阅读下面的文字，完成后面小题。
最近，“轻小说”的概念颊频出现于网络媒体上，有的网站，将一批“80后”甚至“90后”作家主编的杂志，通称为“轻小说”，比如郭敬明主编的《最小说》、明晓溪主编的《公主志》、郭妮主编的《火星少女》、江南主编的《幻想l+1》……这些杂志大多开本小，一手便可掌握，翻阅起来极为方便——这样的设计，恐怕还是出于在课堂和上下学路上阅读的考虑，国内的“轻小说”和日本的“轻小说”如出一辙，看来，在日本动漫和韩国游戏全面侵入国内青少年文化生活之后，日本文学也通过杂志的方式开始影响中国的孩子了。2001年，上海文艺出版社曾出版过一套5本的系列丛书，取名为“轻阅读书坊”，图书采取的也是文配图的方式，被视为国内最早提出文学“轻概念”的丛书。
上海文艺出版社的编辑王肖练曾经就“轻阅读”三字给出精彩的定义：轻松的阅读，轻快的阅读，轻灵的阅读；“轻”不是没有分量，“轻阅读”是另一种重质感的阅读。书中的内容“说的都是大白话，话题既时髦又有趣，既温丈尔雅又愤世嫉俗”。通过这些定义，即便是“轻阅读书坊”的创意借鉴自日本的“轻小说”，也能看出出版者已经将其本土化了。  
“轻阅读”的流行，得益于网络普及的推动。据了解，国内著名的商业网站网易和腾讯，均开设有“轻阅读”的频道或专栏。网络使得两种文字阅读上的障碍得到了最快的融通，而站在时尚和流行前沿的年轻作家，在对外来文化的消化上，也表现出了惊人的适应能力。
作为一种文化消费品，“轻阅读”产品的本质是无害的，甚至在丰富人的生．活、愉悦人的心灵方面，有着其他读本不可替代的作用，但这些文本中思想内涵和文化底蕴的匮乏，以及价值观的迷失，都有让“轻阅读”变成“飘阅读”的趋势。我们青少年读者追逐和享受“轻阅读”是他们的权利，但也要清醒地意识到“轻阅读”中唯美背后的虚无、时尚背后的苍白。无论什么时候，厚重的经典和传统文学的质朴和开阔，都是丰富一个人心灵不可缺少的精神营养。
（选自《中国青年报》，有删节）
【小题1】对“轻小说”的理解，最准确的一项是

