阅读下面文字，完成后面题。
①中国书法是与中国文化特殊土壤密不可分的独特艺术形式。书指书体，即汉字。法指书写文字的方法和技巧。中国书法通过高超的艺术技巧，把文字书写的法则提高到一种艺术的境界，使之凭借汉字独特的形式和丰富的内涵，发展成为一种积淀着中华民族的审美情趣、哲学思考和文化心理的艺术种类。
②以韵为核心的书法艺术，并不以精熟的技巧与繁复的法度程序为最高境界，相反，它崇尚的是那种言语不能传达的意味，它同时启示了其中所含蓄的类似于诗的余味，以及对简朴到深远的艺术手法的重视。当思想感情和境界在自己的艺术形式中达到完美的升华时，韵的意味也就从作品中显现出来了。崇尚韵致的最终目的就是要脱俗，使艺术家无论在人格形态还是在艺术形态上均要达到一种卓尔不群的境界。韵如橄榄，它需要慢慢地去体会、涵咏。如果说“不俗”是表示精神升进中的超越状态，那么“韵”则象征着精神超越的极致。而“韵”的获取则是在一切艺术本体之外的，即就书法而言，学者型书家较之于工匠型书家更为人所推崇的原因也就在于此。
③在中国的书法史上，书法家绝大多数都有超绝的风度才情，书法只不过是其气质风采和神情心性的自然流露，是切断凡俗意识而垂直上升到超常的精神生活领域的一种标志。因而，书法只是文人“聊抒胸臆”的“余事”，所谓逸笔余兴，无所为方能有所为，这种心境中所表现出来的艺术才是高级的、超俗的、儒雅的，各家不同风格的书法，都让人感觉到艺术品只不过是其真我本性、生命气息的折射。它不着痕迹，空灵蕴藉，以微妙的暗示与含蓄，让人去感受突破一切人为的形式与法则的境界，在生硬、挺健、雄浑之外欣赏一种超然的清淡。“韵”作为生命状态的极致体现，让艺术家如痴如狂如醉，它让我们在和古人典范作品交流中无时无刻不在感受到那流溢而出的令人神往的迷人气息。在瞬间的感悟中，让观者脱离现实的环境，沉浸在超越时空限制的审美快感之中，这就是古典书法作品中所设定的审美情境的奥妙所在。古人在观赏作品时须净手、屏息，以让自己有如对至尊的敬畏感，让自己慢慢地进入到这种“天人合一”的境界之中，去体味、领悟和感受这种超越性的存在。“韵”虽然不是一种物质，但是，在艺术家和观者共同创设的审美心理场中，它成了一种可感、可嗅、可触、可闻的物质实在。人在这种“参与”的过程中，达到顿悟，使审美的障碍得以消解，从而进入无碍的自由世界之中。
④“韵”作为文化心理情结，使中国的艺术更为注重精神体现，表现出一种逍遥于天地之间的快活情绪，因而，艺术也就成了躲避世俗风雨的避风港。艺术家很少去参政议政，他们只是在放浪形骸、游心于天地之间之中获得快慰和满足。这样，艺术也就很少具有批判性，因为，它与俗世生活的发展并不同步，它有着自身发展的轨道。
【小题1】下列对于“韵”的理解，不正确的一项是（3分）（）

A．“韵”是书法艺术的核心，它指的是书法艺术中所蕴含的那种无法用言语传达的、类似于诗的意味。

B．“韵”是一种抽象的东西，可是艺术家和欣赏者有共同的审美心理，可以感受到它和物质一样存在着。

C．“韵”是生命状态的极致体现，使艺术家对它痴迷癫狂地追求，它赋予古代经典之作令人神往的气息。

D．“韵”的意味从作品中显现出来，需要艺术家的思想感情和境界在他的艺术形式中达到完美的升华。

【小题2】（小题2）下列对“中国书法”分析正确的一项是（3分）（）

A．中国书法是与中国文化特殊土壤密不可分的独特艺术形式。

B．中国书法通过高超的艺术技巧，使之成为一种积淀着中华民族的审美情趣、哲学思考和文化心理的艺术种类。

C．在中国，书法是书法家气质风采和神情心性的自然流露，如橄榄，它需要慢慢地去体会、涵咏。

D．中国书法是高级的、超俗的、儒雅的，是书法家真我本性、生命气息的折射。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（3分）（）

