阅读下面的文字，完成下面小题。

琴和箫

孙犁

我们又在白洋淀里集合了。

我重新看见了那无底洞一样的苇地，一丈多高的苇子全吐出荻花，到处有苇喳子鸟的噪叫，一个夜晚，我和一个专摆渡游击战士的船夫约好，到淀北边一个偏僻的小庄子上去，对好暗号，跳了上去。借助星光和经验，我知道那是一只放鱼鹰捉鱼的尖底的小艇，只能坐两三个人。我倒坐在艇的前面，船夫站在后尾上撑起蒿来。

船夫默默地拨弄着小艇前进，离了岸到水深处就加快起来。眼前是一片茫茫的水，船划过荷茎菱叶，嚓嚓地响，潮气浸到眼皮上来，却更有些清醒了。我开始想到这也是和大菱二菱旧游之地，现在我们就要在这里和敌人决战了。我忽然小声问：“同志，你这是只磨船吧？”

“是啊！”他的声音更小。

“白天还放鹰吗？”

“看事。有了抗日的事儿，别的全二五眼！”

“鱼还多吗？”

“多个屁，鬼子一来，人间百物全都晦气，鱼鹰，他们看见了全要抢去杀掉！”

他即刻制止了我说话，他用篙尖敲了敲我，连船划水的声音全寂然了。一会儿，在西边远处，一个火亮一闪，就是一梭机枪。

“我们的队伍。”他低低地讲了一句。

当船将要靠近北岸的时候，他告诉我说：“就在这个地方，”他用篙触一触一个久已作废的渔人撒网站立的棚台架，“两个女孩子死得好惨。”

他说着，身子很像站不稳，船也摇摆起来，他继续说：

“同志，我也是五十岁的人了，也伤过几个儿女，可是没比这一次伤了我的老心。

她们，就坐着我的船啊。刚上船来，你没见过那股欢喜劲儿，大的也不过十三四岁，那小的也就有十岁，还有像你这样的一个同志带领她们，一上船那大孩子就说：‘可不怕了，在这里我们就不怕他们。’你知道，那些孩子也是和我们一样，在敌人的炮火里爬过来跳过去啊。那孩子说了就趴在船帮上洗了一个脸，把一个多月小脸上带着的烟火气汗土、眼上的泥污全洗了个干净。我没见过那样俊气的孩子，我看见了这样可爱的孩子，我就忘去了我那死去的孩子了。可没提防岸上那片苇地里一小队鬼子跑出来，就用机枪向我们扫射，那大同志把那个小女孩子拉到自己怀里，卧倒下去，他是第一个死的，当我赶紧拨转船想跑，那大女孩子就直栽到水里去了，临死我还看见她那新洗过的俊气的脸，就是我这老没死的倒钻到水里逃了命。”

我听下去，无数我认识的孩子们的脸就一一出现在眼前，我检阅着她们，我也一一检阅自己的心、志气。我在孩子们的脸上，像那老渔人的话，我只看见了一股新鲜的俊气，这俊气就是我的生命的依据。

那老船夫最后一篇把船撑到岸上，临别他又说一句：“就为了这两个孩子，我也要千到底啊！”

我在岸上停了一刻，看见他急转回船去，箭似的走了。再看那久已作废的渔人撒网站立的棚台架，已经不能辨认，我从那茫茫的一片水里像看见了大菱和二菱。

我走向那约定工作的小庄子上去，我甚至忘记了那附在我裸露的腿上像马蝇一样厉害的蚊蛇。我整天就在那一个小庄子上工作，一股力量随时来到我的心里。无数花彩来到我的眼前。晚间休息下来的时候，我遥望着那漫天的芦苇，我知道那是一个大帐幕，力量将从其中升起。忽然，我也想起在一个黄昏，不知道是在山里或是平原，远远看见一片深红的舞台幕布，飘卷在晚风里。人们集齐的时候，那上面第一会出现两个穿绿军装的女孩子，一个人拉南胡，一个人吹箫，演奏给人们听。

（有删改）

【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．小说开头的环境描写，突显了苇子的繁茂和苇喳子鸟的生命力，渲染了抗战军民严密防守的紧张气氛，也暗示了人物内心的警惕。

