阅读下面的文字，完成下列习题。
邮差先生
师陀
邮差先生走到街上来，手里拿着一大把信。在这小城里，他兼任邮务员、售票员，仍有许多剩余时间，就戴上老花眼镜，埋头在公案上剪裁花样。当邮件来到的时候，他站起来，念着将它们拣好，小心地扎成一束。
“这一封真远！”碰巧瞥见从云南或甘肃寄来的信，他便忍不住在心里叹息。他从来没有想到过比这更远的地方。其实他自己也弄不清云南和甘肃的方位——谁教它们处在那么远，远到使人一生不想去吃它们的小米饭或大头菜呢？
现在邮差先生手里拿着的是各种各样的信。从甘肃和云南来的邮件毕竟很少，它们最多的大概还是学生写给家长们的。
①“又来催饷了，”他心里说：“足够老头子忙三四天！”
他在空旷的很少行人的街上走着，一面想着，如果碰见母猪带领着小猪，便从旁边绕过去。小城的阳光晒着他花白了的头，晒着他穿皂布马褂的背，尘土从脚下飞起，落到他的白布袜子上，他的扎腿带上。在小城里，他用不着穿号衣。一个学生的家长又将向他诉苦，“毕业，毕我的业！”他将听到他听过无数次的，一个老人对于他的爱子所发的充满善意的怨言，他于是笑了。这些写信的人自然并不全认识他，甚至没有一个会想起他，但这没有关系，他知道他们，他们每换一回地址他都知道。
邮差先生于是敲门。门要是虚掩着，他走进去。
“家里有人吗？”他在过道里大声喊。
他有时候要等好久。最后从里头走出一位老太太，她的女婿在外地做生意，再不然，她的儿子在外边当兵。她出来的很仓促，两只手湿淋淋的，分明刚才还在做事。
“干什么的？”老太太问。
邮差先生告诉她：“有一封信，挂号信，得盖图章。”
老太太没有图章。
“那你打个铺保，晚半天到局子里来领。这里头也许有钱。”
“有多少？”
“我说也许有，不一定有。”
你能怎么办呢？对于这个好老太太。邮差先生费了半天唇舌，终于又走到街上来了。小城的阳光照在他的花白头顶上，他的模样既尊贵又从容，并有一种特别风韵，看见他你会当他是趁便出来散步的。说实话他又何必紧张，手里的信反正总有时间全部送到，又没有另外的什么事等候着他。②虽然有时候他是这样抱歉，因他为小城送来——不，这种事是很少有的，但愿它不常有。
“送信的，有我的信吗？”正走间，一个爱开玩笑的小子忽然拦住他的去路。
“你的信吗？”邮差先生笑了。“你的信还没有来，这会儿正在路上睡觉呢。”
邮差先生拿着信，顺着街道走下去，没有一辆车子阻碍他，没有一种声音教他分心。阳光充足的照到街道上、屋脊上和墙壁上，整个小城都在寂静的光耀中。他身上要出汗，他心里——假使不为尊重自己的一把年纪跟好胡子，他真想大声哼唱小曲。
为此他深深赞叹：这个小城的天气多好！
一九四二年二月
(1) 请简要概括这篇小说中小城生活的特点。
(2) 请概括出文中两处画线句子邮差的性格特点，并简要分析。
(3) “这个小城的天气多好！”请分析小说天气收尾的作用。

