阅读下面的文字，完成后面小题。
这些年，在一些文艺作品中存在“戾气”横行的情况，值得社会关注。这种“戾气”主要表现在三个方面：一是表现为一种“怨气”，将诸多抱怨加以发泄，把个人的一切不幸和困扰都变成对他人和社会的怨气，一股子幽怨，一肚皮牢骚；二是表现为一股“火气”，对于社会问题和现实挑战不是深入探究，用文艺的方式加以思考和表现，而是宣泄火气，表现怒气，渲染对立而非理解，鼓励对抗而非沟通，醉心于“放炮”，沉溺于“出气”和“过瘾”，而无心寻求解决；三是表现为一种“贫气”，用油腔滑调、声嘶力竭的谩骂和嘲笑来表达一种消极的情绪和虚无的态度，犬儒虚无的态度和对于现实的哈哈镜般的理解，使得文艺作品流于类似手机短信和段子的水准。
“怨气”“火气”和“贫气”造成了一种“戾气”蔓延的文化心态。这样的文艺作品一旦流行，会对社会产生负面的影响，也会对人们日常生活中的心理和情绪产生不良的影响。戾气之作的出现往往于对某种社会情绪的“迎合”，也于作者对社会发展走向认知和理解的片面化。
这种片面化的认知，一方面是对急剧发展变化中的中国社会所暴露的一些问题和矛盾缺少理性和客观的理解。另一方面则是中等收入群体和年轻人在现实生活中遇到了诸多新的现实困扰。
它们的好处是看到了一些社会问题，但通过宣泄“戾气”将其简单化、表面化和极端化，让社会问题变成了文艺作品唯一的表现。这样的表现既简单化了人性、表面化了社会问题，又极端化了社会情绪。
实际上，仅仅宣泄情绪、渲染“戾气”的文艺作品，其品格历来是不高的。晚清的谴责小说，就是类似这种“戾气”的文化，被鲁迅先生评为“辞气浮露，笔无藏锋，过甚其词，以合时人嗜好”。而当时出现的“文明戏”也由于这种状态在流行了一段时间之后就消失了。这样的作品并不折射现实，而是扭曲现实，不是让人看到出路，而是让人或情绪躁动或消极犬儒，并不能促进现实的改革，也无助于社会的转型，只能加剧社会的焦虑与矛盾，把人生的问题变成消费品。这样的作品喧嚣一时，但如过眼烟云，很快就会被遗忘。
感情是文艺创作的基础，但情绪的泛滥和宣泄并非文艺的正道。放任情绪的过度展现，往往会流于滥情和矫情，失掉了文艺的动人力量。滥情就会偏执，让情绪支配了自己的整个创作，放任放纵放肆，失掉了文艺的真实的力量。而矫情会虚假地迎合公众的情绪和社会的热点，变成“无情装有情”“作者无真情”。今天大家所警觉的所谓“装”，其实正是这种宣泄情绪的表现，看起来气势压人，其实既缺节制，也少深度，情绪泛滥矫揉造作的同时也没有艺术的平衡和真实的感受。“戾气”不是创作的正道，也无法给文艺带来真实的生机。
真正有价值的文艺作品，无论是大众文化或高雅作品，都需要既有反映社会的独到角度，不回避问题和矛盾，又有较深入的思考和对于社群的认同，促进人们“守望相助，互相扶持”。有人性表现的力度和对于时代脉搏的把握，有感性的表现力和理性的思考力。超越“戾气”，让文艺更多地与真实的社会对话，才是我们需要的。 （摘编自张颐武《文艺作品要超越“戾气”》）
【小题1】下列关于“文艺作品的‘戾气’”的表述，不符合原文意思的一项是（  ）

