阅读下面的文字，完成文后各题。
儒学在两千多年的演进过程中，尽管有时式微，但总体来说却生生不息。孔子在“礼崩乐坏”的社会环境下，为救世而奔走于各诸侯国，整理编纂“六书”。整理编纂的同时，孔子吸取了前人理论思维的营养，创立了儒家学派，建构了儒学理论思维的基本框架，使儒学成为“显学”。
从诸侯割据到一统的中央集权制度的建立，社会实现了大变革、大转型。如何适应社会大转型的需要，如何才能使国家长治久安，是当时法、道、儒各家所议论的热门话题。汉武帝为使刘汉政权“传之亡（无）穷”，而举贤良文学之士，以对策的形式“垂问乎天人之应”。董仲舒经过“三年不窥园”的殚精致思，吸收先秦名家、法家、道家、阴阳家等各家思想入儒，创立了以“天人感应”为核心的新儒学理论思维体系，回应了汉武帝“天人之应”的“垂问”，为当时社会治理中所存在的政治制度、伦理道德、政令刑罚、礼乐教化、学术思想等方面的冲突和由此产生的现实危机，提出了化解之道，使儒学获得了新生命。
自汉末至唐，由于内外种种因素的影响，儒学未能创造出化解现实社会中错综复杂的冲突和危机的方法，从而淡化了其在政治、经济、文化以及理论思维、价值观念、伦理道德等领域应有的效能和作用。尽管如此，在儒释道三教长期的冲突和融合的过程中，儒学以其特有的理论思维、礼乐制度，获得了生命的意义。
面对佛教的强势文化，宋、元、明、清时的理学家以其“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”的精神，出入佛道，“尽究其说”。他们援佛道入儒，适应了新时代的政治、经济、文化、伦理道德、价值观念、终极关切的需要，体现了时代精神的精华，使颠错于秦火、兴盛于汉代、幽沉于六朝的儒学，焕然大明于世。由于理学家的创新，儒学不仅获得新生命，而且发展到顶峰。
儒学之所以得以开创，董仲舒和宋明理学之所以赋予了儒学新生命，归根到底就在于创新。创新是指在继承往圣和诸子的基础上，超越往圣和诸子，既不是照着讲，也不是接着讲，而是在“穷理尽性而至于命”的效能上，充分体会和把握时代的现实需求和时代的主流精神，以新思想、新观点、新方法、新话题，建构新的哲学理论思维体系，是自己讲，讲自己。
在当代，若要开创儒学的新局面，赋予儒学新生命，必须借鉴宋明理学的经验，建构“自家”哲学理论的新体系、新观点、新话题和新方法。若仍是唱唱老调子，就会使儒学愈唱愈衰落，愈唱愈脱离社会发展的实际。若执著于对儒家文本的照着讲，或者以秉承衣钵的方式接着讲，就会使儒学愈讲愈枯燥，愈讲愈贫乏。为改变这种状况，使儒学得以新生，必须“自家”创造出新理论体系、新核心话题、新诠释文本，激发新儒学的生命智慧。
（节编自张立文《儒学的生命在于创新》）
【小题1】下列对于“儒学”的表述，不准确的一项是（）（3分）

