阅读下面的文字，完成小题。
2009年的最后几天，安阳掘墓于西高穴，迫不及待作出重大宣布——发现曹操墓。中科院考古所虽称“初步认定”，并非“最终结论”，仍然激起一片质疑之声。
曹操墓原本是明确的。曹操去世前两年就为自己准备了“归宿”：“古之葬者，必居瘠薄之地。其规西门豹祠西原上为寿陵，因高为基，不封不树。”（《三国志》）公元220年，曹操死于洛阳，即葬于此地（魏称高陵，亦称西陵）。几十年后，时任西晋著作郎的陆机，“游乎秘阁”，“而见魏武帝遗令”，他披露了曹操“遗令”的部分内容：“汝等时时登铜雀台，望吾西陵墓田”。“遗令”的发现，进一步明确了曹操墓的具体方位。晚唐的李吉甫写道：“西门豹祠在县西十五里，魏武帝西陵在县西三十里。”（《元和郡县志》）进一步标明了操墓的确切位置。
“高陵”是如何变成“疑冢”的呢？我以为，其根本原因在于意识形态的干扰。“七十二疑冢”的最早说法见于王安石的《将次相州》诗，其中有：“青山如浪入漳州，铜雀台西八九丘。”“八九丘”者，七十二冢也，就是对操墓难以确认的描述和评议。王诗只是“疑冢说”的滥觞，“曹操疑冢”的说法大约到南宋初期才广为流传。
“疑冢说”起于宋代，与“正统论”的泛起不无关系。宋代的士大夫为了论证赵宋政权的合法性，曾就“正统论”进行过激烈论争。曹魏是正统的观点被司马光所认同，并体现在《资治通鉴》的编纂之中。然而，这一观点在南宋却引起争议。南宋朝廷蜷缩东南一隅，势同三国时的东吴，占领北方大片土地的金政权，如同当年的曹魏。如此一来，在舆情上，“帝魏寇蜀”逐渐为“帝蜀寇魏”所取代，陈寿笔下的“非常之人，超世之杰”，竟然成了篡汉的奸雄，狡诈的奸臣，连带其“高陵”也就成了“疑冢”。“疑冢说”的代表人物当属范成大，他写诗说：“一棺何用冢如林，谁复如公负此心。”（《七十二冢》）南宋时，不仅“疑冢诗”所在多有，“疑冢词”也俯拾即是。
那么，这“疑冢”又是如何变成“高陵”的呢？西高穴的发掘，不仅迅速认定流传了几个世纪的“疑冢说”只是“民间传说”，而且迅速认定证据不全的西高穴为曹操高陵，而参与其中的不仅有考古专家，也有政府官员。西高穴墓刚挖开，就有学者预言，开发曹操墓，每年至少能带来4.2亿元的经济效益。在“疑冢”迅即变为“高陵”的过程中，没有看到确凿的考古证据，没有看到严谨的科学论证，人们看到的是曹操的高知名度所潜在的经济利益的强大诱因。
考古总要通过田野调查挖掘，找到一些早期人类活动的遗物、遗迹，来研究和探求古人生活的状态与环境。在这里，需要的是求真的精神与科学的态度。舍此，或屈于意识形态的压力，或魅于经济利益的诱惑，“高陵”乎，“疑冢”乎，也就真假难辨了。
（2010年1月14日《文汇报》有删节）
【小题1】对文中画线句“‘疑冢说’起于宋代，与‘正统论’的泛起不无关系”的理解，不正确的一项是（  ）

