阅读下面的文字，完成小题。
魏晋时期是中国文化发展的转型期，这种转型标志着文学意识觉醒，文学开始走向自觉。而魏晋风度是魏晋名士表现出来的哲学态度、处世方式和人格精神，是魏晋时期文化哲学最直接与深刻的体现，具有鲜明的时代意义，并对后世的中国文人及中国的文化哲学产生了深远而巨大的影响。
魏晋时期儒学开始全面没落，多元化的文化逐渐介入人们的生活。儒家追求的人格是个体绝对服从群体，以群体作为个体价值实现的基础。老庄哲学与佛教相融合兴起的玄学，极力强调个体存在的自由性和独立性，力图打破儒家的束缚，唤醒士人心中潜伏的个体意识。加上魏晋时期社会经历了一次次的大动荡，许多名士死于非命，如何晏、陆机、潘岳、刘琨等人先后被杀，残酷的政治迫害和生命的担忧，使得魏晋士人的人生充满了无尽的忧虑恐惧和深重的哀伤。魏晋社会的大动乱带来了人的思想的大解放，第一次大面积引发了士人的个体存在意识。阮籍的白眼对俗礼与尽哀哭女，嵇康的行刑前索奏《广陵散》，王子猷的雪夜访戴安道等特立独行、率真任性的行为，是对儒家“发乎情，止乎礼义”的外在约束的颠覆，是个人的独立存在性的反映。正是这种人格的独立意识，奠定了中国文人的基本人格精神。
魏晋时期也是思想最解放，个性最张扬，最有艺术精神的时代。魏晋士人现实理想的遗落深刻改变了他们的价值观和生存方式，从而转向生活的诗性追求。于是，诗和酒成了魏晋士人的艺术化人生的两个核心内容。诗自不待言，魏晋名士从群体到个人生活都极尽诗意，他们的生活方式本身就是诗；酒则从阮籍的饮酒全身远祸到陶渊明的从酒中体悟人生的真谛，获得了特殊的社会意味。魏晋名士群体对诗酒清谈的诗意人生追求是一致的，曹丕与建安七子宴游唱酬的邺下之游，正始名士的竹林之下的优游畅饮，王羲之、谢安等人兰亭流觞的雅意，无不是群体性的诗性追求。个人诗意化的典型也不乏其例，陶渊明采菊东篱下的闲适固是千古美谈，即使是终身留连仕途的陆机在战败被杀之时也发出“华亭鹤唳，岂可复闻乎”的感叹，魏晋风度在死亡阴影里也显出了诗意的美丽和悲怆。可贵的是魏晋士人对人生艺术化的追求并不只是士大夫式的吟咏清谈，他们的诗意能落实在平凡的日常生活中。陶渊明笔下的草屋、桃李、鸡鸣、狗吠等日常事物融注了冲淡的诗意，即使是艰苦的农耕生活，也有“带月荷锄归”的诗意蕴涵其中，他在晚年衣食堪虞的时候，诗、酒也是不可或缺的。
魏晋风度的诗性是既空灵又沉重的，谓它空灵是魏晋士人的潇洒通脱，所谓沉重则是指士人任诞简傲行为的背后是对人生的理性思索。阮籍大醉六十日、率意独驾看似通脱的行为，其实是人生无路可走下精神极度苦闷的渲泄。陶渊明的田园诗尽管静穆安闲，但从他三仕三隐的反复中仍可窥见他归隐也有不能忘怀现实的一面，他以隐居田园的诗性方式来表达对宦途的既厌倦又有所留恋遗憾的心态，构成了魏晋风度深刻沉重的一面。
（选自《魏晋风度的文化透视》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．魏晋时期是社会动荡的年代，也是最有艺术精神的时代，这个时代文化发展的转型，标志着中国文学意识觉醒，文学开始走向自觉。

