阅读人物传记，完成各题
纳什博弈理论
张鑫
或许，人生真的就是一场博弈？
当地时间2015年5月23日，传奇数学家、经济学家约翰·福布斯·纳什在领取了被称为后起菲尔茨奖的阿贝尔数学奖后，与夫人由瑞典返回美国，哪知竟遭遇车祸，遽然离世。世界学界无不为之扼腕。
纳什最了不起的贡献，是证明了非合作博弈及其均衡解，并证明了均衡解的存在性即著名的“纳什均衡”，揭示了博弈均衡与经济均衡的内在联系，奠定了博弈论坚实的理论基础。它虽然因内容非常深奥而使绝大多数人难以理解，而在被他巧妙地运用到经济学领域后，能从独特的视角帮助我们深刻地理解和分析经济现象。正因为博弈论是用严谨的数学模型研究人们的决策选择以及相应的均衡问题，需要高深的数学理论和方法论，只有像纳什这样的天才数学家才能将其成功地运用到经济学的分析中。
在现实世界中，博弈可以分为合作博弈和非合作博弈，但由于非合作博弈要比合作博弈普遍得多，所以博弈论主要研究的是非合作博弈，也就是各方在给定的约束条件下如何追求各自利益最大化，最后达到力量的均衡。博弈论由美国数学家约翰·冯·诺伊曼和数理经济学家奥斯卡·摩根斯坦于1944年在他们共同完成的《博弈论与经济行为》中创立。1950年和1951年，纳什的理论证明，使博弈论的发展进入了一个全新时代。在此基础上，德国经济学家莱因哈德·泽尔滕将纳什均衡的概念引入到动态分析，提出了“子博弈精炼纳什均衡”概念，还证明了不完全信息动态博弈的“精炼贝叶斯纳什均衡”。匈牙利裔美籍经济学家约翰·查尔斯·海萨尼则发展了不完全信息静态博弈的“贝叶斯纳什均衡”。正是他们俩将纳什均衡动态化，并加入了接近现实的不完全信息条件，从而使博弈论体系更丰富，也更具有实用性，因而和纳什共同获得了1994年的诺贝尔经济学奖。如今，博弈论作为一种全新的思想和全新的方法，被广泛应用于经济学和其他学科的分析与研究中，成为现代经济学最重要、最时髦的基础理论和分析工具。
大多数人知晓纳什，可能还是因为数年前那部以纳什为原型、获第74届奥斯卡金像奖的好莱坞影片《美丽心灵》。也许是天妒英才吧，本来就古怪傲慢的纳什在盛名达到顶峰，爱情与事业双丰收，而且快要当父亲时，却患上了严重的精神分裂症。他分别于1959年和1961年两次进入精神病医院。在两次入院之间，他从麻省理工学院辞职，提取所有养老金去欧洲旅行。他在欧洲许多城市游荡了9个月，数次去当地政府求助，希望放弃美国国籍，直到被遣送回国。昔日才华横溢的天才青年，这时候被称为“数学楼幽灵”，因为他常常穿着红色的跑鞋形容枯槁地在校园里游荡，喜欢在黑板上写下不合逻辑的公式，拿着演算好的数学公式出现在某教授的办公室。他相信外星人存在，声称和外星人说过话。他还给联合国写信，要求各国使馆支持他成立世界政府的想法。这给他的妻子带来了巨大痛苦。纳什疯后不久，他妻子艾丽西亚就提出了离婚要求。但离婚后的艾丽西亚不仅没有再结婚，而且把纳什收留在家里，保持着同住人的关系。这位坚强的女性对纳什不离不弃，坚持用爱去唤醒沉睡在另一个世界中的纳什，还承受住了他们唯一的儿子也遗传上精神分裂症的打击。
让人欣慰的是，20世纪80年代末，经过艾丽西亚的努力，加上自己也从未放弃，纳什在与极难痊愈的疾病展开了长达30年的抗争后，和他的儿子一样，奇迹般地逐渐从疯癫中苏醒过来，并于1994年他66岁时获得诺贝尔经济学奖。这不能不说，是他们用爱和意志力，用美丽的心灵创造出的人间奇迹。
恢复到正常人状态后，纳什重新开始了学术研究，2015年3月25日，凭借他在非线性偏微分方程方面所作出的卓越贡献，纳什获得数学界最高荣誉阿贝尔奖。
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（5分）

