阅读下面的文宇，完成下列小題。
古人出行带什么样的包
在中国古代，衣服大多没有口袋，古人出行时“包”是不可或缺的。“包”最早并不叫“包”，而是叫“佩囊”。佩囊是古代使用最早、流行时间最久的包，像钥匙、印章、凭证、手巾一类必须随身带的东西，大都放在这种囊内。因为外出时多将其佩戴于腰间，故谓之“佩囊”。从文献记载来看，先秦时人们已有带包的习惯，即所谓“佩囊之俗”。古人的“佩囊之俗”推测起源于士兵配备的箭囊。佩囊实用方便，从先秦用到了明清，虽然名称和款式多有变化，但人们都少不了佩囊。古代的包也有大小之别，汉代学者毛亨称“小曰橐，大曰囊”；制作材料也不一样，有皮包和布包之分。
汉朝时，佩囊被称为“縢囊”。縢囊是一种小包。汉代也出现了一种叫“绶囊”的方形包，皇帝常常用之赏赐臣僚，有绶囊的人自然是有官爵之人，所以，“包”成了身份象征。绶囊主要用于盛放印信一类的东西。因为“包”已与身份联系了起来，所以在图案、色彩上都有规定和讲究。绶囊最常用的图案是兽头，故称“兽头鞶囊”。兽头中又以虎头使用为多，因此又有“虎头鞶囊”之称。与绶囊同样能显示身份的包还有“笏囊”，也称“笏袋”。“笏”即笏板，是官场用的简易手写板。盛放笏板的包便是笏囊。与绶囊多用青色不同，高级笏囊多用紫色，古人称之为“紫荷”。紫荷是唐朝官场上的高级包。
唐代时，最能显示身份的包是“鱼袋”。绶囊是装印信的，而鱼袋则是盛放符契这类“身份证”的。唐朝时，官员的身份证明制成鲤鱼形，故名“鱼符”。凡五品以上官吏穿章服时必须佩戴鱼符；中央和地方互动，也以鱼符为凭信。凡有鱼符者俱给鱼袋，使用时系佩于腰间，内盛鱼符。鱼符有金、银、铜等质地，以区别地位；鱼袋也通过金、银装饰来分辨高低。宋朝使用的“鱼袋”也有金鱼袋、银鱼袋之分，但仅是一个空包，鱼符被废用了，仅在这种包上绣上鱼纹，凡有资格穿紫红、绯红官服的高官均可用这种包。
除笏囊、鱼袋外，古代官场、文人间还有一种包很流行，这就是用来盛放计算工具、文具一类的“算袋”。其实，“算袋”这种包很早就有，但汉代称“书囊”，也称“书袋”；宋朝称“算袋”为“昭文袋”，也称“照袋”、“招文袋”，民间则称其为“刀笔囊”，一直到明清都在使用。金代也使用算袋，但称为“书袋”。元明清时代，随着新物件的出现和使用，包的款式和功能也越来越丰富。如放钱放物的多用包“褡裢”、放烟丝的“烟袋”、盛放扇子的“扇囊”、盛放挂表的“表帕”、装饰价值更高的“荷包”等。其中“褡裢”为双层袋子，中间开口，两头放钱，使用时从中间对折，搭于臂膊上，故又称“搭膊”。因为搭膊多用来装钱，民间干脆呼之为“钱袋子”。因为“袋”与“代”谐音，常用之赠人，以讨“代代有钱”的口彩。
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是（ ）

