材料概括分析题（15分）
恩格斯说：“我认为倾向应当从场面和情节中自然而然地流露出来，而不应当特别把它指点出来。”这就是说，倾向不应作为作者的主观见解，而应作为所写出的客观现实的趋势，自然而然地表现出来。用一个粗浅的比喻来说，如人饮水，但尝到盐味，见不到盐粒，盐完全溶解在水里。咸是客观事实，不是你要它咸他就咸。
世界观的总倾向表现在一个文艺作家身上也是如此。它不是几句抽象的口号教条所能表现出的，要看他的具体的一言一行。一个作家总有一种倾向，这种倾向是他毕生生活经验、文化教养和时代风尚所形成的。它总是思想和情感交融的统一体，形成他的人格的核心。也就是在这个意义上，文艺的“风格就是人格”。
作为语言艺术的文学里，最感动人的也不是概念性思想，而是生动具体的情感。如拿莎士比亚为例，你能从他的哪一部作品里探索出一些概念性的思想么？确实有些批评家进行过这种探索，所得到的结论不过是他代表了文艺复兴进代的人道主义精神，就是这些概念（你自己也许还在将信将疑）使你受到感动和教育吗?就我个人来说，我至今还抓不住莎士比亚的思想体系，假如他有的话。在读他的作品时，首先是他所写出生动具体的典型环境下典型人物性格，其次是每部剧本里，特别在悲剧里，都表现出强烈的情感，强烈的爱和恨，强烈的悲和喜，强烈的憧憬和怅惘，强烈的讽刺和谑浪的笑傲，就是这些因素使我感到振奋，也使我感动苦闷。振奋也好，苦闷也好，心总在跳动，生命总在活跃地显出它的力量，这对于我就可心满意足了。
（选自朱光潜《谈美书简·形象思维与文艺的思想性》有删改）
【小题1】阅读第一段，说说作品的“倾向”应该怎样表现出来？（4分）
【小题2】为什么说文艺的“风格就是人格”？（6分）
【小题3】阅读全文，说说就文艺创作而言，作者反对和提倡的观点分别是什么？（5）

   美从何处寻（节选）

宗白华

①苏东坡论王维说:“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。诗日:‘蓝溪白石出，玉山红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。’此摩诘之诗也。”

②以上是东坡的话，所引的那首诗，不论它是不是好事者所补，把它放到王维和裴迪所唱和的辋川绝句里去是可以乱真的。这确是一首“诗中有画”的诗。“蓝溪白石出，玉山红叶稀”，可以画出来成为一幅清奇冷艳的画，但是“山路元无雨，空翠湿人衣”二句，却是不能在画面上直接画出来的。假使刻舟求剑似的画出一个人穿了一件湿衣服，即使不难看，也不能把这种意味和感觉像这两句诗那样完全传达出来。好画家可以设法暗示这种意味和感觉，却不能直接画出来；诗人也正是从这幅画里体会到这种意味和感觉，所以用“山路元无雨，空翠湿人衣”这两句诗来补足它。这幅画上可能并不曾画有人物，那会更好地暗示这感觉和意味。而另一位诗人可能体会不同而写出别的诗句来。画和诗毕竟是两回事。诗中可以有画，像头两句里所写的，但诗不全是画。而那不能直接画出来的后两句，正是“诗中之诗”，正是构成这首诗是诗而不是画的精要部分。

③然而那幅画里若不能暗示或启发人写出这诗句来，它可能是一张很好的写实照片，却又不能成为真正的艺术品——画，更不是大诗画家王维的画了。这“诗”和“画”的微妙的辩证关系不是值得我们深思探索的吗？

④宋朝文人晁以道有诗云：“画写物外形，要物形不改，诗传画外意，贵有画中态。”这也是论诗画的离合异同。画外意，待诗来传，才能圆满，诗里具有画所写的形态，才能形象化、具体化，不至于太抽象。