A．“疑冢说”之所以兴起于宋代，与“正统论”在宋代泛起存在着一定的关系。

B．宋代的一些士大夫提出并主张“疑冢说”，是为了论证赵宋政权的合法性。

C．“疑冢说”的兴起，表明人们对历史史实的认定有时会受到意识形态的影响。

D．宋代之前的人们没有提出“疑冢说”，是因为宋代之前没产生在“正统论”。

【小题2】下列表述不符合原文意思的一项是（  ）

A．安阳掘墓于西高穴，就迫不及待作出重大宣布——发现曹操墓，其实宣布的这一结论尚缺乏确凿的考古证据和严谨的科学论证的支撑。

B．王安石的诗《将次相州》只是“疑冢说”的滥觞，而“疑冢诗”和“疑冢词”在南宋的俯拾即是则表明“疑冢说”在南宋的广泛流行。

C．在南宋，“帝魏寇蜀”的观点取代“帝蜀寇魏”是因为南宋朝廷蜷缩在东南一隅，势同三国时的东吴，而金政权，如同当年的曹魏。

D．由于意识形态的干扰，本来明确的曹操墓成了“疑冢”，又因为经济利益的诱惑，曹操墓诸多疑冢中的一处又成了所谓明确的“高陵”。

【小题3】根据原文的信息，下列推断不正确的一项是（   ）

A．从相隔时间长短的角度来说，关于曹操墓地的记载或表述，宋代之前的一些史料应该比宋代之后的一些诗词更为可信。

B．在人类历史发展的过程中，意识形态的差异、经济利益的需求等都有可能成为干扰后人对某些历史史实的认定的因素。

C．证据不全的西高穴被迫不及待地认定为曹操高陵这一事件，表明追逐经济利益的风气已经浸染学术性极强的考古界。

D．对古人生活的状态与环境等一切历史问题的研究，都必须要通过田野调查挖掘，找到早期人类活动的遗物才能进行。

阅读下面的文字，完成下列小题。

刘熙载在《艺概》中说：“诗人之忧过人也，诗人之乐过人也。忧世乐天，固当如是。”

《红楼梦》中，神瑛侍者意欲下凡造历幻缘，则宝玉的精神中似有乐天之意；而绛珠仙子则欲随之下世为人，以一生所有眼泪还报其甘露之惠，则黛玉的精神中似更多忧世之心；宝玉喜聚，而黛玉则在聚时即以平静的心态准备迎接散的结局。这里包含着一个相反相成的人生命题。从“好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净”的结局来看，全篇笼罩在对人生宿命般的悲剧性感受和大忧患中。鲁迅谈到《红楼梦》时说：“悲凉之雾，遍布华林，然呼吸而领会之者，独宝玉而已。”诚然如此。不过，那应该是指黛玉逝后。比起林黛玉，宝玉应是后知后觉者。

《红楼梦》是一曲悲歌。从第五回离恨天、灌愁海和痴情、结怨诸名目，从《红楼梦引子》曲文：“趁着这奈何天，伤怀日，寂寥时，试遣愚衷”，从四春之“元、迎、探、惜”及“千红一窟”、“万艳同杯”的谐音中，我们听到的是啼血的杜宇那声声的悲鸣。而那杜宇便是曹雪芹，也便是林黛玉。黛玉前身是绛珠仙子，她的知心丫环叫紫鹃。紫鹃的寓意就是啼血的杜鹃，绛珠也就是红色的血泪，黛玉正是泣血的杜鹃，而曹雪芹也是泣血的杜鹃，他寄哭泣于黛玉，寄哭泣于《红楼梦》。

黛玉善泣，《枉凝眉》曲中有“想眼中能有多少泪珠儿”之句。黛玉的悲泣非同凡响，感应花鸟，通于自然。第二十六回中写黛玉：“独立墙角边花阴之下，悲悲戚戚呜咽起来……不期这一哭，那附近柳枝花朵上的宿鸟栖鸦一闻此声，俱忒楞楞飞起远避，不忍再听。”

《红楼梦》是一部痛史。黛玉的歌哭即曹雪芹的歌哭。金陵十二钗，是作者半生感念与怀想的闺阁女子的化身，生命之花一一凋谢，怎不令作者悲慨万端，长歌当哭！读第一回中“自欲将以往所赖天恩祖德，锦衣纨绔之时，饫甘餍肥之日，背父兄教育之恩，负师友规谈之德，以至今日一技无成、半生潦倒之罪，编述一集，以告天下人”与经历了国破家亡惨痛变故的明末清初文学家、史学家张岱所撰《陶庵梦忆·自序》比读，觉二者心绪苍凉，话语沉痛，何其相似。这里有几分忏悔、反思、不平，有几分无奈、自嘲、自傲。“无材可去补苍天，枉入红尘若许年”此语并非《红楼梦》中那块被女娲遗弃的不能补天亦不能自由行动的顽石的伤心哀叹，而是作者的愤世之语、牢骚之语，是欲有所为而不能为、不可为的伤心之语，是冷眼观世、白眼看人的狂傲之语，是洞察古今、彻悟人生的佛道之语。总之，《红楼梦》是沉痛而绝望的一曲悲歌。