A．在“礼崩乐坏”的社会环境下，孔子整理编纂“六书”时吸取前人理论思维的营养，创立了儒家学派，建构了儒学理论思维的基本框架。

B．如何适应社会大转型的需要，如何才能使国家长治久安，这些热点问题引发了当时法、道、儒各家学派的议论，促进了儒学的发展。

C．董仲舒吸收名、法、道等各家思想入儒，建构了新儒学的理论思维体系，提出现实冲突和危机的化解之道，使儒学获得了新生命。

D．自汉末至唐，儒学未能找到化解现实冲突和危机的方法，原因在于它在政治、经济、文化等诸多领域没有发挥出应有的效能和作用。

【小题2】（小题2）根据原文信息，下列理解和分析不正确的一项是（）（3分）

A．宋元明清时的理学家，援佛道入儒，适应了新时代的需要，体现了时代精神的精华，使儒学不仅获得了新生命，而且发展到了顶峰。

B．儒学的开创和发展，归根到底在于创新。但创新并不意味着完全抛开往圣和诸子，而是强调在继承往圣和诸子的基础上去超越他们。

C．在当代，若要使儒学获得新生命，必须在全盘接受宋明理学经验的基础上，建构“自家”哲学理论思维新体系、新观点、新话题和新方法。

D．儒学如要在当代得到发展，必须充分体会和把握时代的现实需求和时代的主流精神，而不能仍是唱唱老调子，否则就会愈唱愈衰落。

阅读下面选文，完成后面题目。

国内首部根据网络动画短片改编的同名电影《十万个冷笑话》，将于下月初亮相银幕，网络短剧《万万没想到》的电影版也在酝酿当中。这些短剧在网络上有着超高的人气，点击量均超过10亿，各自拥有海量的“粉丝”，带来了不小的话题效应。制作方似乎也正是看中了这股“人气”，期望将其转换成现实票房。

不是名编剧、大导演的作品，没有大明星、老戏骨的参演，由网络剧改编的电影作品想要跻身“高大上”的电影界，只有打“粉丝经济”牌。此前，网络红人“筷子兄弟”主演的喜剧电影《老男孩之猛龙过江》，走的就是这种路数，依靠已经聚集了超高人气的网络红人、草根明星等，量身定制电影作品，精准定位受众群，带动宣传和发行，最终实现票房价值。

除了网络剧的改编以外，近两年来，由收视热门的电视综艺节目改编成的电影作品，也主要依靠了“粉丝”的购买力，票房同样很“火”。2013年春节，由湖南卫视真人秀节目《爸爸去哪儿》改编的同名贺岁片，上映8天，票房突破5亿元人民币，取代《泰囧》成为最快“破五”的华语2D电影。与一般电影放映时相对安静的情景不同，该片观众以家庭为主体，放映厅呈现出如同一家人围坐电视机前，边观看节目边点评的景象。这种另类的观影体验，是“粉丝经济”电影作品独有的，某种程度上说，恐怕也正是观众对其如此热衷的原因。另外，依靠微博营销、论坛预热等手段进行宣传发行，也是这类作品成功的经验。

相比于一般作品对艺术价值的追求，“粉丝经济”的电影作品则需要较大程度地保留原版作品的特点，包括人物形象、情节逻辑、风格品味乃至表现形式，因为一旦走样太多，“粉丝”们很可能就不会买账。因此，严格意义上来说，此类作品并不算真正的艺术作品，它们更符合一种文化产品的定义，并且从产出开始，就清楚地知道自己的服务对象。

在文化产业蓬勃发展的时代。“粉丝经济”影片尽管多被传统电影人所诟病，但它的制作流程、宣传发行手段，有其自身的规律，其市场经验也可圈可点，传统电影可以从中找到值得借鉴之处。

