阅读下面的语段，完成后面的题目
《史记》里写荆轲和高渐离饮酒击筑，又歌又泣，旁若无人，已近于董仲舒所说的“邪辟”。并且项羽是汉高祖刘邦的死对头，而《史记》里的《项羽本纪》排列在《高祖本纪》之前（若在后代必称“项酋”“伪楚”，而“本纪”只能降格为“载记”）。文中又把项羽写成一个虽暴躁却又浑憨可爱的角色，其英雄末路，令人怜惜。与之相较，刘邦反像一个伪君子。而司马迁形容吕后残虐戚夫人，以致她亲生的儿子孝惠帝指斥她“此非人所为”。班固作《汉书》时，有关刘邦的一段，还大致采取司马迁的材料。但是他的《高后记》则隐恶扬善，对戚夫人事一字不提，而只在书末《外戚传》内叙及。
《史记》除了《刺客列传》之外，还有《滑稽列传》《日者列传》和《龟策列传》，可谓涉及九流三教，有呈现整个社会之剖面的样子。班固书里虽有《东方朔传》，却不再缕列非正派或下流的文化资料。
司马迁借着《货殖列传》发挥他个人的私利观。“夫千乘之王，万家之侯，百室之君，尚犹患贫，而况匹夫编户之民乎！”他又说：“富者人之情性，所不学而俱欲者也。”而且从他看来，贫穷是耻。“若至家贫亲老，妻子软弱，岁时无以祭祀进食，饮食被服不足以自通，如此不惭耻，则无所比矣！”迟至今日两千多年之后，很多受过教育的中国人或敢心里如此想，恐怕不会有很多人嘴里能如此说。
（选自《赫逊河畔谈中国历史·司马迁和班固》）
阅读上文，结合黄仁宇的《赫逊河畔谈中国历史•司马迁和班固》全文，结合你平时的阅读，请谈谈司马迁的《史记》和班固的《汉书》有何不同。

阅读下面材料，完成后面题目。
材料一
一年365天，我们为什么要把归乡的日子选择在春节？这个问题，牵涉到中国时间的秘密。
过去二十年，我一直在研究中国古代历法中节日的排列。最后我发现了中国古代人时间生活的秘密：原来中国古人按照阴阳观念思考问题，依照阴静阳动的原则，他们给自己的时间生活划分出了鲜明的节奏。这节奏就体现在节日安排上：一年之中，前半年为重；半年之中，前三个月为重；12个月当中，奇数月份为重；一月之中，前半月为重。这个排列有两个变例：一是八月份，宋代开始，中秋节成长为大节；另一个变例就是十二月，十二月是偶数月，但节日分量很重，并且集中在后半月，这和来年一月份的前半月结合在一起，构成中国古代时间生活最大的一个节期。
当这一规则具体展开于一年的农业生活中时，我们会看到，中国古代节日具有怎样鲜明的内在节奏！一月之中，当人们为前半月的节日忙碌过后，后半月的平静生活显得非常可贵。当后半月的生活显得过于平静，下一个月新的节日期已经来临。当一个节日较多的月份结束后，到来的是一个节日相对较少的月份。然后到来的又是一个节日相对较多的月份。我们还可以看到，一年之中，当万物萌生的春季这样一个节日繁多的季节结束后，是稳定的成长，是夏季这样一个节日相对减少的季节。而当收获的金秋来临，同时到来的是又一个节日的盛季。而那之后是冬季，是一个特殊的过渡时期，节日排列由相对减少到伴随着新年即将来临而转入迎新的准备期。一年中节日的最高潮将在这之后如期到来。这一切构成了中国古代农业社会节日生活的内在节奏。一月又一月，一年复一年，这一内在节奏，与大自然的四季变迁有机地组合在一起，与一个又一个精彩的节日传说结合在一起，为我们先民的时间轨迹雕上了美丽的刻度。这一内在节奏，有如万象喧然与处子般宁静的契合，有如一曲美丽的乐曲。一个个月份如一节节平稳流畅的乐章，八月中秋则是中间华美的变奏，而十二月后半的节日集中期与来年正月前半月合而为一，构成一年中澎湃激扬的节日高潮。
这就是中国时间的乐章，它既葆有摇曳多姿的变化又谨然成序，既内容丰富多彩又快慢张驰有度，它是我们先民时间生活的内在的旋律。而“年”是我们一年时间生活的顶点和高潮，在中国人的时间生活中，它占有绝对性地位。而这个地位，是千百年从事农业生产的中国人文化积累的结果。早在殷商代，已经有了近似于“年”的观念。人们在年终会开展大型祭祀活动，祭祀天地山川和祖先神灵。到了周代，尽管“年”的日期和今天有所不同，但过法已经有很多相似之处。从那个时代起，年已经是一家人、一族人欢聚一起共度良辰的日子。
两千年多少朝代兴替，两千年多少世事沧桑；“年”却一直留下来，并且不断生长，成为民族的传统被继承和发展，最终形成了中国人的节日传统。它渗透进了中国人的血液里，成为中国文化的根，中国人无论如何不肯放弃的传统。
（取材于刘晓峰《家与年：解读中国文化的深层密码》）
【小题1】根据材料一，下列对“中国时间”特点的表述不符合文意的一项是