（选自红学馆《黛玉形象：中国古典诗史最后的象征者》，有删改）

【小题1】从原文看，下列对“忧世乐天”的解说不正确的一项是（）

A．刘熙载认为，诗人的忧伤与快乐超过普通人，“忧世乐天”是诗人本来就是具有的情怀。

B．《红楼梦》里宝玉的精神中似有“乐天”之意，而黛玉的精神中似更多“忧世”之心。

C．鲁迅认为宝玉“喜聚”，又是独自领会“悲凉之雾”的人，他的身上反映了“忧世乐天”的诗人性情。

D．“忧世乐天”是对立统一的，宝玉、黛玉展出现的不同精神，实质上构成了一个相反相成的人生命题。

【小题2】下列各项，对“无才可去补苍天，枉入红尘若许年”这两句诗的含意的理解不正确的一项是（）

A．此句看似顽石之语，实则为曹雪芹的内心表白，是曹雪芹对世态的不满与憎恶愤慨的情感表露。

B．此句表面上充满自怨自艾，实际上却是反映了曹雪芹狂傲的性情，即对俗世俗人持冷蔑的态度。

C．此句寓含佛道色彩，是曹雪芹经历了人生的磨难之后，对古今红尘的洞察，对人生的大彻大悟。

D．此句说曹雪芹认为自己没有才能济世，欲有所为而不能为、不可为，只好坠入红尘，虚度流年。

【小题3】下列对原文内容的理解和分析，正确的一项是（）

A．“离恨天”“灌愁海”等名目、“元”“迎”“探”“惜”的谐音、“绛珠”“紫鹃”的寓意都证明《红楼梦》是一曲悲歌。

B．林黛玉的悲泣非同凡响，感应花鸟，通于自然，具有“惊天地，泣鬼神”的震撼力，足可见出她的内心有许多哀怨不平之气。

C．林黛玉是曹雪芹半生中感念与怀想的闺阁女子的形象化身之一，作者写林黛玉，无非是想借助她来表达痛悼红颜的悲慨之情。

D．曹雪芹的《红楼梦》与张岱的《陶庵梦忆·自序》，读来让人觉得“心绪苍凉，话语沉痛”，是因为两位作家人生经历相同。

阅读下面的文字，完成小题。
①儒道思想之所以能够互补，是以它们存在的差异为前提的。但这种差异又不是截然对立的，只是儒道关注的问题以及角度不同，提出的解决方案也有不同而已，这使得社会对儒道有可能、也有必要各取所长，融会贯通。
②一般而言，老子比较偏重于对哲学、特别是人与自然的关系问题的思考，突出宁静和谐与超越世俗的观念。孔子则偏重于对社会伦理问题、特别是人与人的关系问题的思考，强调道德的完善和人格的提升，强调积极进取的历史使命感和社会责任心。正是由于他们对社会、人生问题提出了各自不同的看法和解决方式，才能形成一种互动，互补的关系。
③不仅如此，虽然老子和孔子一个侧重讲“天道”，一个侧重讲“人道”，但实际上他们身上都同时具有积极用世和超然通达两种心态。比如老子对社会的批判态度，实际上也是关心社会的表现，而且《老子》中谈论治国之道的内容也占了很大比重。同样，孔子的“道”虽然主要是“人道”，不是“天道”，但是，当“人道”绝对化以后，也是与“天道”相通的。而且孔子说过“天下有道则见，无道则隐”，并欣赏曾点的超脱旷达，这与道家的思想有一致的地方。
④“儒道互补”构成了中国古代知识分子的文化心理，他们既以儒家的理想为追求目标，以天下忧乐为忧乐，锐意进取，建功立业。同时，又用道家思想调节紧张心态，往往淡泊名利，洁身自好，超然通达，静观待时。
⑤从社会实践来看，儒道并用，也是统治者自觉的治国之术。例如唐太宗在贞观二年总结治国经验时，提出了“国以人为本，人以衣食为本”的现实理念，同时又认为要做到“安人宁国”，君王首先应“抑情损欲，克己自励”，其中就同时吸取了儒道思想的精髓。
⑥孔、老之后的两千多年中，儒道互补一直是中国思想文化演进的主要内容。其间，随着历史文化条件的变迁，儒道互补在不同历史时期也有不同特点。同时，佛教的传播又为儒道互补的思想格局增加新的因素。但在纷繁复杂的思想史中，儒道的互补始终是最基础的。
⑦如果说儒、道思想还有现实意义的话，那么，它们的互补也具有新的特点。我们可以站在今天的思想高度，超越单纯的儒家或道家的立场，从中发现有利于新文化建设的因素。儒家讲究仁、义、礼、智、信，讲究忠、孝，讲究温、良、恭、俭、让，这些思想观念不可避免地带有旧时代的烙印，我们不能不加批判地继承。同样，道家所讲的“自然”“无欲”“无为”等，也包含了一些消极的东西，我们也不能简单接受。而在剔除了其中的思想糟粕后，这些道德范畴和思想观念，就可能成为我们现代文化的补充。例如在市场经济条件下，企业也好，个人也好，追求最大的经济利益是无可厚非的，但我们也不能唯利是图。而儒家向来重视“义利”之辩，重义轻利，这一思想对我们今天处理相关矛盾仍有现实意义。自然，这里所说的“义”不仅仅是道义之义，它理应有更丰富的内涵，包括对自然的合理利用，即可以融入道家的思想，有所为有所不为；也包括对法制精神和经济期律的尊重，即可以引进现代意识，在此基础上，重利而不轻义。
（《中国文化经典研读（选修）》）
【小题1】下列对于儒道思想能够互补的原因解说不正确的一项是

