阅读下面的文字，完成各题。

美和伦理、经济等概念不一样。伦理指处理人与人以及人与自然关系的规则，经济指物质生产、流通和交换活动，都是名词性的专指概念。与此比较，美则更多涉及人对事物的情感评价，而且这种评价均趋于正面。以此为背景，人对现实的审美评价引人爱这个世界，审美的超功利性促进人追求雅化生活并对生活抱持理想态度，这些都天然地通向一种健康、乐观、高尚的道德情操。也就是说，审美不是道德，但它却天然孕育并涵养着道德。

中国传统文明萌芽于上古时期的巫史传统，但与西方不同的是，中国上古的“巫”并没有发展出对后世文明产生强大统摄作用的宗教，而是显现出更理智清明的特点。这一特点的表现就是以美善相济作为社会的核心价值观。从历史看，这一价值观念的确立始于西周时期周公的制礼作乐。对礼乐的崇尚和实践构成了中国传统文明、文化、政治的基础，诗教、礼教和乐教则构成了国民教育的主干。就中国古人对诗、礼、乐的理解看，我们很难分清它到底是属于美学还是伦理学的问题。比如，诗或《诗经》作为文学形式，它的基本价值在于审美和情感表达，是美学的，但自孔子时代始，其道德、政治喻义被历代经学家进行了无限发挥，《诗经》因此几乎成为社会风教和政教读本。与此一致，礼主要涉及道德伦理问题，但由其昭示的人的行为的雅化和群体活动的仪式化，则是审美的；乐是中国社会早期对诗、乐、舞等艺术形式的统称，其审美和艺术特性自不待言，但它预示的心性、社会乃至天地人神的整体和谐，却指向伦理性的至善理想。也就是说，虽然按照现代学科划分，美与善或者美学与道德之间存在分界，但在中国传统文化的价值论述中，两者却是混融的，其一体性要远远大于分离性。

但是，在中国文化传统中，美与善或美与德之间仍然存在差异。比如在《论语·八佾》中，孔子评价上古乐舞《式》“尽美矣，未尽善也”《韶》则“尽美矣，又尽善也”。这一方面说明美与善不可扣互取代，即美的未必就是善的，另一方面则说明善必然是从美出发的善，美对于道德之善而言具有奠基性和先发性。正是因此，自孔子以降，中国儒家向来主张以审美教育涵养道德教育，即以美储善。春秋时代，孔子对西周政治推崇备至，一段时间梦不见周公就心怀惶恐。但他在讲西周政治的特色时并没有讲到善或道徳的问题，而是说“郁郁乎文哉，吾从周”。这说明人文性的美并不仅仅是为善的到来铺陈前奏，而且是对至善之境具有整体的涵盖和弥漫性。

中国传统儒家强调美对善的生成和涵养作用，同时也强调善向美的二次生成。人们相信，人的内在道德品质与外在形貌具有一体关系，良善的本性总会以美的形象向外显现。对于中国传统儒家来讲，美不仅在源发意义上成为人性向善生成的内部动因，而且也是道德外化的形式。所谓以美储善或以美导善，最终生成的仍是一种以审美作为标识的道德形象。或者说，美与德的关系，在中国古典关学中可以表述为首先以美育德、继之以德成美的连续性过程。

（摘自刘成纪《中国古典美学中的“美”与“德”》）

【小题1】下列对原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．美涉及人对事物的正面情感评价，具有超功利性，它不同于名词性的专指概念“伦理”和“经济”。

B．在中国传统文化的价值论述中，美善相济是社会的核心价值观，美与善是混融的、一体的，密不可分的。

C．在中国文化传统中，美与善的差异性在于美的未必就是善的，善必然是从美出发的善，美对于道德之善具有奠基性和先发性。

D．中国传统儒学认为，美对善具有生成和涵养作用，它既是人性向善的内在动因，也是道德外化的形式，美与善的关系是二次生成的连续关系。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．第一段阐析美的内涵，旨在强调审美与道德的区别，为下文论述张本。

