阅读下面的文字，完成小题。
自魏晋以来，在玄学思潮的推动下，开创了在文学创作中追求言外之意、弦外之音、象外之趣以及言有尽而意无穷的美学旨趣。中国古代诗歌理论对此有大量论述，这是众所周知的。由此，许多人认为，这是中国古典美学和诗歌理论独有的特征，因而不同于西方美学理论重视文学作品严密的逻辑性和理性的分析，不重视以有限的形式容纳无限的内涵。但事实并非如此，现代西方接受美学理论指出，一部文学作品中总是存在许多意义空缺部分。德国康士坦茨学派的伊瑟尔认为，作品本身是作家有意识活动的产物，只能部分地左右读者的理解和反应，其中总包含一些“空白”或“不明确的因素”。这一点在现代文学中尤其明显。伊瑟尔在《隐含的读者》一书中，从对英国古典作家班扬到现代作家贝克特的作品进行的历史考察中，发现这几个世纪以来，西方文学作品总的趋势是“空白”和“不确定性”越来越多，因而要求读者在阅读过程中必须有主观因素的积极参与。西方现代接受美学也把追求空白和不确定性，作为衡量文学作品艺术水准高下的重要尺度。上述事实都说明，重视文学作品的言外之意、言不尽意和以少寓多，并不只是中国古典美学和诗学的特征，而可以说是人类审美的普遍现象。
这一人类经验的普遍特征，同人类语言的特点有着内在的联系。正是由于人类语言在表达意义和情感时普遍存在局限性，因此无论怎样详尽的语言描述也不可能把现象世界的全貌呈现于人们的面前，而必须以形象去调动人们的想象，来弥补自然语言在表意方面的不足，“穷理析义，须资象喻”，形象可以启示联想，“作者得于心，览者会以意，殆难指陈以言也”。作者把自己对生活的体验熔铸在形象里，欣赏者又通过形象唤起对同类情景的联想，来补充抽象、概括的词语所舍弃的细节、关系、情境。正如清代刘熙载指出的，“文所不能言之意，诗或能言之；山之精神写不出，以烟雾写之；春之精神写不出，以草树写之。故诗无气象，则精神亦无所寓矣”。诗的语言以塑造形象为己任，是富有启发性、暗示性的语言，启发读者通过自己的想象，去求得那象外、景外、韵外、味外的旨趣。“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，“怪禽啼旷野，落日恐行人”。在这里，诗人完全是以塑造形象的手法来表现道路辛苦、羁愁旅思的。一个手势，一个流盼，一颦一笑，所包含的情意往往是语言不能曲折尽传的。“盈盈一水间，脉脉不得语。”在这种“心头无限意，尽在不言中”的形象里，彼此的情意都已心照不宣了，不需要更多的语言。
艺术的美感并不简单地等同于艺术形象所显现的，而且包括艺术形象在欣赏者心目中所引发的。艺术作品的形象必须与欣赏者的想象相结合，才能充分发挥其审美作用。现代接受美学要求文学创作有更多的“空白”“不确定性”和“召唤性”，这是群体欣赏水平提高的表现，是现代意识的自觉，是人类审美意识的需要。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．从英国古典作家班扬到现代作家贝克特的作品，这几个世纪以来，西方文学作品由于“空白”和“不确定性”越来越多，因此要求读者在阅读过程中，必须以形象调动自己的想象，来填补“空白”。

B．追求言外之意、弦外之音、象外之趣以及言有尽而意无穷的美学旨趣，这是中国古典美学和诗歌理论独有的特征。

C．虽然西方美学理论重视文学作品严密的逻辑性和理性的分析，但西方文学作品也存在越来越多的“空白”和“不确定性”。

D．重视文学作品的言外之意、言不尽意和以少寓多，是人类审美的普遍现象。“空白”或“不明确的因素”在外国现代文学当中表现明显。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．由于人类语言在表情达意上普遍存在的局限性，因此创作时必须以形象去调动人们的想象，来弥补自然语言的不足。

B．创作时留下的“空白”和“不确定性”，给欣赏者留下了更大的审美空间，际补创作者语言的贫乏。

C．诗歌创作者是将具体可感的生活塑造成形象，欣赏者是通过形象的感知，品味具体的生活，实现对诗的解读。

D．谈论艺术的美感，离不开艺术作品的形象，但没有欣赏者的想象，审美作用也不能得到充分的发挥。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．西方学者认为作品中的“空白”或“不确定因素”使得作品“只能部分地左右读者”，这是很有见地的。

