阅读下面的文字，完成各题。

传记事实与传记材料相互关联，但本质上却不是一回事。混同这两者，而不能够把它们丁是丁卯是卯地分开处理，是传记文学创作和研究中长期存在的一个误区。造成这种现象关键的一条原因是，传记作者和研究者没有把传记的自主性放在首位，常常有意无意地用传记来为某个目的服务。梁启超就是个显著的例子。他在历史这个大框架里来论述传记，实际上明确地给传记内定了位置：传记不过是历史的一个分支。他的《中国历史研究法补编》有一章概论五种专史，而其中“人的专史”里，合传、年谱、专传和年表又不加区分地平行而列，各占一章。如果我们具体落实到他的“专传的做法”，并把其中的“孔子传的做法”作为个案，我们就可以更清楚地看到，对他来说传记材料的重要性几乎是压倒一切的。尽管梁启超声称“做《孔子传》的头一步是别择资料”，但实际上这也是他传记做法的最后一步。通观全文，梁启超丝毫没有跃过这头一步。他先讲如何别择孔子言行方面的资料和采取资料的原则。对于那些制造孔子神话的伪材料，梁启超不忍丢弃，建议收录在《孔子传》正文之外的《附录》里。在言的方面，他详细论述了六经里哪些部分可以入《孔子传》。至于选择的理由，他承认“也无标准，只好凭忠实的主观武断”。接着，他讨论六经之外拣取传料的标准。最后，他说：

今天只讲别择资料的方法，其实作《孔子传》的最困难处也在别择资料，至于组织成文，如何叙时代背景，如何叙孔学，如何叙孔门宗派，这无论叙什么大学者都是一样……

不难想像，在这样的传记做法指导之下写出的只能是《孔子学案》，而不是生龙活虎的《孔子传》。传记资料应有尽有，而传主个性了无踪影。究其原因，只看重历史学家的搜求参证资料的功夫，而忽略传作家点铁成金的写作过程。在这个过程中，对传记事实的发掘和打磨无疑是关键的一环。

“一个真正的传记作家”，乔治·圣兹伯里指出：

“作为一名有造诣和才智的艺术家，他应该把所有这业材料在头脑里过滤，然后再呈示在我们面前，不是让我们只见树木，而是让我们看到一幅完整的画，一件作品。”

圣兹伯里的话击中了保罗·缪里·肯道尔所说的“巨型传记”的要害。这类汇编式传记对材料细大不捐，收罗无遗，但它们充其量也不过是“传记的研究而不是传记”，因为它们“日益屈服于事实”。

不可否认，“屈服于事实”的传记材料有其自身不可替代的价值，最好的例子莫过于《国家传记词典》里的“培根”词条。我们能从中看到一板一眼的内容，有条不紊的秩序，五脏俱全的罗列，但是我们感受不到任何生命的气息。而奥卜锐的《简传》却不同。在他的笔下，培根有一副“蝰蛇的眼睛”。他的餐桌上必备“香草野花”，他心爱豪宅美院，俊奴靓仆，可他一旦在朝廷失宠，这些人都作鸟兽散……

这里，传记材料和传记事实的分野判若云泥。那么，什么是传记事实呢？

权威的论述没有直接涉及传记事实这个术语，但吉光片羽往往闪烁出难得的洞见。富有哲学眼光的普鲁塔克对传记里如何选择事实成竹在胸。在他看来：

人的品德和劣迹并不总是体现在他们最杰出的成就里。相反，跟最大的围攻或至关重要的战役相比，不大显眼的行为，片言只语，一句玩笑却常常揭示出一个人的真实性格。

（选自赵白生《传记文学理论》，有删减）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（  ）

A．传记事实与传记材料在本质上并不相同，所以在处理二者时，应区别对待。

B．梁启超声称做《孔子传》的头一步是别择资料，然而他也只做到了这一步。

C．作者鲜明地反对将孔子神话的伪材料和六经之外的资料收录在《孔子传》中。

D．传记写作如果只看重搜求考证资料而忽略发掘打磨，传主个性就会了无踪影。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（  ）

