论述类文本阅读
回顾中国水彩画的发展历程，中国的水彩画正在走出一条独特的道路。在当今这个多元文化共存的时代，艺术家面临着新的、更多的选择。中国水彩在发展到一定阶段后，创新是必须面对的一个问题。
水彩画作为一种艺术形式有着自身的发展规律和语言内涵，它的绘画语言表达方式与其他画种有所不同。流动的水和透明的色相互交融，使水彩画产生种种微妙的效果。这种水色交融的绘画过程使水彩画充满无限生机。虽然水彩画是外来画种，但是中国作为“水“的民族，对水文化的研究已经有两千多年的历史，所以对水彩画中国有自己完整的理论基础。
现代中国水彩画的基本特征是什么？现代绘画是现代社会生活、现代人思想情感的反映，它强调主观作用，侧重去表现生活而不是机械地去模仿生活，强调艺术家的个性，发挥画家的创造性。现代形态的水彩画，必定是具有现代感的多样化的水彩艺术。但是在这样一个高速发展的时代背景下，除了追求水彩艺术的多样性之外，更重要的是“寻源”。水彩画的“寻源”并不是去研究水彩世界的源头，而是寻找中国人自己的文化之源。现在的很多中国水彩画家，盲目地把所谓的“现代思想”嫁接到水彩创作中，宣称要开创中国水彩的新时代等等，其实细想一下，这些中国水彩的所谓创新发展其实经不起文化的推敲，不过是自我满足的一种表现罢了。
中国水彩画的发展离不开中国传统文化，没有传统文化，就不可能产生出中国水彩独特的艺术表现形式与艺术风格。众所周知，中国传统文化主要由儒、释、道三家学说组成，在中华民族漫长的历史发展过程中，儒、释、道混合的中国传统文化深深地浸透到我国的政治、经济、文化、风俗等各个领域。要真正形成具有中华民族特色的水彩画，不是一朝一夕的过程。它并不是在水彩画中简单地添加水墨画的笔触、线条或在水彩画中表现了民族的风情风貌就是“民族化”了，而应当是内在的结合和很自然的渗透。
中国的绘画艺术拥有自己独特的审美思想和表现形式，有历史形成的占支配地位的理想文化传统。“写意”形态作为中国绘画艺术的一大特点，必然有其深厚的哲学思想基础和丰富的理论依据。它在绘画领域中指的是为了表达画家胸中的意象、情感和理想而不被可观物象的具体形体束缚，自由自在地尽情挥洒笔墨。水彩画的“写意”形态应该就是画家的主观世界与客观世界最激动人心的邂逅， 是创作主体个性的集中体现，是在诉说画家的心灵。它目的在于追求具体物象之外的某种情趣、意趣，不以再现具体物象为己任。水彩画的“写意”形态提倡任意的自发行为，以非描述性的方式，或是流淌的，或是挥洒的，或是徜徉的，以此来充分表达画家内心的感受。中国水彩在百余年的发展中，一方面表现技法上汲取了西方传统绘画写实的因素，同时又在画面意境的营造上受到传统绘画“天人合一”美学思想的影响。
（选自2016年5月《文化月刊》，有改动）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 （   ）

A．在当今这个多元文化共存的时代，艺术家会有更多的选择，具体到水彩画，创新在所难免。

B．由于水彩画是水与色相互交融，非常独特，所以他的绘画语言表达方式与其他画种截然不同。

C．虽然水彩画是外来画种，但是中国有自己独特的文化底蕴，对水彩画有自己完整的理论基础。

D．现代绘画注重画家的个性和创造性，作为现代绘画的一种，现代水彩画必定是具有现代感的多样化的水彩艺术。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （   ）

A．在当下中国，水彩艺术的多样性需要追求，但更需要寻源，寻源就是寻找水彩世界的源头和中国人自己的文化源头。

B．现在的很多中国水彩画家，盲目地把所谓的“现代思想”嫁接到水彩创作中，宣称开创中国水彩的新时代，这其实不过是一种自我满足罢了。

C．中国水彩独特的艺术表现形式与艺术风格的形成，与中国传统文化息息相关，离不开中国传统文化的影响。

D．中国传统文化在漫长的发展过程中对中国各个领域产生了深远的影响，具有中华民族特色的水彩画的形成也需要一个漫长的过程。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．水彩画和中国传统文化内在结合、自然渗透，才能够形成具有中华民族特色的水彩画，不是简单地表现民族风情风貌。