A．阿贝尔数奖被称为后起菲尔茨奖，纳什凭借在博弈方面的贡献获得了这一人生中的最高奖项，但在领奖后却意外身亡。

B．“纳什均衡”的内容非常深奥，但纳什却能够将其巧妙地运用到经济学领域中，进而帮助我们深刻地理解和分析经济现象。

C．纳什无愧为天才数学家，因为只有他才能够将博弈论这种需要高深数学理论和方法成功地运用到经济学的分析中。

D．纳什在博弈论方面的理论证明，是建立在《博弈论与经济行为》中创立的观点的基础之上，并将博弈论带入一个新时代。

E．患病后的纳什，被称为“数学楼幽灵”，常常出现怪异的言行，但抗争的意志使他最终和他的儿子一样，从疯癫中苏醒过来。
（2）文章开篇第一段有什么作用？（6分）
（3）纳什的一生跌宕起伏，请按时间顺序概括纳什一生的顺境与逆境。（6分）
（4）你是如何理解“人生是一场博弈”的？请结合文本及现实，谈谈自己的看法。（8分）

阅读下面的文字，完成小题。
人愉快时面呈笑容，哀痛时放出悲声，这种内心情感也能在中国书法里表现出来，别的民族写字还没有能达到这种境地的。唐代韩愈说张旭善草书，“有动于心，必于草书焉发之”，“观于物，见……天地事物之变，可喜可愕，一寓于书”。张旭的书法不但抒写自己的情感，也表现出自然界各种变动的形象，但这些形象是通过他的情感所体会的，因而能形成情景交融的意境。
汉字的起始是象形的，书法家可以用字的结构来表达物象的结构和生气勃勃的动作，使写的字成为一种表现生命的艺术。元代赵子昂写“子”字时，先习画鸟飞之形，从中吸取对生命形象的构思，使“子”字有着鸟飞形象的暗示，成为一个表现生命的单位。书法家要想使字表现生命，就要用他所具有的方法和工具在字里表现出生命体的骨、筋、肉、血的感觉来。许慎说：“书者，如也。”书的任务是如，写出来的字要“如”我们心中对于物象的把握和理解。但这里并不是完全像绘画那样直接模示客观形体，而是通过较抽象的点、线、笔画来表现的。
中国人写的字，能够成为艺术品，使用毛笔是另一个重要原因。毛笔铺毫抽锋，极富弹性，所以巨细收纵，变化无穷，这是欧洲人用管笔、钢笔、铅笔及油画笔所不能比的。正是这个特殊的工具使中国人的书法有可能成为一种世界独特的艺术。中国书法用笔有中锋、侧锋，方笔、圆笔，轻重、疾徐等各种区别，皆是运用单纯的点画而成其变化，来表现丰富的内心情感和世界诸形相；就像音乐运用少数的乐音，依据和声、节奏与旋律的规律，构成千万乐曲一样。唐朝张彦远在《历代名画记》里说张芝学习草书之法，“一笔而成，气脉通连，隔行不断”。石涛《画语录》也说，“人能以一画具体而微，意明笔透”，“一画之法立而万物著矣”。但这里所说的一笔、一画，并不真是一条不断的线纹，而是如郭若虚所言，“自始及终，连绵相属，气脉不断”。中国书画家正是运用这一笔的点画，构成万千的艺术形象，创造中国特有的书画艺术。
中国书法从一笔入手，但一笔不能摄万象，须要变动而成八法，才能尽笔画的“势”，以反映物象里的“势”。这“永字八法”由“永”字的笔画而来，为侧（点）、勒（横）、努（直竖）、超（钩）、策（提）、掠（长撇）、啄（短撇）、磔（捺）。这些笔画，悬腕中锋，运全身之力以赴之，笔迹落纸，反映着生命的运动，显示着力量。点，不称点而称为侧，是说它的“势”，左顾右瞰，欹侧不平。卫夫人说“点如高峰坠石，磕磕然实如崩也”，一点之力真是石破天惊。横画称为“勒”，是说它的势，牵缰勒马，跃然纸上。书法的“美”就是势、是力、是虎虎有生气的节奏，它倾向于壮美。
字由点画连贯穿插而成，点画的空白处也是字的组成部分，和笔画具同等的艺术价值。所以大书法家邓石如曾说书法要“计白当黑”，无笔墨处也是妙境!虚实相生，才完成一个艺术品。中国书法艺术里这种空间美，在篆、隶、真、草、飞白里有不同的表现，尚待我们钻研。
（摘编自宗白华《中国书法里的美学思想》）
【小题1】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．汉字起始是象形的，书法家能从观察、感受各种生命形态中获得启发，这是中国书法有可能形成情景交融的境界，成为艺术品的一个重要原因。

