阅读下面一段文字，完成小题。（每小题3分，共9分）
中国诗歌之所以能历久而不衰，一个重要的原因是它本身有一种调节功能，其语言形式处在不断变化的过程之中。从四言到五言到七言，随着汉语的发展变化而不断形成新的节奏。二二节奏的四言诗是诗歌的早期形式，随着《诗经》时代的结束而趋于僵化。此后的四言诗，如曹操《短歌行》那样的佳作实在不多。中国诗歌主要的形式是二三节奏的五言和四三节奏的七言。四言诗一句分成均等的两半，节奏呆板。五七言前后相差一个音节，寓变化于整齐之中，节奏活泼。所以五七言取代了四言而成为中国诗歌的主要形式。为什么七言没有继续加长，发展为九言呢?我想这是因为一句诗七个音节已经达到读起不至于呼吸急促的最大限度，加长到九言读起呼吸急促。这样的诗行不容易建立起。
在音节变化的同时，格律也在逐渐严密化。中国诗歌是从自由体（古诗）走向格律体（近体诗），但格律体确立之后自由体仍不衰退，而是和格律体并存着，各有其特长。就一个诗人说固然有的擅长自由体，有的擅长格律体，但两方面的训练都是具备的。在自由体与格律体之间始终没有分成派别。它们互相补充各擅其能，共同促使中国诗歌的繁荣发展。
从深层考察，诗歌的发展乃是性情与声色两种因素的交互作用。从重性情到重声色，是中国诗歌史的第一个转变，这个转变发生在晋和宋（南北朝时期的宋）之际，具体地说是在陶谢之间。这恰好也正是近体诗的各种技巧被自觉加以运用的时候。明代的陆时雍说：“诗至于宋，古之终而律之始也。体制一变，便觉声色俱开。谢灵运鬼斧默运，其梓庆之鑢乎。”具体地说，这个转变主要表现在两个方面，即从重写意转到重摹象，从启示性的语言转向写实性的语言。《文心雕龙·明诗篇》说：“俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌以写物，辞必穷力而追新。”指出了转变后的状况。从陶到谢的转变，反映了两代诗风的嬗递。正如沈德潜所说：“诗至于宋，性情渐隐，声色大开，诗运转关也。”（《说诗晬语》）重声色的阶段从南朝的宋延续到初唐，一方面丰富了表现技巧，另一方面也建立起严密的格律，到盛唐，性情与声色完美地统一起，遂达到了诗歌的高潮。
但是性情与声色的统一毕竟不能维持多久。盛唐半个世纪一过，二者便又开始分离。重性情的，声色不足；求声色的，性情不完。此后二者统一的诗作虽然不少，但能以二者的统一维持一个时代的再也没有了。中国诗歌史总的看是辉煌灿烂的，但其顶峰也不过只有这么一个盛唐，半个世纪而已。
【小题1】下列对中国诗歌自身“调节功能”的理解，不正确的一项是（）

