统美学发展》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．在文明互鉴的大背景下，中国传统美学的发展面临机遇和挑战，对中国美学工作者提出了新的要求。

B．继承和发展中国传统美学，要有文化自信的心态和平等对话的胸襟，扬长不避短。

C．中国传统美学如果能够有效参照世界美学，将会使自身学科建制更加系统化。

D．在学科规律性的问题意识和研究意识方面达成基本共识，才能实现文明对话和交流互鉴。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章以中国传统美学发展面临机遇和挑战为立论前提，点明了文明互鉴的必要性。

B．文章运用总一分的论证结构形式，层次分明，条理清晰。

C．文章第二段运用了引证法，强调了中国传统美学借鉴西方美学的重要意义。

D．论证三个分论点时，文章均以西方美学为参照，指明中国传统美学的发展方向。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．中国传统美学的发展必须参照世界美学，但在交流互鉴中，要辩证地吸收才有利于自身的成长。

B．中国传统美学如果能以积极自信的心态和反思精神参与世界审美文明互鉴，就能达成一种和同。

C．世界各美学资源中有关命题、范畴和具体理论存在通约性和差异性，互补与融合应该是前进的正确方向。

D．在当今文明互鉴的时代，中国传统美学智慧不仅有助于解决中国的一些问题，也能够为解决全球问题做出页献。

阅读下面的文字，完成各题。

阅读是永恒的，载体却不断更新。进入移动互联网时代，一些商家不断推出新的电子书阅读器，努力提升读者的阅读体验。从中国的简帛、埃及的莎草纸、欧洲的羊皮纸到今天的电子墨水屏，人类的阅读载体不断演进，不变的却是人们对阅读的热爱，对精神世界的守望。

经典作品的魅力，并没有随着移动互联时代的到来而消散。相反，阅读方式和载体的丰富，让人们可以更轻松地接触经典。近两年，中国互联网界最引人关注的现象之一，就是风起云涌的“知识付费”。通过缴纳费用，用户可以收听收看包括经典作品在内的各种知识讲座，甚至可以让专家为自己答疑解惑。诸如《傲慢与偏见》《堂吉诃德》《巴黎圣母院》这些被认为“高冷”的文学经典，通过这一方式收获了大批听众。

移动互联时代的到来，开拓出一个巨大的文化和阅读空间。对中国来说，知识付费的商业模式之所以能够兴起，一个重要的社会基础就在于，经过上世纪90年代末以来的高等教育改革，当代中国社会已经积累了规模庞大的“知识大众”和“文化大众”群体。他们拥有一定的知识水平和文化水平，有着较强的精神诉求。这个数量以千万级计算、以45岁以下年轻人为主体的人群，和知识爆炸的互联网时代正面遭遇，产生了核爆级的知识需求，构成了学习型社会的主力军。满足他们的阅读需求，为他们提供包括经典作品在内的优质知识资源，已经成为一种文化刚需。

有了大众的参与，阅读将不仅仅是一项个体的、静穆的思想活动，还将是一项动态的文化生产。一部作品从诞生到成为经典，就是“经典化”的过程。这个过程因为有了无数读者的参与和拣选，成为一项大众文化事业，体现出专属于自己民族和时代的精神气质，构成了经典的谱系。其实，已经进入经典谱系的作品尤其是文学作品，通常也和大众有着亲密的关系。简·奥斯汀的作品在成为经典之前和之后，都是很多英国家庭晚饭后的谈资；美国西进运动中的拓荒人，结束一天的伐木后也会读上一幕莎士比亚；对于不少中国人来说，听老人摇着蒲扇讲《三国演义》的情景，又填满了多少个夏日黄昏？正是在大众的口耳相传之中，成就了人类文明史上延绵不绝的经典作品。

因此，我们阅读经典作品，也要以优质的创作、精纯的阅读、大众的文化参与，成就今天的经典。前段时间，美国一杂志网站刊文介绍中国作家金庸。文章称他在中国的文化价值，大约相当于《哈利·波特》加《星球大战》。这一评价是看中了金庸作品作为大众文化“今典”的价值。当然，“经典化”的过程难免泥沙俱下，大部分风靡一时的流行读物都成了泥沙。这就需要大学、知识群体以及负有文化责任的媒体做出引导，让年轻人在更广阔的世界里，以更高质量的阅读，形成自己的精神视野。

书林新叶催陈叶。移动互联时代，知识正以裂变般的速度更新，人们期待更多经典作品。今天，我们阅读前人经典，更要成就当代“今典”。技术发展赋予我们时代的读与写更大的开放性，需要我们好好把握，善加运用，让久远的经典面目可亲，让优秀的当代作品脱颖而出。

（摘编自2018《人民日报》《阅读经典，成就“今典”》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（  ）

A．进入到移动互联网时代，人类的阅读载体虽然不断更新，但是，人们对阅读的热爱不变。

B．阅读方式的丰富让人们能轻松地接触经典，使得“知识付费”成了互联网最重要的现象。

C．“知识大众”和“文化大众”群体的扩大是“知识付费”商业模式兴起的一个重要基础。

D．中国的文化大众群体数量很大，他们对知识的需求很强烈，满足其阅读需求是文化刚需。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）

A．文章以移动互联时代为背景，指出尽管阅读载体不断演进，但人类对精神世界的守望是永恒的，这也是当今中国社会的文化刚需。

B．文章以杂志对金庸的评价为例，说明成就“今典”需要优质的创作、精纯的阅读和大众的文化参与。

C．文章多角度举例，论述经典作品的永久魅力，把论证不断引向深入，强调当今不但要阅读经典，更要成就“今典”。

D．本文层层递进、深刻论证了经典作品“经典化”的过程，表明作品保持民族和时代精神气质的重要性。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（ ）

A．一些“高冷”的文学经典通过收听收看知识讲座等获得了大批听众，说明阅读方式和载体的丰富会让经典更亲切。

B．大众的参与，使阅读不再是一项个体的静穆的思想活动，而是变成了一项动态的文化生产。

C．如果大学、知识群体以及负有文化责任的媒体能做出正确的引导，“经典化”过程中泥沙俱下的现象就能够避免。

D．知识更赋予当今时代的读与写更大的开放性，这需要我们好好把握，善加运用，从而阅读经典，成就“今典”。