A．古代使用最早、流行时间最久的包叫佩囊，因为外出时多将其佩戴于腰间而得名。佩囊实用方便，人们出行都少不了它。

B．古代的佩囊因为朝代的不同，名称和款式也多有变化，如汉代有一种小的佩囊称为“縢囊”，唐代的“鱼袋”也是一种佩囊。

C．古人出行时要随身携带一些东西，但是中国古人的衣服没有口袋，这些东西需要放在包里，所以包就显得非常重要。

D．汉代的绶囊与縢囊有所不同，从形状上看绶囊是方形的包，皇帝常常将其赏赐给有官爵的人，所以它也成为身份的象征。

【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（ ）

A．古代的包有大小之分，小的叫橐，大的叫囊；制作材料也有区别，有皮质的，也有布质的；在颜色上也有所差异，有青色的也有紫色的等。

B．古代官场、文人间有一种被称为“算袋”的包很流行，它主要用来盛放计算工具、文具等，这种包其实在汉代就有，宋明清也在使用。

C．在中国古代，绶囊、笏囊、鱼袋都有象征身份的作用，一般在图案、色彩上也有讲究，如“虎头鞶囊”就是上面绣有虎头图案的绶囊。

D．古人的“佩囊之俗”据推测可能起源于士兵配备的箭囊。从先秦到明清，佩囊之俗一直在延续，主要原因就是佩囊有装饰的作用。

【小题3】根据原文内容，下列说法不正确的一项是（ ）

A．笏板是官员上朝持的简易手板，而装笏板的袋子就是笏囊，高级笏囊多用紫色，古人称之为“紫荷”，紫荷就是唐朝官场上的高级包。

B．虽然宋朝也使用“鱼袋”，并且鱼袋也有金鱼袋、银鱼袋之分，但因为鱼符被废弃，所以鱼袋仅是一个空包，不再是身份的象征。

C．元明清时代，随着社会的发展，新物件不断出现并被使用，包的款式和功能也越来越多，有了盛放扇子的扇囊和具有较高装饰价值的荷包等。

D．“褡裢”也称“搭膊”，因为它多用来装钱，在民间又被称为“钱袋子”，并且由于“袋”与“代”谐音，古人常用之赠人，以讨“代代有钱”的口彩。

阅读下列文段，回答后面题。(17分)
珍惜愤怒
毕淑敏
小时候看电影虎门销烟的英雄林则徐在官邸里贴一条幅“制怒”。由此知愤怒是一种凶恶而丑陋的东西，需要时时去制服它。
长大后当了医生，更视怒为健康的大敌。师传我，我授人：怒而伤肝，怒较之烟对人为害更烈。人怒时，可使心跳加快，血压升高，曈孔放大，寒毛竖紧……一如人们猝然间遇到老虎时的反应。
怒与长寿，好像是一架跷跷板的两端，非此即彼。人们渴望强健，人们于是憎恶愤怒。我愿以我生命的的一部分为代价，换取永远珍惜愤怒的权利。
愤怒是人的正常情感之一，没有愤怒的人生，是一种残缺。当你的尊严被践踏，当你的信仰被玷污，当你的家园被侵占，当你的亲人被残害，你难道不滋生出火焰一样的愤怒吗？当你面对丑恶面对污秽，面对人类品质中最阴暗的角落，面对黑夜里横行的鬼魅，你难道能压抑住喷薄而出的愤怒吗？
愤怒是我们生活中的盐。当高度的物质文明像软绵绵的糖一样簇拥我们的时候，现代人的意志被泡酸了的牙一般软弱。小悲小喜缠绕着我们，我们便有了太多的忧郁。城市人的意志脱了钙，越来越少倒拔垂杨柳强硬似铁怒目金刚式的愤怒，越来越少的幽深似海水波不兴却蕴育极大张力的愤怒。
没有愤怒的生活是一种悲哀。犹如跳跃的的麋鹿丧失了迅速奔跑的能力，犹如敏捷的灵猫被剪掉胡须。当人对一切都无动于衷，当人首先戒掉了愤怒，随后再戒掉属于正常人的所有情感之后，人就在活着的时候走向永恒——那就是死亡。
我常常冷静地观察他人的愤怒，我常常无情地剖析自己的愤怒，愤怒给我最切的感受是真实，它赤裸而新鲜，仿佛那颗勃然跳动的心脏。
喜可以伪装，愁可以伪装，快乐可以加以粉饰，孤独忧郁能够掺进水分，惟有愤怒是十足成色的赤金。它是石与铁撞一瞬痛苦的火花，是以人的生命力为代价锻造出的双刃利剑。
喜更像是一种获得，一种他人的馈赠。愁则是一枚独自咀嚼的青橄榄，苦涩之外别有滋味。惟有愤怒，那是不计后果不顾代价无所顾忌的坦荡的付出。在你极度愤怒的刹那，犹如裂空而出横无际涯的闪电，赤裸裸地裸露了你最隐秘的内心。于是，你想认识一个人，你就去看他的愤怒吧!
愤怒出诗人，愤怒也出统帅，出伟人，出大师，愤怒驱动我们平平常常的人做出辉煌的业绩。只要不丧失理智，愤怒便充满活力。
怒是制不服的，犹如那些最优秀的野马，迄今没有任何骑手可以驾驭它们。
愤怒是人生情感之河奔泻而下的壮丽瀑布，愤怒是人生命运之曲抑扬起伏的高亢音符。
珍惜愤怒，保持愤怒吧!愤怒可以使我们年轻。纵使在愤怒中猝然倒下，也是一种生命的壮美。
【小题1】作者主张“珍惜愤怒”，其理由是：(6分)
【小题2】林则徐主张“制怒”，作者则主张“珍惜愤怒”，二者是否矛盾？为什么？(4分)
【小题3】文中愤怒“是以人的生命力为代价锻造出的双刃利剑”，使用的修辞方法是什么？含义是什么？(3分)   
【小题4】文章开头写林则徐和医生的事例,有何作用? (4分)

