阅读下面选文，完成下列小题。
从2005年《仙剑奇侠传》开始，玄幻逐渐成为国产剧重要类型。2017年，这一类型影视作品仍然不少，《三生三世十里桃花》《上古情歌》《醉玲珑》《轩辕剑之汉之云》《择天记》等作品纷至沓来，但除了年初《三生三世十里桃花》关注度较高外，其他作品并没有激起多大浪花。玄幻剧已经略显疲态。
类似中国古代志怪小说、西方魔幻电影，玄幻剧是创作者将常规物象幻化变异从而为观众带来超现实奇异感受的叙事艺术。得益于数码技术日新月异，玄幻剧营造出更加逼真的视听体验，让观众情感得到宣泄。与此同时，模式单一、情节雷同等问题使得这类作品豆瓣评分普遍在3.5分（满分10分）。反观国外幻想题材影视剧，无论《指环王》三部曲还是《哈利•波特》系列电影，不仅成为经典之作，其衍生作品直到今天仍然受到关注和期待。国产玄幻剧为什么产量大却难以留下精品呢？
概观这些玄幻剧，故事内容大多是人、神、魔甚至飞禽走兽在架空世界里陪伴着男女主人公追寻虚无缥缈的爱情，故事虚浮，主题轻浅，视野狭小，又缺乏打动人心的真情实感。相比于中国古代神话、志怪文学、神魔小说，这些玄幻剧往往只是披着古人外衣，并没有从中吸取足够养分、挖掘深度内涵，因而情感苍白，意义稀薄。比如，某玄幻剧有不少《山海经》元素和上古神话影子，但仅仅作为符号存在，并未与故事本身有机融合在一起。再比如，“渡劫”在古典小说中指神仙们通过修炼来提升法力以渡过劫难，而玄幻剧中的渡劫则是一场接一场恋爱，丟掉中国传统天人合一、以天下为己任的大气磅礴而仅囿于一己悲欢之中。与之相比，《指环王》立意“创造属于英国的神话”，作品更是大量借用北欧传说及史诗《贝奥武甫》的内容；同为通俗文艺的武侠小说之所以留下金庸等人经典之作，是因为它发展了传统武侠小说类型叙事，为侠义精神赋予新意义，作品对中国传统巧妙化用更是俯拾皆是。
幻想题材大众文艺作品受到人们欢迎，最重要的是透过超现实想象表达对社会现实的思考。远者如《聊斋志异》对社会矛盾的揭露和批判，近者如《蜀山剑侠传》对民国乱世的思考，就连《天仙配》《白蛇传》这样的爱情主题作品，也是古代人摆脱封建制度伽锁，向往自由美好爱情的观照。而玄幻剧与生动描绘现实社会、巧喻世俗百态的传统是断裂的，很难看到具有鲜明现实关怀、表达主流价值观的玄幻作品。光怪陆离的影像如果剥离现实关切，最终将只剩下“颜值”、炫景和喧嚣。
青少年群体是玄幻文艺最大推动者，他们寻求新奇故事和瑰丽想象的审美趣味牵动着资本的热情。一些浮躁的制片单位为赚快钱和高收益，祭出粉丝经济的“法宝”，忙于把原著粉丝和明星粉丝转化为改编作品的消费者，却没有在内涵挖掘和艺术锤炼上进行沉潜，最终将伤害这门艺术的根基。从文化传统和现实条件而言，中国玄幻剧有希望出精品，出佳作，如果不用心经营，从风靡一时堕落成明日黄花，实在令人惋惜。
（选自2018年2月9日《人民日报》，有删改）
【小题1】下列对文中“玄幻剧”的解说恰当的一项是

