阅读下面的文字，完成下列小题。
种瓜点豆
康志刚
他喜欢种扁豆。喜欢种，自然就喜欢吃。
那一年，他在城里安了家，然后就迫不及待地和凤霞在小院的南墙根下面种下几颗扁豆。种子是从老家拿来的。自从种下扁豆，也就种下了期待。每天下班，他和凤霞做的第一件事就是看它们是否发芽了，是否长高了。其实不待长高，凤霞就将碎布条从墙顶上一条条垂下来，为它们搭架，让扁豆秧子顺着布条爬到墙头上。在他们期待的目光里，扁豆长高了，开花了。那一簇簇的扁豆花，像浮在院墙上一层紫红色的霞霓，那种家常的气息让他感到很亲切。每到宁静的中午，总有几只蜜蜂或者细腰马蜂，嗡嗡地飞来采蜜。种扁豆与吃扁豆，已经成为他们生活的一部分。
有天，突然传来消息：他们这里要拆迁了。
这是一大片平房区，位于县城的东南角上。他们家东面只隔三四家，是一块足有几百亩的菜地，一直延伸到东城墙边上。那一个个排列有序的菜畦里，种有菠菜、小白菜、韭菜、茴香、油菜等，让人赏心悦目。
那些天 ，吃过晚饭，胡同里的人都凑到胡同口。每个人都变成了演说家。还没说几句，在停顿的间歇就被另一个人抢去了，每个人都害怕被别人抢了风头。就那么一个话题，总也说不完，说不够。凤霞性格内向，平时很少和胡同里的人来往，这会儿也似换了个人，也抢别人的话头，说起来也不肯住嘴。
转眼就是清明节。清明前后，种瓜点豆。今年还种不种扁豆呢?这几乎是他和凤霞同时想到的一个问题，但又同时被否定了。嗨，说不定哪天就拆了呢。
从前凤霞下班回家，总是顺便在路边买一把菜。自打种上扁豆，凤霞时常两手空空回来。因为院里就有现成的呢，即便已经坐上锅了，也来得及呀，转身去摘一把即可。一顿饭，仿佛就因为有了那盘绿莹莹的扁豆，才变得生动起来了。
如今，他们满脑子都是拆迁，很少想到扁豆。即便想起来也不屑一顾：扁豆算什么呀，上不得台面的。但无论他们怎么急切，依然不见开发商的影子。他们哪沉得住气，就去打探。打探来的消息让他们惶恐而又不安：开发商已和菜农们签了协议，就快动工了。哎呀，怎么回事?莫非……他们不敢也不愿再往下想了。
果然，他们的顾虑很快得到证实。因为西面不远就是那座著名的寺院——临济寺，县里禁止在寺院四周盖高层建筑。还有，他们这里都是密密麻麻挤挤挨挨的住户，拆迁的代价要比征收那块菜地高出许多倍。你说开发商能不改变主意吗?
他们哪信?就差三四十米，有什么理由不一同开发呢?他和妻子这么认为，全胡同的人也这么认为。大家又聚在胡同口商量对策。大家依然抢着说，比从前还要急迫。从前那是因为激动，现在只剩愤怒了。商量的结果是推选代表去面见开发商，当然也有质问和算账的意思。
星期天上午，在一个临时搭建的工棚里，他们见到了开发商老许。当弄明白来意，老许抖一抖手里的烟，叉开两腿哈哈地笑起来，一连问了他们好几个问题：我是开发商，为挣钱不是搞慈善!让我开发你们，你们能保证让我赚到钱吗?你们敢给我担保吗?……往回走着，老秦狠狠地往地上啐一口：哎，钻钱眼里了!他想附和一句，但心里像抽空了，哪还有一点底气。
尘埃落定后，一切又归于沉寂。又到了清明节。阳光明丽，空气里飘满了草木复苏的气息。因为四周没有高楼，又远离闹市，这里的天空显得无比辽阔，深远，也更蓝。没有汽车的响声，更没有人声的喧闹，安静得只有风声，鸟声，还有鸡鸣，狗吠，好一个清幽的世界。
这天，两人下班回来，发现车筐都是空的，都忘记买菜了。中午吃什么呢?如果院里还种着扁豆，这根本就不是个问题呀。好在还不晚。还是在南墙根下的老地方，他俩又种了几棵扁豆。凤霞还种了几棵丝瓜，她说丝瓜和扁豆是姐弟俩。
于是每天下班回来，他俩做的第一件事，就是蹲在墙根下面，看扁豆和丝瓜是否发芽了。春天的阳光是纯金做成的，暖烘烘的照在他们身上。凤霞见下的种子老没动静，有些担心。他笑她心太急了，才种上三天呀。
是种子就会发芽的，就会开花结果的。他仿佛已经看到了那绚烂如霞的扁豆花和一串串的扁豆。当然，还有垂下来的一条条长长的丝瓜。
(有删改)
【小题1】下列对这篇小说思想内容与艺术特色的分析和鉴赏，最恰当的一项是