A．儒道思想虽然对社会、人生问题提出了各自不同的看法和解决方式，但这些思想也有对同一事物不同角度的内涵阐释。

B．儒家重“人道”，道家重“天道”，但实际上二者都同时具有积极用世和超然通达的心态。

C．儒道两家的思想有着不是截然对立的差异，这是二者能够互补的前提原因。

D．封建统治者为了统治需要自觉推行儒道并用的治国之术，仅是为了达到安民治国的目的。这也是儒道能够互补的社会政治原因。

【小题2】下列对中国古代知识分子儒道互补文化心理现象的解说不正确的一项是

A．“精卫衔微木，将以填沧海。刑天舞干戚，猛志固常在”与“聊乘化以归尽，乐乎天命复奚疑？”这些诗句中体现了陶渊明儒道互补的文化心理。

B．“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”与“世间行乐亦如此，古来万事东流水”这些诗句中体现了李白儒道互补的文化心理。

C．“位卑未敢忘忧国”与“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”这些诗句中体现了陆游儒道互补的文化心理。

D．“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼”与“一蓑烟雨任平生”这些诗词句中体现了苏轼儒道互补的文化心理。

【小题3】从全文看，下列表述不符合作者观点的一项是

A．儒道思想构成了中国文化积极入世和顺应自然的矛盾统一，中国古代知识分子往往兼有这两种文化心理。

B．在今天的新文化建设中，儒道思想中旧时代的烙印和一些消极的东西在得以扬弃后，就可能成为我们现代文化的补充。

C．自孔、老之后的两千多年中，儒道互补在纷繁复杂的思想史中始终是最基础的，也一直是中国思想文化演进的主要内容。

D．我们今天处理义利等相关矛盾时，可以借鉴儒家的重义轻利思想，也可以融入道家的思想，有所为有所不为。

阅读下面的文字，完成以下小题。
传说中的夏铸九鼎，大概是打开青铜时代第一页的标记。
以饕餮为代表的青铜器纹饰具有肯定自身、保护社会等祯祥意义。饕餮这种兽面纹，是原始祭祀礼仪的符号标记，这符号在幻想中含有巨大的原始力量，从而是神秘、恐怖、威吓的象征，它可能就是巫、尹、史们的幻想杰作。它们远不再是仰韶彩陶纹饰中的那些生动活泼愉快写实的形象，也不同于尽管神秘毕竟抽象的陶器的几何纹样。它们完全是变形了的、风格化了的、幻想的、可怖的动物形象。它们呈现给你的是一种神秘的威力和狞厉的美。这些怪异形象有雄健的线条，深沉凸出的铸造刻饰，恰到好处地体现了一种无限的、原始的，还不能用概念语言来表达的原始宗教的情感、观念和理想，配上那沉着、坚实、稳定的器物造型，极为成功地反映了那进入文明时代所必经的血与火的野蛮年代。
历史从来不是在温情脉脉的人道牧歌声中进展，相反，它经常要无情地践踏着千万具尸体而前行。暴力是文明社会的产婆。炫耀暴力和武功是氏族、部落大合并的早期宗法制这一历史时期的光辉和骄傲。所以继原始的神话、英雄之后的，便是这种对自己氏族、祖先和当代的种种野蛮吞并战争的歌颂和夸扬。殷周青铜器也大多为此而制作，它们作为祭祀的“礼器”，多半供献给祖先或铭记自己武力征伐的胜利。与当时大批杀俘以行祭礼吻合同拍。《吕氏春秋·先识览》说：“周鼎著饕餮，有首无身，食人未咽，害及其身。”神话失传，意已难解。但“吃人”这一基本含义，却是完全符合凶怪恐怖的饕餮形象的。它一方面是恐怖的化身，另一方面又是保护的神祇。