A．充分体现了中国古代人思考问题的阴阳观念。

B．节日安排的节奏符合古人所持阴静阳动原则。

C．严格遵循节日数量逐月恒定更替的内在规律。

D．节日安排有如变化多姿而又谨然成序的乐章。

【小题2】根据材料一，下列不属于把归乡的日子选在春节原因的一项是

A．年是我们一年时间生活的顶点和高潮。

B．年在我们的时间生活里占绝对性地位。

C．年作为家人、族人欢聚的日子是古已有之的传统。

D．年处在春之初，是合家商定全年计划的最佳时刻。

材料二
《红楼梦》里，元宵、清明、端午、中秋，哪个节日都过得神采飞扬，唯独说到过年，要么是一带而过，要么就写得很无聊。
前八十回里，两处写到过年，一处是元春省亲前，“朱批准奏：‘次年正月十五上元之日，恩准贾妃省亲。’贾府领了此恩旨，益发昼夜不闲，年也不曾好生过的。”一句话就把个新年打发掉了。到了五十三回，曹公正儿八经要写一回过年了，细细地写贾府里祭祀、焚香、吃年酒、进宫朝贺，写得排场极大，像一幅画儿，画上的每一个人，做的都是规定动作，不像其他节日里，欢声笑语间，便凸显了各自的性情。
两处描写加起来，可以凑成曹公对于过年的感觉，这是一个既乏味又充满繁文缛节的节日。假如我们认同《红楼梦》是一部自传体小说的话，这也基本上是贾宝玉的春节印象，他是不喜欢过年的。
贾府里其他节日大都是自家人在一起吃饭，贾宝玉深受宠爱而如鱼得水，但除夕就不一样了，他要见到的人不只是亲人，还有亲戚。
一些老妯娌，是贾府旁支亲眷，宝玉也该上前喊一声奶奶。她们坐在一起，会聊些什么呢？书里没说，二十九回里，倒有个样本。那个无聊的张道士，见了贾母，先是夸老太太气色好，又赞宝玉发福了，然后自然而然地就说到宝玉的婚事上，提起前日在哪个人家见到一位小姐生得好模样，要给宝玉做个媒。大年下，与贾母握手相见的老太太们，大抵也是按照这个格式走。
提亲话题之外，她们还喜欢问你在社会上的定位、现状和前程；还有那些来拜年的叔伯，他们会问得更仔细。这让逃避学堂成天跟姊妹们混得不亦乐乎的“无业游民”贾宝玉情何以堪？贾政在家的日子，虽时常把宝玉骂个狗血喷头，但亦有当父亲的虚荣心，没准儿会像某些章节里曾有过的那样，把他拎出来，让他当众做首诗什么的。总而言之，那些不快乐的记忆，贾宝玉或者说曹公都曾体验过，让他懒得再提。
说到底，是新年这节日太主流，跟非主流的贾宝玉犯呛。
最初，“年”是个吃人的怪物，人们要用鞭炮、用喧天锣鼓去驱逐它。这也许可以说明，年，原本自恐惧而来，来自对生命与岁月的恐惧，所以，人们要用狂欢把那恐惧压下去。驱逐恐惧的另外一种做法，是确定自己的坐标，在“适当”的年龄做“适当”的事，会让人觉得把握住了光阴，心里踏实。所以，在新年的各种仪式里，人的自我被抽离，变成一个个符号：在祖宗灵牌前虔敬的后代，与鬼神巧妙周旋的凡人，必须融入欢乐海洋的一分子；还有，在适当的时候做适当的事，在生命坐标上不偏不倚稳稳立住的那个点。
可是，对于曹公来说，哪有什么适当与不适当，只有我想与我不想。家财万贯可能瞬间成空，不能与心爱的人在一起，举案齐眉又如何？新年只是时间的节点，而非人生的节点，何必这样欢天喜地又禁忌重重地去制造噪声、垃圾和狂欢后的虚空呢？
清清静静地过自在流年。这样的新年，想来才能让宝玉心生欢喜。
（取材于闫红《我们就是那个不爱过年的宝玉》）
【小题3】根据材料二，下列不属于宝玉“不喜欢过年”原因的一项是