B．魏晋风度具有鲜明的时代意义，是当时文化哲学最直接和深刻的体现，对之后的中国文人及中国的文化哲学有深远和巨大的影响。

C．魏晋士人对人生充满的忧虑和深重的哀伤，源于当时残酷的政治迫害和对生命的担忧，而这样的情绪也第一次大面积引发了士人的个体存在意识。

D．魏晋士人特立独行、率真任性的行为，颠覆了儒家“发乎情，止乎礼义”的外在约束，反映了个人的独立存在性，体现了人格的独立意识。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．魏晋时期多元化的文化渐渐进入人们的生活，其中的玄学强调个体存在的独立性，这不同于儒家追求的个体绝对服从群体的人格。

B．魏晋士人转向追求生活的诗性，是因为他们现实理想的遗落深刻改变了他们的价值观和生存方式，于是诗成了他们艺术化人生的核心内容之一。

C．魏晋士人能将诗意落实在平凡的生活中，而不是士大夫式的吟咏清谈，这是值得肯定的，陶渊明就是将诗意生活化的典型。

D．阮籍大醉六十日、率意独驾的行为，既有潇洒通脱的空灵，又有人生无路可走之下精神极度苦闷的沉重，体现了魏晋风度的诗性特征。

【小题3】根据原文的内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．魏晋名士生活的诗意随处可见，就连死亡也能显出诗意，典型例子就是陆机在战败被杀之时发出的“华亭鹤唳，岂可复闻乎”的感叹。

B．酒作为魏晋士人的艺术化人生的一个核心内容，有着特殊的社会意味，这是从阮籍的饮酒全身远祸到陶渊明的从酒中体悟人生的真谛中获得的。

C．正始名士的竹林之下的畅饮和王羲之、谢安等人兰亭流觞的雅意，都是魏晋名士群体性的诗性追求，也体现了他们对诗酒清谈的诗意人生追求是一致的。

D．魏晋风度深刻沉重的一面，就只表现在陶渊明归隐田园的行为上，陶渊明以隐居田园的诗性方式表达了对仕途既厌倦又有所留恋遗憾的心态。

阅读下面的文字，完成1~3题。（9分，每小题3分）
地震一般发生在地壳之中。地球在不停地自转和公转，同时地壳内部也在不停地变化,由此而产生力的作用，使地壳岩层变形、断裂、错动，于是便发生了地震。根据地震的成因，可以把地震分为构造地震、火山地震、塌陷地震、诱发地震、人工地震等。而其中构造地震发生的次数最多，破坏力也最大，约占全世界地震的90%以上。地震波发源的地方叫做震源,震源在地面上的垂直投影叫做震中,震中到震源的深度叫做震源深度。通常将震源深度小于70公里的地震叫浅源地震，深度在70公里—300公里的叫中源地震，深度大于300公里的叫深源地震。破坏性地震一般是浅源地震。如1976年的唐山地震的震源深度为12公里。
震级是指地震的大小，是以地震仪测定的每次地震活动释放的能量多少来确定的。国际上通用震级划分共分9个等级。震级每相差1.0级，能量相差大约30倍；每相差2.0级，能量相差约900倍。比如说，一个6级地震释放的能量相当于美国投掷在日本广岛的原子弹所具有的能量。一个7级地震相当于30个6级地震，或相当于900个5级地震。
　　地震时，人在感到大的晃动之前有时首先感到上下跳动,这是因为地震波从地内向地面传来，纵波首先到达的缘故。横波接着产生大振幅的水平方向的晃动，是造成地震灾害的主要原因。海底大地震时，洋壳的大范围变动会引起海水振荡（大片水域突然上升或下降），可形成高达20米—30米的地震海啸。2004年的印尼7.9级大地震引发的海啸致24万人死亡。地震还会激发地球整体的长周期自由振荡，持续时间为几天到几个星期。地震波的能量会有一小部分传入空气中，变成声波，即地声。在大地震时，还有可能观察到天空发光的现象，即地光，其成因尚不清楚。
全球每年发生地震约500万次，对整个社会有着很大的影响。大地震能使局部地形改观，或隆起，或沉降。使城乡道路坼裂、铁轨扭曲、桥梁折断。如果地震发生在现代化城市中，会造成地下管道破裂和电缆被切断，造成停水、停电和通讯受阻。如果煤气、有毒气体和放射性物质泄漏，可能导致火灾和毒物、放射性污染等次生灾害。2011年3月11日发生在日本附近海域的9级大地震造成了自切尔诺贝利核泄露之后最严重的福岛核危机。
　　地震具有一定的时空分布规律。世界上的地震主要集中分布在三大地震带上，即：环太平洋地震带、欧亚地震带和海岭地震带。环太平洋地震带几乎集中了全世界80％以上的浅源地震、全部的中源和深源地震，所释放的地震能量约占全部能量的80％。我国位于环太平洋地震带与欧亚地震带两大地震带之间，受太平洋板块、印度板块和菲律宾海板块的挤压，地震活动频度高、强度大、震源浅、分布广，是一个震灾严重的国家。
【小题1】下列对“地震”的表述不正确的一项是（）（3分）