A．文章以梁启超做《孔子传》为反面例证，批评传记作者和研究者不把传记的自主性放在首位。

B．文章使用引用论证，引用乔治·圣兹伯里的话，指出汇编式传记细大不捐，只是传记研究而非传记。

C．“屈服于事实”的传记材料也有其价值，它们往往客观全面、实事求是，比如《国家传记辞典》。

D．文章明确了“传记事实”的概念，即是对传主的个性起界定性作用的事实，尤其是传主最杰出的成就。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（  ）

A．梁启超在历史的大框架里将传记当作历史的一个分支，而作者认为这必然丧失传记写作的自主性。

B．虽然普鲁塔克对传记写作中如何选择事实成竹在胸，但作者只是把他的意见作为参考却不置可否。

C．收录制造孔子神话的伪材料，作者认为这样做使本该生龙活虎的《孔子传》变成了刻板的《孔子学案》。

D．比起《国家传记辞典》，作者更欣赏《简传》中的培根形象，因为它更富有生命气息，血肉丰满。

阅读下面的作品，完成下列小题。
音乐性的美
李泽厚
①在中国所有艺术门类中，诗歌和书法最为源远流长，历时悠久。书法和诗歌同在唐代达到了无可比拟的高峰，既是这个时期最普及的艺术，又是这个时期最成熟的艺术。正如工艺和赋之于汉，雕塑、骈体之于六朝，绘画、词曲之于宋元，戏曲、小说之于明清一样。它们都分别是一代艺术精神的集中点。
②与唐诗一样，唐代书法的发展也经历了一个过程。初唐的书法，就极漂亮。唐太宗酷爱王羲之。兰亭在唐初如此名高和风行，像冯（承素）、虞（世南）、褚（遂良）的众多摹本，似有更多理由把传世兰亭作为初唐美学风貌的造型代表。冯、虞、褚的多种兰亭摹本，确是这一时期书法美的典型。那么轻盈华美、婀娜多姿，或娟婵春媚、云雾轻笼，或高谢风尘、精神洒落……，这不正是《春江花月夜》那种“当时年少春衫薄”式的风流、潇洒和婷婷玉立吗？它们与刘、张、四杰的诗歌的气质风神恰好一致，鲜明地共同具有着那个时代的审美理想、趣味标准和艺术要求。
③走向盛唐就不同了。孙过庭《书谱》中虽仍遵初唐传统，但他强调“达其情性，形其哀乐”，明确把书法作为抒情达性的艺术手段，自觉强调书法作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的理论高度。就像陈子昂“念天地之悠悠”以巨大的历史责任感，召唤着盛唐诗歌的到来一样，孙过庭这一抒情哲理的提出，也预示盛唐书法中浪漫主义高峰的到来。以张旭、怀素为代表的草书和狂草，如同李白诗的无所拘束而皆中绳墨一样，它们流走快速，连字连笔，一派飞动，“迅疾骇人”，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。一切都是浪漫的，创造的，天才的，一切再现都化为表现，一切模拟都变为抒情，一切自然、世事的物质存在都变而为动荡情感的发展行程……．然而，这不正是音乐吗？是的，盛唐诗歌和书法的审美实质和艺术核心是一种音乐性的美。
④盛唐本来就是一个音乐高潮。当时传入的各种异国曲调和乐器，如龟兹乐、天竺乐、西凉乐、高昌乐等等，融合传统的“雅乐”、“古乐”，出现了许多新创造。从宫廷到市井，从中原到边疆，从太宗的“秦王破阵”到玄宗的“霓裳羽衣”，从急骤强烈的跳动到徐歌慢舞的轻盈，正是那个时代的社会氛围和文化心理的写照。   
⑤正是这种音乐性的表现力量渗透了盛唐各艺术部类，成为它的美的魂灵，故统称之曰盛唐之音，宜矣。内容前面已说，就是形式，也由这个灵魂支配和决定。绝句和七古乐府所以在盛唐最称横唱，道理也在这里。它们是能入乐谱，为大家所传唱的。 “入俗”的绝句和尚未定形的七言（即其中夹有三言、四言、五言、六言等等）是当时在整个社会中最为流行而可歌可唱的主要艺术形式，它们也是盛唐之音的主要文学形式。
（选自李泽厚《美的历程》，有删节）
【小题1】第②段中引用诗句“当时年少春衫薄”目的是什么。
【小题2】简要分析第三段的论述层次。
【小题3】结合文章内容概括标题“音乐性的美”的内涵。