A．过年充满繁文缛节，十分乏味。

B．被提亲，被关注地位和打探前程。

C．成为长辈满足虚荣心的应景人。

D．重要的时间节点，恐惧生命流逝。

【小题4】材料二的“是新年这节日太主流，跟非主流的贾宝玉犯呛”一句中，“主流”和“非主流”分别指什么？
【小题5】材料二引用了《红楼梦》第二十九回张道士给宝玉说亲的例子。其实二十九回中还有一个有趣的情节：张道士捧了一盘子贺物，其中有一块赤金点翠的麒麟，贾母忘掉是谁带的，宝钗急忙笑告 （人物）有这样的物件，因此引起了 （人物）的冷嘲热讽：“他在别的上还有限，惟有这些人带的东西上越发留心。”由此我们还可以想到《红楼梦》中两个经典的“姻缘配”：一个前世的木石前盟，一个现实的    。
材料三
对于现在很多人来说，年味只是一种存在于记忆中的味道。
年，是中国最重要的传统节日，原本也是中国人一年中最重要的日子。但是因为社会的发展，原来的传统节日所承载的东西，不再是今天人们的必需，那么“年”这样的传统节日就会发生变化，甚至是质的变化。
现在的人们对于过年，似乎只剩下了回家、团聚、吃饭，然后就是离家、工作。回家过年在某种程度上成了一种形式、一种强迫、一种责任、一种负担，完全没有小时候那种望眼欲穿的过年心情了。就是相聚了，又有多少人能真正放下手机、离开电脑、不看电视，和家人说说心里话，唠唠家常呢？
年还没完，该走的就踏上了归程。过年，很多时候只不过是回家的一个必要的理由而已。
因为很多原因，过年时放鞭炮的少了，单位挂大红横幅、红灯笼的少了，这在某种角度上说，是时代的进步，是人们对于社会发展和环境变化的一种自我调整。但客观地说，街上一点喜庆的颜色和气氛也没有，无疑对于年味变淡带来了很大的影响。
（取材于赵晓林《过年成为一种形式：年味不知“味”》）
【小题6】过年是中国人不肯放弃的传统，可是，当下“年味”却越来越淡。请结合以上三则材料，说说“年味”变淡的原因。
【小题7】下列词语中，加横线字的音、形、义都正确的一项是

