阅读下面的文字，完成问题。
大众文化时代文学批评走向个性化
随着媒介技术的发展、市场化原则和消费主义的普及，精英文化日渐式微。代之而起的是大众文化的流行。这种文化观念具有强烈的反传统倾向，它的最重要之处在于，破除了精英文化高贵血统的一枝独秀，并赋予大众文化经验和价值的话语以合法性。大众文化并非是乌合之众享用的文化，而是大众在日常生活世界中负载并传达个人生命体验和文化价值的活化石。
作为消费社会的主导性文化类型，大众文化兼具商业生产和文化传播的双重属性，因而不可避免地带有多元复合的价值因子和美学质素。作为商品生产，大众文化必须严格遵循商品的生产逻辑和消费伦理，物质主义遂成为大众文化无法剥离的价值诉求。而作为文化产业，大众文化又必须成为负载大众感性经验和理性意识的文化母体，进而在塑造大众文化习俗和文化心理的过程中，充分发挥文化软实力的作用。
大众文化的转向与文化观念的变革，在改变时代人文精神的同时，必然引起文学话语和批评观念的变革。过去，文学一直被视为高雅文明的化身，它集真、善、美于一身。文学是文明社会的“伟大的传统”，文学以诗性话语重构生命的形式，以理性之真、情感之美和伦理之善的方式塑造国民性。现代性文学更是被赋予审美自治的权力光晕。文学以其独特的语言、形式与结构，生成自己的本质——文学性。文学引领人性走向美与自由的圣殿。然而，随着大众文化转向与文化观念的变革，文学不再拘泥于原有的领地，而是朝着多元化的方向发展。
大众社会的市场法则与消费文化的游戏规则，在改变文学的文化地基的同时，也彻底置换了现代性的文学遗传密码。文学开始与市场联姻，与消费媾和，与爱欲狂欢。文学不只是表征领域里花团锦簇的葳蕤，它也成为娱乐世界风尘不羁的浪漫。文学既沿袭体制的命脉，传承文明的血统，又追赶时代经验的步伐，迎合大众感性的一晌贪欢。文学不再专注于纸媒的书写空间，反而同电子媒介喜结连理，分娩出网络文学、手机文学、短信文学等新的文学样态。文学的泛化与扩容，文学审美经验的变异，最终祛除了现代性赋予文学的审美本质主义迷魅。文学曾经风华绝代，而今却洗尽铅华。这是文学在大众文化时代必然的命运，也是历史为人性写就的最平凡传奇。
文学经验与文学观念的改变，必然带动文学批评方法的革新。在大众文化的语境之下，文学批评不再把文学性视为文学唯一的美学质素，而是转向丰富多元的文化性。这也就意味着，文学批评将不再拘泥于审美批评的话语属地，而是不可避免地走向个性化。个性化的文学批评，倡导多元、民主、宽容与综合的批评意识，反对精英话语的美学独裁与理论独白。个性化的文学批评，要求以跨学科、跨文化的对话主义姿态介入文学的文本肌理，最大限度实现文学的“价值阅读”、文化理解和意义阐释。个性化的文学批评关注文学多层面、多维度的存在状态与话语症候，由内而外地开释出文学活动中无限量的文化韵味。个性化的文学批评，并非是如某些学者所言的泛文化研究，它追求个体在文本阅读中审美同情与文化批判的辩证耦合。个性化的文学批评，同样不失为人性通往文化救赎的审美历险。当然，作为一种方法学和话语范式，个性化的文学批评，还亟待理论的深入反思和实践的不断检视。
（有删改）
【小题1】下列对“大众文化”的理解，不符合原文意思的一项是（   ）

A．随着媒介技术的发展、市场化原则和消费主义的普及，大众文化流行起来，从而取代了精英文化，成为一枝独秀。

B．大众文化负载并传达了大众在日常生活世界中个人生命体验和文化价值，并不是乌合之众享用的文化。

C．大众文化必须严格遵循商品的生产逻辑和消费伦理，所以大众文化具有商业生产的属性。

D．大众文化必须负载大众感性经验和理性意识，塑造大众文化习俗和文化心理，所以大众文化具有文化传播的属性。

【小题2】下列对文学的发展变革的理解和分析，符合原文意思的一项是（   ）

A．过去，文学一直被视为集真、善、美于一身的高雅文明。随着大众文化的流行，现在，文学成为融市场、消费、爱欲为一体的娱乐世界风尘不羁的浪漫。

B．过去，文学是文明社会的“伟大的传统”，引领人性走向美与自由的圣殿。现在，文学更注重追赶时代经验的步伐，迎合大众感性的一晌贪欢。

C．过去，文学尤其是现代性文学以其独特的语言、形式与结构，生成自己的文学性本质，可谓风华绝代。现在，文学已经泛化与扩容，祛除了现代性赋予文学的审美本质主义迷魅，可谓洗尽铅华。

