材料概括分析题
最使我们感兴趣的是敦煌壁画中的极其生动而具有神魔性的动物画，我们从一些奇禽异兽的泼辣的表现里透进了世界生命的原始境界，意味幽深而沉厚。现代西洋新派画家厌倦了自然表面的刻画，企求自由天真原始的心灵去把握自然生命的核心层。德国画家马尔克震惊世俗的《蓝马》，可以同这里的马精神相通。而这里《释尊本生故事图录》的画风，尤以“游观农务” 一幅简直是近代画家盎利卢骚的特异的孩稚心灵的画境。不过这里的一切是出自古人的原始感觉和内心的迸发，浑朴而天真。而西洋新派画家是在追寻着失去的天国，是有意识的回到原始意味。
敦煌艺术在中国整个艺术史上的特点与价值，是在它的对象以人物为中心，在这方面与希腊相似。但希腊的人体的境界和这里有一个显著的分别。希腊的人像是着重在“体”，一个由皮肤轮廓所包的体积。所以表现得静穆稳重。而敦煌人像，全是在飞腾的舞姿中（连立像、坐像的躯体也是在扭曲的舞姿中）；人像的着重点不在体积而在那克服了地心吸力的飞动旋律。所以身体上的主要衣饰不是贴体的衫褐，而是飘荡飞举的缠绕着的带纹。佛背的火焰似的圆光，足下的波浪似的莲座，联合着这许多带纹组成一幅广大繁富的旋律，象征着宇宙节奏，以容包这躯体的节奏于其中。这是敦煌人像所启示给我们的中西人物画的主要区别。敦煌的艺境是音乐意味的，全以音乐舞蹈为基本情调。《西方净土变》的天空中还飞跃着各式乐器呢。
（选自宗白华《略谈敦煌艺术的意义与价值》，有删改）
【小题1】简要概括画线句中“神魔性”的含义。
【小题2】根据文中所述，请简要分析敦煌人像与西方人物画的主要区别。
【小题3】文中包含了作者怎样的艺术观点？  

现代文阅读
《元白与墨家》  刘士林
关于元（稹）白（居易）的“新乐府”，一般的看法是把它们划入儒家诗学，这是不对的。倘若再继续深究，元白新乐府与墨家的相关、与儒家的不同之处主要有三。
首先是在文学的功能上。文学有什么用？这是实用理性过于发达的中国民族一直苦恼的问题。如果说儒家的基本看法可以用韩愈的“文以载道”概括，那么元白新乐府则直接地继承了上古时代的“以观民风”。所谓“以观民风”，也就是后世所谓的“了解民情”。“文以载道”与“以观民风”的根本区别在于，前者的理念是儒家的三纲六纪。而后者的核心则在于“当官不为民做主，不如回家卖白薯”。尽管“以观民风”在多数文献上隶属于周代，表面上似与儒家关系密切，但由于“以观民风”的主旨在于了解民间的生活状况，因而毋宁说它与关心普通百姓衣食住行的墨家思想更加一致。后代仿周代观民风而设置的乐府机构，也是要在社会上下两层之间建立一个信息交流渠道。元、白把自己关心民生疾苦的诗歌命名为“新乐府”，其寓意也正在于此。元、白二人也身体力行，他们的《新乐府》与《秦中吟》，都是属于向上层社会反映民间疾苦声的。
其次是在文学的内容方面。新乐府最关心的不是上层政治的“善”与“恶”、“忠”与“奸”，而是“伐薪烧炭南山中”的樵夫或“归来收得牛两角”的农夫；不是普通百姓如何在精神上“变化气质”、“进于礼乐”，而是他们如何才能吃饱穿暖的形而下问题。就此而言，元白完全不同于儒家诗学的“经夫妇、成孝敬、厚人伦、美教化、移风俗”，而与墨子三表法的“下察百姓耳目之实”十分一致。“文章合为时而著，歌诗合为事而作”（《与元九书》），过去人们一般都把它当做儒家的东西，其实不然，与儒家的文章关心政治结构中的权力秩序与道德主题不同，元白新乐府直接表现为对普通民众的物质层面的初级关怀。这就是墨家哲学思想的体现。如果说他们比墨家稍微多了一点什么，那就是由于已不再亲自参加农业生产劳动，而多了对自己不劳而获的自责；以及对“稳暖皆如我，天下无寒人”（《新制布衣》）的良好愿望。
再次是在文学的形式上。这里要更复杂一些。因为都属于实用主义，所以在轻视艺术形式、反对唯美主义这一点上，儒墨两家表面上极相似。但正如韩非子说孔、墨“俱道尧舜”而“取舍不同”一样，由于元白新乐府貌似儒而实出于墨，他们与一般儒者之论诗的差别也显而易见。如在反对形式主义这一点上，儒家借口之一是“作（风花雪月）诗妨道”，即反对“文”是因为它损害了主体的伦理之质。而在元、白则是因为不反映现实的“虚文”在悲惨世界中制造了平安无事的幻觉，它间接地损害了人们的日常生活与口腹之欲。与儒家提出“文必秦汉”的策略不同，元白新乐府的第一原则是“非求宫律高，不务文字奇。惟歌生民病，愿得天子知”。它正是墨家“食必求饱，然后求精”思想主题的回响。元白与墨家当然也有微妙的不同，如果说墨家要批判的“文”主要是指“厚葬靡财而贫民，服伤而害事”的政治制度，那么在元白要清算的则主要是“嘲风雪、弄花草”的非实用主义文学，这是“现实批判”与“文化批判”的不同。
最后，如果说墨家“节用”等思想作为对儒家意识形态的批判性补充，一直成为中国古代社会政治改革的基本思路，那么元白新乐府作为一种中国古代士大夫的自我批判，其影响也是格外深远的。它不仅使《国风》中的悯农、劝农桑、反战争、反徭役等现实主义主题得以发扬光大，对后代文人的文学创作与生活道路也发生了重要影响。如郑板桥就因为“吾辈所为，月花酒”，而“屡欲烧去”他的诗稿。
【小题1】下列关于元白新乐府的说明不正确的一项是（ ）

