阅读下面的文字，完成小题。
王维的境界
钱穆
　　①最近偶然看《红楼梦》，有一段话，现在拿来作为开始。林黛玉讲到陆放翁的两句诗：
重帘不卷留香久
古砚微凹聚墨多
有个丫鬟很喜欢这一联，去问林黛玉。黛玉说：“这种诗千万不能学，学作这样的诗，你就不会作诗了。”下面她告诉那丫鬟学诗的方法。她说：“你应当读王摩诘、杜甫、李白跟陶渊明的诗。每一家读几十首，或是一两百首。得了了解以后，就会懂得作诗了。”这一段话讲得很有意思。
　　②放翁这两句诗，对得很工整。其实则只是字面上的堆砌，而背后没有人。若说它完全没有人，也不尽然，到底该有个人在里面。这个人，在书房里烧了一炉香，帘子不挂起来，香就不出去了。他在那里写字，或作诗。有很好的砚台，磨了墨，还没用。则是此诗背后原是有一人，但这人却教什么人来当都可，因此人并不见有特殊的意境，与特殊的情趣。无意境，无情趣，也只是一俗人。
　　③此刻先拿黛玉所举三人王维、杜甫、李白来说，他们恰巧代表了三种性格，也代表了三派学问。王摩诘是释，是禅宗。李白是道，是老庄。杜甫是儒，是孔孟。摩诘诗极富禅味。后来人论诗，主张要不著一字，尽得风流。但作诗怎能不著一字，又怎能不著一字而尽得风流呢？我们可选摩诘一联句来作例：
雨中山果落
灯下草虫鸣
此一联拿来和上引放翁一联相比，两联中都有一个境，境中都有一个人。“重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多”，那境中人如何，上面已说过。现在且讲摩诘这一联。在深山里有一所屋，有人在此屋中坐，晚上下了雨，听到窗外树上果给雨一打，朴朴地掉下。草里很多的虫，都在雨下叫。那人呢？就在屋里雨中灯下，听到外面山果落，草虫鸣，当然还夹着雨声。这样一个境，有情有景，把来和陆联相比，便知一方是活的动的，另一方却是死而滞的了。
④这一联中重要字面在落字和鸣字。在这两字中透露出天地自然界的生命气息来。大概是秋天吧，所以山中果子都熟了。给雨一打，禁不起在那里朴朴地掉下。草虫在秋天正是得时，都在那里叫。这声音和景物都跑进到这屋里人的视听感觉中。那坐在屋里的这个人，他这时顿然感到此生命，而同时又感到此凄凉。生命表现在山果草虫身上，凄凉则是在夜静的雨声中。我们请问当时作这诗的人，他碰到那种境界，他心上感觉到些什么呢？我们如此一想，就懂得“不著一字尽得风流”这八个字的涵义了。正因他所感觉的没讲出来，这是一种意境。而妙在他不讲，他只把这一外境放在前边给你看，好让读者自己去领略。若使接着在下面再发挥了一段哲学理论，或是人生观，或是什么杂感之类，那么这首诗就减了价值，诗味淡了，诗格也低了。
　　⑤但我们看到这两句诗，我们总要问，这在作者心上究竟感觉了些什么呢？我们也会因为读了这两句诗，在自己心上，也感觉出了在这两句诗中所涵的意义。这是一种设身处地之体悟。亦即所谓欣赏。我们读上举放翁那一联，似乎诗后面更没有东西，没有像摩诘那一联中的情趣与意境。摩诘诗之妙，妙在他对宇宙人生抱有一番看法，他虽没有写出来，但此情此景，却尽已在纸上。这是作诗的极高境界，也可说摩诘是由学禅而参悟到此境。
节选自《中国文学论丛•谈诗》有删改
【小题1】对“不著一字，尽得风流”的含义理解正确的一项是：

