阅读下面的文字，完成小题。
金石学的兴衰与传承创新
朱凤瀚
金石学的“金”，主要是指青铜器及其铭文，“石”是指石刻而且主要是指石刻文字。为求将文字资料保存永久而刻于石上，特别是铸于青铜器上，是古代中国的一种重要的文化传统。在汉代时，存于简帛上的先秦文献已相当残缺，故商周青铜器铭文与东周以后的石刻文字资料已尤为珍贵。但是这一类文献在北宋以前并未得到学界足够的重视。
这种情况，直到北宋年间金石学的出现才得到较大改观。研究古代青铜器与石刻能受到学者的重视，一方面是因为金石之学不仅可以证经补史，而且有助于复原古礼，适应了北宋王朝鼓励经学、巩固统治秩序之需要。另一方面，金石之学有实证研究色彩，为当时代表进步的史学与文字学发展趋势的学者所推重。北宋时造纸、印刷与墨拓技术得到空前提高，也为金石学的发展创造了物质条件。
清代在康熙朝后，开始极力提倡儒家经典之学，推崇“朴学”以巩固其统治秩序。而清初以顾炎武等为代表的学者，强调“通经致用”，重视考据学及小学，遂将与小学密切相关的金石学推到当时学术高端的地位。清代学者在青铜器与金文研究上有不少建树，而石刻方面则着力更多，研究成果亦趋于系统。但此时期被作为研究对象的青铜器等古器物及相当一部分石刻，仍然是零散出土的，且多属未知共存的器物。同时，对古器物形制变化的脉络及其与铭文的关系始终未能厘清，对铭文虽有考证，亦由于未有科学的古文字学理论且囿于传统史观，故进展不大，且研究的路径与结论始终未能摆脱“证经”之套路。
金石学作为一门属于特定历史阶段、有特定内涵的学问，基本止步于二十世纪初，但对其研究的主要门类，即中国古代青铜器（及各种古器物）、金文与古代石刻的研究，则继金石学之后获得新生。辛亥革命前后，伴随民主革命运动的兴起，中国的学术界也发生了重大变化，西方先进的科学思想被引进，特别是“五四运动”强调实事求是的科学态度与理论结合实际的科学方法，促进了中国现代考古学的诞生。1925年王国维发表《古史新证》，倡导“二重证据法”，对中国古史研究在方法论上的进步起了积极推动作用。
从20世纪二三十年代的“中央研究院”发掘殷墟开始，中国青铜器研究即从旧金石学范畴进入了现代考古学的研究领域，考古类型学被应用于青铜器研究。郭沫若在其名著《两周金文辞大系图录》与《考释》中，借鉴考古学的类型学，提出了“标准器法”。1941年出版的容庚《商周彝器通考》，更在青铜器及纹饰的分类、定名诸方面作出了杰出贡献。1935年唐兰出版了《古文字学导论》，提出了古文字考释的偏旁分析法与历史考证法，促使古文字学脱离开传统金石学与小学的束缚。史学观念的进步也使金文更好地与传世历史文献相联系，使之成为研究古史的重要资料。与此同时，石刻研究亦渐纳入现代考古学与史学的研究范畴。二十世纪以来照相技术与印刷水平的提高成为传统金石学研究门类获得新发展的重要条件。
从金石学的兴衰与金石研究的新生之历程，可以深切地感到，人文社会科学类的学术研究，其水平的高低是与时代所给予的政治环境、科学世界观及科学技术的发展程度、时代的历史需求密切相关的。中国传统金石学研究的对象 — 青铜器（及其他古器物）、金文与古代石刻，负载着中国古代文明的大量信息，是无比珍贵的文化遗产，有关的学问具有重要文化价值与传承意义。近半个世纪以来，这个领域虽已取得远超出前人的成绩，但迄今仍存在着许多薄弱环节，应该在研究的广度与深度上有所创新，产生无愧于新时代的高水平成果。近年来大量经考古发掘新出土的青铜器应结合其共存的文化遗存作多层次、多方面的综合研究，零散传世的资料，特别是数以万计的存于海外的青铜器与金文的资料，更应该得到系统的收集与整理。青铜器与金文领域许多重要的专题性研究亦应该在原有基础上做更深入的探研。其研究将涉及古文字学、历史学、考古学、古代历法、古代汉语、冶金史等多门学科。而对于中国古代石刻的研究，数年以前即有学者提出，在石刻日渐损坏、风化的情况下，编辑一部全国石刻目录，是一项极为重要的、迫切的任务，但至今仍无多大进展，亦应当尽快提到日程上。在进行上述研究中，数字化信息技术会在加强研究成果的系统性与资料的完备性上发挥巨大的作用。
（摘编自2016年7月5日《光明日报》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（   ）