A．“轻小说”是一批“80后”甚至“90后”作家主编的如《公主志》一类的杂志。

B．“轻小说”是源自日本、受日本文学杂志的影响而形成的一类方便阅读的一类杂志。

C．“轻小说”是开本小、易掌握，翻阅起来极为方便，有利于学生随时阅读的一类杂志。

D．“轻小说”是源自日本、被出版者本土化的便于读者阅读的一类杂志。

【小题2】不属于“轻阅读”在我国流行的原因的一项是

A．日本动漫和韩国游戏全面侵人我们国内青少年文化生活。

B．“轻阅读”是一种文化消费品，它的本质是没有危害的。

C．国内著名的商业网站网易和腾讯，均开设有“轻阅读”的频道或专栏。

D．我国的出版者将源自日本“轻小说”的“轻阅读”本土化。

【小题3】根据原文信息，下列推断正确的一项是

A．根据上海文艺出版社的编辑王肖练就“轻阅读”三字给出的精彩定义，现在流行的“轻小说”属于王肖练所说的 “轻阅读”的一种。

B．2001年，上海文艺出版社曾出版过一套5本的系列丛书，取名为“轻阅读书坊”，说明早在六年前“轻小说”就已经开始在我国流行了。

C．厚重的经典和传统文学的质朴和开阔，是丰富一个人心灵不可缺少的精神营养，因此人们不能因为轻阅读而放弃对经典和传统文学的阅读。

D．“轻阅读”在丰富人的生活、愉悦人的心灵方面，有着其他读本不可代替的作用，表明“轻阅读”在人们的阅读活动中有着举足轻重的地位。

阅读下面的文字，完成后面题目。
文艺作品不能简单“娱乐化”
全球化、现代化、一体化、市场化、信息化……现在这类表述已经成为一种潮流。专家们如果在自
己的演说、文章中不讲上几个什么“化”，似乎就没有水平，跟不上时代。我不是说这样就不对，而是说，要什么什么化，也得具体研究一下内容，不是什么东西都能“化”。比如娱乐，就应该慎提“化”。
其实，现在娱乐化也是一个热门的词，其针对性也许是有所指的。一种是因为我们的文艺作品往往
有主题先行的弊病。很多人总是说，我们搞一个什么样题材的作品。这往往就是一个事先设定的概念，就可能缺乏从生活出发的生动鲜活，结果使作品变成一种说教，没有感人的细节、性格。如果文艺作品不感人，缺乏吸引力，失败也是常理之中的。所以，有的人就强调，文艺创作应该有娱乐性，要娱乐化。如果从这样的角度来看所谓娱乐化，我以为还有一些规律性的意义。因为其出发点是解决创作中存在的问题。不过还有人是从经营的角度讲的。认为文艺作品也是一种商品，要进入市场，如果没有娱乐元素，就不可能有很好的市场效应。所以，他们说，要娱乐化。强调文艺作品要有娱乐元素，我觉得不能算错。艺术本来就有娱乐的意义，说要有娱乐性，是为了让人更好地接受。比如接受美学就是专门研究读者对作品的接受、反应等问题的。这无疑是非常有价值的研究。但是，如果娱乐要实现“化”，就值得我们认真思考了。
所谓“化”，在汉语中是一个非常多义的词。不过什么什么化，是使什么成为、变成什么的意思。比
如，现代化，就是说要使什么成为具有现代特性的东西。相应地，娱乐化，也就是要把缺乏娱乐特性的文艺作品变成充分的娱乐状态。化，具有一种全面性、普泛性的意义。从这样的角度来看，娱乐就不能化。
首先，从艺术的本质来看，艺术是对人类情感世界的形象表达。虽然由于其生动性、形象化，使艺
术具有一定的娱乐性，但娱乐并不是最核心的品格。如果片面强调娱乐化，就会消解人类情感，使之浅薄、浮躁，而丧失神圣和庄严。其次，从艺术的类型来看，各种各样的艺术形式有不同的审美追求。悲剧当然就难以娱乐化，即使是喜剧，也有其深刻的批判意义，并不仅仅是用来娱乐的。再次，从艺术作品的传播来看，并不是娱乐元素多，其传播面就越广。相反，很可能是其艺术品格高，其市场价值才可能越大，传播才会更长久，当然，我们也不否认，一些具有很好的娱乐特性的作品可能会取得更高的收视率、票房和版税。但就文艺作品而言，不能简单地强调娱乐化。
文艺作品要进入市场，就必须表现出独特的艺术品格，强调作品对人类情感和社会生活的生动表现。
对艺术作品不能简单强调经济回报，在考核时不能只看作品的收视率、票房等经济效益，更要看其社会效益。我们一直强调的，就是在保证社会效益的前提下努力实现社会效益和经济效益的统一。如果我们不再提娱乐的“化”，许多艺术领域的问题可能就会得到解决。
（选自《文艺报》2013年9月4日，有删改）
【小题1】下列说法，符合文意的两项是（ ）（  ）

A．专家们喜欢在自己的演说、文章中讲上几个“化”，这是跟上时代、体现专业水平的表现，俨然已经 成为了当今社会的一种潮流。

B．文艺作品如果存在主题先行的弊病，就可能会缺乏从生活出发的生动鲜活，这样就会使作品变成一种说教，没有感人的细节、性格。

C．艺术不可否认有娱乐的意义，从接受美学角度认真研究读者对作品的接受、反应等问题，有助于人们更好地接受艺术的娱乐性。

D．文艺作品应该具有一种全面性和普泛性的娱乐意义，但一味强调文艺创作应该具有娱乐性，要娱乐化，就会忽略艺术的核心品格。

E．进入市场的文艺作品要强调对人类情感和社会生活的生动表现，重视展现其独特的艺术品格，努力实现社会效益和经济效益的统一。
【小题2】关于艺术作品的娱乐化问题，下列表述不符合文意的一项是 （ ）