A．元白新乐府继承了“以观民风”的传统，在思想上更加接近于墨家。

B．元白新乐府不关心上层政治的“善”与“恶”、“忠”与“奸”，只关心普通百姓如何才能吃饱穿暖。

C．元白新乐府貌似儒家实际出于墨家，却和墨家的现实批判不尽相同。

D．元白新乐府影响深远，上承《诗经•国风》，下启郑板桥等现实主义诗人。

【小题2】下列表述，符合原文意思的一项是（ ）

A．元、白把自己关心民生疾苦的诗歌命名为“新乐府”是由于二人均在乐府供职。

B．新乐府承继墨家哲学思想的体现就是只对普通民众的物质层面进行关怀。

C．因为儒墨两家都属于实用主义，所以在轻视艺术形式、反对唯美主义这一点上，两家是一致的。

D．元白新乐府作为一种中国古代士大夫的自我批判，其现实主义影响也是格外深远的。

【小题3】下面不属于作者观点的一项是（ ）

A．元白新乐府一般被划入儒家诗学，实际上却是和墨家有更加紧密的联系。

B．元、白关心民生疾苦，并以此为标准身体力行，所以他们的诗歌都是向上层社会反映民间疾苦声的。

C．元白二人和墨家的身份地位不同，决定了新乐府虽和墨家思想紧密相连却也不尽相同。

D．元白反对歌舞升平的文字，因为这样的文字让大家忽略了生活里的残酷。

阅读下面的文字，完成小题。
刚性美与柔性美
朱光潜
①自然界有两种美：老鹰古松是一种，娇莺嫩柳又是一种。倘若你细心体会，凡是配用“美”字形容的事物，不属于老鹰古松的一类，就属于娇莺嫩柳的一类，否则就是两类的混和。有两句诗说：“骏马秋风冀北，杏花春雨江南。”这两句诗每句都只提起三个状貌。然而可以象征一切美。你遇到任何美的事物，都可以拿它们做标准来分类。比如说峻崖，悬瀑，狂风，暴雨，沉寂的夜或是无垠的沙漠，垓下哀歌的项羽或是床头捉刀的曹操，你可以说这是“骏马秋风冀北”的美；比如说清风，皓月，暗香，疏影，青螺似的山光，媚眼似的湖水。葬花的林黛玉，你可以说这是“杏花春雨江南”的美。
②我说“骏马秋风冀北”时，你会想到“雄浑”“劲健”，我说“杏花春雨江南”时，你会想到“秀丽”“纤浓”；前者是“气概”，后者是“神韵”；前者是刚性美；后者是柔性美。在同一种艺术之中也有刚柔之别。如音乐，贝多芬的第三合奏曲和《热情曲》固然像狂风暴雨，极沉雄悲壮之致，而《月光曲》和第六合奏曲则温柔委婉，如悲如诉。
③艺术是自然和人生的返照，创作家往往因性格的偏向，而作品也因而刚或柔。米开朗琪罗在性格上和艺术上都是刚性美的极端的代表。你看他的《摩西》！火焰有比他的目光更烈的么？钢铁有比他的须髯更硬的么？你看他的《大卫》！他那副脑里怕藏着比亚力山大的更惊心动魄的雄图吧？他那只庞大的右臂迟一会儿怕要拔起喜马拉雅山去撞碎哪一个星球吧？亚当是上帝首创的人，可是要结识世界第一个理想的伟男子，你须得到罗马西斯丁教寺的顶壁上去物色，这一幅大气磅礴的创世纪记，没有一个面孔不露着超人的意志，没有一条筋肉不鼓出海格立斯的气力。