A．玄幻剧釆用将常规物象幻化变异的叙事艺术，在人神魔的架空框架下，讲述男女主角的悲欢离合、爱恨纠葛。

B．玄幻剧受大众欢迎的主要原因在于它唯美的画面、虐恋的情节、逼真的视听体验，能让观众情感得到宣泄。

C．玄幻剧经过十几年的流行，虽保持高产量态势，但略显疲态，作品己不再吸引观众，观众对此类作品评分很低。

D．玄幻剧是资本取向、市场运作、观众喜好等诸多因素共同作用的产物，有其存在必然性，不必将其完全否定。

【小题2】下列说法不符合原文意思的一项是

A．数码技术的发展固然给玄幻剧制作带来极大推力，但也可能让制作者因过分倚仗技术而忽略内容，从而造成流于肤浅的弊端。

B．与很多玄幻剧不同，《指环王》和金庸武侠小说等经典之作都注重对传统的继承发展，受到了人们的长期追捧。

C．我国有丰富的神话传说和悠久的志怪传统，它们具有鲜明的现实关怀意识，能对生活集中体现，不像玄幻剧有意回避现实。

D．青少年群体是玄幻文艺的最大推动者，但玄幻剧若一味迎合他们的口味，不进行自我提升，将会面临被市场淘汰的命运。

阅读下面的文字，完成下列小题。
材料一：
中国动漫行业的发展最早起步于上海美术电影制片厂，1957年建厂后摄制的动画片《神笔马良》、《小蝌蚪找妈妈》等作品制作精良，取得了良好的反响。90年代之后，以日本动漫为代表的海外作品大量涌入中国，使国产动漫一度失色。进入21世纪，为了提振国产动漫，国家推出了一系列扶持政策，包括动画创作竞赛、政府补贴及税收减免、鼓励衍生品经营等着力打造具有影响力的国际动漫品牌。在政策推动下，一系列国产精品动漫如《秦时明月》、《熊出没》陆续问世，掀起收视热潮。此外，全面放开二胎预计将使我国在未来5至8年再次迎来生育高峰，新增受众有望推动产业持续发展。
动漫设计制作占据产业链上游，通过向中游动漫平台或发行商出售漫画版权获取收入。中游发行渠道收入则由作品发行收入和广告收入组成。由于动漫内容的延展性强、衍生品市场的销售成为动漫产业收入的主要增长源。其中动漫玩具占据了衍生品市场的半壁江山。此外，影视游戏开发商通过将具有影响力的动漫内容二次创作改编成电影、游戏等的方式也将获得可观的票房收入及流量导入。由此可见，优质动漫内容占据产业链核心地位，而衍生品市场的繁荣也对国产动漫的质量提出了更高要求。
《2015年动漫行业分析报告》公布数据显示，中国最具影响力的动漫作品中，国产动漫占11%，6成以上被日本动漫占据。此外，由动漫星空统计的2015年动漫排行榜中，Top10席位全部被日本动漫垄断。
（摘编自《2016年中国动漫行业市场现状及发展前景分析》）
材料二：
国产动漫沉寂了许多年，直到最近两年才被一系列高口碑、高票房的动画电影所点燃，自此踏入了一条高速发展的道路。截至2014年12月，我国网民规模达6.49亿，互联网普及率为47.9%，互联网和移动互联网的普及，也在一定程度上推动动漫行业的传播和发展。
2014年年初，《熊出没之夺宝熊兵》电影取得了2.47亿元的票房收入，刷新了之前由《喜洋洋》系列动画电影所创造的票房纪录，拉开了国产动画电影爆发式增长的大幕。该片是《熊出没》电视动画系列的第一部贺岁影片，同时也是国内首部3D动画大电影。电影剔除了《熊出没之夺宝奇兵》颇为人诟病的消极因素，而是以精妙的剧情、精良的制作、细腻的表达而吸引观众，成为当年‚全家档优秀动画电影。
2014年的最后一天，一部叫做《十万个冷笑话》的电影登录院线。该电影取材“有妖气”网站的原创漫画“十万个冷笑话”，漫画在电影上映前就有15亿次网络点击和7300万完整阅读人次。上映仅一天半就实现盈利，票房最后统计为1.19亿。它是我国第一部“众筹”电影、同时也是国产“第一部票房过亿的非低龄国产动画电影”。