阅读下面的文字，完成下面小题。
京剧：演“技”还是演“戏”
刘佳
演“技”还是演“戏”？这个几乎不能构成问题的问题，已经困扰京剧很久了。我们或许真的应该回到戏曲发生发展的源头，思考一些最基础也最本质的问题。
王国维说中国戏曲是“以歌舞演故事”，歌舞与人类日常行为方式的巨大差异决定了它不可能如实地再现生活。写意允许适度抽象和夸张，但与西方现代派戏剧的变形不一样，中国戏曲始终都在非常认真地描摹生活，只不过在“意”和“有”难以兼得的时候要借助虚拟，把眼睛看不到的“有”转化为心灵能感觉到的“有”——“抟虚成实”，并且，为避免过于个性化的虚拟造成信息传递障碍而将一个个“有意味的形式”——程式固定下来，也就是戏曲的“技”。程式就像细胞之于生命、语词之于文章，是一出戏的最小构成单位。作为构成美和呈现美的艺术元素，程式在漫长的历史岁月中经过高度提炼概括，逐渐获得了独立的审美价值，就像书法线条可以脱离字意成为纯粹的审美对象一样，不依赖于剧情和人物，我们也一样可以欣赏水袖的曼妙、唱腔的婉转和武功的惊心动魄。“技”拥有了独立的审美个性和发展轨迹，也形成了自身的艺术规律和要求，并与人们的审美感受、审美观念相互影响、相互促进。“戏”和“技”都在不断发展变化，在戏剧建构的同时，也建构起了美轮美奂的戏剧表演技法，这是中国戏曲无与伦比的艺术特性。
“技”，最初是为了更好地表现“戏”而被创造出来的，它的不断打磨也是为了让“戏”更精彩，一旦“技”成了最高理想和唯一追求，戏剧就失去了灵魂。“戏”是“技”存在和发展的前提，当“戏”被忽视，“技”就失去了存在的理由，更无法精进了。
能否正确认识“戏”与“技”的关系，也在某种程度上影响着京剧传承与新剧目创作的质量。在流派创始人相继离去、流派意识却空前强化的后流派时期，究竟应该如何继承流派？是满足于模仿那些被大师们使用过的程式技巧，还是那一种使大师能够成为大师的流派精神？“不似之似似之”，观众所希望看到的“高水平传承”，不是要求现在的演员简单机械地重复前辈大师的一举一动，而是要像他们那样在深刻体察剧情与人物的基础上，顺应时代审美需求的变化，巧妙运用程式，进而形成鲜明的个人风格，这才是流派精神的内核。
由于文人与艺人、理论家与演员历史上形成并延续至今的微妙关系，中国戏曲的批评与实践长期存在着两套立场、角度和表述方式大不不相同的话语系统，给很多基本问题的阐释带来难度，往往大家明明是一个心气儿，说出来的话却迥然不同。相信这种割裂会随着时代的进步、演员社会地位与文化水平的提高、评论家对戏曲创作实践的重视而逐渐消除。
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A．“技”创造出来是为了让“戏”更精彩，一旦没有了“技”，戏剧就失去了灵魂。

B．“技”是在将“意”化“有”时为了避免过于个性化的虚拟造成信息传递障碍而将程式固定下来形成的。

C．了解了戏曲发生发展的源头，演“技”还是演“戏”就不会成为困扰京剧发展的问题。

D．中国戏曲与西方现代派戏剧的变形不一样，不允许抽象和夸张，只是认真描摹生活。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A．文章在得出“戏”与“技”的关系结论后，论述了这一结论对京剧传承与创作的影响。

B．文章第一段提出了京剧是演“技”还是演“戏”的问题，第二段分析了这一问题。

C．文章结尾分析了问题产生的原因，指出演员社会地位与文化水平不高才是问题的根源。

D．文中用细胞与生命、词语与文章的关系比喻程式与戏曲的关系，通俗易懂。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ）

A．人们的审美感受、审美观念影响并促进“技”的审美个性和发展轨迹，这是中国戏曲无与伦比的艺术特性。

B．“技”经过高度提炼概括后逐渐拥有了独立的审美个性和发展轨迹，使我们可以不依赖于剧情和人物欣赏到“技”的美妙。

C．中国戏曲的批评与实践的割裂关系造成的戏剧发展的困扰，这一困扰将会随着时代的进步等因素而逐渐消除。

D．只有深刻体察剧情与人物，顺应时代审美需求的变化，巧妙运用程式形成鲜明的个人风格，才是流派精神的内核。

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

在我国，建筑废弃物通常被称为建筑垃圾。2005年建设部出台《城市建筑垃圾管理规定》将“建筑垃圾”定义为：“建设单位、施工单位新建、改建、扩建和拆除各类建筑物、构筑物、管网等以及居民装饰装修房屋过程中所产生的弃土、弃料及其他废弃物。”伴随着我国快速城市化建设进程，建筑废弃物大量产生。目前，我国建筑废弃物已占到城市垃圾总量的30%到40%。而这些建筑垃圾目前回收率不到5%。建筑废弃物的大量产生与低效利用造成严重的环境污染和资源浪费，不符合生态文明时代生态效率原则的要求。