④达芬奇恰好替米开朗琪罗做一个反衬。《蒙娜·丽莎》那庄重中寓着妩媚的眼，那轻盈而神秘的笑，那丰润而灵活的手，艺术家们已摸索了不知几许年代，到达·芬奇才算寻出，这是多么大的一个成功！米开朗琪罗画“夏娃”和“圣母”，像他画“亚当”一样，都是用池雕“大卫”和“摩西”的那一副手腕，始终脱不去那种峥嵘巍峨的气象。达·芬奇的天才是比较的多方面的，他的世界中固然也有些魁梧奇伟的男子，可是他的特长确为佩特所说的，全在“能勾魂”。《圣约翰授洗者》活像女子化身固不用说，《酒神》也只是一位带醉的《蒙娜·丽莎》。再看《最后的晚餐》中的耶稣！他披着发，低着眉，在慈祥的面孔中现出悲哀和恻隐。
⑤历来艺术家对于刚柔两种美分得很严。在诗方面有李、杜与王、韦之别，在词方面有苏、辛与温、李之别，在画方面有石涛、八大与六如、十洲之别，在书法方面有颜、柳与褚、赵之别。这种分别常与地域有关系，大约北人偏刚，南人偏柔，所以艺术上的南北派已成为柔性派与刚性派的别名。清朝阳湖派和桐城派对于文章的争执也就在对于刚柔的嗜好不同。
⑥统观全局，中国的艺术是偏于柔性美的。中国诗人的理想境界大半是清风皓月疏林幽谷之类，环境越静越好，生活也越闲越好。他们很少肯跳出那“方宅十余亩，草屋八九间”的宇宙，而凭视八荒，遥听诸星奏乐者。他们以“乐天安命”为极大智慧，因此，他们的诗也大半是微风般的荡漾，轻燕般的呢喃。过激烈的颜色，过激烈的声音，和过激烈的情感都是使它们畏避的。他们描写月的时候百倍于描写日。《二十四诗品》中只有“雄浑”“劲健”“豪放”“悲慨”四品算是刚性美，其余二十品都偏于阴柔。我读《旧约·约伯记》，莎土比亚的《哈雷姆特》，弥尔顿的《失乐园》诸作，才懂得西方批评学者所谓“宇宙的情感”。回头在中国文学中寻实例，除着《逍遥游》《齐物论》《论语·子在川上》章，陈子昂《幽州台怀古》，李白《日出东方隈》诸作以外，简直想不出其他具有“宇宙的情感”的文字。“雄浑”“劲健”，“庄严”诸词都只能得其片面的意义。中国艺术缺乏刚性美在音乐方面尤易见出，比如弹七弦琴，尽管你意在高山，意在流水，它都是一样单调。
⑦刚柔虽是两种相反的美，有时也可以混合调和，在实际上，老鹰有栖柳枝的时候，娇莺有栖古松的时候，也犹如男子中之有杨六郎，女子中之有麦克白夫人，西子湖滨之有两高峰，西伯利亚荒原之有明媚的贝加尔。说李太白专以雄奇擅长么？他的《闺怨》《长相思》，《清平调》诸作之艳丽微婉，亦何减于《金鉴》《浣花》？说陶渊明专从朴茂清幽入胜么？“纵浪大化中，不喜亦不惧”，又是何等气概？（选自《朱光潜谈美》，有删节）
12-13题为选择题，请在“答题卡答题区”作答。（12题选对一项给2分，选对两项给5分，多选不给分）
【小题1】根据文意，以下说法正确的两项是（ ）（ ）（5分）