D．过去，文学拘泥于纸媒的书写空间，样态固化。现在，文学样态全新，同电子媒介喜结连理，呈现的都是网络文学、手机文学、短信文学等崭新的文学样态。

【小题3】下列对“大众文化时代文学批评走向个性化”这句话理解和分析不正确的一项是（   ）

A．大众文化的流行，使得文学经验与文学观念也发生改变，进而带动文学批评方法的革新，倡导多元、民主、宽容与综合的批评意识。

B．在大众文化的语境之下，文学批评不可避免地走向个性化，反对精英话语的美学独裁与理论独白。

C．在大众文化的语境之下，文学批评追求个体在文本阅读中审美同情与文化批判的辩证耦合，同样不失为人性通往文化救赎的审美历险。

D．个性化的文学批评，关注文学多层面、多维度的存在状态与话语症候，将推动中国文化沿着精英文化——大众文化——泛文化的方向不断向前发展。

阅读下面的文字，完成下列各题

鲁迅与诺贝尔奖

罗广林

曾经有人将诺贝尔文学奖的话题推到了鲁迅面前，但是鲁迅认为这于他是极不合适的。有人把他的辞避看作伟大的谦虚，这只是中国式的迂腐之见。好在鲁迅自己是公正而且清醒的。

现代化已经成了几乎一切民族的文化目标，而且成了除中国以外其他几乎一切民族的价值标准。现代化作为一个过程，是从西方的文艺复兴运动开始的。把鲁迅放到这样一个历史背景中去考察，不难看出，鲁迅没有为现代化文化提供任何文化建树。无论是他的医术，还是他的文学观念；无论是他的人道思想，摩罗精神，人和非人的意识，还是他的进化论，阶级观，乃至于他的发式，他的西装，他的见了友人握握手的习俗，全都是从西方来的。他区别于其他中国思想家的根本之处，就在于他的精神是完全现代化的即西化的。可是，这些东西在西方是什么呢?是普遍的社会现象，是渗透到一切生活领域中的文化精神，是内化到了每一个大人小孩头脑中的内在素质，或者换一个角度说，是从西方人的生活中和心灵中培育生长起来的果实。鲁迅只是虚心地学习了那一切，而且视若珍宝，用来对中国文化作最有力的批判。在世界思想史上，他无法成为发明者创造者，而只是一个运用者操作者。而且他刚领略到西方文化的要旨，就一直忙于运用和操作，无暇去做更具体更学科化的研究。站在这样的文化水准上，又身处连运用者操作者都寥寥无几的社会之中，要他拿出堪与西方大师相媲美的文学成绩，是不现实的。这里就不说鲁迅的具体作品吧，说多了会触伤自称是鲁迅的捍卫者的人们的感情，也许还会触伤民族自尊心，据说这种自尊心是很高尚的。

要说思想的犀利猛鸷，《坟》可以作证；要说观察的深刻，《呐喊》、《彷徨》可以作证；要说表现力，《野草》可以作证；要说文体的智慧，全部杂文可以作证。而他的整个灵魂，表现出对于人类苦难的丰富感悟和深广同情。他的战斗的一生，更证明着他是个十分坚强十分彻底的人。也就是说，就个人素质而言，他应该可以成为世界意义上的优秀思想家优秀文学家。而他终于没有成为，原因乃在于他的民族。