A．“调节功能”是指历久不衰的中国诗歌在其发展过程中不断求变的一种特性。

B．其语言形式的调节功能体现在不断形成新的诗句节奏：五七言取代了四言。

C．语言形式的调节功能还体现在格律的逐渐严密化：格律体取代了自由体。

D．调节功能还体现在性情与声色的交互作用，从而使中国诗歌呈现出不同的风貌。

【小题2】（小题2）下列理解，完全符合原文意思的一项是（）

A．晋宋之间，诗歌转变主要表现在从重写意到重摹象，从启示性语言转向写实性语言两个方面。

B．明代的陆时雍和《文心雕龙·明诗篇》都指出了两代诗风的嬗递发生在陶渊明和谢灵运之间。

C．中国诗歌没有从五言七言发展到九言，是因为五言七言寓变化于整齐之中，节奏更为活泼的缘故。

D．随着人们对《诗经》兴趣的降低，《诗经》的时代结束了，人们由此感觉到二二节奏的四言诗越越僵化。

【小题3】（小题3）下列理解，不符合原文内容的一项是（）

A．中国诗歌能历久不衰，是因为人们在诗歌创作中总是保持探索求新的自身调节的状态。

B．中国诗歌的发展是从自由体走向格律体，后出现各种技巧被自觉运用的重声色也就不足为奇了。

C．古诗与近体诗的长期并存，说明在中国诗歌史上对诗歌语言形式层面的追求意义不大。

D．从诗歌的发展看，性情与声色两者只有完美统一起，才能真正成就诗歌的灿烂辉煌。

阅读下面的文字，回答后面题目。
要说明“木”它何以会有这个特征，就不能不触及诗歌语言中暗示性的问题，这暗示性仿佛是概念的影子，常常躲在概念的背后，我们不留心就不会察觉它的存在。敏感而有修养的诗人们正在于能认识语言形象中一切潜在的力量，把这些潜在的力量与概念中的意义交织组合起来，于是成为丰富多彩一言难尽的言说；它在不知不觉之中影响着我们；它之富于感染性启发性者在此，它之不落于言筌者也在此。而“木”作为“树”的概念的同时，却正是具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子，这潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到了叶子，因为叶子原不是属于木质的，“叶”因此常被排斥到“木”的疏朗的形象以外去，这排斥也就是为什么会暗示着落叶的缘故。而“树”呢？它是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都带有密密层层浓阴的联想。所谓：“午阴嘉树清圆。”（周邦彦《满庭芳》）这里如果改用“木”字就缺少“午阴”更为真实的形象。然则“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分一致的；也正因为它们之间太多的一致，“树叶”也就不会比一个单独的“叶”字多带来一些什么，在习于用单词的古典诗歌中，因此也就从来很少见“树叶”这个词汇了。至于“木叶”呢，则全然不同。这里又还需要说到“木”在形象上的第二个艺术特征。
【小题1】从结构上说，这段文字起到什么作用？
【小题2】关于“木”会暗示着落叶的原因的解说中，不正确的一项是（　　）