A．学者型书法家着眼于获取书法本体之外的韵，工匠型书法家着眼于书法本体，所以前者比后者更为世人所推崇。

B．古人先净手、屏息再欣赏作品，这样就可以在欣赏时，产生如对至尊的敬畏感，尽快进入“天人合一”的境界。

C．古典书法作品中所设定的审美情境，可以让欣赏者在瞬间的感悟中超脱世俗，得到超越时空限制的审美快感。

D．艺术家只是关心人生在世的快慰和满足，并不怎么关心政治，这就造成了他们创造的艺术很少具有批判性的特点。

阅读下面的文字，完成文后题目。
建设生态文明需要共同和持续努力
广义的文明概念指人类创造的物质、精神、文化、科学技术、社会制度、生产方式和生活方式的总和。依据人类社会各历史阶段的主要生产方式和生产力发展水平，可将人类文明历史划分为狩猎采集文明、农业与畜牧业文明、工业文明等不同历史阶段。
如果依据人类文明同资源环境和地球生态系统的相互关系，可将人类文明划分为生态文明、非生态文明以及介于二者之间的半生态文明、准生态文明等形态。狩猎采集文明对地球生态系统的影响较小，处于原始的生态或准生态文明阶段。农业与畜枚业文明引发了较为严重的植被破坏、土地肥力衰竭、水土流失等生态系统退化过程，可以称之为半生态文明时期。十八世纪后期开始的工业革命，对土地资源、水资源、化石能源和多种矿产资源的消耗，已经到了难以为继的地步，对水、大气、土地和生物的污染所引起的生态灾难业已爆发，工业文明可以说是一种非生态文明。
纵观人类文明进步的历史可以发现，以生产力为主要标志的人类文明进步，具有客观必然的趋势，文明的进步虽然不会一帆风顺，但总的趋势是向前发展的。而生态文明建设的情况有所不同，人类个体、局部和近期的经济利益可能同群体、总体和长远的生态利益之间存在内在的矛盾，从这个意义上说，生态文明建设不会是一种自发的过程和趋势，需要有科学和严格的经济制度、行政制度和法律制度来保证。生态文明建设中对自然规律的认识，资源节约、替代和循环利用，清洁生产和产业升级，环境的治理和生态保育，减灾防灾工程等各个环节，均需要科学技术的支撑；科学研究、新技术、新工艺的设计和相关工程的实施、均需要较大规模的经济投入。同时，还需要人们思想观念和精神文化的更新．因此，建设生态文明，需要政府、学者、媒体和全社会的共同和持续的努力，才有可能使人类社会进入一个以资源可持续利用和人类社会与环境协调发展为基础的社会历史新阶段。
（摘自《光明日报》莫多闻文）
【小题1】下列对原文的概括和分析不正确的一项是（3分）（）