阅读下面的文字，完成各题。

荆轲之死

荆轲从秦武阳手中的托盘里取过地图，身子前倾，双手举过头顶。秦王，这是我们燕国地图，从此以后，燕国将俯首称臣，如大秦之属县，岁岁纳贡，不敢有半点异图。

秦王喜不自禁，俯身来看。

地图一点儿一点儿展开，一点点展开，末了，寒光一闪，一柄锋利的匕首出现在眼前。

荆轲突地执匕朝秦王猛刺，秦王情急中躲开利刃，荆轲奋力追赶……

“停停停停，”台下赵团长击着手掌，示意台上停下来，“金科，你演荆轲演了多少年？三十年。三十年一直都这么演？”

“这是历史正剧，当然这么演！”

“啧啧啧！”赵团长不停地摆头，“难怪我们剧团濒临倒闭，三十年啊，一成不变！时代不同了，金科，老戏要演出新意，要融入时代元素嘛！这戏要改，一定要改！”

怎么改？

赵团长经过一个星期的编写，终于拿出了一个自己十分满意的剧本，剧情是这样的：荆轲并不是什么义士，而是一个无赖，整天好酒贪杯爱色敛财，一心想着飞黄腾达。于是买通关系，混骗到了燕王身边。后来见秦国势力强大，燕国岌岌可危，便假托刺秦，携燕国地图、奇珍异宝投靠了秦王……”

金科开始认真地看了两页，看着看着，脸色大变，一抬手将剧本扔出了窗外。

“狗屁！”金科愤怒地说。

赵团长心痛地捡回剧本，赶紧收回公文包里。“我说金科，现在不是流行戏说吗？不是流行穿越吗？不是流行搞笑吗？你那什么什么义薄云天，忠肝义胆，狗屁！谁信？谁看？没人看，哪来钱？没钱哪来房？哪来车？金科呀金科，你不能再固执下去了，好好想想吧！”赵团长痛心疾首地说。“要演你演！”金科剑眉倒竖，黑着脸甩手走了。

赵团长还真想演，但他演得好吗？金科是县剧团的台柱子，金科饰演的荆轲神形毕肖，唱念做打，无不精彩绝伦。只是这金科演荆轲久了，出不来，总以为自己就是荆轲，他耿直，敢怒敢言，这不，连赵团长他都不给一点面子。

赵团长只得强忍着，低下身价去求金科，“金科啊，我初来乍到，您是老革命，一定要支持我的工作啊！如果我们把这个戏演好了，到省里拿个一等奖什么的，奖金可是两万呢！”

赵团长软磨硬泡了几天，金科才心一软，勉强默认了下来。

经过两个月精心排练，新版《荆轲刺秦》终于隆重上演。首演在县大剧院举行。锣鼓铿锵，大幕开启，艳丽的灯光下，十位盛装女子且歌且舞，巧笑倩兮，美目流转，妖艳异常，歌舞升平中，荆轲摇摇晃晃，晕晕乎乎，醉眼蒙眬，美女们挤眉弄眼，极尽挑逗，荆轲左牡丹，右芙蓉，沉醉在温柔乡里……

易水送别……

图穷匕见……

荆轲从秦武阳手中取地图在手，突然间神情大变，脸色异常凝重起来。地图一点点展开，一点一点展开，图穷，寒光一闪，一柄锋利的匕首出现在眼前。赵团长大惊，按照新剧本，地图里是没有匕首的。

