阅读下面的文字，完成各题。

“国学”是一国之学，是国家之学，是具有鲜明民族特色之学。“国学”是阐释一国“固有之精神”的学问，正如近代国学家梁启超所言：“学术思想在一国，犹人之精神也。而政事、法律、风俗及历史上种种之现象，则其形质也。故欲觇其国文野强弱程度如何，必于学术思想焉求之。”中国“国学”既为中国之学术，那么，何为中国“国学”之“本”？

“国”原义是指邦国、疆域。“国学”的“国”是指“国家”“祖国”。“国家”是随着阶级的出现而产生的，而文化也是随着“国家”的出现而得到繁荣发展的。马克思主义认为，“国家”不仅有阶级性，而且还具有社会性。“中国”指我们多民族组成的国家。中国的“国学”指由我们自己的国家产生、发展的学术，其“根”在本国、其发展亦在本国。“国学”的“国”不仅指“国家”，而且还指“祖国”。“国家”是在阶级社会才产生的，然而“祖国”在阶级社会产生之前就存在。“祖国”有自己本土的古老文化，并且这种文化会一直传承延续到有阶级的社会，甚至再延续到阶级消亡的社会。“祖国”不仅是一个地理概念，也是文化概念。“祖国”与“国家”既有联系，又有区别，“祖国”的外延一般来说大于“国家”的外延。“称呼别的国家时，‘国家’这个词应该用复数形式，因为它们每一个都是许多个而不是一个。”而称呼“祖国”时，“国家”相对于自己而言具有唯一性。

“本”原义是“根”，这里所说的“国学”之“本”，即“国学”之“根”。“国学”离不开“本国”，“国学”是在自己的祖国孕育成长。中国“国学”之“本”即“中国”。日本学者山田孝雄说：“‘国体的宣明是国学的第一要义……把国学看成文献学，就止于丢失精神的形骸，同时也丢弃了我国特异的意识。”邓实在《国学今论》中也指出：“国学者何？一国所有之学也……有其国者有其学。国学者，与有国而俱来，因乎地理，根之民性，而不可须臾离也。”

谈论中国“国学”之“本”，首先必须明确“国学”的本根在“本国”，以服务于本国的国家意识为第一要义。此外，还要明确“国学”之探讨，是以本国固有文化为“本”，就像日本近代盛行的“国学”以排斥外来文化、主张以研究《古事记》《日本书纪》《万叶集》等古籍为“根本”，以阐发日本的“固有精神”为主旨。探讨我国之“国学”，即以中国固有文化为本根，例如中国“国学”者讲“国学”，大都以中国的经学、史学、诸子学、文学、哲学等为主要内容。偏离了“本国”之学，就不是“国学”，故而“国学”不仅以服务于本国的国家意识为“本”，而且还要以本国固有文化为“根据”。

（摘编自史少博《中国“国学”之本》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）

A．“国学”是国家之学，是阐释一国“固有之精神”的学问，具有鲜明的民族特色。

B．“祖国”与“国家”既有联系又有区别，区别主要在于称呼别的国家时应用复数。

C．中国“国学”是中国之学，即中国之学术，是由我们自己国家产生、发展的学术。

D．“国学”的“国”既指“国家”也指“祖国”，“国学”的根及其发展也都在本国。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（ ）

A．文章循着提出问题、分析问题、解决问题的写作思路，一层层将论证推向深入。

B．文章开篇部分，从“国学”的定义写起，意在引出中国“国学”之本这一论题。

C．文章中间部分厘清了“国”与“本”两个概念，并明确了中国“国学”之“本”。

D．文章结尾，进行中日对比，说明“国学”之探讨是以本国固有文化为“本”的。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是（ ）