它对异氏族、部落是威惧恐吓的符号；对本氏族、部落则又具有保护的神力。这种双重性的宗教观念、情感和想象便凝聚在此怪异狞厉的形象之中。在今天是如此之野蛮，在当时则有其历史的合理性。它尽管非常粗野，甚至狞厉可怖，却仍然保持着巨大的美学魅力。在那看来狞厉可畏的威吓神秘中，积淀着一股深沉的历史力量。它的神秘恐怖正是与这种无可阻挡的巨大历史力量相结合，才成为崇高美的。人在这里确乎毫无地位和力量，有地位的是这种神秘化的动物变形。用感伤态度便无法理解青铜时代的艺术。这个动辄杀戮千百俘虏、奴隶的历史年代早成过去，但代表、体现这个时代精神的青铜艺术之所以至今为我们所欣赏、赞叹不绝，正在于它们体现了被神秘化了的客观历史前进的超人力量。正是这种超人的历史力量才构成了青铜艺术的狞厉的美的本质。
同时，由于早期宗法制与原始社会不可分割，这种种凶狠残暴的形象中，又仍然保持着某种真实的稚气，从而使这种毫不掩饰的神秘狞厉，荡漾出一种不可复现和不可企及的童年气派的美丽——某种原始的、天真的、拙朴的美。
所以，远不是任何狰狞神秘都能成为美。后世那些张牙舞爪的各类人、神造型或动物形象，尽管在夸耀威吓恐惧，却徒显其空虚可笑。它们没有青铜艺术这种历史必然的命运力量和人类早期的童年气质。
（摘自李泽厚《美的历程·青铜饕餮》，有删节）
【小题1】下列有关“饕餮”的表述，符合原文意思的一项是（    ）

A．饕餮是神话传说中一种有首无身的食人怪兽，经由巫、尹、史们的宗教幻想演化为了青铜器上的兽面纹饰。

B．在无法用概念语言来表达原始宗教的情感、观念的时代，只能由饕餮纹样来传达出神秘恐怖的象征意味。

C．作为原始祭祀礼仪的符号标记，青铜器上各式的饕餮纹样对本氏族、部落有保护的神力，对外则有威慑之力。

D．继原始的神话、英雄之后，歌颂和夸扬自己氏族部落的祖先成为殷周时期青铜器上雕刻饕餮纹样的主要目的。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．以饕餮为代表的青铜器纹饰，已经不同于陶器纹饰中生动活泼愉快写实的形象以及神秘抽象的几何纹样。

B．从夏铸九鼎开始，青铜器中就凝聚了双重性的宗教观念、情感和想象，以及客观历史前进的超人力量。

C．殷周时期大批杀俘以行祭礼，青铜器作为祭祀的“礼器”，其饕餮纹饰传达了对于野蛮吞并战争的颂扬。

D．因为毕竟身处原始社会，狞厉的青铜器纹饰稚气未脱，仍然保持着人类童年时期的造型艺术原始、拙朴的美。

【小题3】根据原文内容，下列理解不正确的一项是（    ）

A．狰狞的青铜器纹饰大量涌现于早期宗法制社会有其历史的合理性，离开这个时代则难以成为艺术审美的主流。

B．历史经常要践踏着千万具尸体前行，当时的野蛮年代必须通过血与火的凶残、恐怖来开辟道路向文明跨进。

C．在远离了巫史文化的今天，青铜器已经成为审美对象，摆脱对暴力杀伐的感伤，今人才可能领略其中崇高狞厉的美。

D．缺少了青铜艺术中深沉的历史力量和人类早期的童年气质，后世的造型艺术再夸张变形也难掩其空洞乏味。

阅读下面文字，完成下列小题。

王国维在《人间词话》中说，文艺作品“有造境，有写境，此理想与写实二派之由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，要合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”