A．根据地震的成因，可以把地震分为构造地震、火山地震、塌陷地震、诱发地震、人工地震等。

B．地震是因地壳内部产生变化而产生力的作用致使地壳岩层变形、断裂、错动。

C．地震中破坏力较大的是构造地震和浅源地震两种。

D．地震发生次数频繁，破坏极大，可能会造成局部地形改观，如果发生海底大地震，会引发海啸。

【小题2】（小题2）对文章有关内容的理解正确的一项是（）（3分）

A．环太平洋地震带几乎集中了全世界80％以上的浅源地震、中源地震和深源地震，所释放的地震能量约占全部能量的80％。

B．中国处于世界两个大地震带上，受两大板块挤压，地震活动频繁，是一个地震多发国家。

C．地震会使人先感到上下摇晃后水平摇晃，这是地震波中纵波和横波先后到达地面的原因，也是造成地震灾害的主要原因。

D．大地震会使地球长周期自由振荡，可能持续几天，也可能持续几个星期。

【小题3】（小题3）下列说法符合原文意思的一项是（）（3分）

A．地震发生后人们会感到摇晃，听到声音，看到地光。

B．地震具有一定的时空分布规律。只要掌握了此规律，我们可以对它进行预测。

C．现代化的城市如果经历了大地震，不仅会房屋坍塌，道路、桥梁受损，还有可能面临着发生火灾、毒物、放射性污染等次生灾害的威胁。

D．2011年3月11日发生在日本附近海域的大地震释放的能量相当于900个美国投掷在日本广岛的原子弹所具备的能量。

阅读下面的文字，完成后面习题。
唐宋“国花”意象与中国文化精神
王莹
中国的咏花诗词从《诗经》初见端倪，《楚辞》初步建立了“花”作为人格象征的意象内涵。唐宋诗词上承诗骚与魏晋风流，将“咏花”诗词的书写推向极致。花风即唐宋风，唐人尚牡丹，宋人崇梅花，两代国花由牡丹到梅花之更替，代表着截然不同的精神气质之转换，折射着潜在的文化裂变与重新整合，展示了中国文化精神整体的辩证统一构成的新境界。
牡丹花大色艳，层层叠叠，具有雍容华贵的丰腴之美，传达出磅礴的春天气势，因而具有成为盛世精神的最好象征和载体的潜质。牡丹作为唐代备受推崇的“国花”，适逢其会地呈现出雄视百代的气势与襟怀，折射出大唐帝国的王者之风。说牡丹，便是说唐人的大气与雍容。唐代文人热烈的吟咏诞生了不少流光溢彩的传世佳作，将牡丹作为“国花”的王者之美烘托得淋漓尽致。人咏花，花映人，彼此间彰显着雍容华贵、灿烂绚丽和大气磅礴，共构着自信开阔、昂扬奋进、雍容大度的时代风神。
然而，由唐入宋，时运推移，文化国情发生巨大转变。理学大兴使得宋代文学精神趋向理性化和细密化，推崇气节、品格。两宋社会生活、思想文化的新气象，使梅花的审美特征日益受到关注与推崇，人格寄托意义不断丰富和凸显，价值持续提高。在宋代士大夫优裕、悠闲、雅致的生活氛围中，微小的梅花逐渐由自然存在走上了人们审美观赏的至位，最终被推为“群芳之首”，并打破了牡丹宠冠天下的局面，成为新一代“国花”。
由“尚牡丹”到“尚梅”，乃是社会习尚和文人心态的变化而引发的审美趣味和价值取向的变化。可以说，梅花的种种特质与当时的文化形态和文化精神相契合，迎合了两宋之交的文人追求风骨气节的心理需求。梅花之成为国花，是历代文人在千年间层累所致，尤其在艰难时世中愈品愈深的结果。