中国人总是用裹脚布的眼光来看待西方的领带。当西方人向一个又一个新的文化高度艰苦跋涉时，我们却盘脚坐在圆明园的废墟上，看着他们努力扭动的屁股发出下流的嘲笑。鲁迅先生是个真诚的人，他以强大的生命意志和向善之心，向西方人的队伍急追而去。当他气喘吁吁赶到那个队伍中时，他的第一发现就是自己是个侏儒。在他所尊敬的卢梭们达尔文们马克思们托尔斯泰们面前，他的确是个一无所有的穷光蛋和自惭形秽的侏儒。历史竟然以这样叫人不寒而栗的结论，来回报鲁迅的艰辛努力。一次又一次，永远是这样。直到我们这一代，还只能是这样。

一个人可以凭着自己的人格成为崇高的人，而要成为对人类有所贡献的文化巨人，却必须仰仗自己民族的文化力量。我这里不光是指该民族的文化传统，更指该民族正在运动着的现实的文化实践(卢梭正是通过法国的思想启蒙运动走向世界的)。作为自由意志的鲁迅，是人类史上屈指可数的最光辉的形象之一，他可以毫无愧色地步入卢梭、拜伦、托尔斯泰、尼采们的队列。可是他们走近人类文明的贡坛时，只有鲁迅两手空空，好像一个误入祝寿宴席的穷人，忏悔般地自言自语：我一无所有，我一无所有。当他的同胞捧来几本旧书向他打手势时，他终于无限羞愧地流出了眼泪。我也像鲁迅一样流着眼泪，因为我与他一样清楚，作为文化人，他只是一个向中国人传播火种的转运者或日翻译者。中国秦汉以后，每一个文化人都是注释家。近代以来，国粹派仍在摇头晃脑地忙于注释，反传统的人们则都成了翻译家。与别人不同的是，鲁迅在这种比创造更为艰难的翻译中，把自己磨砺成了一个无从翻译的灵魂。西方人永远不会懂得鲁迅，甚至没有这个必要。他们只需尊崇原作者即创造者。如果要他们把鲁迅迎到卢梭纪念馆或诺贝尔纪念馆中奉为神明，当然不合适。中国人一直怀着这种奢望，久久不肯破灭，只能说明中国人连翻译家的东西都还远远没有读懂，也就是对于自身还完全无知。现在更有许多人叫嚷着责怪诺贝尔的同胞将我们遗忘了，不惜操起为中国人所不习惯的签名活动，举荐东方巨人，甚至恨不得从长城上拆下几块破砖，去换个诺贝尔

桂冠，来为这个文明古国装点门面。这除了无知以外，还多了一点无耻。我还为他们羞耻呢。

不知羞耻的人们啊，我们来反思一下吧。在这个世界走向现代化的进程中，中国除了被迫贡献了许多白银和死尸以外，其他还贡献过什么呢?鲁迅的贫乏乃是他的民族的贫乏。

对于一个巨人来说，诺贝尔奖能算什么，得上一百回，也不过分。可是，鲁迅在经过了比西方任何文化巨人都艰苦一百倍的奋斗，站到了一个巨大民族的制高点上以后，当他面对这么一项虽然高贵却又平常的文学荣誉时，他竟然只能装作漫不经心的样子，轻轻地说：我不配。

这是多么残酷的清醒。

【小题1】第三段末尾说，鲁迅“应该可以成为世界意义上的优秀思想家优秀文学家。而他终于没有成为，原因乃在于他的民族。”这句话怎么理解?
【小题2】第四段开头说，“中国人总是用裹脚步的眼光来看待西方的领带”，这句话怎样理解?
【小题3】第五段说，“要成为对人类有所贡献的文化巨人，却必须仰仗自己民族的文化力量”，这里的“自己民族的文化力量”主要指什么?
【小题4】就全文看，作者认为鲁迅无由获诺贝尔文学奖，有哪几方面的原因?