阅读下面的文字，完成下题。
中国文化不仅在内部各族文化的相互融会、相互渗透中得到发展，而且在与外部世界的接触中汲取营养，先后融合了中亚游牧文化、波斯文化、印度佛教文化、阿拉伯文化、欧洲文化。中国文化系统或以外来文化作强壮剂，使整个机体保持旺盛的生命力。外来文化系统也在与中国文化的广泛接触中汲取营养、滋润自身的肌体。鲁迅在谈到文学创作的规律时曾说：“因为摄取民间文学或外国文学而起一个新的转变，这例子是常见于文学史上的。”其实，吸取外来成分以使自身获得新的生机，并不限于文学领域，而是整个文化发展史的通则。
梁启超说中外文化每一次大交汇在晋唐间，这是粗略言之。事实上，这次文化交汇，应当追溯到汉代。如果说，秦以前是中国本土文化起源与发展期，那么，从汉代开始，便进入本土文化与外来文化的交汇期。所谓外来文化，先是西域（即中亚和西亚）文化，后是南亚次大陆文化。不过，后者对中国文化的影响要深刻得多。
南亚次大陆的佛教文化是汉唐时期输入中国的外来文化的主体。佛教哲学是一种宗教唯心主义，但其思辨之繁富与巧密超过中国传统儒学心及魏晋时期浒的玄学。因此，佛教的系统传入，对中国哲学以至整个中国文化都起了巨大的启迪作用。当然，中国人对于佛教哲学并非不加改造地照搬，而是在消化佛教哲学的同时，把中国传统哲学中诸如孟轲、庄周等人的思想融入佛教，使佛学本土化。相继崛起于隋唐时期的禅宗、天台宗、化严宗、净土宗，便是中国化的佛学宗派。宋、明时期，新新儒学又从佛学中汲取养料，使之与易、老、庄三玄相糅合。如程颢、程颐宣扬的“理”，即来自佛教的“真如佛性”，不过赋予了更多的封建伦理道德意蕴。朱熹的客观唯心主义体系也有若干内容采自佛教禅宗和华严宗的思辨。传统儒学与外来佛学相摩 相荡，终于产生了中国封建社会后期的文化正宗——宋明理学，这是文化交流史上创造性的转化的一个范例。这一范例形象地提示了文化史上的一个普遍规律；文化交流，决非单向的文化移植，而是一个文化综合创新的过程。在这一过程中，主体文化与客体文化均发生变迁，从中产生出具备双方文化要素的新的文化组合。在改造了的儒学与发行了的佛学相糅合的基础上所产生的宁明理学，正是这样一个新的文化组合。
中国文化系统不仅吸收、消化了南亚次大陆的佛教哲学，而且还在再创造的基础上，又延伸出其他文化系统。8世纪至10世纪，印度佛教开始衰微，13世纪回教入侵，印度佛教文化遭到毁灭。然而，正是在七八世纪，佛教在中国长足发展。大量的佛教译着和论著输出到东北亚、东南亚。日本曾出版《大正藏》，意在网罗中外所有佛教著作。这部巨型书籍有23900多卷，其中大部分为中国学都所译或所著。这一“输入——吸收——输出”的文化流动，显示出中国文化系统的强劲生命力。
（节选自《中国文化概论》）
【小题1】下列关于“中国文化”的表述，不正确的一项是（  ）