（选自2014年12月17日《光明日报》，有删改 ）

【小题1】下列不属于“粉丝经济”电影成功经验的一项是（ ）

A．由人气超高的网络剧或电视综艺节目改编而成。

B．精准定位受众群，主要依靠海量“粉丝”的购买力。

C．利用微博营销，论坛预热等多种手段进行宣传发行。

D．注重对电影艺术价值的追求，而不靠名导演大明星。

【小题2】根据文意，下列说法正确的一项是 （ ）

A．制作方看中网络短剧《万万没想到》超过10亿的点击率，将其转化成了现实票房。

B．看贺岁片《爸爸去哪儿》时观众另类观影体验，是观看一般电影时感受不到的。

C．一旦“粉丝经济”影片对原来作品的某方面特点有所改动，“粉丝”们就不会买账。

D．“粉丝经济”影片的制作、发行走的都是自己的路数，所以多为传统电影人所诟病。

阅读下面文字，完成后面小题目。
清代的词坛被誉为词林发展史上的一个“中兴时期”，这种说法并不意味着清词只是宋词的简单重复或再现，而是以一种经过了时代浸染和词自身蜕变之后的新发展。最值得注意的就是词家辈出而又流派纷呈。
流派是指具有共同的或者相似的理论主张，以及相同或相似的创作风格的若干作家组成的一个团体或者群落，流派的产生是文学繁荣的标志。清代词坛上的流派纷呈，是建立在对词这种文学样式的群体认同基础之上的，或者说到了清代，词才最终确立了自己与诗、文一样的独立地位，才真正从创作实践到理性认同都进入了成熟时期。而地域是文学流派形成的客观环境因素，清代词坛的风格流派便呈现出一种很明显的地域性特征。
从明崇祯初年到清顺治朝的四十多年的时间，是以陈子龙、李雯等为领袖的云间词派盛行的时期，云间属于当时的松江府（今上海松江）。这一派词人标榜天机自然的高浑境界，追求典雅婉妍的风格旨趣，但因纠缠于传统的“词为艳科”的观念之中，有意同当时动荡的社会局势保持距离，所以创作实践与理论主张并非相一致。虽然如此，云间词派还是开启了一个词风转变的历史时代。
从清顺治七年到康熙二十七年之间的四十多年，为阳羡词派活跃的时期。这是清初另一个规模更大的词学流派，将陈维崧作为自己的宗主和领袖。这一词学流派开始从观念上反拨“词为艳科”“小道”的传统偏见，在理论上主张崇情主意、不拘一格，把词提到与“经”“史”并驾齐驱的地位。从创作实践来看，他们把“哀民生之多艰”和“惟歌生民病”的诗学传统，运用到词的创作之中，用民生疾苦和家国之痛的切肤感受，代替词人风流的“浅斟低唱”和“偎红倚翠”，从内容的深厚和广博上提升了词的格调。可以说，到了这一词派出现，清词的嬗变才真正形成。
正值阳羡派衰落和浙西词派渐兴之间，在北京的词坛上活跃着被称为“京华三绝”的曹贞吉、纳兰性德和顾贞观。纳兰的《饮水词》以才气运词，凄绝冷艳的格调辅以深厚真挚的感情，得南唐二主词之情致，其悼亡篇可称千古一绝，读之令人心碎肠断。他们三人虽然没有立帜结派，但走的都是“独抒性灵”的创作道路。
康熙朝时，词坛上再次诞生了另外一个影响更大、延续时间长达百年之久的词派，这就是以朱彝尊为旗帜的浙西词派。朱彝尊作为该派的宗主，其词既有愤然慷慨之作，又有轻逸流丽之篇，或重情的渲染，或主景的描绘，多有足以传世的不朽篇章。
嘉庆、道光而后，清代词坛上重新出现一个较大的词派——常州词派，这一词派也长达百年之久，但其中堪称大家的词人并不是很多。张惠言是此词派的宗主。
道光咸丰以后的清代词坛，在常州词派以外产生了不少的词作名家，如龚自珍、项鸿祚、谭献等。他们把那个动荡不安的社会局势纳入到词的创作之中来，就像杜甫的“诗史”一样，创作出了一批堪称是“词史”的作品。还有所谓“清末四大家”的王鹏运、朱孝臧、郑文焯和况周颐，他们的作品成为清代词坛即将衰落之前的一丝回光返照。
（节选自张毅《词林观止》前言，有删改）
【小题1】下列关于清词为“中兴时期”的表述，不符合原文意思的一项是（ ）

A．清词是以一种经过了时代浸染和词自身蜕变之后的新发展。

B．清词的“中兴”说的是再现和恢复了宋词的题材内容及艺术水准。

C．清代词坛涌现了大批的词人并且产生了众多的流派。

D．清词拥有了与诗、文一样的独立地位，从创作实践到理性认同都进入了成熟时期。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．一个文学流派的若干作家必须具有共同的或者相似的理论主张、相同或相似的创作风格。

B．以纳兰性德为代表的“京华三绝”，虽然没有公开结成文学流派，但他们的文学主张和创作道路是相同的，也可以作为一个流派看待。

C．“清末四大家”的作品是清词即将衰落之前的颇可称赞的佳作，四人之后清词也就乏善可陈、寿终正寝了。

D．阳羡词派对清代词风的转变起到了非常重要的作用，秉承了诗歌的浪漫主义传统，从“词为艳科”转变为关注民生疾苦、家国之痛，从内容的深厚和广博上提升了词的格调。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．云间词派标举南唐、北宋词，标榜天机自然的高浑境界，追求典雅婉妍的风格旨趣，写出了一大批反映当时动荡的社会局势的佳作。