A．小说多次对种扁豆进行了细致描绘，既突出了种扁豆在“他”心目中的重要地位和作用，同时也暗含了作者的人生价值观。

B．小说中先写扁豆成为“他”生活的一部分，后来又写“他”和妻子对扁豆的不屑一顾，其原因在于他们的地位发生了巨大的变化。

C．他和老秦一同去和开发商理论，开发商的一连串问题却弄得他们哑口无言，他想附和老秦的愤怒却无底气，可以看出“他”不善言辞。

D．小说结尾意味深长，一句“是种子就会发芽的”让人们看到了希望， 表明经过拆迁风波后的人们看到了未来城市生活的美好与幸福。

【小题2】分析文中第三自然段画线句子“有天，突然传来消息：他们这里要拆迁了”的作用。
【小题3】有人认为小说标题应为“拆迁”，而不应为“种瓜点豆”，这种说法你同意吗?请说出你的看法和理由。

阅读下面的文字，完成下列小题。
审美范畴中的悲剧性
悲剧和喜剧这一对范畴在西方美学思想发展中一向就占据特别重要的地位。悲剧和喜剧都属于戏剧，在分谈悲剧与喜剧之前，应先谈一下戏剧总类的性质。戏剧是对人物动作情节的直接摹仿，不是只当作故事来叙述，而是用活人为媒介，当着观众直接扮演出来，所以它是一种最生动鲜明的艺术，也是一种和观众打成一片的艺术。人人都爱看戏，不少的人都爱演戏。戏剧愈来愈蓬勃发展。黑格尔曾把戏剧放在艺术发展的顶峰。西方几个文艺鼎盛时代，例如古代的希腊，文艺复兴时代的英国、西班牙和法国，浪漫运动时代的德国都由戏剧来领导整个时代的文艺风尚。我们不禁要问：戏剧这个崇高地位是怎样得来的？
多研究一下“儿戏”，就可以了解关于戏剧的许多道理。首先是儿童从游戏中得到很大的快乐。这种快乐之中就带有美感。马克思论劳动，也说过美感就是人使各种本质力量能发挥作用的乐趣。因此，不能否定文艺（包括戏剧）的消遣作用，消遣的不是时光而是过剩的精力。要惩罚囚犯，把他放在监狱里还戴上手铐脚镣，就是逼他不能自由动弹而受苦，所以囚犯总是眼巴巴地望着“放风”的时刻。戏剧是一个最好的“放风”渠道，因为其它艺术都有所偏，偏于视或偏于听，偏于时间或偏于空间，偏于静态或偏于动态，而戏剧却是综合性最强的艺术，以活人演活事，使全身力量都有发挥作用的余地，而且置身广大群众中，可以有同忧同乐的社会感。所以，无论是悲剧还是喜剧，作为戏剧，都可以产生这种内容最复杂也最丰富的美感。
不过悲喜毕竟有所不同，类于悲剧的喜感，西方历来都以亚理斯多德在《诗学》里的悲剧净化论为根据来进行争辩或补充。依亚理斯多德的看法，悲剧应有由福转祸的结构，结局应该是悲惨的。理想的悲剧主角应该是“和我们自己类似的”好人，为着小过失而遭到大祸，不是罪有应得，也不是完全无过错，这样才既能引起恐惧和哀怜，又不至使我们的正义感受到很大的打击。恐惧和哀怜这两种悲剧情感本来都是不健康的，悲剧激起它们，就导致它们的“净化”或“发散”，因为像脓包一样，把它戳穿，让它发散掉，就减轻它的毒力，所以对人在心理上起健康作用。这一说就是近代心理分析源-----弗洛伊德的“欲望升华”或“发散治疗”说的滥觞。他认为，人心深处有些原始欲望和文明社会的道德法律不相容，被压抑到下意识里形成“情意综”，作为许多精神病例的病根。但是这种原始欲望也可采取化装的形式，例如神话、梦、幻想和文艺作品往往就是原始欲望的化装表现。弗洛伊德从这种观点出发，对西方神话、史诗、悲剧乃至近代一些伟大艺术家的作品进行心理分析来证明文艺是“原始欲望的升华”。这一说貌似离奇，但其中是否包含有合理因素，是个尚待研究的问题。他的观点在现代西方还有很大的影响。
（选自朱光潜《谈美书简》有删改）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．戏剧不是叙述故事，而是用活人为媒介，当着观众直接扮演出来的生动鲜明的艺术。