A．“木”具有着一般“木头”“木料”“木板”等的影子。

B．“木”潜在的形象常常影响着我们会更多地想起了树干，而很少会想到叶子。

C．“木”与落叶有着必然的联系，想到它是正常的。

D．叶子原不是属于木质的。

【小题3】古代诗歌中常用“叶”来替代“树叶”的原因，解说不正确的一项是（　　）

A．“树”是具有繁茂的枝叶的，它与“叶”都带有密密层层浓阴的联想。

B．用“树叶”就缺少“午阴”更为真实的形象。

C．“树”与“叶”的形象之间不但不相排斥，而且是十分一致的。

D．在习于用单词的古典诗歌中，“树叶”不会比一个单独的“叶”字多带来一些什么。

阅读下面的文字，完成下面小题。
论新世纪文学的“同质化”倾向
自20世纪90年代以来，中国当代文学进入到一个多元化的时代。特别是21世纪之后，数代作家济济一堂，创作阵容相当庞大，作品数量蔚为壮观，热点现象层出不穷。但是，我们也不得不承认另一个事实：21世纪以来的文学创作，仍然难以克服数量与质量之间的巨大落差，也无法摆脱产量极高却精品难觅的尴尬局面。很多作品，无论是审美内涵还是表现形式，常常给人以“似曾相识”之感。这种审美感受，折射了我们的文学创作中日趋明显的“同质化”倾向，凸现了作家在艺术原创性和开拓性上的不足。
这种“同质化”现象，也同样蔓延到文学创作领域。它所呈现出来的主要特征是：作家的个人创作，不断出现内在的自我重复；一些作家对某些现实热点现象，进行自觉或不自觉的群体追捧，形成模式化的经验书写；不少作家对文化消费的嗜好，进行不加甄别的迷恋式取用，导致雷同化的审美表达等等。这种“同质化”的创作潜流，在不同的审美范畴内不断循环，从整体上看，似乎并没有影响文学多元化的基本格局，但在文学的“每一元”之内，却又显得彼此似曾相识，趋同性远远大于差异性,说明作家的思维方式、价值观念和审美趣味几乎没有差别。
当然，人毕竟是一种社会的存在，文化的存在。任何个体都会在一种群体性的文化环境中成长，从而形成一定的成长经验和集体记忆，产生代际意义上的文化共性.这种共性特征，并不影响作家个人风格的施展，但是会在历史认知或价值观念上让一代人达成相对的一致性。这种一致性，从文艺心理学上看，隐含了极为复杂的主体精神建构成分，但它与创作的“同质化”倾向有着本质上的区别。
因此，文学创作的“同质化”批判，不是对创作中某些共性进行简单的归类并加以否定，而是对那些缺乏艺术创见、思维固化、过度依赖既定经验的彼此类同的写作的质疑。“同质化”的写作，表明了当代作家超越意识不强，开拓精神不足，思考能力不足,导致作品的异质性不明显，影响了精品力作的出现。
作家个体创作的自我重复，一直是20世纪90年代以来中国文坛较为突出的现象。21世纪以来，这种现象有增无减。不仅实力派作家不断陷入自我重复的泥潭，一些新锐作家，刚开始写作时起点颇高，很多小说让人耳目一新，但随着时间的推移，自我重复也日趋明显。
除了自我重复之外，“同质化”写作，还集中体现在一些作家对某些社会热点或文学类型的盲目追捧上，由此形成一种作家相互袭仿、作品严重趋同的现象。最突出的体现在反腐小说、底层写作和网络类型小说三个方面。
我们看看近些年极为流行的网络类型小说，“同质化”现象同样非常突出。在很多类型小说中，只要某个类型中出现一两部走红的作品，该类型便转瞬之间涌现出大量的争相效仿者，且绝大多数作品在故事情节、人物关系、审美意图上都基本相似。最具代表性的，或许是《杜拉拉升职记》的畅销，它引爆了职场小说的巨大空间，使这类小说风起云涌，出现了《步步惊心》、《圈子圈套》、《职场小虾变身记》、《浮沉》等大量类似的小说。这些小说的基本内容都是将职场、商场、情场、名利场一锅煮，传达出来的生存伦理也都是同事之间的相互设套和彼此提防，只有利益，没有友情和信任。不仅折射了创作主体的价值误区，凸现了作家精神格调的褊狭与低俗，还体现了作家艺术思维的“同质化”倾向。这种“同质化”思维，驱使一些作家将某些有违人类基本伦理的生存手段，盲目地奉为新的生存经验和人性面貌，并对现实和历史进行所谓的“艺术重构”，其结果必将使读者对人类赖以生存的良知和信念产生怀疑。
新世纪文学之所以显得日趋“同质化”，虽说有很多复杂的因素，但其主要原因，是受市场化、信息化的文化环境的影响和作家自身缺乏主体意识。从根本上说，“同质化”意味着作家主体意识的孱弱，自我挑战、自我超越意识不强，知识更新和文化储备有限，艺术创新能力匮乏，致使自我重复和彼此袭仿成为写作的常态化行为。它折射了当代作家在主体精神建构上的自觉意识已日益淡漠，精神惰性和思维惯性在某种程度上成为写作的主要支撑。
（《新华文摘》2016年第11期，有删改）
【小题1】下列对当代文学创作“同质化”倾向现象的理解，不正确的一项是

A．文学作品，无论是审美内涵还是表现形式，常常给人以“似曾相识”之感。

B．部分作家由于对某些热点现象的群体追捧，从而形成的模式化的经验书写。

C．《杜拉拉升职记》的畅销，引爆了一系列职场小说的热销。

D．一些新锐作家，难以超越自我，开始陷入自我重复的泥潭。

【小题2】下列说法符合原文意思的一项是

A．“同质化”的创作倾向，已经影响了文学多元化的基本格局。

B．作为同时代的作家,往往拥有集体记忆,从而产生文化共性,因而作品内容容易趋同。

C．由于作家的思维方式、价值观念和审美趣味几乎没有差别,导致作品的异质性不明显，影响了精品力作的出现。

D．一些作家，盲目地对现实和历史进行所谓的“艺术重构”，其结果必将使读者对人类赖以生存的良知和信念产生怀疑。

【小题3】概括新世纪文学“同质化”的原因并作简要评价

阅读下文，完成文后各题。

科学家已经发现如何“读取”人的思想的途径——通过扫描大脑活动，再现人们眼前的甚至记忆中的景象。研究人员已经能够把人们观察或回忆时所激发的大脑活动转化为粗略的图像。这项突破可能大有用处。例如，通过把人的思想图像化，行动或语言能力存在障碍的人便可以与他人进行交流；警察则可以通过恢复目击者的记忆来确定罪犯。然而，这项突破还可能开启一个新的“老大哥”时代，类似于好莱坞电影《少数派报告》中所想像的那样：当局可以轻而易举地了解个人的思想。