B．小说善于运用细节表现人物，船夫叙述女孩之死时，“身子很像站不稳，船也摇摆起来”，这个细节就体现了他内心的起伏与波动。

C．小说几次写孩子的“俊气”，起到强化突出的作用，与孩子的惨死形成反差，直接而又强烈地写出了“我”内心的悲愤、怜悯之情。

D．小说讲述了年轻生命为反侵略牺牲，没有壮观惨烈的大战场，却以小见大，有力地写出了白洋淀地区人民抗战的勇气和决心。

【小题2】老船夫在小说中的主要作用是什么？请简要分析。
【小题3】小说以深红色幕布飘卷下两个穿绿军装的女孩子演奏南胡和箫的画面结尾，这样处理有怎样的艺术效果？请结合作品进行分析。

阅读下面的文字，完成文后各题。
反正老天爷不会一边倒。这世道就像一杆秤，不会总摆不平；无论身内身外的事，都好比撂在这秤上。一头压下去，另一头就该翘起来。月光照完东窗，渐渐去照西窗；日头太毒，便逼来浓云疾雨；雨下得过狂，又招来一阵大风，直把云彩吹得一丝不见。
就说眼下玻璃花把会^①硬截在估衣街口，人们干瞪眼、愣没辙的当口，忽然，一个三十来岁的汉子走进人圈，朝玻璃花作了长揖，说道：“这位大爷，你老开心顺气。抬抬胳膊放他们几位过去就算了。”
敢出头管事，胆子就算好家伙，但他的话茬并不硬，不像个打算使横的人。玻璃花打量这汉子：中等个子，方面大耳，秤锤鼻子，眯缝着小眼，脸颊上粗粗拉拉净是疙瘩，还带点傻气。再瞧他身上那件崭新的蓝布大褂，甭猜，一准是个缺心眼的穷汉子，换上新衣专意来看会，碰到这场面，不知轻重地想当个和事佬。因此玻璃花更上了劲，撇嘴一笑，站起身，晃晃悠悠走到这人跟前：“嘿，傻巴，哪位没提裤子，把你露出来了?你也不找块不渗水的地，撒泡尿照照自己。这是什么地界，你敢扎一头!”
傻巴瞅玻璃花这架势，非但没有赶紧缩回去，偏偏腆着脸笑嘻嘻地说：“今儿，大伙都图个吉利，多一事不如少一事，你老也少生气。”
“看来，你小子倒挺孝顺。告诉你，三爷向来肚子里没气，专会气人!咱爷俩头次见面，你拿什么孝敬我?哎，要说你这辫子真不赖，就揪下它来送你三爷吧!”
傻巴头上盘着一条少见的粗黑油亮的大辫子，好像码头绞盘上的大缆绳，若非精足血壮，一定没有这样好的头发。不等他说话，玻璃花上手抓住，打着哈哈说：“给你三爷还舍不得?”
说话间一扯，竟没扯动。这傻巴就像一根铁柱子，辫子就像拴在铁柱上的粗绳子一般。玻璃花本想吓唬他一下，叫他疼得嚷两声，开开心，只用了四成力，可这一下没扯动，立即把他的肝火逗起来。他大叫一嗓子：“我揪下你这狗尾巴!”这回使足了十成力，猛一扯。只听“啪”一响，四周的人不禁抬手捂脸，不忍看这把辫子生扯下来的惨状。谁知道，这一下根本没扯动，由于用劲过大，反倒把玻璃花带过来了，踉踉跄跄几乎和这傻巴撞个满怀，傻巴忙用双手搀住他说：“你老站好了!”那样子，就像晚辈给老辈叩头行礼那样。
人们止不住“哄”地一声笑了。玻璃花大怒，待他把傻巴的辫子挽上一道，要加劲狠扯时，忽觉得攥在手心的辫子哧溜一下没了，跟着眼前黑影一闪，“哧--啪!”好像一条皮鞭抽在自己脸上。由左眼角到右嘴角，斜着一道，火辣辣地疼，他瞪眼一瞧，那傻巴倒背手站在他对面。大黑辫子已经松松绕肩一圈，辫梢搭在胸前。玻璃花蒙了，不知这一下怎么挨的。
“好，今天三爷算碰上对手啦!来，三爷非把你卸了不可!”玻璃花一边脱去袍褂，一边吼，“三爷叫你爹从今天就绝后!”面对傻巴拉开动武的架势。
傻巴双手直摇，不愿意动打。玻璃花见傻巴站在那里不肯出招，先下手为强，上去劈胸就是一拳。这拳将要碰到傻巴，忽然一条黑蛇似的东西已到眼前。他脑子一闪，又是那条辫子!他赶忙收拳闪躲，辫梢闪电般在他眼珠上一扫，眼睛顿时睁不开了；紧接着“哧--啪!”前身重重挨了一下，好像钢条抽的，劲力奇猛，他胸口发闷，眼前一黑，脚底朝天摔在地上。四下登时一片喊叫，有的惊叫，有的呼好。
玻璃花的脑袋像拨浪鼓那样摇了两下，稍稍清醒就赶紧一个滚儿跳起来，却见傻巴照旧那样背手站着，长辫子仍然搭在胸前，好像根本没动劲，但一双小眼放出烁烁的光彩。
玻璃花狂叫一声：“三爷活腻啦!”回身揪住那傻巴拼命，但傻巴早已不见了。
【注①】会：民间表演的艺人班子。
【小题1】下列对小说相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（  ）