A．尽管全球化、现代化、一体化、市场化、信息化已经成为一种潮流，但文艺作品的娱乐化需要慎重。

B．要把普遍缺乏娱乐特性的文艺作品全面变成充分的娱乐状态，这种娱乐“化”的趋势是值得肯定的。

C．喜剧虽然和悲剧艺术类型不同，审美追求也不同，但同样具有深刻的批判性，不仅仅是用来娱乐的。

D．娱乐元素多的作品，可能会取得更高收视率、票房和版税，但要传播得更广更久，不能只靠娱乐化。

【小题3】“现在娱乐化也是一个热门的词，其针对性也许是有所指的”，其中“所指的”是什么？
【小题4】以戏说历史为主要题材的“戏说剧”风靡荧屏，为了“以古娱今”，创作者随意更改历
史，在古代事件中滥加现代元素，内容荒诞，让观众看后哭笑不得。请结合文意，以“戏说剧”为例，分析文艺作品为什么不能简单“娱乐化”？

阅读下面的文字，完成下面各题。
“虚下”从元刊杂剧即开始使用，顾学颉、王学奇《元曲释词》解释说：虚下，元剧术语，意谓在这出戏里某演员暂时无戏退到左边入口处，旋即上来，表示他已离开刚才演出的现场，又到了另一场合，故不是真的下场，因称“虚下”。齐森华等主编的《中国曲学大辞“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进典》“虚下”条、蓝凡的《传统戏曲的“虚下”表演》一文，也大同小异。
从元刊杂剧到清初的传奇，“虚下”这一术语经过数百年的使用，不仅越来越普遍，而且越来越注意关目的合理性，它所提示的演出形态也越来越戏剧化了。只是，戏剧术语与演出形态之间毕竟不可能完全划等号。即便是再当行的舞台演出本，由于作家写作个性与书写习惯的不同，戏班演出情况的千差万别以及剧本刊刻时的遗漏或疏忽等原因，不少在当时应当使用“虚下”的地方，有的缺乏提示，有的用“闪下”或“暗下”等其他术语提示，还有的直接用“下”提示，或令粗心的读者以为演员真的下场了。
明万历以后，“虚下”与剧情的密切结合使其本身成为关目的一部分，同时由于这一术语的普遍使用，使其正在向一种表演程式过渡，或可称其为“准程式”或“亚程式”，其特征就是提示用语的不太固定和表演形态的不尽相同。然而，无论使用“虚下”还是“作出介”、“躲科”、“避介”等，它们所提示的舞台效果一般都具有较强的戏剧性。
从金、元至清初，中国戏曲缓慢地走过了从“曲本位”向“剧本位”的发展历程。金、元杂剧从讲唱诸宫调脱胎而来，一人主唱的“曲本位”体制决定了它必然尽可能避免演员尤其是主唱演员在同一套曲子中下场；为了给后上场的演员腾出表演空间，“虚下”的表演形态及其术语被创造出来。这时的“虚下”，只考虑场面调度而与情节无关。到明中叶之前，“虚下”的内涵有所扩大，兼顾场面和情节的情况时有发生。而整体上从重场面向重情节倾斜的历史拐点发生在明代万历时期，最初运用于杂剧的这一术语也在传奇中被普遍使用并且反过来影响到杂剧。
晚明以来，“虚下”及其相关词语所提示的舞台动作的普遍化，体现了舞台表演复杂化和程式化的统一。与此同时，自觉重视剧情关目的合理化、脚色行当的细化、人物形象类型化与性格化的统一、曲词的去典雅化等也势不可挡地蓬勃涌现，接着便出现了中国戏剧史上第一部成体系的戏剧理论著作《闲情偶寄》。作为世界戏剧的一部分，中国戏曲在没有外来文化影响的相对封闭的环境下，终于迈开了戏剧化的重要一步。而在这一历史进程中，剧本中的“虚下”提示及其表演形态虽不是绝对标准，但却是评价传统戏曲戏剧化进程的一个重要标志。
（摘编自康保成《“虚下”与杂剧、传奇表演形态的演进》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．明万历以后在剧情有需要使用虚假下场的剧本经常使用“虚下”、“闪下”或“下”等术语来提示演员。