荆轲左手扯住秦王衣袖，右手执匕首朝秦王猛刺。饰演秦王的演员覃望也吃了一惊，戏不是改了吗？怎么还刺？金科朝覃望使了一个眼神，低声道：“按老剧本演。”覃望愣了一下，只好拔剑，一边拔一边奔跑，一边奔跑一边想，赵团长不是吩咐过吗？不，不能按老剧本演，荆轲不能死，死了后面的戏怎么演。于是继续奔跑，装作剑始终拔不出来的样子。金科瞧出来覃望的意思。

荆轲止步，仰天长笑：“哈哈哈哈！秦王施暴政天怒人怨，荆轲我受重托为民除奸，焉能好美色贪钱财忠义扫地，留千古骂名遗臭万年！罢罢罢！难手刃秦贼，我怎能苟且偷安，纵万死无生也不污，我忠肝义胆。”金科突然擅自加进了一段唱词，还好琴师老练，跟了上去。唱罢，荆轲将匕首在脖子上一横，身子一斜，栽倒在地，倒地的那一刻，看得见金科眼中噙满泪水。

戏完全演乱套了，赵团长急忙令人将幕布拉上。

奖牌呀！奖金呀！赵团长捶胸顿足。为了奖牌，为了两万元奖金，不管怎样，戏还得演，赵团长只得压住满腔怒火上金科家去求他。金科避而不见，让老婆传出话来，荆轲已死！

从此以后，金科告别舞台，不再演戏。

(选自《小小说月刊》，有删改)

