阅读下面的文宇，完成下列小题。
独一无二的贫民作家
1911年，萧红出生于黑龙江省呼兰县的一个地主家庭。父亲专制而保守，在萧红初中毕业以前，就为她订了婚，毕业后不再让她上学。这样，她的接受教育及自由婚姻的权利过早地被剥夺了。周遭房客的女人、农妇，和她们的女儿，以不断重复着的险恶的命运呈示给她。她感到恐怖。出于叛逆和反抗，萧红离家出走，流浪生活。这使她由一个地主的女儿沧落为流浪者、穷人，进而构成为她命运的全部，包括文学的命运。萧红的文化身份自然生成了两个视角：一个是女性，一个是穷人。
从写作第一个小说《王阿嫂的死》开始，萧红就把她的文学，献给了“永远被人间遗弃的人们”，其实也就是穷人和妇女这两部分人。众多穷苦女性的受难与惨死，在萧红笔下，更多的是来自她们的丈夫、婆婆、尊长，来自家庭和社会的歧视、侮辱和迫害，来自文化压迫。但是，萧红并不作抽象的描述，而是把不幸和死亡连结在日常生活的每一个细节上。每一个网眼都透出人类的愚昧。萧红说过，文学就是跟人类的愚昧作斗争。
萧红在尝试创作时，曾经接受过左翼政治的影响，但在一生的写作过程中，基本上弃除了意识形态的规训，而坚持个人的自由写作。在她那里，穷人与女性的双重视角，充满着人本主义色彩，与当时建基于阶级斗争理论的中国左翼文学是很不同的。
萧红与文学史上以表现乡土著名的右派作家，如废名、沈从文等人也有根本的不同。废名笔下的中国农村不曾出现压迫、苦难与挣扎，他写的是现代的“世外桃源”，恬淡、空灵，周作人称之为“梦想的幻景的写相”。沈从文在一些作品中虽然也写及农村的苦痛，但是，他和废名同样喜欢制作牧歌情调，说到底，它源自东方的一种文人情结。
萧红没有这种文人气，她直接介入中国农村的黑暗现实，没有距离，没有创作家的所谓“美学观照”，她把自己也烧在那里面。
即便是女作家，在写作中也未必一定用女性视角观察和处理生活。比如张爱玲，在她叙述的时候，她是冷静地旁观着的，使用的是“第三只眼”。五四时的涂女士、卢隐，都是持女性视角的，但也跟许多知识分子作家一样，缺少穷人的视角。像萧红这样兼具了穷人与女性视角的“复眼”者，在中国现代作家中，恐怕是惟一的。
英国作家，女性主义者伍尔芙说：女性的风格是自由的风格。拿这句话来概括萧红的写作，是最恰当不过的了。萧红的自由的风格，表现在她对社会和人生悲剧的诗性书写上。同时，她将小说散文化，逶迤叙来，无边地伸展，只需忠实于个人的生活经验和生命体验，通过自由联想连缀起来，而无需依赖虚构的想象。
从土地上生长出来的文学生机勃发。鲁迅曾经为《生死场》作序，赞赏作者的描写的细致、明丽和新鲜。胡风写了读后记，称作“不是以精细见长的史诗”。他认为作者把一种女性的纤细感觉与非女性的雄迈的胸境相结合，在女性作家中是独创的。
萧红同聂绀弩谈文学时，曾经这样说过：“有一种小说学，小说有一定的写法，一定要具备某几种东西，一定写得像巴尔扎克或契诃夫的作品那样。我不相信这一套，有各式各样的作者，有各式各样的小说。”她不承认小说有所谓“范式”或者“顶峰”，不同意对她的小说的散文化写法的批评意见。她坚持自己。
五四之后的一代作家中，萧红因袭的负担最小，她的文学资源主要来自新文学传统，这个传统刚刚形成，说不上深厚，但因此也就最少腐朽和保守的东西；它是现代的，开放的，尊重个性与自由的，这就给她的创作提供了更大的创造空间，带上更多的个人天才的特点。
(摘编自林贤治《回首看萧红》）
相关链接：
①她打破了传统小说单一的叙事模式，创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体，并以独特的超常规语言、自传式叙事方法、散文化结构及诗化风格形成了别具一格的“萧红体”，小说文体风格，促进了现代小说观念的更新。 （徐晓红《论萧红的小说创作》）
②《生死场》是描写东北人民愚昧麻木的，是描写东北大地苦难生活的，是描写整个民族痛苦遭遇的，但更是描写东北人民对自身的拷问的，更是描写东北大地对“生”的追求的，更是描写整个民族对“自强”的渴望的。……阅读萧红的作品能够增强人们的忧患意识，这些对于生活在幸福之中的我们如何不断奋进是非常重要的，这也是今天我们再读萧红的意义所在。 (刘勇《今天为什么再读萧红》）
【小题1】下列说法中，不能体现萧红写作“自由的风格”这一特点的一项是（ ）