A．文艺作品中的“戾气”主要表现为“怨气”“火气”和“贫气”。

B．文艺作品中的“戾气”源于作者对社会发展走向认知和理解的片面化。

C．文艺作品中的“戾气”往往是对某种社会负面情绪的“迎合”与渲染。

D．文艺作品中的“戾气”是公众情绪的宣泄，是社会问题的客观表现。

【小题2】下列对文中画线句子的理解，不正确的一项是（   ）

A．情绪的泛滥和宣泄，导致滥情和矫情，失掉了文艺的动人的与真实的力量。

B．情绪泛滥矫揉造作，既缺节制，也少深度，缺失艺术的平衡和真实的感受。

C．宣泄情绪、渲染“戾气”，扭曲了社会现实，简单化了人性，表面化了社会问题。

D．作品放任情绪过度展现，刻意迎合公众的情绪与社会热点，追求反映社会的独到角度。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．“戾气”蔓延的文艺作品会对人们日常生活中的心理和情绪产生消极影响。

B．晚清的谴责小说，是类似“戾气”的文化，被鲁迅批评，这类作品很快就会被遗忘。

C．文艺作品中的“怨气”表现为对于社会问题或现实矛盾的挑战与对抗。

D．宣泄“戾气”的文艺作品让社会问题成为它唯一的表现，极端化社会情绪。

阅读下面的文字，完成小题。
砚，文房四宝之一，是中国传统的文房器具。宋代高似孙在《砚笺》中曾引开元文字中一言“砚者墨之器”。第一次确切地指出砚是一种由墨而生的器物。从某种程度上说，如果没有墨的出现，也就没有所谓砚，而从研到砚的形制转变，自然也和墨的形制转变有着直接联系。从考古发掘的证据中可以看出，人们最初使用的天然颜料几乎都是块状的不定型物，早期的人造墨则是瓜籽形、螺形或丸形，这些形状的墨块，都不方便用手直接握住研磨，而是需要用研石压住在石研上研磨再调和使用。人造墨的形状直到东汉时期才有所改变，人们为了磨墨方便，将墨的坯料抟攥成馒首形和两头细、中间粗的形状，使其可以直接用手握住在石材上研磨。1965年河南省陕县刘家渠东汉墓中出土了五锭东汉残墨，其中有两锭保留部分形体，这两锭残墨呈圆柱形，系用手捏制成形，墨的一端或两端具有曾研磨使用的痕迹。这是目前我国发现最早的捏制成形可以直接与石材相研磨的墨锭。这也是人造墨形制转变的实物证据。当然，墨的形制转变并不是凭空发生的，而是在特定历史时期造墨工艺技术逐渐成熟的产物。汉武帝“孝武初立，卓然罢黜百家，表章《六经》。兴太学、修郊祀、改正朔、定历数、协音律、作诗乐、建封禅、礼百神、绍周后，号令文章，焕焉可述”。汉代的经学由此开始得到了极大的发扬，到了东汉时期，除了官方所设太学以外，民间义学、私学兴盛，如《后汉书》中所载：“宽惠为政，劝课掾史弟子，悉令就学。其有通明经术者，显之右署，或贡之朝，由是义学大兴。”至此书写已经成为社会文化发展的基本需求，书法“六书”也开始逐步出现并发展。在这样的历史文化背景之下，东汉时期造纸技术首先得到了极大的改进，真正意义上的纸张在东汉时期得到了普及。纸的普及彻底改变了东汉之前书写存在的“缣贵而简重”的难题，但同时也对其它文房器具提出了新的要求，而首先是对墨提出要求。三国时期的书法家韦蜒（字仲将）也是有记载的最早造墨名家，在南齐王僧虔《论书》中便有“仲将之墨，一点如漆”之说，北朝贾思勰在《齐民要术》中“合墨法”条中详细记载了韦蜒的制墨方法，由此推断东汉末期制墨技术已经成熟，而其中胶的加入不仅使墨研成墨汁后短期内不易沉淀更便于在纸上书写，亦是使墨屑得以凝结成块并捏制成型的必要条件。自此制墨技术改进之后，胶也成为后世制墨之必须，宋代晁季一《墨经》中“凡墨，胶为大”便是此意。造墨技术的改进使得墨的形制发生变化，而墨的形制转变也导致研石渐渐失去作用，石研开始逐渐改变形制，墨石直接相研磨从而开始产生对石材性质的需求，真正现代意义上的砚台才由此产生。因此，“砚”字的出现很可能有为了单独命名“对石性有要求的研石”的原因因，“砚”的出现也应在东汉时期。从“研”到“砚”的转变，也就开始于此。
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．作为文房四宝之一的砚，是中国非常重要的传统文房器具，宋代高似孙在《砚笺》中第一次确切地指出砚是一种由墨而生的器物。

