阅读下面的文字，完成文后题目。

创新与想象

王生平

艺术贵在创造，科学贵在创新。艺术是情感的表达，追求的是美；科学是理性的事业，追求的是真。二者似乎不搭界，但都离不开人类的想象力，是相互渗透、相互补充的。

艺术不是科学，但艺术创作却具有科学的品格，所谓增之一分则太长，减之一分则太短，就是这个意思。古人的“两句三年得，一吟双泪流”的深沉慨叹；今人把“你是没有骨气的文人”中的“是”改成“这”，而提议者被尊为“一字之师”；著名钢琴家因演奏成名的钢琴曲错了一音而后悔。这一切都说明了艺术上的一字之差、半拍之慢，是美感强弱的构成因素、决定成分。尽管艺术采用的是形象的表达方式，但它的表达也有一个基本的技巧适中问题，也要符合客观的规律即科学问题。无科学性，艺术表达就不会有美感，也就难以为人所理解。

科学不是艺术，但科学发现也常有某种艺术创造的品格，即使有了新的突破、价值和意义，也会是“睫在眼前常不见”，只是有些“美妙”感，至于到底是什么东西，还是不能说清楚、道明白。杨振宁20世纪50年代关于“交换规范场论”的论文就经历了一个由不理解到理解的过程。“在20世纪50年代，我们只觉得这篇文章很美妙。到了60年代，才觉察到它的重要性。我到1964年以后才清楚认识到它跟数学的关系。”(《杨振宁文集》)电报的发明者美国人莫尔斯原本就是画家，1832年10月他在由法国返回美国的轮船上，一名叫杰克逊的医生在介绍一种叫“电磁铁”的新器件时说：“实验已经证明，不管电线有多长，电流都可以神速地通过。”正是这句话使莫尔斯沉浸在神奇的幻想之中，他大胆设想：既然电流可以在瞬间通过导线，那么我们是否可以用电流来远距离传输信息呢？这个想法使他坐卧不安，从此以后，他告别了艺术，投身到科学领域，专门研究电流传输信息的问题，最终发明了电报。美国发明家郝奥发明缝纫机的针头，德国化学家凯库勒发现“苯环”结构，都是在“无意识”的梦中完成的。钢筋混凝土的发明者既不是著名的建筑师，也不是卓越的力学家，而是一位整天摆弄花草的法国园艺家约瑟夫·莫尼埃。这些事例意味着，科学发现并不只是理性思维的产物，它还依赖于艺术的想象力、创造力，依赖于人们的灵感和顿悟。

上述的创造和发现说明，艺术与科学、美与真，有重叠、有交融，二者是形象思维与理性思维的统一。王国维曾提到了这一现象，他通过对辛弃疾词《木兰花慢》——“可怜今夕月，向何处、去悠悠？是别有人间，那边才见，光影东头”的研究，认为“词人想象，直悟月轮绕地之理，与科学家密合，可谓神悟”。1964年8月，***在同周培源、于光远谈哲学时也认为，“这首诗含有地圆的意思”。西方物理学家海森堡说“美是真理的光辉”，而爱因斯坦直接把科学发现称为“自由创造”，表达的均是同样的意思。为什么会这样？因为审美与科学殊途而同归：同归于历史、实践和生活，分途在求真、抽象与求美、具体的社会分工上。分工的优点是产生了专业和特长，缺欠是出现了职业的痴呆。中外先贤、学者给了我们以忠告。达尔文说，若有来生，不再成为制造公司的机器，每周要读诗、赏画、学音乐。工程院院士许国志诗云：“他生倘得从吾愿，甘为诗书再献身。”由于社会在发展、历史在前进，又由于生活、实践是整体的、不能分割的，产生了专业和特长的强强联盟，消化着消极的弊病，使二者互补成为主流，于是便有了科学与艺术的相得益彰态势。科技美学的诞生标志着这一点，而美育学科的建立，则意味着我国在促进人的自由而全面的发展方面将大有作为。

艺术与科学的关系启示我们，不论是理论创新、科技创新还是其他创新，都不仅需要科学的逻辑推理，而且需要艺术的想象力和创造力；不仅需要理性，而且需要感性、直觉、顿悟。因此，我们要不断提高理性思维能力，不断提高艺术品味和形象思维能力，这也是人的全面发展的重要内容。