A．指的是全诗有着特殊的意境和特殊的情趣，在诗的背后要有人。

B．指的是做诗要有禅味，要有情有景，而且必须是富有动感的景色。

C．指的是一个字都不写，却能让读者感受到天地自然界的生命气息。

D．指的是不直接讲出作者所感觉的，而是让读者通过外境去领略诗歌的意境。

【小题2】（小题2）根据文章的第四段进行判断，下列表述错误的一项是：

A．“落”字和“鸣”字用得好，是因为这两个字透露出天地自然界的生命气息。

B．“落”字体现了生命不堪秋雨侵袭的脆弱，“鸣”字表现了草虫夜半哀鸣的凄凉。

C．王维“顿然”感到此生命同时又感到此凄凉，这正是诗中禅意之所在，别有意境。

D．这一联好就好在留有余地让读者自己去领略，若是直接抒发议论，就降低了诗格。

【小题3】（小题3）下列和文章相关的论述或推断，正确的一项是：

A．学诗应以王维、杜甫、李白、陶渊明为宗师，向陆游学无异于问道于盲。

B．陆放翁的这一联虽然对仗工整，形式整饬，但并无特殊的意境和情趣。

C．只有参禅悟禅，才能体味到“雨中山果落，灯下草虫鸣”中蕴含的无限深意。

D．按照作者的评价标准，“夕阳无限好，只是近黄昏”比文中所举两例更为高妙。

阅读下面的文字，完成文后各题。
中华文化源远流长，工具生产到器皿制作，实用与鉴赏、物质与精神，其间的融通与升华往往妙不可言。《诗经》中把对骨器、象牙、玉石的加工形象地描述为“如切如磋”“如琢如磨”，工匠那种精雕细琢、醉心忘我的情态跃然于诗句之间。
器物制造崇尚“工匠精神”，艺术创作亦然。曾侯乙编钟高超绝伦的铸造技术和近乎完美的演奏性能，记载于世界音乐史；北宋徽宗时的汝瓷，其釉如“雨过天青云破处”“千峰碧波翠色来”，那种至高至上的追求将中国瓷艺推向一个历史巅峰。这些都是中国“工匠精神”的艺术呈现。
要明白什么是艺术创作的“工匠精神”，得先弄明白什么是“工匠”。东汉许慎在《说文解字》中解释说：“匠，木工也；工，巧饰也。”南唐文字训诂学家徐锴则曰：“为巧必遵规矩、法度，然后为工。”以上阐释可以有三层理解：首先工匠来自生活实践，工匠做出来的物品源于生活，用于生活；其次是这物品要“巧”，要可“饰”，要既满足实用需求，还具备赏鉴品性，这就需要工匠用心、用脑、用情；另外工匠的劳动有规矩，有法度，要追求精巧而非花巧，这体现了工匠职业的质量和专业要求。
言及中国现代艺术的“工匠精神”，齐白石先生是一个生动的典型。美国《纽约时报》一篇艺术评论曾这样描述：“他（齐白石）出身于农民家庭，曾是一个乡村木匠，因为痴迷而爱上艺术。在他的画笔之下，花、鸟、鱼、虾都有了生命。”艺术家徐冰指出，白石先生善于观察各种动物、植物，勤于实践，潜心钻研，他的画作融会了不少生物学知识。做工匠易，做有精神的工匠，需要不断求索的心性，长期践行不辍。齐白石先生堪称有“工匠精神”的艺术巨匠。
中国的非物质文化遗产传承人是一个典型的“文化工匠”群体。太行山区的王俊川14岁拜师学唱襄垣鼓书，一唱就是60多年。平遥推光漆艺有2000多年历史，以手掌推出光泽及描金彩绘而出名，为了不让这项工艺失传、变味儿，传承人薛生金六十多年来一直坚持传统，用天然大漆制作工艺品，还手把手培养出200多名学生和十多名徒弟。王星记扇厂创建于清光绪元年，是“中华老字号”企业，檀香扇的核心技术是“拉花”技艺，传承人孙亚青当年进厂一学就是13年。他说，学这门手艺很辛苦，每天就像拉锯一样反复用钢丝锯着木片，但这是掌握技艺的必由之路。这些传承人经历各异，但对文化技艺的理解却惊人的类似：首先是热爱，再就是苦练，还有就是责任，因为他们肩负着让已经几百年甚至上千年的传统技艺继续流传的使命。
在当前的艺术环境下，“工匠精神”的倡议之所以引发强烈反响，也在于这一精神诉求承受着现实的压抑和冲击。“不在美术馆，就在去美术馆的路上”这句话此前在艺术圈刷屏，从某个侧面反映出一些艺术创作者忙于艺术社交，疏于潜心创作的现象。对照“工匠精神”的本质要求，追逐功利、无法静心、潜心，就难言创作，更谈不上追求那种物我相融的艺术境界，其作品即便冠以艺术之名，也难副其实。
“工匠精神”内涵丰富，包括精益求精、认真严谨、专注坚持等等，艺术精品的打造不能舍弃这些要求。
“工匠精神”的树立，还需要全社会对工匠的敬重，只有那些兢兢业业、勤勤恳恳的艺术创作者得到社会和公众的赞赏和敬佩，“艺术工匠”才会人才辈出。
“工匠精神”的蔚然成风，需要传统，要有文化习俗，另外还需要机制和政策。在艺术领域，对创作者和作品的评价体系和激励机制朝向真才与精品，艺术工作者就会潜心于艺术的精进。
自古而今，中国文化艺术创作从来不乏“工匠精神”。所谓“工匠”是为生存而求精，所谓“精神”，即为质量而执着。中国艺术繁荣需要涌现大批踏踏实实的“艺术工匠”。当越来越多的艺术创作者专于道、精于技，才会造就出一批批真正的艺术家，诞生真正的时代艺术精品。
（摘编自定舟《艺术创作的工匠之思》，有删改）
【小题1】下列各项中，内容上不属于表现艺术创作的“工匠精神”的一项是（ ）