A．萧红的小说有别于传统的叙事模式，是介于小说和散文之间的边缘文体。

B．萧红认为小说没有一定的范式，认为作家是各式各样的，作品也是各式各样的。

C．萧红的小说大多源于个人的生活经验和生命体验，使得她的小说具有自传小说的特点。

D．《生死场》是表现民族苦难的，阅读这样的作品会激发、增强人们的忧患意识。

【小题2】下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是（ ）

A．萧红认为“文学就是跟人类的愚昧作斗争”，所以她的小说以塑造愚昧的人物形象为主，并予以批判，以达到警醒世人的目的。

B．萧红的作品在今天仍有重要的价值，除了超前的文体风格外，主要还在于她作品中所描写的苦难和“自强”的渴望，会促使今天的人们奋进。

C．萧红和许多女作家一样，并不以女性视角观察生活并进行创作，因为她们想要尽可能冷静客观地叙述，以避免过多融入自己的私人感情。

D．萧红的文学创作受到当时多种思想的影响，尤其深受左翼政治思想的影响，使她的写作更多地关注底层的穷苦人民。

E. 萧红之所以在文学史上有其重要地位，自然是因为她左翼作家、女作家的身份，但更是因为她超越了这些身份，最终形成了属于她自己的独特的风格魅力。
【小题3】为什么说萧红是“独一无二的贫民作家”？请结合材料简要分析。

阅读下面的作品，完成下列小题。

明代官式建筑中的藻井艺术

张磊

明代官式建筑是由官方主持或按照官方规则建造的建筑。官式建筑上的某些构件在发展过程中，逐渐成为封建等级制度的标志，如华丽的藻井，就被作为封建皇帝至尊至贵的一种象征性构件。

藻井是用在宫殿、坛庙、寺庙建筑当中，安置在帝王宝座上方，或佛堂佛像顶部天花中央的一种“穹然高起，如伞如盖”的特殊装饰。

藻井的使用有着严格的限制，它是“礼”的象征，如唐代就规定“非王公之居不施重栱藻井”。宋代的建筑等级制度基本上沿袭唐代，但有所放宽。以后各代对建筑的等级规格都作了一定的限制，如明代规定“官员营造房屋，不准歇山转角、重檐重栱及绘藻井”，惟楼居重檐不禁。另根据《风俗通》记载：“今殿做天井。井者，束井之像也；藻，水中之物，皆取以压火灾也。”

除此之外，藻井还有中国文化中更深层的褒义，即是“天圆地方”及“天人合一”理念的体现。藻井多为上圆下方，正合乎了中国古代“天圆地方”的宇宙观，于是藻井有了象征“天”的意味，有的藻井还绘制了天体图。皇宫中皇帝宝座上的藻井，用来将天庭世界与人间帝王相比附，表明皇帝是“天”的代言人，可以替天行道。

隆福寺正觉殿藻井是我国现存明代藻井实物中的精品。整个藻井的结构为方井内含圆井，圆井内又含方井。圆井悬挂于方井之内，由六层主框架叠落而成，每层框架均细雕云纹图形。第六层为盖井层，顶盖上绘有一幅沥粉贴金的彩绘天文图，以此衬托藻井广阔的无限空间。藻井内绘制天象图，可能也是以此代表天体，成为人与上天沟通的途径。