B．虽然宋词成就斐然，成为一代文学的代表，但只有到了清代，才把词提到与“经”“史”并驾齐驱的地位。

C．浙西词派的宗主朱彝尊，他的词风格多样，不管是写景还是抒情，多有足以传世的不朽篇章。

D．龚自珍、项鸿祚、谭献等人的词作真实地反映了当时动荡不安的社会现实，可以作为另外一种形式的史书来读，所以被称作“词史”。

阅读下面的文字，完成（1）——（4）。
人站在传统上，内心才会深刻（节选）
《广州日报》：在都市忙碌浮躁的生存状态下，你怎么能写出那么清新淡雅的文字？
林清玄：其实，这是从我个人的需求出发的。我小时候生活在农村，家里很穷，跟一般年轻人一样，一心想要成功，想要追求更好的生活。在当时看来，所谓成功就是成为有钱、有权、有影响力的人。后来，我在报馆工作，又做了报社主管；还在电视台主持节目；文章也受到很多人的欢迎，书很畅销。按照世俗的眼光来看，我应该是蛮成功的。但当时我并不快乐也不满足。于是，我开始思考成功的意义何在。慢慢地，我发现，如果成功却失去快乐，这种成功还不如不要。在都市中努力拼搏的人们一心只顾着赚钱，一味追求物质和现实的享受，其实内心充满迷惘。所以只能说是我个人需求正好迎合了当时人们的需求。
《广州日报》：你一直处于非商业性的写作状态，但作品一直热卖，对此，你自己有什么看法？
林清玄：作品能受到什么样的理解或欢迎，是没办法预期的。我举个例子，去年下半年，深圳一所小学的校长写信邀请我前去演讲，因为小学课本里选了我三篇文章。当时我很感动，20多年前写那三篇文章时根本不会想到它会入选小学课文，也不会想到小学生们希望我前去演讲。在创作时，你可以掌握的，只是自己作品的方向。
《广州日报》：你的作品常常涉及茶道和佛教智慧，这跟周作人的作品似乎有相似之处？
林清玄：某些部分有相似，但实际上很不同。我读过周作人的全集，也很喜欢他的文章，但我没有受到他的影响。他太喜欢掉书袋，自己的意见只有一点点；另外，他的文字也没有伸缩性，一般都只有短短的几百字。我呢，不喜欢掉书袋，自己不感动的东西不会去写。
《广州日报》：那么，哪些作家对你的影响比较大？
林清玄：在中国作家里，苏东坡对我影响最大，还有辛弃疾、杜牧、李白等，他们都是些潇洒自在的人。苏东坡的作品里有很多生活的元素，而且，不管处在什么状态下都能写出好文章。另外，在外国作家里，泰戈尔、纪伯伦、惠特曼等对我影响也比较大。我喜欢的作家和作品有三个特点：一是比较生活化；二是有点自由派；三是有些哲学和思想，而不是纯粹好看而已。当然，我并不是刻意去学习他们，而是他们慢慢对我形成了影响——写生活的、自由的、浅显的东西。我觉得文章应该很浅白，在浅白中有感动、向往等美好的东西。
《广州日报》：近些年，国学热逐渐升温，一些地方还会给学生举行开笔礼啊之类的传统仪式，你怎么看？
林清玄：我觉得这些都是好事啊，人应该站在传统上，内心才会深刻，才会有信心。如果完全放弃传统，我们就无法理解到生活中深刻的部分，就会缺乏自信。不过，一个教授在中央台讲《论语》竟然可以引起那么大的轰动，我开始觉得不可理解。这可能是传统文化在承续的过程中曾经有过一段断层，是压抑太久之后的爆发。
《广州日报》：记者生涯对你的创作有什么帮助？
林清玄：10年的新闻工作经历对我的写作帮助很大。一般的作家写了3000字可能你还不知道他到底要写什么，但我写文章时会马上进入主题、进入重点，这是新闻从业经历对我的启发，因为突出重点是新闻写作的本质所在。还有，记者常常是把深奥的东西用浅显的方式表达出来，让大家都能了解，我写文章时不会故弄玄虚，而是尽量使文字浅显易懂。很显然，一篇文章10个人看了之后鼓掌与100个人都能读懂这两者之间，后者的意义更大。
《广州日报》：可以说，你的作品中体现了一种慢生活的生活方式，但快节奏的都市中，生活似乎慢不下来？
林清玄：慢生活常常会被曲解为不积极的、消极的生活。其实，慢生活重要的不是时间的进程，而是做这件事情时，你的内心是否从容。我以前在电视台讲慢生活，有人就骂我说慢生活让年轻人没有斗志。其实，你泰然自若也可以很有斗志，你很紧张也不见得你有斗志。比如，你看奥运会上的那些最了不起的选手，他们内心都很从容，他很轻松却完成了很困难的事情，反而那些功夫不好的选手很紧张。所谓从容，就是有定力、有定见、有对人生的长久规划。
《广州日报》：对于现在出版界的商业炒作，你怎么看？
林清玄：我对此比较宽容。其实，很快做成的东西也会很快消失，以前的作家是把脚印刻在石头上。而商业炒作一本书，就像在沙滩踩脚印，潮水一来，脚印就消失了。时间会筛选作家和作品，对于各种炒作现象，其实不必太在意。
（1）下列对访谈有关内容的分析和概括，不恰当的两项是（）

