阅读下面文章，完成试题。

唐诗四季（节选）

吴经熊

唐朝最伟大的自然诗人当推王维。在他的笔下唐诗的春达到了中边皆甜的境界。他的自然主义是最纯粹的，不像孟浩然的自然主义还受生活失意的沾染，更不同白居易的自然主义掺了多量理知主义的淡水。他是处于蠢蠢欲动的初春和飞扬跋扈的晚春中间，他的声音是像春天最快乐的日子那么的温柔抚慰，真有所谓“猗猗季月，穆穆和春”的气象。清明的幻想和纯洁的灵魂使他轻易地吸收大自然的美。

王维的人格是难于描摹的。他既不怪僻，又不狂热；既不是一个浸淫在烦忧悲痛中的灵魂，也不是麻木不仁的道学先生；既非放荡不羁，又非墨守成规；既非野马，又非驯骡，更非无声无臭模棱两可的黯淡灵魂。

王维的灵魂是天蓝色的，他好像同一切自然之美，结不解之缘。他给我的印象是一个素有宗教涵养的人物，他的上帝不是严父而是慈母。

他的生平没有多大风波，虽然身居要职，却没有官僚习气。他是一个虔诚的佛教徒，但是在诗里他绝少宣传佛教，他很自然地实行他的宗教，他食甘蔬菲，时常静坐思禅。他的精神专一，能将苦热化作甘露，真得了宗教三昧。在一首诗里他说：

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

他三十岁的时候，便丧了偶，可是他养了两个极堪眷恋的情人。她们非但不彼此嫉妒，并且互相辅助，使他完成他的工作——这两位情人就是“诗”和 “画”！他不但是位大诗人，还是古今驰名的山水画师。苏东坡曾说他“诗中有画，画中有诗”。你看这幅画是多么的爽目（《渭川田家》）：

斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老念牧童，倚杖候荆扉。

雉雊麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄至，相见语依依。

即此羡闲逸，怅然吟式微。

他并不想脱逃这世界，他的希望是寄托在“大自然母亲”的怀抱中。他的《竹里馆》显出同大自然孤独在一起的时候，他是多么舒适自在：

独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。

明月能窥见他，他已是心满意足了。他较孟浩然更依恋大自然，单独的时候他就弹琴自娱，像一个婴孩在母亲的膝上嬉戏那般自得。这母亲说：“看，看，我的孩子，明月在觑着你！”这孩子也就欢喜。他不像孟浩然般的感觉： “欲取鸣琴弹，恨无知音赏。”

　　诚然，只有优越性灵的人才能真正的欣赏自然。《终南别业》是王维五十多岁时写的：

中说颇好道，晚家南山陲；兴来每独往，胜事空自知。

行到水穷处，坐看云起时；偶然值林叟，谈笑无还期。

可见王维不但相信佛教，并且还深受道家思想的熏陶的。我想真正的中国人的心境是近于道家的，不论他皈依什么宗教。倘若他信仰宗教，他也是一个道家化 的佛教徒；倘若他信仰基督教，他是个道家化的基督徒。道家思想不是宗教，乃是接受宗教的态度。我在别处说过，中国历史上的大政治家的行动是儒家化的，而感情是道家化的。

再回到王维。他说的“中岁颇好道”，到底是什么道呢？他的道就是大自然。爱大自然是人类的天性，《杂诗》：

君自故乡来， 应知故乡事。来日绮窗前， 寒梅著花未？

未离王维前，还引他的《山居秋瞑》。看上来它像一幅图画的几段景色，其实结尾的二行包含着无限的意义：

空山新雨后，天气晚来秋；明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟；随意春芳歇，王孙可自留。

在一个春季诗人看来，四时都是春天。

【小题1】作者为什么说王维的灵魂是天蓝色的？
【小题2】苏东坡曾评论王维“诗中有画，画中有诗”，请你结合《渭川田家》一诗，赏析其“诗中有画”的艺术特点。
【小题3】在吴经熊先生的《唐诗四季》里，春季包括诗人王维和李白，夏季包括杜甫和战时诗人，秋季有白居易和韩愈等辈，冬季有李商隐、杜牧、温庭筠等， 他把王维归类为春季诗人，你赞成这个观点吗？若赞成，请你结合选文谈谈对“在一个春季诗人看来，四时都是春天”这句话的理解；若不赞成，请阐述你的理由，可适当引用王维的诗歌，以佐证你的观点。