B．写意作为中国绘画艺术的一大特点，其本质是让画家的意象、情感和理想不受束缚，自由自在地尽情挥洒笔墨。

C．水彩画的“写意”形态不必以再现具体物象为己任，它着重在于追求具体物象之外的某种情趣、意趣。

D．中国水彩既汲取了西方传统绘画写实的因素，又受中国传统绘画“天人合一”美学思想的影响，所以它呈现出写意和写实矛盾的状态。

（一）论述类文本阅读（本题共3小题，9分）
阅读下面的文字，完成下面小题。

各个民族都有深刻的英雄情结，这一情结贯穿于毎个民族衍化发展的不同历史过程当中，成为投射各个民族精神向度的辉煌灯塔。

近年来，一股矮化英雄、丑化英雄的思潮开始涌动，借着还原历史、回归现场的名义，对已在民族文化价值谱系中形成稳定内涵、在群众中间具有深远影响的英雄形象，进行毫无道德边界的解构。这种解构是对历史的不同形态、不同方式的误读与肢解。目前，这种“误读”与“肢解”主要表现在以下方面。

其一是“审美斜视”，对真实涌现或经艺术塑造的英雄形象拒绝认同，强行以所谓的“生活逻辑”与“国民性反思”来质疑其真实性。如有人认为刘胡兰年龄那么小，何以能经受住死亡的考验？且不说这样的质疑有无对英雄的基本敬畏，单就是这样的解读视角就让人匪夷所思。革命战争年代是英雄辈出的时代，也是英雄急速成长的时代，怎能以我们现在的心理特征与行为特征来强行规约刘胡兰？何况，刘胡兰之所以是英雄，就在于体现出同龄人所难以达到的心理承受能力和精神成长高度，只有这样的人物才能从历史的幅面上凸显出来，成为凸显本民族最“新鲜的激情和行动”的“这一个”。

其二是“偏向还原”，即在一种理性强推的逻辑下，以历史肌理的内在丰富性为借口，片面认为历史结果的形成是多元路径交汇的产物，是无数历史线索偶然碰撞所致，从而达到颠覆英雄、污化英雄的目的。如这两年网络媒体上对“狼牙山五壮士”的质疑就是典型。这样的质疑至少在认识历史真实性上有三个误区。首先，缺乏看待历史事件的整体视野。尽管构成历史事件的活动是多元的，但这些活动中必然有一种核心力量，正是这种核心力量的存在，才使得历史事件以这样而不是以其他的方式展现出来。反映在狼牙山五壮士这个历史事件上，这种核心力量就是抵御外侮的民族血性。其次，缺乏审视英雄形象的辩证态度。英雄并不是脱离人间烟火的固化标签，只要他在历史行进的关键之处，做出了常人所不能想象、也难以做出的行为，就能成为一个时期民族精神的标杆。如果置历史事件的根本结果不论，单在一些细节上大加苛责，狭隘地认为英雄的一切必须绝对完美，必然会陷入另一种意义上的教条主义。再次，缺乏评价历史事件的客观立场。从各种历史材料来看，狼牙山五壮士是真实的历史事件，五个战士的身份、弹尽粮绝的事实，及最后跳崖而亡的壮举，都经得起文献的佐证和历史的考量。如果置基本的历史事实于不顾，单纯放大一些根本无法撼动历史事件基本结果的偶然性元素，显然不是一种客观公正的态度，而是一种只见斜枝不见主干、只见泡沫不见河流的认识倒置与精神偏狭。

其三是“肆意解构”，即以主观臆断的方式，在历史题材文学创作中对已有的英雄形象与革命叙事进行肆意解构，消解英雄身上的庄严色彩，横加填塞世俗化的叙事元素，致使英雄完全沦为浑噩之徒。现代京剧《沙家浜》中的阿庆嫂本是党的地下交通员，又是春来茶馆的女老板，为保护新四军伤病员，利用自己的特殊身份，与伪军巧妙周旋，体现出极高的生存胆略和艺术魅力。而同名小说《沙家浜》则把阿庆嫂设定为一个与伪军司令胡传魁、新四军指战员郭建光两边都有私情的江湖人。于是，春来茶馆变成了藏娇褛，胡传魁与郭建光变成了采芳客。这样毫无道德底线的解构，凭借的是取消历史阶段性特征、荡涤英雄主义精神的泛人性主义的逻辑，体现岀对历史和英雄个体的极端无知与轻慢。