A．唐朝诗人贾岛骑驴赋诗，吟得“鸟宿池边树，僧敲月下门”句，其中“敲”字初拟用“推”字，不能确定，便在驴上用手做推敲之状，不觉冲撞了韩愈的马队，韩愈见状问其故，劝他用“敲”字。

B．郭沫若先生的剧本《屈原》里婵娟骂宋玉说：“你是没有骨气的文人！”排演时郭先生在台下听，嫌这话不够味。一位演员建议把句中的“是”改为“这”，郭先生认为这样改很恰当，一字之差，表达就够味了。

C．上海飞机制造有限公司高级技师胡双钱技艺非凡，工作精益求精，中国第一代大飞机上有很多零部件是他亲手打磨出来的，他打磨的飞机零部件百分之百合格，好比精美的艺术品。

D．法国著名作家福楼拜说过：“我们不论描写什么事物，要表现它，唯有一个名词：要赋予它运动，唯有一个动词：要突出它的性质，唯有一个形容词，我们必须苦心思索，非发现这个唯一的名词、动词和形容词不可。”

 
【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．《诗经》中对工匠们加工骨器、象牙、玉石时“如切如磋”“如琢如磨”工作情景的形象描述，生动地表现出工匠们精雕细琢、醉心忘我的情态。

B．曾侯乙编钟之所以能在世界音乐史上占有一席之地，原因在于它的铸造技术高超绝伦，其演奏性能十分完美。

C．许慎《说文解字》从字面上解释了“工匠”的含义，徐锴讲的是对“工匠”工作的要求，本文作者则对许慎和徐锴的阐释作了细致、深入的解读。

D．美国《纽约时报》曾对齐白石的画作给予了高度评价，艺术家徐冰则道出了齐白石能成为艺术大师的原因——具备艺术创作的“工匠精神”。

 
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．艺术创作与器物制造一样，都需要“工匠精神”，不论是作为乐器的曾侯乙编钟，还是作为瓷器的汝瓷，抑或是齐白石的画作，都是“工匠精神”的艺术呈现。