（黄锡生等《生态效率视角下建筑废弃物减排与利用的法律规制》）

材料二：

通过“重力分选”，将建筑垃圾按照不同比重分为“重、中、轻”三档物料，同时在分选过程中经风力抽吸还会分离出其中的轻飘物和细尘土二种物料，总计会有五档物料产生。（见下表）在经过上述二道分选后，其中的部分物料就会直接作为相应产品的原料，予以利用，剩余物料将视情况或再进入下道处置。

状态	主要组分	去向	说明
重物料	石子、混凝土、玻陶	路基材料、填埋	填埋占总量15%左右
中物料	红砖及类似物	烧结砖原料、陶粒替代	需加工后成原料使用
轻物料	轻质砖、保温料	路基材料、填埋	填埋占总量20%左右
轻飘物	纸、塑料、织物、木料	焚烧
砂、土	各类无机细粉料	做路基材料

 

（顾成玉《建筑垃圾处置及利用的探索》）

材料三：

建筑垃圾在日本的正式名称叫“建设副产物”。其中，又分为不可作为原材料使用的废弃物、可作为原材料再利用的建材（如混凝土块、木材）和可直接再使用的建材（如渣土、金属）三大类。可见，在日本人的观念中，建设过程中产生的剩余物资并不全是垃圾。

日本对“建设副产物”的细分多达20多种，处理不同种类副产物适用的法律也不同。比如杂草等按一般垃圾处理，木材、建筑污泥等按建筑垃圾处理，金属等按产业垃圾处理，石棉、荧光灯变压器等有毒有害物质按特别管理产业垃圾处理，建筑渣土则不归入垃圾。

减少施工现场垃圾产生和尽可能再利用是日本处理建筑垃圾的主要原则。根据《建设副产物适正处理推进纲要》，建设项目的发包人和施工方有义务在建设过程中减少建设副产物的产生，建材供应商和建筑设计者有义务生产和采用能再生利用的建材。对能再使用的建设副产物应尽量再使用；对不能再使用的建设副产物应尽量再生利用；对不能再生利用的副产物则尽量通过燃烧实现热回收。

日本对建筑垃圾的生产、分类、处理有严格的流程管理。施工队要向建筑公司总部提交对工程可能产生的垃圾估算、分类再利用和最终处理的详细计划，并将结果报告保存5年。如果一家企业上一年产生的产业垃圾超过1000吨，则必须在当年6月30日前向当地都道府县知事提交垃圾减量的计划。

（管克江等《德国、日本、新加坡的建筑垃圾再利用经验》）

【小题1】下列对材料二相关内容的梳理，不正确的一项是（）

A．建筑垃圾各类无机细粉料做路基材料

B．建筑垃圾轻质砖、保温料做路基材料或填埋

C．建筑垃圾红砖及类似物做烧结砖原料或陶粒替代

D．建筑垃圾石子、混凝土、玻陶做路基材料或填埋

【小题2】下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是（）

A．在我国，建筑垃圾是指建设、施工单位在各类建筑、施工活动中以及居民装饰装修房屋过程中所产生的弃土、弃料及其他废弃物。

B．建筑垃圾并不都是垃圾，如果采用正确的处理方法，它们大都是可以再回收利用的，因此“建筑废弃物”这一说法并不准确。

C．在处理垃圾的过程中，经二道分选后，部分物料会直接作为相应产品的原料，予以利用，剩余物料将视情况或再进入下道处置。

D．日本对建筑垃圾的处理非常细致，不同垃圾处理方法不同，与中国不同的是，建筑渣土不属于建筑垃圾。

【小题3】根据材料三，简要概括日本在处理建筑垃圾方面给我们的启示。

阅读下列语段，完成文后问题。
（一）

但是，我还有要说的话。

我没有亲见；听说，她，刘和珍君，那时是欣然前往的。自然，请愿而已，稍有人心者，谁也不会料到有这样的罗网。但竟在执政府前中弹了，从背部入，斜穿心肺，已是致命的创伤，只是没有便死。同去的张静淑君想扶起她，中了四弹，其一是手枪，立仆；同去的杨德群君又想去扶起她，也被击，弹从左肩入，穿胸偏右出，也立仆。但她还能坐起来，一个兵在她头部及胸部猛击两棍，于是死掉了。