B．虚下”、 “躲科”、“避介”等剧本提示用语虽然不太固定，但所提示的舞台效果往往具有较强的戏剧性。

C．“虚下”是一元剧术语，从元刊杂剧开始使用到明中叶之前，其内涵一直以来都没有发生变化。

D．“虚下”提示及其表演形态是评价中国戏曲从“曲本位”向“剧本位”发展这一戏剧化进程的重要标志。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．作家写作个性与书写习惯、戏班演出情况等因素是戏剧术语与演出形态之间不能划完全的等号的主要原因。

B．“虚下”这一术语虽得到普遍使用却只能称为“准程式”是因为提示用语的不太固定和表演形态的不尽相同。

C．“虚下”的表演形态及其术语是脱胎于讲唱诸宫调的金、元杂剧为了保证一人主唱的“曲本位”体制而创造的。

D．从“曲本位”向“剧本位”缓慢发展的中国戏曲整体上由重场面向重情节倾斜的历史拐点发生在明万历年间。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．金、元杂剧为了给在同一套曲子中后上场的演员腾出表演空间不得不让负责主唱的演员暂时下场。

B．“虚下”这一术语在戏剧中的使用随着时间的推移越来越注意关目的合理性及所提示演出形态的戏剧化。

C．戏剧理论著作《闲情偶寄》的问世标志着作为世界戏剧一部分的中国戏曲终于开始走向了戏剧化。

D．不够注意剧情关目的合理化、曲词过于典雅以及其它多种因素影响着中国戏曲的戏剧化进程。

阅读下面的文字，完成文后各题。
①达尔文在《人类的由来》一书中讲到，在人类的进化过程中，“随着人推理和预见能力的提高，个体很快就会从经验中学到：假如一个人帮助了他的同伴，那么通常今后他也会反过来得到这个同伴的帮助。出于这种低水平动机，他可能会习得助人的习性。同时这种表现仁慈行为的习性也会强化其同情心，而同情心是仁慈行为的原动力。这种习性在许多代以后可以经过遗传而获得。”
②当然，上面的最后一句话其实是错误的。我们现在知道，父母其实是通过教导或者示范而不是通过基因，将习性传承给子女的。事实上，任何生活经验都不会影响基因的传递。从达尔文的自然选择理论的严格形式上讲，它最美妙的地方在于没有规定说后天习得的特性也是会遗传的，而在让·巴提斯特·拉马克等先前的进化理论中对这一点则是有要求的。达尔文发现了这一美妙性，并重点强调了其理论的这一方面。但是他仍然希望可以借助更多的两可的技巧来解决让人费解的问题，例如道德情操的起源问题，特别是当他老了之后。
③1966年，乔治·威廉姆斯提出了一个方法使达尔文关于相互支持的进化价值的思索更有用，即，不仅去掉最后一句，也去掉关于“推理”和“预见”及“习得”的部分。在《适应与自然选择》一书中，威廉姆斯回想起达尔文对出于期望回报的助人的“低动机”的偏爱，写到：“我不明白为什么一个有意识的动机需要被纳入进来。很显然，如果自然选择青睐助人这一行为，那帮助他人之后就有可能反过来获得他人的帮助。但是帮助行为的施予者或接受者能不能意识到这一点，就不明显了。”他接着说：“简单地讲，如果个体放大他友善的一面，减小他的敌对性，那么他就享有进化上的优势，自然选择青睐这种促进人与人之间关系最优化的性格。”
④威廉姆斯的基本观点（这个观点达尔文无疑明白，并且在其他环境中也有强调）就是我们曾经遇到过的。动物，包括人在内，常常不是通过有意识地计算来完成进化的逻辑的，而是跟着感觉走。在这种情况下，威廉姆斯建议将同情和感激纳入感觉的范畴。感激可以使人回报他人而不用太多地考虑自己究竟在做什么。有时如果对某类人同情的反应更强烈——例如对那些我们非常感激的人——这种同情的感觉又会使我们不顾事实而去回报别人的帮助。
⑤威廉姆斯简洁的推测被特里弗斯转变成一个成熟的理论。在1971年，正好是达尔文在《人类的由来》中提及互利主义的100年以后，特里弗斯在《生物学季刊》上发表了一篇名为《互利主义的进化》的文章。在文章的摘要中他写道：“友情、厌恶、道德攻击、感激、同情、信任、怀疑、可信赖性、羞愧等各种感觉以及一些形式的不诚实和虚伪可以被解释为调节互利系统而进行的重要的适应。”今天，距这份很有勇气的声明发表已有40多年了，仍然有多样的且仍在成长壮大的证据主体来证实它。
（选自罗伯特·赖特《道德动物》，周晓林译，有删改。）
【小题1】下列关于威廉姆斯观点的表述，符合原文意思的一项是（）。（3分）