阅读下面的文字，完成下题
艺术的产业化，指的是文化创意产业。文化与产业的结合，使原本只是由少数人创造，供少数人欣赏的高雅艺术，被面向大众的，与新媒介和市场结合的，进行着大规模生产和复制的文化创意产业所取代。艺术曾被赋予神圣的色彩，成为大写字母A开头的Art。艺术家和诗人是与普通人不一样的人，他们是古代祭司的后裔。到了18世纪的欧洲，艺术被看成是一种区别于工艺的、高雅的活动。艺术是美的，工艺是实用的。通过接纳诗歌、音乐和绘画，并经由音乐延伸到舞蹈，经由绘画延伸到雕塑，形成了现代艺术体系，由此将工匠的制作活动，以及此后的机器生产都排除在外。
这种现象到了20世纪就受到了挑战。覆盖在艺术之上的一层神圣外衣被揭开，艺术不过是一种生产而已。当大规模生产的艺术品也能给人以美的享受时，艺术就进入到了新的生存环境之中。艺术家原本需要先让所写的内容打动自身，创作出发自心灵的作品，然后才能打动观众。现在，如何打动观众的秘诀似乎已经被揭示。文化创意产业的生产者所要做的，只是像配药一样，选取必要的要素，辅以科学配方，观众就必然被逗弄得乐不可支，涕泗满面，伤心欲绝。既然掌握了规律，大规模生产就有了可能。在可以化学合成催笑剂和催泪弹时，让人发笑和掉泪就变成很简单的事了。
当艺术生产成为生产之时，艺术存在的古典形式就遇到了危机。艺术不再是独创的，独一无二的，让接受者感受到艺术家作为个人在劳作，并留下了心灵表现和身体劳作痕迹的东西。相反，艺术是一种设计并生产出来，要刺激作为消费者的观众，并在他们身上产生某种反应的物体。这种刺激，当然是感性的刺激。文化创意产业，带来了感性的洪流，造就了感性的世界。
消费主义带来的另一种倾向，是产业的艺术化。市场竞争对于商品生产来说，所带来的当然是好事。过去计划经济时代商品短缺，商店买不到东西，顾客是被施舍的对象而非被尊重的上帝，持币者没有尊严。后来，由于市场竞争，有了价廉物美的商品，有了良好的服务态度，持币者有尊严了，有钱就会有物，卖东西的人要争着用物去换钱。市场改革给人们的好处，人人都能体会到。
只有市场才能带来价廉物美。价廉物美之“美”究竟指什么？本来当然既指质量好，又指外观好看，并且主要指质量好。但当质量普遍得到了提高，已不再是一个问题之时，外观就变得特别重要了。于是，在众多的产品中，有炫目的外观，突出的造型，就有更多在竞争中取胜的机会。物美之“美”的含义，在从“好”向“好看”的方向滑动。
市场的巨大力量，促使整个世界都在感性化。美的日用品、美的居室、美的环境，以至美的世界，我们生活在一个被外观所包围的世界之中。在这样的世界中，艺术要做什么？美学要做什么？这倒反而成了一个问题。
（摘编自高建平《艺术的定义及其意义》）
【小题1】下列关于原文第一、二段内容的表述，不正确的一项是（）