林逋在咏梅文学史上的意义是划时代的。当他一旦把自己清旷、高洁、淡远的情怀投入梅花意象的时候，梅花意象就被赋予了丰富的人格意趣和道德内涵，以清妙深幽的意志成为士大夫文人理想人格的象征，或人格自许的极佳对应物，开创了中国历史上梅花审美的全新格局。
作为唐宋国花的牡丹和梅花，都曾妍冠群芳，荣宠万户，但它们晋身之路既有直曲，气度也分豪与韵，这些都联系着它们迥异的命运。与梅花走向丰富的多元化意象内涵不同，牡丹在盛唐之后呈现出固定的单一化意象内涵，那就是作为大气雍容、荣华富贵的盛唐气象的象征出现在人们的追忆里。为何它没有能够像梅花一样继续向纵深发展，趋向多元化的圆融境界呢?
首先牡丹意象作为盛唐文化的表征，在民族记忆强大的恒定力的笼罩下，其内涵被剥夺了拓展的可能和空间。
其次，牡丹在盛唐之后无端地承担了太多的历史负载。“红颜祸水”和“败坏世风”两罪相加，使牡丹在人人赏识其国色天香的物态之美的同时，难免顾忌骂名。
第三，李唐王朝与赵宋王朝不同地域文化的遗传基因，亦在他们对国花审美选择、意蕴发现与赋兴比德上，有着支配性的作用。仅从自然地理而言，北地寒旱，宜牡丹而不宜梅,南土温湿适梅而不适牡丹。自然的选择也给人们的审美选择，提供着不同的、具有普遍代表性的对象。
李氏王朝凭藉军事实力，在马背上夺取了天下，有着浓重的质朴泥土气。王公权贵的喜尚和士人勃发的欢悦、社会大众的需求相契合，构成“牡丹”怒放的时代文化心理的场境。然而，这个场境因热闹而浮躁，由泛众化而蕴浅，使“牡丹”意象不得不在骨子里沾上唐代社会文化之“俗”。
相形之下，宋室帝王重文抑武，艺术素养普遍很高。宋代的文官政治，也使文士们的“雅”的审美选择、文化精神，成了社会文化中的官方主流。这种“雅”“俗” 之趣的分流，自然使牡丹降格于民间，使从六朝以来被文士欣赏的梅花不断被抬升。牡丹与梅花的“国花”地位的禅代，在历史、政治、地理、文化等多重因素变迁流异的复合作用下，也就成了一种自然而必然发生的事了。
然而梅花意象由于宋人着力全面的开发，却得以不断升华，成为“岁寒三友”之一、“花中四君子”之首。梅花意象由此获得了贫贱不移、威武不屈的道德操守之义。梅花意象在历史的曲折行进中不断吐故纳新，容纳了中国文化多重人格的特征，绵延中国文化贵坚忍的生命力，成为中华民族精神的审美图腾。
（节选自《新华文摘》2009年第2期）
【小题1】下列说法不属于“牡丹在盛唐之后呈固定的单一化意象内涵”的原因的一项是（）

A．作为盛唐文化的表征，牡丹意象的内涵被剥夺了拓展的可能和空间。

B．牡丹在盛唐之后无端地承担了太多的历史负载。

C．李唐王朝地域文化的遗传基因，在其对牡丹审美选择、意蕴发现与赋兴比德上有着支配性的作用。

D．牡丹没能继续向纵深发展，趋向多元化的圆融境界。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，符合原文意思的一项是（）