B．因为黑格尔曾把戏剧放在艺术发展的顶峰，所以在西方美学思想发展中，悲剧和喜剧这一对范畴一直以来就占据着特别重要的地位。

C．戏剧是综合性最强的艺术，无论是悲剧还是喜剧，都可以产生内容最复杂也最丰富的美感。

D．悲剧激起恐惧和哀怜这两种本来不健康的悲剧情感，使它们得以完全“净化”，从而起到健康人的心理的作用。

【小题2】下列对原文的理解和分析，不正确一项是

A．由于其他艺术在视与听、时间与空间、静态与动态等方面都各有偏侧，都不能使人完全释放苦闷、获得愉悦。因而戏剧是一个最好的“放风”渠道。

B．人人都爱看戏，不少人还爱演戏，这使得戏剧愈来愈蓬勃发展，西方几个文艺鼎盛时代都是由戏剧来领导整个时代的文艺风尚的。

C．马克思认为美感是使人的各种本质力量能发挥作用的乐趣，因而我们应该肯定包括戏剧在内的文艺形式具有消遣过剩精力的作用。

D．要想了解关于戏剧的诸多道理，就必须多研究“儿戏”，因为戏剧如同“儿戏”，能让人从中得到带有美感的快乐。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．研究表明，神话、史诗、悲剧乃至近代一些伟大艺术家的作品等都是人类“原始欲望的升华”，这一观点在现代西方仍有很大的影响。

B．弗洛伊德认为，人心深处有些和文明社会的道德法律不相容而被压抑的情结，但它也可采用化装的形式，通过文艺作品进行宣泄。

C．关汉卿在《窦娥冤》中塑造窦娥这一好人担任主角，其中的故事有着由福转祸的结构以及悲惨的结局，没有使我们的正义感受到很大打击。

D．古希腊，文艺复兴时期的英国、西班牙和法国，浪漫主义运动时代的德国，都由戏剧领导整个时代的文艺风尚，可见戏剧在西方享有崇高的地位。

阅读下面的文字，完成各题。

悲剧产生于社会的矛盾、两种社会力量的冲突。冲突双方分别代表着真与假、善与恶、新与旧等对立的两极，却总是以代表真、善、新等美好的一方的失败、死亡、毁灭为结局，他们是悲剧的主人公。因为他们的力量还比较弱小，还无法与强大的旧势力或邪恶力量抗衡，正义的要求不能实现，于是形成了悲剧。古希腊学者亚里士多德指出，悲剧描写了比现实中更美好同时又是“与我们相似的”人物，通过他们的毁灭“引起怜悯和恐惧来使感情得到陶冶”，即产生净化的作用。

然而，悲剧不仅表现冲突与毁灭，而且表现抗争与拼搏，这是悲剧具有审美价值的最根本的原因。鲁迅说过:“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”。这种毁灭是抗争、拼搏以后的毁灭，抗争与拼搏体现了人的一种精神。古希腊神话中普罗米修斯为了人类从天上盗取火种，触怒了主神宙斯，被锁在高加索山崖上，每日遭神鹰啄食肝脏，但普罗米修斯毫不屈服，最后坠入深渊。罗丹的大理石雕塑《马身人首》中，人臂绝望地扑向一个它所抓不到的目标，而马足则陷于尘土不能自拔，表现出人性与兽性的冲突，象征着灵与肉的斗争，具有强烈的悲剧性。可以说，没有抗争就没有悲剧，冲突、抗争与毁灭是构成悲剧的三个主要因素。