A．“国学”是在自己的祖国孕育成长，可见，日本“国学”之“本”就是“日本”。

B．从时间上看，“祖国”在阶级社会产生之前就存在，因此它的外延大于“国家”。

C．“国家”先于“国学”产生，“国家”的自然与社会环境决定着“国学”的内容。

D．我国若要弘扬“国学”，就必须排斥外来文化，下大力气研究本国的经典文化。

阅读下面的文字，完成小题。

武侠文学和骑士文学分别是中西方世界所特有的文化产物，二者在极其相似的外貌下却蕴涵着分别代表中西方世界不同文化形态和民族心理的精神实质。

武侠文学和骑士文学从产生之初便存在着不同的社会地位。骑士文学可以说是欧洲基督君主专制社会的主流文学形态和文化形态，历来便被上层统治者所倡导。相反，武侠文学以其自身的精神内涵构成了对中央集权君主专制的冲击，因而历来被视为洪水猛兽。因此，可以看到一个很奇特的现象，武侠文学拥有较高的民间地位，植根于民间文化传统之中，但是站在强大的国家意识形态的对立面，却显得苍白无力，无法拥有主流话语权，无法进入主流文化传统。

武侠文学和骑士文学的产生和发展，都缘自各自的历史文化语境。从某种意义上讲，英雄的最高荣誉就是被授予骑士的头衔，而骑士也就象征着英勇与忠诚。骑士的荣誉来自封建领主的授予，骑士（英雄）已经被国家意识形态化，所以，国家意识形态化是骑士文学最大的审美特征。骑士对爱情的向往与追逐如同对骑士头衔的向往与追逐一样，无不带有心理上的虚荣感和精神上的征服意识。这一点表现在东方的侠客美人上则完全不同。侠客象征着个体生命的活力与个性的自主意识，与“集体主义”“国家主义”，国家意识形态可谓大相径庭。侠客就代表着自我解放，代表着个性展示，代表着任侠使气。“孤独感”可谓是武侠文学有别于骑士文学国家意识形态化之最大的审美特征。

侠客的孤独性注定了需要心理安慰。因此我们在武侠文学里面看到的美人不但外貌美而且心地善良、善解人意，可以说，武侠文学对美人的刻画达到了浪漫主义者浪漫想象的极点。而更有特色的是，骑士文学中几乎全是骑士对贵妇人的爱慕与追求，而武侠文学中却恰恰相反，往往是美人对侠客的思慕与追求。这种带有浓厚浪漫主义色彩的想象充分满足了侠客孤独心理的慰藉。对比骑士对贵妇人的虚荣心理和征服意识，只有侠客才是真正有可能尊重妇女、爱护妇女的人，因为，美人带给侠客的是心理的慰藉，美人在武侠文学中的角色更多的是扮演侠客的知己挚友。同样是爱情，刻骨铭心之感在侠客身上则表现得更加淋漓尽致，因为侠客本身追求的就是个性解放，就是一种打破权威，反叛传统的角色，所以侠客的爱情往往荡气回肠，刻骨铭心，感天动地。因此爱情浓郁的悲喜情绪是武侠文学的另一审美特征。

千古文人侠客梦，相比于骑士文学的消遣与愉悦，武侠文学有着更深层次的历史文化内涵。如果说骑士文学是欧洲骑士制度和基督文化相结合的产物，是上层统治者意识的体现，那么武侠文学则是中国因民心态在文学审美上的体现，代表着一种具有强大生命力的民间理想和民间意志，其间包含了中国特殊的历史文化语境。

（摘编自张田《西方骑士文学与中国武侠小说之比较》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．骑士文学源于西方世界的文化，虽和我国武侠文学表现形式相似，但内蕴民族心理的精神实质是不同的。

B．武侠文学中的侠客代表着个性的展示和自我的解放，展现出个体生命的活力，显现出他们的任侠使气。

C．骑士文学中的绝大多数骑士都是在爱慕和追求贵妇人，其对女性的征服的背后实际上是对妇女的尊重和爱护。

D．武侠文学中的侠客的爱情往往荡气回肠，刻骨铭心，感天动地，爱情浓郁的悲喜情绪是武侠文学的审美特征之一。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章开头提出中心论点，然后从不同角度阐述西方骑士文学与中国武侠小说的异同。