A．中国古代有一种文化传统，为将文字资料永久保存而将其刻于石上或铸于青铜器上。“金”主要是指青铜器及其铭文，而“石”则是指石刻而且主要是指石刻文字。

B．金石之学可以证经补史，有助于复原古礼，适应了北宋王朝鼓励经学、巩固统治秩序之需要，而且金石之学的实证研究色彩，也很受当时的学者们推重。

C．清朝时期，始终未能厘清古器物形制变化的脉络及其与铭文的关系，也没有科学的古文字学理论，又受到传统史观的局限，因而金石学研究进展不大。

D．王国维倡导“二重证据法”，对中国古史研究在方法论上的进步起到了积极推动作用，郭沫若借鉴考古学的类型学，提出了青铜器研究的“标准器法”。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（   ）

A．较之简帛，青铜器铭文和石刻保存的时间更为长久。在汉代时，保存于简帛上的先秦文献已相当残缺，所以商周青铜器铭文与东周以后的石刻文字资料显得特别珍贵。

B．在北宋以前，青铜器及其铭文以及石刻文字等文献资料还并不是很受学术界的高度重视，直到北宋年间金石学出现后，这种状况才得到较大改观。

C．清代学者在金石学研究中，对石刻方面投入精力更多，研究成果亦更加系统化。但此时青铜器等古器物仍是零散出土的，且多属未知共存的器物，研究进展不大。

D．西方先进的科学思想被引入中国，尤其是“五四运动”强调实事求是的科学态度与理论结合实际的科学方法，促进了中国现代考古学的诞生。

【小题3】根据原文内容，下列说法和分析不正确的一项是（   ）

A．清初以顾炎武等为代表的学者，强调“通经致用”，重视考据学及小学，金石学因与小学密切相关，被推到当时学术高端的地位。

B．北宋时造纸、印刷与墨拓技术为金石学的发展创造了物质条件，20世纪以来照相技术与印刷水平的提高使传统金石学研究门类获得了新的发展。

C．20世纪二三十年代对殷墟的发掘，标志着中国青铜器研究从旧金石学范畴进入现代考古学的研究领域，石刻研究也逐渐被纳入现代考古学和史学的研究范畴。

D．金石学作为一门学问，属于特定历史阶段，具有特定内涵，在20世纪初已停滞不前，但对其研究的主要门类，则继金石学之后获得新生。

阅读下面的文字，完成后面小题。
随着手机等移动终端的普及，人们已经置身“微时代”，不仅艺术作品本身发生着变化，整个审美系统也因此发生了嬗变。
近期大卫·霍克尼来华办展，这位善于描绘日常生活的当代油画大师，七八年前居然开始用手机画画。他说用手机绘画并不是向技术投降，因为手机不过是个艺术媒介，可以让画画回到我们的生活中。艺术家顺应了技术潮流，使绘画回归生活。然而谁会用手机来绘画呢？当然更多的是普通大众。这就是当今“生活美学”的两个面向：一方面，艺术家的创作日渐融入生活，另一方面，大众的日常生活愈来愈审美化。
显然，“生活美学”很大程度上要归功于媒介技术的普及。在自媒体时代，人们的审美方式变得既小（微博被压缩到140个字符）且快（网络传播的翻新率被提升）又即时（微信让大众即时分享）。这种技术特性是把双刃剑，既让审美得以民主化的播散与普及，也使审美变得愈加“虚薄化”。因此有人悲叹，艺术已经被“祛魅”：艺术的光环消失了。
我倒觉得不必如此悲观，如果“祛魅”的结果是人人都可能成为生活艺术家，这不正是审美教育的初衷所在？人们要把自己的生活打造成艺术化的生活，他们本来就有这样的权利和潜力，现在更加具备了条件。人们既是欣赏者，也是创作者，他们像艺术家创作艺术那样去塑造自己的生活，而且在生活当中对自己进行了审美教育。
微时代的“审美教育”明显不同于传统审美教育。在美术馆与音乐厅里，艺术品与观众或听众之间形成了等差关系，艺术品高高在上，充当老师，受众则好似学生。区别于这种“园丁教育”模式，生活美学走的是“平等教育”之路，人们与文化对象形成了既开放又对话的动态关联，而非来自他人的等级教育。在美术馆与音乐厅度过的“审美时间”，往往是日常生活的中断，审美结束后还要回到日常生活之中。然而，微时代的美育就是在日常生活中进行的美育，从日常生活到审美、再从审美到日常生活，都是延续而贯通的。日常生活是大众的常态，在其中进行的美育才是长久之计。
