阅读下面的文字，完成下面小题。

人性原是指人类的自然本性。古希腊流行的文艺信条说“艺术摹仿自然”，这个“自然”主要就指“人性”（朱光潜先生的见解）。但是，这个定义容易误解为人性是指人的“动物性”，所以后来又有美学家李泽厚强调“自然的人化”，即自然的理性化与社会化，重心是社会性。于是，人性便成了动物性与社会性的组合。无论如何，随着时间的推移，人性的确愈来愈丰富，愈来愈复杂。而文学面对的便是这种愈来愈复杂的人性。有评论者指出，真实不是现实表层的真实而是现实底蕴的真实，这就纠正了一种普遍的误解，以为真实是现实的表象，生活的故事，忘记了真实的根本是人性深处的各种可能性（包括各种“恶”的可能性）。以《红楼梦》为例，这部伟大小说的真实，不在于写出喝茶的真实,吃螃蟹的真实，赛诗、斗草的真实，而在于写出贾宝玉、林黛玉、薛宝钗、贾政、王熙凤等一个个人物及其人性的真实。那么多人物，没有一个是绝对的好，也没有一个是绝对的坏，其性格都带有多重暗示。而莎士比亚的大悲剧《麦克白》同样也韵味无穷，让人品尝不尽的不是麦克白谋杀国王的那些细节，而是这个大凶手、大野心家复杂的人性。他不是一个杀了国王得到王冠就庆祝胜利的简单刽子手，故事也不是一个实现阴谋就高枕无忧的简单故事。莎士比亚在写出事件的真实之后，又写出人性的真实，这才是真的高明。

但是，抵达人性的真实并不是容易的事，有种种障碍。上世纪五六十年代批判“人性论”，把“人性”变成禁区，这自然就无法进入文学的真实。这之前，30年代批判梁实秋的“人性论”，也造成了进入人性真实的障碍。我崇尚鲁迅，把他作为偶像，但他把阶级性与人性对立起来，过分强调文学的阶级性，这也影响文学进入人性底层。其实，他早期小说的人物如祥林嫂、阿Q等，都不能用阶级性去阐释,他写的恰恰是普遍的人性的真实。

从上世纪下半叶开始，六十多年来，造成中国文学进入现实底蕴与人性底蕴的障碍，最重要的是两种错误的理念：一是把“主义”当作创作的出发点。有些改造社会的志士，崇尚某种主义,这是可以理解的。但是，文学如果以主义为创作出发点，势必会用主义设计作品框架，把笔下的人物变成主义的傀儡或号筒。这样，就会有意无意地用主义去剪裁人性、整理人性,使人性概念化、公式化而变得不真实。二是把“社会批判”当作创作的出发点。正直的作家总是会有道德义愤,总是对社会现实有所不满（只会讴歌的作家肯定是没有出息的）。但是，文学创作不可以只停留于义愤与不满，不可以只热衷于揭露社会的弊端，因为这样做，势必会让文学停留在社会表层，而不可能进入人性的深层。《红楼梦》与晚清谴责小说的高低就在这里显现出来。晚清谴责小说《官场现形记》《二十年目睹之怪现状》等，其所以不能算一流文学，就因为它们只揭示社会现实的表象，由于志在暴露，所以不是“溢美”就是“溢恶”。而曹雪芹对社会的黑暗也看得很清楚，对宫廷斗争的内幕肯定也很了解，但他不把《红楼梦》写成政治倾向小说，也不写成社会批判小说， 而是全力写出人性的真实与社会的底蕴，因此，《红楼梦》成为我国文学的第一经典极品。它像一盏明灯朗照：真实，人性的真实，人类生存条件的真实，这才是文学的第一天性，才是文学创作的出发点。

（选自刘再复《真实，文学的第一天性》，有删节）

【小题1】下列关于原文内容的理解与分析,正确的一项是（）

A．文学并不追求现实层面的真实，而是深入现实、追求人性深处的各种可能性。

B．上世纪两次批判“人性论”，也给鲁迅作品抵达人性真实造成了一些障碍。

C．创作者崇尚某种“主义”，会导致笔下的文学形象过于概念化和公式化。

D．《红楼梦》并未停留于暴露社会黑暗，而志在写出人性真实与社会底蕴。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的—项是（）