阅读下面的文字，完成以下小题。
知其白而守其黑：国画之美生根于中国文化
天籁、神韵、简朴是中国文化的源头，国画产生于中国文化之中。
中国文化很注重天人合一，这种特质造就了中国文化的开放性、包容性和启智性。对中国绘画而言，中国文化的启智性是非常重要的。中国绘画不需要像西方文化那样严格的逻辑分析，而需要的是感悟力。一方面，要遵循自然之道，体会天地大美。天地山川、草木虫鱼都有其自身之美、有它运行的目的，中国绘画就是要你去体会这种美、这种内在目的性，然后将其运用到笔墨中，表现出来，而不需要你问“这树长在这儿对不对”“这老鼠怎么比南瓜还大啊”……另一方面，天地大美只有通过感悟才能转化为人类的美感。明代“心学”流派的重要代表人物王阳明在《传习录》中写道：一朵花在深山开放，你不知道它存在，可是当你看到这朵花的时候，这朵花的颜色、形态就渐渐显现出来，它果然是个美艳的存在。
中国文人讲“气韵生动”，其中的“韵”并不是单纯的作诗时押韵的“韵”，意义更为丰富饱满，注重的是创作主体（无论是艺术家还是诗人）对于宇宙惯有的一个诗性的判断。天地大美自然而生，可是也需要画家对其有诗性的判断、有所感悟才会于人有意义。所以，当中国人的智慧和感悟在哲学上的体现用到绘画上来的时候，绘画就受益无穷了。老子哲学里有“知其白，守其黑”，说的是深知本性洁白，却守持混沌昏黑的态势，这就是中国人的思维，也正是国画美之所在。笔墨加上宣纸就是黑和白，只有雏持黑白间比例的平衡和谐才能守住国画的这种美。中国禅宗讲，“妙悟者不在多言”。王维在《山水诀》中将此视为对山水画的要求，其实，这是对整个中国绘画的要求——以少许胜多许，以最简练的语言表现最丰富的内容。中国绘画就是“有无相生”之道的形象体现，笔墨的“有”和画面空白的“无”相互辉映才造就了国画之美。元代山水画家倪瓒的画就非常注重黑白间的比例，比如他的《容膝斋图》，几棵小树、一个茅亭，朦胧的远山，没有人物，没有动态。然而，你一看就能感受到一种淡淡的哀愁，一种天荒地老式的沉默和寂寞。八大山人画的鸟，蜷曲着身子，寥寥几笔，把鸟的全部内在生命表达得淋漓尽致。他的画已经撇除了一切的繁文缛节、一切的矫揉造作和一切的事功媚俗，剩下的只有“士气”的符号，简捷清纯、精微广大、高明中庸。
中国画的这种简洁丰润源远流长，早在远古时期陶瓷上的绘画就有体现。猪纹陶钵属于河姆渡文化时期，但刻画在陶罐上的猪极富神韵。大量的留白、相当简单的线条，却将猪那种神情、动态刻画得栩栩如生，能引发你无尽的联想。
人面彩陶瓶属于五千年前的仰韶文化时期。这个作品反映的是远古先民的一种思考状态，你可以看出他在思考，你看他的眼睛里若有疑惑，可是这个疑惑又混混沌沌，让人感到没有答案而有所茫然。这个茫然体现出一个童稚的天真。还有，嘴边那个酒窝在那儿，像一个很憨厚的人，混沌、茫然、天真、憨厚、简朴。从这个简单的作品中，我们看到了天籁、神韵、简朴。这就是我们文化的源头，这种对于艺术的感悟，对于“微言大义”的追求流传了几千年，深深地扎根于中国的国画之中。
【小题1】下列关于“知其白而守其黑”的解说，有错误的一项是（3分）（）

A．“知其白而守其黑”作为中国绘画的一个重要美学原则，是老子哲学思想在中国绘画中的一种很好体现。

B．“知其白而守其黑”是中国人思维的一种表现，也影响着画家的国画创作，使国画呈现出不同于西方绘画的美。

C．在中国绘画中，“黑”和“白”分别对应笔墨内容和画面的空白，画的美就是靠浓墨重彩与留白的对比表现出来的。

D．“知其白而守其黑”与中国禅宗所说的“妙悟者不在多言”的道理相似，强调以最简练的笔墨或语言表现最丰富的内容。

【小题2】（小题2）关于“中国绘画”的特点，下列表述不正确的项是（3分）（）

A．画家通过感悟天地大美，对其作出诗性判断，创作出的作品才有可能具备“气韵生动”的特点。

B．中国绘画遵循自然之道，通过笔墨来真实冉现天地山川、草木虫鱼自身的美及其运行的目的。

C．国绘画是“有无相生”之道的形象体现，注重以少许胜多许，用笔简洁却使画面丰润而富有神韵。

D．中国绘画是中国文化的一部分，天籁、神韵、简朴是中国文化的源头，当然也是中国绘画的源头。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是（3分）（）