B．从某种程度上说，砚随墨生，没有墨也就没有所谓砚，从研到砚的形制转变理所当然地和墨的形制转变有着直接联系。

C．考古发掘证明，早期的人造墨是瓜籽形、螺形或丸形，这些形状的缺点就是需要用研石压住在石研上研磨再调和使用。

D．人们为能直接用手握住人造墨在石材上研磨，不得不将墨的坯料抟攥成馒首形和两头细、中间粗的形状。这种形状的墨锭是目前我国发现的最早的人造墨。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．1965年河南省陕县刘家渠东汉墓中出土了五锭东汉残墨中用手捏制成形的两锭残墨，是目前我国发现最早的可以直接与石材相研磨的墨锭。

B．人造墨形制的转变是在特定历史时期造墨工艺技术成熟的产物。人造墨形制转变有实物作为证据，而这一转变并不是凭空发生的。

C．汉代的经学从汉武帝采取相关措施始得以发扬光大。到了东汉时期，除了官方所设太学以外，民间义学、私学兴盛，这在《后汉书》中是有记载的。

D．东汉时期，书写已经成为社会文化发展的基本需求，书法“六书”也开始逐步出现并发展。造纸技术首先得到了极大的改进，真正意义上的纸张得到普及。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．东汉时期纸的普及，在彻底改变了以前书写存在的“缣贵而简重”的难题的同时，首先是对墨提出了新要求，其次也对其它文房器具提出了新的要求。