A．文章以人性是复杂的为前提，深入论证真实在文学创作中的重要性和必要性。

B．第1段中，文章通过具体事例区分了“真实”不同层面的含义，论证思路清晰。

C．第2段中，文章运用事实论证和对比论证，阐明抵达人性的真实是有难度的。

D．第3段列举文学创作的两种错误理念，分析其危害，最后推出本文的中心论点。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（）

A．作者认为朱光潜关于“自然主要是指人性”的说法不妥当,他更认同李泽厚的观点。

B．许多外国评论家指出自己身上有阿Q的影子，可见，阿Q形象具有普遍人性的特点。

C．对王熙凤这一形象历来褒贬不一，这与不同时代读者的评判标准有关，更源于作者在创作中表现了人性的复杂。

D．优秀的作家能够超越自己的热爱或愤怒等情感，超越社会现实的表象，让文字进入人性的深层。

阅读下面的文字，完成下列小题。

随着社会与文化的变迁，民众对于美好生活的追求，构成了生活美学得以兴起的历史背景。我们所追求的美好生活应该包括两个维度：一个是“好生活”，另一个是“美生活”。生活美学就是要以“美生活”来提升“好生活”，并在人民大众中倡导生活美育。

西方美学曾经更关注艺术，东方美学却早已聚焦生活，关注审美与生活之间所具有的“不即不离”的亲密关系，注重在日常生活中体味生活本身的美感。中国生活美学就可以代表东方生活美学的传统，这种传统是一种始终未断裂的生活传统。这里的“生活”，乃是中国人自己的生活；这里的“美学”，也是中国化的美学。

何谓“生活”？在汉语的语境里，“生”原初指出生、生命以及生生不息，终极则指生命力与生命精神，但根基仍是“生存”。“活”则指生命的状态，原意为活泼泼的，最终指向了有趣味、有境界的“存在”。白天劳作、夜晚睡眠、呼吸空气和享有食物，这些都是人们要过的日子。然而，人们不仅要活着，而且要追求“存在感”。中国人所理解与践行之“生活”，所言说的就是鸢飞鱼跃那般的存在，有着鲜活的内涵与践履途径。何谓“美学”？美学这个词在西方原本就是感性的意思，美学作为学科之本意就是“感性学”。但在中国，却将“感”学之维度拓展开来，进而将之上升到“觉学”之境，而这“感”与“觉”两面恰构成“不即不离”之微妙关联。因此，中国的美学，就不仅是西学的感性之学，而且更是一种感性之智。中国古典美学家们往往能体悟到生活本身的美感，并能在适当地方上升到美学的高度。从庄子的“美的哲思”到明清的小说批评，那种生活见识与审美之思的融合，皆浸渍了中国传统原生的美学智慧。

由古至今，中国人皆善于从生活的各个层面去发现“生活之美”，享受“生活之乐”。中国人的一种生活智慧，就在于将过日子过成“审美生活”。此种原生态的生活美学传统，形成了中国人独有的生活艺术：从诗情画意到文人之美，从笔砚纸墨到文房之美，从琴棋书石到赏玩之美，从茶艺花道到居家之美等，都属于中国传统生活美学的拓展疆域。中国人对生活之美的追寻也为世界其他民族所难以企及，儒家的“六艺之教”就是源于“生活”而带有“美质”的全面教育。蔡元培曾极有洞见地认为，“乐为纯粹美育；书以记实，亦尚美观；射御在技术之熟练，而亦态度之娴雅；礼之本义在守规则，而其作用又在远鄙俗；盖自数之外，无不含有美育成分者”。其实，数的规律之教也是包含美质的，在六艺的完整谱系里面，大概只有“乐教”大致相当于西方的艺术教育，而其余各项教育其实都是关乎生活经验本身，都是从生活出发并包孕美化的“人文化成”。