B．“书者，如也。”书的任务就是如，因此书法家要像赵子昂写“子”字时习画鸟飞之形那样，通过模写客体的形象来准确表现文字所象之形。

C．中国书法与绘画、音乐等有相通之处，它们都是运用较少的基本元素，如笔画、线、条、乐音等，加以千变万化，来表现丰富的内心情感和世界诸形相。

D．中国书法的用笔变化多样，讲究以笔画之“势”传达出物象之“势”，而悬腕中锋，有助于将全身之力集中于笔端，使柔软的毛笔能写出具有力度感的字。

【小题2】【小题3】下列理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．张旭有动于心时就写草书，看到天地间各种可喜可愕的变化时也会寓之于书，这证明中国书法确实可以用来表现书写者的喜怒哀乐等情感。

B．中国人写的字有可能成为一种世界独特的艺术，使用毛笔是一个重要原因。毛笔的特点使其可以巨细收纵，变化无穷，这是管笔、钢笔、铅笔和油画笔所不能比的。

C．于“永”字笔画的“永字八法”，如高峰坠石、牵缰勒马，反映着物象里的“势”和生命的运动，显示着力量，使中国书法具有了壮美的倾向。

D．汉字点画间的空白处也是妙境，与笔画具有同等的艺术价值，二者虚实相生，使汉字成为一个艺术品，并在各种不同的字体里表现出不同的空间美。

【小题4】【小题5】下列各项中，不符合本文作者所理解的“一笔”“一画”的一项是（    ）

A．王献之的行草被称为“一笔书”，其代表作《中秋帖》字字相连，笔势连续不断，宛如滔滔江河，一泻千里，纵然偶有不连，但气势不断。

B．东汉书法家张芝将杜度、崔瑗等的草书笔法加以变化，创造“今草”。其草书之体势，一笔而成，气脉贯通，隔行不断，被称为“一笔飞白”。

C．南朝画家陆探微的“一笔画’’将草书行笔运势的特点引入绘画，使绘画的线条彼此呼应，灵活运转，气脉相连，给人以浑然一体的艺术享受。

D．北宋画家戚文秀的《清济灌河图》中有一笔长线从画的边际起，通贯于波浪之间，随波曲折翻腾，绵延五丈余，却并没有扰乱整个画面中的其他线条。

论述类文本阅读。阅读下列文段，完成后面题目。（11分）
智慧之书
余光中
①知识爆炸不一定就是智慧增高。我相信，今人的知识一定胜过古人，但智慧则未必。新知识往往比旧知识丰富、正确，但是真正的智慧却难分新旧。知识，只要收到就行了。智慧却需要再三玩味，反复咀嚼，不断印证。如果一本书愈读愈有味，而所获也愈丰，大概就是智慧之书了。据说《天路历程》的作者班扬，生平只熟读一部书：《圣经》。弥尔顿是基督教的大诗人，当然也熟读《圣经》，不过他更博览群书。其结果，班扬的成就也不比弥尔顿逊色多少。真能善读一本智慧之书的读者，离真理总不会太远，无论知识怎么爆炸也会得鱼忘筌的吧。