【小题1】画线的短句表达了作者___ ___的感情；试将其改为较长的句式： ___________________________ _  _
【小题2】说段政府镇压学生是“罗网”，是有预谋的，主要理由可以从本段文字中找出三条：
①___________________________________________ __
②_____________________________ ________________
③________________ _____________________________
（二）

思想是一种需要

杨海文

一个根本不会思想的人是幸福的，不过，这种幸福是植物人一样的幸福。一个从来就没有自己思想的人是悲哀的，因为他的心灵总是被别人奴役着。只有会思想、有着自己的思想的人，才是一个真正意义上的人。思想使得我们的心灵不断丰盈，使得我们的意志不断坚强，使是我们的人生不断成熟，——思想使我们的思想变得崇高起来。只要我们真实地活着，思想就是我们享受生命之轻的一种需要。

虽然我们都能思想，但并不是说我们都是思想家。真正的思想一定卓尔不群，真正的思想家都是受难者。因为鄙视明哲保身的“智慧”，因为鄙视过河拆桥的“精明”，真正的思想家在生活中要么被忽视，要么被误解和非议。忽视一个真正的思想家，是对这个思想家的侮辱。误解乃至非议一个真正的思想家，倒是正常的；然而，除了误解和非议，难道一个健康、文明的社会就不能拒绝布鲁诺式的殉难？

工于算计的人会把思想变成商品，他们也摇身一变成了思想家。他们指指点点，品头论足，但他们关心的不是思想，而是以思想家自居所带来的种种好处。他们就是《约翰·克利斯朵夫》中的那群巴黎人：“有本领把最高贵的思想变成舞文弄墨的玩意儿，把人类最壮烈的热情缩减到跟时兴的领带的作用一样。”

思想是一种美丽的享受，但无时无刻在炮制思想的人是自讨苦吃。思想者绝对不是胡思乱想，一个真正的思想是来之不易的。我们只有在不断咀嚼和品味中，方能展现思想的无穷魅力，——只有在实践中咀嚼，只有在苦难中品味。离开了汗水和泪水，任何思想都是虚假的。就像海德格尔所说：“当思想的勇气产生于存在的命令之后，命运的语言将会成熟。”“思想”到什么程度，是因为“实践”到什么程度。一个真正的思想家从来不会兜售无所不能的思想，在耕牛和马达拖出的历史中，没有思想神话。思想有自己无法逾越的边界。在“思想”这个词里，积淀了数不清的愉悦与悲伤，一个人的，一个民族的，以及整个人类的。也正是由于经受不住这份诱惑，我们开始了一生的思想。

（选自《随笔》2003年第5期）

【小题3】“思想使我们变得崇高起来”具体是指   ，    ，   
（不超过15个字）
【小题4】“误解乃至非议一个真正的思想家，倒是正常的”是因为
  （不超过45个字）
【小题5】“耕牛和马达拖出的历史”指的是    
（不超过20个字）；
“没有思想神话”重在强调     
（不超过30个字）

阅读下面的文字，完成各题。

黄梅戏是从民间的采茶调发展成为如今中国五大戏曲剧种之一的，它的发展及艺术特点的形成是学习借鉴的结果。

黄梅戏原名“黄梅采茶调”，起源于唐初。清乾隆时期，湖北黄梅县一带大别山采茶调传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新的戏曲剧种。其后黄梅戏又借鉴吸收了青阳腔和徽调的音乐、表演和剧目，开始演出“本戏”。但作为地方剧种，黄梅戏也存在一定的局限。念白及唱词，很多用的是地方语言，剧情反映的也是老百姓所熟悉的故事和人物。黄梅戏中经常演出的大本戏，只限于男女情爱、伦理道德等，很少演出反映重大历史题材及文学经典的剧目。黄梅戏长期以来局限在安庆地区以及安徽其他地区范围内演出，这也局限了眼界和视角。黄梅戏的传承者们也意识到了这一点，作出了很多努力，并取得了一定的突破。

