阅读下面的文字，完成各题。

鲍勃·迪伦与哲学

鲍勃·迪伦注不仅在某一方面跟萨特、克尔凯郭尔等存在主义者相通，还有人说，他跟德里达、福柯等也有不谋而合之处。美国哲学家乔迪·罗切雷奥说：“迪伦的抗议歌曲展现了启蒙运动的社会哲学，而他那个阶段之后的作品则引入后现代主义的政治洞察与含混。”

启蒙哲学家康德号召人使用理性不断地提升自己，并扩展自由和确保幸福。康德相信人类的反思和社会行动能够克服那些损害自由、平等、和平和幸福的传统与权力。康德知道人类距离这些理想还很远，但人类有能力理解不公正并实现进步。迪伦早期的抗议歌曲指责美国的体制未能达到他们声称的启蒙运动的平等理想。他在《飓风》中写道：“看着他遭受那些显而易见的陷害，我不禁为生活于这片土地而感到羞耻。在这里公正是儿戏。”他意识到进步面临强大的阻力，但他认为道德反思最终会指明正确的道路。

后现代主义不像启蒙运动那样认为普遍的真理和价值观是人类进步的基础。迪伦放弃抗议可以说是一种后现代的转向。他突然开始怀疑平等原则的意义：“我说出‘平等’一词，就像是婚礼誓词，但我那时太老，现在我比那时年轻。”这段副歌的含义是，平等的理想很天真，不能像他曾经以为的那样构成清晰的进步之路。启蒙运动有一个教义是，人类的理性能带来进步和人类的逐渐提高。迪伦对进步表示质疑，他宣称人类头脑的成就如登月实际上埋下了毁灭的种子。人性不但没有不断提高，世界反而被暴力统治着。

后现代主义者的一个问题是，他们的行动跟他们的结论是矛盾的，按照他们的看法，就不存在批评现有社会的立场，但他们一直是最直言不讳的批评者。他们抗议启蒙运动的理想，那就等于认为没有这些原则会更好。这仍然包含价值判断。他们批评用理性去追求自由，但他们仍试图把人类从理性中解放出来。后现代主义有没有办法既开展批评又保持一致呢？一个办法是，只描述社会结构以及理性的限度，但不提出改革方法，由此避免在否认进步的可能性的同时展示进步的前景。可以把这种方法叫做描述性的后现代主义。这正是迪伦在《没事儿，妈妈（我不过是在流血）》《瘦子之歌》等他最阴郁的那些歌里描述的图景。他拒绝做道德判断，并且不会说既然没有好坏，我们就应该相互宽容。

德里达和福柯都试图在不主张任何基本的道德和政治真理的情况下进行社会批评，提出应该拒斥当前的理想，就是说我们应该摆脱错误的理想，我们可以做出其他更好的选择。迪伦也面临同样的问题。虽然他远离了抗议歌曲，但他的作品仍然在关心自由和正义。他在《政治世界》中感叹“智慧被丢进了监狱”“勇敢成了过往之物”，在《黑眼睛》中感叹“美没被认出来”，说明他相信美仍然是存在的。

（有删改）

（注）鲍勃·迪伦：美国著名摇滚、民谣艺术家。2016年获诺贝尔文学奖。

【小题1】下列对鲍勃·迪伦作品的分析不正确的一项是（   ）

A．鲍勃·迪伦的作品《飓风》，表明作者意识到进步有很大的阻力，走向正确的道路是需要进行道德反思的。

B．关于“平等”的副歌，表明了他对平等原则的意义开始怀疑，并且认为平等理想天真，不可能推动人类的进步。

C．《没事儿，妈妈》《瘦子之歌》等这些阴郁的歌里描述图景的方式就是只描述社会结构以及理性的限度，但不提出改革方法。

D．虽然他在《政治世界》中感叹“智慧被丢进了监狱”，在《黑眼睛》中感叹“美没被认出来”，但他相信美仍然是存在的。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．鲍勃·迪伦不仅同存在主义者萨特、克尔凯郭尔等有观点相通之处，而且同德里达、福柯等的观点也不谋而合。

B．鲍勃·迪伦的抗议歌曲展现了启蒙运动的社会哲学，放弃抗议则意味着他开始偏离原来的倾向而转向后现代主义。

C．康德知道人类距离自由、平等、和平、幸福的理想还很远，鲍勃·迪伦的抗议歌曲也指责美国的体制未能达到这种理想。

D．只描述社会结构以及理性的限度，但又不提出改革的方法，可以让后现代主义避免在否认进步的可能性的同时展示进步的前景。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（   ）