A．小说写玻璃花硬拦住民间艺人班子不让他们通行的情节，刻画了一个蛮横无理的流氓形象。

B．小说中傻巴在与玻璃花对话时，多次称玻璃花为“你老”，说明傻巴原本不想得罪玻璃花，不想惹事。

C．小说综合运用多种描写手法来刻画人物，如对傻巴和玻璃花的描写，都用了外貌、语言、动作、心理等手法。

D．小说人物语言富有特色，是典型的北方方言，具有浓厚的地方色彩，口语化的语言使小说内容更显真实。

【小题2】请简要分析小说第一段运用的表达技巧以及这一段在文中的作用。
【小题3】小说中的“傻巴”是一个怎样的人？请结合全文进行分析。

阅读下面的文字，完成下面小题。
陶诗的自然美
①陶诗的美在于真，也就是自然。这同他的思想、生活和为人是完全一致的。他作诗不存祈誉之心，生活中有了感触就诉诸笔墨，既无矫情，也不矫饰，一切如实说来，真率而又自然。《五柳先生传》说：“尝著文章自娱，颇示己志，忘怀得失。”这表明了他的创作态度。他写诗只是自娱而非娱人，更不是为了迁就人。他的诗都是示志之作，不为时论所拘，没有得失的考虑。陶渊明爱的是自然，求的是自然，自然就是他最高的美学理想。朱熹说：“渊明诗所以为高，正在不待安排，胸中自然流出。”这正道出了陶诗的风格特点。
②陶渊明的诗和生活完全打成一片，正如宋代施德操所说：“渊明随其所见，指点成诗，见花即道花，遇竹即说竹，更无一毫作为。”他似乎无意写诗，只是从生活中领悟到一点道理，产 生了一种感情，蕴含在心灵深处，一旦受到外力的诱发，便采取了诗的形式，像泉水一样流溢出来。
③陶诗纯以自然本色取胜，它的美是朴素美。我们在陶诗里很难找到奇特的意象、夸张的手法和华丽的词藻。如“种豆南山下”“今日天气佳”“秋菊有佳色”“日暮天无云”，全都明白如话，好像绘画中的白描，另有一种使人赏心悦目的韵味。然而，如果仅仅是朴素平淡，不会产生强烈的艺术效果，陶诗的好处是朴素中见豪华，平淡中有瑰奇。“陶渊明诗人皆说是平淡，据某看他是豪放，但豪放得来不觉耳。”陶诗完美地统一了朴素与豪华、平淡与瑰奇这些对立的审美范畴，达到了自然化的境地，陶诗独特的艺术成就即在于此。
④陶诗所描写的往往是最平常的事物，如村舍、鸡犬、豆苗、桑麻，这些在别人看来平平淡谈的东西，一经诗人笔触，就给人以新鲜的感觉。例如：“蔼蔼堂前林，中夏贮清阴。凯风因时来，回飙开我襟。”(《和郭主簿二首》)写夏日闲居的恬适心情，“贮”字用得多么有趣，好像凉爽都贮存在林下，随时可以汲取一样。南风也体贴人意，为人撩开衣襟送来凉意。
⑤陶诗的语言不是未经锤炼和雕凿的，只是不露痕迹，自然得很。例如《杂诗》十二首屡次写时光的流逝，一日“及时当勉励，岁月不待人”，二日“日月掷人去，有志不获骋”，三日“日月还复周，我去不再阳”，四日“壑舟无须臾，引我不得住”，五日“去去转欲速，此生岂再值”，六日“日月不肯迟，四时相催迫”，七日“素标插人头，前途渐就窄”。同一个意思用不同的语句表达，都锤炼得十分精粹。掷人而去的日月，不肯待人的岁月，催人老的四时，都被赋予了生命。那“待”字、“掷”字、“催”字下得何等有力!“去去转欲速”，是说越到老年时间过得越快；“前途渐就窄”，是说越到老年人生的道路越窄，都是体验深、容量大、言简意赅的诗句。“壑舟”二句用《庄子•大宗师》的典故，也极其自然。如果没有高度的驾御语言的技巧，怎么能将诗写到这样纯熟自然的地步!
⑥陶诗富有哲理，但不是抽象枯燥的哲学说教。他的诗既有理趣，又有情趣，如“人生归有道，衣食固其端”“气变悟时易，不眠知夕永”“问君何能尔，心远地自偏”，这些朴素自然的诗句，都像格言一样，言浅意深，发人深思。清人潘德舆《养一斋诗话》说陶渊明“任举一境一物，皆能曲肖神理”，是很中肯的评论。
⑦在中国古代的诗人里，陶渊明应该享有崇高的地位。他的思想和为人确有令人不能不钦佩的地方。他的自然、朴素和淳真所带来的艺术魅力，决非那些“俪采百字之偶，争价一句之奇”的时髦作品所能比拟的。
(节选自袁行霈《中国诗歌艺术研究》)
【小题1】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．陶诗的自然美既同他的思想、生活和为人完全一致，也是英国诗人济慈“美即是真，真即是美”艺术观的生动体现。