中国古典美学从根本上来说就是一种活生生的生活美学，因为我们的美学传统就是生活的，我们的生活传统也是审美的。中国文化传统之所以延续至今，乃是由于生活自身的传统从未中断。生活美学就是这未断裂传统中的精髓所在，或者说，就是这传统精髓之“感”之“觉”。找回中国自己的生活美学，恰恰是由于，我们要为中国生活立“心”——立“美之心”。

（摘编自刘悦笛《生活美学：为生活立“美之心”》）

【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是

A．随着时代发展，社会和文化不断进步，“美生活”必然会替代“好生活”。

B．生活的根基是生存，中国人在对生存的追求中完成了对审美境界的追求。

C．中国的美学，不仅仅是西方美学的“感性学”，而且更是本土的“觉学”。

D．因为生活与审美一直是不即不离的，所以中国文化传统才得以延续至今。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是

A．文章以对美好生活的追求为立论的基础，重点阐述中国生活美学的文化传统。

B．文章运用对比突出东西方美学的差异，从而论证了东方美学聚焦生活的智慧。

C．文章在辩证分析概念的基础上，多角度地对中国生活美学进行了独到的阐释。

D．文章引用蔡元培对“六艺之教”的评述，证明中国人对生活美学与美育的追求。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．如果中国生活美学传统曾经断裂，就难以传承中国原生美学智慧，也就没有生活美学的当代建构。

B．当今茶道、花艺、琴棋书画等生活形式越来越受到人们的青睐，这是时代发展对生活美学的呼唤。

C．中国传统美育主张从生活出发，这是当下生活美学倡导的方向，也是区别于西方艺术教育的关键。

D．中国生活美学为世界美学提供了极其有价值的“东方范本”，必将为世界美学的发展做巨大贡献。

阅读下面的文字，完成小题。
论文化创意
创意被称为创造，也叫创新，但又不同于创造和创新。创意通俗地讲就是点子，指的是观念、理念、观点、意见、想法等。创意是整个计划、整个行动中最原始、最基本、最关键、最具有决定性的想法和主意，是整个创造活动的出发点。相对于创意的这种原初性和出发点特征，创造只是在这个原创性基础上和出发点之后的行动，是过程。而创新则是整个创造的结果达到了别人所没有的新水平和新境界。例如，北京奥运场馆的“鸟巢”“水立方”形状和结构就是创意，这个创意只是一个理念或一个概念，但它决定了整个建筑的创造和创新。
文化创意产业实质上就是把文化创意按照经济规律，转化成财富的一种智慧型、知识型的新型产业。但文化的创意不仅仅是文化产业方面的创意，而且还有文化事业方面的创意。文化产业和文化事业都需要创意，但创意并非都是产业，也未必都要产业化。
文化创意产业注重产业带来的经济增长，而文化创意事业则注重文化对于一个国家精神文明建设的功能发挥。功能不同，前者侧重于“利”，后者侧重于“义”，相互补充，不可替代，缺一不可。文化创意产业以GDP增长为标准，是一个硬指标；而文化创意事业以精神文明程度的提升为目标，是一个软指标。
我们之所以在大力发展文化创意产业的同时，提倡文化创意事业，是因为文化本身兼具意识形态性和产品的经济属性，而且任何创意都是有价值属性的。通俗地说，点子是有好点子、歪点子、鬼点子之分的。因此，同时注重创意的意识形态属性和经济属性，就是要避免文化创意产业发展上重经济、轻文化的观念，矫正“文化搭台，经济唱戏”、而不考虑文化主体性的做法。文化创意一旦脱离了价值属性制约，则极有可能变成资本的伪装和对消费者的欺骗。比如，一盒88888元的月饼，不能不说是一个文化创意，但在价值背离的背后却是铺张和欺骗。
在建设文化强国的进程中，文化产业和文化事业是文化大发展、大繁荣的两翼，不可或缺，不可偏废。文化创意是文化发展的起点，是原动力。但文化创意的灵魂却是社会主义核心价值观。因此，要在大力发展文化创意产业的同时，激发人们的智慧，把文化创意事业搞起来，使社会主义核心价值观得到充分体现。文化创意无法用金钱计算，但带来的社会效应和文明进步却是巨大的。它在人们愿意接受的范围内，唤起责任心，强化文明感。因此，只有将文化创意产业和文化创意事业一起抓，才能使文化创意的功能得到全面、合理的发挥。
【小题1】下列关于“创意”的理解，不符合原文意思的一项是