上述矮化英雄的“思潮”，其悖谬之处根本上就在于对“文本历史性”与“历史文本性”的机械理解。“文本历史性”是指文本都是在特定的历史空间中生产、建构的，但必须明确指出的是，文本只有镶嵌在特定的历史橱窗中才得以可靠地诠释。而“历史文本性”是指历史还具有叙事的一面，但历史的这种叙事特征，绝非无根由、无逻辑、无整体意识的纯主观叙事，对历史事件、历史动力、历史结果的客观再现是历史叙事的基本前提。

（摘编自惠雁冰《英雄经典——民族精神的文化史诗》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．每个民族都具有的英雄情结，贯穿于民族的历史演变过程中，与民族精神的向度有关。

B．“审美斜视”对“文本历史性”机械理解，以所谓的“生活逻辑”来质疑英雄的真实性。

C．“偏向还原”在认识历史真实性上有三个误区：无辩证、不客观、无逻辑。

D．“肆意解构”对“历史文本性”机械理解，以主观臆断的方式，加入世俗化的元素矮化英雄。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章采用总分总的结构，重点分析了矮化英雄、无道德边界的解构历史英雄的几种表现，进而指出其错误的根源。

B．文章引入对“狼牙山五壮士”的片面解读和质疑，就是为了论证“偏向还原”是对历史的肢解和误读。

C．文章在引出三种误解或肢解英雄形象的表现时，既有对概念的诠释，又有具体案理论结合实例，论证有力、充分。

D．文章以英雄情结引入，以揭示矮化英雄思潮悖谬根源作结，旨在表明否定英雄不被任何人接受。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．革命战争年代是英雄辈出的时代，也是英雄急速成长的时代，正因为这样的时代以刘胡兰成为时代的英雄。

B．英雄能成为一个时期民族精神的标杆，是因为他在历史行进的关键之处，做出了常人所不能想象、也难以做出的符合民族精神向度行为。

C．在历史题材文学创作中对已有的英雄形象与革命叙事进行肆意解构，就会陷入泛性主义的逻辑。

D．对历史事件、历史动力、历史结果的客观再现是历史叙事的基本前提，不能加入主观态度。

阅读下面的文字，完成下面小题。
论新世纪文学的“同质化”倾向
自20世纪90年代以来，中国当代文学进入到一个多元化的时代。特别是21世纪之后，数代作家济济一堂，创作阵容相当庞大，作品数量蔚为壮观，热点现象层出不穷。但是，我们也不得不承认另一个事实：21世纪以来的文学创作，仍然难以克服数量与质量之间的巨大落差，也无法摆脱产量极高却精品难觅的尴尬局面。很多作品，无论是审美内涵还是表现形式，常常给人以“似曾相识”之感。这种审美感受，折射了我们的文学创作中日趋明显的“同质化”倾向，凸现了作家在艺术原创性和开拓性上的不足。
这种“同质化”现象，也同样蔓延到文学创作领域。它所呈现出来的主要特征是：作家的个人创作，不断出现内在的自我重复；一些作家对某些现实热点现象，进行自觉或不自觉的群体追捧，形成模式化的经验书写；不少作家对文化消费的嗜好，进行不加甄别的迷恋式取用，导致雷同化的审美表达等等。这种“同质化”的创作潜流，在不同的审美范畴内不断循环，从整体上看，似乎并没有影响文学多元化的基本格局，但在文学的“每一元”之内，却又显得彼此似曾相识，趋同性远远大于差异性,说明作家的思维方式、价值观念和审美趣味几乎没有差别。
当然，人毕竟是一种社会的存在，文化的存在。任何个体都会在一种群体性的文化环境中成长，从而形成一定的成长经验和集体记忆，产生代际意义上的文化共性.这种共性特征，并不影响作家个人风格的施展，但是会在历史认知或价值观念上让一代人达成相对的一致性。这种一致性，从文艺心理学上看，隐含了极为复杂的主体精神建构成分，但它与创作的“同质化”倾向有着本质上的区别。
因此，文学创作的“同质化”批判，不是对创作中某些共性进行简单的归类并加以否定，而是对那些缺乏艺术创见、思维固化、过度依赖既定经验的彼此类同的写作的质疑。“同质化”的写作，表明了当代作家超越意识不强，开拓精神不足，思考能力不足,导致作品的异质性不明显，影响了精品力作的出现。
作家个体创作的自我重复，一直是20世纪90年代以来中国文坛较为突出的现象。21世纪以来，这种现象有增无减。不仅实力派作家不断陷入自我重复的泥潭，一些新锐作家，刚开始写作时起点颇高，很多小说让人耳目一新，但随着时间的推移，自我重复也日趋明显。
除了自我重复之外，“同质化”写作，还集中体现在一些作家对某些社会热点或文学类型的盲目追捧上，由此形成一种作家相互袭仿、作品严重趋同的现象。最突出的体现在反腐小说、底层写作和网络类型小说三个方面。
我们看看近些年极为流行的网络类型小说，“同质化”现象同样非常突出。在很多类型小说中，只要某个类型中出现一两部走红的作品，该类型便转瞬之间涌现出大量的争相效仿者，且绝大多数作品在故事情节、人物关系、审美意图上都基本相似。最具代表性的，或许是《杜拉拉升职记》的畅销，它引爆了职场小说的巨大空间，使这类小说风起云涌，出现了《步步惊心》、《圈子圈套》、《职场小虾变身记》、《浮沉》等大量类似的小说。这些小说的基本内容都是将职场、商场、情场、名利场一锅煮，传达出来的生存伦理也都是同事之间的相互设套和彼此提防，只有利益，没有友情和信任。不仅折射了创作主体的价值误区，凸现了作家精神格调的褊狭与低俗，还体现了作家艺术思维的“同质化”倾向。这种“同质化”思维，驱使一些作家将某些有违人类基本伦理的生存手段，盲目地奉为新的生存经验和人性面貌，并对现实和历史进行所谓的“艺术重构”，其结果必将使读者对人类赖以生存的良知和信念产生怀疑。
新世纪文学之所以显得日趋“同质化”，虽说有很多复杂的因素，但其主要原因，是受市场化、信息化的文化环境的影响和作家自身缺乏主体意识。从根本上说，“同质化”意味着作家主体意识的孱弱，自我挑战、自我超越意识不强，知识更新和文化储备有限，艺术创新能力匮乏，致使自我重复和彼此袭仿成为写作的常态化行为。它折射了当代作家在主体精神建构上的自觉意识已日益淡漠，精神惰性和思维惯性在某种程度上成为写作的主要支撑。
（《新华文摘》2016年第11期，有删改）
【小题1】下列对当代文学创作“同质化”倾向现象的理解，不正确的一项是