A．启蒙哲学家康德相信理性的力量，认为损害自由、平等、和平和幸福的传统与权力能被人类的反思和社会行动所克服。

B．虽然鲍勃·迪伦认为人类头脑的成就并不能带来人性的提高，但这种看法并没有让他对找到解决问题的办法失去信心。

C．后现代主义者认为自己不存在批评现有社会的立场，但却又一直在直言不讳地批评，可见，他们的行动跟他们的结论是矛盾的。

D．鲍勃·迪伦虽然拒绝做道德判断，拒斥当前的理想，但这并不妨碍他找到更好的选择，并通过作品提出更合理的改革方法。

阅读下面的文字，完成后面题目。
我国目前学术界比较公认的可以算作四合式院落的最早实例，发现于陕西岐山凤雏村，是一座距今约3000年的西周时期建筑遗址。但它严格意义上还不能称作四合院，四合院应具备四面方正围合的布局和居住功能两个要素，而这组建筑平面布局虽已具备了四合院的基本特征，但使用功能推断为祠堂，不属于住宅。根据史料记载和考古发掘中的证实，这种四面方正围合、轴线对称的院落布局方式的四合院，在汉代已经形成。之后，作为我国住宅建筑布局的一种重要方式历经唐、宋等朝代延续发展。
到了元代，元世祖忽必烈将全国性质的首都定于今北京，称为大都。大都城经过严格的规划布局，城内用横平竖直的大街将大都城分割成数十个里坊，坊内以八亩为一份住宅的宅基地供居民建造院落，也就是著名的“八亩方宅”。根据20世纪50年代发掘的元代后英房和玉桃园等地的居住遗址判断，元代住宅格局已与现代的四合院非常接近。所不同的是，元代住宅为轴线前端开门，且其前后两进房屋中间有廊子相通，使得前后两座房屋形成“工”字形，称“工字廊”。可以说元代大都城内的院落是目前已知北京四合院的肇始了。明清时期，工字廊逐渐消失，大门开始从轴线前端偏居院落一角，直至清代中后期四合院基本定型。自清代末期开始，随着西方文化大量传入，西方的建筑形式和装饰元素也随之进入了北京四合院，最明显的表现就是出现了西洋式大门。这些西洋味基本上没有破坏四合院的格局，也没有打破四合院的尺度和色调，反而为四合院增加了一些新气象。
北京四合院是我国北方四合院式住宅的代表，它是在北京独特的地理气候条件和人文环境的双重作用下发展成熟的，因此其院落布局和建筑单体都表现出了宜居性，也处处体现出北京传统文化的内涵。从平面格局上看，北京四合院具有“坎宅巽门”特征，也就是坐北朝南的院子，按照后天八卦方位，正房位于正北方坎位，而大门开在东南角巽位。坎宅保证了住房朝南采光，巽门能防止从大门望见院内情况，保证了宅院私密性，而其庭院的空间接近正方形，则更利于北京天气条件下的采光和家庭成员的活动。作为礼仪之邦，为了更加强调礼制上的内外有别和主客有别，较为讲究的四合院往往在里外院之间建造一道二门作为分割，二门一般做成饰满木雕的垂花门形式，十分美观，增强了四合院的艺术气息。
四合院的单体建筑尺度是一种较为亲切的建筑风格，其厚重的屋面和墙体营造出冬暖夏凉的效果，也表现出其对北京气候的良好适应性。北京四合院色调上表现出外观上砖瓦的灰色调和内向空间油漆彩画、装饰装修的多彩纷呈。一方面，这种灰色调的外观和相对较为低矮的建筑尺度从一个侧面烘托出了整个城内重要建筑如宫殿、坛庙、皇家园林和寺观等的恢宏气势和特殊地位。另一方面，内部空间的多彩带给居住院内的人们比较欢快的氛围。同时，四合院如同中国传统文化一样，将“天人合一”的理念倾注到了它的一草一木，四合院的绿化植物选择不仅注意到了对本地自然气候的适应性，尤其注意到了植物对建筑的影响。那就是，作为院外的行道树会种植高大落叶乔木，不妨碍交通。而庭院内则都是落叶小灌木或者乔木以及花卉，它们的根系都很小，不伤害建筑物。更为重要的是，如同所有中国传统建筑一样，即使是花木，也会被赋予无尽的情感。这些四合院的花木都是中国数千年发展史中被赋予了深刻文化内涵的品种，如常见品种槐树象征了崇高的威望、良好的品德，海棠、石榴象征了家族兴旺、日子红火，丁香和牡丹象征了夫妻好合、富贵荣华，如此等等。正如《论语》云：“和而不同。”四合院在“和”的基础上也表现出了院落布局的不同组合形式、单体建筑形制的差异以及砖雕、木雕、石雕等众多建筑装饰细节上的变化。通过这些“不同”，我们甚至可以读懂宅院主人的社会地位、思想情怀、文化修养和喜怒哀乐。可以说，当我们真正走近和走进北京四合院的时候，我们就不仅仅是在品读一种建筑，更是在了解中华历史，释读传统哲学和文化。   
（摘编自李卫伟《留住乡愁——释渎（北京四合院志）》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．目前最早的四合式院落实例，一般认为是在陕西凤雏村发现的大概三千年前的一处建筑遗址，它的外形已具备了四合院的基本特征，但还不算真正的四合院。