A．“花”作为人格象征的意象内涵源于《诗经》《楚辞》，到唐宋时期走向极致。

B．唐宋人崇尚牡丹和梅花，故花风即唐宋风。

C．牡丹雍容华贵，灿烂绚丽，大气磅礴，彰显着自信开阔、昂扬奋进、雍容大度的唐代精神。

D．梅花经过宋人着力全面的开发，成了“富贵不淫，贫贱不移，威武不屈”的道德操守的象征。

【小题3】（小题3）根据原文的内容，下列推断不正确的一项是（）

A．牡丹与梅花代表着截然不同的精神气质，唐宋“国花”的转移，展示了中国文化精神的辩证统一构成的新境界。

B．牡丹与梅花都曾妍冠群芳，荣宠万户，但牡丹意象内涵固定而单一，梅花的文化内涵则异常丰富。

C．牡丹与梅花的“国花”地位的更替是历史、政治、地理、文化等诸多因素综合作用的结果。

D．梅花在历史演变中不断吐故纳新，容纳了中国文化多重人格的特征，绵延中国文化贵坚忍的生命力，因而成为中华民族精神的审美图腾。

阅读下面的文字，完成小题。（9分）
诗学是国学吗？
什么是国学？照我的看法：国学就是“六艺”之学，就是诗、书、礼、乐、易、春秋。所以一般的诗文写作，不应该包括在国学的范畴之内，那是另外的功夫。写诗，写文章，这不是国学。古文念得好，现代的文章就能写好。没有古文的功底，现代的文章也写不好。古诗文里边，有道，也有学。诗本身就是一种修养。但古人还会问他背后的“学”好不好，学问怎么样。所以古人把诗看成学的别体，不看成学的本身。诗就是你的“学”，对不对？不一定对。当然，学问好，诗的格调也会不同。所以，古今的大家，为什么诗好？是因为学问好。有人也会写诗，平仄韵律对仗，一点挑不出毛病，可是背后没有学问，没有德范的支撑，就索然无味。缺了这两条，诗的价值就降低了。我称赞范曾先生的诗，是因为他的学问根底好。我们两个讲得来，是因为他的诗背后的东西，能和我相通。为什么很多人的诗达不到这样的水准境界？是学问的限制。范先生的学问，有家学传统。他的诗，是直接从范伯子来的。
诗分唐宋。唐诗阔大，各种流派，边塞也好，山水也好，写实也好，浪漫也好。可是，到了宋代，诗与唐代完全不同风格了。所以有人说，唐后无诗。这话对不对？唐后无唐诗，但是有宋诗。宋代的诗开了中国诗学的新生面。苏东坡、黄庭坚的诗，也是前无古人。还有诗余做补充。宋代的词又开出另外的新局，各大家都出来了。苏东坡、欧阳修、李清照、陆游、辛弃疾。宋代的诗，与禅宗有相当的结合。无禅就无宋诗。唐那样的阔大，已经打开那样大的局面了，盛唐格局大得不得了。宋诗又开出这么一个新格局来，它跟思想结合得更好了，跟宋代思想最高的点、跟宋代理学相表里。