B．第二段从武侠文学，骑士文学和上层统治者的利益关系的角度论证其不同的地位。

C．第三段运用对比论证，阐述武侠文学的审美情趣高于骑士文学的审美情趣的观点。

D．文章最后一段通过阐述武侠文学相对骑士文学更深层次的内涵，把论证推向了深入。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．骑士文学被西方上层统治者倡导，而被民间排斥；武侠文学被主流文化排斥，但在民间享有较高的地位。

B．骑士头衔是西方国家授予英雄的最高荣誉，所以他们对爱情的向往和追逐也就自然地带上了强烈的虚荣意识。

C．武侠文学运用浪漫主义创作手法刻画侠客身边的美人，让她们不仅外貌美丽，而且都扮演着侠客的知己挚友。

D．从骑士文学中可以读出西方上层统治者意识；从武侠文学中可以读出中国国民心态以及中国特殊的历史文化。

阅读下面的文字，完成下面小题。

“福”和中国的传统文化渊源深厚。中国人自古就祈福盼福、崇福尚福，对福有高度的心理认同感。“福”字是最古老的汉字之一，至今有三千多年的历史。每逢春节，家家户户在屋门、门楣、窗户等醒目的地方贴“福”字的习俗最迟始于宋代，而在朱元璋的倡导下，盛行于明代。

关于“福”的含义，是随着社会的发展而不断地扩展、延伸的。福，从示部。从示部的汉字，多与祭祀、神明、祈祷、企盼有关。这一点从甲骨文中的“福”字可以得到印证。“福”字在甲骨文中是“两手捧酒浇于祭台之上”的会意字，是古代祭祀的形象写照。由此可见，“福”的最原始含义是“向上天祈求”。后来，“福”又成为特指祭祀用的酒肉。渐渐地，随着社会变迁，“福”的含义得到进一步的扩大与延伸。《礼记。祭祀》载：“福者，备也，备者，百顺之名也，无所不顺谓之备。”意思是福即事事顺利。《韩非子》上说：“全寿富贵谓之福。”此处当福运、福气讲。除此之外，《尚书》中提到福：“一曰寿，二曰富，三曰康宁，四曰修好德，五曰考终命。”也就是说，福包括长寿、富有、康宁、好德和善终。总而言之，不管是《尚书》、《说文》对福的诠释，还是今人对福的理解，福是几千年来中国人孜孜追求、时时向往的境界。

有关福的习俗从古至今形式不少。有的依然盛行，有的业已湮灭，有的则被赋予了新的内容。贴福字，是我国民间由来以旧的风俗。据南宋吴自牧《梦梁录》记载：“正月朔日，谓之元旦，俗呼为新年。”“岁旦在迩，席铺百货，画门神桃符，迎春牌儿……”这里的春牌儿就是在纸上写福字。倒贴福字，贴福字无论是现在还是过去，都寄托了人们对福的向往和追求。民间为了更充分地体现这种向往和追求，许多地方干脆将福字倒过来贴，借福字倒了的谐音表示福气到了的寓意。摸福：由于中国人特别追求福，向往福，因而一种摸福的风俗自然而然应运而生，这种风俗活动为广大群众所喜闻乐见，各有千秋和讲头。祈福：古人于福，重在祈求过程，皇帝率文武百官沐浴戒斋，三跪九拜，在五色土坛前祝岁祈年，祭天祀地，以求江山永福，黎民百姓则在社庙稷庙或者自家的火土神菩萨面前焚香上供，磕头作揖，祈求风调雨顺，六畜兴旺，合家幸福。祈福是一种由来以久，遍及全国的风俗活动，形式可谓是五花八门。现在的主要形式则为在新春来临之际鸣钟，以求幸福降临。祝福：祝福是绍兴人的年终大典。目地是祈求来年整年的好运气，该风俗起源于元初，绍兴话称作“请大菩萨”，也叫“请祝福菩萨”。一般安排在旧历十二月十日至三十日之间。