本文第二段和第四段都谈到了艺术的科学性问题，这是重复吗？请说明理由。

阅读下面的文字，完成后面的问题。
网络与文学
蒋德均
近年来，互联网作为一种新媒体、新技术，给整个社会生活带来了一系列深刻的变化，也为包括诗歌在内的文学艺术的创作与传播、阅读与批评注入了新希望与愿景。那么，网络究竟能否让日益边缘化的文学艺术重现昔日的辉煌与荣光呢？
当前，尽管互联网已深入人们的日常生活的方方面面并且对人们的生活与心理产生了巨大影响，它正改变着人们的生活习惯与生活方式，自然也影响并改变着作家的书写与思维方式和读者的阅读心理与欣赏习惯。因此，作家必须与时俱进，了解、学习并掌握互联网技术，自觉运用电子媒介，改变书写方式和固有思维习惯。正如评论家吴思敬指出：“诗歌传播新媒体的出现，是诗歌传播史上的一次深刻变革，它在改变了诗歌创作方式的同时，也改变着诗人书写与思维的方式，并直接与间接地改变着当代诗歌的形态。”
然而，互联网的出现、网络技术的运用，尽管是人类进步和文明的标志性事件，但它只是也只能改变文学艺术的创作、传播、保存、阅读的形态，却无法改变文学艺术本身的内在审美属性。无论纸质媒介也好，电子媒介也罢，还是多媒体技术也好，它们都只是文学艺术存在的一种形式或方式、一种媒介或载体、一个平台或途径，文学艺术的本质属性依然是创新与唯美。就像评论家吴骏晨所说的：“诗歌的本质，和其他的艺术形式一样，是人对自身以及环境的思考，是向人性深处挖掘的结果。网络，只是一个载体，它和其他的出版媒介没有什么不同，其作用是使得诗歌作品多了一条通往读者的渠道。”我也同意诗人黄梵所说的：“我不认为网络可以改变诗歌，网络的便捷并不等于诗歌的便捷，只要是用语言写诗，网络便不可能侵蚀诗歌的界限。伟大的诗艺、诗歌精神，不会因媒介不同有所改变。”
当然，网络等多媒体技术为文学艺术的生存发展提供了前所未有的空间和机会，可以也能够极大地促进文学艺术的发展，为文学艺术催生新的美学因子和艺术元素。网络作为虚拟空间，为作者的写作、发表、修改、保存等都提供了空前未有的方便和及时，也为作品的阅读、批评、存储等提供了空间的方便和时速，尤其是超链接技术的运用使文学的阅读视野空间迅速扩大和极度方便。同时，网络写作可以根据写作者写作意愿和美学追求，自由地加入音乐、绘画、游戏、动漫等其他艺术元素，使文学艺术获得了全新的活力与生机。然而，它的隐蔽性、便捷性、自由性也使其写作群体素质良莠不齐，作品质量参差不一，甚至出现由写作软件生成的大量口水诗歌、随机散文等垃圾文本，广遭人们诟病。
随着现代工业文明和电子时代的到来，人类所能企及的物质空间极大地扩展，可触及的文化与技术领域不断拓宽，文学艺术的传媒和传播方式也同时得到革命性的丰富和发展。但是我们始终认为文学艺术的价值绝不以表现形式和传播手段的不同或先进与否论高下，文学艺术存在的意义仍要取决于它对人的智能的开启、精神世界的涵养以及对现实存在审视和终极指向的关怀与思考。
（摘自《人民日报海外版》2013年03月11日第 07 版）
【小题1】下面对文中有关“互联网”的解说，理解不正确的一项是（）