A．文学作品，无论是审美内涵还是表现形式，常常给人以“似曾相识”之感。

B．部分作家由于对某些热点现象的群体追捧，从而形成的模式化的经验书写。

C．《杜拉拉升职记》的畅销，引爆了一系列职场小说的热销。

D．一些新锐作家，难以超越自我，开始陷入自我重复的泥潭。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是

A．“同质化”的创作倾向，已经影响了文学多元化的基本格局。

B．作为同时代的作家,往往拥有集体记忆,从而产生文化共性,因而作品内容容易趋同。

C．由于作家的思维方式、价值观念和审美趣味几乎没有差别,导致作品的异质性不明显，影响了精品力作的出现。

D．一些作家，盲目地对现实和历史进行所谓的“艺术重构”，其结果必将使读者对人类赖以生存的良知和信念产生怀疑。

【小题3】概括新世纪文学“同质化”的原因并作简要评价

阅读下面的文字，完成下面小题。
“耶鲁村官”秦玥飞
2011年，秦玥飞从耶鲁大学毕业后，没有像其他同学一样，选择一份稳定体面的工作，而是出人意料地到湖南衡山县当起了大学生村官。
一位国外名校的毕业生，怎么会想到回农村当村官？在一些公共场合，常有人会向秦玥飞抛出这一疑问。
“我选择回国服务农村是很自然的事。”秦玥飞坦言，一百多年前，耶鲁大学就有一批身怀家国情怀的中国留学生，如工程师詹天佑、经济学家马寅初等，毕业之后都选择回到祖国，用自己的所学、所长帮助国家发展，帮助老百姓改善生活。
这对秦玥飞的触动非常大。他说，毕业之后回到中国农村，希望本科所修的政治学、经济学两个专业，能在中国的公共服务领域里，寻找属于他的一片天地。
风俗***后，他做了大量调研和数据收集，总结了以前的经验：要实现可持续发展，光投钱不行，还得有产业。
白云村有许多油茶林，过去农民榨出的山茶油不经提纯，每斤只能卖到五六十元。去年10月，秦玥飞成立了衡山白云深处农作物种植农民专业合作社，并与外地专业油茶深加工厂家合作，生产茶油护肤、护发等产品，附加值大大增强，40余户村民被吸引入社。
白云村村民汤潜辉去年10月交了4000多元现金加入了该合作社。他说，农村没有别的收入，村庄历来种植油茶树，有了合作社的统一包装销售，相信一定能做起来。
汤潜辉非常看好这种造血式的产业模式。他说，与贺家山村相比，他更倾向于搞项目，“因为这是长期的，所有村民都能受益，即便秦玥飞离开了，影响也不会太大”。
为吸引更多优秀人才服务乡村，秦玥飞与耶鲁大学的中国同学发起“黑土麦田公益”项目，招募支持优秀毕业生到国家级贫困县从事精准扶贫和创业创新。
“黑土麦田”乡村创客计划，即每年资助一批优秀高校毕业生到贫困乡村，并为入选的“乡村创客”提供强劲的薪资福利、专业培训，以及多元的就业选
择，让有志青年能够安心地去服务农村，改善乡村面貌。
秦玥飞介绍，乡村创客在两年服务期内，将带领贫困户开办农民专业合作社，发展特色种植和养殖产业，开发和利用自然资源，开展“互联网+乡村”等项目，带动当地贫困户脱贫。“这种模式最大的好处就在于能够复制推广。”秦玥飞说。
据悉，首批来自北大、清华、复旦等高校的30名毕业生，经过任前培训后，已在去年9月份前往湖南、江西、山东等地15个贫困乡村，结合精准扶贫开展工作。