A．八大山人寥寥几笔便将鸟的内在生命表达得淋漓尽致，他的创作就是国画中表现出符号化趋势的代表。

B．国画家将自己的感悟融入绘画中，启发读者去感受、体会美，无须刻意追求美的自然真实性。

C．仰韶文化时期人面彩陶瓶上的先民眼睛若有疑惑和茫然，形象地将五千年前远古时期先民的憨厚与天真展现出来。

D．王维在《山水诀》中把禅宗的“妙悟者不在多言”视为对山水画的要求，首倡了中国画“以少许胜多许”的绘画准则。

阅读下面的文字，完成小题。
中唐艺术的内在矛盾
从中唐起，现实如杜甫、韩愈等，其审美理想中渗透了儒家的思想，表达出富有现实内容的社会理想和政治伦理。尽管风格趣味大不相同，当时的文坛却贯穿着这一思潮脉络。连生性浪漫的杜牧，也力赞《楚骚》“言及君臣理乱，时有以激发人意”。他们与封建前期门阀士族对文艺的主张、观念和理论是有差别的。钟嵘《诗品》讲“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也”，刘勰《文心雕龙》讲“文之为德也大矣，与天地并生”，都认为文艺是受客观事物感发触动的产品。而韩愈“文起八代之衰”，白居易要回到诗歌的“六义”，都是要回到两汉的儒家经学，把文艺和伦理紧捆在一起。文艺被规定为伦理政治的使用工具，艺术自身的审美规律被抛在一边。这对文艺的发展当然没有好处，迟早走向其反面。
就在这些文以载道的倡导者们身上，已经酝酿一种深刻的矛盾。作为世俗地主阶级知识分子，他们提倡儒学，企望天子圣明，自己也志得圆满，那时他们会选择兼济天下。但事实上，现实不会那么理想，皇帝并不英明，自己的仕途也不会一帆风顺，因此他们在强调“文以载道”的同时，也不由自主地走向反面，即“独善其身”，结果就形成了既关心政治又躲避政治的矛盾。
此外，文章和生活在中唐以后文人心中也日趋分野，一方面他们高喊周孔道统，另一方面却耽于名位、声色、财富。他们虽然标榜儒家教义，实际却沉浸在他们各自的生活爱好中。这是一种无奈的抗争。一方面，打着孔孟旗号，声称文艺为政治服务，发展为宋代理学的文艺观。另一方面，他们对现实世俗的沉浸和感叹导致他们转向对个人审美趣味的研磨打造，并使之成为文艺的真正主题和对象，这又为宋元词曲的出现做铺垫。如果说，在魏晋，文艺和哲学是相辅相成的，那么唐宋以后，二者则是彼此背离，分道扬镳。但是，并非宋明理学而是宋元词曲，把中国的文学趣味带进一个新的天地。这些千古名句的审美情趣完全不同盛唐，而是沿着中唐线索，走进更为细腻有官能感受和情感色彩的捕捉追求中。它的作者尽管仍然大做治国平天下的美梦，但他们的审美重点已经游离了这些。他们的时代精神已经不在马上，而在闺房；不在世间，而在心境。所以，从这一时期，最为成功的艺术作品是那些不关时事的山水画、爱情诗，而不是爱发议论的宋诗。与粗犷而不事雕琢的盛唐诗歌相比，纤细而极尽柔媚的花间词更为时下文人所心仪。
至此，在词中，中晚唐以来艺术趋向生活的这种时代心理终于找到了它最合适的归宿。种种与诗境截然不同的词境的创造，正是这个时代典型的审美音调。它使得艺术正逐步摆脱长久控制着自己的枷锁。
那么中唐艺术的内在矛盾如何解决？这需要艺术与政治的分离，走向专业细致的发展道路。与从中唐经晚唐到宋元的这种艺术发展相吻合，在美学理论上突出来的就是对艺术风格、韵味的追求。这种风格韵味往往让人有欲说还休、休又欲说的愁肠百结。如果说，钟嵘《诗品》和刘勰《文心雕龙》还是与文艺理论混合在一些的美学，那么，司空图《二十四诗品》和严羽的《沧浪诗话》，就是更为纯粹更为标准的美学了。但无论多么纯粹的美学如果要完全脱离儒家思想而独立，却又是一种空中楼阁，这就是研究者需要谨慎的。只有彼此呼应协调，相互补充配合，方成为一代美学风神。
（选自李泽厚《美的历程》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）