⑤但是王安石《明妃曲》诗云：“意态由来画不成。”美人的意态确是难画出的，那画不出的“巧笑倩兮，美目盼兮”，古代诗人随手拈来的这两句诗，却使孔子以前的中国美人如同在我们眼面前。达•芬奇用了四年工夫画出蒙娜丽莎的美目巧笑，现在我却觉得我们古人这两句诗仍是千古如新，而油画受了时间的侵蚀，后人的补修，已只能令人在想像里追寻旧影了。达•芬奇在这画像里突破了画和诗的界限，使画成了诗。谜样的微笑勾引起后来无数诗人心魂震荡，感觉这双妙目巧笑，深远如海，味之不尽，天才真是无所不可。但是画和诗的分界仍是不能泯灭的，也是不应该泯灭的，各有各的特殊表现力和表现领域。

⑥诗里所咏的光是可以先后活跃的，但不能在画面上同时表现出来，画家只能捉住意义最丰满的一刹那，暗示那活动的前因后果，在画面的空间里引进时间感觉。而诗像《初日》里虽然境界华美，却赶不上门采尔油画上那样光彩耀目，直射眼帘。

⑦诗和画各有它的具体的物质条件，局限着它的表现力和表现范围，不能相代，也不必相代。但各自又可以把对方尽量吸进自己的艺术形式里来。诗和画的圆满结合，就是情和景的圆满结合，也就是所谓“艺术意境”。

【小题1】联系全文，分析开篇引述王维的诗的作用。
【小题2】请分析全文的行文思路。
【小题3】怎样理解第⑦段中“诗和画的圆满结合”“就是所谓‘艺术意境’”？

阅读下面的文字，完成后面问题。
略谈敦煌艺术的意义与价值 宗白华
中国艺术有三个方向与境界。第一个是礼教的、伦理的方向。三代钟鼎和玉器都联系于礼教，而它的图案画发展为具有教育及道德意义的汉代壁画，东晋顾恺之的女史箴图，也还是属于这范畴。第二是唐宋以来笃爱自然界的山水花鸟，使中国绘画艺术树立了它的特色，获得了世界地位。然而正因为这自然主义支配了宋代艺坛，遂使人们忘怀了那第三个方向，即从六朝到晚唐宋初的丰富的宗教艺术。这七八百年的佛教艺术创造了空前绝后的佛教雕像。云冈、龙门、天龙山的石窟，尤以近年来才被人注意的四川大足造像和甘肃麦积山造像。中国竟有这样伟大的雕塑艺术，其数量之多，地域之广，规模之大，造诣之深，都足以和希腊雕塑艺术争辉千古！而这艺术却被唐宋以来的文人画家所视而不见。
这个灿烂的佛教艺术，在中原本土，因历代战乱，及佛教之衰退而被摧毁消灭。富丽的壁画及其崇高的境界真是如幻梦如泡影，从衰退萎弱的民族心灵里消逝了。支持画家艺境的是残山剩水、孤花片叶，虽具有清超之美而乏磅礴的雄图。天佑中国！在西陲敦煌洞窟里，竟替我们保留了那千年艺术的灿烂遗影，那些美丽绝伦的人物雕像。我们的艺术史可以重新写了！我们如梦初觉，发现先民的伟力、热力、想象力。
最使我们感兴趣的是敦煌壁画中的极其生动而具有神魔性的动物画。我们从一些奇禽异兽的泼辣的表现里透进了世界生命的原始境界，意味幽深而沉厚。而现代西洋新派画家厌倦了自然表面的刻画，企求自由天真原始的心灵去把握自然生命的核心层。德国画家马尔克震惊世俗的《蓝马》，可以同这里的马精神相通。而这里《释尊本生故事图录》，尤以“游观农务”一幅简直是近代画家盎利卢骚的特异的孩稚心灵的画境。几幅力士像和北魏乐伎像的构图及用笔，使我们联想到法国野兽派洛奥的拙厚的线条及中古教堂玻璃窗上哥提式的画像。而马蒂思这些人的线纹也可以在此找到他们的伟大先驱。不过这里的一切是出自古人的原始感觉和内心的迸发，浑朴而天真。而西洋派画家是在追寻着失去的天国，是有意识的回到原始的意味。
敦煌艺术在中国整个艺术史上的特点与价值，是在它的对象以人物为中心，在这方面与希腊相似。但希腊的人体的境界和这里有一个显著的分别。希腊的人像是着重在“体”，一个由皮肤轮廓所包的体积。所以表现得静穆稳重。而敦煌的人像，全是在飞腾的舞姿中；像的着重点不在体积而在那克服了地心吸引力的飞动旋律。所以身体上的主要衣饰不是贴体的衫褐，而是飘荡飞举的带纹。佛背的火焰似的圆光，足下的波浪似的莲座，联合着这许多带纹组成的一幅广大的繁富的旋律，象征着宇宙的节奏，以包容这躯体的节奏于其中。这是敦煌人像所启示给我们的中西人物画的主要区别。只有英国的画家勃莱克的《神曲》的插图中的人物，也同样表现这上下飞腾的旋律境界。近代雕刻家罗丹也摆脱了希腊古典意境，将人体雕像谱入于光的明暗闪烁的节奏中，而敦煌人像却熔化在线纹的旋律里。敦煌的艺境是音乐意味的，全以音乐舞蹈为基本情调，《西方净土变》的天空中还飞跃着各式乐器呢。
　　　（节选自《美学散步》）
【小题1】下面所列各项中，属于礼教、伦理道德方向的绘画艺术的两项是（  ）（5分）