A．高雅艺术原本只是由少数人创作并提供给少数人欣赏的，与新媒介和市场结合的文化创意产业则面向大众，进行大规模生产和复制，将艺术产业化。

B．艺术曾被赋予神圣的色彩，和普通人不一样的诗人和艺术家是古代祭司的后裔；18世纪的欧洲，艺术被看成一种区别于工艺的高雅活动。

C．工艺是实用的，现代艺术体系形成之后，工匠的制作活动和此后的机器生产都被排除在艺术活动之外，这种现象到了20世纪就受到了挑战。

D．艺术不过是一种生产，它身上的神圣色彩被抹去后，就进入到了新的生存环境之中，使大规模生产的艺术品能带给人美的享受。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．在艺术产业化的背景下，文化创意产业的生产者像配药一样，选取必要的要素，辅以科学配方，让人发笑和掉泪就变成很简单的事。

B．当艺术生产成为生产之时，由此产生的艺术刺激了作为消费者的感性的观众，形成了感性的洪流，造就了感性的文化创意产业。

C．市场改革给人们带来了好处：由于市场竞争，不像计划经济时代，顾客是被施舍的对象，作为持币者的顾客有了尊严，卖家争着用物去换钱。

D．价廉物美，只有市场才能带来，在普遍保证质量的前提下，物美价廉之“美”更重要的是指外观之美，美的含义在向“好看”的方向伸展。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．现代艺术体系的形成经历了接纳诗歌、音乐和绘画，并经由音乐和绘画分别延伸到舞蹈和雕塑的过程，因而雕塑属于现代艺术，它是美的。

B．艺术家要想打动观众，他原本需要创作出发自心灵的作品打动自身，现如今艺术家怎样打动观众的秘诀其实已经被揭示。

C．古典形式的艺术，是让接受者感受到艺术家作为个人在劳作，并留下心灵表现和身体劳作痕迹的东西，它是独创的，独一无二的。

D．日用品、居室和环境乃至世界的美，都体现在外观上；作者认为在这样的世界中，艺术和美学要做的就是让整个世界都在感性化。

阅读下面的文字
中国古人写“钟声”的诗句很多，其中有很多脍炙人口的佳句，如杜甫的“晨钟云外湿”、张继的“夜半钟声到客船”等。在这些诗句中，“钟声”以其自身特有的存在方式，构成中国古典诗学一个饶有兴味的审美意象。
钟声从一开始就与人类的文化活动有密切的关系。
黑格尔说：“塔楼上的钟塔是专门为宗教仪式而设的，因为钟声特别适合于基督教的礼拜，这种依稀隐约的庄严的声响，能感发人的心灵深处……”在欧洲，钟声所传达的缥缈、崇高、严静的宗教意味，是自始至终贯穿下来的。
在中国，情况则有不同。在有关记载中，钟声大体可分为两类。一类是纯粹的宗教祭祀仪式中的钟声，这种宗教音乐带给人的心理感受是恐惧、松弛和宗教性迷醉。另一类是与古代庆典活动相关的钟声，多用来表达一种阔大、热烈的气氛，如《诗经·关雎》中的“钟鼓乐之”。后来这类钟声又演变成显示身份地位的象征信号，如王勃《滕王阁序》的“闾阎扑地，钟鸣鼎食之家”。随着这层意义的出现，钟声也就逐渐具有了审美属性。