A．威廉姆斯同意达尔文关于相互支持的进化价值的思索，并将之更加完善。

B．如果一个人帮助了他的同伴，那么他的同伴今后也会反过来帮助他，这是自然选择的结果。

C．自然选择青睐个体放大他友善的一面，减小他的敌对性这种促进人与人之间关系最优化的性格。

D．同情的感觉可以使我们在面对那些我们非常感激的人时，不顾事实地回报别人的帮助，因为这是应该而且有益的。

【小题2】（小题2）下列对原文思路的分析，不正确的一项是（）。（3分）

A．①段引用达尔文《人类的由来》中的一段话，介绍了达尔文对人类互利行为的认识，从而引出本文的话题。

B．②段中，作者指出①段中达尔文认为习性在许多代以后会被继承的这一观点是错误的，与之后三段形成先破后立的论证关系。

C．③④两段介绍了威廉姆斯关于相互支持的认识，他对①段中达尔文的观点进行修改，认为相互支持常常不是一种通过有意识地计算来完成的进化，而是人在跟着感觉走的结果。

D．⑤段中，特里弗斯在达尔文提及互利主义的100年后，将威廉姆斯的观点转变成一个完全区别于达尔文观点的成熟的理论。

【小题3】（小题3）下列对原文内容的分析和概括，正确的一项是（）。（3分）

A．达尔文认为，人可以根据生活经验，预见自己如果帮助同伴，自己也可能会在今后得到这个同伴的帮助，从而习得助人习性。因此这种习性并不是遗传得来的。

B．让·巴提斯特·拉马克等先前的进化理论认为后天习得的特性也是会遗传的。

C．威廉姆斯认为，个体在帮助别人时，并没有意识到自己会得到回报，只是出于自身的同情和感激。

D．文中虽然威廉姆斯不认可达尔文对出于期望回报的助人的“低动机”的偏爱，但他和达尔文都强调了同情和感激在互利行为中的重要性。

阅读下面的文字，完成IH 小题
文化创新要有世界眼光
“海纳百川，有容乃大。”历经社会变迁，中国文化之所以能有气象万千的格局，之所以能维系绵延不绝的血脉，一个十分重要的原因就是能够吐故纳新、完善自我。在历史上，从军事征战到贸易往，从官方的使节互派到民间的自发沟通，文化交流都不可避免地成为人们彼此理解和接纳的重要内容。就此而言，古老中国的文化更新，正是在一次次文化交流中实现的。毫无疑问，只有在这样开放包容的交流中，我们的文化创新才有了不竭的动力和活力。“它山之石，可以攻玉。”不同民族和不同国家的文化，犹如它山之石，本身就充满了新的特质。不同民族、不同国家、不同地域之间的文化交流，犹如不同色彩的搭配，在纵横交错、明暗强弱的各式组合之中，新的“颜色”就会出现。不同“颜色”的文化，只有相互碰撞、融合，才能迸发新的魅力。当前，文化多样性的概念和生物多样性的概念一样，得到世界各国的认同。这种“多样性”的提倡，不只致力于文化的保护，更是在强调多样性文化之间的启发和借鉴。
在多样的世界文化中，我们的文化创新需要坚持开放包容的理念，切忌闭门造车。我们历史上的几个文化大繁荣时期，无一不伴随着对中外文化的交流与融合。引进和吸收，是学习的过程，也是再创造的过程。从历史看，埃及古文明之于希腊，希腊文明之于罗马，印度文明之于中国等，其间的消化吸收，无不证明开放包容的重要意义。就近而言，上世纪80年代，中国大陆曾兴起过一股声势浩大的“文化热”。其实质，就是在改革开放的前提下，中国社会通过引介国外经典作家和作品，大力吸收世界优秀文化成果。如今，“文化热”已经散去，但文化消化和吸收的过程却一直在继续。