宋代是藻井基本定型时期，制作规范化。在宋代斗八藻井和小斗八藻井的基础上，明代藻井有了较大的变化。首先是角蝉数目增加，宋式斗八藻井的角蝉为四且无斗栱，明代的角蝉成倍增加，如明代的隆福寺正觉殿次间藻井角蝉兼具菱形及三角形，周围且施小斗栱，雕刻龙凤更极工巧。其次是由阳马构成的穹顶被半栱承托的彩绘浮雕圆井所代替。明代在八角井内侧角枋上安雕有云龙图案的随瓣枋，将八角井归圆，这样就将宋代的斗八形式转变为明的圆井。再次是宋代藻井的顶心和明镜都较小，有的几乎没有明镜。而明代明镜的范围越见扩大，如明代隆福寺正觉殿次间藻井的明镜。另外，宋代藻井虽已用彩绘为装饰，但整体效果尚较简素。而明代藻井装饰趋于华丽，全部以木雕花板装饰，在角蝉、压槽板及圆井部位大量采用雕刻工艺，并大量运用贴金技法，装饰意味更加浓厚。

除去这种四方变八方变圆的常见形式外，明代实物中也有形式独特，不拘成法者。如北京隆福寺正觉殿明间藻井，外圆内方，如制钱状。圆井作三重天宫楼阁，自上下垂，雕以斗栱、云卷及不同形式的楼阁，中心顶端方井上亦刻楼阁，穷极精巧。

清代藻井极尽精巧和富丽堂皇之能事。一是雕饰工艺明显增多，龙凤、云气遍布井内，尤其是中央明镜部位多以复杂姿态的蟠龙为结束，所以藻井在清代又称作“龙井”。二是用金量大增，不仅宫廷藻井遍贴金饰，即是一般会馆、祠堂，也大量贴金，使藻井在室内小木作中形成突显的地位。

总的来说，中国古代建筑中藻井装饰的发展，从汉代的斗四藻井到宋代的斗八藻井，再到明代的藻井，最后到清代的龙井，经过了由简单到复杂，由疏朗到繁密，由单一到多样的发展过程。它的发展与建筑形制的发展是同步的，可以从藻井的发展中看见中国古代建筑发展的历程。这也充分说明了当建筑技术成熟后，形式便会在稳定的技术支持下变得丰富多彩；另一方面，形式追求将会使形式与功能脱节而独立发展，走向为形式而形式的极端。

（有删改）

【小题1】根据原文内容，下列说法不正确的一项是

A．安置在皇宫中帝王宝座上方的藻井建筑华丽，作为封建等级制度的标志，成为封建皇权至尊至贵的象征性构件。

B．古代藻井的使用极为严格，各个朝代对藻井建筑的等级规格都作了一定的限制，王公大臣的住处都禁止绘建藻井。

C．隆福寺正觉殿藻井是我国现存明代藻井实物中的精品，结构复杂，顶盖上的彩绘天文图，可能暗含人与上天沟通的想法。

D．古代藻井见证了中国古代建筑的发展历程，其技术越来越成熟，形式越来越丰富，但有时也走向过分追求形式的极端。

【小题2】请概括明代藻井的作用。
【小题3】本文题为“明代官式建筑中的藻井艺术”，其“艺术”主要体现在哪些方面？

阅读下面的文字，完成下面小题。

丰城的窑

江 子

（1）这些年，我爱看瓷，去过北京故宫、台北“故宫”、景德镇等地方看瓷，有了许多意想不到的美好境遇，捎带着，写了一本叫《青花帝国》的书。

（2）也看窑。景德镇的古窑，福建漳州平和的克拉克瓷的古窑址，都去看过。吉州窑呢，那是我故乡的风烟，是小时候就亲近的。

（3）有人说，瓷上有山水花鸟，有杯盘罐盏，有时间的刻度朝代的信息，窑么，一个废弃的隆起物而已，有啥看的呢。可我认为，作为大地上的文化遗存，窑可能隐藏着一个地方文明和精神的密码——它是一个具有丰富信息量的文化母体，是指认一块土地气质的最好证据。