B．根据有关推断，东汉末期制墨技术已经成熟，而其中胶的加入不仅使墨研成墨汁后短期内不易沉淀，更便于在纸上书写，于是胶便供不应求。

C．晁季一《墨经》中写到“凡墨，胶为大”，这表明造墨技术的改进以后，胶在后世制墨中不可或缺。造墨技术的改进使得墨的形制发生变化。

D．墨的形制转变导致真正现代意义上的砚台产生。这是因为研石渐失作用，石研开始逐渐改变形制，墨石直接相研磨从而产生对石材性质的需求。

阅读下面的文字，完成小题。
心灵的巨人
魏念滨
每一个人心中都有一个巨人。这个巨人很早就停驻在我的心房，引领我在十年寒窗清苦的学习生活中咀嚼阳光的味道。那段日子确实单调乏味，尤其是高三，学习非常紧张，大家绷着弦拼着命整天与书本做伴，周而复始地吃饭、学习、睡觉，有限的课外活动也是和各种各样的学习知识紧密相联。我那时苦中寻乐，有个小小的习惯，下课铃一响，经常一个人跑到走廓尽头，打开窗户，看天上的流云。一看到那些自由的白云，我的心就会莫名地激动起来，那是我心中的巨人在作怪。它让我把白云想像成未来，高远而澄清，太阳光一照，有着热烈的色彩。上课铃一响，那个巨人又会不失时机地将从遐想中唤回，并且谆谆告诫我，要努力听课呦，要好好用功呦，为了你那多姿多彩的未来和崇高远大的理想。
虽然后来我没能如愿以偿实现自己的理想，考取自己喜欢的大学喜欢的专业，但我还是心平气和地接受了现实的安排，因为我心中的巨人给我了恰到好处的劝解与安慰，它说留得青山在，不怕没柴烧，是金子到哪里都会发光的。在它的感召下，我摩拳擦掌地在大学校园的各种舞台上释放青春的光芒；在它的牵引下，我如饥似渴地在校图书馆里汲取各种各样的知识营养，它总是在关键时刻将我从各种虚浮的诱惑中扯拽出来，将身心投入到更为有益的事情上去。有了它，我才知道辛苦的付出是为了什么；有了它，我才知道应该怎样去做，人生的旅途才不会短路。
大学毕业后，一脚迈进社会。悠闲的工作，甜蜜的恋情，宽敞的住房，美满幸福的婚姻生活，愉悦心灵的同时，也使心灵失去了动力——心中的那个巨人自以为功德圆满竟早早地躺在薄薄的档案里昏昏睡去了。生活在喝茶、看报、提职加薪、家长里短中以一种惯性的方式延续，生活的目的早已模糊不堪。和周围的许多人一样，我甚至希望自己的日子能够沿着这样一种惯性一直生活下去，波澜不惊，安然至退休，至死亡。
在某个不经意的早晨，送女儿去幼儿园的路上，我偶然间抬头看到了天上那一轮喷薄跃出的红日，映得它周遭的云彩红彤彤的一片，很是撩人情绪，记忆的一角豁然开启，心中昏睡的巨人竟以诗的形式复苏出现：“从明天起，做一个幸福的人/喂马，劈柴，周游世界/关心粮食和蔬菜/我有一所大房子/面朝大海，春暖花开”。这是海子的诗，就是那个写了《瓦尔登湖》后卧轨自杀的诗人。时光荏苒，青春不再，海子式的浪漫与激情早已在我们的心灵深处沉淀，“喂马、劈柴”，日出而作，日落而息，琐碎的日子里，我们早已忘了还要“周游世界”，我们不再有梦，不再有追求，在面对蔚蓝的天空时我们不再有飞翔的憧憬和拥抱太阳的热望。心灵缺少精神巨人的主宰，窗外的阳光、绿树、和风就不能尽收眼底，我们只关心“粮食和蔬菜”，我们看不到“春暖花开”，我们生活的空间变得越来越狭窄。
生活中总有一些东西是不能缺失的，醒醒吧，那些过早睡去的心灵巨人，春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干，只要主人的躯体还活着，你们就应该燃烧出感觉和温度。即使这辈子能够做到的仅仅是“喂马、劈柴”，我们也不该放弃理想，停止飞翔，我们要怀着一颗诗心生活，面向生活的大海，我们的内心应该永远怀着春暖花开的期待。
（选自《时文选粹》）
【小题1】请用简洁语言概述高三学习阶段“心灵巨人”对“我”的作用。
【小题2】“我们只关心‘粮食和蔬菜’，我们看不到‘春暖花开’”一句中，“粮食和蔬菜”和“春暖花开”分别指什么？
【小题3】文中写“大学毕业后，一脚迈进社会”一段的作用是什么?