A．契合（qiè）繁文缛节（rù）摇曳多姿（牵拉）

B．祭祀 （sì）狗血喷头（xuě）情何以堪（能够）

C．横幅（fú）澎湃激扬（bài）张驰有度（拉紧、放松）

D．犯呛（qiàng）唠唠家常（lào）举案齐眉（擎举食盘）

阅读下面的文字，完成后面题
不可无“我”
钱谷融
①艺术活动，不管是创作也好，欣赏也好，总离不开一个“我”。在艺术活动中要是抽掉了“我”，抽去了个人的思想感情，就不成为一种艺术活动，也就不会有感染人、影响人的艺术效果了。
②当然，离不开“我”,并不是只有“我”。“我”是时时处在“非我”的包围影响中的“我”。所谓“非我”，就是“我”以外的一切人以及包围着“我”的客观现实。
③文学艺术总应该是生活现实的反映，而不能只是作者的自我表现。但文学艺术的反映，不同于其他形式的反映，它必须是具体的，形象的反映。不使自己化为张三李四，不感受体验着张三李四的思想感情，就写不出张三李四来；不使自己融入客观现实之中，不呼吸着客观现实的气息，不感受着客观现实的脉搏，就写不出生动的客观现实来。所以，创作者首先必须要有一个使“我”化为“非我”的过程。
④另一方面，文艺作品之所以要写出张三李四等人物来，要反映客观现实，不是无所谓的，不是为张三李四而写张三李四，为反映客观现实而反映客观现实；它是有目的的，它是为感染人、打动人而写张三李四，为影响现实改造现实而反映现实的。所以，艺术家又不能使自己完全化为张三李四，完全没入客观现实之中，而一定仍要不失“我”之所以为“我”，要能在对张三李四的描写中，在对客观现实的反映中，表现出“我”的鲜明的是非爱憎之感来。所谓要在“非我”之中表现“我”，无非就是要在作品中渗入作者自己的思想感情。而这，我认为正是创作的主要之点。创作者正是为了要表现他对周围人物、对客观现实的态度，表现他对社会的歌颂或抗争，才来进行创作的。所以，在创作活动中，决不可无“我”。
⑤表演艺术最能说明这样创作的辩证法。俗话说“装龙像龙，装虎像虎”。演员演岳飞应该像岳飞，演秦桧就应该像秦桧。但只是像岳飞像秦桧，而不能也不应该使自己就变成岳飞，变成秦桧。演员不应被完全丢掉自己。他应该让人透过他的表演，感知到他对他所演的角色的爱憎感情，而完成他的最高任务。
⑥对于欣赏者来说，他所面对的是一件艺术品，是一个艺术世界，要能欣赏它，首先必须走进这个世界中去。不跑进去，而只站在外面，站在旁边，那是既不能领会作品中人物的思想感情，也不能领会作者创作的意图和甘苦的。但是叫你跑进去，并不是叫你完全跟着作品中的人物跑，把作品中的人物的思想感情当作你自己的思想感情。也不是叫你完全听任作者的摆布，对他所表现的是非爱憎态度表示绝对的顺从。而是应该走进这个世界，又不能迷失在这个世界中，要发现这个艺术世界与现实世界的联系，要能在这个“非我”世界中，找回你的自我来。要对作品中人物的所作所为，对作者所灌注在作品中的是非爱憎之感，表示出你个人的独立的态度来，显示出你的鲜明的个性——“我”来。所以，在欣赏活动中，也不可无“我”。
⑦艺术活动不可无“我”这一特点，可以最鲜明地从无论是创作还是欣赏，都首先要有一个体验的过程上看出来。对于创作者来说，不但在他提笔之前，必须先有丰富的生活、真切的体验；就是在他提笔之后，他的思维过程、创作过程，也还同样是体验的过程。他必须有一种如同身临其境、亲见其人的感觉，才能进行创作。对于欣赏者来说，他要是不能首先体验创作者所灌注在这一作品中、灌注在他的人物身上的思想感情，他不是能领会欣赏这一作品。而他的领会欣赏的过程，同时也就是体验的过程，至少是同体验的过程不可分的。总之，要是没有真实的体验，缺乏一种“感同身受”的态度，不把“我”浸染于其间，那是艺术的门外汉，是既谈不上创作，也谈不上欣赏的。
（选自《钱谷融文论选》，有删改）
【小题1】根据文意，下列判断不正确的一项是（）（3分）