宋代理学根本的贡献，在于它不单是对孔孟的继承，还吸收了佛教特别是禅宗的思想，也吸收了道家和道教的思想，成为宋代理学。陈寅格把宋代理学称作“新儒家”，因为它跟先秦，跟汉代不一样了。新在哪里？在于它吸收了各家的思想，形成中国思想史上的一个奇观，一个大的思想汇流，所以不得了啊！朱子的学问，包括二程、周、张，都了不起。这是宋代思想的大格局。以诗来讲，宋诗的地位同样是很高的。讲中国诗的历史，唐了不起，宋也了不起。元代的诗其实也很了不起，像元遗山元好问，他的诗也了不起。明诗能轻视吗？明诗又是大家辈出。明诗有什么特点？明诗是返唐的，重新回到唐。明代的诗有唐诗的余韵。清诗又开一新局，清诗是返宋的。从清诗可以看到宋诗的神韵，最典范的代表就是晚清同光体诸大家。他们不是一般的返宋，他们得宋诗的神韵和一些基本的规制，形成了一个流派。
判断诗的好坏，跟学连在一起。有学问的诗跟无学之诗，是完全不同的。有学问的诗，味道深远，有学问衬底，故深。所以陆游讲，功夫在诗外，主要是学问。学问的累积如何，决定了诗的基本面貌。
《诗经》里的诗，和后来的文人诗歌写作，不能同日而语。《诗经》经过孔子的删订，温柔敦厚思无邪，有大公大德存在。中国过去的大学者的文集，一般都是把“学”，比如解《易》，解《语》、《孟》，研究《诗经》的传注什么的，放在文集的前头，末编才是自己的诗文。过去很少有大学者不会写诗的，这是中国学问的一个传统。当然有的写得好，也有写得不够好。但是诗文和“学”的轻重不一样。他们一般都不把诗文看成“学”。
作为“六经”之一的《诗经》，跟后来文人雅士写的诗，是不同的概念。《诗经》是中国人文的源头，它的博大渊雅，是后来任何一个单独个人无法达到的。《诗》三百篇，已经成“经”了。它不仅是儒家的基本经典，也是中国学术的基本经典。不管是李白和杜甫的诗，还是苏东坡和黄山谷的诗，它们都不能叫“经”。区别就在这里。《诗经》所以被称为“经”，是中国文化的基本礼仪德范、精神价值在里面，是可以作为中国人修身的教材的。古人蒙学开始，一般先念《诗经》，绝不是先念唐诗、宋诗。即使到了明朝清朝，发蒙的时候，也是先念《诗经》，绝不是先念唐诗、宋诗。先念苏东坡的诗，是要挨打的。李白、杜甫、苏东坡，词曲，白话小说，是自己偷偷念的书。《诗经》进入了学校教育，李白、苏东坡不能。《诗经》与后来的学者文人写的诗，完全不能相提并论，彼此的地位价值不一样。《诗经》是中国文化的一个渊薮，是诗学的源头。我们不能说，杜甫、李白是中国文化的渊薮。他们都是中国文化的流裔。诸子百家、四部的学问，都是“六经”的流裔，诗文更是流裔的流裔了。
（摘自刘梦溪《国学与诗学》）
【小题1】关于“学”与“诗”的表述与原文意思一致的一项是