但这些都还不全是古典诗学中那种发人深省、令人超升、使人有所领悟的“钟声”意象。它的生成还有一个更为直接、也更为深层的原因，这就是：钟声昭示着时间。
无论中西，钟声都与时间有特殊的关系，或者说，钟声常给时间一种特殊的内涵。在西方，《圣经》中就常用“丧钟”一词提示尘世的虚幻。在基督教的生命观里，钟声能提醒人类：生命的短暂和上帝的永恒。钟声的这层时间含义实质上包含了两种意义：一是表示日常生活时间，如早钟、晚钟；二是表示带宗教色彩的时间，如丧钟，我们可称之为“精神时间”。钟声的这两种意义，在中国古代也有昭示，但有自己独特的文化积淀成分。
在中国文化里，钟鸣常与桑榆之年等特定意象连用，表达对时光消逝的感觉和对生命的领悟。尤其在佛教东渡，带给中国传统思想以“空”的观念后，寺院的钟声被赋予了一切皆空的佛教思想，从而逐渐变成人们反省、忏悔、探视内心和领悟生存的象征。钟声作为一种信号，它展示出生命在时光中消耗、磨损的程度，从心灵深处提醒人们：夕阳西下或早晨到来，旧的结束或新的开始，以及“我们向何处去”或“何处是归程”等。钟声又常与年华已逝、风尘碌碌的惆怅心情联系在一起，其缥缈而又严静的音律也最易把精疲力竭的生灵，引入宗教的虚幻精神境界。
在西方，对“钟声”意象最为关注和凝神思考的当推德国哲学家马丁·海德格尔。他晚年一直思考用“诗”去追寻在现代社会中“隐去”的上帝。他认为，对诗来说，重要的是“说出”（蕴含）“精神能量”。这蕴含的精神能量，被他比喻为“沉默的钟声”。他要求诗人用这“钟声”去寻回上帝和神性事物，让人们通过诗，聆听到内心深处“沉寂的钟声”，最终完成向上帝皈依的历史旅程。
中国人真正悟出这“沉寂的钟声”的悠长意味的，则应首推唐代诗佛王维。诗如：
不知香积寺，数里入云峰。古木无人径，深山何处钟。（《过香积寺》）
谷口疏钟动，渔樵唯觉稀。悠然远山暮，独向白云归。（《归辋川作》）
这些可以说是古典诗学中“钟声”意象的最佳表现。它充满了一种真正经心灵领悟、体验到的空寂。它具有那种令人大悟的“精神能量”。与海德格尔“沉寂的钟声”不同的是，它不是召唤人们皈依上帝，而是皈依佛家宣扬的空寂的世界本原。在古典诗学中还有一种召唤，它不是召唤人们走向“空寂”，而是召唤人们回归自然，如唐人于良史云：“南望鸣钟处，楼台深翠微。”钟声借助它积淀在人类心灵深处的宗教情感，往往能一举将人从现实世界引入虚幻王国。这对那些在现实世界中遭受挫折、困顿的人们来说，尤其如此，如常建的“山光悦鸟性，潭影空人心。万籁此俱寂，但余钟磬音”。从这里我们可以看出，“钟声”已失去原始宗教内容，也部分失去佛教内容，而成为一种特定的审美意象。
（选自《文史哲》2003年第2期，有删改）
【小题1】根据文意，以下说法正确的一项是（）（3分）