在微时代，人们越来越接近审美教育的终极目标：那就是实现大众的“审美人权”，进而将人人都塑造成生活的艺术家。审美作为一种权利，其实现一方面取决于作品本身的审美价值，另一方面则取决于公众的审美体验水平，通过审美创造与公众之间的良性循环，才能逐渐累积成为社会的“审美财富”，从而为广大的公众所共享。如果没有相应的审美素质的人群，即便提供再多的审美品，人们也未必能够参与其中。而培育民众的“审美文明”的基本素养，则有赖于借助新技术推动“生活美育”全面深入的展开。
换言之，微时代“生活美学”所造就的大众的审美生活，不仅带来了“文明素养”，更在于实现了“文化人权”。因此，艺术并未终结，而是进入到了一个前所未有的艺术民主化时代。
（《人民日报》刘悦笛2015年5月12日14 版，有删减）
【小题1】下面对“微时代的审美嬗变”理解不正确的一项是（    ）

A．微时代能让艺术家的创作日渐融入生活，大众的日常生活愈来愈审美化。

B．在微时代，人们已经实现了大众的“审美人权”，人人都塑造成为了生活的艺术家。

C．在微时代，借助新技术能“生活美育”全面深入展开，也能培育民众的“审美文明”的基本素养。

D．微时代的美育从日常生活到审美、再从审美到日常生活，延续而贯通。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．当代油画大师大卫·霍克尼认为手机绘画可以让绘画回到我们的生活。

B．媒体的艺术特性使审美得以民主化的播散与普及，同时更加“虚薄化”。

C．人们具有权利、潜力和条件把自己的生活打造成艺术化的生活。

D．作者认为艺术被“袪魅”的结果是人人都能成为生活艺术家。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）
A微时代的“审美教育”与传统审美教育不同在于生活美学走的是“平等教育”之路。
C．微时代实现了大众的审美教育，只要提供更多的审美品，人们都能进行审美。
D．微时代的“生活美学”是一种大众化的、自我的、终身化的教育，是进行美育的长久之计。

阅读下面的文字，完成文后各题。

2015年是抗战胜利70周年，当全国人民都在纪念抗日英雄的时候，现实生活中却有一种不良的文化现象屡屡发生，这就是英雄叙事的扭曲问题。比如，大量抗战“雷剧”“神剧”涌现，将严肃的抗战历史娱乐化；有人对抗战中的英雄人物进行解构乃至重构，试图颠覆或终结相关英雄的经典形象。

随着移动互联网时代的到来，以微博、微信、微视频、客户端为代表的“三微一端”全面渗透进人们的日常生活。一些错误的英雄叙事借助新媒介，传播范围更广，受众更多，产生了更加恶劣的影响。比如，近年来互联网上出现了不少诋毁邱少云、狼牙山五壮士的各种扭曲的“英雄叙事”。媒体把这类叙事的“主体”命名为“凿船党”，并表达了对他们的警惕：“他们每天寻寻觅觅，看见正面的东西就上去凿几下子，而且每每有所斩获，用着放大镜在英雄身上发现了一些瑕疵，他们便极力将其放大。慢慢地，一些英雄的形象开始坍塌。”与此同时，一些抗战题材影视剧不顾历史本真，肆意将爱情、悬疑、性感、时尚等元素塞进来，这种做法是对英雄形象的亵渎，以至连普通观众对“手撕鬼子”之类不靠谱的剧情都忍无可忍。在媒介融合的语境下，这些影视剧经由电视、电影、互联网等媒介渠道得以在更大范围传播开来。伴随着上述种种媒介对人们日常生活的濡染，这种不着边际的“英雄叙事”对成千上万的普通观众——尤其是对年轻人贻害不小。抹黑恶搞英雄形象，导致英雄形象扭曲，既伤害了人们的历史记忆和身份认同，也恶劣地影响着人们的思想和行动。