B．“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，“怪禽啼旷野，落日思行人”等诗句塑造了艺术形象，有言外之意，象外之趣，取得了言有尽而意无穷的美学效果。

C．清代学者刘熙载认为，山峦、春景是无法直接描写的，只好通过描写烟岚云雾来表现山的精神，通过描写花草树木来表现春的景象。

D．文章大量引用诗文名句，目的是帮助自己分析说理，阐明自己的观点；读者读后也能感到作者的确是持之有据、言之成理的。

阅读下面的文字，完成后面题。
①故乡在一个作家那里代表了什么呢？这使我想起了电影《魂断蓝桥》中男主人公带着女朋友到他的庄园（亦即他的故乡）时说的一句话，童年是无穷无尽的。那是一个人面对自然，一个小生命面对无穷的大生命时的种种历险，是一个生命本真时期对本体世界的有趣探索。人长大后，便探讨人的世界，于是，名利、哲学、艺术等都充塞着一个实体，即人。文学即人学，这一命题在人文时代发挥了重要作用，它将人这一实体高高地举了起来，使人类终于认识到了自身的崇高与潜能，但是，它同时也遮蔽了人的虚体，即人在面对无限时的虚无，在面对死亡时的绝望，在进入梦境后的潜在。而那个虚体，往往是与故乡在某个深谷里相遇并潜伏着。在某种意义上，作家就是在描述人的实体存在时，尽最大可能地寻找、记忆甚至想象人的虚体存在。《红楼梦》看似在对人的日常生活进行写实，实际上最后落在了人的虚体存在上，是中国文学中对人的虚体存在进行了最大可能描述与寻找的作品。西方人将虚体存在称为“彼岸”，中国人则将其称为“虚境”，是道的另一面存在。因而，故乡对于文学的意义具有了形而上的色彩。
②中国古人的文学方式是人与自然的对话，讲究的是物我两忘、天人合一。这样的传统使中国人始终对自然有一种对应的本能，将有限的自我融入无限的宇宙之中，将死亡的恐惧化为对道的信仰，而最终将人的实在与空虚相得益彰、相辅相成。这种传统一直持续了上千年。也许因为诗歌的体量小，不能像小说那样大面积地描述故乡，所以在古典诗歌中，我们很少听说李白的什么地方或杜甫的什么地域。小说不同，它用庞大的文字创造了一个世界，一个与那个作家的童年、故乡、知识、经历、愿望甚至梦境等相一致的世界。
③这种现象到新世纪时似乎变得“自觉”，作家群的地域现象越来越突出。与其说是作家的自觉，倒不如说是作家的增加使作家群和地域特色越来越明显。比如，拿西部来说，在现代文学史上，连一个西部作家的影子都未掠过，但是，自延安成为红色革命根据地之后，不久便有柳青出现。之后一段时间，先是路遥捧出了《平凡的世界》，接着是陈忠实推出了《白鹿原》，再是贾平凹奉献了《怀念狼》《高兴》《古炉》《带灯》等，将陕西那片深厚的土地挖得越来越深。再往西走，便是刘亮程的村庄。刘亮程的散文和小说似乎都在建设一个世界。这个世界里，有一个孤独的人在做着一件孤独的事，即感悟世界。
④这样的行为到底有没有意义？它能否成为一种文学现象？这是值得思考的问题。但是，另一个问题也随之产生，即全球化语境下，地域文化有多大的生存空间？非物质文化遗产保护运动从反面证明人类的文化差异越来越小，人类的文化多样性存在变得日渐严峻。也许在过去的几千年间，人类想方设法使文化趋同，今天这样一种方式仍然在进行，如对工业文明的全球化推进。但是，这样一种工业化的进程在为人类带来福祉的同时，也为人类带来更大的困境。当文化的差异越来越小，当地域文化消失殆尽之时，也就是人类被新的庞大的文化体制复制和工具化的时期，尤其是人类被物化和异化将是不可避免的命运。在这样的境遇下，文学能做点什么？
⑤也许一些作家已经回答了这个问题。贾平凹说，他要为家乡立传。雪漠说，他要把正在消失的故乡记录下来，让后来的人们知道，人类曾经如此生活过。自然，文学是可以超越这些的，但是，文学在故乡驻足、落泪、留影、深思，最后将故乡写成一种文学形象，永久地留存于文学的天地，也是极其伟大的，尤其是在今天。
（选自2013年7月30目《光明日报》，有删改）
【小题1】从原文看，下列对“人的虚体”的理解，不正确的一项是（）（3分）