B．元好问在《论诗》中“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”的评价是对陶渊明自然精粹的语言特点的很好诠释。

C．陶渊明《杂诗》中的“落地为兄弟，何必骨肉亲”“盛年不重来，一日难再晨”等诗句体现了其作品哲理性的特点。

D．本文从美学、哲学、宗教、文论等方面对陶诗自然美的精微处进行解读，引用诗句、诗论议理，深以披露，晓以众人。

【小题2】关于陶诗的自然美，下列表述符合原文意思的一项是（  ）

A．陶渊明的诗和生活完全打成一片，他从来无意写诗，只是从生活中领悟道理，产生感情，受外力诱发便写出了诗。

B．陶诗纯以自然本色取胜，它的美是朴素美，他的诗里并没有什么奇特的意象、夸张的手法和华丽的词藻。

C．陶诗所描写的往往是最平常的事物，故清人潘德舆评价陶渊明“任举一境一物，皆能曲肖神理”。

D．陶诗的自然美，在语言上表现为不露痕迹，自然精粹，这更见其对语言锤炼和雕凿的高深之功。

【小题3】下列关于陶诗“朴素美”和“语言美”的理解与分析，不正确的一项是（  ）

A．“秋菊有佳色”“日暮天无云”等诗句都运用了白描手法，另有一种使人赏心悦目的韵味。

B．朴素与豪华、平淡与瑰奇这些对立的审美范畴在陶诗中完美统一，使陶诗达到了自然化的境地。

C．陶诗“去去转欲速”“前途渐就窄”两句借道路来表达老年人生的深度体验，言简意赅。

D．陶渊明运用炼字、比拟、用典等技巧驾御语言，将语言锤炼得十分精粹，诗歌纯熟自然。

阅读下面的一段文字，回答下列问题。

目送

龙应台

华安上小学第一天，我和他手牵着手，穿过好几条街，到维多利亚小学。九月初，家家户户院子里的苹果树和梨树都缀满了拳头大小的果子，枝丫因为负重而沉沉下垂，越出了树篱，钩到过路行人的头发。

很多很多的孩子，在操场上等候上课的第一声铃响。小小的手，圈在爸爸的、妈妈的手心里，怯怯的眼神，打量着周遭。他们是幼稚园的毕业生，但是他们还不知道一个定律：一件事情的毕业，永远是另一件事情的开启。

铃声一响，顿时人影错杂，奔往不同方向，但是在那么多穿梭纷乱的人群里，我无比清楚地看着自己孩子的背影——就好像在一百个婴儿同时哭声大作时，你仍旧能够准确听出自己那一个的位置。华安背着一个五颜六色的书包往前走，但是他不断地回头：好像穿越一条无边无际的时空长河，他的视线和我凝望的眼光隔空交会。