A．若皇帝圣明，自己志得圆满，中唐这些知识分子就强调兼济天下；而当皇帝昏庸，自己仕途不顺时，他们就选择独善其身。

B．中唐以后文人心中标榜儒家教义、强调文艺为政治伦理服务的观念，后来发展成为宋代理学的文艺观，而对个人审美趣味的研磨打造为宋元词曲的出现作了铺垫。

C．与盛唐诗歌相比，花间词缺乏粗犷豪放的气象，趋于细腻柔媚的风格，也更为时下那些不关心时事的文人所喜爱。

D．艺术趋向生活，需要摆脱长期控制自己的政治伦理枷锁，而与诗境不同的词境正是实现这一目标的关键所在。

【小题2】（小题2）下列理解，不符合原文意思的一项是（）

A．从中唐起，无论现实主义还是浪漫主义诗人，尽管风格趣味不同，但都在审美理想中渗透了儒家的思想，表达出富有现实内容的社会理想和政治伦理。

B．魏晋时代的文艺和哲学是相辅相成的；唐宋之后，二者彼此背离，分道扬镳；最终不是哲学而是文艺将中国文学趣味带入一个新天地。

C．宋元以来诗人更注重细腻的官能感受和情感捕捉，不再有治国平天下的理想追求，转而关注自我的个人生活和体验。

D．韩愈和白居易虽然主张有区别，但他们的共同之处在于都强调文艺的政治伦理功能，而摒弃了艺术自身的审美规律。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．中唐诗人和封建前期门阀士族的不同之处在于前者强调诗歌为政治伦理服务，后者强调诗歌对客观事物表达感怀触动。