伯克利加利福尼亚大学的两名神经学家杰克•加仑特和西本新次（音）去年设法把大脑中视觉皮层的活动与人所看到的静态图像结合起来。上周，他们向前迈进了一步，他们发现，“解读”，动态景象在脑中产生的信号是有可能的。在一项实验中，加仑特和西本利用功能性磁共振成像（fMRI）技术，在两名受试者观看视频时扫描他们的大脑。利用一个电脑程序来寻找视频中图形、颜色和活动的构成与受试者视觉皮层活动模式之间的关系。然后根据受试者的神经活动，再现出受试者所看到的景象。

加仑特说：“利用类似的装置，你可以做一些非常酷的事情。过去，当你看到什么事情，想对人描述的时候，必须用语言形容或画出来，而这样做表达得并不是很清楚。现在，你可以使用这项技术把图像传给别人。这项技术或许对艺术家有用，也可以用来恢复目击者对犯罪行为的记忆。”

目前，大脑科学领域发展迅猛。研究人员还利用扫描技术测量学术能力，检测阿尔茨海默氏症的旱期症状以及其它病变；甚至可以预计到一个人即将作出的决定，而这时人们还没有意识到他们要做决定。

上述技术发展也带来了一些具有争议的结果。在英国，大脑fMRI扫描技术被卖给了联合利华和麦当劳等跨国公司，用于研究我们对品牌的潜意识反应。在美国，安全机构正在利用脑部扫描仪审问犯人，而美国的军火制造商洛克希德马丁公司据说正在研究远距离扫描大脑的可能性。这样一来，在机场等敏感地点，个人的想法和焦虑在他们未知的情况下就可以被检测到。

牛津大学的神经学家拉塞尔•福斯特说，这一领域的迅速发展产生了伦理难题。他说：“这是一个古老的问题，知识就是力量，可以用来做好事，也可以用来做坏事。”