A．林清玄通过自己的成长经历，认识到成功的意义在于快乐，这给予人们深深的思索：怎样才算是一个成功的人。 B．周作人喜欢掉书袋，他的作品中只有一点点自己的思想，所以林清玄喜欢却不认同他的作品，周作人也没有对林清玄的文学创作产生影响。 C．林清玄觉得人应该站在传统上，这样内心才会深刻，才会有信心；而今我们放弃传统，造成我们无法理解生活中深刻的部分，没有自信。 D．林清玄认为慢生活其实指的是内心的从容，也就是有定力，有定见，有对人生的长久规划。“慢生活”并不是不积极的、消极的生活，它同样可以让人充满斗志。   E．对于如今出版界的各种商业炒作现象，林清玄持宽容的态度，觉得不必太在意它，他认为时间是“裁决家”。 （2）这篇访谈包括了四个方面的内容，请简要概括。 （3）从访谈的内容看，哪些因素对林清玄的文学创作产生了非常大的影响？ （4）在林清玄另一本书《平常茶非常道》这本禅茶文化散文中，他说：“我每天的生活就像一杯茶，大部分人的茶叶和茶具都很相近，然而善泡者泡出来更清香的滋味，善饮者饮到更细腻的消息。人生需要准备的，不是昂贵的茶，而是喝茶的心情。”其中，“人生需要准备的，不是昂贵的茶，而是喝茶的心情”，你认同这种观点吗？请结合文本，联系生活，谈谈你的看法。