怎样理解他所说的“造境”和“写境”？这里的“造”字，不是我们画家通常说的“塑造形式”中的“造”，因为绘画创作中的术语“塑造”是西来词汇，是重视客观物象的写实艺术中常用的。西方古典绘画的造型与建筑、雕刻有密切的联系，绘画和雕刻都被称作“造型艺术”（Plastic Arts）；而传统中国绘画以墨线为主要表现方法，“画法与书法有共同之处，互相映带，取长补短。”（潘天寿《谈“骨法用笔”》，载《潘天寿谈艺术》）。因此，传统中国画创作也重形似，但在其理论词汇中无“造型”说，主“写形”说。写，书写也，在平面中用与书法有关的线“写”出“形”来。所以，王国维说的“造”与“写”另有特定的含义。他说的“造境”，是指艺术家按照自己的理想进行创作，不是或很少是根据生活中的原型做如实的描写；而相反，所谓“写境”，则是艺术家基本上按照客观现实的样式进行描写，虽然少不了应有的艺术加工。很明显，王国维把“造境”视作艺术理想派表现方法的重要特征，而把“写境”看作艺术写实派的明显标志。

不过，王国维的思想方法很辩证，不绝对化。他认为，“造境”与“写境”，“理想”与“现实”，“ 二者颇难分别”。对这个问题，他在《人间词话》的另一处，又做了进一步的阐述：“自然中之物，互相关系，互相限制。故其写之于文学及美术中也，必遗其关系、限制之处。故虽写实家，亦理想家也。又虽如何虚构之境，其材料必求之于自然，而其构造，亦必从自然之法则。故虽理想家，亦写实家也。”

王国维关于“造境”与“写境”的论述，对我们全面认识绘画创造原理和客观评价不同的表现方法，有重要的启发意义。用这个理论来观察我国传统山水画的创作历程，不难看出，一直有类似“造境”与“写境”的两种艺术倾向贯穿其中。但这两种倾向又彼此难解难分，且常互相交融。例如，传统山水画自唐宋以来，流派纷呈，虽然理论上都用笔墨写丘壑来表现意境，但对“丘壑”一词的解释却在悄然发生变化。丘壑一词，原本是客观自然，但在画论中，又有“丘壑内融”或“丘壑内营”的说法，则是指画家经过外师造化、法取古人，融化在心胸中的自然。各派山水大家同样强调丘壑、笔墨、意境的重要，但各人在追求的侧重点上，却有微妙的差异。

20世纪我国山水画的两大高峰黄宾虹和李可染，在美学理想上虽有一脉相承之处，但具体在绘画表现方法上却有不同的追求。前者在淋漓尽致地发挥笔墨浑厚华滋的美感中，表现超然的山水境界；而李可染的写生创作法，则更多地在客观现实中提炼美。两者在艺术价值上难说孰高孰低，用“异曲同工，各具风采”来形容，似乎更为恰当。

（摘编自邰大箴《论书画的造境与写境》）

【小题1】下列各项中，对王国维美学观点的表述，不正确的一项是（   ）

A．“造”与西方造型艺术中的术语“塑造”没有关联，而“写”则因书画相通而与中国书法中的“书写”有关。

B．“造境”因艺术家创作之时表现自己的理想而形成，而“写境”则因艺术家基本上按照客观现实的样式进行描写而产生。

C．“造境”是指艺术家不去或很少去根据生话原型做如实的描写，而“写境”则需要艺术家尽量避免不应有的艺术加工。

D．“造境”与“写境”，可以分别作为艺术理想派和艺术写实派这两种表现方法的重要特征和明显标志。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．王国维认为文艺作品中的“造境”要符合自然存在的客观现实，而“写境”也难以回避创作者主观存在的理想色彩，所以二者之间非常难以分辨清楚。

B．本文作者认为，王国维关于“造境”与“写境”的概念阐述与辩证分析，可以启发人们全面认识绘画创作原理和客观评价不同的表现方法。

C．在王国维看来，艺术于现实生活，所以即使是虚构之境也有写实成分；艺术又需要摆脱现实生活中的关系与限制，所以即使是写实之境也有理想。

D．在本文作者看来，传统中国画作品并不存在人物或景物的造型，其理论主张写形，以墨线为主要表现方法，在平面中与书法有关的“线”来写“形”。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．中国传统山水画在发展中一直存在两种类似“造境”与“写费”的艺术倾向，这说期王国维“造境”与“写境”的理论一直能响中国传统山水画创作。

B．唐来以来的传统山水画理论上都强调用笔墨描画丘壑来表现意境，但是每个人对丘壑、笔墨、意境等追求的侧重点却不尽相同，有着微妙的区别。

C．要臻于传统画论所说的“丘壑内融”“丘壑内营”的艺术境界，艺术家必须经由外师造化、法取古人的过程，将客观自然能融化为艺术家的主观自然。

D．黄宾虹画法表现出超然的山水境界，李可染画法则更多地在客观中提炼美，前者近于“造境”，后者近于“写境”，却又异曲同工，各美其美。