A．从人类文明同资源环境和地球生态系统的关系看，狩猎采集文明处于原始的生态文明阶段，对地球生态系统的影响较小。

B．从狩猎采集文明到农业与畜牧业文明再到工业文明，人类文明经历了生态文明、非生态文明和半生态文明的不同历史阶段。

C．文明的进步虽然不会一帆风顺，但总的趋势是向前发展的。以生产力为主要标志的人类文明进步，具有客观必然的趋势。

D．生态文明建设需要有科学和严格的经济制度、行政制度和法律制度来保证，需要政府、学者、媒体和全社会共同和持续的努力。

【小题2】（小题2）为什么说工业文明是一种非生态文明？（2 分）
【小题3】作者认为应该怎样建设生态文明？请简要概括。（4 分）

阅读下面的文字，完成文后各题。
对联的起源，就其两两相对的艺术哲理来说，源于我国古代《周易》所阐述的天地赋予万物的阴阳对立与阴阳互交这一对立统一的哲学原理。就其两两相对的表现形式来说，则源于我国远古的民谣和古代诗文的对偶句，是由对偶句嬗变而来的。古代民谣如：“日出而作，日入而息；耕田而食，凿井而饮。”《诗经》上有：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”在屈原作品中，对偶句更是不乏其例。以上各类对偶句，都含有对联对句的因素，但严格说来，都只能算作对联的影子，还不能说这就是对联的开端。
对联的正式开端究竟始于何时？以往一般都遵从清代著名联家梁章钜在他的《楹联丛话》中所言：“楹帖（楹联）始于桃符。”据蜀《梼杌》所载：“蜀未归宋之前一年，岁除日，（孟）昶令学士辛寅逊题桃符版于寝门，以其词非工，自命笔云：‘新年纳余庆，嘉节号长春。’”梁氏所言，即据于此。于是，我国对联界即普遍认为“联萌五代”。但近代以来，我国许多对联学者经多方考证，发现对联实萌于晋唐而兴于五代。因此，“联萌于五代”之说是不对的，至于说“联兴于五代”则符合事实。
据《晋书》记载，张华曾建议初次见面的陆云、荀隐素互作通报，陆以“云间陆士龙”、荀以“日下荀鸣鹤”互报姓名。这被许多人认为是我国古代的第一联。而我们能见到的保存至今的唐代规范联作则更多。如夏民安《联人心声》中有唐太宗在藏晋祠贞观宝翰门前题的“文章千古事，社稷一戎衣”、莫高窟发现的“三阳始布，四序初开”等，还有日本人写的《史馆茗话》一书记载的唐人联“闭户惟闻朝暮鼓，登楼遥望往来船”。
到了宋元阶段，对联进一步发展，不仅数目大量增加，而且类别除春联外，又有了题赠联、书院联、名胜联、喜庆联、哀挽联、谐音联、灯联等等。就其语言运用和表现形式而言，不但坚持了【从律诗借鉴来的艺术特点，而且有所突破，吸收词曲语言变化特点，以长短句创作对联，形式更加变化多姿。同时，出现了不少联作名家，如王安石、苏轼、黄庭坚、朱熹、陆游、文天祥等等。
明初，由于洪武皇帝除夕传旨，无论公卿士庶，家家户户都要贴对联，对联创作进入繁荣阶段。清朝以后，由于各种因素的推动，对联创作更是盛极一时。明清时代，由于对联融合了诗词曲赋的各种句式以及骈散并用与文白齐行，使得对联语体多样化，连同对联篇幅的增长，使其不仅可以写景、抒情，而且可以叙事、议论；不仅可以用来谐谑，而且可以讽刺。这一时期，不仅运用范围大为扩展，涌现出大批如解缙、纪昀般的联坛高手，甚至出现了理论研究与专论著作。
（选自戴本恒《对联艺术探微》，有删改）
【小题1】下列关于对联起源的表述，不符合原文内容的一项是

A．我国古代《周易》所阐述的天地赋予万物的阴阳对立与阴阳互交这一对立统一的哲学思想是对联两两相对的艺术哲理的。

B．对联起于哪个朝代，有很多说法。对联界根据梁章钜《楹联丛话》的相关记载普遍认为对联起于五代，但作者并不赞同这一说法。

C．作者认为，古代民谣、《诗经》以及屈原作品中的对偶句，尽管也有对联的一些因素，但还不能算是对联的开端。

D．我国古代很多诗文里有对偶句，对联两两相对的表现形式就是起源于我国远古的民谣和古代诗文的对偶句。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．五代时，蜀地的孟昶在除夕日让学士辛寅逊题写桃符，因为对辛寅逊的题词不满意而自己题写为：“新年纳余庆，嘉节号长春。”

B．中国许多对联学者近代以来经多方考证，发现对联实萌于晋唐而兴于五代，否定了“联萌于五代”之说，得出“联兴于五代”的结论。

C．唐代出现了许多规范的对联作品，如：“文章千古事，社稷一戎衣”、“三阳始布，四序初开”、“闭户惟闻朝暮鼓，登楼遥望往来船”等等。

D．据《晋书》记载，张华建议初次见面的陆云、荀隐素以对联的形式互作通报，陆以“云间陆士龙”为上联、荀以“日下荀鸣鹤”为下联互报姓名。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．宋元时期，对联进一步发展，不仅数目大量增加，而且类别除春联外，又有题赠联、书院联等；同时，还出现了王安石、苏轼等不少联作名家。