阅读下面的文字，完成后面题目。
谈滑稽
有一个人在街上跑，绊了一下脚，摔了一跤，行人笑了起来。我想，如果人们设想这个人是一时异想天开，在街上坐了下来，那他们是不会笑他的。别人之所以发笑，正是因为他不由自主地坐了下来。因此，引人发笑的并不是他姿势的突然改变，而是这个改变的不由自主，这是一种笨拙。街上也许有一块石头，这个人原该改变速度，或者绕开障碍，然而由于缺乏灵活性，由于疏忽或者身体不善应变，总之是由于僵硬，当情况要求有所改变的时候，肌肉还在继续原来的活动。这个人就摔了跤，行人也就笑了。
又假设有一个人，他的日常生活极有规律，可是他身边的东西给一个恶作剧的人弄得一塌糊涂。他把钢笔插进墨水瓶，抽出来时却满笔尖都是污泥。他以为是坐到一把结实的椅子上，结果却仰倒在地板上。总之，由于僵硬的关系，他的行动和他的意图适得其反，或者是处处扑空。
在上述两种情况当中，在要求一个人集中注意力、灵活应变的时候，他却是有一定程度的机械的僵硬。这两种情况之间的唯一差别是，前者是自发产生的，后者是人为地制造出来的。
不管怎么样，在这两种情况当中，决定效果的都还是外部条件。滑稽因此是偶然的，可以说是停留在人物表面上的。滑稽怎么深入到人物内部去呢？那就需要这种机械的僵硬无需偶然条件或者别人恶意设置的障碍，就能表现出来。那就需要这种僵硬从他自身的深处，以很自然的方式，不断找到表现出来的机会。让我们设想有这么一个人，他的脑子总是想着他刚做过的事情，从来也不想他正在做的事情，就跟唱歌的人唱出来的歌词落后于伴奏一样。总之，当现实要求他有所改变的时候，他却去适应已经过去的或者是想象中的情况。这一回，滑稽就在人物身上落了脚，是这个人为滑稽提供了一切：材料和形式、原因和机会。这些心不在焉的人一般会引发喜剧作家的创作激情，也就不足为奇了。
心不在焉的效果还可以加强。当某种滑稽效果出自某一个原因时，那么，我们越是觉得这个原因顺乎自然，滑稽的效果就显得越大。把心不在焉作为简单的事实表现出来，我们已经不免发笑。假如我们亲眼看着这个心不在焉出生成长，知道它的根源，清楚它的来龙去脉，那么它就更加可笑。
现在让我们再往前走一步。某些缺点与性格的关系不是正和僵化固定的观念与智力的关系一样吗？缺点是品质的一个瑕疵，是意志的一个僵块，它时常像是心灵的一个扭曲部分。使我们成为可笑的缺点是人们从外部带给我们的缺点，就像是一个现成的框子，我们钻了进去。这个框子不向我们的灵活性学习，却强使我们接受它的僵硬性。许多喜剧的标题用的是普通名词，例如《吝啬鬼》《赌徒》等等。不管你怎样想把喜剧性的缺点和人物怎样紧密结合起来，喜剧性的缺点并不因此就不保持它独立而单纯的存在。它依然是在场而又看不见的中心，有血有肉的人物只不过是在舞台上依附着它罢了。有时，它以自身的力量拖着他们前进，拽着他们一起滚下坡去，以此来取乐。可是在更多的场合，它像弹奏乐器那样玩弄他们，把他们当做木偶一样来操纵。你如果仔细观察一下，就会发现，喜剧作者的艺术就在于使我们充分认识这个缺点，使我们观众和作者本人如此亲密无间，结果掌握了他所耍的某些操纵木偶的提线，而我们也就跟着耍了起来。我们的一部分乐趣正是由此而来的。因此，在这里，使我们发笑的还是一种自动机械的动作，一种和单纯的心不在焉非常相近的自动机械的动作。要信服这一点，只消注意一下这样的事实就行了：一个滑稽人物的滑稽程度一般正好和他忘掉自己的程度相等，滑稽是无意识的。
（选自柏格森《笑》，徐继曾译，有删改）
【小题1】根据文意，下列说法不正确的两项是（5分）

A．一个人由于笨拙而摔了跤，这种笨拙实际上是缘于他姿势改变的不由自主。

B．喜剧作家的创作激情必须以滑稽提供的材料和形式、原因和机会为条件。

C．喜剧性缺点和僵化固定的观念、智力有关，它常常像心灵的一个扭曲部分。

D．喜剧性的缺点是独立而单纯的存在，它常常是舞台上那个看不见的中心。

E．喜剧作者的创作艺术能使观众认识喜剧性的缺点，在欣赏体验中得到乐趣。
【小题2】下面的说法，与文中作者观点不相符的一项是（3分）

A．决定各种滑稽效果的条件都是来自外部的，所以滑稽是偶然的。

B．滑稽要深入到人物内部，得让机械的僵硬很自然地不断表现出来。

C．滑稽的效果很大程度上取决于读者是否觉得滑稽的原因顺乎自然。

D．滑稽人物忘掉自己的程度越大，由此产生的滑稽程度就会越大。

【小题3】“僵硬”产生“滑稽”有哪两种情况？（4分）
【小题4】唐•吉诃德是西班牙作家塞万提斯笔下的著名喜剧人物。他沉迷于骑士小说，时常幻想自己是个中世纪的骑士，在骑士早已绝迹的十六世纪，拉着邻居桑丘•潘沙“行侠仗义”，游走天下，做出种种与时代相悖、匪夷所思的荒唐行为。结合文中观点，分析唐•吉诃德为什么令读者觉得滑稽。（4分）