A．互联网给整个社会生活带来了一系列深刻的变化，也为文学艺术的创作与传播、阅读与批评注入了新希望与愿景。

B．互联网的出现影响并改变着作家的书写与思维方式和读者的阅读心理与欣赏习惯，它能让日益边缘化的文学艺术重现昔日的辉煌与荣光。

C．互联网已深入人们的日常生活的方方面面并且对人们的生活与心理产生了巨大影响，它正改变着人们的生活习惯与生活方式。

D．互联网促使作家必须与时俱进，了解、学习并掌握新技术，自觉运用电子媒介，改变书写方式和固有思维习惯。

【小题2】（小题2）下列对文章有关内容的解说，符合原文意思的一项是（）

A．评论家吴思敬认为，当代诗歌的形态因受互联网技术影响而变化，传播新媒体使诗歌传播发生了一次深刻变革，改变了诗歌创作方式，改变着诗人书写与思维的方式。

B．互联网虽然无法改变文学艺术的本质属性，但能改变文学艺术的形态，让文学艺术的创作、传播、保存、阅读方式多种多样，如纸质的，电子的，多媒体的等等。

C．伟大的诗艺、诗歌精神，不会因媒介不同有所改变。因此，无论在什么情况下，网络便不可能侵蚀诗歌的界限，网络使诗歌作品只是多了一条通往读者的渠道。

D．网络写作的隐蔽性、便捷性、自由性使写作群体素质良莠不齐，作品质量参差不一，甚至有人还写出了大量口水诗歌、随机散文等垃圾文本。

【小题3】（小题3）根据本文内容，下列理解或推断不正确的一项是（）

A．近年来，互联网为作者的写作、发表、修改、保存等都提供了空前未有的方便和及时，人们在互联网上可以写博客、发微博、对话聊天等。

B．文学艺术之所以能获得全新的活力与生机，是因为网络为文学艺术催生了新的美学因子和艺术元素，写作者可以根据自己意愿和美学追求加入音乐、绘画、动漫等其他艺术元素。

C．人类所能企及的物质空间极大地扩展，可触及的文化与技术领域不断拓宽，文学艺术的传媒和传播方式也同时得到革命性的丰富和发展，现代工业文明和电子时代由此到来了。

D．因为对人的智能的开启、精神世界的涵养以及对现实存在审视和终极指向的关怀与思考决定着文学艺术存在的意义，所以文学艺术的价值的高下不能从表现形式和传播手段的层面来判断。

阅读下面的文字，完成小题。
近年来，中国艺术品市场越发理性。这种理性不单表现在部分艺术品价格的回落和增幅减缓上，最重要的，还表现为藏家购藏作品的标准逐步回归到对艺术的理解上来了。
艺术品是需要被展示、阅读和研究交流的，其本身给人带来的精神力量才是其真正价值的体现。收藏的关键在于了解艺术、理解艺术和诠释艺术，而并非盲目地购买艺术品。收藏是一个学习研究的过程，只有平衡得了心态，经受得起时间，才会有真正的收获。
艺术品从收藏到再次问世，对于藏家来说，往往不是经年累月坐等升值的过程，而多是喜悦与辛酸纠葛并存的过程。比如有些作品未得善存，在购藏之前已面目全非，痛心于此，他们总会倾尽全力将其修复装潢；有些作品则是让人寻觅良久、魂牵梦萦，即便囊中羞涩，他们也要节衣缩食将其入箧，以免相思之苦。长年的收藏和研习，他们成为艺术真正的知音，在他们看来，再华美的生活不过是一日三餐饭，所谓“弱水三千只取一瓢”。收藏并不等于生意。
收藏，是要去发现美好的艺术作品，因为它们承载了人类强大的精神力量，无论愉悦、悲愤还是狂躁。优秀艺术作品的精神力量是能让人感同身受的，但又是因人而异的。艺术家或许想表现焦虑，但观赏者却感到轻松，不同的视角会带来不同的体验。艺术作品引领人们发现真实的自己，也让收藏变得富有趣味。
艺术家在创作中有时会尝试关注新材料，探索新思路；藏家也不妨转而关注新作品，尝试新门类。有一种新的收藏品种——画瓷，就是画家在瓷器上作画，这种创作手法能给瓷器创作带来新的技术和创造性的布局，这种交叉性的艺术门类便值得关注。
收藏，更是要将零散的作品整理成颇具艺术概念的体系，因为唯有如此，才能向世人展现藏家的艺术认知，才能给旁人带来思想的启迪。现在各拍卖机构都很注重“同一收藏”的藏品。这些藏品可能不会有很高的价格，但由于体系完备，能给学术、美评等不同领域带来启发，也能更好地向人们展示作品的价值，而受到艺术品拍卖市场的青睐。
前不久拍卖的“小鸥波馆藏札”专题，就是李鸿章、李瀚章兄弟致岑毓英的书信专题。此专题共计40余通信，主要写于“中法战争”中的“宣光之战”时期，其中谈及了边境边防和外交谈判等事宜，是研究当时中法关系、战争胜败的一手材料，这对还原那段历史有很高的佐证价值。此批信札多为李氏幕僚代书，也说明了战时羽檄纷飞，文书信件应接不暇的实际情况。
在信札、题贺等小品的收藏门类中，“人物”和“事件”是考量收藏价值的主要标准，这类藏品是以其学术价值和历史附加值为主要价值体现的。在相对便宜的价格优势下，这两个专题的拍品可以吸引一批学者文人的关注。当然，要将其分门别类收藏完整，也定会耗去收藏者诸多心力。
收藏，最终还是一门日积月累的功课。艺术也好，学术也罢，都是用时间来换取收获的。黄埔军校的门联“升官发财，请走别路；贪生怕死，莫入此门。”对于收藏而言，倒也有几分贴切。
（摘编自都宗《收藏的艺术》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（）