B．第二段中用《诗经》的例子，论述诗、礼、乐既属于美学又属于伦理学。

C．第三段引用孔子对《武》《韶》的不同评价，论述中国文化中美与德之间存在差异。

D．第四段指出中国古典美学中美与德的关系就是以英育德、以德成美，点明了中心。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．中国上古的“巫”并没有发展出对后世文明产生强大统摄作用的宗教，却影响了“美善相济”这一社会核心价值观的确立。

B．中国社会早期的乐己具审美性和艺术性，达到了天地人神高度和谐的至善至美境界。

C．“尽美矣，未尽善也”启示我们不要被外表的美迷惑，还要关注内心的善。

D．“说谎君子温润如玉”正好说明了人的内在道德品质与外在形貌具有一体关系。

阅读下面的文字，完成问题。
司法权可否分割？翻阅有关宋代的史书或许可以找到答案。《历代名臣奏议》卷二一七《慎刑》，就记载着宋朝统治者注重司法权分割一事，其将由法官一人享有的审判权分割为审理权与判决权，在中央分别由断司与议司执掌，在地方分别由鞫司与谳司执掌。换言之，断司或鞫司负责审讯与调查事实，议司或谳司负责检索和适用法律。不仅如此，最终如何判决还得由儒生出身的行政长官来决定。更有甚者，宋代统治者还强调断司(鞫司)与议司(谳司)之间应当各自独立行动，不得互通声气甚或协调处理。
从表面上看，宋代这种有关司法权分割的设计非常缜密，但是宋代统治者恰恰忘了，让行政长官来最终决定判决结果的后果之一是，前面的事实审法官和法律审法官都无法做到真正独立，因为他们在审与判时都在揣摸着那个拥有最后决断权的行政长官的心思。
而且，让行政长官来最终决定判决结果还违反了司法审判的亲历性要求，让没有参与审理的人来决定审理的结果，其后果可想而知。事实上，从审判监督的基本原理看，审、判本身是一个连续性的任务，并不适合于分割或分立。将审判权人为分割会导致审者不判、判者不断的“审判碎片化”和随之而来的“监督碎片化”，最终决断者和监督者都缺失一种全面而系统的个案知识，其作出的决断或监督自然也是残缺的、失真的和武断的。
更为致命的是，虽然宋代统治者重视行政长官的法律素养，但是大多数官员仍不是学法律出身的专业人士，而是一群从四书五经中找出一书(经)加以钻研的文科偏材，对于法律专业只能说是粗知一二。他们只知以儒家那套“存天理灭人欲”的学说来指导自己的行动，对于前述鞫司或谳司基于专业技能采取的法律行为自然难以理解，对于鞫司、谳司基于专业技能的玩法弄权行为也难以觉察。在“外行指导内行”的局面下，不仅司法无法独立，而且司法腐败也难以防止，司法权的分割及监督也就自然失灵。
从形式上看，宋代统治者人为地将审判这一行为纵向分割、隔离、分立为审与判后，似乎使审判权更加易于为旁观者所监督。但是，广大民众并不享有审判监督权，而享有审判监督权的官吏却基于“官官相护”的心理没有足够的监督动机。而且，即使民众被赋予审判监督权，他们由于法律知识的缺乏往往也难以有效地行使。
由于违反了审判监督的基本智识前提，所以宋代的审判分立制度不但没能带来立法者所预期的司法公正与司法廉洁，反而导致了诸如诉讼迟延、司法腐败等恶果。在实行审与判等权力分割后，案件审判的链条被人为拉伸得很长，一个案子从受理到判决所要经历的时间也就更长，地方势力和部门长官来干预案件的机会也就更多。本来审与判、事实审与法律审之间是相互关联的，后者需要前者获得的亲历感知，在被人为切割、隔离后，反而不利于法官基于专业知识作出客观正确的判断。实行审、判等分立以后，这些环节之间的信息传递需要较长的时间和更大的协调成本，而且还无法保证在传递过程中信息不会失真。如此等等，诉讼迟延和司法腐败也就自在情理之中。
（摘编自李可《宋代司法权分割为何失灵》，有删改）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．宋代的统治者认为司法权是可以分割的，为此还采取了一定的措施，这在当时人所著的《历代名臣奏议》中有所记载。