除此之外，在中国传统艺术宝库中的绚丽奇葩——吉祥图中，福字吉祥图也位居榜首，中国人民追求和向往福的理想，在吉祥图中以它特有的装饰风格和民族语言得到很好的形象化。如《大寿图》、《翘盼福音》、《五福和合》、《平安如意》、《万种流云》等，其中《五福和合》图就是用五只蝙蝠飞入盒子来表示吉祥之意，“蝙蝠”之“蝠”就是谐音“福”的意思。这些吉祥图都将福字的吉祥喜气溢于图中，给人喜气的感觉。我想这也是中国文化精髓所在，因为它永远都有实物为之传载。

（摘编自殷伟《中国福文化》）

【小题1】下列关于“贴福字”习俗的表述，不正确的一项是（ ）

A．“贴福字”至今有三千多年历史，表现出古人自古祈福盼福、崇福尚福，对福有高度的心理认同感。

B．“福”字所贴之处为醒目的地方，比如屋门、门楣、窗户等等，他是由朱元璋带头提倡而在明朝兴盛起来的。

C．在南宋人写的《梦梁录》中我们可以知道，贴福字那时叫“迎春牌儿”，这说明“贴福字”由来已久。

D．倒贴福字，表示福气到了的寓意，这用了谐音双关的艺术手法，某些地方的这种作法更充分地表达了对福的向往和追求。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．“福”字是会意字，它的最原始意义是“向上天祈求”，这一点是从甲骨文“福”字呈现的祭祀形象而得出。