这种错误的英雄叙事，既具有明显的隐喻性特征——它隐喻了当下有些人存在着虚无化的价值取向和戏谑化的政治取向，也具有另一种特征——扭曲的生活化叙事：传统的英雄叙事在本质上是传奇性的叙事，近年来由传奇性叙事向生活化叙事的转变，有人刻意对英雄人物进行解构甚至污蔑。

新媒介环境下，扭曲的英雄叙事的出现有着诸多原因。首先，新媒介的技术特性，对英雄叙事的变迁乃至扭曲具有不可忽视的影响。新媒介为英雄叙事提供了相应的技术环境和文化环境，也被“凿船党”们纳为其建构与传播“英雄叙事”的重要平台。进而，英雄形象的崇高性与非功利性被消解，并呈现出融合世俗、迎合消费的特征。其次，网络推动了众多思潮的传播，一些非主流思潮成为扭曲的英雄叙事得以展开的思想土壤。一些人站在人民群众利益和情感的对立面，利用网络上的社区、微博、微信等媒介，散播包括其“英雄叙事”在内的种种言论，挑衅人们的传统信仰，鼓吹错误的价值观。在这种思想土壤之上，“凿船党”们进行“英雄叙事”，是为达到其目的所采用的所谓“策略”而已。再次，以微博、微信为代表的双向互动的“微时代”，在给人们的日常生活带来便利的同时，也助推了英雄叙事的扭曲现象。

作为国人精神图腾的英雄形象，体现了大义凛然、坚强不屈的精神，不应被扭曲的英雄叙事所游戏化、娱乐化，而应成为国人的精神塔基。面对扭曲的英雄叙事及其危害，我们不可漠视，要保持清醒的文化自觉和坚定的价值立场。

【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（    ）

A．大量抗战“雷剧”“神剧”涌现以及有人试图颠覆或终结抗战中的英雄人物的经典形象，这都属于英雄叙事的扭曲问题。

B．“凿船党”们借助“三微一端”等新媒介将一些错误的英雄叙事传播的范围更广，受众更多，产生了更加恶劣的影响。

C．一些抗战题材影视剧出现“手撕鬼子”之类不靠谱的剧情，是因为创作者在剧中加入了许多爱情、悬疑、性感、时尚等元素。

D．不着边际的“英雄叙事”，抹黑恶搞英雄形象，既伤害了人们的历史记忆和身份认同，也恶劣地影响着人们的思想和行动。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（    ）

A．错误的“英雄叙事”反映了有些人错误的价值取向和政治取向，也反映了英雄叙事文本由传奇性叙事向扭曲的生活化叙事的转变。

B．英雄形象被一些人解构甚至污蔑，从而他们的崇高性与非功利性被消解，并呈现出融合世俗、迎合消费的特征。

C．“凿船党”们为达到扭曲“英雄叙事”的目的，采取的是利用网络上的社区、微博、微信等媒介传播的策略。

D．英雄形象是国人的精神图腾和精神塔基，体现了大义凛然、坚强不屈的精神，不应被扭曲的英雄叙事所游戏化、娱乐化。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（    ）