B．唱襄垣鼓书的王俊川，推光漆艺传承人薛生金和檀香扇“拉花”技术传承人孙亚青，三人职业不同，但体现在他们身上的“工匠精神”却是相同的。

C．当前，在艺术创作领域倡导“工匠精神”有不小的困难，问题的根源在于艺术创作者心气浮躁、追名逐利，不能潜心创作，其结果是作品名不副实。

D．艺术精品的打造需要“工匠精神”，而“工匠精神”的树立和发扬光大需要有多方面的因素，诸如全社会敬重工匠的良好风气、传统、文化习俗、评价机制和政策等。

 

阅读下面的文字，完成小题。
孔孟毕竟是两家
孔孟被“硬捏合拢”说，是施蛰存先生在上个世纪90年代初提出来的。仅凭这一点，即可知施先生对古代文史的造诣非同一般。
施蛰存说：“孔孟思想，是一种思想，还是两种思想？天下没有两个思想相同的人，孔孟思想，毕竟还是两家。”（施蛰存《闲话孔子》）施先生给出的这个答案，是能使人信服的。（施文中说是司马迁捏合了孔孟二家，这一点恐怕是弄错了。）以我之肤浅，也能列举孔子思想与孟子思想的若干区别。例如，孔子衡量人的价值的“尺”是爵位，在孔子那边，是以爵位上下定人之尊卑的；孟子衡量人的价值却有爵、齿、德三把标尺；孔子之“仁”关注的是“礼”，重在束“下”，孟子之“仁”关注的是“民”，重在规“上”；孔子的“四绝”（《论语·子罕第九》云“子绝四：毋意，毋必，毋固，毋我”）偏重天理，而孟子的“四端”（《孟子·公孙丑上》云“恻隐之心，仁之端也；羞恶之心，义之端也；辞让之心，礼之端也；是非之心，智之端也”）偏重人性。仅此三条，便可证实“天下没有两个思想相同的人”，哪怕是被合称为“孔孟之道”的孔与孟也都“自成一家”。
当然，孔子与孟子有许多相同或相近之处。其一，他们都“法先王之道”，缺陷是不能与时俱进；其二，他们都“行仁义之化”，缺陷是对“利”的绝对排斥；其三，他们的那一套都不见容于当世，故有“仲尼菜色陈蔡”而“孟轲困于齐梁”。
孔子与孟子还有一点相同的，就是他们对于“法先王之道，行仁义之化”，都有一种“当仁不让”的使命感。孔子困于匡邑之时说：“周文王死了以后，周代的礼乐文化不都体现在我的身上吗？上天如果不想消灭这种文化，那么匡人又能把我怎么样呢？”孟子则是在离开齐国的时候对充虞说：“五百年必定有称王天下的人兴起，其间必定有著名于世的贤人。周兴起以来已有七百多年，上天如果想安抚治理天下，当今之世除了我还会是谁呢？”两者相比，孔子说得比较含蓄，孟子说得比较直露。但对于孟子来说，这并非狂言。例如，“仁义之化”而为“仁政”，“先王之道”而为“王道”，或许就是他对儒家文化的贡献，至少在《论语》之中，未必能够找出这两个概念。
由此观之，将孔子与孟子都归入儒家，未必有错。但我们现在所要吸取的一个教训是，不能什么事情都只注意合，而不学会分。合的好处是易记，一下子记住了两个“子”，要用时一言以蔽之，仿佛占了大便宜；然而，你真想要了解孔子、孟子的思想和思维方式，那还是要分开剖析才行。既能综合，又能分析，庶几可算得研究。如果只会笼而统之地说个大概，那只能蒙人蒙己罢了。现在有些自称搞国学的，看似无所不通，其实也就知道些笼而统之的“蒙法”，从不肯下工夫深入进去。对这种学问，我们要警惕。
（选自《文汇报》2010年8月9日）
【小题1】作者认为“孔孟毕竟是两家”，下列不能成为他的依据的一项是（　　）。