A．中国文化能够在内部各民族文化的相互融合、相互渗透中得到发展。

B．中国文化在与外部世界的接触中，通过吸取外来文化，从而使自身获得新的生机。

C．中国文化能够使外来文化系统从中汲取营养，因此，外来文化的发展一定离不开中国文化。

D．中国文化具有包容性的特点，其发展过程是一个不断综合创新的过程。

【小题2】下列是理解和分析，符合原文意思的一项是（   ）

A．在外来文化中，不管是西域文化还是南亚次大陆文化，它们都对中国文化产生过一定的影响。

B．宋 明理学的产生过程表明，只要主体文化或客体文化任意一者发生变迁，就能为新的文化组合的出现提供基础。

C．中国人对于佛教哲学不加以待地照搬，把中国传统哲学中诸如孟轲、庄周等人的思想融入佛教后，就便得佛学本土化。

D．禅宗、天召宗、华严宗、净土宗相继崛起于唐、宋以后，它们成了中国化的佛学宗派。

【小题3】下列对原文观点的理解和推断，不正确的一项是（  ）

A．唐代闫立本、李思训等画家吸收佛用金银加强色彩效果的手法，金碧山水画。这一过程也是不同文化融合创新的体现。

B．中国文化系统吸收并发行了印度的佛教哲学，让遭到毁灭的佛教文化得以在中国延续并且发展壮大，这就是文化流动“输入——输出”的体现。

C．整个文化的发展，离不开不同文化的交流与融合。不同文化只有不断地交流融合，才能有所创新。

D．任何一种文化系统，当其能接受、吸收、发行别系文化，并且能将其营养输出给其他文化系统时，才显示出其强劲的生命力。

阅读下面的小说，完成后面题目。
爱的牺牲
欧•亨利
（1）当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的。
（2）乔•拉雷毕浑身散发着绘画艺术的天才。德丽雅把六音阶之类的玩意儿搞得出色。
（3）乔和德丽雅一见倾心，短期内就结了婚——当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的。
（4）拉雷毕夫妇租了一间公寓。那是一个寂静的地方——单调得像是钢琴键盘左端的A高半音。可是他们很幸福，因为他们有了各自的艺术，又有了对方。家庭只要幸福，房间小又何妨？如果可能的话，让四堵墙壁挤拢来，你和你的德丽雅仍旧在里面；可是假若家庭不幸福，随它怎么宽敞——你从金门进去，把帽子挂在哈得拉斯，把披肩挂在合恩角，然后穿过拉布拉多出去，到头还是枉然。
（5）可是没多久，艺术动摇了。应该付给马杰斯脱和罗森斯托克两位先生的学费也没着落了。当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的。于是，德丽雅说，她得教授音乐，以免断炊。  
（6）她在外面奔走了两三天，兜揽学生。一天晚上，她兴高采烈地回家来。
（7）“乔，”她快活地说，“我有一个学生啦。每课五块钱！等我再找到两三个学生，我又可以去学习了。别皱眉头啦，亲爱的。”
（8）“你倒不错，德丽，”乔说，“可是我怎么办呢？你认为我能让你忙着挣钱，我自己却在艺术的领域里追逐吗？”
（9）德丽雅走过来，勾住他的脖子。“乔，你真傻。你一定得坚持学习。我并不是放弃了音乐去干别的事情。我一面教授，一面也能学一些。我永远跟我的音乐在一起。你绝不要打算脱离马杰斯脱先生。”