（摘编自《2017年我国动漫市场规模分析》）
材料三：
今天“首届全国动漫美术作品展览”在广东省博物馆开幕，此次展览是全国美展系列中首个动漫节展。此次展览不仅有年轻动漫创作势力入选，也吸引了包括香港漫画之父黄玉郎、享誉日本的唯美派漫画家平凡等大腕级动漫名家的作品参展。
广州是全国动漫重镇，在中国动漫业的发展上，广州军团可谓赫赫有名。建设“动漫之都”，已纳入广州文化发展“十三五”规划，通过举办各种与动漫相关的展览活动，将更多的动漫人才吸引到广州，将更多的动漫资源汇集到广州。广州从2008年开始举办中国国际漫画节，至今已举办了10届，日均超过5万人次，使该节成为中国漫画行业的国家品牌。
2000年初，广州青少年中就已经开始流行cosplay、组织同人社团，甚至还自费出版漫画作品，领全国风气之先。不过，动漫产业的快速发展，最重要的还在于政府的重视与扶持。早在2006年，广州就将动漫、软件作为重点产业打造，出台了相关的产业扶持政策，制定原创动画片播出补贴等优惠政策。从2007年起五年内，广州每年安排1.5亿元资金，用于扶持软件和动漫产业发展。
（摘自谭敏《打造广州动漫文化梦工厂》，2017年12月15日《广州日报》）
【小题1】下列对材料相关内容的理解，不正确的一项是