B．“福”字含义有“向上天祈求”“特指祭祀用的酒肉”“事事顺利”“长寿、富有、康宁、好德和善终”等含义，都是古人的诠释。

C．“福”的习俗形式多样，有的依然盛行，有的已经湮灭，比如皇帝率文武百官沐浴戒斋，三跪九拜，在五色土坛前祝岁祈年就湮灭了。

D．祈福的形式也随着社会的发展而发生变化，但自古以来在新春来临之际鸣钟形式一直都是主要的，而那些封建的、体现封建皇权的形式已经消失了。

【小题3】根据原文内容，下列推断不正确的一项是（ ）

A．福是几千年来中国人孜孜追求、时时向往的境界，旅游景区中的“摸福”，碗底刻“福”字，剪纸有“福”，节日可见“福”，故曰“时时”向往。

B．“祝福”这种习俗我们在鲁迅的小说《祝福》中接触过，“鲁镇”祝福也是年终大典，目地是祈求来年整年的好运气。

C．吉祥图在我们生活中是常见的，它也是分类别的，在这些类别中，“福字吉祥图”是排在第一的。

D．中国福字吉祥图“永远都是有实物为之传载”，其中的“实物”是指汉字字形“福”。

阅读下面的文字，完成下列各题
城市最重要的品质是人文 蔡铭燕
城市是人类的居所，城市的主角是人，也只能是人。很显然，对于城市的未来，城市规划最重要的指引首先应当是社会学。就拿北京城市改造中最小的构体——住宅（四合院）来说，多元的文化包含多元的家庭结构、多元的邻里关系，这些都需要通过造街巷的多元性、空间的多元性来满足，城市的活力正是通过这种人性化的多元得以张扬。北京城市街区不是一座座四合院简单相加之和，四合院也不仅仅是居住的容器。任何历史街区保护的最为关键的因素是人，从这个意义上说，城市最重要的品质就是人文。
北京的“四合院 ——胡同”作为居住建筑，不仅由于它的历史悠久，构成具有独特之处，在中国传统住宅建筑中具有典型性和代表性，更由于它蕴含着深刻的文化内涵，作为中华传统文化的载体而闻名于世。
中国人居住的特征之一，就是群居形式中仍然能够通过院落处理达到高私密性的空间。四合院是封闭式的住宅，对外只有一个街门，关起门来自成天地，具有很强的私密性，非常适合独家居住。住在四合院里的人不常与周围的邻居来往。他们与外界的联系，是通过大街和胡同构成的街区网络。如蛛丝般遍布全北京的胡同，实际上是一个很重要的居民生活的公共空间。不能将它仅仅看成是居民穿行的通道，老北京人的院子一般没有自来、没有化粪池，因而胡同要走马车、骡车、水车、粪车，靠这些运输工具和行业人员提供用水和清除污物；许多胡同里还有买油盐酱醋的小店，也有一些小贩走街串巷叫卖各种物品。这种胡同是一种居住和商业混合使用的公共空间，它是一种既有很高的私密度，又有很高的舒适度的结构。一个院一个院地紧挨着，密度很高，胡同外的大街上分布着寺庙、戏楼、会馆，这又是它的另一个公共空间。
北京老城由一间房子到一座院落，到一条胡同，到一个街区，到整个城市，构成了居民生活多元的公共空间。提到“街坊”，人们就很自然地联想到明清，甚至更早时期，国人居住的街区。老北京街区因具有这样丰富的多样性而充满活力。这正是许多老北京人和众多学者留恋“四合院——胡同”的重要原因之一。
被誉为彻底颠覆了传统城市规划理论的简·雅各布斯，她在关于城市发展的经典著作《美国大城市的生与死》中，有段对理想社区的阐述：一个生机勃勃的社区、一个活力无限的社区，一个具备价值内生的社区，在建筑形态上至少应该具备以下四个要点：用途混杂、街区的小路网多、建筑形态有连续性、有适当的密度。如果以这几个重要特点界定城市综合体的构成，老北京街区恰是这样的建筑群。
北京城区现存的四合院大多建于明清时期，缺少维修，同时由于人口的膨胀和社会的发展，北京的“四合院——胡同”的缺陷显得越来越突出，社会结构、家庭结构都发生了变化，生存条件也今非昔比，没有现代城市基本设施的老宅院，已经不能满足现代实际使用的功能需求和审美取向。对于北京这样人口高度密集的城市传统四合院再作为市民的主要居住形式是不现实的。但是作为建筑本身，毫无疑问，作为一种典型独特的地方民居，四合院的建筑形式是有价值的，应当有计划地保留。北京旧城街区改造和保护问题，无论是从城市风貌还是民生需求上来说，都已经是刻不容缓的了。
最佳的整治当然是，既能完整地保留四合院住宅建筑的民族文化的特点，又能解决人性化居住的问题。从“以人为本”出发，我们首先要突出的是“人”，保留民族风格并不是古建筑的翻版，不必如南池子大街的仿古四合院那样，过于强调传统的表象元素和传统材质，在四合院建造时使用了北京传统民居的构建方式，一些院落竟然是全部木结构。要知道，这是民居改造而不是古建筑修复我们不能落入文化自恋的误区，正如保留国粹不必连小脚也保留一样，需要的是重新发掘、提炼，完整地阐释中国传统建筑文化的脉络及其深层结构。
【小题1】下列关于老北京居住特点的表述，不正确的一项是：
A. 四合院是封闭式住宅，它不与外界接触，具有很强的私密性，非常适合独家居住。
B. 四合院的居民与外界的联系，主要是通过胡同、大街和坊间构成的街区网络。
C. 胡同是一种居住和商业混合使用的既有很高的私密度又有很高的舒适度的公共空间。
D. 胡同外的大街上分布着寺庙、戏楼、会馆，这又是一个更大范围的活动公共空间。
【小题2】（小题2）文章引用简·雅各布斯的言论，用以论证北京的“四合院——胡同”保护原则，下列观点不正确的一项是：
A. 四合院的改造，要在群居形式中通过院落的处理，以达到具有高私密性的空间。
B. “四合院——胡同”的改造，要构成大街和胡同街区网络的居民生活多元的公共空间。
C. 四合院的改造要完整地保留四合院住宅建筑民族文化的特点，又要解决人性化居住的问题。
D. 由胡同、街道、坊区规划结构形式的街坊的规划布置，满足街坊内居民生活居住的基本要求。
【小题3】（小题3）文中画线的句子“北京城市街区不是一座座四合院简单相加之和”，引出了选文关于历史街区保护的哪个观点？