A．创意虽然不同于创造和创新，但是它又与创造和创新有着密切的关系。

B．与创造相比，创意具有“最原始、最基本、最关键、最具有决定性”等特征。

C．创意虽然只是一个理念或一个概念，但它决定着创造过程和创造结果的水平。

D．创意为创造提供了原创性基础和出发点，是创造活动应遵循的整个行动计划。

【小题2】下列表述，不符合原文意思的一项是

A．文化创意产业是由文化创意转化成的新型产业，它应该在文化创意的价值属性制约之下谋求发展。

B．文化创意有好坏之分，受价值属性的制约，一旦脱离了制约，就会变成资本的伪装和对消费者的欺骗。

C．在大力发展文化创意产业的同时，必须大力提倡文化创意事业，为文化创意产业发展提供正确的方向。

D．文化创意与文化事业缺一不可，前者是文化发展的起点、原动力，文化创意事业必须要以社会主义核心价值观为灵魂。

阅读下面文章，完成小题。

渡头闲想

施蛰存

①乡间的小径把我引到这渡头来了。我该说它是古渡吗？“汴水流，泗水流，流到瓜州古渡头”，似乎以古渡较有诗意，然而恐怕这个渡头未必古；倘若说是野渡呢，“野渡无人舟自横”，也未尝不妙。无奈这里的渡船上明明有人，船也忙得没有横的工夫，喔，让我想来，还有什么形容渡头的现成字眼呢？虽然花工夫翻几部书，也许会搜索出一些来的，可是一个形容词又值得了几文钱！

②当我走到渡头时，在我前面的三个人都已经下了船。我立在岸上，看着这三个静静地站立在船中的渡客和把着橹的舟子。说不定这时候他们对于我的怀疑比我对于他们的更大，这是从舟子招呼我的语气中可以分明地听懂的：摆渡吗？——在没有回话之前，我先在自己心中照样问了一句，“摆渡吗？”于是我摇摇头。这摇摇头，在那舟子眼里，一定是以为我表示了并无摆渡之意，而实际上呢，我只是一种蒙蒙昧昧的不置可否的举动。

③何以不置可否？那是因为我根本不知道这摆渡的意味。我知道在一刻之后，这渡船就会撑到对岸去的，船里的这些渡客也会在对岸上了岸，继续他们的行程。但我呢？我非但不知道对岸是什么地方，就连现在我伫立着的究竟是什么处所也全不熟悉。我将从什么地方到什么地方去呢？

④当我沉思的一刹那，已又有四五个乡人从田垄走来，相扶着下船。小小的渡船的两舷，已经贴着水面了。那舟子摇动着橹，发着轻柔的欸乃声，于是这渡船横流而去了。

⑤“容与乎中流”，“春水船如天上坐”，我以为通常的情形下，坐船是一种人生的逸趣，不管坐船的或撑船的是忙人抑是闲人，是快乐人抑是忧愁人，当他在这飘浮之际，我想他一定能有至少十分钟来欣赏这乘船的滋味的。可是我觉得这乘船的趣味却不足以描绘那些摆渡的客人们。

⑥你试回头一看那渡船上的情形怎样？渡船的行程是不自然的，它的橹自如一把截断江流的利剪。然而它又并不爽快地剪，它还得防备着拦腰而来的船头，因此只好曲曲折折地剪过去。那些渡客们既无风景可看，又无并行的船舶可以引为伴侣，而且更无那样闲逸的兴致。只因他们在下船的时候，心中就想到了上岸。他们乘船的观念，是无异于在岸上匆急地步行的——不，恐怕还更为严肃一些，你看他们各自静悄悄地鹄立着，即使是相识的同行者，也不再像在岸上步行时那样地谈笑自若了。