A．《神笔马良》《小蝌蚪找妈妈》等上海美术电影制片摄制的动画片，播出后在社会上获得了良好的反响，后来国产动漫曾受到外来作品的巨大冲击。

B．在整个动漫产业链中，动漫设计制作虽位于产业链的上游，但其仅依靠出售漫画版权获取收入，比中游发行渠道收入以及衍生品市场获得的收入少。

C．2007——2015年的9年间，国产动画票房虽有两个年份与上年相比有所下降，一直低于进口动画票房，但整体呈现上升趋势。

D．《熊出没之夺宝熊兵》等一批国产动画电影，赢得了好口碑、高票房，使沉寂多年的国产动漫迈进了高速发展的道路。

【小题2】下列对材料相关内容的分析和概括，不正确的一项是

A．由《2015年动漫行业分析报告》公布的数据及动漫星空统计的2015年动漫排行榜可知，无论是最具影响力的动漫作品数量还是Top1O席位方面，日本都远超我国。

B．目前我国动漫发展拥有诸多有利的条件，其中庞大的网民规模和互联网、移动互联网的普及也是促进动漫产业持续发展的原因。

C．由材料二可知，自2011年起的5年里，伴随着国产动画票房的逐年升高，国产动画占比也呈现逐年增大的趋势，其中2015年约占到整个动画市场的一半。

D．动漫电影《十万个冷笑话》取材于网络热门原创漫画，它的成功上映表明具有影响力的动漫内容经过二次创作改编成电影，是可以获得好的票房收入的。

【小题3】作为全国的动漫重镇，广州动漫的发展走在了前列，其中有哪些值得其他城市学习和借鉴的经验?请结合材料进行概括。

阅读下面的文字，完成下面小题。
文学在今天的社会生活中似乎有些“平淡”，一个表征就是能够引起公众广泛热议的作品并不多见。这是一个充满矛盾的情形。国为无论是传播手段还是营销方式，当下都要远胜历史上任何时期，并且伴随着高等教有渐趋普及，读者受众群体也大幅度增加。接照常理，如果品质过硬的作品出现，不敢说产生轰动效应，至少在某个阶段会成为引发公众热议的话题。然而，这样的情况并不多。是我们时代的文学作品数量衰减、质量衰退了吗？显然也不是。情况可能恰恰相反，当代文学尤其是小说创作汲取现代以来各种文学流派、思潮、方法与观念的滋养，较之20世纪文学，无论从思想观念还是从手法更新上都已取得长足进步乃至超越。在纸质期刊、出版和网络介质上，作品的发表数量更是呈指数级攀升。
那么，为什么文学热门作品反倒少了呢？这意味着一定有某种文化格局和结构发生变化。
我们可以从文学的内部、外部以及文学与生活之间的交互作用探讨此种现象的原因。
从文学内部发展而言，新时期文学自上世纪80年代中期“向内转”之后，渐形成一套“文学”话语，倡言文学的自律性和主体性。这本来是特定历史阶段的产物，但至其极致和新世纪以来的末流，则出现三种较为突出的特征：专事注重技巧的形式主义，与公共性脱离的个人主义以及娱乐取向的消费主义，它们共同指向思想性和主体性价值的缺失。这无疑会导致对重大社会议题的忽视乃至无视，使一部分创作者日益走向半封闭的圈子，自然不可能产生广泛影响。
具体到小说门类上，社会、现实、生活的急速变革极大冲击了虚构写作。人们的认知常常赶不上社会变革的速度，这种不同步让小说滞后于热点话题，其传播空间被迅速崛起的各类新兴媒体上时效性更强的“非虚构”所挤占。当然，小说不同于新闻写作，本可以借助总体性把握、深度思考和价值观念的创设赢得更为长效的结果，但遗憾的是，在快节奏变革和聚焦短期注意力的语境中，当下不少小说失去定力，没能发挥所长。
从小说创作、流通与接受的外部环境来看，无疑也在发生持续性裂变。以媒体而言，从口头文学形态的人际互动，到超越地域和时间限制的书面印刷文学，再到全媒体时代全球范围内“全民写作”式的即时文互，传统认知中的“小说”在这种语境中只是人类抒情、达意、叙述、反思的诸多方式之一，不再处于审美艺术形式的中心地带，更多新型表述方式已经出现。
从文学与生活的互动而言，现实社会生活无疑决定文学的形态。其中处于核心位置的无疑是人，随着生产、传播和阅读样式的改变，创作者和接受者在交互语境中发生移形换位或者说互为主体，作者的权威在消失；读者的参与和介入，让文化消费的自由度和多样性得到彰显；读屏时代的到来，让沉潜涵泳具有反刍意味的阅读方式转向快捷、直观、感受体验主导的阅读方式。当然，作为精神性产品，文学具有反作用，在一定程度上塑造人们的文化观念、美学趣味、伦理道德和价值立场。但它持续受到来自轻阅读、消费娱乐性文化产品多方挤压，除非真正意义上叙述新的经验，发明新的形式或者说树立新的价值，否则不可能从中胜出。
这一切并不味着小说会消失。随着时代变化，具体“文学”形式也许式微，但“文学性”并不会消逝，它作为“文学”的精粹会变形、化身、落脚于其他艺术形式之上——即便是传统的小说形式也依然会寄身于新兴媒体之上，就像历史上屡见不鲜的事实：老的媒体形式会成为新的媒体形式的内容。换个角度而言，文学尤其是小说反倒可能因此而获得它无法替代的优势，几乎没有任何一种艺术形式像文学一样更多是个人化的劳动，这使得它能够更大程度上避免来自外部的侵扰，而集中于情感、精神和思想的表达。从这个意义上来说，能否成为短时间内的热点话题己经不重要。
【小题1】下列有关原文内容表述错误的一项是