阅读下面的文字，完成新题。
谈艺录
玉屑
《谈艺录》1948 年 6 月由上海开明书店出版，是钱钟书早年最有影响的文艺理论著作，1984 年该书又经钱钟书本人补订后由中华书局出版。本书体现出钱钟书学问的渊博与治学的气魄，它采用传统诗话的札记式的写法，论述了中国古代诗歌，尤其是唐宋以降的诗人诗作，主要论述的作家有韩愈、李贺、王安石、黄庭坚、陆游、杨万里、刘因、钱谦益、袁枚、赵翼、王士祯等诗家。但其中论及的诗人却远不止这些，几乎囊括古代所有的作家。《谈艺录》在札记式的内容中任意援引，内容实在丰富，我们只能从中华书局 1984 年版《谈艺录》（补订本）中选出一些精彩的地方尝鼎一脔。
李商隐的《锦瑟》，千年来聚讼纷纭，言人人殊，有说是悼亡诗，有说是咏物诗，有说是怀人诗，有说是自伤诗，有说是悼亡而兼自伤，“解人”难索，无虑五六十种说法，却无一说得到公认。元好问曾慨叹：“望帝春心托杜鹃，家人锦瑟怨华年。诗家总爱西崑好，独恨无人作郑笺。”就是说诗家都爱此诗好，但却没有人能说得清此诗的内容。钱钟书在《谈艺录》中对《锦瑟》诗作了最新的最圆满的解释。其论略云：《锦瑟》一诗冠于李商隐诗集之首，如果不是偶然，那么就略等于自序之开宗明义，用“锦瑟”来比喻自己的诗歌。首联“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，言年华虽逝，诗篇犹存，开卷而忆，平时的悲欢都在此中，正是“夫君自有恨，聊借此中传”的用意。颔联“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”言作诗之法，庄周梦蝶，醒来时蝶变庄周，因此庄周不知是蝶变庄周还是庄周变蝶，用来说明诗歌借象喻理和丰富的想象，深文隐旨，故为“迷”。传说中的望帝化为杜鹃，声音凄苦，举事寄意，故为“托”。颈联“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，言诗成之风格或境界。传说中鲛人“眼能泣珠”，说诗歌虽凝珠圆，仍含泪热，全是真情流露、生气宛在。“蓝田日暖”言诗的境界的凄迷，戴叔伦语“诗家之景，如蓝田日暖、良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前也。”尾联“此情可待成追忆，只是当时已惘然”与首联呼应，言回首往事，怅触万端，感慨系之。钱钟书的赏析就诗而言，圆成精到，解决前人各种说法的不能自圆处，是极好的分析，被周振甫称为“鉴赏诗的典范”。
此书中有不少篇幅论李贺，评价也较有趣，他从具体的作品中来研究李贺的诗歌，研究出李贺的字法、曲喻、用啼泣字、用代字等特点。李贺用字爱锤炼、颇新奇，用“凝”、“滑”、“死”、“寒”等等。常用新奇的比喻，如《天上谣》“银浦流云学水声”，《秦王饮酒》“羲和敲日玻璃声”。钱钟书由这些得出李贺“穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义”。他打个比喻说李贺，“如短视人目力，近则细察秋毫，远则大不能睹舆薪。”进而嘲笑一些考据家“将涉世未深、刻意为诗之长吉，说成寄意于诗之屈平”说法的荒谬。
什么是唐诗，什么是宋诗，粗心的学者往往以时代划分，对其文学上的风格、特色注意不够，钱钟书说：唐诗宋诗，亦非仅朝代之别，乃体格性分之殊。天下有两种人，斯有两种诗。唐诗多以风神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜。……曰唐曰宋，特举大概而言，为称谓之便。非曰唐诗必出唐人，宋诗必出宋人也。故唐之少陵、昌黎、香山、东野，实唐人之开宋调者。宋之柯山、白石、九僧、四灵，则宋人之有唐音者。
这是极有见地之论，它澄清了文学史上关于唐诗宋诗的模糊看法，并被学者屡屡引用。
又如钱钟书论理趣与理语，他认为诗贵有理趣，但反对下理语。理语是理学家把说理的话写成韵语，不是诗（正像《宋诗选注》序中说的“爱讲道理、发议论，道理往往粗浅，议论往往陈旧”）。理趣是描写景物，在景物中含有理。理趣既不是比喻，也不是讲理，他举出一些名句来说明，如常建“山光悦鸟性，潭影空人心”，杜甫“水流心不竞，云在意俱迟”等为例，这是对那种错认理语作理趣赞扬或把理趣作理语排斥的肤浅的做法，确是善意的告诫。
他对所论述到的作家从不迷信，总是客观公正地评价，同时指出其不足。论陆游时指出陆游诗：“有二痴事：好誉儿，好说梦。儿实庸材，梦太得意，已令人生倦矣。复有二官腔：好谈匡救之略，心性之学；一则矜诞无当，一则酸腐可厌。”说：“一代正宗才力薄”的王士祯“渔洋天赋不厚，才力颇薄，乃遁而言神韵妙语，以自掩饰。一半吞吐、撮摩虚空，往往并未悟入，已作点头微笑，闭目猛省，出口无从，会心不远之态。”评价得当，刻画如见，真可做文学作品来读。讥刺袁枚：“几乎逢诗辄赞。赞势要，赞势要之母及姬妾，赞打秋风时之东道主，赞己之弟妹姻亲，赞胜流名辈，亦复赞后生新进与夫寒士穷儒。”寥寥数笔，生动传神。
其他如有关文艺理论的阐发、诗人的具体诗作等等，就无暇备举了。
（选自孔庆茂著《钱钟书传》，江苏文艺出版社）
【小题1】下列对原文内容的分析和理解，最恰当的两项是（ ）