（10）“好吧，”乔说，“可是我不愿意让你去教课，那不是艺术。”
（11）“当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的。”德丽雅说。
（12）“我在公园里画的那张素描，马杰斯脱说上面的天空很好。”乔说，“丁克尔答应我在他的橱窗里挂上两张。如果碰上一个有钱的傻瓜，可能卖掉一张。”
（13）“我相信一定卖得掉的，”德丽雅亲切地说。
（14）周末，愉快自豪、可是疲惫不堪的德丽雅，得意扬扬地掏出三张五块钱的钞票，扔在桌子上。接着，乔带着基度山伯爵的神气，掏出一张十元、一张五元、一张两元和一张一元的钞票，把它们放在德丽雅挣来的钱旁边。
（15）“那幅方尖碑的水彩画卖给了一个从庇奥利亚来的人。”他郑重其事地宣布说。
（16）“你坚持下去，真使我高兴，”德丽雅热切地说，“你一定会成功的，亲爱的。三十三块钱！今晚我们买牡蛎吃。”
（17）下一个星期六的晚上，乔先回家。他把他的十八块钱摊在桌子上，然后把手上许多似乎是黑色颜料的东西洗掉。半个钟头以后，德丽雅来了，她的右手用绷带包成一团。
（18）“这是怎么搞的？”乔问道。德丽雅笑了，可是笑得并不十分快活。
（19）“克蕾门蒂娜，”她解释说，“上了课之后一定要吃奶酪面包。她浇奶酪的时候泼翻了许多，滚烫的，溅在手腕上。”
（20）乔轻轻地握住那只手，扯扯绷带下面的几根白线，问道：“这两个星期来，你到底在干什么，德丽？”
（21）她带着充满了爱情和固执的眼色熬了一两分钟；但终于垂下头，一边哭，一边说出实话来了。
（22）“我找不到学生，”她供认说，“我又不忍眼看你放弃你的课程，所以找了一个烫衬衣的活儿。今天下午，那家洗衣作坊的热熨斗烫了我的手。你不会生我的气吧，乔？如果我不去做工，你也许不可能把你的画卖给那个庇奥利亚来的人。”
（23）“他不是从庇奥利亚来的。”乔慢慢吞吞地说，“今天下午，我把机器间的油和废纱头送给楼上一个给熨斗烫了手的姑娘。两星期来，我就在那家洗衣作坊的炉子房烧火。”
（24）“那你并没有……”
（25）“我的庇奥利亚来的主顾，”乔说，“和你的克蕾门蒂娜都是同一艺术的产物——只是你不会管那门艺术叫做绘画或音乐罢了。”
（26）他们两个都笑了，乔开口说：“当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是——”可是德丽雅用手掩住了他的嘴。“别说下去啦，”她说，“只消说‘当你爱的时候’。”
（有删节）
【小题1】请理解小说第（25）段中加点词语“同一艺术”在文中的含意。（2分）
【小题2】小说围绕“爱的牺牲”展开，请分条简要梳理小说的情节。（4分）
【小题3】小说中划线的“当你爱好你的艺术时，就觉得没有什么牺牲是难以忍受的”这句话，在全篇结构上有何作用。（5分）
【小题4】欧•亨利的小说擅长以轻松、幽默的语言来讲述沉甸甸的故事，以达到“含泪的微笑”的表达效果。请以小说第（14）段为例，简要赏析这一语言特色。（3分）
【小题5】小说题目为“爱的牺牲”，有评论者认为该改为“艺术的牺牲”，你同意哪种意见？请联系小说的主题、情节以及人物关系，举例予以探讨。（5分）