A．无论东方还是西方，钟声最初都是一种表达宗教意味的信号。

B．在中外文化中，钟声或传递宗教的情感，或表示庆典的气氛。

C．中国“钟声”的审美属性是伴随宗教属性同时产生和发展的。

D．在真正悟出“沉寂的钟声”的意味这方面，西方要早于中国。

【小题2】（小题2）下列诗句中的“钟声”，与“精神时间”无关的是（）（3分）

A．窈窕淑女，钟鼓乐之。

B．古木无人径，深山何处钟。

C．南望鸣钟处，楼台深翠微。

D．万籁此俱寂，但余钟磬音。

【小题3】（小题3）中国古典诗学中的“钟声”具有哪些文化内涵？请简述。（3分）
答：

阅读下面的文字，完成小题。
谁在遗忘“李小龙”    李焱鑫
一部描写影星李小龙生平的电视剧，让央视一套黄金档刮起了“功夫风”。作为同时登上武术和电影两座高峰的巨人，李小龙俨然是中华文化的重要符号。而就在《李小龙传奇》播出前，却很少有人知道这位成为中国功夫代名词的巨星，就是广东顺德人，即便在李小龙的家乡广东，人们在身边也难以找到李小龙的相关纪念遗迹。本是“龙之故乡”，为何遗忘了这位广东骄子？
推广李小龙慢了半拍
上世纪30年代，李小龙之父、粤剧“四大名丑”之一的李海泉在广州市荔湾区恩宁路买下一处住所。如今，这座几近斑驳的建筑坐落在西关培正小学一个不起眼的角落，唯见大门深锁、青砖剥落，成了断壁残垣的危破房。
“我们家几代人都在培正读书，却不知道居然和李小龙是‘邻居’。”曾在西关培正小学读书的黄洁忍不住惊讶，“这座城市被人遗忘的角落太多了。”
因为李小龙，“KUNGFU”（功夫）一词才传遍了全球，而当外国人将李小龙视若珍宝时，广州的李小龙祖屋却和其墙壁上的青苔一样自生自灭着。据附近街坊介绍，2005年前后，相关部门曾将李小龙祖屋列入了文物保护修缮名单，但三年多的时间里却迟迟不见动静。
即便在李小龙的家乡，类似的情形同样存在。在李小龙的籍贯地顺德均安镇，每年慕名自发前来参观的游客寥寥无几。由于推广不到位，很长一段时间，“龙的故乡”还没有当地的“工业游”名声响亮。
“由于历史原因，内地观众并没在李小龙最辉煌的时期看到他的作品，这等于没有给他相应的‘官方地位’。”曾负责运作均安李小龙品牌推广的广州某广告公司业务经理表示，“这让广东对李小龙的推广慢了半拍。”
众所周知，谢晋的《芙蓉镇》，让一座本不知名的湘西小城成了一个旅游胜地。作为拥有全球数千万影迷的功夫明星，李小龙更是广东文化的活名片。随着《李小龙传奇》热播，一座全球规模最大、馆藏图文音像资料最丰富的李小龙纪念馆终于在均安镇落成。但有专家认为，广东对李小龙的各种开发有点“亡羊补牢”的意味。
唤醒沉睡的文化资源
逝世30年之后，李小龙仍被美国《时代》周刊选为“20世纪全球偶像人物”之一。“李小龙推动了中西文化互动，让中国文化在西方世界形成独特的风格和魅力。”广东李小龙研究会会长、暨南大学历史系教授马明达说。
在中国内地，广东是唯一能够与“功夫之王”建立起联系的地方。但据有关资料证实，直到2005年以前，广东都没有进入对“李小龙”开发的实质阶段。
除历史、财力等因素，让“李小龙”备受冷落的还有难言之由。在日前召开的“非遗”项目保护研讨会上，广东省政协一位委员指出：“广东在开发文化资源上有过误区，哪个受游客欢迎就开发哪个，否则就抛弃哪个。这让不少具有浓郁文化气息的资源都处在沉睡状态。”
事实上，即便按“市场规律”办事，许多历史遗迹也不应像今日这般冷清。业内人士估计，仅李小龙品牌的价值就超过了10亿美元，一旦成功联姻旅游、影视、出版等产业，产生的经济效益和社会影响将不可估量。
“一些地方对有相当商业开发价值的文化遗产缺乏保护措施。”长期从事历史文化保护研究的佛山科技学院副教授赖达观指出，“政府有必要对那些具有一定历史价值、短期内又尚未准备进行开发的文化遗产进行资料整理、价值评估和商标注册，先将其保护起来。”
“保护文化资源应该是政府的责任，何况李小龙身上的自强和奋斗特质非常符合当前时代需要，这些精神价值更不该用金钱来衡量。”黄洁说。
【小题1】文中有两处对李小龙祖屋的环境描写，试分析其作用。（4分）
【小题2】为什么“李小龙”在广东遭受遗忘？请你加以分析。（5分）
【小题3】对李小龙有关文化资源的开发有什么意义？（6分）