A．“我们只能从中华书局 1984 年版《谈艺录》（补订本）中选出一些精彩的地方尝鼎一脔”中的“尝鼎一脔”的意思是尝一脔肉而知一鼎之调，即通过《谈艺录》中一些精彩的地方窥见他的全貌。

B．关于《锦瑟》的理解，千年来聚讼纷纭，仁者见仁，智者见智，归纳起来，超过五六十种说法。

C．按体性分，唐朝的杜甫、韩愈、白居易、孟郊等的诗歌，可以称作宋诗；宋朝的张耒、姜夔、九僧（希昼、保暹、文兆、行肇、简长、惟凤、宇昭、怀古、惠崇）、四灵（徐照字灵晖、徐玑号灵渊、翁卷字灵舒、赵师秀号灵秀）等的诗歌则可以称作唐诗。

D．按照钱钟书关于理趣与理语的理解，陆游《游山西村》中的诗句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”属于理语的诗句；朱熹的《观书有感（其一）》中的诗句“问渠那得清如许，为有源头活水来”属于理趣的诗句。

E．钱钟书认为清朝诗人王士祯的诗歌往往借神韵妙悟来掩饰自己不厚的天赋、颇薄的力才，领悟并不深入，会心并不高远，难以成为“一代正宗”。
【小题2】筛选本文相关信息，给《谈艺录》这本书下一个定义。
【小题3】结合本文内容，分析一下《谈艺录》中的钱钟书是一个怎样的人。
【小题4】本文通过具体的事例，谈到了《谈艺录》关于诗歌的“诗无达诂”（对同一首诗歌，不同的读者有不同的解读）、“体性”（诗歌体貌风格和诗人性情、个性的关系）、“风格、风骨”（鲜明的诗风和时代风尚之间的关系）、“隐秀”（诗歌表现手段的含蓄和直接的关系）、“指瑕”（指摘、批评诗歌中的瑕疵毛病）等重要理论，请选择其中一条理论，联系学习实际谈谈你的认识。