“今年有更多的优秀大学毕业生和年轻创客加入‘黑土麦田’计划，能够让‘造血’模式更好地传播推广。”秦玥飞说。
（有删改）
【相关链接】
①秦玥飞：君子通大道
在殿堂和田垄之间，你选择后者。脚踏泥泞，俯首躬行，在荆棘和贫穷中拓荒，洒下的汗水，是青春；埋下的种子，叫理想。守在悉心耕耘的大地，静待收获的时节。
——“感动中国2016年度人物”颁奖词
②秦玥飞，男，1985年出生于重庆，2005年高中毕业后，以托福满分的成绩考入美国耶鲁大学，享受全额奖学金，成为重庆第一个被世界一流名校直接录取的学生。2011年，在耶鲁大学毕业完成了经济学和政治学两个专业的学习，取得文科学士学位。回国后甘当一名普通村官，被村民亲昵地称为“耶鲁哥”。
——百度百科
③乡村幅员辽阔，有众多的人口，也有很大的发展潜力，同时存在改进的空间，是年轻人施展才华和抱负的地方，需要更多优秀的年轻人前赴后继的去那儿建设。
我必须得了解我自己国家的普通老百姓，了解他们生活当中有什么样的酸甜苦辣，我要用自己的所学所长去改变，让自己的国家变得更好。
——秦玥飞
【小题1】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．作为耶鲁大学的高材生，秦玥飞2011年毕业后没有选择到大城市就业，而是回到故乡当了一名大学生村官，这让很多人感到意外。

B．秦玥飞在他服务的第一个村庄时，为尽快融入到村民当中，他改变了洗澡的习惯，经常反穿T恤衫，脚穿一双解放鞋，被村民昵称为“耶鲁哥”。

C．为改变贺家山村面貌，秦玥飞四处奔走，共为村里筹集上百万元资金和资源，建起了敬老院等多个公共项目，带领村民干出了许多实事。

D．到白云村做村官后，秦玥飞组织成立了农作物种植农民专业合作社，通过发展产业项目，吸引了40余户村民入社，获得了很大的经济效益。

【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的的两项是

A．秦玥飞志向远大，受詹天佑、马寅初这些同为耶鲁大学校友的留学生先辈事迹的影响，他也决心要用自己的所学所长，让自己的国家变得更好。

B．秦玥飞很能吃苦，山村条件艰苦，天旱缺水，连洗澡都不能得到满足，但他从不抱怨，而是入乡随俗，努力缩短与村民的距离，与村民们打成一片。

C．秦玥飞在服务乡村的过程中，与村民建立了深厚的感情，为了不让乡亲们失望，当服务期满后，他拒绝了提拔，在殿堂和田垄之间，他选择了后者。

D．从世界名校毕业生到农村海归村官，从四处奔波寻找帮助等发起“黑土麦田”公益项目，秦玥飞演绎着人生的精彩，“君子通大道”是他真实的写照。

E. 秦玥飞任村官，最初靠“输血”模式，后来总结经验，觉得要想实现可持续发展，还得有产业，于是他发起了“黑土麦田”乡村创客计划。
【小题3】你认为秦玥飞“感动中国”的原因有哪些？请根据文本材料简要分析。

阅读下面的作品。

韵是诗情的翅膀

金波

①近年来，诗歌散文化倾向比较明显，特别是“分了行”的散文诗缺乏意蕴、意境，语言不优美，很难说是诗了。从创作实践看，受“成人诗”影响，大部分童诗也不再押韵。我认为应当提倡押韵。