A．今天的文学在传播手段和营销方式上都要远胜于历史上的任何时期，较之以往有着得天独厚的优势。

B．如今很难有品质过硬的作品出现，也很难产生轰动效应，这与现代人包括作家在内的浮躁功利有关，也与某种文化格局和结构发生变化有关。

C．“纯文学”至其极致和新世纪以来的末流，则出现三种较为突出的特征：形式主义、个人主义以及消费主义。

D．小说总体上来说属于虚构写作，其传播空间被迅速崛起的各类新兴媒体上时效性更强的“非虚构”的交流方式所挤占。

【小题2】下列理解和分析不符合原文意思的一项是

A．文学创作不可能脱离社会实践，对重大社会议题的忽视乃至无视，使一部分创作者日益走向半封闭的圏子，自然不可能产生广泛影响。

B．文学持续受到来自轻阅读、消费娱乐性文化产品多方挤压，如小说这种文学样式注定在多方博弈中处于劣势地位。

C．随着生产、传播和阅读样式的改变，创作者和接受者在交互语境中发生移形换位或者说互为主体，但读者更决定了阅读的样式与方式。

D．在节奏变革和聚焦短期注意力的语境中，当下不少小说失去定力，没能发挥所长，已完全失去了其中心地位而被其他交流方式取代。

【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．“文学”形式正在衰微，新兴媒体正在兴起，但作者相信文学尤其是小说因为新的媒体形式的出现反倒可能因此而获得它无法替代的优势。

B．任何一种艺术形式像文学一样属于个人化的劳动，这使得它能够更大程度上避免来自外部的侵扰，而集中于对个人情感、精神和思想的表达，体现个性化的特点。

C．根据作者的观点，诸如《红楼梦》、《战争与和平》这些文学作品将永远是人类精神力量与思想价值的瑰宝。

D．文学自古以来具有道德教化的作用，其发挥影响往往是静水流深，潜移默化。

阅读下面材料，完成下面小题。
材料一：
统计数据显示，从1995年至2016年，民用汽车保有量从1040万辆攀升至1.9亿辆，自行车的保有量却从6.7亿辆，急剧下降至3.3亿辆。汽车成为代步工具的同时，给城市交通和生态环境也带来了极大压力，城市居民的出行成本急剧上升。而随着2016年共享单车的出现，在有效解决最后一公里出行难问题的同时，也在全国掀起了绿色出行、健身骑行的新风潮。
摩拜提供的数据显示，共享单车的出现，直接使黑摩的的出行次数减少了53%。根据基于摩拜用户的问卷调查，共享单车出现前，黑摩的每天接单量为40余单，司机日收入约200元人民币，共享单车出现后，黑摩的每天接单量下降到十几单，有70%的黑摩的司机转行。
专家认为，“共享单车+公共交通”的出行模式，正逐渐替代“家用汽车+步行+公共交通”的出行模式，快速发展中的共享单车正改善着我国城市居民的出行模式，也对我国交通新体系建设产生深远影响。
（摘编自董城、李笑萌《共享单车缓解城市交通出行难问题》）
材料二：
调查显示，被访者对共享单车投放后运营管理维护表示“不太满意”和“不满意”的比例分别为17.8%和9.3%；有35.0%的被访者希望加大投入，解决投放后的运营和维护。在使用共享单车遇到的问题中，“车辆有破损”问题最突出，主要表现在：刹车失灵、车胎没气、掉链子、车把或车座损坏等方面，有72.2%的被访者遇到过这种情形，其中有25.4%的被访者把它排在问题首位。
有58.4%的被访者在早晚高峰期间有过寻车困难的经历，在所有问题中位居第三位，其中，有19.4%的被访者认为这个问题最严重。
针对使用者素质问题，有70.5%的被访者遇到过车辆遭恶意损坏，在所有问题中位居第二位，其中，有40.9%的被访者认为这是首要问题。
许多被访者认为共享单车乱停乱放问题十分严重。还有部分被访者反映使用者随意将共享单车停放在人行道或盲道上，甚至直接将车停放在机动车道内，这些行为不但破坏了市容市貌，也在一定程度上对出行安全造成不利影响。
（摘编自王海亮《四成人每天至少骑一次共享单车》）
材料三：
没有共享单车，“最后一公里”一直是出行难题；有了共享单车，交通秩序问题又惹人烦。“我国从‘自行车王国’转而进入汽车社会后，自行车的行车与停车空间被小汽车大量侵占，骑车出行的连续性、舒适性大打折扣。”北京工业大学城市交通学院院长陈艳艳说。共享单车登陆、抢滩，短短一年，全国已有互联网租赁自行车运营企业30多家，累计投放车辆超过1000万辆，注册用户超1亿人次，累计服务超过10亿人次。考虑到仍有不少大城市的远郊区县及中小城市尚未普及，规模增势一时恐难削减。目前，不少单车平台都建立了信用积分体系。如果有些市民总是不文明骑行，那么在注册时使用的信息可能被锁定拉入“黑名单”，不允许使用共享单车。专家建议，可以将其与政府主导的“信用中国”社会信用体系互联互通，以实现数据共享和奖惩联动。
（摘编自刘志强《共享单车，如何骑得又稳又远？》）
【小题1】下列对材料的理解和分析，不正确的一项是