B．宋元时期，对联形式变化多姿。因为对联不但保持了从律诗借鉴来的艺术特点，而且有所突破，吸收词曲语言变化特点，以长短句创作对联。

C．明代洪武皇帝下令无论公卿士庶，家家户户都要贴春联，使对联创作进入繁荣阶段。由于各种因素的推动，清代以后的对联创作更是盛极一时。

D．明清时代，由于对联融合了诗词曲赋的各种句式以及骈散并用与文白齐行，使对联语体多样化，使对联的篇幅增长，使对联的运用范围大为扩展。

阅读下面文字，完成一下小题。
书法载道：由道生书以书正道
书法，并不是简单意义上把汉字写好，而是将“道”——也就是天道和自然之道落实到我们的书写里，这样的书写才能够称之为“书法”。真正的书法必须是载道的。所谓“天道”是一个形而上的概念，具体该如何落实到我们的书写里边呢，有两个“进入”，或者说有两个途径。第一个进入是“由道生书”，第二个进入是“以书正道”。前者是一个顿悟的过程，后者是一个渐修的过程，但是不管怎么样，这两者如果把道给缺失了，就很难称之为真正的书法。
什么是由道生书呢，简单地说就是道生出书法，这与中国传统文化有着密切关系。东汉书法家蔡邕《九势》中说：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出矣。”可知书法是从自然之道萌生出来的，这个自然之道体现在阴阳方面，阴阳再生出形势。一个汉字写得好不好，从纯粹的技术层面看，就是这个字的黑与白之间的关系，黑的是笔划，白的是空白，例如“于”，上面的两横很长，叫形，两横下边有大片空白，称之为势，书法的形势就是黑与白的关系。
书写是处于一个自然的状态。苏东坡说：“手必至于忘笔而后能书”，手在写字时忘掉了手中的毛笔，这时候的书法才是真正的书法。比如王羲之写《兰亭集序》，书写时更多想的是如何组织语言，如何表达文章，而不是关注书写本身，这样才能保证书写的顺畅。但是我们现在却把这种自然之道忘记了，在书写过程中不断地被教导着如何加入这样那样的动作，完全把书写技术化，违背了自然之理。“书法”既是一个动词，表示如何书写，也是一个名词，指书写出的形态，合起来才是一个完整的书法作品，如果只关注字本身而忽略了这个字是如何来的，这样的书法至少损失了半壁江山。在书法中，线条的形状和里边的空白，两者之间的关系都是建立在我们的手能够秉持阴阳自然之态，自然、阴阳、然后生出来形势，物化在纸面上，它就形成了一个书法作品。
第二个进入叫由书正道，指由书法作品来论证道的存在，在佛教里边是属于渐修的模式，这个模式在书法里主要体现为临摹字帖。首先要肯定，学书法一定得临摹字帖，但反对在没有掌握笔法的情况下临摹。临摹练的是什么？是对于书法的感受、感知能力，还有你手的控笔能力，一旦这个能力达到以后，迅速要走向第二步，还原它的动态书写过程，把毛笔的性能充分发挥出来，也要把手的先天运动性能发挥出来，这两者如果能够合二为一，再去临摹字帖就会事半功倍。
练字时还需要用心去感受。古人讲“心体同然”，我们的心和身体是合二为一的，这样的一种运动才叫做艺术。情动于中而行于言，言之不足，歌之咏之；歌咏之不足，舞之蹈之。在书法中就是说，当我们的心被感动了想要“舞之蹈之”，这些动作物化在纸面上就是书法，这样的运动，在孟子讲来就是“不学而能者，谓之良能”。书法就是典型的良能，是手最自然的运动，构成汉字笔划的横竖撇捺这几种运动状态，都是我们的手天生会的运动方式。手的运动是本能的，和毛笔的性能结合起来，就书写出了汉字。这个时候你再去临摹，只要看到字帖中线条的粗细，就知道是毛笔的起伏，是毛笔弹性、健性的发挥；只要看到笔划之间的线条流动，就可以判断出手该怎么运动。
在这个基础之上要由一个动态的书写方式上升到形而上的道的层面，要体悟天地万物之道，体悟自然之道，怎样体悟？汉代许慎在《说文解字》中说：“书者，如也”，如什么他没有讲，留给后世一个括号，于是汉代以后的书法家，不断往括号中填写他们认为的内容：说点如高峰坠石，横如千里坠云，书如飞鸟出林……自然界美好的事物都与毛笔相通，我们从一个书写的人走向一个能够体察天地大道的大仁，在天地之间有了开阔的胸襟和思想，在书写中也获得了自由。这才是书法的根本目的，使你变成一个完整健全的人，感觉到生活的幸福和精神的自由。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．真正的书法必须是载道的。书法，就是将“道”——天道和自然之道落实到我们的书写里，具体有“由道生书”和“以书正道”两个“进入”或途径。