②我们先来看童诗中的童谣。童谣靠口来说，为了传播、为了让听者悦耳，就要有节拍、有韵律。童谣韵律极其丰富多样，押脚韵自不必说，那换韵方法也很讲究。韵是一首童谣的黏合剂，把繁复的意象聚合到一起，从而产生无限乐趣；韵又不仅仅是黏合剂，它还是“声音的向导”，我们可以跟随声音去畅游童谣的意境，进而去听、去唱、去创作。韵，是点燃灵感的火花。

③人类审美是从听觉开始的，诗歌重要特点之一就是音乐性。欣赏诗歌不能放弃对音乐性的欣赏。何况写不押韵的诗并不容易：如果你放弃最外在的韵律形式，那就要更多地利用其他表达方式。比如，读一首无韵诗，我就会寻找感情的旋律，感受到诗里浓郁的情感和语言的抑扬顿挫。无韵的诗，其实很难写。

④我常常提醒初学写诗的朋友：你可以写不押韵的诗，但你要学会押韵。韵，是一种对声音的感觉，它可以帮助你带着韵律去构思一首诗、思考一首诗。如果一开始写诗就缺少对韵律的感觉，就有可能误认为“分行排列”就是诗，丢失对诗歌听觉之美的感受。写诗，其实应当在还没“写”出来的时候，就已经“听”到那诗了。这就是倾听自己内心的声音。缺乏“内心的声音”，无论你朗诵得如何慷慨激昂，听者都难以听出那诗内在的诗情和声音之美。

⑤写诗不愿意押韵者，一个理由是押韵束缚思想和表达。在我看来，这只是问题一个方面。从另一个角度来看，押韵可以活跃思维、活跃表达。我写诗，从来都是心中带着韵律思考的。比如构思一首诗，总会先萌生急于表达的思想感情，以及表达这些思想感情的关键词语、要紧句子，这些都可能是决定用韵的依据。反转来，韵脚又可以给你限制中的自由，让你在回环往复的韵律声中，驰骋你的文思，集中而单纯地呈现你所要表达的意象。

⑥从这个角度来看，韵是诗意的翅膀，不仅能让诗人文思飞翔，还能把一首诗凝聚成一个整体；韵是流动的声音，它引导你走进同一韵脚的字词中间，供你在其中选择要用的词汇。不仅如此，韵脚甚至可以激活你的思考，让你在枯竭的思维中绝处逢生，在韵律的美声中迸发思考火花。有韵的诗，可以让你在诗海里畅游，把奋力击水变成浪花的舞动，伴随着你抵达诗的彼岸。

⑦俄罗斯著名作家普里什文的那句话：“我的天性中，素来有渴求韵律的愿望。”对韵律的感受力，就是敏锐地捕捉声音，声音有时正是点燃灵感的火花。行文至此，我想起1926年，徐志摩和英国作家哈代的一次会面。哈代问徐志摩：“你们中国诗用韵不用？”徐志摩记录了哈代的谈话：“他赞成用韵，这道理是不错的。你投块石子到湖心里去，一圈圈的水纹漾了开去，韵是波纹。少不得。”哈代继而说：“抒情诗是文学的精华。颠不破的钻石，无论多小。磨不灭的光彩。”“诗是文字的秘密。”我尤其欣赏这最后一句话，因为诗美无论是内容还是形式，都是丰富的，其中也包括诗的韵律。

⑧人们读诗写诗，是全面地培养审美趣味：情感的，哲思的，语言的，想象力的，特别是诗的内容和韵律的融合……诗的韵律，不只是戴着镣铐跳舞，也是张开翅膀飞翔。

（选自2018年1月《人民日报》，有删改）

【小题1】“韵”为什么是“诗情的翅膀”？请简要概括。
【小题2】文中提到徐志摩和英国作家哈代的谈话，有何用意？
【小题3】结合全文，阐释文末“诗的韵律，不只是戴着镣铐跳舞，也是张开翅膀飞翔。”一句的内涵。