A．共享单车是我国民用汽车保有量急剧上升，而自行车保有量急剧下降的时代背景下出现的产物。

B．共享单车的出现，意味着我国绿色出行的开始，减轻了城市交通和生态环境的极大压力。

C．不少使用者认为，在使用共享单车中遇到的最为突出的问题是刹车失灵、车胎没气、掉链子等。

D．乱停乱放共享单车不但增加了使用者的寻车难度、破坏了市容市貌，而且也对出行造成了不利影响。

【小题2】下列有关对材料内容分析和概括，正确的一项是

A．共享单车的出现极大影响了黑摩的司机的利益收成，他们大多转行，从而助长了共享单车破损的数量。

B．针对车辆有破损、早晚高峰期间寻车难、使用者素质低等问题，被访者希望政府加大投入，解决投放后的运用和维护问题。

C．城市留给自行车的空间有限，共享单车规模又在快速扩大，这促使新的应对机制的逐步建立。

D．为让共享单车骑得又稳又远，一些共享单车平台建立的信用积分体系与政府主导的社会信用体系互联互通，以实现奖惩联动。

【小题3】怎样才能有效推行我国的共享单车？请结合材料简要概括。

阅读下面的文字，完成各题。

是谁扼杀了哀愁？

迟子建

现代人一提“哀愁”二字，多带有鄙夷之色。好像物质文明高度发达了，哀愁就得像旧时代的长工一样，卷起铺盖走人。于是，我们看到的是张扬各种世俗欲望的生活图景，人们好像是卸下了禁锢自己千百年的镣铐，忘我地跳着、叫着，有如踏上了人性自由的乐土，显得那么亢奋。

哀愁如潮水一样渐渐回落了。没了哀愁，人们连梦想也没有了。缺乏了梦想的夜晚是那么的混沌，缺乏了梦想的黎明是那么的苍白。

也许因为我特殊的生活经历吧，我是那么的喜欢哀愁。我从来没有把哀愁看做颓废、腐朽的代名词。相反，真正的哀愁是一种悲天悯人的情怀，是可以让人生长智慧、增长力量的。

哀愁的生长是需要土壤的，而我的土壤就是那片苍茫的冻土。是那种人烟寂寥处的几缕鸡鸣，是映照在白雪地上的一束月光。哀愁在这样的环境中，悄然飘入我的心灵。

我熟悉的一个擅长讲鬼怪故事的老人在春光中说没就没了，可他抽过的烟锅还在，怎不使人哀愁；雷电和狂风摧折了一片像蜡烛一样明亮的白桦林，从此那里的野花开得就少了，怎不令人哀愁；我期盼了一夏天的园田中的瓜果，在它即将成熟的时候，却被早霜断送了生命，怎不让人哀愁；雪来了，江封了，船停航了，我要有多半年的时光看不到轮船驶入码头，怎不叫人哀愁！

我所耳闻目睹的民间传奇故事、苍凉世事以及风云变幻的大自然，它们就像三股弦。它们扭结在一起，奏出了“哀愁”的旋律。所以创作伊始，我的笔触就自然而然地伸向了这片哀愁的天空，我也格外欣赏那些散发着哀愁之气的作品。我发现哀愁特别喜欢在俄罗斯落脚，那里的森林和草原似乎散发着一股酵母的气息，能把庸碌的生活发酵了，呈现出动人的诗意光泽，从而洞穿人的心灵世界。他们的美术、音乐和文学，无不洋溢着哀愁之气。比如列宾的《伏尔加河上的纤夫》、柴可夫斯基的《悲怆交响曲》、艾托玛托夫的《白轮船》、屠格涅夫的《白净草原》、阿斯塔菲耶夫的《鱼王》等等，它们博大幽深、苍凉辽阔，如远古的牧歌，凛冽而温暖。所以当我听到苏联解体的消息，当全世界很多人为这个民族的前途而担忧的时候，我曾对人讲，俄罗斯是不死的，它会复苏的！理由就是：这是一个拥有了伟大哀愁的民族啊。