A．人的虚体是相对于人的实体而言的，指的是人面对死亡时候的绝望，在进入梦境之后的潜在，在面对无限时的虚无。

B．人的虚体是作家在描述人的实体存在时尽力去找寻、记忆甚至去想象的对象。它与故乡在某个深谷里相遇并潜伏着。

C．人的虚体在西方被称为“彼岸”，在中国是道的另一面存在，在中国文学中，它在《红楼梦》中得到最大可能的体现。

D．人的虚体与人的实体在作品中相得益彰、相辅相成，这与中国古人讲究物我两忘、天人合一的文学方式是密切相关的。

【小题2】（小题2）下列对原文结构和内容的分析，正确的一项是（）（3分）

A．第①段从设问入手，举例分析故乡之于文学的意义，接着简要阐释了人的虚体的概念，最后明确故乡对文学的意义具有形而上的色彩。

B．第②段先阐明古典文学中实体和虚体结合的原因，再介绍中国古人的文学方式，接着指出小说更适于表现故乡，并在第3段举例为证。

C．第③、④段紧承上文，深入分析了地域文化在当今全球化语境下的出路，指出了文学作品中对故乡的记录与描绘具有重大的现实意义。

D．文章阐述了中国文人执拗于故乡写作的深层原因，提出新时期日趋突出的作家群的地域现象，最后探寻工业文明下文学故乡意义所在。

【小题3】（小题3）下列对原文中作者观点的概括，正确的一项是（）（3分）

A．童年时代一个人对自然，对无穷的大生命时的多种历险，是个体生命对本体世界的有趣探索。这种探索的内容中也包括人的虚体。

B．文学即人学自命题使人类认识到自身的崇高与潜能，同时使作家开始对人的虚体的探寻，故乡对文学的意义便具有形而上的色彩。

C．小说中创造故乡世界在新世纪作家群中日益明显，除了作家的增加这一因素外，对故乡的写作成了作家的自觉追求也是重要原因。

D．当今，人类的文化差异越来越小，文化多样性存在遇到了巨大挑战。将故乡写成一种文学形象，保护地域文化就可以超越这一切。

阅读下面的文字，完成各小题。
《周易》借助于具体的形象符号，启发人们把握事物的抽象意义，崇尚一种观物取象、立象尽意的思维方式。《周易·系辞传》：“夫象，圣人有以见天下之赜，而拟诸其形容，象其物宜，是故谓之象。”卦象是《周易》的骨骼，舍象则无《易》。借助卦象．并通过象的规范化的流动、联结、转换，具象地、直观地反映所思考的客观对象的运动、联系，并借助六十四卦系统模型，推断天地人物之间的变化，这种思想方式渗透到中医和中国古代科技之中。道家庄子主张“得鱼而忘筌”，“得意而忘言”（《庄子外物》），魏晋玄学家王弼提出“得意在忘象，得象在忘言”（《周易明象》）的命题，表明了中国思维穿透语言，领略语言背后之象，进而穿透形象而领略其背后之意蕴的特点。
中国儒释道三家都主张直觉地把握宇宙人生之根据和全体。儒家的道德直觉、道家的艺术直觉、佛家的宗教直觉，都把主客体当下冥合的高峰体验推到极致。中国哲学认为，对于宇宙本体，不能依靠语言、概念、逻辑推理、认知方法，而只能靠直觉、顿悟加以以把握。
道家认为，心灵的虚寂状态最容易引发直觉思维。因此，人们要尽可能地摆脱欲望、烦恼的困扰，保持。境的平和、宁静，而要使直觉思维真实呈现，别离不开默思冥想的“玄览”。老子主张“涤除玄览”。“涤除”即否定、排开杂念，“玄览即深入静观。”这是在高度精神修养的前提下才具备的一种思维状态。庄子主张“心斋”、“坐忘”。“心斋”即保持心境的虚静纯一，以便直接与道契合。“坐忘”即心灵空寂到极点，忘却了自然、社会，甚至忘却了自己的肉身和智慧．物我两忘，浑然冥同大化之境。
儒家孔子的“默而知之”，孟子的“不虑而知”、“不学而能”的良知良能，荀子的“虚壹而静”、“大清明”，张载的“大其心则能体天下之物”，朱熹的“豁然贯通焉”，“众物之表里精粗无不到，吾心之全体大用无不明”，陆九渊的“吾心”与“宇宙”的冥契，王阳明的“致良知”，都是扬弃知觉思虑，直接用身心体验宇宙终极的实在，达到对道德本体之契合的一种境界或方法。