B．四合院是一种四面方正围合、轴线对称布局的院落住宅建筑，据史料记载和考古证实，在汉代已经形成，到元代时，住宅格局已与现代的四合院非常接近。

C．作为我国北方四合院式住宅的代表，北京四合院依赖当地独特地理气候和人文环境而发展，例如其“坎宅巽门”特性，既保证了住宅采光，又便于家庭成员的活动。

D．四合院的单体建筑风格较为亲切，屋面和墙体厚重使其冬暖夏凉，表现出对北京气候的良好适应性，外观上砖瓦的灰色调烘托出宫殿、坛庙、皇家园林和寺观等的恢宏气势，内部空间的多彩色调，给居住院内的人们营造了欢快的氛围。

【小题2】下列理解和分析不符合原文意思的一项是（ ）

A．元代大都城将居民住宅建设纳入整个城市规划布局中，城内大街横平竖直，将大都城分割成数十个里坊，坊内提供给居民建造院落，每份宅基地占地八亩。

B．清朝末期开始，由于西方文化传入，西方的建筑形式和装饰元素给清代中后期基本定型的四合院格局增加了一些新气象。

C．元代住宅格局已与现代的四合院非常接近，与现代的四合院相比，只有“工字廊”是元代四合院住宅建设的一个特征，可以说元代大都城内的院落是北京四合院的肇始了。

D．四合院一般坐北朝南，开在东南角的大门，可以避免从外面望进去看见院内情况，而讲究的四合院还会在里外院之间建造一道二门作为分割，以显示内外有别。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（ ）

A．四合院是我国住宅建筑布局的一种重要方式，它形成于汉代，历经唐、宋等朝代延续发展，到元代，大都城内的住宅建筑格局成为目前已知北京四合院的发端。

B．四合院的绿化植物选择体现出我国“天人合一”的理念，院内花木都凝结着人们的思想感情，如石榴象征着家族日子红红火火，牡丹象征着富贵荣华等。

C．北京四合院受皇城文化内涵的影响，四面方正围合表示规矩守礼而自我封闭，灰色调的外观和相对低矮的建筑尺度表示一种谦逊卑微的臣服的态度。

D．四合院体现着“和而不同”的文化内涵，在其大结构相同的前提下，院落布局有不同的组合形式，单体建筑形制也有差异，在建筑装饰细节上也变化多多。

阅读下文，完成文后各题。

诗本身是最具经典性的艺术。它不但是语言艺术的最高形式，还常常是社会变革的前驱，甚至是革命的“号角”。雪莱说：“诗人们是世界上未经公认的立法者。”诗在富有“诗教”传统的古代中国更具有经典性。很多中国文人都将曹丕的名言牢记于心：“盖文章者，经国之大业，不朽之盛事。”诗文通常是中国文人实现兼济天下理想的重要工具。由于新诗与现实过近的距离，在一个“革命”、“运动”和“改革”此起彼伏风云激荡的时代，许多新诗人争当时代的弄潮儿和政治思想文化改革的急先锋。这使新诗承担了很多诗歌以外的社会功能。而社会功能的过多承载往往伤及新诗的审美意蕴，而高度的严肃性也在一定程度上弱化了新诗地经典意识。