B．宋代审理案件，由中央机构断司或地方机构鞫司对犯罪嫌疑人进行独立审讯，对犯罪事实进行独立调查。

C．宋代判决案件，由中央机构议司或地方机构谳司为定罪提供适应的法律条款，尽管最终定刑未必完全如此。

D．通俗地理解宋代的司法权分割，就是一个案件由两个法官分别从事实和法律两个方面进行审判，最后由行政长官做出判决。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．按宋朝的制度设计，行政长官拥有最后决断权，法官如果不想让自己审与判的结果被驳回的话，就必须揣摸那个行政长官的心思。

B．宋代的行政长官，整体表现是严重缺乏法律素养的，他们不具备法律专业技能，对案件不能依法判决，对部下也不能论法辨奸。

C．既不能带来预期的司法公正与廉洁，又导致一些诉讼迟延、司法腐败等恶果的原因就是司法权分割违反了审判监督的基本智识前提。

D．依照审判的基本原理，审和判应当连续进行，相互关联，在这个过程中，法官始终都需要具备专业知识，才能作出客观正确的判断。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．司法审判的亲历性要求，如果由行政长官最后判决，他就应该亲自参与审理，否则，他作出的判决必然残缺、失真和武断。

B．儒家的四书五经，特别是“存天理灭人欲”的学说，与专业的法律知识是背道而驰的，是不能拿来指导人们的行动的。

C．司法权分割的制度设计不起作用，就是缘于在“外行指导内行”的局面下，不但司法无法独立，还难以防止其腐败。

D．要想更好地行使监督权，在任何时候民众都要增强法律意识，具备法律知识，尽可能地通过学习来弥补法律知识的缺乏。

阅读下面的文字，完成下面小题。

所谓诗话，就是评述有关诗歌问题所写的随笔式著作。其内容繁杂，结构松散，涉题广泛，笔调轻松，表达灵活。诸家诗话虽各有偏重，但兼及其他内容是其共同点。

北宋中叶是诗话的起始时期，欧阳修《六一诗话》是诗话体著作的开山之作。书中当然不乏真知灼见，而该书最具代表性和深远意义的则是开创了“诗话体”，此后一倡百和，仿效者不绝于后，成为中国古代文论的一大看点。北宋中期以后，江西诗派及其追随者活跃于诗坛，出现了一些带有这派倾向的诗话著作，如吕本中的《紫薇诗话》、陈师道的《后山诗话》、洪刍的《洪驹父诗话》、范温的《潜溪诗眼》、周紫芝的《竹坡老人诗话》等。至南宋，由于有了前面诗话的积累，出现了诗话总集一类的著作。如《诗话总龟》，开创了以内容性质分类的诗话体例，在诗歌鉴赏和诗论建设方面提供了大量资料。

南宋后期，诗话发展已进入成熟期，出现了比较系统的诗论之作，如严羽的《沧浪诗话》，它具有鲜明的针对性、理论性和系统性。书中分别论述了诗辨、诗体、诗法、诗评和诗证。从论述中看出，“以禅喻诗”是其诗论的命脉和基调，尊唐抑宋是其诗评标准和基本倾向。该书最显著的特点是将“以禅喻诗”“妙悟”等学说加以理论化和系统化，所谓“大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟”。主张“学诗以识为主”，有“识”的能力才能辨别“体制”的艺术特征，进入悟境。作者将这些主张和观点贯穿于全书之中，从而形成系统、完整的诗学理论体系，这标志着宋代诗话已经进入了成熟期。