佛家更是强调一种精神性的自得和内心的体验，彻见心性之本源。禅宗的参究方法是不立文字，教外别传，直心而行，无念为宗，触类是道，即是而真。不执着外物，种种言行纯任心性之自然。禅宗的顿悟成佛，排除语言文字、逻辑思维工具，主体直接契入客体，与客体融合为一。这种思维活动的过程与结果是只可意会而不能言传的，有赖于每个人自己体悟，别人只能暗示、启发，而不能替代。
超越逻辑，祛除言诠，止息思维，扫除概念，排斥分析、推理诸理性思维活动，精神内敛，默然返照，当下消解了主客、能所、内外、物我的界限，浑然与天道合一。这是一种思维状态，即“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，当下得到了对于生活和生命，对于自然世界和精神世界之最深邃的本质的一种整体的、综合的洞悉。但这种状态实际上是在多次反复的理性思维的基础上产生的，没有理性思维的铺垫，这种灵感或悟性就不可能出现。
——（摘编自《中国文化概论》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）

A．《阁易》的思维方式是由具体到抽象，崇尚观物取象，立象取意。

B．从中医和中国古代科技之中，我们可以看出古人借助卦象具象地直观地反映客观对象的运动、联系并推断天地人物之间变化的思想方式。

C．“得意在忘象，得象在忘言”的命题，同样表明了观物取象、立象尽意的中国思维特点。

D．道家认为，“玄览”、心斋”、“坐忘”都是为引发直觉思维，从而摆脱欲望、烦恼的困扰，保持心境的平和、宁静。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）
A. 中国哲学认为，对于宇宙本体，不能依靠理性思维，只能靠直觉、顿悟加以把握。
B. 老庄都主张在高度精神修养的前提下，涤荡心灵，深入静观，达到物我两忘的思维状态。
C. 《周易》体现的中国思维，完成摒弃了语言形式，崇尚一种观物取象、立象尽意的思维方式。D禅宗顿悟成佛的过程，是直心而行，关注内心的体验，只可意会，不可言传，无人可替代的过程。
【小题3】下列诗句与文中“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的解读相近的一项是（）

A．“问渠哪得清如许，为有源头活水来。”

B．“踏破铁鞋无觅处，得来全不费工夫。”

C．“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”

D．“烟消日出不见人，欸乃一声山水绿。”

阅读下面的文字，完成下题
从来的文章都提倡简练，而繁冗拖沓为作文病忌。这诚然是不错的。然而，文章的繁简又不可单以文字的多寡论。言简意赅，是凝练、厚重；言简意少，却不过是平淡、单薄。“繁”呢，有时也自有它的好处：描摹物态，求其穷形尽相；刻画心理，能使细致入微。有时，真是非繁不足以达其妙处。这可称为以繁胜简。看文学大师们的创作，有时用简：惜墨如金，力求数字乃至一字传神。有时使繁：用墨如泼，汩汩滔滔，虽十、百、千字亦在所不惜。简笔与繁笔，各得其宜，各尽其妙。
一部《水浒传》，（洋洋洒洒/飘飘洒洒）近百万言，作者却并不因为是写长篇就滥用笔墨。有时用笔极为（简省/简捷），譬如“武松打虎”那一段，作者写景阳冈上的山神庙，着“破落”二字，便点染出大虫出没、人迹罕到景象。待武松走上冈子时，又这样写道：“回头看这日色时，渐渐地坠下去了。”真是令人毛骨悚然。难怪金圣叹读到这里，不由得写了这么一句：“我当此时，便没虎来也要大哭。”最出色的要数“林教头风雪山神庙”，写那（纷纷扬扬/沸沸扬扬）的漫天大雪，只一句：“那雪正下得紧。”一个“紧”字，境界全出，鲁迅先生赞扬它富有“神韵”，当之无愧。
【小题1】上面语段中加点字的字音和字形，正确的一项是（   ）