A．孔子和孟子衡量人的价值的标准和尺度是不一样的。

B．孔子和孟子在“仁”上的关注内容和约束对象不相同。

C．孔子和孟子的政治主张和具体的人生遭遇是不相同的。

D．孔孟二人在重天理还是重人性上的认识是不相同的。

【小题2】下列对原文内容的理解，不正确的一项是（　　）。

A．与孔子相比，孟子在认识评价人的价值标准上要多元化一点。

B．孔子和孟子思想上都具有保守性，都很难被当时当权者接受。

C．孔子和孟子在宣扬礼教、仁政上具有一种责无旁贷的使命感。

D．孔子含蓄，孟子直露，但是他们对儒家文化的贡献是同样大的。

【小题3】下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（　　）。

A．“孔孟被‘硬捏合拢’说”的提出，从某种程度上也反映了施蛰存在古代文史上的造诣。

B．施蛰存认为是司马迁捏合了孔子和孟子两人的思想成为一种思想，这个观点能使人信服。

C．《论语》中找不出“仁政”“王道”这两个概念，这从另一个角度说明孔孟具有相同之处。

D．将孔子与孟子都归入到儒家是现在研究国学的人所要吸取的一个教训，我们都需要警惕。

阅读下面的文字，完成问题。
书法的人文精神与价值取向
书法艺术是一种饱含人文精神的艺术，古人对书法的人文精神多有论述。柳公权曰：“心正则笔正。”苏轼说：“古之论书者，兼论其平生。苟非其人，虽工不贵也。”明末项穆在《书法雅言》中说：“论书如论相，观书如观人。”古往今来，强调书家的人格地位，书品即人品的人格主义的评价方法长期影响着书坛。书法作为一门独立的艺术，与其他艺术一样，各自有属于自己的美学内涵与价值，它不需要嫁接或附属于非原生态的环境来生存。但是，书法是一种标榜的艺术，书法作品在彰显艺术魅力的同时，书法家的人格、学识因素也会凸现出来。所以说书法是一种人文的艺术、人格的艺术也未尝不可。
世上没有纯粹的艺术，尤其是书法这门必须承载汉字，并通过汉字以表达事物和情感的艺术。那么，书家的作品，即使是书写他人原创的作品，首先也是经过书家的人格认可，且注入了自己饱满的情感后才书写出来的，每幅作品都无疑会镌刻上自己的人格烙印。艺术家提供的产品必须能满足人们的精神需要，这就是艺术家的良知与社会责任。艺术家为了能生产合格的产品，必须从精神的、道义的、物质的、社会的、生活的多个方面进行投入、筛选、填充、调试，甚至是反复地加工提炼，否则他的产品就不合格，就不可能获准“上市”。所以，书法家与其他艺术家一样，艺术的修炼必须也是人格的修炼和人文领域诸多学科的学识与涵养。作为书家，恪守做人的原则，充分把握作品的思想性与艺术性，这是必须要做到的。
人文精神是人文知识分子应有的一种品格，一种情怀，是这个阶层的精神特征。中国有传统文化所坚持的以社会为本位，以仁爱为中心，以修身、养性、齐家、治国、平天下为目的的人文精神；西方有文艺复兴时期的以个性解放为目的，以自由、平等、博爱为口号的人文精神。由此看来，人文当是一种精神追求，是一种价值取向或者思维方式。书法是一门人文气息非常浓厚的高雅艺术，如果不强调作品丰富的内涵，不提升其精神品质，一味地浮躁铺张，则只会消耗书法的艺术生命。眼下有人提出了书家“学者化”的口号，提倡加强书家人文素质和传统国学的综合修养。有人说：“读书以养性，书画以养心，不读书而能臻绝品者，未之见也。”书法作为传统文化优秀的组成部分，古代文化人的一切活动，须臾不离笔墨。文化人以儒、以道、以释、以诗词文章，以其人生的全部经历模铸了书法，书法也全息地映射了文化人的生存状态。有人这样说书法：“少年比才气，中年比传统，晚年比学养。”一个“学养”，道出了文化底蕴的积淀，不唯需要熟读经史，留心艺事，更需要长时间涵泳体察。
书法作为传统文化的一部分，其发展史在一定意义上讲是一部人文精神史。作为当代人，多一些思想家的气质、学问家的渊博与专注、公共知识分子的社会良知，用关注文化国粹的热情来关注书法的发展，这是我们今天必须做到或者极力追求的。
【小题1】关于“书法”的解说，下列说法正确的一项是( )