首先，在形体语言上要处理好继承与发展的关系。吴亚玲主演的《墙头马上》，就在形体语言上做了很大突破，这出戏把舞蹈和戏曲程式经过精心提炼，二者融成一体，戏中人物形象达到了现代古典艺术的审美高度。《墙头马上》的成功，使我们相信：形体语言的拓展与解放是可行的，甚至是必须的。当然，在借鉴的同时，也不能本末倒置，失去剧种本身的特点，而应当处理好继承与发展的关系。所以，黄梅戏在继承的同时，需要学习借鉴，与时俱进，逐步建立起具有自身特点的、完善的艺术体系，从而向更高的艺术领域迈进。

其次，要创新运用声光电等新技术手段打造感观盛宴。近些年来，大量的高科技声光电产品运用到舞台上来，这奠定了灯光在戏曲表演中的重要地位，它不光把环境和人物照亮，更把人物立体化、背景生活化，为舞台美术增色添彩。舞台灯光在戏剧舞台中有了思想，起到了刻画人物、转换时空、渲染气氛的作用。新创作的3D版舞台剧《牛郎织女》正是一部集声光电于一体的视觉大餐，为黄梅戏舞台艺术增添了一道亮丽的风景线。由此可见，积极研究与运用现代化科技手段将会越来越成为黄梅戏发展中必不可少的一项重要内容。

最后，要处理好新剧目创作与市场经济之间的关系。如今，在文化体制改革的大潮中，如何处理好新剧目创作与市场经济之间的平衡关系，成为了一个非常重要的课题。同时，这也是每一个文艺团体所面临的一个比较难的课题。黄梅戏剧团转企后，首先面临的是生存问题，一个企业要生存下去，经济效益是第一关注点。没有了效益，企业就失去了生存的基础，艺术创作也就无从谈起了。但如果一味地追求经济效益，追求利润最大化，那么，就会忽视艺术创作，忽视生存的意义，最终也会因为没有好的艺术产品提供社会而退出出市场舞台。所以，在两者之间如何权衡，如何博弈，成为了在市场经济下顺利发展黄梅戏艺术的最重要的课题，这一点对于其他艺术形式也同样适用。

【小题1】从原文看，下列对黄梅戏存在“一定局限”的理解，正确的一项是

A．黄梅戏是产生于湖北黄梅县大别山采茶调，传入安庆并结合当地的民间艺术发展起来的一种新剧种。

B．黄梅戏的念白与唱词很多用的是地方语言，剧中的故事和人物也广为老百姓所熟悉。

C．黄梅戏剧目题材只限于男女情爱、伦理道德等，较少涉及重大历史题材及文学经典。

D．由于眼界和视角的局限，黄梅戏的发展进程很缓慢，演出的范围也只局限在安徽地区。

【小题2】下列对原文思路的分析，不正确的一项是

A．第一段提出了文章观点：作为如今中国五大剧种之一的黄梅戏，其发展艺术特点的形成是学习借鉴的结果。引出下文。

B．第二段介绍了黄梅戏的来历与发展，但由于受到语言、题材和演出地区等方面的局限，自身的发展也受到了很大的阻碍。

C．第三段用吴亚玲主演的黄梅戏新作品《墙头马上》的成功来说明，只要能够解放与拓展形体语言，就能很好地处理黄梅戏艺术继承与发展的关系。

D．第五段承接上文，提出黄梅戏在学习借鉴的同时，也要理顺经济效益和艺术创作之间的关系，并且要在两者之间作出权衡。

【小题3】下列对原文内容的分析和概括，不正确的一项是

A．黄梅戏是大别山采茶调与怀宁地方民间艺术结合，并用安庆方言进行演出的地方戏曲剧种。后为青阳腔、徽调所吸收，诞生出“本戏”。

B．新创作的3D版舞台剧《牛郎织女》能够说明舞台灯光在戏剧舞台中有了思想，起到了刻画人物、转换时空、渲染气氛的作用。

C．声光电等新技术手段可以创新运用到黄梅戏中，为舞台增色添彩，为观众带来视觉享受，它越来越成为黄梅戏发展中必不可少的重要内容。

D．在当前社会背景下，黄梅戏剧团在转企后，首先应该关注经济效益。但如果一味地追求经济效益就会忽视艺术创作，忽视生存的意义。