A．简练繁冗（rǒng）拖沓 言简意赅（gāi）

B．单薄（bó）描摩穷形尽像

C．刻划心理 汩汩（gū）滔滔 在所不惜

D．景阳冈（gǎng）冈子毛骨悚然

【小题2】依次填入上面语段横线处的词语，最恰当的一组是（   ）

A．飘飘洒洒简捷纷纷扬扬

B．洋洋洒洒简捷沸沸扬扬

C．飘飘洒洒简省沸沸扬扬

D．洋洋洒洒 简省纷纷扬扬

【小题3】下列文学文化常识陈述有误的一项是：

A．序，亦称"叙"，或称"引"，又名"序言"、"前言"、"引言"，是放在著作正文之前的文章。古代多列于书末，称“跋”，也叫做“后序”，比如文天祥的《指南录后序》。

B．《左传》全称《春秋左氏传》，是中国第一部叙事详细的编年史著作，相传是春秋末年鲁国史官左丘明根据鲁国国史《春秋》编成。

C．东汉的许慎创作的《说文解字》，简称《说文》，书中系统地阐述了汉字的造字规律--六书。

D．“缙绅”原意是插笏（古代朝会时官宦所执的手板，有事就写在上面，以备遗忘）于带，旧时官宦的装束，转用为官宦的代称。缙，也写作"搢"，插。绅，束在衣服外面的大带子。如：缙绅士大夫。

【小题4】下列句中加横线成语使用不正确的一项是（   ）

A．63岁的朱清时第一次以南科大校长的身份出现在深圳公众面前，脸色红润、声音洪亮、自鸣得意；那时，距他从中科大校长任上退休恰好一年。

B．过度咬文嚼字当然迂腐，但中国人把中国汉字适度嚼一嚼，则大有必要。

C．河南一中学老师“世界那么大，我想去看看”的辞职信在网络走红，被评为最有情怀的言简意赅的辞呈。

D．职工们兢兢业业，埋头苦干保供销的精神值得赞扬，供销人员锱铢必较、分毫必争的采购降本意识和责任意识更值得称颂。

【小题5】下列各句中，没有语病的一句是

A．《咬文嚼字》主编黄安靖认为，流行语要顺应时代发展潮流，传递社会"正能量"，合乎汉语语法规范，既要有创新性，也要有流行性。

B．瑞典作家林西莉的《汉字王国》大受欢迎，很大原因是因为这是一部关于中国语言和文字的作品，但内容却关系到整个中国文明史。

C．有一年夏天，老王给我们楼下人家送冰，车费减倍。我们当然不要他减半收费。

D．从上面这些事例看来，汉字的读音，无论是声母、韵母、声调，都已经有了很大的变化了。

【小题6】为弘扬汉字文化，穗城中学将举办汉字听写大赛。为配合组委会的宣传，请你根据右边的漫画，给下面的内容续写一段文字，作为大赛的宣传语。要求：语言鲜明生动，句式整齐。
纤笔承传统，虽然书写缓慢，却能意兴悠悠； 。