悲剧的审美价值的载体只能是文学艺术。因为人生有价值的东西、美好事物的毁灭是令人伤悲的，因此现实中的悲剧不能作为直接的审美对象来欣赏，否则人就是泯灭了人性的人了。现实中的悲剧只能激起人的同情、义愤，迫使人采取严肃的伦理态度和实践行动。民主革命时期，在演出歌剧《白毛女》的过程中，曾多次出现扮演地主黄世仁的演员被打甚至险遭枪击的事件，这是人们以实际的道德评价代替了审美活动.现实的悲剧只在客观上具有悲剧的审美性质；它们必须以文学艺术的形式表现出来，才能成为欣赏的对象，美学上所谓的“以悲为美”才能实现。

悲剧成为审美对象只能以文学艺术的形式出现，原因在于它需要建立悲剧事件与人的心理距离。不仅遥远的时间会使过去的现实悲剧的悲惨因素淡化，就是很近的时间间隔也可以使人不陷入现实。这里还有一个空间的间隔，悲剧艺术展现的毕竟是一个人们不熟悉或有点陌生的空间，这就使人们不容易介入其中，而能够客观、超然地看待。当然，在欣赏中审美主体可以“审美地”加入悲剧冲突，体验悲剧客体的巨大和狂暴、悲剧主体的抗争和悲痛，从而感受到强烈的震撼和刺激，获得悲剧感和审美愉悦。

悲剧表现的不是人生的欢乐或全然的幸福，而是悲剧主体对待痛苦和死亡的方式，这是人类社会和人类活动中十分重要、严肃的一面。悲剧在表现对伟大和崇高的人的摧毁的同时，更表现出无法摧毁的人的伟大和崇高。

(摘编自王晓旭《美的奥秘》)

【小题1】下列各项中，其性质不属于原文所论悲剧的一项是

A．在电影《狼牙山五壮士》中，五位八路军战士为了掩护大部队撤退及当地群众安全转移，阻击了3000多名日寇的多次进攻，弹尽粮绝之后，跳下悬崖。

B．在甲午海战中，清军致远舰在中弹累累、舰身倾斜、弹药耗尽的情况下，开足马力，冲向日本吉野舰，最后被鱼雷击中，沉人海中，200多名官兵壮烈殉国。

C．在梁山伯与祝英台的故事中，祝英台女扮男装外出求学，为追求爱情自由，面对封建势力的巨大压力，拒绝委曲求全，最后触碑殉情，化成蝴蝶。

D．老舍笔下的祥子，纯朴善良，勤劳能干，有着骆驼般坚韧的精神，在饱受旧社会、旧制度的沉重打击之后，沦为自甘堕落的行尸走肉。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．在悲剧冲突中，代表真、善、新等美好的一方总是以失败、死亡、毁灭为结局，他们是悲剧的主人公，即悲剧主体，而其对立面则是悲剧客体。

B．在罗丹的《马身人首》雕塑中，人首和人臂是人、灵和人性的象征，马身和马足则是兽、肉和兽性的象征，兽性和人性的矛盾构成了人间的悲剧。

C．悲剧主体的死亡意味着肉体力量的失败，却并不意味精神力量的失败，所以说悲剧在表现伟大和崇高的人被摧毁的同时，更表现出人的无法摧毁的伟大和崇高。

D．当悲剧以文学艺术的形式出现，悲剧事件与观众或读者之间就会具有一定的心理距离，这样人们就不至于获得悲剧感，从而不至于介入悲剧冲突之中。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．亚里士多德认为悲剧具有“净化”作用。他所说的“净化”，不是指受众在生理上的发泄，如呼喊、哭泣等，而是指他们道德、精神和情感的提升。