A．近年来，中国艺术品市场比以前更加理性，这种理性的重要表现是，对作品的艺术理解成为藏家们是否购藏的依据。

B．收藏并不等于生意，单从经济效益的角度看，藏主在收藏过程中有时候会不断投入大量金钱，而结果是否获益也未可知。

C．艺术品给人带来的精神力量才是其真正价值的体现。购买艺术品是盲目的行为，收藏的更大意义在于对艺术品的学习和研究。

D．不同的人从同一件艺术作品中汲取的精神力量可能是不同的，它可以引领人们发现真实的自己，也让收藏变得富有趣味。

【小题2】（小题2）下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）

A．艺术品藏家如果要向世人展示自己的艺术认知，给别人以思想的启迪，必须将零散的作品整理成颇具艺术概念的体系。

B．现在各拍卖机构都很青睐“同一收藏”的藏品，因为这些价格不高的藏品体系完备，且具备较高的学术价值和艺术价值。

C．购买艺术品，并不能仅简单地看作是一种投资手段，以价格上的投资回报率来衡量艺术品的价值和潜力的认识是片面的。

D．收藏应该是一门日积月累的功课，要摒弃获益发财、患得患失的心态。藏主在长年的研习中，可以成为艺术真正的知音。

【小题3】（小题3）根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）

A．被拍卖的李鸿章、李瀚章兄弟致岑毓英的书信专题“小鸥波馆藏札”的收藏价值主要体现在它的学术价值和历史附加值方面。这类信札类藏品中的相关人物越有影响力，事件越重大，其收藏价值往往也越高。

B．画家杨春华的作品《执扇仕女》钵，运用类似磁州窑的做法，“先涂满青釉，再用刻刀修刮成型。”画得十分流畅，与器形的搭配也十分协调，是一件别有趣味的作品。这种形式创新的作品值得收藏家们关注。

C．梵高的《星月夜》在画面上展现了时空的变化和延续，那种绚丽辉煌在当时不被很多人理解。前辈藏家们凭借领先时代的艺术感受捕捉到了作品的内在表现力，使作品得以传世。真正的收藏者，需要走进艺术。

D．2015年12月在中国嘉德44期拍卖现场亮相的张大千的《青城金鞭崖》和黄胄的《九驴图》，皆是藏家“割爱”而出。可见，在艺术品价格普遍提高的今天，藏家们的更为在意的还是藏品带来的实际经济利益。