宋代诗话还辑录了记述类和评论类的诗，资料保存十分丰富。更难得的是保存了许多古代已经散佚的诗歌资料，如《诗话总龟》《苕溪渔隐丛话》《诗人玉屑》等诗话汇编著作中就保存了逸书、逸诗、逸事之类的材料。另外，自《六一诗话》诞生后，诗话体著作久盛不衰，到清代还大量出现，说明其有文体传承的价值。诗话中常以诗歌作品作为切入点，从审美的视角深入细致地探讨诗歌创作的艺术性问题，时有精辟之见，能起到以小见大、举一反三、闻一见十的作用。宋代诗话发掘、整理、提炼和总结了前人诗歌创作上的经验，显示出前人的聪明才智和艺术成就，为后人提供了可资借鉴的创作经验和有价值的研究资料。

有一种话语方式常在宋代诗话中出现，这就是评点式批评方法。这种方法，不求全面系统，也不考虑其间的连贯性，仅就某个问题或摘论、摘句进行析评，随感而发，要言妙道，一则一段，一目了然。不求高谈阔论，但求说深、说透而具说服力。宋代诗话中发挥得淋漓尽致的评点式批评方法，是一笔不可多得的文论遗产，对后人研究古代文学批评方法确有助益。宋代诗话探讨了诗学理论方面的一些重要问题。宋代诗话中还出现了大量名词术语，这是古人诗学观念和文艺思想的一种反映，独具中国特色，有深入研究的价值。同时还能看出论者在诗学上的探索精神、创新意识和理论水平所能达到的高度和深度。凡此种种，均有其理论研究价值。

当然，宋代诗话难免有其时代的局限和著者的缺憾，但就其整体而言，毕竟是瑕不掩瑜，不愧是中国古代文论的宝藏之一。

（摘编自殷光熹《略论宋代诗话》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是

A．欧阳修的《六一诗话》出现后之所以被纷纷效仿，主要原因在于其独特的“诗话体”形式和真知灼见。

B．南宋时期的《诗话总龟》能在诗歌鉴赏和诗论建设方面成就突出，与前代诗话的发展密不可分。

C．《沧浪诗话》是宋代诗话发展成熟的标志，它在诗学理论体系方面超越了前代作品。

D．诗话著作长盛不衰，在于它具有的文体传承价值，也在于其提供的具体创作经验和大量的研究资料。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章从诗话的概念入手，介绍了其内容、形式等方面的特征，并指出了各家诗话的共性。