B．中唐之后的文人耽于名利、声色，沉浸于个人生活，过去标榜的儒家教义成为一种幌子，体现了这些文人的思想有虚伪之处。

C．所谓艺术要与政治分离，就是要求文艺去捕捉、表达和创造出那种可意会而不可言传却又动人心魄的情感、意趣和韵味。

D．作者认为，美学追求既要独立不成为儒家思想的附庸，又不能脱离儒家思想孤立存在，需要相互补充，才会体现美的神髓。

阅读下面的文字，完成后面各题。
当今，新媒体在人们生活中所占地位越来越重要，自古形成的阅读规矩正面临解体，包括阅读方式、阅读习惯、阅读内容等，说到底，是阅读文化发生了巨变。人们通过网络可随时与世界保持连接，可闪电般地同步获取最新信息。然而，当电子阅读变得如此轻松、愉悦、便捷时，人们自然会产生这样那样的忧虑：既然有如此直观和方便的电子资料和网络讯息，纸质阅读将何以安顿？是否会成为明日黄花？
其实，“中国阅读”的数量并没有减少，甚至在增加，若把电子阅读、手机阅读、网络阅读算进来的话，现在读书人的总量并不比上世纪80年代少，只是阅读状态和内容有别。当下的“中国阅读’’更多是跳跃化的、碎片化的、缩略化的阅读，实用阅读在取代审美阅读，消遣阅读在压倒心灵阅读，人们追求更多的是短暂的视觉快感和心理愉悦。
这当然值得忧虑，但忧虑是没有用的。冷静下来想，电子阅读并非没有好处。首先，对阅读的概念应该有所改变，不是抱着一本书看才叫阅读，手机阅读、网络阅读也应该是阅读的一部分，且汲取方法简便、迅速，知识含量巨大。第二，当下的纸质媒体的文章质量不令人满意。纸媒的文章，显得规范、严谨，想象力不足；而个人空间、文站、微博、微信等新媒体上的文章，发表渠道便捷，显得活泼、生动，也更接地气，当然也难免芜杂。读者可以在第一时间与作者互动，甚至会直接影响下一步的写作，成为“再创作者”；客体转变成了主体。网络文学、网络阅读正以其自身的优势冲击着纸媒的生存。
但我们需要呼唤真正有价值的阅读。这是一种挑战。问题不在于使用哪一种形式，而是触及怎样的内容。少了青灯黄卷和书香墨痕的阅读形式并不可怕，可怕的是，新兴的电子阅读会不会在不经意间演化成“浅阅读”“泛阅读”“飘阅读”。难怪丹尼尔·贝尔喟叹：“当代文学正在蜕变为视觉文化，而不是印刷文化。’’如果流于了解故事，其阅读完全可以是快速的、概览式的。倘要去钻研、品咂一部真正的文学，那必然是一种细嚼慢咽，而不是狼吞虎咽。的确，凡读书者，都会有这样的读书经验：不论是过去还是现在，在阅读生活中，一直存在着既有轻松易读的“兴趣书”，又有艰深繁难的“严肃书”。内容艰深繁难的书读起来不仅需要我们的审美判断力，对我们的智力和道德水平，也是一种考验。尤其是在当下阅读文化中，人文阅读、经典阅读和严肃读物阅读日益萎缩，而“轻阅读”“飘阅读”“浅阅读”成为流行、时尚的阅读。读内容艰深沉重的书，读“费劲”的书、读“难书”读“慢书”，便越发显得可贵。应该警惕的是，当我们过多依赖搜索引擎，也就在纵容大脑思考的惰性；当我们能很方便地从网络得到问题答案，也就不自觉地弱化了查找、探索知识的能力。来得容易忘得快！这才是真正可怕的。所以，在今天这个随处可以阅读的时代，我们要努力探索：既善于运用电子阅读，同时能达到以往纸质阅读时的良好效果。也就是说，把读屏的便捷与阅读的深度融合起来。
我非常认同这样的判断：一个人的精神发育史，应该就是一个人的阅读史；一个民族的精神境界，在很大程度上取决于全民族的阅读水平；一个社会到底是向上提升还是向下沉沦，就得看一个国家谁在看书，看什么书，怎么看书。有效的阅读不仅仅影响到个人，还影响到整个民族，整个社会。所以政府提倡“书香社会”。有人感叹：“当今社会识字的人多了，读书的人却少了。”事实上，阅读这一社会问题虽然不像环境、住房、教育等问题那么急迫、及物，但它是一个影响长远的问题，将影响到社会、民族的文化走向和精神结构。
（雷达《反思阅读方式的巨变》，选文有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．当今，人们可以通过网络等新媒体随时与世界保持连接，能够闪电般地同步获取最新信息，阅读文化，包括阅读方式、阅读习惯、阅读内容等已经发生巨大的变化。

B．当下的“中国阅读”更多是跳跃化、碎片化、缩略化的阅读，实用阅读取代了审美阅读，消遣阅读压倒了心灵阅读，人们追求更多的是短暂的视觉快感和心理愉悦。

C．纸媒文章虽然规范、严谨，但想象力不足；个人空间、文站、微博、微信等新媒体上的文章，活泼、生动，更接地气，发表也更加便捷，但难免有些良莠不齐。

D．少了青灯黄卷和书香墨痕的阅读形式并不可怕，但是，新兴的电子阅读如果在不经意间演化成“浅阅读’’“泛阅读”“飘阅读”则足以让一个民族担忧。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．直观和方便的电子资料和网络讯息让电子阅读显得相对更加轻松、愉悦、便捷，这样，必将挤压纸质阅读。

B．抱着一本书看是阅读，电子阅读，如手机阅读、网络阅读同样是阅读，只是自古形成的阅读规矩正面临解体。

C．新媒体让读者可以与作者互动，甚至直接影响作者的下一步写作，成为“再创作者”，客体可以转变成为主体。

D．真正有价值的阅读是那种细嚼慢咽的，需要我们的审美判断力，能考验我们的智力和道德水平的严肃阅读。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析正确的一项是 

A．新媒体冲击下的当前时代，纸质阅读的人数虽然减少，但由于阅读状态和内容有别，所以现在读书人的总量并不比上世纪80年代少。

B．阅读形式的变化使当下的人文阅读、经典阅读和严肃读物阅读日益萎缩，而“轻阅读”“飘阅读”“浅阅读”则日渐成为流行、时尚的阅读。

C．过多依赖搜索引擎，也就容易纵容大脑思考的惰性，当我们能很方便地得到答案， 也就不自觉地弱化了探寻、求索新知识的能力。

D．从某种意义上讲，阅读问题比环境、住房、教育等问题对一个国家、民族影响更长远，将影响到社会、民族的文化走向和精神结构。