⑦至于那舟子呢？他的命运也不同于普通的舟子。他没有浮家泛宅的乐趣，却又必须每天生活于水上。他终日沉默地摇着橹，从此岸到彼岸地转运着一些匆急的旅人。“逝者如斯夫！”而他却永远停留在一个地方。真是单调的生涯啊！

⑧我想，做渡船上的舟子的，必须是个头脑简单的人，或是乐天安命的人。我想起以前所见到过的许多摇渡船的，他们好像都是一个类型的人物。也许他们并不觉得生涯之单调，他们并不嫌厌他们的职业。看他们漠不经心地等候着渡客，又漠不经心地摇着船到对岸去，又漠不经心地从船板底下取出一瓶酒来仰头饮着——是的，他们大多是喝酒的，这种对于生活的恬淡态度，真使如我这样为衣食而奔走的人觉得不可理解了。倘若他不是一个简单的白痴，就一定是一个善于处世的哲人；然而这两种人在外表上是本来没有什么差异的。

⑨现在，他已经从对岸渡了一船的客人回来了——回来？喔，我不知道这在他可算得是回来否？一左一右的欹侧着，这笨拙的渡船已经在渐渐地迫近了。我分明看见，那舟子老是望着我。我知道他不能了解我，也许更甚于我不能了解他。明明走到了渡口，却决无渡江之意，既然如此，那么独自匆急地踱到渡头来做什么呢？至于既非觅渡，又不回步，这样痴呆地立在岸上，又是什么用意呢？我想这喝饱了老酒的舟子恐怕未必会感觉到我因为正踟蹰于生命的江流的渡头，而不禁有单调之感吧。

⑩客人们一个个地上岸了。他们各人付给了渡资——并不交与舟子的手掌中，他们都很熟悉地把铜元放在船板上，兴奋地一跃上岸，继续各人的行程了。这使我偶然想起德国诗人乌兰的《渡头咏》^的末一节来：

哦，船夫，拿去吧，

我出三倍的摆渡钱。

因为除了岸边的我，

还有你所看不见的

一双魂灵在我身边。

喔！这样说来，或许每个人都负载着灵魂行路，做人的责任也太重得可怕了，四野苍茫，我真凛然于这出三倍渡船钱的客人身旁看不见的一双魂灵了。

注释：^乌兰，一般翻译为乌兰德，德国浪漫主义诗人。他的许多诗歌及民谣有民间传说的风格。本诗描绘了一个人带着自己（以及友人）的灵魂摆渡的情形。

【小题1】从全文看，第③段中“摆渡的意味”指的是     。
【小题2】第⑤段写了通常情况下泛舟的“逸趣”，简析其在文中的作用。
【小题3】在第⑦段与第⑨段末尾，作者都用了“单调”一词，但含义不同。
第⑦段的“单调”的含义是：
第⑨段的“单调”的含义是：
【小题4】从修辞的角度赏析第⑨段划线句的表达效果。
【小题5】下面对文章的理解或赏析正确的两项是

A．作者从不知如何形容眼前的渡口入笔，开篇诙谐幽默又引人入胜。

B．第④段欸乃的桨声，既写眼前景况，又起到引出作者思绪的作用。

C．文章第②段与第⑨段相互照应，表达出作者恨无知音的沮丧之情。

D．第⑩小节的细节描写，生动地表现出渡船上客人们的淳朴与诚信。

E．文章由渡口所见引发感慨，展现了一个文人苦闷迷茫的精神世界。

F．文章引用古诗文名句，既增强了文章的趣味，又丰富了文章内涵。

【小题6】文章结尾引用了德国诗人乌兰的《渡头咏》，这样的结尾耐人寻味，请作赏析。