B．文章第二段回顾了诗话的初步发展历程，指出了不同时期诗话的代表作品及其基本特点。

C．文章第三段中以举例、对比、比喻等论证方法，表现了宋代诗话的多个方面的成就。

D．文章采用“总一分一总”的结构形式，不仅分析了宋代诗话的优点，也指出了其局限性。

【小题3】根据原文内容，下列说法正确的一项是

A．《沧浪诗话》中确立了“以禅喻诗”的诗论命脉和基调，将佛家的“妙悟”等理论引入到诗话中，主张以“识”辨“体”，进入悟境。

B．宋代诗话有记述和评论两种类型，保存了许多古代散佚的逸书、逸诗、逸事等材料，如《诗话总龟》《诗人玉屑》等。

C．评点式批评方法不能全面系统连贯性地评价诗歌，但它能抓住一句诗或者一个问题随感而发，具有很强的说服力。

D．探讨诗歌的形象性、抒情性、功能性、真实性、典型性及诗歌原理方面带有规律性的问题，是宋代诗话最为重要的成就。

阅读下面的文字，完成下列小题。
传统农耕文明及其文化系统，是中国古典美术的基础。中国人对自然的亲和态度，对山水林木的深情凝望，对植物鸟虫细腻的审美，对四季规律的准确把握，对田园生活的诗意美化，对安土乐居、落叶归根的期盼，无不体现出温带大陆性气候中农耕民族的自然审美偏向。士人和僧道构筑的精神天地与世俗社会现实世界拉开了些许距离，但关注的焦灼目光从未移开，甚至是以退为进、以隐促出，以超脱之姿态求深度精神介入，无为而无不为。
中国古典美学把中和之美奉为至高标准，在世界美学之林独树一帜。大俗大雅、雅俗共赏、雅俗转化，使高雅艺术和民间艺术内在沟通，村夫石匠可能在造园立石中有天机野味，世外高人担水砍柴间也解悟土风妙道，艺术家则在曲水流觞、渔樵唱晚的生活嬉戏中感悟艺术真谛。
中国古典美学与日常生活审美密切联系，日用品直接成为艺术品系列，工艺美术中体现文人雅趣，虽然缺失话语权的实用艺术和生活审美观没能在文字系统获得传承优势，但以器物形式实实在在支撑起中国人的审美情趣。如石器、玉器、陶器、青铜器、铁器、金器、漆器、木器、竹器、藤器、瓷器、丝绸、刺绣等等，民俗文化与器物制作水乳交融，处处体现出丰富的精神内涵和意义支撑。
与西方体系性美学自上而下的哲学血统不同，中国古典美学是从艺术品评经验中滋蔓出的经验形态，自下而上，升华而成，与艺术体验息息相关。诗品、词话、画论、书法、曲论、剧评、小说评点等等，无一不细致入微曲尽其妙。读中国美学能找到写诗作画门径，能分出上中下品，能成为艺术家知音，具备精微的内行品味和深厚的艺术涵养，真的是内行看门道。
在宗教意识相对淡薄、崇尚文治科举取士的中国，文人趣味便成了审美领域的引领者，权贵和百姓均乐于附庸风雅，文人趣味曲高和寡但自命不凡。文人因本身就是艺术生产者和专业评判者，尽管常常遭受宗教道德政治文化的强势冲击，但长久看来仍始终把握圈内话语权，有禁得住艺术史考验的审美标准，能形成中国古典美学的独特传承系统。
（摘编自杨岚《当代中国美学精神理论建构的文化引领作用》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．中国传统农耕文明及其文化传统，决定了中国古典美学崇尚自然美的倾向。

B．艺术家只有在曲水流觞的雅和渔樵唱晚的俗中才能感悟到艺术的中和之美。

C．实用艺术以器物形式支撑着中国人的审美情趣，却没有在文字系统获得传承。

D．因为文人始终把握着圈内的话语权，所以能形成中国古典美学的传承系统。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章第一段中士人和僧道追求对现实世界的超脱，是为了更深入体会自然之美。

B．文章第三段用丰富的例证，充分说明了中国古典美学与日常生活审美密切联系。

C．文章最后两段使用对比论证的方法，阐述中国古典美学产生及传承的独特之处。

D．文章围绕着中国古典美学这一主题，逐层递进地论述了其主要特征和产生特点。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．中国古典美学与西方体系性美学在产生的过程上有极大区别，后者是自上而下的。