经典常常与传统相依相存。新诗是以反对甚至彻底打倒崇尚经典的古代汉诗的“造反者”角色登上历史舞台的，坚持的是反传统立场。这种“出身”在很大程度上决定了新诗是一种缺乏经典意识，甚至抵制经典化的特殊文体。新诗孕育诞生的19世纪末20世纪初，正是中国全方位发生巨大变革的特殊时代。清末的“诗界革命”和民初“白话诗运动”要求打破包括汉诗格律传统在内的一切传统。新诗具有平民诗歌与通俗诗歌的性质，甚至过分强调通俗性和社会性。新诗革命的领袖们的理想是赋予普通人写诗的权利和能力。

新诗产量较高，最近20年产量最高。 不可否认，新诗已经形成了一定的传统，一些新诗人也写出流芳千古的经典，甚至可以说产生了“经典诗人”、“经典诗派”、“经典诗体”和“经典写作”。新诗的诗体建设是最薄弱的，却也建立起了四种准定型诗体：现代格律诗、散文诗、小诗和长诗。诗作更多，仅在新诗草创期就有：胡适的《朋友》、刘半农的《晓》、沈尹默的《三弦》、郭沫若的《天狗》、闻一多的《死水》、徐志摩的《再别康桥》、戴望舒的《雨巷》……但是总的说来，过去百年新诗严重缺乏经典意识甚至精品意识，有优秀诗人少诗歌大师，多庸品少精品，堪称经典的诗作更少。

新诗史上的一些经典作品与某种诗体的出现与成熟息息相关。如刘半农的《晓》标志着中国散文诗的问世，沈尹默的《三弦》则是这种诗体成熟的标志。再如冰心的《繁星》和《春水》，系新诗草创期“小诗运动”的代表作，具有相当重要的“历史价值”，所以通常情况下，新诗史只能称其为“经典”了。由此可以把新诗史的“经典”结论为四种产生方式的结果：著名文体造就的经典，著名诗人造就的经典，著名诗派造就的经典和优秀作品自成经典，前三者，特别是第二和第三者占大多数，却是最不可靠的，产生了很多伪经典。另外，新诗缺乏经典也是新诗没有地位甚至缺乏文体“合法性”的重要原因。网络诗歌的繁荣带来了新诗新一轮的世俗化和反经典化。很多诗人急于在网上发表，不愿意使用剪刀与磨石，更缺乏精品意识和经典意识，导致大量“垃圾诗歌”问世。（选自2009年7月28日《人民日报》，略有改动）

【小题1】下列对“新诗”这一概念的有关说明，正确的一项是（ ）
A. 新诗诞生于中国全方位发生巨大变革的特殊时代，带有鲜明的“革命”、“运动”和“改革”的标志。
B. 新诗虽然产量高，但严重缺乏经典意识，有优秀诗人少诗歌大师，多庸品少精品，没有流芳千古的经典作品。
C. 在百年左右的新诗史上，最为薄弱的环节当属诗体建设，只建立起了区区四种定型的诗体。
D. 新诗的一些代表作品，如刘半农的《晓》、徐志摩的《再别康桥》和冰心的《繁星》均是“小诗运动”的代表作。
【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是 （ ）
A. “诗人们是世界上未经公认的立法者”，雪莱这句话的意思是说诗人的作品具有法则的意义。
B. 诗歌在中国古代更具有经典型，更多的是因为它富有无可替代的教化功能。
C. 文章引用曹丕“盖文章者，经国之大业，不朽之盛事”的名言，是为了说明诗歌对语言形式具有特殊要求。
D. 由于过重的使命感，使得许多新诗人在创作实践中淡化了经典意识。
【小题3】根据原文内容，下列推断不正确的一项是（ ）
A. 诗歌地经典性往往表现在它对优秀创作传统的继承和发展，失掉传统必然会丧失经典。
B. 新诗对社会功能的担当使得它丧失了审美意蕴，要增强审美意蕴就必须减少社会担当。
C. 在产生过程中即否定汉诗的创作传统，这是造成新诗缺乏真正经典的先天原因。
D. 创作的普及与提高往往是一对矛盾，强调诗歌创作的大众化必然伤及诗歌的经典化。