阅读下面的文字，完成以下小题。
距离是审美知觉的主要特征之一，是审美主体对审美对象的一种恰当的心理态度。这种距离不是观赏者与艺术家之间的实际空间距离，而是一种美学上的心理距离，是一种我们自身和那些作为我们感动的根源或媒介的对象之间的距离。理想的艺术审美心理是非功利性的，是超越了关乎主体自身实际需要和目的的心理。为了形成理想的审美心理，就必须拉远主体与客体之间的心理距离，使主体以超脱个人物欲的欣赏的眼光看待客体，对客体进行审美观照。
那么这种心理距离是怎样形成的呢？关键在于审美主体摆脱了利害关系的束缚，转而以非功利的态度来对待事物。在艺术欣赏过程中，观赏者对于艺术作品所显示的事物在情感上或心理上保持着一定的距离，这种距离由于消除了观赏者对艺术作品的实用态度而使美感有利于情感，因而使我们对眼前的事物产生了崭新的体验。这种距离既可以使对象无法与现实和自然直接关联而呈现出其本色，也可以使主体因为摆脱自身与对象的认识关系和功利关系，而形成审美观照态度，使审美主体的情感转化成审美对象的特征，从而使其获得审美享受。
现实中，我们大多数人都有这样的生活经验，见到树就想到它能用来做家具，但是它除了生活实用之外，是否就没有其他意义了呢？我们不妨把它拍成照片，就不难发现，同样一棵树，在照片中就很美妙（形象与色彩之美）。因为照片中的事物是“假”的，是没有实用价值的，所以我们这时才有“闲暇”关注该事物实用之外的东西，使我们觉得照片中的物象比实物更加美妙（镜中的事物、水中的倒影也如此），这便是直觉的美感经验。从现实的“真”到照片的“假”，这之间就是一种“距离”。艺术家和欣赏者应该善于制造距离，把作品中的事物摆到某种距离之外去看。艺术家在制造“距离”的同时就是在创造艺术。同样，欣赏者在接受“距离”之外的意象的同时就是在真正欣赏艺术了。
既然“距离”如此重要，它是否越远越好呢？不是的。距离太远和太近都无法产生审美情感。单从艺术形式来看，虽然“距离”越远可能越美妙。但是，另一方面，艺术归根结底源于生活，是切身的，是要表现情感的。哪怕是抽象艺术，它的源头也是生活的启迪。所以艺术家和欣赏者对作品内容不能不了解。如不了解作品内容，就得不到共鸣，更谈不上欣赏。如此看来，在美感经验中，一方面要从实用中跳出来，一方面又不能脱尽实际生活，这是“距离”的矛盾。创造和欣赏成功与否，就要看能否把这“距离”安排得恰到好处。通俗地说，既不因戏（美术作品等也一样）是假而无动于衷，也不因戏很真而忘情一切。只有感情与理智的和谐才是欣赏者和艺术家的美感态度。
（摘编自游火旺《浅谈审美心理距离》）
【小题1】下列关于原文内容的表述，不正确的一项是

A．心理距离是审美知觉的主要特征之一，是审美主体和审美对象之间的一种特殊距离，是决定创造和欣赏获得成功的重要因素之一。

B．审美心理与心理距离关系密切，要形成理想的审美心理，必须拉远主体与客体之间的心理距离，使主体以审美的态度看待客体。

C．心理距离的形成，关键在于审美主体对待客体的态度发生转变，摆脱了与客体的利害关系的束缚而以非功利的态度来对待客体。

D．心理距离的作用，在于使审美主体摆脱与审美对象的认识关系和功利关系，以及与现实和自然的直接关联，从而获得审美享受。

 
【小题2】下列理解和分析，不符合原文意思的一项是

A．在欣赏艺术作品时，观赏者如果与作品中的事物在情感上或心理上保持一定的距离，就有可能对该事物产生审美情感和崭新的体验。

B．事物在现实中具有实用价值，而在作品中其实用价值丧失殆尽，因此观赏者才有可能关注其实用之外的东西，从而获得直觉的美感经验。

C．欣赏者认为同一事物在照片中要比在生活中更加美妙，那是因为这些事物在照片中具有形象与色彩之美，而在生活中却不具有。

D．艺术家应该善于把作品中的事物摆到某种距离之外去看，制造同一事物在作品与现实的距离，创造出艺术，为欣赏者提供艺术品。

 
【小题3】根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是

A．心理距离是审美主体对审美对象的一种恰当的心理态度，并非越远越好，距离太远，会导致对作品内容的不了解，无法产生审美情感。

B．包括抽象艺术在内的艺术都源自现实生活，因此，艺术是否贴近现实生活，真实再现生活就成为欣赏者和艺术家能否产生共鸣的关键。

C．在美感经验中，欣赏者要控制好心理距离，把心理距离安排得恰到好处，既要跳出实用又不能脱尽实际生活，否则不能获得成功的欣赏。

D．理想的艺术审美不能带有功利性，而应超越审美主体自身的实际需要和目的，拥有感情与理智和谐的美感态度，才能实现真正的艺术欣赏。