（4）看窑去。

（5）江西丰城是列入唐代六大青瓷名窑的洪州窑的故乡。洪州窑，从东汉晚期开始，历经三国、两晋、南北朝、隋、唐、五代，约有800年的历史。

（6）说是看窑，可先看的还是瓷。丰城市博物馆的瓷器展厅里琳琅满目。那是些需要绳子系住的四系方耳罐，用于陪葬的瓷俑，用于熏香的博山炉、盛酒的杯盏、寓意吉祥的鸡首壶、长颈的莲花瓶、印着暗花的碗、开片的玉壶春瓶……

（7）它们的颜色是米黄色和褐色的。它们的身上有经年的黄土印记，显示它们在泥土的黑暗里待了很久。它们身上的纹饰有方形纹、水波纹、麻布纹等。它们还有一道共同的美学体征，就是釉不及底——那是洪都窑这一家族的共同族徽：那釉色从瓷首瀑布一样涌向瓷底，可在途中似乎接到了一个统一的律令，猛地刹住了脚步。仿佛是洪州窑的图腾，从这一美学特征上，我们可以感受到动与静，儒与道，喧囂与沉默，绚烂与平滨……

（8）在器型上，洪州窑的瓷与景德镇的瓷初看起来并无不同。可是，洪州窑的瓷要显得更饱满雄浑，更古朴粗犷，正与东汉到五代这一段历史的气质对应。

（9）那是比宋元明清更古的古代。那样的古代，要比后来更删繁就简，更有天地原初之感，更具有强大的生命张力。那是落日、沙漠、荒原、古井、炊烟、茅庐、旧城池、古驿道构成的古代。那也是班超平定西域、魏蜀吴逐鹿中原、陶渊明种菊、李白醉酒的古代。

（10）我了解到洪州窑出产的青釉瓷器产品曾遍及全国各地，甚至远销东亚、西亚一带，《唐书·韦坚传》中有洪州窑产品运抵长安的记载，我不免想入非非：

（11）陶渊明、李白饮酒，杜甫的“潦倒新停浊酒杯”，用的可是洪州窑生产的酒盏？

（12）“置酒高殿上，亲交从我游。中厨办丰膳，烹羊宰肥牛……乐饮过三爵，缓带倾庶羞。主称千金寿，宾奉万年酬。”（曹植《箜篌引》）在如此举杯交错的、具有浓郁魏晋凤格的盛大场景上，洪州窑的瓷是不是有可能在现场？

（13）它是否以砚台、笔洗的身份，陪王羲之书写《兰亭序》、顾恺之画《女史笺图》？杨贵妃的荔枝，洪州瓷是否做了托盘？

（14）看窑去。

（15）汽车穿过丰城市区，向着乡间驶去。

（16）我们来到了贛江东岸的石滩乡港塘村窑址。我之所见，不过是一个隆起的不規则土堆。土堆边两条牛在偃卧。我们的脚下，全是瓷器的碎片——那可都是汉唐时代的遗老。不远处，是几口水塘，闪耀着水光。水塘里，许多鸭子在游。更远处，是那个叫港塘村的村庄，一栋栋崭新的现代楼层民居矗立。

（17）环视着处于赣抚平原的丰城乡村，想象着洪州窑生产的盛景，我的眼前不禁迷离了起来，我仿佛回到了洪州窑兴旺的古代，四野涌现出了无数的烟火。在我不远的窑址上，火焰熊熊，烟火中，有人肩扛着两长条瓷器出来，有人呢，推着槎柴向着窑口去了。有人在火道旁用长长的杆子举着火照（瓷胚样品）。更远处，别家的窑厂升起了白烟。整个赣抚平原，在烟尘中隐现。而更远一些的赣江码头，许多瓷器正在装船。天空灰蒙，而赣江里不少船已经张开了帆，驶向长江的方向，和茫茫天际，驶向汉唐历史的深处……

（18）五代以后，那些隆起的窑包，渐渐成了夕阳下沉默的废墟。洪州窑青瓷的风光， 要让位给五百里之外的景德镇。

（19）可是，丰城因做瓷而起的文脉并没有断。创造过洪州窑辉煌历史的丰城人，也同时被这样的一段历史塑造。那一段历史，赋予了丰城人以勤劳、智慧、开放的永恒品格。那隆起的一座座窑址，是丰城人制瓷辉煌历史的注脚，也是丰城人勤劳、智慧、开放基因的贮藏库和精神纪念碑。