阅读下面文章，完成后面各题。
“穿越小说”：一场由网络写作狂欢引发的时尚阅读热
丁运时
随着穿越小说《步步惊心》改编而成的电视剧热播，“穿越小说”俨然成为时下最为时尚的读物。有业内人士甚至声称：“可以说，网络阅读不知道‘穿越’的人已经过时了。”据悉，“穿越小说”已成为各大原创文站的热门和头牌，作家出版社更是高调宣布以12%的版税，以10万册的首印量签下了被各大读书网站评出的“四大穿越奇书”——《木槿花西月锦绣》《鸾：我的前半生，我的后半生》《迷途》《末世朱颜》，从而将这场由网络写作狂欢引发的时尚阅读热推向了极致。
那么，何谓“穿越小说”？作家出版社编辑对这个古怪玄虚的概念作了如下解析：“‘穿越小说’的称谓是按内容定义的。其情节通常是一个当代青年遭逢变故，在机缘巧合下，进入古代，以在场的方式参与见证了种种众所周知又知之不详的历史事件。在当代中国文学里，黄易的《寻秦记》算是影响最大的穿越文学作品，也可以被视为当代华语文学穿越类型的滥觞之作。”而网络上近一两年兴起的“穿越文学”特点又有所不同，其作者受到相关影视作品的影响，因而基本上都是青年女性回到古代，谈了一场风花雪月的恋爱，同时经历种种宫闱秘史及权力争斗。这类小说主要受到女学生和女白领的追捧，可以视为言情小说一个变种。
正在流行的“穿越小说”的作者均为年轻的白领女性，她们或是受到《寻秦记》的启发，提起笔编了一个类似的故事发布在网上与人分享，或是直接受到网络上同类作品的影响从而跟风创作。并非职业作家的她们本意不过是游戏之作，但一不小心造出了声势，遂故作正经地将故事编写完整。由于网络的流行与追捧，更多的女白领步其后尘，“穿越小说”居然演变为一种“文学现象”。显然，只有在发表门槛不高的网络上才会创造这样的奇迹，其强烈的示范效应促成一场“网络写作狂欢”。当然，“穿越小说”的盛行也从某种程度上反映了现代职业女性对充满激烈竞争的现实和职场的迷茫与逃避，对日趋世俗功利的恋爱婚姻的失落与反思，从而幻想到另一时空追求更为理想化的纯粹爱情。
尽管“穿越小说”方兴未艾，但这一阵新兴的时尚阅读热能持续多久并不令人乐观。首先，“穿越小说”先天不足，不过是一种类型化、商业化的消遣性读物，其内容并无特别之处，论言情创作技巧恐怕比不上正宗的情爱小说；论讲史更是无法与相对严谨的讲史类读物相提并论。而且小说题材过于狭窄，突出言情而淡化历史背景，历史人物和事件沦为演绎风花雪月恋爱经历的配角和工具。其次，小说作者文学素养和创作经验的不足，使得作品质量不高，又因为水准参差不一，导致作品泥沙混杂、良莠不齐，很难经得起时间的考验而长期“繁荣”。再次，“穿越小说”一窝蜂地走红，题材撞车、跟风严重，新奇程度将急剧下降，而形式新颖奇特乃此类小说大行其道的关键，舍此肯定会造成“阅读疲劳”。最后，“穿越小说”出身于网络，所谓“成也萧何，败也萧何”，网络文学总是极端地喜新厌旧，也许过不了多久，一种新的创作和阅读时尚兴起，就将加速“穿越小说”的过气与式微。
【小题1】下列关于原文第一、二段内容的表述，不正确的一项是(　　)

A．“穿越小说”据小说内容而得名，通常是当代人在巧合下进入古代，参与见证种种历史事件。《寻秦记》为其创始之作。

B．“穿越文学”近年在网络兴起，主人公基本为女青年，内容涉及恋爱、宫闱秘史及权力争斗等，受年轻知识女性追捧，属言情小说。

C．“穿越小说”随由同名穿越小说改编的《步步惊心》热播而成时下最时尚的读物。网络阅读中，“穿越”已成时髦名词。

D．“穿越小说”成各大原创文站的热门和头牌，作家出版社高调签下“四大穿越奇书”，将这场时尚阅读热推向极致。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是(　　)

A．“穿越小说”本为游戏之作，一些年轻白领女性受同类作品的影响而跟风模仿，受到网络的关注，就将故事编写完整。

B．网络的流行与追捧使越来越多的女白领跟风创作，“穿越小说”演变为一种“文学现象”，促成一场“网络写作狂欢”。

C．“穿越小说”反映了现代职业女性对充满激烈竞争的现实和职场的迷茫与逃避，对世俗功利的恋爱婚姻的失落与反思。

D．“穿越小说”的作者并非职业作家，其文学素养和创作经验不足，水准参差不一，使作品难免泥沙混杂、良莠不齐。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是(　　)

A．“穿越小说”是一种消遣性读物，其内容普通，创作技巧基本不能与正宗的情爱小   说相比，与讲史类读物无法相提并论。

B．“穿越小说”在内容上突出言情，重在演绎风花雪月、恋爱经历，淡化历史背景，   历史人物和事件沦为爱情的配角和工具。

C．“穿越小说”题材撞车现象严重，久而久之其新奇程度将下降，造成读者“阅读疲劳”，使“穿越小说”失去了发展的关键。

D．“穿越小说”因网络而创造发展的奇迹，但由于其先天缺陷及网络文学极端地喜新厌旧，它将很快地被新的创作和阅读时尚取代。

阅读下面的文字，完成下面小题。

重读经典

经典的范围很广，它既包括先秦诸子的文章，也包括唐诗宋词四大名著，还能包括西方世界一些好的舶来品。一般经典之作都有一个相同的特点：它们讲述着天理、人伦，在表达作者意图的同时也教化着人们。它反映了普遍的自然规律、社会章程，强调了人自我素质的提高追求着人与人、人与社会、人与自然的和谐发展。