B．悲剧在表现冲突与毁灭的同时，也表现抗争与拼搏，因此双方力量越是悬殊，主体的抗争越是艰难，所体现的精神就越强大，悲剧的审美价值也越高。

C．在歌剧《白毛女》的演出过程中，扮演地主黄世仁的演员被激愤的观众殴打的事件，说明人们的实际道德评价是不可能把现实的悲剧作为审美对象的。

D．人们之所以喜欢欣赏悲剧，是因为悲剧会引起人的悲伤、畏惧、怜悯，使人在强烈的痛苦中获得一种快感，所谓“以悲为美”的意思全在于此。

阅读下面的文字，完成下面小题。

中国传统高等级木构建筑的屋脊上多装饰有“脊兽”，它的应用使得建筑屋脊轮廓富于变化，尤其是大型建筑上脊兽的应用，更使得屋脊造型繁简有度，颇具清人邓石如所谓“疏处可以走马、密处不使透风”的构图之美。除却装饰，脊兽还有稳固瓦件的作用。其他钉帽一类的瓦饰虽不在脊上，却与瓦钉配合固定檐口端头，具有与脊兽类似的作用。

脊兽的起源约在东周，这是瓦件逐渐普遍应用的时代。已发现最早使用瓦饰的实例，见于秦雍城遗址出土、可追溯至春秋晚期的陶质建筑构件中。形式有鸟形、三瓣花形、屋形瓦钉钉帽，也有正脊脊端与后世鸱尾位置相当的羊角形构件，甚至还有人形瓦饰。这类瓦件皆为捏塑，手工造型感强烈，不似后世的模制风格，说明尚未大规模生产，正处于初创阶段。

除秦以外，东方列国也有各具特色的瓦饰，如河北灵寿中山国遗址出土的檐头筒瓦上装有叶片形并开半圆孔的巨大瓦钉钉帽等，显然是源自独立发展的瓦饰体系。

东汉时期，大量陶楼涌现，为认知当时脊兽的面貌提供了较为直接的信息。南北朝数百年间，制瓦技术大大提升，瓦饰的生产也普遍趋向于批量模制。东汉陶楼上已出现一种装饰于脊端、上下三瓦当叠起的瓦饰，其最初可能为三件独立的脊头筒瓦叠砌而成，形成风尚后，逐渐出现整体制作的做法。

纵观先秦至南北朝时期的脊饰造型题材，大致可归为鸟形、兽形、叶片形三类。其工艺从捏制到局部模制、再到整体模制，具体形象细节则缺少统一制度规范，可发挥空间大，呈现出物象杂陈的面貌。

隋唐时期的脊兽继承了南北朝的特点，出土实物中仍以兽面脊头瓦数量最巨，两京诸宫殿皆有发现。唐代除有大量兽面脊头瓦发现以外，尚未见脊头瓦前端的“仙人走兽”实物。然而敦煌莫高窟中自初唐开始，就有若干建筑壁画表现出角脊下端以筒瓦上翘叠落、每片筒瓦端头置瓦当的做法，形成锯齿形构造，颇似明清建筑上“仙人走兽”的发端，只不过还未出现兽形。

莫高窟晚唐五代寺院建筑类壁画中，还普遍出现了在建筑正脊、角脊、前檐瓦面上设置陶制或金属制火焰宝珠以为装饰的做法，使建筑整体更为华丽精致，同时起到瓦钉的作用，这也是东汉明器与九原岗北朝壁画中叶片形钉帽的造型延续。

北宋后期，“仙人走兽”的面貌已与明清时比较趋近，这应当是经历了较长时间演进后制度化的结果。两宋绘画中的亭台殿阁上，皆形象地描绘了包括各类走兽在内的脊饰。

经历了北宋时期定型和金元时期的发展，脊兽的使用到明清时更趋制度化，造型上也发生了新的改变，既不似魏晋南北朝模印的质朴风格，也不似唐宋堆塑的夸张风格，而是呈现出高度程序化的特点。其制作趋近于在方整的空心砖上加以雕饰，大型吻兽则用数块空心琉璃砖拼合，体块感十足。类型方位虽大致继承了前代，但对宋式脊饰中浓郁的民间性加以调整，追求庄严整肃，以见“威仪”。明清是古代集权制度加强的时代，这在微观的建筑装饰上也体现出来。