②叔本华说：“只要是重要的书，就应该立刻再读一遍。”他所谓的重要的书，正是我所谓的智慧之书。要考验一本书是否不朽，最可靠的试金石当然是时间。古人的经典之作，已经有时间为我们鉴定过了；今人的呢，可以看看是否经得起一读再读。一切创作之中，最耐读的恐怕是诗了。就我而言，“峨眉山月半轮秋”和“岐王宅里寻常见”，我读了几十年，几百遍了，却并未读厌，所以赵翼的话“至今已觉不新鲜”，是说错了。其实，散文、小说、戏剧甚至各种知识性文章等等，只要是杰作，自然也都耐读。奇怪的是，诗最短，应该一览无遗，却时常一览不尽。相反地，卷帙浩繁、令人读来废寝忘食的许多侦探故事和武侠小说，往往不能引人看第二遍。凡以情节取胜的作品，真相大白之后也就完了。真正好的小说，很少依赖情节。诗最少情节，就连叙事诗的情节，也比小说稀薄，所以诗最耐读。
③朱光潜说他拿到一本新书，往往选翻一两页，如果发现文字不好，就不读下去了。我要买书时，也是如此。这种态度，不能斥为形式主义，因为一个人必须想得清楚，才能写得清楚；反之，文字夹杂不清的人，思想一定也混乱。所以文字不好的书，不读也罢。有人立刻会说，文字清楚的书，也有一些浅薄得不值一读。当然不错，可是文字既然清楚，浅薄的内容也就一目了然，无可久遁。倒是偶尔有一些书，文字虽然不够清楚，内容却有其分量，未可一概抹杀。某些哲学家之言便是如此。不过这样的哲学家，我也只能称为有分量的哲学家，无法称为清晰动人的作家。如果有一位哲学家的哲学与唐君毅的相当或相近，而文字却比较清畅，我宁可读他的书，不读唐书。一位作家如果在文字表达上不为读者着想，那就有一点“目无读者”，也就不能怪读者可能“目无作家”了。朱光潜的试金法，颇有道理。
④凡是值得读的智慧之书，都值得精读，而且再三诵读。古人所谓的“一目十行”，只是修辞上的夸张。“一目十行”只有两种情形：一是那本书不值得读，二是那个人不会读书。精读一本书或一篇作品，也有两种情形。一是主动精读，那当然自由得很；二是被迫精读，那就是以该书或该文为评论、翻译或教课的对象。要把一本书论好、译好或教好，怎能不加精读？所以评论家（包括编者、选家、注家）、翻译家、教师等等都是很特殊的读者，被迫的精读者。这种读者一方面为势所迫，只许读通，不许读错，一方面较有专业训练，当然读得更精。经得起这批特殊读者再三精读的书，想必是佳作。经得起他们读上几十年几百年的书，一定成为经典了。普通的读者呢，当然也有他们的影响力，但是往往接受特殊读者的“意见领导”。
【小题1】下列说法中不符合文意的两项是：（   ）（   ）（5分）

A．班扬与弥尔顿相比，成就并不逊色多少：这说明知识多不一定就意味着智慧高。

B．古人的经典之作可以让人一读再读，不会生厌；“至今已觉不新鲜”一说未必准确。

C．诗歌情节最少，这是诗歌最耐读的根本原因。

D．一个人必须想得清楚，才能写出清楚的文字；文字夹杂不清，一定意味着写作的人思想混乱。

E．被迫精读者因为有专业训练而且“为势所迫”，所以精读能力要比主动精读者更强。
【小题2】对作者所说的“有分量的哲学家”的理解，不符合文意的一项是：（   ）（3分）