B．“书法”既是一个动词，也是一个名词。它建立在我们的手能够秉持阴阳自然之态，自然、阴阳、然后生出来形势，物化在纸面上，就形成了书法作品。

C．书法就是当我们的心被感动时，言之不足，歌咏之不足，想要“舞之蹈之”，达到“心体同然”，心和身体合二为一，这些动作物化在纸面上形成的艺术。

D．书法的根本目的是使我们从书写的人走向能够体察天地大道的大仁，有开阔胸襟和思想，在书写中获得自由，变成完整健全的人，感觉生活幸福和精神自由。

【小题2】 下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（  ）

A．由道生书，简单地说就是道生出书法，是指书法从自然之道萌生出来，与中国传统文化有着密切关系，它是一个顿悟的过程。

B．书写，不能技术化，不要过于关注书写本身，要忘掉手中的毛笔，要处于一个自然的状态，要保证顺畅，不能违背自然之理。

C．由书正道，指由书法作品来论证道的存在，属于佛教渐修模式，在书法中体现为临摹字帖，就是说学书法一定要临摹字帖，练书法的感受、感知能力，及手的控笔能力。

D．在书法的书写过程中，先充分发挥毛笔的性能与手的先天运动性能，进而上升到形而上的道的层面，体悟天地万物之道，体悟自然之道。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．东汉书法家蔡邕认为自然之道体现在阴阳方面，阴阳再生出形势。形势，对于一个汉字来说，就是这个字的笔划与空白的关系。