(选自《麟角峥嵘数脊兽》 ，有删节)

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是( )

A．脊兽是常出现在传统高等级木构建筑中屋脊上的一种装饰，能使屋脊轮廓富于变化、造型繁简有度，并呈现出屋脊的构图美。

B．脊兽约起源于东周，捏塑的方式表明此时还未大规模生产，能使用这种脊兽的多是中国传统里的高等级的大型的木构建筑。

C．秦雍城遗址出土的陶制建筑构件和中山国遗址出土的檐头筒瓦等考古发现都能够说明脊兽于独立发展的瓦饰体系。

D．考古发现，至少在春秋晚期，我国传统木构建筑已经开始使用瓦饰，其样式有鸟形、三瓣花形、屋形、羊角形、人形等。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是( )

A．在传统的木构建筑中，能够起到固定瓦件的作用的除了脊兽外，还有能够与瓦钉配合固定檐日端头的钉帽一类的瓦饰。

B．先秦到南北朝的脊饰样式少、工艺变化大、具体形象细节缺少统一制度规范等原因使得脊兽制作和使用发挥空间很大。

C．“仙人走兽”是脊饰的一种，经历较长时间的演进后逐渐制度化，应当在北宋后期已相对定型，样式与明清比较趋近。

D．脊兽在北宋时期定型、在金元时期得到发展，在明清时期更趋于制度化，并且造型的风格在明清时也呈现高度程序化。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(   　)