A．其人写作，虽有一定的内容，但文字表达却不太清楚。

B．他们思想混乱，因而文字夹杂不清，浅薄得不值一读。

C．他们的作品亦有可取之处，不能一概抹杀。

D．他们称不上“清晰动人的作家”，是因为在文字上有点“目无读者”。

【小题3】从全文看，一本书是否为智慧之书，它的试金石是什么？（3分）

阅读下面的文章，完成后面题目。(18分)
我们需要“鲁迅年”
李泓冰
①鲁迅先生忌辰刚过，忽然一惊，先生离世已有７０多年了。然而，要写纪念他的文字，却总觉得有几分对不住……
②因为，鲁迅先生并不希望被人牢记，他亟盼自己的文字“速朽”，唯其如此，他所热爱的中国，才有希望，而他终其一生猛烈抨击的国民“劣根性”，才会随着他的“匕首和投枪”一起“速朽”。
③然而，不幸的是，把先生的杂文翻出来看看，当年批评的许多现象都还能“应景”，都能“对号入座”。他所指出的一些劣根性与怪现状，有的非但没有消失，反而有愈演愈烈之势。
④譬如，一些人骨子里的奴性与专制性交替，“羊样的凶兽，凶兽样的羊”，“不必会做事，只要会磕头”。再如“看客”嘴脸：少女被害呼救，一条街坐视不理；公交车上行凶，居然在众目睽睽之下得逞；有人欲从高楼自杀，竟有人狂呼：“跳呀，快跳呀”……群体性的麻木和冷漠，证明着鲁迅抨击过的那些“张着嘴看剥羊仿佛颇愉快”的看客，正子孙兴旺、瓜瓞绵绵；而在文化领域，喜欢粉饰太平的“十景病”及“团圆主义”，也仍然流行，鲁迅所呼唤的，“我们的作家取下假面，真诚地，深入地，大胆地看取人生并且写出他的血和肉的时候早到了”，但是，如今坊间与银幕上，仍有不少假面横行，虚张声势……
⑤看来，鲁迅先生的精神，仍然是奔突的“地火”，照出那虚伪与污浊。
⑥然而，我们是否做了足够多的工作，让这把“地火”，聚集更多鲁迅精神的传人，一同奋斗于挖掘并疗救国民劣根性的工作？
⑦鲁迅先生似已经被放上了神坛，但事实上，不管是从大众层面，还是从研究层面，鲁迅的精神力量，却在慢慢消解……
⑧鲁迅忌日７０周年，有影响的、可持续的、普及性的纪念活动虽有但却寥寥。除了教科书上的选文外，现在的年轻人，读过先生作品的恐怕不多。被誉为“民族魂”的先生，究竟走进了多少人的灵魂深处？
⑨横向看看别的国家，又是如何对待他们的文化伟人的。２００６年，是欧洲的“莫扎特年”，为纪念他２５０年诞辰，他的音乐执拗地在欧洲反复回荡，相关演出还飘洋过海到了中国；２００６年，还是挪威的“易卜生年”，１００周年忌辰的易卜生，被挪威人自豪地、不遗余力地推广到了全世界，包括我们的北京、上海、南京。再往上，２００５年是“安徒生年”，２００２年是“雨果年”，法国各地开学第一天，全国所有学校一齐诵读雨果的作品，那是怎样的壮观！
⑩郁达夫在纪念鲁迅时，睿智地说过：“没有伟大人物出现的民族，是世界上最可怜的生物之群；有了伟大人物，而不知拥护、爱戴、崇仰的国家，是没有希望的奴隶之邦。”我们确实需要一些载体，至少让孩子们知道，鲁迅是谁。
【小题1】从全文看，“我们需要‘鲁迅年’”的原因有哪些？（6分）
【小题2】文章第四段中作者列举了一些现实生活中的反面例子，其作用是什么？你身边还有类似的例子吗？请列举一条。（6分）
【小题3】请结合文意，解释文中画横线句子的含意。（6分）