A．为演好孙悟空，演员需要事先观察并模仿猴子的动作与神态，这是在创作前体验“非我”。

B．清代一女子迷恋《红楼梦》中的贾宝玉，最终抑郁成疾而死，这是她在欣赏活动中迷失了“我”。

C．一千个人眼里就有一千个哈姆雷特，这是欣赏者在“非我”中迷失了“我”。

D．在《琵琶行》中，白居易叙写琵琶女的遭遇，感慨“同是天涯沦落人”，这是创作者在“非我”中表现了“我”。

【小题2】（小题2）从艺术活动中“我”与“非我”关系的角度，分析第五段画线部分的内容。（3分）

阅读下面的文字，完成小题。（10分）
纵览2011年的电视荧屏，古装戏可谓红火异常。最常见的便是后宫题材，《宫》、《倾世皇妃》、《唐宫美人天下》、《万凰之王》……一时间，各朝代的“后宫”大集结。据悉，仅“楚汉之争”的题材就有五部都在拍摄。
俗话说，画鬼容易画人难。滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄……古今多少事，都付笑谈中。历史已逝，历史人物早在岁月流转中化为昨日云烟，今日荧屏上的古装戏都是今人的解读。因而很多制片方认为拍摄古装戏就稳操胜券，它远离现实，可以胡编乱造、任意臆想；如有差池，还有“戏说”、“秘史”来做“挡箭牌”；而今又时兴“穿越”，古装戏的“天马行空”更是如鱼得水。荧屏上一片对帝王将相的歌功颂德，英雄红颜的倾世之恋，偶像梦幻的美好爱情，有些剧集为了聚人气、拉收视，不惜玩弄悬疑、惊悚元素，甚至香艳场面，极尽低俗之能事，让观众对该类题材产生了审美疲劳，对有些作品甚至开始“拍板砖”、“吐口水”，引发了网络上的一片讨伐之声。
最近在北京、浙江、广州等地热播的《甄嬛传》，却在一片乱象的古装戏市场中，得到了观众的广泛追捧。《甄嬛传》之所以脱颖而出，成为上乘之作，原因诸多。除了郑晓龙导演这块金字招牌外，更重要的是该剧经过“接地气”的处理，把朝代坐实了不说，更将大的历史背景、历史人物都做了符合历史的编排，不仅如此，该剧以现实主义的表现手法，以具有文化品位追求的渗透，将清朝雍正年间，或者可以说整个封建制度下后宫女子的悲惨命运演绎得淋漓尽致，揭露了在腐朽制度的残害下，人性、人情的极度扭曲，一改宫廷戏美化宫廷，把皇帝、妃子写成偶像的做法，让人真正体会到了宫廷的阴暗，颇具“正剧”范儿，体现出了强烈的批判精神。正如郑晓龙所说：“如果把皇宫拍得阳光灿烂，让皇帝风流潇洒，后宫佳丽美艳安逸，如果把封妃当嫔作为一件光荣而幸福的事，将宫廷戏全部偶像化，那实际上是违背历史、违背人伦，也违背了人性最基本的准则。”
题材不是创作成败的决定因素，决定因素是艺术家的创作态度和思想艺术水平。观众对荧屏上一些“古装宫廷剧”的批评，根本的目的不是要取消古装戏，而是要反对古装戏创作中的低俗化倾向。《甄嬛传》的成功再次证明，古装题材仍然能够传达出强烈的批判意识、仍然能够尽情讴歌“真、善、美”，在传达主流价值观上，它与任何题材类型没有区别。
“以铜为镜可以正衣冠，以人为镜可以知得失，以史为镜可以知兴替”，古装戏把历史故事、神话传说以现代人的理解和眼光演绎给当今社会人看，本身无可厚非，任何题材的作品都有好有坏，关键在于要宣扬什么。《甄嬛传》的热播启示我们，尊重历史也是古装题材电视剧必须遵循的，而正确价值观导向仍然是包括所有题材在内的影视剧的生命和灵魂。（选自2011年12月21日《光明日报》，有改动）
【小题1】对《甄嬛传》“成为上乘之作”的根本原因，解说正确的一项是（）