阅读下面的文字，完成小题。
诗和其他艺术都是情感的流露。情感是心理中极原始的一种要素。人在理智发达之前先已有情感；在理智既发达之后，情感仍然是理智的驱遣者。情感是心感于物所起的激动，其中有许多人所共同的成分，也有某个人所特有的成分。这就是说，情感一方面有群性，一方面也有个性，群性是得诸遗传的，是永恒的，不易变化的；个性是成于环境的，是随环境而变化的。环境随人随时而异，所以人类的情感时时在变化；遗传的倾向为多数人所共同，所以情感在变化之中有不变化者存在。
艺术是情感的返照，它也有群性和个性的分别，它在变化之中也有不变化者存在。比如单拿诗来说，四言、五言、七言、古、律、绝、词的交替是变化，而格律则为变化中的不变化者。变化就是创造，不变化就是因袭。把不变化者归纳成为原则，就是自然律。这种自然律可以用为规范律，因为它本来是人类共同的情感需要。但是只有群性而无个性，只有整齐而无变化，只有因袭而无创造，也就不能产生艺术。末流忘记这个道理，所以往往把格律变成死板的形式。
格律在经过形式化之后往往使人受拘束，这是事实，但是这绝不是格律本身的罪过，我们不能因噎废食。格律不能束缚天才，也不能把庸手提拔到艺术家的地位。如果真是诗人，格律会受他奴使；如果不是诗人，有格律他的诗固然腐滥，无格律它也还是腐滥。
古今大艺术家大半都从格律入手。艺术须寓整齐于变化。一味齐整，如钟摆摇动声，固然单调；一味变化，如市场嘈杂声，也还是单调。由整齐到变化易，由变化到整齐难。从整齐入手，创造的本能和特别情境的需要会使作者在整齐之中求变化以避免单调。从变化入手，则变化之上不能再有变化，本来是求新奇而结果却仍还于单调。
古今大艺术家大半后来都做到脱化格律的境界。他们都从束缚中挣扎得自由，从整齐中酝酿出变化。格律是死方法，全赖人能活用。善用格律者好比打网球，打到娴熟时虽无心于球规而自合于球规。在不识球规者看，球手好像纵横如意，略无牵就规范的痕迹；在识球规者看，他却处处循规蹈矩。姜白石说得好：“文以文而工，不以文而妙。”工在格律而妙则在神髓风骨。
孔夫子自道修养经验说：“七十而从心所欲，不逾矩。”这是道德家的极境，也是艺术家的极境。“从心所欲，不逾矩”，艺术的创造活动尽于这七个字了。“从心所欲”者往往“逾矩”，“不逾矩”者又往往不能“从心所欲”。凡是艺术家都要能打破这个矛盾。孔夫子到快要死的时候才做到这种境界，可见循格律而能脱化格律，大非易事。
（摘编自朱光潜《谈美书简》）
【小题1】下列关于“格律”的表述，不符合原文意思的一项是( )

A．格律是诗歌中的不变化者，体现的是整齐、规范和人类共同的情感需要。但只有整齐而无变化，只有因袭而无创造，格律就会变成死板的形式。

B．格律在经过形式化之后往往使人受拘束，但这并不是格律本身的罪过，而是人不能活用它造成的，因此，我们不能因噎废食。

C．古今大艺术家的创造活动都从格律入手，但后来都达到了脱化格律的境界；是创造的本能和特别情境的需要使他们在整齐之中求变化，避免了单调。

D．格律不能束缚天才，天才之作往往工在格律而妙在神髓风骨。格律也不能把庸手提拔到艺术家的地位，即使他遵循了格律，诗歌也仍然腐滥。

【小题2】（小题2）下列理解，不符合原文意思的一项是( )

A．艺术是情感的流露，它也有群性和个性之别，讲究寓整齐于变化，但由整齐到变化易，由变化到整齐难。

B．情感是心理中极原始的一种要素，它先于理智而产生，但在理智发达之后，它又会受到理智的驱遣。

C．诗歌从四言、五言到七言，从古、律、绝到词，体现的是形式的变化，但它们在音节上都讲究格律，体现的又是诗歌的共同特点。

D．“从心所欲”和“不逾矩”是一对矛盾，艺术家要打破这个矛盾，做到循格律而能脱化格律，这是非常不容易的。

【小题3】（小题3）下列理解和分析，不符合原文内容的一项是( )

A．“从心所欲，不逾矩”是道德家和艺术家所追求的最高境界，这也说明道德与艺术常常是相关联的，道德境界高的人往往也能在艺术上达到较高的境界。

B．情感是心感于物所起的激动，它一方面有群性，另一方面也有个性。群性由遗传得来，不易变化；个性则成于环境，会随着环境而变化。

C．作者认为善用格律者好比打网球，旨在说明将格律用到出神入化的境界时，就可以超越格律的束缚而达到自由的创作境界。

D．作者认为一味变化也还是单调，所以他不主张从变化入手，认为变化之上不能再有变化，本来是求新奇而结果却仍还于单调。