A．书法是有着自身美学内涵与价值，不依附于非原生态的环境而独立生存的人文艺术。

B．书法是承载着汉字，注入了书法家的饱满情感，彰显出艺术魅力的一种纯粹艺术。

C．书法是通过汉字表达事物和情感，凸现着书法家人格和学识的淡泊名利的标榜艺术。

D．书法是渗透着所有艺术家社会良知与责任感的人文气息非常浓厚的一门高雅艺术。

【小题2】（小题2）关于“书法的人文精神”的理解，下列表述不正确的一项是( )

A．柳公权、苏轼等人关于“书品即人品”的人格主义评价，蕴含着浓厚的书法人文精神。

B．书法家从精神、道义等方面提炼作品并镌刻上自己的人格烙印，方能创作出有人文精神的作品。

C．书法家加强文化底蕴的积淀，注重人生的涵泳体察，其书法的人文精神就会得到滋养。

D．书法作为传统文化的一部分，其发展史就是以追求个性解放为目的的一部人文精神史。

【小题3】（小题3）下列理解和分析，符合原文内容的一项是( )

A．作为艺术家尤其是书法家，必须恪守做人的原则，进行艺术的修炼，提升自己的人格和学识涵养。

B．中国的人文精神以社会为本位，以仁爱为中心，是比西方追求个性解放的人文精神层次更高的精神追求。

C．书法家以其人生的全部经历模铸书法，因此其作品也部分地映射了书法家的生存状态，这就是我们常说的“字如其人”。

D．多一些思想家的气质、学问家的渊博与专注以及知识分子的社会良知，去关注书法的发展，是当代书法家今天唯一的价值追求。

阅读下面这篇文章，完成后面问题，共15分。
“开平碉楼与村落”申遗成功
2007年6月28日当地时间12∶38分，在新西兰基督城召开的第31届世界遗产大会上，“开平碉楼与村落”申报成功，成为中国第35项载入《世界遗产名录》的项目。
集防卫、居住和建筑艺术于一体
开平市位于广东西南部，人口只有68万，而散居世界各地的华侨就有75万，是中国著名的侨乡，也是闻名遐迩的碉楼之乡。
开平碉楼的历史最早可上溯到明末清初，碉楼最多的时候有3000多座，至今仍完好保存了1833座，散落在3060个村落中。
“开平碉楼与村落”申遗首席专家、五邑大学教授张国雄说，19世纪末，美国、加拿大等国的排华政策迫使当地华侨纷纷回乡买地建屋，在20世纪二三十年代形成了侨房建设的高峰期。由于开平侨眷、归侨生活比较富裕，土匪便集中在这一带作案，在这种社会环境下，防卫功能显著的碉楼应运而生，开平碉楼因此成为一种集防卫、居住和中西建筑艺术于一体的特殊建筑。2001年6月，国家正式公布将开平碉楼列为全国重点文物保护单位。
“西装”与“唐装”的完美结合
开平碉楼凝聚了西方建筑史上不同时期许多国家和地区的建筑成就，古希腊的柱廊、古罗马的券拱和柱式、伊斯兰的叶形券拱和铁雕、哥特时期的券拱、巴洛克建筑的山花等都融入其中。记者在碉楼里看到，在一些古希腊风格的柱廊、古罗马风格的券拱上，装饰了龙、凤凰、麒麟等吉祥图案，浪漫的欧式彩色玻璃门窗上，有着中式的门神，不同的角落里既有精美的欧式花卉，也有中国民间的喜鹊报喜和春兰秋菊，融合了中西文化的精髓。专家将开平碉楼誉为“活生生的近代建筑博物馆” “令人震撼的建筑艺术长廊”。