B．在书写汉字时如果更多想的是如何组织语言，如何表达文章，就能写出真正的书法，这就是苏轼所说的“手必至于忘笔而后能书”。

C．书法就是孟子所说的一种“良能’，是手最自然的运动。汉字就是手本能地运动汉字笔画的几种状态，和毛笔的性能结合，写出来的。

D．汉代许慎在《说文解字》中没有具体解释“书”的内容，汉代以后的书法家，不断地根据自己的理解，丰富了书法的内容。

阅读下面的文字，完成后面各题。
社会主义核心价值观念体系中的每个概念都具有丰富的内涵。这些概念需要凝结成一个整体，以应对无限丰富的现实问题。反思当代的审美文化现象，有助于我们梳理核心价值观的内涵。
以两个概念为例。一个是“富强”。民众求富，国家求强。日常生活中，总有人以珠光宝气、香车美人“炫富”。“炫富”表面上是在展示美，但在观者的眼中却是丑，或者“臭美”。人们对这种美丑区分的一般解释是：“炫富”是物质追求，审美是精神追求。以物质和精神来区分“炫富”与审美其实是一个误解。且看“炫富”的内容，集中于名牌服饰、名酒、名表、名车、名度假地。奢侈品林林总总，共同点却只有一个，就是观念性的符号（“名”）。在审美活动中，自然美、艺术美都属于精神世界的内心意象，却也离不开物质的载体（比如有一定的质地、色彩、声响等）。因此，奢靡炫富虽然基于物质，实质却是精神性的。
奢靡与审美都属于精神的追求，意义的深度却有天壤之别。对追逐符号的人而言，大量珍贵的人力物力被降低为一纸商标的陪衬。追逐奢华揭示着意义的贫瘠和精神的无力。审美的意象则以意义的充盈见长。人心的意象，既可以让金银珠玉装点堂皇的宫殿庙宇，也能令日常的景色转换成大师的杰作，使普通的词语凝结成千古不朽的诗句。审美和艺术创造体现着人的精神世界的富足。例如在戏曲艺术中，舞台角色的气象全系于演员的一举一动、一颦一笑。正是为了突出人的因素，戏里的一切饰物皆为假扮，道具也被精简到了“以鞭代马”“一桌二椅”。在物质较为充裕的今天，“富”的体现应该是一种由内而外的富贵气。富贵气是一种自然流露的美，这种美得自个人长期的、自觉的涵养，也得自社会的普遍氛围。富贵之美是花钱买不来的。
另一个是“和谐”。孔子说“君子和而不同”，意思是不同的利益、意见、信念在一个统一体中既保持着各自的特点，又彼此相容、互补，进而造就一个共生多赢的局面。中国的传统美食是“和”的典范。精于烹调的人，会借用各种辅料的配合来约束主料，去其偏狭激烈之气，以便更好地呈现其独特的味道。近年来的社会文化则极端地强化“同”：大拆大建之后的千城一面、模式雷同的综艺节目和影视剧情……“和”与“同”看似是审美观念的分歧，却反映着人把握意义的能力高下。“和”意味着包容力，使人发现相异因素之间的交集，在共识、共情的基础上促成彼此的互补、互动；“同”则意味着不能理解差异。古人说，“和实生物，同则不继”，越能尊重和欣赏差异，越能得道多助，建设性的事业越容易展开。一个“大时代”之所以为“大”，是因为能包容众多彼此相异的“小时代”，为每个人提供登上时代舞台的机会。
由此可见，“美”意味着意义的丰富，意味着创作和表达的自由。这种“美”也是“平等”“自由”“民主”和“文明”等概念的题中之义。
（摘编自孙焘《美，价值观的意义建构》，《人民日报》2014年12月）
【小题1】下列各项中，其性质不属于原文所论炫富的一项是

A．24岁的金景娥做客韩国一档电视节目时，戴着价值两亿韩元的钻石项链，拿着超过3500万韩元的手提包，自称不用工作就有父母的大笔零花钱。

B．在旧货市场一个小女孩在别人惊讶的目光中把价值千元的绝版芭比娃娃以30元抛掉，她另有价值1500元的宠物玩具，几千元的变形金刚，一堆LV的包包待售。

C．一个贵州女孩把自己一张“左手提一个LV大旅行包，右手挎一个橘红色爱马仕包”的照片传到了网上展示，她这一套行头，价值足有10万余元。

D．陈光标带着15万元现金到云南灾区向每名灾民发放200元现金后，从一沓百元大钞中抽出两张并举起来，并要求大家做出和他同样的动作合影留念。

 
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．“炫富”虽举基于物质，但却指向“名”这一观念性符号，因此其实质是精神性的；审美虽然属于精神世界的内心意象，却离不开物质的载体。

B．用金银珠玉来装点堂皇的宫殿庙宇，这种行为使得大量珍贵的人力物力降低为符号的陪衬，只能揭示意义的贫瘠和精神的无力。

C．让日常的景色转换成大师的杰作，使普通的词语凝结成千古不朽的诗句，这些审美和艺术创造，体现着人的精神世界的富足。

D．“富”的美应该是一种由内而外的富贵气，它是一种自然流露的美，它得自个人长期的、自觉的涵养，也得自社会的普遍氛围，与金钱没有必然关系。

 
【小题3】原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．在戏曲艺术中，虽然戏里的一切饰物皆为假扮，道具也被精简到了极其简单的程度，但演员的一举一动、一颦一笑却依然能创造出角色的美。

B．中国的传统美食之所以是“美”的，主要在于精于烹调的人，会借用各种辅料来约束主料，去掉主料的偏狭激烈之气，最终呈现独特的味道。

C．城市中大拆大建后出现的千篇一律的高楼大厦，虽然整齐划一，却是只有“同”没有“和”，这反映出建设者不理解“君子和而不同”的意义。

D．“和谐”的美，体现在对差异的尊重和欣赏，它能为每个人提供登上舞台的机会，从而凝聚各方面的力量，造就一个共生多赢的局面。