（节选自《参考消息》2009．11．3）

【小题1】下列关于“‘读取’人的思想”的表述，不正确的一项是

A．科学家通过扫描人的大脑活动，可以把人们眼前所见甚至已经逝去但存在于记忆中的景象再现出来。

B．研究人员通过获取人们观察或回忆时的大脑活动信号，再借助一定的技术将其转化为图像。

C．利用功能性磁共振成像技术，确定大脑中视觉皮层与人眼中静态图像、动态景象的关联。

D．通过一种技术把人的思想图像化，突破了原来必须靠语言和绘画来交流思想的局限。

【小题2】对于“读取人的思想”这一突破的用处，下列表述不正确的一项是

A．警方可借此恢复目击者对犯罪行为的记忆来更快更准确地确定罪犯。

B．安全机构可借此审问犯人，了解他们的真实思想。

C．借此帮助行动或语言能力存在障碍的人与他人进行交流。

D．在机场等敏感地点，可用来代替现有的扫描技术，使安全检查更加有效。

【小题3】根据原文提供的信息，下列推断正确的一项是

A．科学家可以成功“读取”人的思想意味着人类将不再有隐私。

B．科学家可以通过fMRI，获取“5•12”大地震发生时震中地带亲身经历者的心理活动，从而为干预他们的心理提供可能。

C．成功“读取”人的思想不但可以为安防、医学、艺术领域带来极大的便利，而且还能提高整个社会的文明程度。

D．通过扫描人的大脑活动而获取人的思想会带来伦理难题，而这是所有的科学技术都会面临的难题。

阅读下面文字，完成文后各题。
我国既拥有博大精深的传统文化，又拥有多姿多彩的现代文化。当前，中华文化需要进一步融入世界多元文化的大家庭，世界各国也越来越希望深入了解中华文化。可以说，推动中华文化海外传播、提升中华文化的世界影响力，已成为实现中华民族伟大复兴中国梦的重要组成部分。
文化的含义很广泛，中华文化到底包括哪些内容、应该如何科学分类，不同的人有不同的看法。从海外传播的视角，我们可以将中华文化分为“硬文化”和“软文化”。“硬文化”主要是指反映各方面生活的有形文化，包括旅游文化、服饰文化、习俗文化、汉字文化等。“软文化”主要是指反映精神风貌的无形文化，包括心态文化、思维文化、艺术文化等。“硬文化”的海外传播，主要是通过其固定性、形态性来吸引其他国家民众认识、了解、欣赏中华文化。比如，很多国外民众对中国功夫很感兴趣，加强中国功夫文化的海外传播，能够增强国外民众对中华文化的向往。“软文化”的海外传播，主要是希望增进其他国家民众对我们民族精神、伦理道德、核心价值观、思维方式等的了解、理解和尊重。
当前，“硬文化”的海外传播渠道比较多，可以依靠政府或民间的国际文化交流活动进行，如举办各种文化展览和文化博览会、开展文化互访演出活动等。也可以通过沟通协调，在其他国家国民教育中设置中文课程。此外，还可以通过各个国家的汉学家、中文翻译人员将中华文化推荐给其本国民众。那么，“软文化”的传播渠道应该如何拓展呢？实践证明，“软文化”与“硬文化”应紧密结合，在进行“硬文化”传播时善于传播我们的民族精神、伦理道德、核心价值观、思维方式等。例如，在开展汉语教学时，可以适当融入反映中华传统文化精髓、当代中国人核心价值观和伦理道德的内容。把“软文化”传播寓于“硬文化”传播之中，不仅可以拓展“软文化”传播的渠道，而且能收到事半功倍的效果。
无论是“硬文化”还是“软文化”的海外传播，要想真正取得实效，需要考虑四个方面的因素：一是其他国家对中华文化的需求。这包括其他国家发展的需求、其他国家民众精神生活的需求等。如果有强烈的需求，他们就会积极主动地了解和学习中华文化，有选择地加以吸收借鉴。二是文化本身对其他国家民众的吸引力、感染力。意大利的但丁、英国的莎士比亚、法国的巴尔扎克等人的文学作品，意大利的达·芬奇、荷兰的梵高、西班牙的毕加索等人的绘画作品，德国的贝多芬、俄国的柴可夫斯基等人的音乐作品，这些优秀作品之所以能脍炙人口、传遍世界各国，靠的就是超越民族、超越国界的艺术魅力。三是文化传播者的良好形象。常言道：“自尊者人尊，自重者人重，自敬者人敬。”要想让中华文化更好融入世界多元文化大家庭，提升中华文化的吸引力，必须深入思考文化传播者的形象问题。外派外访的国家工作人员、汉语教师以及自费出访的中国公民包括旅游者，都是中华文化的形象大使，都是中华文化的窗口与镜子，其言谈举止直接关系到中华文化的吸引力。四是文化传播者的良好心态。文化很难强加于人。推动中华文化海外传播，传播者要有良好的心态，必须尊重文化多样性，认识到各种文化各有千秋，没有高低优劣之分。在中华文化海外传播过程中，决不能贬损其他文化。要通过中华文化的海外传播，让世界各国民众体会到中国尊重世界各民族文化，愿意与不同文化进行交流互鉴，从而树立和维护中国的良好形象。
（摘编自《 加大中华文化海外传播力度 》）
【小题1】下列关于原文内容的理解和分析,正确的一项是(  ）

A．中华文化博大精深、多姿多彩，一般来说，可以划分为“硬文化”和“软文化”两类。

B．为了传播“硬文化”，应适当融入民族精神、伦理道德等“软文化”，以“软”促“硬”。

C．除了文化本身，文化传播者的形象和心态也会直接关系到中华文化的吸引力和感染力。

D．良好心态是指文化传播者既要尊重他国文化，也要认识到我国文化的进步性与优越性。

【小题2】下列对原文论证的相关分析，不正确的一项是(   ）

A．文章以中华文化需要进一步融入世界,世界各国希望深入了解中华文化为立论的前提。

B．本文首段总述，提出观点，后文分别从文化分类、传播渠道、需考虑的因素展开论述。

C．文章对文化进行了分类并分别作了阐释，为后文论述中华文化的传播渠道理清了思路。

D．文章第四段提出中华文化在海外传播过程中需要考虑的四个因素，并分别提供了例证。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是( ）

A．只有加大中华文化海外传播力度，提升其世界影响力，才能实现中华民族的复兴之梦。

B．“硬文化”的传播渠道很多，但“软文化”只有借助“硬文化”才能实现有效传播。

C．世界各国越来越希望深入了解中华文化，可见中华文化符合他们在某些方面的需求。

D．如果缺少对文中提到的四个因素的考量，就难以让中华文化的海外传播取得实际效果。