A．第①段中的“不属于老鹰古松的一类，就属于娇莺嫩柳的一类，否则就是两类的混和。”一句对全文起引领作用。

B．“骏马秋风冀北，杏花春雨江南”，每句诗都提起三个状貌，一切美都可以按照这六种标准来分类。

C．第④段“达·芬奇恰好替米开朗琪罗做一个反衬”，句中“反衬”的意思是指达·芬奇在相反方面衬托出与米开朗琪罗在性格和艺术上的截然不同。

D．达·芬奇在艺术上的特长全在“能勾魂”，比如《蒙娜·丽莎》那庄重中寓着妩媚的眼，那轻盈而神秘的笑，那丰润而灵活的手透露出的一种柔性美。

E．“纵浪大化中，不喜亦不惧”具有西方批判学者所谓的“宇宙的情感”。
【小题2】下列各项中不能作为论据证明“中国的艺术是偏于柔性美的”的是（ ） （3分）

A．中国诗人多倾向于描写“清风皓月疏林幽谷”之类。

B．李白专以雄奇擅长，也有《闺怨》《长相思》《清平调》刚柔两种美混合调和的诗歌。

C．中国诗人“描写月的时候百倍于描写日”。

D．《二十四诗品》中只有“雄浑”“劲健”“豪放”“悲慨”四品算是刚性美，其余二十品都偏于阴柔。

【小题3】结合文意，概述刚柔两种美的具体特点，并指出这两种美形成的因素有哪些？（4分）
【小题4】除上文例子外，请举出一个能表现文学或其他艺术中刚性美（或柔性美）的例子，并作简要分析。（4分）

阅读下面的文字，完成格题。

一带一路涉及的很多国家处在全球最为严重的争端地带。其中中东中亚段国家都不是单一民族或单一教派的伊斯兰国家，而是多民族多教派的国家。从古丝绸之路的地理分布看，沿线各个国家虽有自身的文明传统，但是以中巴经济走廊文明圈为核心的一带一路文明圈是一个没有太多异质文明的组合体。包括中国、印度、巴基斯坦等在内的广大丝绸之路国家都是非西方文明国家，这些国家都更强调文化的亲缘性和共同的历史命运。

由于一带一路文明圈是一个独特的跨多种文化的文明体系，所以它需要一个具有包容性和普遍性的意识形态支撑，这里的包容性和普遍性指政治和文化多极化并尊重历史和传统。一带一路文明圈不从单一的意识形态和宗教出发，不鼓励引发冲突和暴力的二元对立的意识形态。一带一路文明圈只有回归复兴古丝绸之路多样化的文化，才会平等相待、相互尊重、和平共处，才不会发生文明的冲突，从而保证一带一路的安全畅通。

中国需要通过一带一路文化的建设，造就一个与一带一路基础设施规划和贸易大道规划相适应的文化共同体。在这个文明圈内，最大限度地激发不同文化、不同国家、不同民族和部落的认同感、凝聚力、自尊心和创造力，整合丝绸之路文明圈内的无限资源，让一带一路的建设成果惠及丝绸之路文明圈的全体人民。未来由中国这样一个以多元性为特征的文化强国主导的一带一路文明圈应该是文化交融共生的，即既保持文化差异，又能在文化多样性中和谐相处。