A．当全国人民纪念抗日英雄时，在现实生活中，却有一些人站在人民群众利益和情感的对立面，挑衅人们的传统信仰，鼓吹错误的价值观。

B．英雄人物身上可能存在一些瑕疵，但是“凿船党”们发现这些瑕疵后，把这些瑕疵极力放大，慢慢地，一些英雄的形象开始坍塌。

C．以微博、微信为代表的双向互动的“微时代”，助推了英雄叙事的扭曲现象，加强对微博、微信的监管能一定程度上遏制这种现象。

D．我们面对扭曲的英雄叙事及其危害不能漠视，只要保持清醒的文化自觉和坚定的价值立场，就能防止扭曲的英雄叙事对我们带来危害。

阅读下面文字，完成小题。
唐诗，永远的绝唱
一千三百年后，大唐遗韵犹存，那就是唐诗。回顾历史，唐诗像一道虹，跨越时空，璀璨依旧。一个中国人，对大唐盛世可以无知，但对唐诗无法陌生。自从牙牙学语，就可能手不离了看图识穿读本，那里边多半是朗朗上口的唐诗绝句。每从幼儿园墙外走过，常能听到唐诗朗诵：“鹅、鹅、鹅，曲颈向天歌。白毛浮绿水，红．芋拔清波。”声音稚嫩而甜美。语文课本里，最无争议的，是唐诗。中国人可以不识字，可以不读书，可以不写诗，但不等于就不会顺口来一首唐诗：“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”唐诗像一个幽灵，依附于方块汉字，寄生于言文本，寻常人等不留神，就有唐诗入眼、出口、悦耳。如果说中国人身上诗性尚存，那百分之百是唐诗。
诗，遏着唐了，真诗之幸甚也。国土一统，四海归心。诗圣杜甫歌颂当朝，热情洋溢：“忆昔开元盛世日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。”衣食无忧，闲来做什么？一边饮酒，一边吟诗，这就是唐人生活。政治宽松，社会开明，诗歌就像蝴蝶翩跹起舞，人才也就“鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”了。唐开科举，以诗取士，遂令学予一举成名。唐太宗带头写诗，君臣唱和就像家常便饭。上行下效，诗蔚然成风，仿佛是人，都会吟诗一首。唐太宗还特设“弘文馆”“文学馆”，眼看着天下文人竞相来投，便得意洋洋地说：“天下英雄，尽入吾毂中矣！”那时的文人也好，英雄也好，都是写诗的行家里手。诗以抒怀，养浩然之气；诗以言志，解胸中块垒。思想不禁锢，灵魂得自由。人人解诗，人人能诗，人人都有了诗的情结和诗家情怀。祭祀大典，宴友小聚，吟诗作赋，几成惯例。诗歌模糊了贫富贵贱，又缩短了人与人的距离：诗甚至成了名片，拿一首诗就可以晋谒王公大人，不必担心吃闭门羹。唐僖宗时，宰相郑畋的女儿因为喜爱罗隐的诗，害相思病了。郑畋不但不嫌贫爱富，反而给女儿安排了一次窥视相面的机会，结果是相门千金嫌罗隐丑，此后连罗隐的诗都厌恶了。郎才女貌未成佳话，唐时风气却扑面而来。杜甫作《饮中八仙歌》，“八仙”中有王爷、宰相，也有布衣、和尚；有诗仙、草圣，也有名士、狂士。他们既是豪饮者，又是善歌者，都有诗篇佳作留世。李白本布衣，仅以诗名，便出入朝廷，“天子呼来不上船”，历朝历代除了大唐，再无第二例。唐开元年间，诗人祖咏赶赴首都长安应试。按照规定，他应该作一首五言排律，要求六韵十二句，他却一笔挥就两韵四句诗一首：“终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。”写罢走人。过后有人问故，他朗然答：“意尽矣！”或谓之轻狂，或谓之潇洒，要非生在唐朝，考生安敢如此放肆？唐诗多讽喻，皇帝老子都被娱乐、被开涮，《长,恨歌》就是一例。唐代揭露阴暗面的诗比比皆是，罕见有诗人吃不了兜着走的。唐诗人只要“郁郁不得志”，便要吟愤世嫉俗诗，结果是顶多不让做官，不会真有人兴师问罪。世人能背《长恨歌》，却鲜有人知杨贵妃也能作诗，<全唐诗》里就收有她的一首《赠张云容》，写得鲜活生动：“罗袖动香香不已，红蕖袅袅秋烟里。轻云岭上乍摇风，嫩柳池边初拂水。”美人如诗，诗如美人，读之，春心不荡漾，魂魄也悠悠。今人张口大唐，闭口大唐，不读唐诗，如何能理解大唐？
唐诗与唐朝，盛衰与共，相辅相成，堪称“绝配”。历史上，与诗歌同呼吸、共命运的，只有唐朝。开元盛世，出了诗仙、诗圣。天宝往后，国走下坡路，诗也走下坡路了。唐中叶诗人白居易虽然与李、杜比肩，却毕竟不能同年而语，国运使然，不得不然也。如果说中国是诗国，那么只有唐代才配享此誉。然而，唐诗已成绝唱。李白、杜甫、白居易，古风、格律、叙事诗，都“绝”了。最“绝”的是“绝句”，五言、七言四句，常常令人拍案叫绝！“两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”诗圣不愧为诗圣，一首绝句，两副绝对，四幅让人拍案叫绝的图画。如果把诗比作山，唐诗就是山之巅：“会当凌绝顶，一览众山小。”如果把诗比作树，唐诗就是参天大树：“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。”如果把诗比作花，唐诗就是菊：“冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”宋代虽然富可比唐，但雄风不在，于诗之上先少了胸襟开阔的底气和霸气。元朝短命，汉民压抑，哪里还挺得起唐人的那种腰杆？哪里还有心情吟风弄月？明清以降，八股文取士，人的诗性非但不能培育，反而备受压抑摧残。文字狱无孔不入，诗是罹祸之首，谁还敢“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”呢？
咦！大唐去矣，唐诗也就当然成了永远的绝唱了。
【小题1】下列对“绝配”与“绝唱”的理解，不符合原文意思的一项是