A．追求真实，拒绝臆造，不仅朝代坐实，剧中的历史背景、历史人物也都符合历史的真实性。

B．采用现实主义表现手法，揭露了在封建社会腐朽制度的残害下极度扭曲的人性和人情。

C．具有历史“正剧”的特质，表现了封建制度下宫廷的黑暗，体现了强烈的批判意识。

D．文化内涵丰富，淋漓尽致地演绎了以雍正年间为代表的整个封建制度下后宫女子的悲惨命运。

【小题2】（小题2）下列解说，不符合文意的一项是（）

A．远离现实，可胡编乱造，成为众多制片方热衷古装戏、2011年电视荧屏古装戏火爆之因。

B．“戏说、秘史”成了古装戏差池的“挡箭牌”，而“穿越”更使古装戏的任意臆造如鱼得水。

C．古装戏玩悬疑，玩惊悚，玩香艳，极尽低俗之能事，让观众审美疲劳，必然引发众多讨伐之声。

D．“以人为镜可以知得失，以史为镜可以知兴替”，古装题材的电视剧自有其独特的认识价值。

【小题3】（小题3）根据文意，你认为一部成功的古装戏，必须具备哪些要素？（4分）

阅读下面文字，完成后面小题目。
意境是山水画的灵魂，意境就是景与情的结合。山水画不是地理、自然环境的说明和图解，它当然包括自然地理的准确性，但更重要的还是表现人对自然的思想感情，见景生情，景情结合。如果片面追求自然，花、鸟都会成为死的标本，画风景也缺乏情趣，没有画意，感动不了自己，更感动不了别人。古诗里往往有很好的意境，如李白的《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州，孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这四句诗完全描写自然的景象，却使人深深体会到诗人的深厚友情。古人说“缘物寄情”，写景就是写情。诗画有了意境，就有了灵魂。
山水画意境的产生，有赖于思想感情。而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。要深入全面地认识对象，必须身临其境，长期观察。齐白石画虾，就是在长期观察中，在不断表现的过程中，对虾的认识才逐渐深入了，也只有对事物的认识全面了，达到“全马在胸”“胸有成竹”“白纸对青天”“造化在手”的程度，才能把握对象的精神实质，赋予对象以生命。对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。写景就是为了写情，这一点，在中国优秀诗人和画家心里是很明确的。无论写诗还是作画，都要求站得高于现实，这样来观察、认识现实，才可能全面深入。***《沁园春·雪》开头两句“千里冰封，万里雪飘”，就充分体现了诗人胸怀和思想的高度境界。山水画不强调“光”，这并非不科学，而是注重表现长期观察的结果。拿画松树来说，在山水画家看来，早晨八点钟或中午十二点都不是重要的，重要的是表现松树的精神实质。像五代画家荆浩在太行山上画松树，朝朝暮暮长期观察，画松“凡数万本，始得其真”。一位画家出外写生，两个礼拜就画了一百多张，这当然只能浮光掠影，不可能深刻认识对象，更不可能创造意境。一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更加鲜明。木然地画画，是画不出好画的。一个山水画家对所描绘的景物，一定要有强烈的、真挚的、朴素的感情。有的画家没有深刻感受，没有表达自己亲身感受的强烈愿望，总是重复别人的，就不会有意境的独创性。
画画要有意境，否则力量无处使，但是有了意境还不够，还要有意匠；意匠即表现方法、表现手段，简单地说，就是加工手段。齐白石有一印章“老齐手段”，说明他的画是很讲究意匠的。意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境，没有意匠，意境也就落了空。杜甫说“意匠惨淡经营中”，又说“语不惊人死不休”。诗人、画家为了把自己的感受传达给别人，一定要苦心经营意匠，才能找到打动人心的艺术语言。     
（摘编自李可染《山水画的意境》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（  ）

A．意境就是景与情的结合，山水画如果没有意境，也就没有了灵魂。

B．如果山水画追求自然，就会让花鸟成为死的标本，画风景也会没有情趣画意，这样的画作无法感动人。

C．山水画意境的产生离不开作者的思想感情，作者思想感情的产生，离不开作者对客观事物的长期观察及深入全面的认识。

D．山水画家对自己所描绘的景物，一定要有强烈的、真挚的、朴素的感情，必须表达自己亲身的感受，才可能会有意境的独创性。

【小题2】根据原文对意境的分析，下列理解有误的一项是（  ）

A．李白《送孟浩然之广陵》描写了自然景象，融情于景，让人们感受到诗人的深厚友情。

B．王逸《楚辞章句·离骚序》有言：“故善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭草，以比谗佞。”《离骚》中的许多景物，不再只是自然景物，而是寄寓着作者的思想感情。

C．柳宗元诗句“惊风乱飐芙蓉水，密雨斜侵薜荔墙”，写出了在城楼上眺望夏天暴雨的自然景象：急风胡乱地掀动水中的荷花，密雨斜打在长满薜荔的墙上。

D．明代杨慎评价杜牧《江南春》时云：“千里莺啼，谁人听得？千里绿映红，谁人见得？”杨慎的评价片面强调了自然的真实而忽略了诗歌的意境。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（  ）

A．五代画家荆浩在太行山画松树“凡数万本，始得其真”，一位画家出外写生两个礼拜就画了一百多张。说明画作的数量影响着意境的创造。

B．无论写诗还是作画，都要求站得高于现实，只有这样来观察、认识现实，才可能全面深入，比如***的“千里冰封，万里雪飘”就充分体现了诗人胸怀和思想的高度境界。

C．画画有了意境还不够，还要有意匠。意境和意匠是山水画的两个关键，二者缺一不可。

D．齐白石的画讲究意匠，杜甫的诗“意匠惨淡经营中”，说明了诗画创作离不开表现方法表现手段。