阅读下面文章，完成小题。
什么样的著作才能被称作经典?判断一部文学作品是不是伟大的经典，通常有两个尺度：一个是专业尺度，一个是精神尺度；用专业尺度来衡量，经典作品必须是自铸伟词、形式完美的；用精神尺度来衡量，它又必须表现人文情怀。经典之所以成为经典，固然与人们的阅读、阐释和评价有关，从根本上讲，决定于作品本身的价值和品质。
概而言之，经典作品似乎都遵从以下几个律则。
第一，易感性。叔本华说：“我们发现每一位真正伟大的作家都尽可能洗练、明晰、精确地表达自己的思想。单纯质朴总是被看做真理的标志。”真正的文学作品，都有朴素、明白的特点，都是让人一看就懂但又觉得意味无穷的。比如唐诗、宋词、元曲，大都明白如话，清新自然。其实，文学创作的一个美学原则，就是用最简约的形式，表达最丰富的意思，让读者费最少的力气得到最大的收获。李白的《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”仅仅二十个字，就写出了五个物象、三个动作、两种心象，描绘出一幅静夜思乡图，表达了一种流转无已的乡愁冲动。
第二，普遍性。经典作品不是琐碎无聊的个人经验。恰恰相反，在那些伟大的作品里，我们总是可以发现对有限的个人经验的超越，可以看到伟大作家对人类普遍经验的关注。那些伟大的作品，都能让人们与作品中人物的情感产生强烈共鸣。相反，那些由于种种原因轰动一时的作品，却终因缺乏普遍的人性内容，缺乏对人类命运的关怀，而被人们弃置一旁。
总之，经典是几乎所有人的朋友，是几乎所有人亲切而温馨的精神家园。一切伟大的经典都具有灯与火的性质，既照亮世界，又温暖人心。
第三，永恒性。曹丕在《典论·论文》中说：“夫文章，经国之大业，不朽之盛事。”可以说，人类之所以写作，在某种程度上，就是希望借助作品的不朽，以实现精神的永生。
但是，只有经典作品才会征服时间。伟大的经典仿佛一种特殊的宝器，只有时间之手的拂拭，才能使它越来越明亮，才能使它历久弥新。一部作品倘若只在自己的时代获得了无上的尊荣，那还不足以证明它是一部真正有价值的作品。
第四，正极性。所谓正极性，指的是一部作品在价值观、情感态度和道德境界上表现出的一种高尚而伟大的性质。一部真正的经典，不会怀着陶醉的心情来渲染自私、冷酷和残忍，不会降低人类的尊严和道德境界，而是发掘并表现人性深处潜存的善良、正直、勇敢，通过塑造美好的人物，将人的精神提升。只有深刻地表现正极性内容的作品，才有可能是伟大而不朽的经典。
第五，给予性。那些真正的经典作品有着母性的慈爱气质，在这样的作品里，利他的牺牲精神，博爱的人道情怀，以及对自由、正义、平等和理想的不懈追求，给读者带来的是一种宁静的幸福感和丰饶的收获感。
在中国伟大的经典诗歌里，你可以看到一种给予性的精神境界。例如，即使对无知的动物和无情的草木，杜甫的诗也表现出博大而温柔的情感；或者对忍辱负重的老马充满感激之情，“物微意不浅，感动一沉吟”；或者怀着深深的敬意，赞美一棵桃树，“高秋每馈贫人食，来岁还舒满眼花”。只有内心充满爱意的人，才能用有情的眼睛看无情的世界，才能给世界带来爱的光明和温暖。
总之，给予性是作家创造经典必须服从的律则，没有一部真正的经典作品不是给予性的。文学也是这样：越是表现给予性的慷慨与仁慈，越是能得到读者的喜爱，越有可能成为不朽的经典，这是经典之所以成为经典的最根本的律则。（节选自李建军《经典的律则》，有删改）
【小题1】下列关于经典作品内容的表述，不正确的一项是（）

A．衡量一部经典作品通常有两个尺度：一个是自铸伟词、形式完美的专业尺度，一个是必须表现人文情怀的精神尺度。经典之所以成为经典，根本上是由本身的价值和品质决定的。

B．经典作品体现了作家对人类普遍经验的关注以及对人类命运的关怀，是几乎所有人的朋友和精神家园，像灯与火一样，既照亮世界，又温暖人心。

C．经典作品不是忽略人性深处的善良、正直、勇敢，而是要提升人的精神和道德境界，通过塑造人物形象表现出一种高尚和伟大。

D．经典作品必须服从给予性这一最根本的律则。因为越是表现给予性的慷慨与仁慈，越是能得到读者的喜爱，越有可能成为不朽的经典。

【小题2】（小题2）有关经典作品“易感性”和“给予性”的内容，下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．作者引用叔本华的话，说明了经典作品具有朴素明白的特点，让人一看就懂且意味无穷。

B．没有一部真正的经典作品不是给予性的，真正的经典作品有着母性的慈爱气质，给读者带来的是一种宁静的幸福感和丰饶的收获感。

C．因为杜甫内心充满爱意，拥有博大而温暖的情怀，所以在他的诗歌里面可以看到一种给予性的精神境界。

D．作者以李白的《静夜思》为例，直接证明的观点是让读者费最少的力气，得到最大的收获。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列对经典作品的理解和分析不正确的一项是（）

A．杜甫的《春夜喜雨》“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”语言清新、明白如话，描写了春夜降雨、润泽万物的美景，体现了经典的给予性。

B．奥斯特洛夫斯基的《钢铁是怎样炼成的》中保尔·柯察金说：“一个人的生命应当这样度过，当他回首往事的时候不会因虚度年华而悔恨，也不会因碌碌无为而羞愧!”这能体现经典的永恒性。

C．***的《沁园春·长沙》中“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯”，表达了同学少年蔑视权贵的革命豪情，彰显出经典的正极性。

D．《红楼梦》中跛足道人的《好了歌》“世人都晓神仙好，只有金银忘不了!终朝只恨聚无多，及到多时眼闭了”，能体现经典的易感性。