A．唐朝政治宽松，社会开明，诗人以诗抒怀、借诗言志，解胸中块垒，给了唐诗充分生存发展的空间，诗歌创作达到最高的造诣。

B．唐朝以诗取士，唐太宗带头写诗，诗人地位提升，写作范围扩大，诗歌创作也就蔚然成风。

C．盛唐以降，雄风不再，唐诗就少了胸襟开阔的底气和霸气，诗歌创作已经很难达到盛唐时期的高度。

D．元朝短命，明清八股取士，人的诗性备受压抑摧残，使得后来的诗歌再也无法取得唐朝那样的成就。

【小题2】下列对文章有关内容的表述，不符合原文意思的一项是

A．中国人对唐诗太熟悉了，他们有些人可能不了解盛唐、不会写诗，但都能顺口来一首唐诗。

B．唐朝的诗歌模糊了贫富贵贱，又缩短了人与人的距离，诗甚至成了交际的名片。

C．诗可以抒怀、可以言志，加上人人解诗，人人能诗，人人都有了诗的情结和诗家情怀，唐朝写诗几乎是全民运动。

D．盛唐以降，雄风不在，百姓压抑，诗性备受摧残，诗成为罹祸之首，唐诗就成了永远的绝唱。

【小题3】下列对原文中作者观点的概括，不正确的一项是

A．统治者带头写诗，使诗人的地位大大提高，无形之中鼓励了文人从事诗歌的创作，促进唐诗的兴盛。

B．唐代有许多揭露社会阴暗面的诗歌，但是诗人不会因诗歌而罢官，因此唐朝诗人只要内心不得志，愤世嫉俗，就写诗歌诉苦言志，却不会害怕有人兴师问罪。

C．国力的强盛、思想的解放、灵魂的自由、写作范围的扩大，使唐诗步入了一个空前鼎盛的黄金时代。

D．诗成为唐代科举考试的科目之一，写诗成为求取功名的途径，写诗蔚然成风，使唐代诗歌的成就空前突出。

阅读下面的文字，完成后面的题。
文学通过否定给人以理想。文学，首先应具有否定的力量。
好的文学一方面它能表现生活的负面，适度地容忍，还其世俗的合理性；另一方面能否定它们，让人看到其不合理性，从而至少在读的那一刻，把自己交给神圣的理想，由此培植起信念，涵养出道义，抚平心底的创痛，获得前行的力量。法兰克福学派代表人物阿多诺坚持真艺术应表现社会的不公与人类的痛苦，并要求其保持否定与颠覆的能力，成为社会的“一种救赎”。今人为物欲束缚，名缰利锁，同样不得自由。文学因此应该让人挣脱这些羁绊．向上仰望无限星空，获得属于人的精神自由。
作为人的一种精神存在方式，文学几乎从来是站在生活的反面来监管与纠正生活的。只有通过否定与批判，它才可能使社会保持健全的理想，同时因与生活的反差，成就自己的价值。文学不顺应生活，而经常站在生活的反面，是文学的性质所决定的。从某种意义上说，文学就是因这种否定而伟大。
浪漫主义理论的代表人物柯勒律治说文学最大的作用就是“通过唤醒人们对习惯和麻木性的注意，引导人看向美丽的新事物”。这就是文学的否定本性与否定的目的，它让文学从反面，成了生活最清醒的守护。
作家经由超越给人以希望。文学还应有一种超越的力量。何谓超越，指超越既存和已知，向将来与未知敞开。它有无形的特点，即常常越然逻辑之上，是谓对必然的超越；又有无限的特点，即常常越然经验之上，是谓对有限的超越；还有无前的特点，即常常越然既存之上，是谓对先在的超越。
人为何需要超越?是因他对自身存在的局限有大遗憾，因此总向往获得总体性的完整认知。超越正是他对自身限制的一种反思与突破，因此是人之为人的根本属性，人的本质力量的体现。文学是人学，因此自然也致力于通过超越寻找日常生活之外的人的存在意义和终极价值。当然，有这种超越性追求，并不意味文学可以割断与生活的联系，向壁虚构。而是说它从来都注意调动自身的洞察力，去能动地反映更深邃的生活，并将自己的反映，最大程度地与一种意义联系在一起。