然而，在当今这个竞争日益加剧，物欲极度膨胀，信息无限爆炸的时代，大多数人信奉的是“物质至上”的信条，他们忘却了那些先人留给我们的经典，抛弃了精神上的家园，在现代生活中日渐沉沦。

商业文明倡导的是声色犬马的感性生活，而经典所代表的传统文化倡导的则是庄敬平和的理性生活，因为理性是文化的本质属性，理性文化倡导个体要在精神层面上实现自我，而不仅是在感官层面上满足自我，更不是放纵自我。

经典在文化上的价值，表现于熏陶一种正当人格的养成，同时经典具有调理人心、救治商业文明所带来的种种弊端的作用。我们所提倡的经典，首先是中国传统文化的经典著作。从整个人类的文化史来看，中国传统文化所注重的是人与人的关系，孔子讲“天道远，人道迩”，这里的人道即社会伦理，这是个体的人实现其自身价值的社会基础，假使一个人完全独立于社会之外，那么他的所有价值都将无从说起。

重读经典，除了儒家的传统经书，如众所周知的“四书五经”之外，还应包括先秦诸子的著作，如使《庄子》、《子》、《韩非子》，以及历代的诗词歌赋等。这些经典著作都是使人能够暂时从纷纭扰攘的商业社会中抽身而出的良师益友，让人能够浸润于文化的氛围之中，感受作为人进行理性思维的愉悦。

经典的能量是巨大的。重读经典的时候，你能时时感受到，原来理性的力量是如此的强大，它渗透在字里行间，浸润着读者的心灵，纵是作品诞生在一百年前甚至更久，依然具有震撼人心的力量。同时，也不得不感叹，历史竟是如此的相似，不分年代，不分国界，许许多多的情感、行为、错误、经验竟然是一样的，在经典的世界里人们能在几个世纪前找到自己的知音，也能在历史的无限循环中看到一些豆古不变的东西。

近几年来，呼唤重读经典的呼声也越来越高，但现实中的重读，不过只是少数文化人不时的呼吁和偶尔见诸媒体的几篇报道，并没有形成实际的风气。朱自清先生早在1942年就这么写道:“经典训练的价值不在实用，而在文化;阅读经典的用处，就在教人见识经典一番，做一个有相当教育的国民；至少对于本国的经典，也有接触的又务。”任何时代、任何国家，国民对于其本国的经典都应抱有这么一种态度，这也是一个人加强自身文化修养的起码标准。所以，我们这代人，都应该重读经典。

倡导经典，同时就是在倡导道德、法律和度诚，就是在倡导和谐社会。重拾那些被我们遗忘的经典，让心灵穿越千年的障碍与前贤沟通，从书中找到属于我们当代的瑰宝，让我们的步伐与时代同步，与经典偕行。

(摘自百度文库《重读经典》)

【小题1】下列对文章内容分析不正确的一项是

A．先秦诸子散文，唐诗、宋词，以及西方一些好的文学作品都是我们所说的经典。

B．理性文化注重精神层面上的自我实现，不放纵自我，不在感官层面上满足自我。

C．声色犬马的感性生活是商业文明所倡导的，而理性生活则是传统文化所提倡的。

D．中国传统文化重视人与人之间的关系，而人道是实现个体自身价值的社会基础。

【小题2】下列对文章内容与论证分析正确的一项是

A．人们在现代生活中日渐沉沦，是因为他们以“物质至上”为原则，忘却了先人留下的经典。

B．最近几年，虽然重读经典的呼声很高，但在操作层面上困难重重，实际上却没有形成气候。

C．举例论证是本文的一大特色，如以朱自清的话为例，说明国民需要阅读经典。

D．作者阐释了经典的内涵，论述了当今时代阅读经典的意义，呼吁国民重读经典，与经典偕行。

【小题3】当今时代，我们为什么要重读经典，请结合全文简要分析。