【小题1】下列对小说有关内容和艺术特色的分析和概括，不正确的一项是

A．小说运用对比手法刻画人物，金科的形象就是在与赵团长改编剧本，覃望不敢按老剧本演戏这一系列言行的鲜明对比中凸显出来的。

B．小说中的赵团长认为历史正剧没有商业价值，只有“戏说”“穿越”才能改变剧团现状，这说明他是虽有责任心但缺乏文化的人。

C．小说中的人物姓名设置颇具匠心，金科与荆轲，谐音相近，暗示小说中的人物形象与历史正剧中的形象对照。

D．小说以生动的笔触叙述了“荆轲之死”这一故事，体现了艺术创作不能为市场所左右，艺术不能做市场的奴隶的主题，引发读者深思。

【小题2】小说中的金科有哪些性格特点？ 请结合作品简要分析。
【小题3】小说结尾部分写到“荆轲已死”，请结合小说分析作者这样写的意图。

阅读下面的文字，完成各题。
古体诗，亦名古诗、古风或往体诗，指的是产生于唐以前并和唐代新出现的近体诗(又今体诗)相对的一种诗体。它的特点是格律限制不太严格，篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对偶、声律，有四言、五言、七言、杂言等多种形式。不过唐人的古体以五言、七言为主，杂言也多以七言为主体。
五七言古诗自汉魏以来已经有了悠久的传统，至唐代又发生了新变。唐代社会生活领域的扩展和人的思想感情的复杂化，要求诗歌作品在表现范围上有较大的开拓，加上篇幅短小、格律严整的近体诗走向定型化，更促使这种少受时空限制的古诗朝着发挥自己特长的道路迈进。一般说来，较之魏晋六朝诗歌大多局限于比较单纯的抒情写景，唐人的古诗则趋向笔力驰骋、气象峥嵘、边幅开阔、语言明畅，不仅抒写波澜起伏的情感心理活动，还直接叙述事件，刻画人物，铺排场景，生发议论，使诗歌表情达意的功能得到空前的发挥。唐代诗人中也有接近于汉魏古诗含蓄淳厚作风的，如王、孟、韦、柳，但较为少见。不构成唐人古诗的主流。另外，在音节上，唐代古诗受今体诗的影响，或则吸取声律的和谐与对仗的工整，或则有意走上反律化的途径，皆不同于晋、宋以前诗歌韵调的纯任自然。所以明代格调论者以唐人古诗为汉魏以来古诗的“变体”，并不算错。只是他们从伸正黜变、荣古虐今的传统观念出发，贬抑唐人古诗的成就，甚至宣言“唐无五言古诗”(李攀龙《唐选诗序》)，那就太过分了。清王士禛《古诗选》在五言古诗部分选了一百多位汉魏六朝作家的作品，于唐人只取陈子昂、张九龄、李白、韦应物、柳宗元五家，还说是“四唐古诗之望，可以略睹焉”(《古诗选·五言诗凡例》)，显示出同一偏见。倒是明末许学夷在《诗源辨体》中强调指出“唐人五古自有唐体”，它以铺陈充畅为特色，不能拿汉魏古诗委婉含蓄的作风来硬加绳尺，可谓通达之见。
至于同属唐人古体，五言和七言又有所差别，这个问题比较微妙，须细心体察。我们看五七言的区分，虽只在每句相差两个字上，但造成的节奏感和韵调感却很不一样。五言字少，念起来有一种安详舒缓的气度，近乎平时的语调；七言音促，上口时会给人以发扬蹈厉的感觉，类似于朗诵或歌唱表演的声腔。试读“杜陵有布衣，老大意转拙。许身一何愚，窃比稷与契”(杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》)，或者像“暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看”(杜甫《石壕吏》)这样的句子，无论叙事还是抒情，口气何等自然平实，不带任何拖腔。但如“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲。江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿”(杜甫《哀江头》)，以至于“中兴诸将收山东，捷书夜报清昼同。河广传闻一苇过，胡危命在破竹中”(杜甫《洗兵马》)则不管是悲慨还是喜颂，是仄脚还是平收，念起来都有一种异乎寻常说话的调门。抑扬顿挫，铿锵成韵。我国古代传统上有读诗和歌诗的区分，西洋歌剧音乐亦有宣叙调与咏叹调的歧异，五言和七言在调式上的分别大抵如此。这就是为什么五七言古诗尽管都起源于民歌，而五言诗在东汉叶以后即日渐脱离音乐，取得独立的发展，七言诗却长时期停留在乐府歌行体的范围内，直到唐代还常以七言短章合乐歌唱的缘故。
(节选自陈伯海《唐诗学引论》，有删改)
【小题1】下列关于“汉魏古诗”和“唐人古诗”的理解与分析，正确的一项是(   )

A．汉魏古诗大多局限于比较单纯的抒情写景，唐人古诗不仅抒写心理活动，还直接叙述事件、刻画人物、铺排场景，生发议论，因此，唐人古诗表达的思想更深刻，情感更丰富。

B．就含蓄淳厚的作风而言，汉魏古诗略胜一筹；就表情达意的功能而论，唐人古诗则更具优势。

C．唐人古诗有的在今体诗的影响下表现为声律和谐与对仗工整，有的继承汉魏古诗有意“反律化”。

D．由汉魏古诗到唐人古诗，是变化，是拓展；经过不断变化和拓展后的唐人古诗更具艺术性。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是(  )

A．第2段中，作者从诗歌的表现范围和音节两方面比较了汉魏和唐人的古诗，认同了明代格调论者以唐人古诗为汉魏以来古诗的“变体”的观点。

B．对“同属唐人古体，五言和七言又有所差别”这一分论点，作者主要是引用杜甫的五言、七言古体诗为例来进行证明的。

C．本文第3段采用了对比论证的方法，明确了唐人古体诗中的五言和七言在节奏感和韵调感方面的不同。

D．第2段后半部分引述李攀龙、王士禛等人的言论观点，其作用是帮助读者准确把握不同时代古体诗形式和内容的异同。

【小题3】关于古体诗，下列表述不符合原文意思的一项是(   )

A．唐代社会生活领域的扩展和人的思想感情的复杂化，要求诗歌作品表现范围有较大的开拓，这就促使古诗体的特长得到发挥。

B．古体诗的形式上有四言、五言、杂言等多种；唐人古体以五言、七言为主，但与五言、七言的绝句、律诗有别。

C．古体诗的格律限制并不严格，因而形成了篇幅可长可短，押韵自由灵活，不必拘守对偶与声律的特点。

D．五、七言古体至唐而新变，是多种因素作用的结果；唐人古体虽名为“古体”，其实已经与以往古体有所不同。