阅读下面的文字，完成后面各题。
国产青春片该何去何从
许云泽
2015年电影暑期档，青春片一如既往地成为重头戏。6月19日，陈国富监制、肖洋执导的影片《少年班》上映，以此拉开了今夏青春片的大幕。7月初，《小时代4》《栀子花开》和《少女哪吒》密集上映，着实占据了暑期档大半壁江山。
青春片的势头走盛很大程度上依赖于电影生产对受众群体的“精准投放”。统计数据显示，2014年中国的核心观影人群中，“大学本科及大专”占比81%，“硕士及以上”占比10%，累计超过90%。正是这批80后和90后，构成了中国最有活力的观影人群。
然而，国产青春片的质量水准和它在数量上的“春天”恐怕并不能匹配。除了后续乏力的票房表现以外，青春片口碑也正面临滑坡。有评论这样总结当下的国产青春片：“爱情就是怀孕，离别就是出国，伤痛就是有角色人物去世”，细腻的情绪体验被简单粗暴的桥段窠臼替代，并且这些情节之间，往往都是突兀的。无论是从对“青春”现实的理解与表达，还是从剧情内在的情感与逻辑，大多数青春片都表现欠佳。
青春片除了堆砌消费标签、占据市场份额，应该在作品的内容和内涵上作什么努力，是创作者们必须严肃思考的问题。今年，有两部上映作品值得关注，一部是尔冬升导演的《我是路人甲》，描写了在横店影视城当群众演员的年轻“横漂”们这个较为特殊的群体，以质朴的表演风格和颗粒感的镜头表达，营造了一个真实可感的现实；另一部是李霄峰导演的《少女哪吒》，以乖张的故事设定和诗性的镜头语言，试图对青春话题作个体经验的解读。两部作品，虽然各有千秋，在叙事和制作方面都存在不足，但至少摆脱了桥段、标签的窠臼，对“青春”题材的把握向现实、人物内心倾斜，都不失为有效的努力方向。
如果我们放眼世界电影市场，日本和美国算得上青春片的“熟地”。在日本，青春片的类型丰富而细化，讲述纯爱的有《前路漫漫》《恋空》等，表现残酷青春的有《关于莉莉周的一切》《告白》等，都是上佳的代表作。在美国，青春片往往作为一个形式，承载了对社会问题的探讨，如《死亡诗社》《在路上》等作品。由此看来，近年来的国产青春片无论是风格类型、情节设置，还是人物设定、表现方法等，都出现一定程度的趋同。
青春是每一代人都会反复咀嚼的重要回忆，既有时代的共性，也有个体的特性，既有奋斗的、热血的，也有迷茫的、挫折的。青春这个话题之下，有事、有理、有情、有人，然而最重要的是，有真实，有梦想，可以说是艺术表达经典的主题。电影人除了有市场意识以外，更应该从复杂的现实与内心做起，不负青春真诚的希望。
《摘自2015年7月27日《光明日报》，有删改》
【小题1】下列有关“国产电影”的表述，不正确的一项是（）

A．国产青春片成为2015年电影暑期档的重头戏，《少年班》《小时代4》《栀子花开》和《少女哪吒》等在6．7月份密集上映。

B．国产青春片的势头走盛和中国最有活力的观影人群以受过高等教育的80后和90后为主体有密切关系。

C．国产青春片中的《我是路人甲》，以独特的视角、质朴的表演风格营造了真实可感的现实，值得关注。

D．国产青春片中的《少女哪吒》，以乖张的故事设定和诗性的镜头语言，对青春话题作出了个体经验的解读。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．国产青春片的质量跟不上数量发展的脚步，一些青春片面临票房后续乏力和口碑不断滑坡的不利局面。

B．当下的国产青春片都以“离别就是出国”“伤痛就是有角色人物去世”等桥段窠臼替代了细腻的情绪体验。

C．国产青春片虽然在数量上迎来了“春天”，但从对“青春”现实的理解与表达、剧情内在的情感与逻辑来讲，大都表现欠佳。

D．和美国、日本的青春片相比，近年来的国产青春片在风格类型、情节设置、人物设定、表现方法等方面都出现一定程度的趋同。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．青春片操作者们除了要考虑堆砌消费标签、占据市场份额，还必须在对“青春”现实的理解与表达以及作品的内容和内涵等方面作出努力。

B．《我是路人甲》《少女哪吒》两部作品对现实的把握和对人物内心的倾斜，可以作为今后青春片创作的努力方向。

C．在日本，青春片的类型丰富而细化，在美国，青春片往往作为一个形式承载对社会问题的探讨，这些都值得我们借鉴。

D．电影人有市场意识，从复杂的现实与内心做起，让青春片有事、有理、有情、有人，就能不负青春真诚的希望，成就经典作品。