A．汉代壁画	B．三代钟鼎和玉器
C．四川大足造像和甘肃麦积山造像	D．东晋顾恺之的女史箴图

E．甘肃的敦煌壁画
【小题2】下列石窟雕像中，最能代表我国古代的雕塑艺术的一项是（  ）（3分）

A．云冈、龙门、天龙山的石窟雕像	B．西陲敦煌洞窟的人物雕像
C．四川大足造像和甘肃麦积山造像	D．从六朝到晚唐宋初的丰富的佛教雕像

【小题3】根据第三段文意，简略谈谈敦煌壁画中的动物画所体现出的艺术风格。（4分）
【小题4】请你概括一下，以人物为中心的敦煌艺术的高妙之处在哪里？（4分）

阅读下面文字，完成下列各题。
一部优秀的文艺作品，真正感动观众和读者的只能是深刻的内容和思想，而这其中必然会有深深的现实烙印。关注现实，在纷繁复杂的现象中提取美、创造美、展示美，给人们美好的愿景和期待，进而推动社会的发展，这是文艺作品成为永恒的生命力所在。
现实主义作为一种文艺创作方法，早已存在。但是后来现实主义受到前所未有的冲击。脱离现实、解构现实成为一些文艺作品的习惯表达，并有愈演愈烈之势。
这其中有的是属于不同文艺流派的独特呈现，而更多则是由于文艺家对现实的不屑、冷漠和误解，导致缺乏关注现实的勇气和品性。一些文艺家认为现实主义就是政治文艺的代名词，关注现实就是贴上了政治标签。出于对政治的敏感甚至是反感，他们对现实主义敬而远之，甚至不屑一顾，转而推崇所谓的“纯文艺”，认为唯美是文艺的唯一本质、终极功能，将文艺与社会、历史、人文割裂开来，贬斥文艺审美之外的一切作用。于是热衷于凡庸的生活碎片的叙述，醉心于低俗、浅薄的表达，沉迷于人生种种黑暗、绝望、丑陋、龌龊的书写。关注“自我”，突出本能，一味追求原始的生命冲动和欲望表达，不再描写深刻和崇高，不再表达理想和信念，陷入非理性的泥淖。
关注现实是一种创作态度，而不是政治立场。中国的文学艺术受政治的影响颇深。一段时间，文艺作品的真实程度变成了对政治真理的信仰程度，简单直白式的“宣教式”创作手法取代了丰富多彩的艺术呈现。一些文艺家深受其害。但是，政治永远只是现实的一部分。作为文艺家应该清醒地认识到，过分张扬文艺“美”的纯粹性，文艺必然迷失方向。把文艺同现实生活和美育教化完全对立起来，使文艺游离于社会生活之外，文艺就只能由政治化的极端坠入非理性的深渊。而当文艺作品不再关注人们生活的时代和社会，不再给人理想、信念和美好愿景的时候，最终，人民也会逐渐丧失对文学艺术的信任、崇拜和敬畏之心。
作为文艺家还应该理性的认识到，文艺家作为现实生活中的个体，永远不可能超离社会关系和历史的制约而绝对独立和自由。一味追求绝对独立和自由，其结果只能是与整个社会隔离甚至于对立，只能是自我孤立。社会发展需要一切美好事物的推动，人们生活需要一切美好愿景的支撑。文艺家是“人类灵魂的工程师”，这是一份至高的荣誉，也是一份沉甸甸的责任。人民期盼文艺家带来的不是过分渲染生活的苦难和丑陋。文艺家有责任也有能力去发现、提炼现实生活的美，进而以美的创造为人们平凡的生活注入一缕生机，为精神的缺失撑起一个脊梁，为人们创造美好生活提供勇气和力量。文艺家要关注到这个现实，在现实中实现美的创造。  
《在现实中实现美的创造》
【小题1】下列关于“现实主义”和“唯美”的表述，不符合原文意思的一项是（    ）