在一带一路文明圈建设中，中国要自觉防止搞新殖民主义文化，避免引发新的文明冲突。一带一路的核心区是伊斯兰文明带。中国要慎用西方的黑白分明敌我分明的一神教思想意识形态，避免重蹈以美国为首的西方国家与伊斯兰世界文明冲突的覆辙。中国要用一种平等和包容的态度跟一带一路国家进行近似或共性文化圈的探索，挖掘和讲述中国与文化圈内国家在文化宗教上的密切交往和相互学习的故事，让中华文化与沿线国家近似的共生的或共性的文化创造性地进行大融通，共同营造一带一路文明圈。

做一带一路的文化项目，政策制定者一定要接地气，不能只依教科书和媒体所给的角度来看世界，要学习站在当地人的立场来了解他们所看到的世界。中国媒体在宣传报道一带一路时，需要一个谦卑的态度。中国长久以来总是以世界大国自居，不论是过去还是现在。然而我们需要学习古人法显、玄奘的精神，怀着谦卑的心态，去尊重传播各地文明，不是盲目的自信自大。一带一路上的很多国家，历史上多次被其他民族征服和同化，近代被西方国家殖民或半殖民。这些国家对外来民族在经济上文化上的突然涌入很敏感。因此在一带一路文化传播中，我们一定要让当地人看到一带一路不是来征服的、不是来殖民的，而是伟大的丝绸之路精神的复兴。

(节选自李希光《建设一带一路上的文化强国》，有删改)

【小题1】下列关于一带一路“文明圈”的表述，不符合文意的一项是（ ）

A．由于一带一路文明圈是一个独特的跨多种文化的文明体系，所以此文明圈需要一个政治文化上多极化的尊重历史和传统的意识形态的支撑。

B．在一带一路文明圈建设中，中国要自觉防止搞新殖民主义文化而引发新的文明冲突，要慎用西方的黑白分明敌我分明的一神教思想意识形态。

C．未来一带一路文明圈由以多元性为特征的文化强国中国主导，文化交融共生应表现为既保持文化差异，也能在文化多样性中和谐相处。

D．中国用平等包容态度挖掘讲述中国与文化圈内国家在文化宗教上的密切交往和相互学习的故事，就能与之共同营造一带一路文明圈。

【小题2】下列关于原文内容的表述，不符合文意的一项是（ ）

A．既然古丝绸之路沿线各个国家有自身的文明传统，那么以中巴经济走廊文明圈为核心的一带一路文明圈就是一个没有太多异质文明的组合体。

B．一带一路文明圈既不从单一意识形态和宗教出发，又不鼓励引发冲突和暴力的二元对立的意识形态，强调回归复兴古丝绸之路多样化的文化。

C．做一带一路的文化项目时，政策制定者要学习站在当地人的立场上来了解他们所看到的世界，中国媒体在宣传报道时要有一个谦卑的态度。

D．一带一路上很多国家对外来民族经济文化的突然涌入很敏感，因此在文化传播中我们一定要让当地人看到一带一路是丝绸之路精神的复兴。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是（ ）