B．如果不读中国古典美学，就无法找到写诗作画的门径，无法成为艺术家的知音。

C．如果审美领域的引领者因为曲高和寡就改弦更张，就很难形成一种传承系统。

D．崇尚文治科举取士，在某种程度上促成了文人趣味成为审美领域的引领者。

阅读下面的文字，完成下列小题。
当文艺创作遇上人工智能
人工智能（Artificial Intelligence，缩写为AI）不仅出现在《终结者》之类的科幻电影之中，也开始走进我们的现实生活。比如，谷歌旗下公司开发的人工智能程序AlphaGo战胜了围棋世界冠军。就连人类引以为傲的文艺创作，也开始遭遇人工智能的挑战。日前，清华大学语音与语言实验中心（CSLT）作诗机器人“薇薇”通过了“图灵测试”（“图灵测试”是著名科学家图灵在1950年提出的一个观点，即将人与机器隔开后，如果有30%以上的机器行为被人误会为是“人”而不是“机器”所为，则机器应被视为拥有智能。），机器人“薇薇”创作的诗歌令社科院的唐诗专家无法分辨，有31%的作品被认为是人写的。
文艺创作，是通过人脑进行的一种与情感、知觉、记忆与思维相关的复杂的精神活动，这本是人类的骄傲。面临人工智能，人类传统的文艺创作又会面临怎样的挑战？机器人“薇薇”开启数据库诗歌写作模式。有的诗一看就是机器人笨拙的模仿，但有的诗判断的难度要大一点，比如这一首《落花》：红湿胭艳逐零蓬/一片春风细雨濛/燕子不知无处去/东流犹有杜鹃声。要想甄别就需要推敲，但只要认真思考，“细雨濛”之类别扭的用法还是可以被识别出的。
那么文学创作上，人工智能在模仿什么？人工智能的写作本质上是一种“数据库写作”，其对于文学的模仿高度依赖数据库，越是海量数据，越有助于人工智能的学习，转载请保留此链接！。“薇薇”这类写诗的人工智能程序，学习过的古诗，估计是《全唐诗》五万首的几何倍数之上，故而可以在表面上，进行一些有模有样的模仿。
虽说如此，但诗歌所展现的语言的优美与丰富的人类内心世界，永远无法被量化、被标准化。人工智能在“阅读”上可以远远超出所有诗人，它可以按照基本的诗歌规则组合出一首诗，但这种组合不是创作。
其实我们今天讨论人工智能与文艺的关系，真正要担心的不是人工智能开始文艺创作，而是我们对于文艺的理解趋向人工智能化。某种程度上，值得当心的是反向人工智能，即人性的智能化，不是机器人变成了我们，而是我们变成了机器人。比如上文所引的机器人诗歌，如果有较好的诗歌修养并不难识别，但在各种伪托李白藏头诗的口水诗都可以在网络上流行的今天，我们担心越来越多的人将无法判断一首机器人诗歌和一首好诗的差距今天的我们注视着人工智能，也许就是在注视着未来的自己，我们必须警惕科学对于人文的步步蚕食。
文学理论大家钱谷融先生在20世纪50年代就提出过“文学是人学”，文学的复杂始终对应于人心的深邃，人性是永远无法替代的部分。什么是人性？人性是那永远无法被人工智能所替代的部分。只要灵魂没有枯竭，文学这朵艺术之花会永开不败。
（选自《光明日报》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是 （  ）

A．人工智能开始走进我们的现实生活并显示了其威力，如谷歌旗下公司开发的人工智能程序AlphaGo就战胜了围棋世界冠军。

B．日前，作诗机器人“薇薇”通过了“图灵测试”，主要是因为“薇薇”创作的诗歌有31%的作品令社科院的唐诗专家无法分辨。

C．文艺创作，是通过人脑进行的一种复杂的精神活动，而机器人“薇薇”的诗歌写作只是一种有模有样的模仿行为。

D．人工智能在“阅读”上可以远远超出所有的诗人，它可以按照基本的诗歌规则组合出一首诗，但这种组合不是创作。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是 （  ）

A．“图灵测试”这个观点认为，将人与机器隔开后，如果有30%以上的机器行为被人误会为是“人”而不是“机器”所为，则机器应被视为拥有智能。

B．人工智能的写作本质上是一种“数据库写作”，其对于文学的模仿高度依赖数据库，越是海量数据，越有助于人工智能的学习。

C．诗歌所展现的语言的优美与丰富的人类内心世界，永远无法被量化、被标准化，这也是人工智能写作无法进行模仿的。

D．机器人“薇薇”写作的诗歌，有的可以一眼就可以看出是机器人笨拙的模仿，但有的诗歌即使是我们认真推敲也无法辨别出是机器人所作。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是 （  ）

A．反向人工智能，即人性的智能化，不是机器人变成了我们，而是我们变成了机器人，让我们有了机器人的智能，这是我们要努力的。

B．人工智能开始文艺创作虽然对人类传统的文艺创作是挑战，但我们不必担心，我们真正忧虑的是我们对于文艺的理解趋向人工智能化。

C．今天的我们注视着人工智能，也许就是在注视着未来的自己，我们必须警惕科学对于人文的步步蚕食。

D．“文学是人学”，人性是那永远无法被人工智能所替代的部分，只要灵魂没有枯竭，我们就不必担心文学会衰亡。