A．现实主义创作就是要从现实生活中提取创造展示美，来表达理想进而推动社会的发展。

B．现实主义同样需要去发现美、创造美，文艺和现实不应对立，而且文艺应该关注现实。

C．由于文艺家对现实的不屑、冷漠和误解，从而使现实主义受到前所未有的冲击。

D．一些文艺家常将唯美、现实割裂，在自我、本能上下功夫，认为唯美是文艺唯一本质。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．文艺作品想感动人，既要关注现实，又要做到唯美，只有这样才能拥有真正的读者。

B．人们对文艺的信任、崇拜和敬畏，取决于文艺作品是否给人理想、信念和美好愿望。

C．现实非政治，政治只是现实的诸多要素之一，文艺家不要因曾受其害就拒绝它。

D．不再表达理想和信念而一味追求原始的冲动和欲望，就易陷入非理性的泥潭。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的是（ ）

A．从现实主义文艺创作方法的现状来看，脱离现实，醉心于低俗、浅薄的表达，可能把文艺带入泥淖之中。

B．“纯文艺”的观点认为唯美是唯一的，这就易导致为了片面追求美，而排斥现实，脱离现实，抛弃现实。

C．政治永远只是现实的一部分，倘若文艺把现实看做政治，那么文艺就只能成为政治的教科书和传声筒。

D．文艺家是“人类灵魂的工程师”，从现实中供给人们精神食粮，因此他们也是精神缺失的脊梁，为人们创造美好生活提供勇气和力量。

阅读下面的文字，完成小题
重新点燃启蒙的火炬
李新宇
在告别20世纪而进入21世纪之际，中国思想界对启蒙有截然相反的看法。有人历数启蒙的罪状，劝告知识分子放弃启蒙立场；有人则回顾启蒙被压倒的悲剧，希望在中国“重新点燃启蒙的火炬”面对思想界的矛盾和种种困惑，有一个问题必须回答：今日的中国是否需要启蒙?
这应该是一个无须回答的问题。因为人类文明的健康发展必然要伴随着不断的启蒙。然而，事情却并非如此简单。因为，在20世纪，先是有人宣判启蒙思想因其资产阶级属性而“过时”或“腐朽”，接着又有人从后现代的立场上通过对现代性的批判和解构而告别启蒙。这就使启蒙是否需要成为一个必须回答的问题。那么，启蒙是否需要?就今日中国现实而言，启蒙无疑是一个迫切的任务。就中国历史而言，它是一个没有完成就被打断的历史任务。五四新文化运动的启蒙精神虽然长期被湮没和遗忘，但这并不证明中国不需要启蒙。现代化的种种挫折都在提醒着我们：在现代化进程中，启蒙的任务是不可逾越的。因为人的解放这一目标没有什么东西可以将其超越，只要这一目标还没有实现，历史就必须进行补课。：学#科#网