民族的就是世界的。我们的文化创新在吸收之中，当然还要坚持自己的特色，不能邯郸学步。我们要用世界的眼光，将世界各国的优秀文化成果作为我们民族文化发展的参照系和资库，并以此激发我们文化创新的灵感和活力。但不可忘记，世界眼光是要有立足点的，是应以“我”为主的。借鉴什么样的经验，吸收什么样的成果，这些都应从我国文化发展的现实需要出发。“橘生淮南则为橘，生于淮北则为枳。”这种变异在文化创新中也同样存在。如果不注重土壤，只是简单的嫁接，那么所谓文化创新，结出的就只能是苦果了。事实上，任何文化创新都是一种“扬弃”，既要力避无原则的照搬照抄，也要重视自己脚下泥土的芳香。所以，我们的文化创新要始终坚持自己正确的理想、信念和原则：既植根于民族文化的沃土，又顺应世界文明进步的潮流，着力建设具有中国特色、中国风格、中国气派的社会主义先进文化。
文化是一个民族走向世界的名片。当今世界，中外文化交流在更大范围、更广领域、更深层次上展开，这为我们吸收借鉴国外优秀文化、不断推进文化创新提出了新的要求。中国文化远流长、积淀深厚，我们应在开放包容中充分发挥这一优势，不断推动中国文化的创新、发展和繁荣。    
【小题1】下列关于“文化创新”的表述，不符合原文意思的一项是（   ）

A．在多样的世界文化中，文化创新需要坚持开放包容的理念，切忌闭门造车。这一点已经为历史所证明。

B．文化创新是中华文化历经社会变迁，至今能有气象万千的格局、维系绵延不绝的血脉的重要原因之一。

C．文化创新固然要注意吸收世界各国的优秀文化成果，但要在坚持自己的特色基础之上，不能邯郸学步。

D．在中外文化交流更加活跃的今天，如何吸收借鉴国外优秀文化、不断推进文化创新，将面临着新的要求。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．在文化创新时实行“扬弃”，既力避无原则的照搬照抄，也重视自己脚下泥土的芳香。

B．以“我”为主，在借鉴经验、吸收成果的时候，都应从我国文化发展的现实需要出发。

C．我们要用世界的眼光，吸收各国的优秀文化，让我们民族的文化成为世界文化的参照系。

D．文化创新要始终坚持自己正确的理想、信念和原则，建设中国式的社会主义先进文化。

【小题3】下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是  （   ）

A．上世纪80年代中国大陆兴起的“文化热”，就是大力吸收世界优秀文化的成果。

B．提倡文化“多样性”，不仅为了保护文化，更强调多样性文化之间的启发和借鉴。

C．从历史的角度看，人们要想彼此理解和接纳，就只有通过文化交流才能够实现。

D．中国文化远流长，积淀深厚，与世界其他国家相比，进行文化创新的优势更大。