古今中外，经典之作之所以打动我们并光景常新，很大程度上就在于有这种超越。曹雪芹《红楼梦》说是“为闺阁立传”，表“情场忏悔”，但小说并未成为“个人化抒写”的范本，而成了一个时代的记录，这与他在痛苦愤懑中寻求精神的自觉出离是有关的。有的作家所历甚少，像艾米丽·勃朗特，局处僻远，离群索居，居然短短的寿命，写成了不朽的名著《呼啸山庄》。而且，因写出人所遭受到的空前的精神压迫与异己力量对命运的强势操纵，还开启了现代派小说的先河。能超越当下，指引未来的就是真小说。
要求文学有否定的特性，与要求它能超越是联系在一起的，甚至是一回事。因为文学的超越既然有从有限到无限的特点，就必然会要求作家对当下持怀疑的态度，投去冷峻的眼光，通过否定与批判，将人引渡到对生活的反思中。从某种意义上说，与超越必否定一样，许多时候，否定也就是超越。揭示人生的荒凉境遇，强化作家的否定意识，正有助于凸显文学的超越性品格，从而为理想的张扬，以及诗化人生的开启创造条件。
（节选自2014年12月12日《光明日报》）
【小题1】下列关于文学的“否定”与“超越”的表述，不正确的一项是

A．“否定”指否定生活中的假恶丑，文学的否定体现在要展现生活的负面，展示其如何的不合理，维护社会的公平，培植人的理想和信念。

B．“超越”是指由已经存在和已知的向将来与未知敞开，是对必然的超越、对有限的超越、对先在的超越，具有无形、无限、无前的特点。

C．文学通过否定给人以理想，作家经由超越给人以希望。文学不仅要具有否定的力量，也要有超越的力量，否定和超越是好的文学中重要的方面。

D．文学的超越只追求日常生活之外更为崇高深远的东西，以自身的洞察力，否定现实性，从而为理想的张扬、诗化人生的开启创造条件。

【小题2】下列理解，不符合原文意思的一项是

A．文学应保持否定和颠覆的能力，成为社会的“一种救赎”，帮助人们摆脱物欲束缚，名缰利锁，获得前行的力量，获得属于人的精神自由。

B．文学的否定本性与否定的目的，即是“通过唤醒人们对习惯和麻木性的注意，引导人看向美丽的新事物”，使文学从反面，成为生活最清醒的守护。

C．超越是人之为人的根本属性，是人的本质力量的体现，这是因为超越正是人类对自身限制的一种反思与突破，向往获得对自身总体性的完整认知。

D．《红楼梦》《呼啸山庄》两部经典之作，不仅实现了作者在书中提到的创作意图，而且反映了深邃的生活，渗透了超越日常生活之外的精神理想。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．文学致力于通过超越寻找日常生活之外的人的存在意义和终极价值，显示人之为人的根本属性，但这种追求并不是说文学可以抛弃生活，架空虚构。

B．文学为了使社会保持健全的理想，只有通过否定与批判来实现，而这种否定与批判又造成文学与生活的反差，从而成就了文学自身的价值。

C．文学往往站在生活的反面来监管和纠正生活，这种否定体现了文学的伟大之处；文学可以帮助人突破人生的局限，这种超越也是文学存在的价值。

D．从某种程度上讲，否定即超越，超越必否定，两者是一回事，这是因为超越必然要求作家持怀疑态度，强化作家的否定意识，从而凸显文学的超越。