阅读下面的文字，完成问题。
唐人古体
古体诗，亦名古诗、古风或往体诗，指的是产生于唐以前并和唐代新出现的近体诗（又名今体诗）相对的一种诗体。它的特点是格律限制不太严格，篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对偶、声律，有四言、五言、七言、杂言等多种形式。不过唐人的古体以五言、七言为主，杂言也多以七言为主体。
五七言古诗自汉魏以来已经有了悠久的传统，至唐代又发生了新变。唐代社会生活领域的扩展和人的思想感情的复杂化，要求诗歌作品在表现范围上有较大的开拓，加上篇幅短小、格律严整的近体诗走向定型化，更促使这种少受时空限制的古诗朝着发挥自己特长的道路迈进。一般说来，较之魏晋六朝诗歌大多局限于比较单纯的抒情写景，唐人的古诗则趋向笔力驰骋、气象峥嵘、边幅开阔、语言明畅，不仅抒写波澜起伏的情感心理活动，还直接叙述事件，刻画人物，铺捧场景，生发议论，使诗歌表情达意的功能得到空前的发挥。唐代诗人中也有接近于汉魏古诗含蓄淳厚作风的，如王、孟、韦、柳，但较为少见，不构成唐人古诗的主流。另外，在音节上，唐代古诗受今体诗的影响，或则吸取声律的和谐与对仗的工整，或则有意走上反律化的途径，皆不同于晋、宋以前诗歌韵调的纯任自然。所以明代格调论者以唐人古诗为汉魏以来古诗的“变体”，并不算错。只是他们从伸正黜变、荣古虐今的传统观念出发，贬抑唐人古诗的成就，甚至宣言“唐无五言古诗”（李攀龙《唐选诗序》），那就太过分了。清王士禛《古诗选》在五言古诗部分选了一百多位汉魏六朝作家的作品，于唐人只取陈于昂、张九龄、李白、韦应物、柳宗元五家，还说是“四唐古诗之变，可以略睹焉”（《古诗选·五言诗凡例》），显示出同一偏见。倒是明末许学夷在《诗源辩体》中强调指出“唐人五古自有唐体”，它以敷陈充畅为特色，不能拿汉魏古诗委婉含蓄的作风来硬加绳尺，可谓通达之见。
至于同属唐人古体，五言和七言又有所差别，这个问题比较微妙，须细心体察。我们看五七言的区分，虽只在每句相差两个字上，但造成的节奏感和韵调感却很不一样。五言字少，念起来有一种安详舒缓的气度，近乎平时的语调；七言音促，上口时会给人以发扬蹈厉的感觉，类似于朗诵或歌唱表演的声腔。试读“杜陵有布衣，老大意转拙，许身一何愚，窃比稷与契”（杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》），或者像“暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看”（杜甫《石壕吏》）这样的句子，无论叙事还是抒情，口气何等自然平实，不带任何拖腔。但如“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲，江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿”（杜甫《哀江头》），以至于“中兴诸将收山东，捷书夜报清昼同，河广传闻一苇过，胡危命在破竹中”（杜甫《洗兵马》），则不管是悲慨还是喜颂，是仄脚还是平收，念起来都有一种异乎寻常说话的调门。抑扬抗坠，铿锵成韵。我国古代传统上有诵诗和歌诗的区分，西洋歌剧音乐亦有宣叙调与咏叹调的歧异，五言和七言在调式上的分别大抵如此。这就是为什么五七言古诗尽管都起源于民歌，而五言诗在东汉中叶以后即日渐脱离音乐，取得独立的发展，七言诗却长时期停留在乐府歌行体的范围内，直到唐代还常以七言短章合乐歌唱的缘故。
（节选自陈伯海《唐诗学引论》，有删改）
根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．清王士禛对唐人五言古诗只认可五家，足见其偏见；明许学夷明察唐人五古特色，其观点可谓通达。

B．本文第三段采用了对比论证的方法，明确了唐人古体中的五言和七言在节奏感和韵律感方面的不同。

C．本文引用的语句分诗论和诗句两类，其作用是帮助读者准确把握不同时代古体诗形式和内容的异同。

D．白居易《琵琶行》中的“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”，抒情悲慨，读来抑扬抗坠，铿锵成韵。