（20）我们当然有理由敬重丰城土地上那些已经废弃的洪州窑。窑边那些带着美丽花纹的瓷器碎片，何尝不是可以给当代生活提供源源不断能源的精神芯片！

（选自《人民日报，海外版》2019年3月9日第12版，有删节）

【小题1】阅读（1）～（3），用简洁的语言，分别概括作者“爱看瓷”“也看窑”的原因。
（1）“爱看瓷”：________________；
（2）“也看窑”： ________________。
【小题2】文中二次出现“看窑去”的文字，具有怎样的作用？请作简要分析。
【小题3】试从语言特点的角度，赏析画曲线的段落。
【小题4】请结合全文，探究结尾“精神芯片”的丰富内涵。

阅读下面的文字,完成下面小题。
父亲的菜园
苏重
（1）青的、红的西红柿坠在叶间，长豆角、扁豆角挂满枒头，韭莱像宝宝刚剃的头发,高高低低又整整齐齐，记忆里儿时的菜园绿意盎然，菜美瓜香。那也是小孩们玩耍的乐园，摘瓜果，追蝴蝶，好像邻里的莱国没有哪家比我们家大，父亲总能打理得井并有条。种这么多菜一家人是吃完的，走亲戚时会捎上一篮青菜，两捆豆角，有时也送到集市上卖，换些零用钱补贴家用，村邻家来亲戚了也会直接到我家找些菜，有坚持付钱的，父亲向来不肯收。
（2）其实种莱要不停地收拾打理，比种庄稼要忙得多得多，松土、撒种、浇水、施肥、打秧、除虫等等等等，工序繁复，好在园子就在家旁边，大人、小孩都可以一起忙活，零碎的时间也可以用上。捉虫就是老少皆能做的，一直到现在我对蝴蝶都没什么美感，菜地里翩翩飞舞起白色的蝴蝶，就知道卷心菜又遭殃了，蝴蝶把卵产在菜叶背面，很隐蔽，要把菜叶翻过来捉，逮到大的虫子还能拿去喂鸡，那时一点都不害怕。最欢乐的时光还是给菜地上水,园子分成两排菜畦，中间高两边低，水渠设在中间，渠首靠近河边，两个大人站在渠首两侧，配合着攥紧水篓的长绳从河里拉水上来，刚过渠首右手一提一抖，水就倒向渠中，上提时柳编的水篓会有水撒漏，但过程可以连续，还是比拎桶浇水效率高得多，我欢喜地跟着水头跑，看着渠水往一畦畦菜地里淌，帮着大人扒开或堵上水口，一家人忙得不亦乐乎。
（3）两畦韭菜最靠近河边，最省心的就是它了，撒些鸡粪，浇点水就长得很好，又从不生虫，割了又长，能吃到秋凉。丝瓜、葫芦要搭架子，它们种在屋头墙角，依着架子墙头往上长，有的瓜果长在浓密的叶子里面，发现时已老得不能吃了，干脆就收来做种子，又老又大的葫芦经处理剖开后就是两个水瓢，很耐用的。父亲也有失手的时候。有一年他在靠河边的菜地种了一畦花生，发芽、长苗都正常，但到该收获时，却挖不出一颗花生，原来我们那土质属粘土，不适合喜沙土的花生生长，父亲知道这个道理，还是想试一下，结果耽搁了一畦菜，惹得被母亲说了一通。
（4）为了增补上学费用，家里还做豆腐和豆芽，夜里做好后，一清早再由父亲骑着自行车驮到集市上卖，远的要赶几十里路大集。一个夏日的晚上，早过了父亲回家吃晚饭的时间，父亲还没回来，他从来没有这样，母来万分焦急,一家人急得团团转，亲邻也赶来，你言我语想办法。我和大我两岁的表哥自告奋勇去找父亲，两人往北走到村外，经过一片坟场，白天都不敢一个人走这里，森森的月光投下两个人的身影，我和表哥互相也不说话，只有沙沙的脚步声来掩盖内心的恐惧，一直翻过沂河大堤也没迎着父亲，哥俩只好失望地回来，远远听到家里人声嘈杂，父亲已经到家了，现在也记不清父亲遇到什么事回家这么晚，虚惊后的亲人们都难抑高兴之情。
（5）我上学到高三时父亲腰累弯了，上医院拍x照一看，脊柱不但向前弯，而且向右侧弯，像他那样的年纪在农村也应该不干农活了，父亲却不行，因为我和弟弟还小，都在上学，不能放手。我能上大学是他最大的骄傲，因为我是村里也是族里出的第一个大学生，接到考取的通知时，父亲和我正在菜园里浇水，爷俩没有太多的兴奋，也许是意料之中吧。后来家里供我上大学四年，学费都是父母从庄稼地里的收成一点点攒的，没借一分外债。即使我参加工作后自己能领工资了，父亲仍没有放下手上的农活，一直到快八十岁了，身体再也不允许了方停下手。兄弟姐妹中我是最让他操心的一个，直到我的宝宝顺利出生，他才安下心来，父亲就这样操劳操心一辈子。
（6）一晃他老人家离开我们三年了，从他逝去起，我钱夹里一直放着他的照片。每次回老家我都会到小河边看看现在的菜园，如今物非人亦非，走在已有些荒凉的菜园间，仿佛父亲就在那里边锄杂草，边听我叙述学校的事情。
【小题1】下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是