我看着他瘦小的背影消失在门里。

十六岁，他到美国做交换生一年。我送他到机场。告别时，照例拥抱，我的头只能贴到他的胸口，好像抱住了长颈鹿的脚。他很明显地在勉强忍受母亲的深情。

他在长长的行列里，等候护照检验；我就站在外面，用眼睛跟着他的背影一寸一寸往前揶。终于轮到他，在海关窗口停留片刻，然后拿回护照，闪入一扇门，倏乎不见。

我一直在等候，等候他消失前的回头一瞥。但是他没有，一次都没有。

现在他二十一岁，上的大学，正好是我教课的大学。但即使是同路，他也不愿搭我的车。即使同车，他戴上耳机——只有一个人能听的音乐，是一扇紧闭的门。有时他在对街等候公车，我从高楼的窗口往下看：一个高高瘦瘦的青年，眼睛望向灰色的海：我只能想象，他的内在世界和我的一样波涛深邃，但是，我进不去。一会儿公车来了，挡住了他的身影。车子开走，一条空荡荡的街，只立着一只邮筒。

我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。

我慢慢地、慢慢地意识到，我的落寞，仿佛和另一个背影有关。

博士学位读完之后，我回台湾教书。到大学报到第一天，父亲用他那辆运送饲料的廉价小货车长途送我。到了我才发觉，他没开到大学正门口，而是停在侧门的窄巷边。卸下行李之后，他爬回车内，准备回去，明明启动了引擎，却又摇下车窗，头伸出来说：“女儿，爸爸觉得很对不起你，这种车子实在不是送大学教授的车子。”

我看着他的小货车小心地倒车，然后噗噗驶出巷口，留下一团黑烟。直到车子转弯看不见了，我还站在那里，一口皮箱旁。

每个礼拜到医院去看他，是十几年后的时光了。推着他的轮椅散步，他的头低垂到胸口。有一次，发现排泄物淋满了他的裤腿，我蹲下来用自己的手帕帮他擦拭，裙子也沾上了粪便，但是我必须就这样赶回台北上班。护士接过他的轮椅，我拎起皮包，看着轮椅的背影，在自动玻璃门前稍停，然后没入门后。

我总是在暮色沉沉中奔向机场。

火葬场的炉门前，棺木是一只巨大而沉重的抽，缓缓往前滑行。没有想到可以站得那么近，距离炉门也不过五公尺。雨丝被风吹斜，飘进长廊内。我掠开雨湿了前额的头发，深深、深深地凝望，希望记得这最后一次的目送。

我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味肴，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站立在小路的这一端，看着他渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。

（有删改）

【小题1】下列对文章相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（　　）

A．文章构思精巧，看似散漫，实则严谨绵密。前半部分叙写了“我”对儿子成长的关注，后半部分叙写了父亲的“渐行渐远”，直至生命的终结。表面上看，似乎并无多大关联，却有着内在的契合，作者在这里叙述的其实是一个生命完整的过程。

B．文章全部采取了写实的手法，记述了我们司空见惯的几段情景，作者于其中做了深刻的思索，发出自己独特的声音，别有境界。

C．“雨丝被风吹斜，飘进长廊内。我掠开被雨湿了的前额的头发，深深、深深地凝望，希望记得这最后一次的目送。”作者以斜风细雨烘托惨痛别离的心情，再连用两个“深深”将自己对父亲的不舍和失去父亲的痛心直接抒写出来，使描写与抒情自然地融合到一起。