广东省文化厅副厅长景李虎说，从形式上来看，碉楼是一种中西建筑的完美结合体，上面是西装，下面是唐装。当年社会不稳定，为了防匪患、防洪灾，开平碉楼将居住的功能、防御的功能和中西不同的生活方式都包含了进去，形成了一种中西合壁的融合体。
华南理工大学建筑文化遗产保护设计研究所所长程建军认为，开平碉楼是中国乡村移植外国建筑艺术的集中展示。开平碉楼建筑汇集了西方不同时期不同风格流派的建筑艺术，洋式建筑与开平乡村生活结合，它们由楼主和当地工匠自行设计和修建，不像学院派那样地道、规范，然而，正是它的“不土不洋”，成就了开平碉楼的独特价值——富有中国乡土气息和乡村风味的洋式建筑。
华侨文化的历史遗存
开平碉楼除了亦中亦西的建筑风格外，在室内陈设上，也有很明显的中西合璧的痕迹。开平自力村保存最完好、陈设最豪华的碉楼——铭石楼，首层正中悬挂着楼主方润文与三位太太的大幅照片，顶层供奉着方家的祖宗牌位，室内除了摆设精美的岭南家具外，还有很多“舶来品”，如德国的落地钟、留声机，美国式座钟，法国香水、缝纫机等。
程建军所长说，开平1833座碉楼融合了不同国家的建筑元素，风格各异、错落有致，从它们的材料、功能、结构上，可以看出当时华侨受西方个性张扬、观念自由的影响很深，当年开平的农民主动地把当时西方的物质文化、制度文化、观念文化带回家乡，最后产生了碉楼这种遗产，成为当时华侨文化的结晶。
在中国近代历史上，传统文化接受外来文化大多带有被动的色彩，像香港、澳门等地保留下来的近代建筑，是一种典型的殖民地文化，而开平的碉楼群，则是中国乡村民众主动接受西方文明的产物，充分体现了他们面对外国先进文化时自信、开放、包容的心态。
“开平碉楼与村落的背后，蕴涵着丰富的华侨历史信息，记载着近代社会转型中本地华侨在特定的历史时期对其居住国、家乡乃至整个中国社会的贡献。”张国雄教授说。开平碉楼与村落是美国、加拿大等国家发展过程中一个重要阶段在遥远东方的历史遗存。19世纪后期，美、加两国西部的金矿开采，铁路建设等都是它们国家发展历史进程中的重大事件，我们的华侨参与了这些重大事件，见证了美国、加拿大国家强大、社会进步的历史。这段历史，在遥远的中国乡村奇迹般地完整保存下来，这在世界历史领域都是罕见而弥足珍贵的。
（选自2007年6月23日新华网，有删改）
【小题1】碉楼大量出现在开平的原因是什么？ （4分）
【小题2】为什么说开平碉楼充分体现了广东民众“面对外国先进文化时自信、开放、包容的心态”？（5分）
【小题3】“世界文化遗产”有六条评选标准，只要符合其中一条便可申报。下面是其中的两条，请结合文本，说明“开平碉楼与村落”可以根据哪一条标准提出申报。（6分）
①能为一种现存的或已消逝的文明或文化传统提供一种独特的至少是特殊的见证。
②可作为一种建筑或建筑群或景观的杰出范例，展示出人类历史上一个（或几个）重要阶段。