A．作者运用细腻的笔触，描绘了父亲在菜园辛勤劳作的情况和菜园的景象，字里行间凝聚着浓郁的乡土气息。

B．文章以时间顺序写景叙事，把横跨数十年的生活往事条理清晰地展现在读者面前，使读者有如临其境之感。

C．文章以“父亲的菜园”为描写中心，抓住父亲的典型语言、动作表现父亲精神境界，寓崇高于经常可见的小事之中。

D．文章以“父亲的菜园”为线索组织材料，第一人称的运用，既增强了内容的真实性,又有利于抒发真情实感。

【小题2】作品中的“父亲”具有哪些性格特点?请结合作品简要回答。
【小题3】这篇散文表达了哪些思想感情?请结合全文进行分析。

阅读下面的文字，完成下列小题
丁西林：君子不器
丁西林是杰出的物理学家，同时又是出色的剧作家。一生共创作了8部独幕剧、9部多幕剧，其独幕剧的创作堪称典范。他出现在中国现代喜剧的肇始期，初试戏剧之笔，就表现出了一种艺术上的成熟，显出“凤毛麟角一般的可贵”。
1914年负笈英国入伯明翰大学攻读物理学，1919年获理科硕士学位。学成归国后，受聘入北京大学任教，先后任物理学教授兼任理预科主任。后多次被选为物理系主任，他极力延聘优秀人才，使物理系一时人才济济，成为一时之盛。他大力提倡实验工作，以树立理论与实验结合的优良学风。他讲授物理课，首倡采用中文编写讲义，并从事整理和订正物理学名词术语的中文译法，以利于国人吸收西方科学。他在北京大学任教近十年间成绩卓著，深受学生尊敬，培养了不少学有专长的人才。
1927年丁西林出任设于上海的物理研究所所长。白手起家，经费很少，所需各种器材、设备和书刊均必须从国外购进。他毫无惧色，精心规划，刻苦经营，至抗战前，已建立一批实验室和一个藏书丰富的图书馆，并取得丰硕的科研成果。他任所长期间，坚持艰苦奋斗，锐意创新，功绩斐然，深得中研院长蔡元培先生的器重和所内人员的尊敬。
丁西林自幼喜爱文艺，留英期间阅读了大量欧洲名著。归国后业余从事戏剧创作，成为“五四”以来有影响的剧作家之一。作于1923年的处女作《一只马蜂》主旨在于批判守旧思想、宣扬婚姻自由和个性解放。但和当时流行的注重作品的社会意义的“问题剧”不同的是，没有常见的阶级矛盾的双方、水火不容的敌我，而是以一种轻松、幽默、含蓄的风格表现主题，让人物在一连串的反话与谎话中表现自己，使剧情变得轻松活泼。丁西林对人物的态度也较温和，他用一种既嘲弄但又不乏爱护的态度描写每一个人，表现出一种温和轻松的幽默品格。
作为常年从事研究并取得重大成绩的科学家，丁西林的观察力、分析力、判断力都不可能不为自然科学所要求的理性逻辑所渗透。而用这套思维去观察、思考、表现出来的生活，自然也具有一种别样的色彩。