充满时代性的诗学阐释
袁济喜
诗学是中国古代文化的重要组成部分，也是儒学的基本内容。司马迁在《史记·孔子世家》中这样评论：“孔子以诗书礼乐教，弟子盖三千焉，身通六艺者七十有二人。”翻开我们今天所见的《论语》，以及《史记》中的《孔子世家》，我们可以发现孔子经常用《诗经》来教育学生，与学生讨论人生、政治与文学诸多问题。著名学者与文人朱自清先生上个世纪四十年代出版过一本书叫做《诗言志辨》，其中详细地谈到了《诗经》在那个古老的年代中，成为社会生活各个方面的百科全书。后来，八十年代的裴斐先生曾写过《诗缘情辨》，认为诗学之核心乃是诗缘情，可以与诗言志互证。这一观念同样在当时的文论界引起过广泛的影响。此后，中国诗学与文论一直成为人文学科的热门，产生了众多的研究成果。
中国古代诗学，与其他民族的诗学相比，更具有人文的蕴涵，它融宗教、人文于一体，其中深藏着中华民族的精气神，是感性与知性、情感与理智的统一体。《文心雕龙·风骨篇》云：“《诗》总六义，风冠其首，斯乃化感之本源，志气之符契也。”中国古代的诗学既有今天所说的文学的因素，更有民族文化的特质。明乎此，我们也就可以理解，为什么秦汉之前，六经以《诗经》为首。其实，即使在秦汉之后，《诗》学也一直是经学的重要部分，也是中国文学批评的核心。在诗经精神中，还折射出中华人文的玄奥，上个世纪的四十年代，闻一多先生写过《神话与诗》，试图从文化人类学的角度去解释《诗经》，探索中华文化的玄奥，从而打破了单一的经学路径。我自己在九十年代也写了专著《兴：艺术生命的激活》，对于“诗可以兴”的命题进行过专门的研究，越发感到中国诗学中的玄机很深。随着近几年西方文化人类学意义上的诗学融入中国学术界，关于诗性精神与中国文化之特质的探索更是成为多学科互融的焦点所在。
因此，对于中国古代诗学的阐释与解读，是生生不息的，是充满时代性的。这种解读与阐释，一方面是对于义理和意义的阐释与发挥，因此，可以借鉴西方的理论，但另一方面更应当吸纳本土的文化资源，充分依据新发现的资料进行解读与研究。只有这两方面的齐头并进，才能使中国诗学的研究向前迈进。近代以来，随着王国维二重证据说的提出与响应，在中国诗学领域，许多学者将新出土的简帛文书引入诗学，与传统的诗学经典及西方学说互相印证，产生了许多令人可喜可贺的成果。但同时，如何将这些新出土的文献与传世经典互相融会贯通，特别是正确评估二者的价值，正确处理二者之间的关系，更是一个新的问题，弄得不好，会出现类似汉代经今古文之争，超出学术研究的范畴，这是我们始料未及的。不过，在中国诗学与文论研究领域，引入新出土的竹帛文献，肯定是一种新的学术增长点，也是今后研究的方向。
【小题1】下列关于中国古代诗学的表述，不符合原文意思的一项是（）

A．中国古代诗学既是中国古代文化的重要组成部分，也是儒学的基本内容。

B．中国古代的诗学包含着人生、政治与文学等各方面的问题，是社会生活各个方面的百科全书。

C．《诗》学一直是经学的重要部分，也是中国文学批评的核心。

D．对于中国古代诗学的阐释与解读，是生生不息的，也是充满时代性的，要不断地寻找新的学术增长点。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．裴斐先生的“诗缘情”与先前所说的“诗言志”的观点并不矛盾，二者可以互证。

B．闻一多先生的《神话与诗》试图从文化人类学的角度去解释《诗经》，探索中华文化的玄奥，打破了单一的经学路径。

C．引入新出土的竹帛文献，不论对中国诗学还是文论研究来说，都是一种新的学术增长点，也是今后研究的一个方向。

D．既借鉴西方的理论，又吸纳本土的文化资源，只要这两方面齐头并进，依据新发现的资料进行解读与研究，就能使中国诗学的研究向前迈进。

【小题3】下列对原文的分析和概括，不符合原文内容的一项是（）

A．其他民族的诗学，不具有人文的蕴含，也不能体现他们民族的精气神，远远不如中国的诗学。

B．《诗学》折射出中华人文的玄奥，中国学术界的多个学科都可以对其诗性精神与中国文化的特质进行探索。

C．王国维二重证据说的提出与响应，为许多学者将新出土的简帛文书引入诗学奠定了基础。

D．将新出土的文献与传世经典互相融合贯通，正确评估二者的价值，处理好二者之间的关系，是当今诗学研究要解决的一个新问题。