材料三
薛宝钗多年来蒙冤最甚的便是说她“奸”。直到20世纪80年代还有人以此相责，说宝钗“孜孜以求的是‘甜如蜜’的小人之交。她常常给人送东西，有时是有一定同情心的善行。但我们应看到，她的动机是复杂的。首先是求得美名，目的是邀时誉，笼络人心”。其实这说法有可商榷之处。
比如，说她破坏宝黛爱情，觊觎宝二奶奶的位置，甚至还为此耍了阴谋——移祸黛玉。我承认，宝钗是有缺点的。但读者如果不存先入之见，实事求是地分析此事的前因后果，则不难发现，指斥其“奸”过于严苛。那日正值芒种，宝钗与凤、纨、迎、探、惜等在园中玩耍，因独不见黛玉，故去潇湘馆找她。由于忽见宝玉进去怕自己也去“一则宝玉不便，二则黛玉嫌疑”，她便抽身回来。这恰好证明她心地纯正，不存妒忌之念。接着见一玉色蝴蝶，十分有趣，遂追扑起来，又证明她当时并无醋意与不快。这时听见亭内红玉与坠儿说话，宝钗认为“奸淫狗盗”，固然反映了她的封建正统观念，实不足取，但她装着追寻黛玉，却是彼时彼境合乎实情之言。人们情急之下做出的反应往往与当时正在进行的事有关。宝钗当时就是为找黛玉而来，因此，说寻黛玉实在是最正常不过的。毕竟，处境窘急，脱口而出，情有可原。
比如，在金钏自杀的问题上，宝钗说她“纵然有这样大气，也不过是个糊涂人，也不为可惜”，确实是无情到了冷酷的程度。但说她将自己两套新衣拿来给金钏装裹，是为了对照贬损黛玉，实在有失偏颇。因为黛玉“素日是个有心的”之类的话是王夫人所说，且宝钗历来心胸宽大，从不计较琐事，连庭院花木、房间布置、衣服首饰等都不大讲究，所以在姨妈精神上承受巨大压力这一情境之下，她主动提出此议是十分自然的。她在宽慰王夫人时说的一席话，除了表现其惊人的无情外，确实有讨好巴结之嫌，但也仅仅是嫌疑而已。因为人们为了安慰亲人、朋友，有时会说一些减轻其责任的话，这并不能完全代表她心中真实的判断，只能说有讨好之嫌。断言其“奸”，并无铁证。
曹雪芹正是这样以严重缺点、微妙处境和几处嫌疑的模糊手法使宝钗形象复杂化，从而增加了对人物释读与评价的多种可能性，拓宽了审美的艺术空间。
（取材于周思源《探秘集》）
【小题1】根据材料三，下列证明宝钗不“奸”的理由中，与文意不符的一项是

A．去潇湘馆寻黛玉，因见宝玉进去怕有不便，便没有前往，可见她不存妒忌

B．担心红玉与坠儿怀疑自己，便假装是在追黛玉，这是情急之下的正常反应

C．提出拿自己的新衣给金钏装裹，是为了给王夫人减压，不是为了贬损黛玉

D．认为金钏死不足惜，是特定情境下的话语，目的是安慰人，而不是讨好人

【小题2】对薛宝钗这一人物形象的评价，历来众说纷纭。请综合以上三则材料，概括说明造成对宝钗的评价众说纷纭的原因。
【小题3】人物的复杂性是指文学作品中某个人物形象有丰富的释读和评价的可能，上面材料中所分析的宝钗就是一个复杂性人物。请从《红楼梦》中任选一个人物（宝钗除外），结合作品中的相关内容，谈谈你对该人物复杂性的理解。