A．一带一路很多国家处在全球最为严重的争端地带，其中中东中亚段国家发生争端的根本原因就是这些国家为多民族的多教派的国家。

B．一带一路文明圈里包括中国和印度等在内的广大丝绸之路国家，都是非西方文明的国家，这些国家都更强调文化的亲缘性和共同的历史命运。

C．中国造就一个与一带一路基础设施规划和贸易大道规划相适应的文化共同体，就可让一带一路的建设成果惠及丝绸之路文明圈的全体人民。

D．不论是过去还是现在中国长久以来总是以世界大国自居，现在我们要宣传古人法显与玄奘怀着谦卑心态去尊重传播各地文明的做法。

论述类文本阅读。（18分）
吴昌硕：金石之气
阳飏
①吴昌硕与虚谷、蒲华、任伯年同为“清末海派四杰”。何谓“海派”?清末上海辟为商埠以后，一些文人墨客流寓于上海，以卖画为生，这一画派特点明显，个性鲜明，形成不拘一格的新型画风。
②吴昌硕(1844——1927)，原名俊卿，初字香补、芗圃，还有一个颇具幽默的小名“乡阿姐”。后与父亲开垦芜园，其间不倦于金石篆刻，故号苦铁、苦铁道人。曾在江浙一带游历，以刻印谋生，故号五湖印丐。后友人送他一个古陶罐，故自号缶庐、老缶、缶道人。因怀念芜园生活，又号芜青亭长、破荷亭长、破荷道人。在沪于役任佐贰小官，又自嘲为“酸寒尉”。由同乡举荐，得任江苏安东县令，一月即辞职，由此刻有“一月安东令”及“弃官先彭泽令五十日”印。直到晚年才用昌硕之字。因耳重听，故又号大聋、聋道人，又因只有三根病须，遂又号无须老人、无须吴。
③把吴昌硕的名、号、印顺序排列出来，基本就是他的生平简历。一位没有胡须的老人——要胡须干什么?吴昌硕画完人生最后一叶芭蕉，芭蕉遮面，睡着了。
④吴昌硕葬于浙江余杭县报慈寺西侧山麓，墓地坐落于宋梅亭畔，墓门石柱上有联：“其人为金石家，沉酣到三代鼎彝，两京碑碣；此地傍玉潜故宅，环抱有几重山色，十里梅花。”仿佛一张宣纸，湿漉漉的季节十里梅花墨迹末干。
⑤十里梅花一朵一朵，一会儿篆书隶书，一会儿行草。
⑥吴昌硕曾遍临汉碑，并以石鼓文为主要临摹对象，参以秦权铭款、琅琊台刻石、泰山刻石等文字的体势笔意，他喜用石鼓文字集语书写对联，晚年以篆隶笔法作草书，笔势苍劲雄浑。
⑦吴昌硕学画较晚，他学画还有一个有趣的小故事，他曾找当时上海有名的画家任伯年学画，任伯年让他画一幅看看，他说：“我还没有学，怎么能画呢? ”任伯年说：“随便画儿笔就可以。”看了吴昌硕当场画的画之后，任伯年不禁拍案叫绝：“你的笔墨现在就已经胜过我了！”
⑧吴昌硕写意花卉受徐渭和八大山人影响，他把书法、篆刻的行笔、运刀及章法、体势融人绘画，所谓“强抱篆隶作狂草”，形成了富有金石味的独特风格，他说：“我平生得力之处在于能以作书之法作画。”
⑨见过一篇吴昌硕儿子吴东迈所写文章，介绍吴昌硕笔下的牡丹，用鲜艳的胭脂红设色，并伴以石头，吴昌硕说：“画牡丹易俗，画水仙易琐碎，只有加上石头，才能免去这两种弊病。”有一次，他画了一幅牡丹水仙图，又信笔画上一块石头，说：“人家看了这块石头，也许会说是自画像了。”遂又题了一首诗：“红时槛外春风拂，香处毫端水佩横。富贵神仙浑不羡，自高唯有石先生。”
⑩他在古鼎拓本上画牡丹，花枝插在古鼎中，尤似美少年穿了件老戏服，不仅美，还是古香古色典雅之美。
⑾吴昌硕喜用浓丽对比的颜色，色泽强烈鲜艳。他虽然常画牡丹，但更喜好梅花，有“苦铁道人梅知己”诗句。他作兰花以或浓或淡的墨色和篆书笔法画成。画竹以淡墨轻抹，叶以浓墨点出。菊花也是经常入画的题材，菊花或伴以岩石，或插以高且瘦的古瓶——给人感觉就是一长袍私塾先生模样。菜蔬果品竹笋、青菜、葫芦、南瓜、桃子、批杷、石榴等也一一人画，极富生活情趣。晚年常画藤蔓植物，藤萝、葡萄、葫芦、南瓜等等。“苦铁画气不画形”，篆笔梅兰，狂草葡萄，以书入画，金、铜、铁、石杂错堆砌，满纸金石之气。
【小题1】吴昌硕的画作有哪些特点，请结合文章内容简要概括。（6分）
【小题2】根据全文内容简要说明吴昌硕独特画风形成的原因。（6分）
【小题3】根据本文内容简要分析吴昌硕有哪些性格特点。（6分）