D．龙应台这篇《目送》带给我们的不仅仅是一份血浓于水的亲情的感慨和温暖，更有一份对生命本质、生命起点和终点的深刻思索与关怀。

【小题2】作者围绕“目送”写了哪些内容?请简要概括。
【小题3】文中出现两次“不必追”，在内容和结构上各有何作用?请简要分析。

阅读下文，完成下面小题。
①任何一种艺术样式都以其特定的审美范式与民族心理契合。不管人们如何狂热地用“世界性”、“现代性”、“后现代”、“后殖民”、“全球化”之类的术语涂抹即将到来的21世纪，民族特性依然是艺术的本质属性之一。放逐民族性必将置艺术于无根状态。作为一种审美范式，古老的诗歌往往是一个民族审美心理的凝聚，是历代诗人探索、实验的结晶，是一个民族审美经验的长期积淀。如意大利的十四行、波斯的柔巴依、日本的俳句、中国的律诗……   
②那么，新诗是否完成审美范式与民族心理的契合呢？
③中国诗歌史发展的一个基本规律是：诗歌体制起自民间，兴于文士，最后成为一种主要审美范式。
④中国古典诗歌历经二千年实验、积淀，从四言、五言到七言，至唐代格律诗体制完备，产生了中国人骄傲的唐诗。由于方块字的音形特征，格律诗汇融节奏、韵律、修辞与建筑之美，成为汉语诗的黄金范式。伴随这一审美范式的成熟，汉语诗学也发展为一门系统的学科。天才李白、杜甫是汉语诗的顶峰大师，他们掌握、运用汉语诗的审美范式，并将这一审美范式推向成熟，但他们无力改变这一范式。因为这不是个人选择，而是一个民族的选择——唐代不仅拥有灿若群星的诗人，更有爱诗的民众。。
⑤然而，新诗是个例外。新诗是由知识分子率先发起的一种自上而下的诗歌体制。新诗的第一个尝试者胡适宣布《关不住了》，恰好是美国诗人SaraTeasdale的《OvertheRoofs》的翻译。这与梁实秋所说的“新诗，实际就是中文写的外国诗”是一致的。这就是说，新诗的源头是外国诗。的确，中国古典诗到清代已腐朽不堪，革命的选择不容置疑。问题在于，这种完全断裂的结果是将诗学建设置于零起点。作为新诗的代表，自由诗风靡一时。当时，谁写得最不象古典诗，谁就是先锋。在这种风气鼓励下产生的大量新诗确是货真价实的白话——当时有人说白话诗只有白话没有诗，这话虽然尖刻而轻巧，倒也并非无的放矢。不久，“胡适之体”新诗遭遇质疑，周作人也觉得新诗少了点“余香与余味”。郭沫若的《女神》固然为创生期的新诗开阔了气象、充实了内涵，但体制依然是自由体。他甚至说“诗不是‘做’出来的，只是‘写’出来的”。这句易于引起误解的话也表明郭沫若对诗歌体制未做深入思考。
⑥然而危机也正发生在这里：一种新的审美范式是否契合民族心理？
⑦但是，初期白话诗也并非欧化的一统天下。刘半农的《瓦釜集》是以江苏民歌的方式创作的，刘大白更以民谣体式写了《田主来》。这在当时虽然算不上主流，却也暗示了新诗体制的一种选择。
⑧20年代，新诗从对古典诗的破坏转入本体建设，体制建设和诗学建设成为诗人们关注的中心。真正对新诗格律发挥影响的是闻一多。这时的闻一多背叛《红烛》式的自由诗，以其对中国艺术的衷情与富于唯美倾向的形式追求对新诗体制进行反思，提出影响颇大的格律理论：“诗的实力不独包括音乐的美（音节），绘画的美（词藻），并且还有建筑的美（节的匀称与句的均齐）”。而且他称新诗的格律是“戴着脚镣”，“越有魄力的作家，越是要戴着脚镣跳舞才跳得痛快，跳得好。只有不会跳舞的才怪脚镣碍事。只有不会做诗的才感觉得格律的束缚”。代表作便是他自己的《死水》。在他的影响下，一批新诗人投入格律实验，其中徐志摩的诗更活泼。比如他的《再别康桥》：  
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
……
⑨新月派的格律诗实验很快演化成新的“形式主义诗体”，走向没落，但格律意识对于新诗的建设意义无疑是巨大的。叶公超仍然在《论新诗》一文中写道：“假使诗人有自由的话，那必然就是探索适应于内在的要求的格律的自由，恰如哥德所说，只有格律能给我们自由”。这证明人们不再一提格律就联想到恢复旧诗秩序，而是从新诗的审美范式与民族心理的关系上进行审思。
⑩胡适的白话诗从体制到诗学都是西方的，刘大白的歌谣体从体制到诗学都是中国民间的，而闻一多的格律体则是中国体制与西方诗学的融汇。这样，从源流上上说，到20年代新诗已出现三种类型的体制：甲体、乙体、丙体。此后新诗体制基本上沿着这三条道路演变发展。
（选自《中国新诗的审美范式与民族心理》，有删改）
【小题1】第①段中加点词“审美范式”在文中是指
【小题2】依据文本，在第⑩段甲、乙、丙处横线上填空。
【小题3】下列与文意不符的一项

A．中国诗歌的体制起自民间，兴于文士，最后成为一种主要审美范式。

B．唐诗的辉煌源自汉语的黄金范式与熟练运用这一范式的诗人和爱众。

C．体制建设和诗学建设是新诗的本体建设，诗人们从理论和时间探索。

D．新诗的格律要求并不影响创作的自由，只有格律能给新诗诗人自由。

【小题4】请以徐志摩的《再别康桥》为例，说说新月派的格律诗特征。