人的怜悯之心是裹挟在哀愁之中的，而缺乏了怜悯的艺术是不会有生命力的。哀愁是花朵上的露珠，是撒在水上的一片温润而灿烂的夕照，是情到深处的一声知足的叹息。可是在这个时代，充斥在生活中的要么是欲望膨胀的嚎叫，要么是麻木不仁的冷漠。此时的哀愁就像丧家犬一样流落着。生活似乎在日新月异发生着变化新信息纷至沓来，几达爆炸的程度，人们生怕被扣上落伍和守旧的帽子，疲于认知新事物，应付新潮流。于是，我们的脚步在不断拔起的摩天大楼的玻璃幕墙间变得机械和迟缓，我们的目光在形形色色的庆典的焰火中变得干涉和贫乏，我们的心灵在第一时间获知了发生在世界任何一个角落的新闻时却变得茫然和焦渴。

在这样的时代，我们似乎已经不会哀愁了。密集的生活挤压了我们的梦想，求新的狗把我们追得疲于奔逃。我们实现了物质的梦想，获得了令人目眩晕的所谓精神享受，可我们的心却像一枚在秋风中飘荡的果子，渐渐失去了水分和甜香气，干涩了、萎缩了。我们因为盲从而陷入精神的困境，丧失了自我，把自己囚禁在牢笼中，捆绑在尸床上。那种散发着哀愁之气的艺术的生活已经别我们而去了。

是谁扼杀了哀愁呢？是那一声连着一声的市井的叫卖声呢，还是让星光暗淡的闪烁的霓虹灯？是越来越眩目的高科技产品所散发的迷幻之气呢，还是大自然蒙难后产生出的滚滚沙尘？

我们被阻隔在了青山绿水之外，不闻清风鸟语，不见明月彩云，哀愁的土壤就这样寸寸流失。我们所创造的那些被标榜为艺术的作品，要么言之无物、空洞乏味，要么迷离傥荡、装神弄鬼。那些自诩为切近底层生活的貌似饱满的东西，散发的却是一股雄赳赳的粗鄙之气。我们看似生活富足，可我们捧在手中的，不过只是一只自慰的空碗罢了。

【小题1】下列对文章内容理解和赏析，不正确的一项是（   ）

A．现代社会的人仿佛是卸下了精神的镣铐，尽情张扬欲望，追求自由，而对哀愁却是嗤之以鼻，不屑一顾的。

B．人们如果没有了哀愁，就会丧失梦想，就难免会在前进的道路上盲目奔走，失去方向，从而把日子过得枯燥而无味。

C．哀愁的生长是需要特殊环境的，如东北的那片冻土、俄罗斯的森林草原等等，而日新月异的现代社会是不能培育出哀愁的。

D．缺乏了怜悯的艺术是不会有生命力的，一个优秀的艺术家或是文学家，在创作过程中应该要有一种悲天悯人的情怀。

【小题2】结合文章第五段，下列对“哀愁”的理解不正确的一项是（   ）

A．老人溘然离去而烟锅还在，哀愁是一种物是人非的伤感。

B．恶劣的天气摧折了白桦林，哀愁是一种因美好事物消逝而产生的忧郁。

C．即将成熟的瓜果被断送了生命，哀愁是一种对期盼落空的失落。

D．航船不能驶入码头而等不到归人，哀愁是一种求而不得的恼怒。

【小题3】散文以“是谁扼杀了哀愁？”为题有什么作用？请结合全文简要分析。