众所周知，世界上许多国家在历史上都曾有过专制主义与蒙昧主义，但中国的这种传统特别悠久而深厚。一些人认为20世纪中国的悲剧在于激进主义，但必须注意的是，在这段历史上，无论出现过多少过激事件，也无论它激进到何种程度，都没有超出传统的模式，因而也没有冲破传统的模式。虽然传统的确在发生变化，年轻人身上已经很少见到“父为子纲、夫为妻纲”之类的礼教影响，但以政治伦理为中心的传统文化阴影却依然笼罩着中国人的精神。面对刚刚过去的历史，我们无法否认中国传统中的专制主义与蒙昧主义仍然根深蒂固。在这种情况下，正如有识之士所指出的：“如果我们不能继承‘五四’先贤的志业，进行持久的、全面的、认真的启蒙，历史不但已经重复了，而且还不是没有可能再重复，至少至今还没有能看到足以防止的保证。”
一些人否定启蒙的理由是大众的拒绝。不可否认，这是一个事实。但是面对同样的事实，却也可以做出另一种回答：正因为大众拒绝，启蒙更是必需的。
有人认为，近百年来中国的灾难都源于“启蒙”，因为它明显违反了自然演进理论，破坏了文化发展的自然进程，甚至破坏了正常生长的日常生活和市民社会。事实上，这种认识是不可靠的。在20世纪的中国历史上，破坏了人们日常生活的并非启蒙，破坏了市民社会发展的也并非启蒙。一些论者把各种历史灾难算到启蒙的账上，就像把文化大革命那样的反启蒙的灾难算到启蒙的账上一样，是很不公正的。我们应该承认，启蒙的确破坏着文化的自然演化，但是，有一个问题需要指出：中国社会几千年分久必合、合久必分，由乱入治、由治入乱，是否这种文化自然演进的规律?即使有“五四”那样的启蒙努力，也仍然难以改变其循环往复，其力量是有目共睹的。如果拒绝启蒙，致力于维护它自然演进的秩序，那将会是什么样的结果?事实上，几千年的历史已经提供了证明，自然演进只能在专制与蒙昧的路上滑行。在启蒙打破常规之前，也未见中国向着健康的方向演进。
【小题1】下列对第二段中“补课”这一概念的理解，准确的一项是 （   ）

A．在人的解放这一目标还没有实现时，知识分子必须冲破传统的思想模式。

B．重新树立五四新文化运动的精神，进行持久的、全面的、认真的启蒙。

C．铲除专制主义和蒙昧主义，致力于维护自然演进的秩序。

D．知识分子教育民众放弃激进主义，超越并冲破传统模式。

【小题2】对“在现代化进程中，启蒙的任务是不可逾越的”这句话理解正确的一项是（ ）

A．在现代化进程中，因为人的解放这一目标还没有实现，启蒙工作还必须进行。

B．“启蒙”明显违反自然演进理论，因而在现代化进程中，启蒙不能使中国向着健康的方向演进。

C．在现代化进程中，由于传统发生了变化，因而启蒙的任务是不可能完成的。

D．“启蒙”的力量是弱小的，在现代化进程中，很难打破中国社会几千年分久必合、合久必分，由乱入治、由治入乱这一规律。

【小题3】根据原文提供的信息，以下推断不正确的一项是 （    ）

A．激进主义，无论它激进到何种程度，都没有超出、冲破传统的模式。而启蒙却能使今日的中国防止像文化大革命那样的灾难再次发生。

B．五四先贤的启蒙努力曾推动中国社会向文明健康发展，今日的知识分子也应向五四先贤学习，肩负起启蒙的重任。

C．中国专制主义传统历史悠久，直到五四新文化运动才形成现代启蒙运动的高潮，但因其力量弱小，推动中国社会进步的程度有限。

D．启蒙在今日的中国是必不可少的，是中国人获得人的自由、尊严和权利的必由之路。但知识界关于是否需要启蒙的争论也是必要的。