阅读下面的文字，完成后面的题
《论语》有多少种读法？
——浅谈经典诠释的空间与路径
“《论语》热”是近年来学术界与文化界一种值得分析的现象。《于丹〈论语〉心得》、《丧家狗：我读〈论语〉》等书的面市，再次引起人们对《论语》这部儒学经典的关注。同时，作者的理解与诠释方式也成为聚讼纷纭的焦点。
《论语》有多少种读法？换言之，经典诠释的空间有多大？路径有多少？
按照哲学诠释学的观点，经典作为一种经过历史检验而具有恒久价值的作品或“本文”，属于“历史流传物”的范畴。经典产生于特定的“视域”，体现了经典作家基于特定的时代背景，对自然、社会、人生等问题的认知与评判。同样，后世的读者对经典的理解和诠释，也离不开一定的“视域”，即读者自身所处的历史阶段与社会环境。由于时间距离的存在，这两种“视域”之间是有区别的，但这并不意味着它们就处于相互隔绝、彼此孤立的状态；相反，二者总是通过习俗、传统等相互联系，统一于历史这个贯通古今的“大视域”中。而所谓对经典的理解与诠释，实际上就是后世的读者从自身所处的“视域”出发，在历史这个“大视域”中和经典作家所处的“视域”实现“视域融合”的过程。经典诠释的空间，也就是历史这个“大视域”。历史在不断发展变化，对经典的理解与诠释也在不断发展变化：经典总是面向历史开放的，不同时代的人有不同的理解和诠释方式；随着“历史视域”的不断拓展，“本文”的意义超越了它的作者——所有这些，并不只是暂时的，而是永远如此。“后人比前人更能理解前人，读者比作者更能理解作者。”哲学诠释学的创始人、德国哲学家伽达默尔如是说。
一代又一代儒家学者以“返本开新”为宗旨，相继对其进行了创造性的诠释，从而形成了中国思想史上独特的经学传统。就此而论，《论语》的价值内涵是极为丰富的，其读法也是多种多样的。经学传统虽然在后来发生过某种程度的断裂，但《论语》的价值光芒并未因此而黯淡。
经典的开放性、经典诠释的多样性，并不意味着经典诠释就是一种天马行空、率性而为的行为。相反，人们常常是在两种相对固定的路径中来理解和诠释经典的：一种是考古学的路径，即着重于经典成书的年代确认、版本辨析、字词训诂等方面的“史料考证”；一种是历史哲学的路径，即读者将自身的价值关切和意义追寻“置入”经典和历史传统中，寻找二者在哲学层面的共鸣与升华。从对《论语》等儒家经典的诠释来看，这两种路径可以分别从汉学和宋学中找到根据。前者注重“实事求是”，强调“六经皆史”；后者注重“义理”，强调“借经以通乎理耳，理得，则无俟乎经。” 这也构成了中国经学史上的一个重大分歧。两种诠释路径的特点，借用王国维先生的话说，前者“可信”但不一定“可爱”，后者“可爱”却不一定“可信”。依笔者所见，二者之间并不是彼此相斥的关系，也不是或此或彼、不可得兼。可取的态度应当是，“可爱”以“可信”为前提，“可信”以“可爱”为诉求。因为离开了“可信”，“可爱”就会演变为“借古人杯酒，浇自家心中块垒”；离开了“可爱”，“可信”也就解答不了“读圣贤书，所学何事”的价值追问。如何摆正“可信”与“可爱”之间的关系，似乎是今天理解与诠释《论语》等经典需要着力解决的问题。
（选自《人民日报》）    
【小题1】结合原文，下列定义有误的一项是（ ）

A．经典是经过历史检验而具有恒久价值的作品，属于“历史流传物”的范畴。

B．经典作家基于特定的时代背景，对自然、社会、人生等问题的认知与评判，属于经典产生的特定的“视域”。

C．后世读者自身所处的历史阶段与社会环境，以及对经典的理解和诠释，也属于一定的“视域”。

D．经典作家特定的“视域”与读者一定的“视域”融合，就叫做 “大视域”。

【小题2】下列说法不符合原文意思的一项是（ ）

A．《论语》在成书的千百年间一直受到人们的重视。一代又一代的儒家学者相继对其进行了创造性的诠释，从而形成了中国思想史上独特的经学传统。

B．《论语》的价值内涵极为丰富，其读法也是多种多样，无论怎样读，它的价值光芒都不会黯淡。

C．从考古学的路径来理解和诠释经典，就是着重于经典成书的年代确认、版本辨析、字词训诂等方面的“史料考证”。

D．从历史哲学的路径来理解和诠释经典，就是读者将自身的价值关切和“意义”追寻“置入”经典和历史传统中，寻找二者在哲学层面的共鸣与升华。

【小题3】下列不符合作者观点的一项是（ ）

A．经典产生的特定“视域”与后世读者的“视域”是有区别的，但并不意味着二者处于相互隔绝、彼此孤立的状态。

B．随着“历史视域”的不断拓展，经典的意义超越了它的作者，因而经典诠释的空间也会不断扩大，路径也会不受约束，越来越多。

C．理解和诠释经典的两种路径之间，可以是相互融合的，也可以是彼此得兼的。

D．在理解和诠释《论语》等经典时应摆正“可信”与“可爱”之间的关系，使“可爱”以“可信”为前提， “可信”以“可爱”为诉求。