A．国学念得好，诗歌文章就能写好。没有国学的功底，诗歌文章也写不好。

B．古今的大家，诗好实质就是因为学问好。骨子里没有学问，也就没有德范的支撑，当然诗就索然无味。

C．作者称赞范曾先生的诗，是因为范曾先生的学问根底好，还因为他的诗背后的东西，能和作者相通。

D．古人诗可以看成学的别体，但是不看成学的本身的见解有道理。诗就是“学”的说法有道理但不一定对。

【小题2】（小题2）下列对原文的分析和理解不符合原文意思的一项是

A．《诗》三百篇之所以成为“经”，是因为它不仅是儒家的基本经典，也是中国学术的基本经典。

B．《诗经》里的诗经过孔子的删订，温柔敦厚思无邪，有大公大德存在。和后来的文人诗歌写作，不能同日而语。

C．中国过去的大学者的文集，一般都是把“学”放在文集的前头，末编才是自己的诗文。这表明过去的大学者们一般都不把诗文看成“学”。

D．不管是李白和杜甫的诗，还是苏东坡和黄山谷的诗，它们都不能叫“经”，因为他们的诗创作时间太晚了。

【小题3】（小题3）文中说“宋代的诗开了中国诗学的新生面”，结合原文说说“新生面”包含哪些内容。

阅读下面的文字，完成下题。
歌词在中国文学中的地位和发展变化真可以称得上是波澜起伏、一波三折。
据说，在人类还处于蒙昧阶段的时候，唱歌就作为一种本能的娱乐方式出现了。千辛万苦弄到只小野猪大野牛，终于有肉吃了，别急，篝火晚会先。《吕氏春秋·仲夏纪·古乐篇》：
昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阕：一曰载民，二曰玄鸟，三曰遂草木，四曰奋五谷，五曰．．．．．．”
歌词还有一项重要的职能——劳动监督。《淮南子》中称：今夫举大木者，前呼‘邪许’，后亦应之，此举重劝力之歌也。”大家一起抬一块巨大无比的木头，前面的人有节奏地喊着
号子“嗨哟”，后面的也紧跟着喊“嗨哟”。大家一起用力，发扬蚂蚁搬山的精神，同时谁也别想偷懒。
歌词与诗最早是难以区分的，但是，当“诗”明明白白还是“歌”的时候，它的地位绝对是高得让人没话说。所以孔夫子就教导人们说：“不学诗，无以言，不学礼，无以立。”诗礼并举可见其意义重大，不掌握两首流行歌词，就没法开口与人交流，那也就没法在社会上混了。
歌词发展史上最重要、最关键的阶段，是由政府出面正式成立了皇家音乐学院——乐府。有人将其归功于那位会唱歌的皇帝——汉武帝，他创作的《秋风辞》“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归”，在当年也是唱红大江南北的。但乐府的首创权确实不属于他，出土的秦朝乐器上就已经刻有乐府字样。只是汉武帝的乐府正式明确了它作为歌词收集兼创作中心的职业化趋势。
后世皇帝中“最佳歌词创作者”的桂冠恐怕非南唐后主李煜莫属了，现今传下来的为数不多的数十篇歌词，可以称得上篇篇佳作，字字珠玑。
到了宋代，歌词创作更是盛极一时。但不知怎么回事，它怎么搞都弄得不像正经行当。词甚至一度沦落为厕所文学，据说欧阳修《归田录》记载，宋初有个叫钱惟演的人只有在如厕时才读词。显而易见，这词的地位眼看着是每况愈下了。至于作者，柳永因一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”而被皇上赐了“且去填词”，不得不去当了专业的歌词创作者。黄庭坚的“淫词艳曲”被人责为要下“阿鼻地狱”，秦观的小词被讥讽为“娘娘腔”。到了清代，受乾嘉考据派的影响，这种小词也被人赋予了“微言大义”，把宋人好不容易找出来的一块轻松地弄得又紧张起来，把好端端一个可以自由自在地高唱“我爱你，你爱我”的场所政治化了。
今天的宋词读者绝大多数正是冲着宋词那副“不正经”的腔调去的，而那些“不正经”的腔调，上有《诗经》的“郑卫之风”顶着，下有元曲垫着，倒是那位“奉旨填词”的柳三变，他的那句“便纵有千种风情，更与何人说”真正说出了宋词的关键——风情。如果没有了风情，宋词的吸引力恐怕要大打折扣了。
（选自侯皓元《宋词是黄昏的窗棂》）
【小题1】下列关于“歌词”的表述，不符合原文意思的一项是（ ）
孔子的“不学诗，无以言，不学礼，无以立”说明了诗礼并举的重大意义
在劳动的时候，歌词还有一项特别重要的职能，就是劳动监督。
C．在歌词发展史上，最重要的阶段是由政府出面正式成立了皇家音乐学院——乐府。
D．唱歌作为一种本能的娱乐方式，在人类还处于蒙昧阶段的时候就出现了。
【小题2】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．南唐后主李煜可谓是皇帝中的“最佳歌词创作者”，其词称得上篇篇佳作，字字珠玑。

B．宋词最吸引人的是风情，如果没有风情，那宋词的吸引力恐怕就要另当别论了。

C．欧阳修在《归田录》中记载的钱惟演如厕读词的故事，说明了人们对词的喜爱。

D．到了清代，轻松的小词被赋予了“微言大义”，变成了“政治化的场所”。

【小题3】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．乐府作为歌词收集兼创作中心的职业化趋势，在汉武帝的乐府之前就开始了。

B．乐府的首创权不属于汉武帝，但他创作的《秋风辞》在当年却唱红了大江南北。

C．在宋代，歌词创作盛极一时，词的地位却是每况愈下，甚至一度沦为厕所文学。

D．柳永、黄庭坚、秦观都为后人留下了许多优秀的作品，但在当时却都不被人理解。