A．制瓦技术在南北朝得到长足发展，瓦饰生产逐渐由捏塑转变为模制，随之也由此前的单独制作逐渐形成了整体制作。

B．莫高窟晚唐五代寺院建筑类壁画的绘制技艺能证明我国一些古建筑沿用叶片形钉帽造型的火焰宝珠装饰固定瓦件。

C．皇家建筑、寺庙建筑在脊兽方面改变了宋式浓郁的民间性，追求庄严整肃、显示皇家威仪体现出明清时集权制的加强。

D．瓦当是传统木构建筑上只放置在脊兽前端的一种瓦饰，比如在东汉陶楼上就有装饰于脊端、上下三个叠在一起的瓦当。

（一）论述类文本阅读
阅读下面的文字，完成下列小题。
月亮与中国民俗节日
中国节日大都与月亮的运行有关，其设定以月的弦、望、晦、朔为基准。在春节、端午、中秋三大传统节日中，中秋节形成最晚，但其所包含的节俗因素，大都有着古老的渊源。
日月崇拜是原始宗教的重要内容之一，中国古代很早就有祭祀日月的宗教礼俗。殷人将日月之神称东母与西母，周代依据日月的时间属性行朝日夕月的祭礼。“夕月”即秋分日的晚上在西门外祭月。春秋战国时，日月神被称为东皇公、西王母。沂南汉画像石中东王公、西王母分坐在柱状物（昆仑山）上，西王母两旁跪有捣药的玉兔，由此可知，晋代郭璞《<山海经>图赞》中“昆仑月精”的说法言之有据，而后世的月神嫦娥即由西王母演变而来。秦汉时期日月祭祀仍为皇家礼制，此后直至明清，历代都有秋分祭月的礼仪。
上古时期祭月列入皇家祀典而例行祭祀后，民间缺少了祭月的消息，这可能与古代社会的神权控制有关，像日月这样的代表阴阳的天地大神，只有皇家才能与之沟通，一般百姓无缘祭享。隋唐以后，随着天文知识的丰富与文化观念的进步，人们对月亮有了较理性的认识，月亮的神圣色彩明显消褪。这时皇家也逐渐失去了对月神祭祀的独占权。对一般平民来说，月亮不再是那样“高不可及”。唐朝虽没有中秋节，但唐人精神浪漫，亲近自然，中秋赏月已成为文人的时尚，吟咏中秋明月的华章丽句寻常可见，如许浑《鹤林寺中秋夜玩月》云：“中秋云尽出沧海，半夜露寒当碧天。轮彩渐移金殿外，镜光犹挂玉楼前。”
在宋代，中秋节已成为民俗节日。文人沿袭赏月古风，但其情趣大异于唐人。唐人大多由月亮的清辉联想到河山的壮美，友朋千里，邀赏明月，清酒风流，如白居易《八月十五日夜禁中独直，对月忆元九》“三五夜中新月色，二千里外故人心”，就借秋月抒发了感物怀人的情思。宋人常以月之阴晴圆缺，喻人生变化无常，苏轼《中秋月》“暮云收尽溢清寒，银汉无声转玉盘。此生此夜不长好，明月明年何处看”就寄托着这种浩叹。似乎中秋明月的清光，也难掩宋人的感伤。不过对于宋人来说，中秋还有另一种形态，即世俗的欢愉。北宋东京中秋夜，“贵家结饰台榭，民间争占酒楼玩月”（《东京梦华录》）。南宋杭州中秋夜更是热闹，在银蟾光满之时，王孙公子、富家巨室，莫不登楼，临轩玩月，酌酒高歌；中小商户也登上小小月台，安排家宴，“团圆子女，以酬佳节”（《梦梁录》）；市井贫民“解衣市酒，勉强迎欢，不肯虚度”。
团圆是中秋节俗的中心意义。宋人的团圆意识已与中秋节令发生关联，宋代城市居民阖家共赏圆月，就体现了这一伦理因素。明清时期，由于理学的浸染，民间社会乡族观念增强，人们对家庭最为依恋，中秋节正是加强亲族联系的良机。“中秋民间以月饼相连，取团圆之义”（明代田汝成《西湖游览志余》），月饼在宋代已经出现，但以月饼为中秋特色食品及祭月供品的风俗大概始于明朝，小小的月饼在民间生活中作为团圆的象征与联系亲族情感的信物互相馈送。
节日是日常生活的亮点，节俗文化是时代精神的聚焦。中秋经历了文人赏月的雅趣，民间拜月的情趣，以及有吃月饼而无心看月的俗趣，节俗形态从古至今发生了重大变化。一部中秋节俗形态演变史，也是一部中国民众心态的变迁史。
（摘编自萧放《团圆饼与月亮节——中秋节俗形态的变迁》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．春节、端午、中秋这三大传统节日可能都与月亮的运动规律有关联，其中中秋节所包含的节俗因素，大多于古老的文化礼俗。

B．商代人、春秋战国时期人、汉代人对日月之神的称呼大同小异，从中可以清晰地看出，中国古代先民的日月崇拜有一脉相承之处。

C．从秦汉到明清，历代秋分时期祭祀月亮都是皇家独有的礼制，这可能与神权控制有关，日月这样的大神，只有皇家才能与之沟通。

D．根据沂南发现的汉画像石，我们可以推测，古人认为地上的昆仑山和天上的月亮联系紧密，也能推测出嫦娥是由西王母演变而来。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．唐宋时期，中秋赏月是文人的时尚，吟咏的诗句较之以前也有所增加，但是由于唐宋士人的精神气质不同，赏月的情趣大相径庭。

B．从文人赏月的雅趣，到民间拜月的情趣，再到有心吃月饼的俗趣，节俗形态的重大变化也体现了中国民众心态的不断调整与变化。

C．宋代时月饼已经出现，由于小小的月饼在民间生活中可以象征团圆，所以大约到了明朝，它逐渐成为中秋时联系亲族情感的信物。

D．从《东京梦华录》和《梦梁录》等文献来看，南宋都城杭州，上自贵家如王子皇孙，下至民间如中小商户，都在中秋夜宴饮赏玩。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是（  ）

A．周代祭祀日月的活动，只能由周天子及其各地的代表主持，在早晨祭祀太阳，在晚上祭祀月亮，而百姓应该没有祭祀日月的权利。

B．从商代到唐代，尽管随着人们时月亮理性认识的逐渐增强，月亮的神圣色彩明显消褪，但是中秋赏月成为大众节日的契机还没有到来。

C．理学思想越深入人心，民间的乡族观念就会变得越强，人们对家庭的依恋情绪就更为浓烈，中秋文人赏月的常俗意义也就会变得更大。

D．宋代人在中秋节赏玩月亮，他们把月饼作为中秋馈赠亲友的特色食品及祭月供品，这些节日活动也能展现大众的日常生活和时代精神。