物理学对研究者的观察能力的培养使丁西林在从事戏剧创作时形成了优越的“喜剧审美定势”。正是这种发现与挖掘能力，使丁西林像牛顿由“苹果落地”发现万有引力定律一样从“找房子”“偷烟”“赔花瓶钱”这些生活中人们司空见惯的“近乎无事之事”中捕捉到喜剧的因子，并对之进行了深入细致的刻画。作为以严密逻辑推理为基本工作要素的科学家，他对逻辑关系的掌握是熟练的，而当作为一位戏剧作家，他便在作品中自如玩弄与破坏着生活中正常的承接与因果，从而使偶然性出现的不可调和的矛盾被自然化解，产生独特的喜剧效果。
丁西林认为喜剧是一种理性的感受，必须经过思考，必须有味。喜剧的笑也不同于闹剧的哄堂、捧腹，而是“会心的微笑”。丁西林一般不采用通常意义上的夸张，更不求助于外加的笑料。他的独幕喜剧大都情节单纯，人物不多，也没有大的矛盾，但能把握住剧中的喜剧性“种子”，形成核心情节。在剧情展开上，也是波澜起伏，妙趣横生，有鲜明的层次和节奏。他很重视喜剧的结尾艺术，每每在全剧矛盾冲突已经结束之后，又出人意料地添上一笔，进一步强化喜剧效果。他的语言，幽默俏皮，挥洒自如，毫无斧凿痕迹。
建国后，丁西林先后担任文化部副部长、对外文化协会副会长等多种职务。在繁忙工作的间隙，对于戏剧的创作与发展仍做出坚持不懈的探索，创作出多部话剧、舞剧、新编戏曲等。他的独幕喜剧久演不衰，北京人艺多次把他的《一只马蜂》《压迫》《三块钱国币》搬上舞台。
1974年4月4日，丁西林因心脏病猝发，不幸去世。他在独幕剧创作上的突出成就为中国现代话剧史留下了宝贵的一页。
相关链接：
①丁西林在20年代以至整个中国话剧史，都是一个独特的存在。中国现代话剧是以悲剧为主体的，他是为数不多的喜剧作家之一；中国现代话剧的主要代表作大多是多幕剧，而他却执著于独幕剧创作的艺术实验。
（钱理群《中国现代文学三十年》）
②作为一个自然科学学者，丁西林通常面对的是抽象宏观的物质世界、超越人类之上的自然界的根本规律，因而培养了客观冷静的处世态度，不仅可以微笑着面对生活，而且怀纳的悲悯远大于愤激。在黑暗中能看到光亮，在不可笑中发现可笑，让可笑变得更可笑。
（郑以然《行走在物理与戏剧之间》）
（1）下列对材料有关内容的分析和概括，最恰当的两项是

A．丁西林是物理学家又是剧作家，他的喜剧成就高于物理成就；一生共创作了8部独幕剧，9部多幕剧，独幕剧的成就高于多幕剧。

B．丁西林善于捕捉喜剧因子，自由驾驭生活正常的承接与因果，使一些偶然出现的不可调和的矛盾自然化解，使喜剧效果独特。

C．任职北京大学时，他倡导理论和实验相结合的学风，首倡用中文编写教义，白手起家，建立了一批实验室和一个藏书丰富的图书馆。

D．丁西林在归国后从事戏剧创作，成为“五四”以来最有影响的剧作家，他的《一只马蜂》《压迫》等独幕剧久演不衰。

E. 丁西林认为喜剧的笑应该是“会心的微笑”，他的戏剧虽无大的矛盾，但能把握喜剧性的“种子”，形成核心情节，突出喜剧性。
（2）为什么说丁西林在20年代以至整个中国话剧史，都是一个独特的存在？结合文本进行概括。
（3）丁西林在戏剧创作上有所成就的原因有哪些？请结合文章进行分析。